La Pietà, një vepër e krijuar nga Michel Ángel

Në këtë artikull ju ftoj të dini shumë informacione rreth skulpturës së njohur si Devotshmëria nga Mikelanxhelo. Skulptura më e famshme në botë dhe ka shumë bastion për të qenë një skulpturë unike. Edhe pse në vitin 1972 ajo u sulmua nga një person që shpërfytyroi Virgjëreshën Mari, vazhdoni të lexoni për të mësuar më shumë rreth skulpturës!

DEVETARI

Devotshmëria

Skulptura e njohur si The Vatican Pietà është bërë ndërmjet viteve 1498 dhe 1499. Nga piktori i Rilindjes Michelangelo. Kur ishte 24 vjeç. Skulptura Pietà e Mikelanxhelos. Ai përshkruan figurën e Virgjëreshës Mari që mban trupin e djalit të saj Jezusit të Nazaretit tashmë të vdekur në kryqëzim.

Skulptura e famshme La pieta ka përmasa 174 centimetra e lartë dhe 195 centimetra e gjerë. Sot mund ta gjejmë atë pas një muri xhami antiplumb në Kapelën e Kryqit brenda Bazilikës së Shën Pjetrit në qytetin e Vatikanit.

Historia e Pietà-s së Mikelanxhelos

Skulptura e devotshmërisë e bërë nga artisti i Rilindjes Michelangelo u porosit nga Kardinali i Saint Denis, emri i vërtetë i të cilit ishte Jean Bilhères de Lagraulas ose de Villiers, një benediktin. I cili shërbeu si ambasador i monarkut francez në qytetin e Vatikanit brenda Romës.

Midis kardinalit Saint Denis dhe piktorit të Rilindjes Michelangelo ata nënshkruan një kontratë më 26 gusht 1498. Në pagesë parashikohej që piktori Michelangelo të merrte shumën prej 450 dukatësh në ar. Por puna duhej të ishte gati në më pak se një vit.

Në fakt, kjo ndodhi pa mbaruar viti, pasi kishin mbetur vetëm dy ditë, puna tashmë kishte përfunduar. Edhe pse kardinali Saint Denis kishte vdekur disa ditë më parë pa mundur të shihte punën e përfunduar. Prandaj, vendi i parë që Pietà kishte si qendër vendbanimi ishte varri i kardinalit Saint Denis.

DEVETARI

Kardinali u varros në kapelën e Santa Petronila që ndodhet në qytetin e Vatikanit. Skulptura e Pietà mbeti atje për një kohë të gjatë. Derisa u mor vendimi për ta zhvendosur atë midis viteve 1749 dhe 1750. Që nga data e saktë nuk dihet dhe që atëherë vendndodhja e saj aktuale ka qenë Bazilika e Shën Pjetrit në Kapelën e njohur të Kryqëzimit në të djathtë.

Përshkrimi i skulpturës

Skulptura Pietà është ajo që specialistët e artit e quajnë fryrje të rrumbullakët pasi skulptura mund të shihet nga të gjitha këndet. Por mënyra më e mirë për të parë skulpturën Pietà është nga pamja e përparme.

Skulptura përbëhet nga Virgjëresha Mari dhe Jezusi i Nazaretit. Artisti i ri 24-vjeçar Michelangelo skaliti Virgjëreshën Mari shumë të re dhe të bukur. Gjithashtu shumë i devotshëm. Ajo vesh një fustan që ka palosje të shumta që zgjerohen në të gjithë skulpturën.

Virgjëresha mban në krahë Jezusin e Nazaretit, i cili tashmë ka vdekur nga kryqëzimi që i bënë. Skulptori Michelangelo rikrijoi Virgjëreshën Mari më të re se djali i saj Jezusi i Nazaretit. Edhe pse ai e bëri këtë qëllimisht për ta bërë Jezusin të dukej më i vjetër se Virgjëresha Mari.

Skulptura e Pietà-s është përshtatur në atë që quhet një kompozim trekëndor shumë i qetë, kështu që Virgjëresha Mari mban në krahë djalin e saj të ndjerë. Edhe pse piktori i Rilindjes Michelangelo tregon Virgjëreshën Mari në skulpturë më të re se Jezusi i Nazaretit pasi është idealizëm i Rilindjes.

DEVETARI

Ku u përpoq të përfaqësonte Virgjëreshën Mari. Si qendër e bukurisë dhe rinisë, pra një nënë e re dhe e bukur përjetësisht. Vetë Giorgio Vasari, i cili konsiderohet historiani i parë i artit, komentoi skulpturën e Pietà si më poshtë:

"Është një vepër të cilës asnjë mjeshtër i shkëlqyer nuk mund t'i shtojë asgjë në vizatim, në hir, ose, sado të lodhet, në forcë, në fuqi finesë, butësi dhe gdhendje mermeri".

Është e rëndësishme të theksohet skulptura e Pietà. Se piktori i Rilindjes Michelangelo e mori shumë seriozisht punën ikonografike, që më vonë me kohë dhe përvojë e përsëriti në disa nga veprat e tij të mëdha. Kjo zbuloi inteligjencën e tij të madhe dhe evolucionin artistik e shpirtëror.

E fundit nga veprat e tij që ka të bëjë me temën e devotshmërisë. Ishte vepra e mirënjohur Rondanini Pietà, e cila është konsideruar si vepra e fundit e skalitur nga piktori i Rilindjes Michelangelo përpara se të sëmurej dhe të vdiste. Edhe pse ai nuk mundi ta përfundonte atë, pasi ai kaloi gjashtë ditë duke punuar në atë projekt dhe vdiq, kjo punë mbeti e papërfunduar.

Në kohën kur artisti Miguel Ángel mori punën për të bërë skulpturën e Pietà-s, ai ishte 24 vjeç, por më parë ai ishte përkushtuar për të bërë një figurë të plotë të Virgjëreshës Mari së bashku me Jezusin e Nazaretit të rënë mbi të. gjunjët.copa mbeti pa detaje.

Kur i erdhi radha të bënte skulpturën e Pietà-s. Vetë artisti toskan vendosi të shkonte në guroret ku nxirrej materiali në Alpet Apuan të qytetit të Toskanës dhe të zgjidhte vetë copën e mermerit me të cilën skaliti figurat, ndër to ishte edhe Pietà.

Edhe pse i njëjti historian Giorgio Vasari, arriti të pohonte se artisti i Rilindjes zgjodhi pjesët e mermerit dhe më pas hoqi pjesët që kishin mbetur derisa të mund të bënte skulpturën. Meqenëse në bllokun e mermerit kishte tashmë atë që duhej ose pjesa që ai donte të skalitte. Sepse sipas piktorit të Rilindjes, ai mund të shihte me intelektin e tij se çfarë kishte në copën e mermerit.

Në rastin e skulpturës Pietà, artistja ishte në gjendje të vëzhgonte dhimbjen e një nëne kur ajo humbte djalin e saj të vetëm ose vritet. Për më tepër, ajo që mund t'i duhet një artisti është teknika për të qenë në gjendje të realizojë punën. Gjithashtu për të pasur një durim të pathyeshëm për të qenë në gjendje ta bëni atë përsëri kur diçka dështon.

Kur puna përfundoi, artisti do të bënte dorëzimin. Shumë njerëz, duke parë skulpturën, filluan të pyesin nëse artisti i Rilindjes Michelangelo kishte arritur të bënte një statujë të jashtëzakonshme në mermer, që do të thoshte se për shkak të rinisë së tij, ai nuk mundi të bënte skulpturën.Devotshmëria.

Kur artisti i Rilindjes zbuloi se çfarë thuhej se ai nuk kishte mundur të bënte skulpturën e përmendur. Ai u mbush me shumë inat dhe shkoi atje ku ishte skulptura, mori daltën dhe çekiçin dhe filloi të firmoste veprën. Është e vetmja vepër që ka firmosur piktori toskan i Rilindjes.

Nënshkrimi i Mikelanxhelos u vendos në një fjongo që kryqëzon gjoksin e Virgjëreshës Mari ku mund të lexohet më poshtë "Michael A[n]gelus Bonarotus Florent[inus] Facieba[t] “që përkthehet në spanjisht do të thotë Miguel Ángel Buonarroti, fiorentin, e bëri atë.

DEVETARI

Karakteristikat e Skulpturës

Skulptura njihet si Pieta e Vatikanit, por shumë e njohin atë edhe si Pieta e Michelangelo. Siç u tha tashmë, është një figurë me formë rrethore ku përfaqësohet Virgjëresha Mari dhe djali i saj Jezusi i Nazaretit, tashmë i vrarë, qëndron në krahët e saj. Ky fakt njihet si vajtimi i Krishtit të vdekur.

Ndër karakteristikat kryesore që mund të gjenden dhe të vërehen në skulpturën e devotshmërisë së Mikelanxhelos. Ato janë materiali, trajtimi i përbërjes, figurat dhe përmasat:

materiali: Skulptura e devotshmërisë së Mikelanxhelos është bërë në atë që quhet një pjesë monolit. Kjo do të thotë se artisti e bëri atë nga një bllok i vetëm mermeri që ai vetë zgjodhi kur shkoi në guroret në Alpe në qytetin e tij toskan.

Meqë historia që tregohet ishte se artisti. Ai vendos të shkojë të kërkojë mes guroreve të ndryshme për copën e mermerit që do të përdorte për të skalitur veprën e Pietà-s. Në një nga guroret, ai vuri re në venë një copë mermeri që ishte më e zbehtë se normalja.

Në këtë mënyrë, artisti urdhëroi të hiqej ai bllok mermeri, i cili ishte më i zbehtë. Unë e përdor atë për të qenë në gjendje të kryej punën që sot është ekspozuar për më shumë se 500 vjet. Ka qenë një nga pjesët më të rëndësishme të artistit të Rilindjes Michelangelo.

Kjo gjithashtu i jep një shpjegim të caktuar skulpturës së Pietà nga Michelangelo. Ku struktura ka një pamje shumë uniforme dhe nyja e bllokut nuk ndërhyn në përfaqësimin e Virgjëreshës Mari dhe Jezusit të Nazaretit tashmë të vrarë.

DEVETARI

dimensionet: skulptura e njohur si Pietà nga Michelangelo. Është një vepër me gjerësi rreth 195 centimetra dhe lartësi 174 centimetra. Prandaj, supozohet se artisti krijoi një skulpturë në përmasa reale ose në një shkallë nga një në një. Në mënyrë që publiku që shikon veprën të ndjejë atë që ndjen një nënë kur sheh djalin e saj të vrarë.

Përbërja: vepra karakterizohet nga një grup specialistësh të artit. Si ajo që quhet e rrumbullakët ose e plotë. Për shkak se ajo strehon më shumë se një figurë, në këtë rast janë dy, Virgjëresha Mari dhe Jezusi i Nazaretit. Ndërsa kur është me gjatësi të plotë është sepse pjesa mund të admirohet nga këndvështrime të ndryshme dhe vëzhguesi mund të ndjejë atë që mund të ndjejë skulptura në një kuptim figurativ.

Edhe pse duhet theksuar se skulptura e Vatikanit Pietà bazohet në figurën gjeometrike të trekëndëshit barabrinjës dhe është në një bazë eliptike. Në këtë mënyrë skulptura është e pajisur me ekuilibër të madh dhe stabilitet të jashtëzakonshëm.

Shifrat: ndër figurat që bien në sy në veprën Pietà të realizuar nga piktori i Rilindjes Michelangelo, që janë Virgjëresha Mari dhe Jezusi i Nazaretit. Mund të thuhet në vijim:

Jezusi i Nazaretit figura e tij është në këmbët dhe krahët e Virgjëreshës Mari, si koka dhe krahu i tij i djathtë janë pak të prirur në anën e djathtë dhe kjo bën një harmoni me Virgjëreshën Mari e cila është e veshur me një grup pëlhurash që kur ju shikojini dhe shihni se janë shumë të trasha dhe ka shumë palosje në atë lloj veshjeje.

Sipas asaj që artisti Michelangelo zbuloi për atë që donte të përfaqësonte Jezusin e Nazaretit, është se ai ishte një njeri me natyrë njerëzore. Prandaj, kur u vra, ai ishte një mbetje mortore. Prandaj në figurën e Jezusit të Nazaretit nuk shihet asnjë gjest dhimbjeje.

DEVETARI

Virgjëresha Mari: figura e Virgjëreshës Mari në lidhje me djalin e saj të vetëm Jezuin e Nazaretit në skulpturën Pietà. Është një element funksioni i të cilit është korrigjimi optik për t'i dhënë një balancë skulpturës. Duke qenë se përmasat që i dha artisti i Rilindjes janë të lidhura ngushtë me personazhin drejtues të figurës së Virgjëreshës Mari. Duke qenë se figura e Virgjëreshës Mari është në qendër të vëmendjes së publikut.

Kjo është arsyeja pse Virgjëresha Mari po mban Jezusin e Nazaretit midis krahëve dhe këmbëve të saj, kur ai tashmë është vrarë nga xhelatët e tij në kryqin e Kalvarit. Ajo e ka dorën e majtë të ngritur sikur i lutet vetë Zotit për shpirtin e djalit të saj të vdekur.

Ashtu si Jezusi i Nazaretit, fytyra e Virgjëreshës Mari nuk tregon asnjë ndjenjë për humbjen e djalit të saj. Edhe pse drejtimi i kokës së saj është kthyer poshtë, kjo e bën shikuesin të mendojë se Virgjëresha Mari është shumë e trishtuar për shkak të asaj që i ndodhi djalit të saj të vetëm, Jezusit të Nazaretit. Ajo është si meditimi para situatës që ka ndodhur.

Modeli dhe teknika: Piktori Miguel Ángel, i cili ishte 24 vjeç kur përfundoi skulpturën Pietà, tërheq shumë vëmendjen e publikut që shikon veprën. Si dhe specialistë të fushës së artit që duke qenë një copë e vetme mermeri ka disa tekstura dhe modelimi i punës ishte shumë i plotë. Prandaj, mund të vërehen forma të ndryshme modelimi.

Kur artistët Mikelanxhelo. Ai e fokusoi teknikën e tij në bërjen e palosjeve të fustanit të veshur nga figura e Virgjëreshës Mari, pasi pjesa e sipërme e palosjeve ka qenë më e trajtuar dhe e lëmuar se palosjet e pjesës së poshtme. Kjo bën që drita të vendoset me intensitet më të madh në pjesën e sipërme dhe në këtë mënyrë krijon më shumë delikatesë në skulpturën e devotshmërisë.

Firma e artistit

Edhe pse pak për nënshkrimin që ka bërë tashmë është shqyrtuar në këtë pjesë të shkrimit. Ne do t'ju japim më shumë informacion se pse artisti i ri 24-vjeçar vendos të firmosë veprën e tij pasi të përfundojë dhe është e vetmja vepër që artisti i Rilindjes Michelangelo ka firmosur gjatë gjithë jetës së tij.

Në librin që shkroi Giorgio Vasari. Historiani i parë i njohur i artit tregon një anekdotë në një libër që ka shkruar me titull Jetët e arkitektëve, piktorëve dhe skulptorëve më të shkëlqyer italianë.

Ku artisti Michelangelo kishte përfunduar tashmë skulpturën e Pietà. Një thashetheme po përhapej në të gjithë qytetin. Se piktori dhe skulptori i njohur si Gobbio, nga Milano, kishte kaluar një vit duke skalitur një vepër të madhe të njohur si devotshmëria e Vatikanit.

Kjo është arsyeja pse për të shmangur komplikimet e mëtejshme, piktori toskan Michelangelo kishte pasur. Ai vendos të shkojë të marrë daltën dhe çekiçin e tij dhe të nënshkruajë punën. Piktori u mërzit shumë nga thashethemet që po përhapeshin. Prandaj ai vendos firmën e tij në shiritin që përshkon gjoksin e Virgjëreshës Mari.

analiza e skulpturës

Skulptura e njohur si Pieta e Vatikanit. Është një pjesë prej më shumë se 500 vjetësh që do të përfaqësojë përkushtimin dhe atë që Virgjëreshës Mari i vjen keq kur sheh trupin e djalit të saj të vdekur. Pasi vdiq në kryq. Edhe pse kjo skenë nuk përmendet në bibël dhe në asnjë ungjill.

Kjo është arsyeja pse skena filloi të rikrijohej në fillim të shekullit të XNUMX-të. Por është kryer për përkushtimin privat të disa njerëzve. Edhe pse shumë prej artistëve u bazuan në vargjet profetike për vuajtjet që Virgjëresha Mari u desh të kalonte kur vëzhgonte djalin e saj të vetëm duke vdekur në kryqin e Kalvarit.

Sulmi në skulpturën Pietà

Në vitin 1972 më 21 maj. Skulptura e njohur si Pieta e Vatikanit. Ajo sulmohet nga një person me origjinë hungareze. I cili njihej si një gjeolog australian me emrin Laszlo Toth. Ky njeri u ngjit lart aty ku ishte vendosur skulptura Pietà dhe në një kohë të shkurtër i dha skulpturës 45 goditje me çekiç.

Goditjet me çekiç iu dhanë fytyrës së Virgjëreshës Mari, së cilës iu hoq hunda. Ai theu gjithashtu krahun e majtë të Virgjëreshës Mari dhe Jezusi i Nazaretit theu njërën nga këmbët e tij.

Sipas rrëfimit të njerëzve që jetuan ngjarjen, gjeologu tha se ai ishte i vetmi Jezus dhe biri i Zotit. Edhe qepallat e Virgjëreshës u shkatërruan nga goditjet e forta të çekiçit që sulmuesi i dha skulpturës.

Pasi arrestoi autorin e goditjeve me çekiç dhe e futi në burg për të diktuar një gjyq për atë që bëri. Vatikani ndërmori masa për këtë çështje për të filluar restaurimin e skulpturës së njohur si Pieta e Vatikanit.

Ndërsa ata po diskutonin se si të restauronin skulpturën. Ata e kuptuan se kishte disa arkiva të Vatikanit ku tregohet se ekziston një kopje besnike e Pietà-s së Vatikanit. Kjo ishte në veri të Bolivisë me një kufi me peruanët. Prandaj dërguan atje një grup specialistësh.

U verifikua se kishte një kopje të barabartë të Pietà-s të skalitur nga artisti i Rilindjes Michelangelo. Ata të dërguar nga Vatikani e kuptuan se nuk ka vetëm një por dy, një i zi prej alumini për ta bërë më të lehtë dhe një tjetër i bardhë prej suvaje, ky duhej shkatërruar.

Por peruanët nuk e bënë. Skulptura e allçisë apo ajo e bardhë që duhej shkatërruar. Ishte ai që inxhinierët dhe arkitektët e dërguar nga Vatikani morën matjet e sakta për të rivendosur skulpturën origjinale të Mikelanxhelos.

Në këtë mënyrë, zbulohet një tjetër mister rreth devotshmërisë së Mikelanxhelos. Si ndodhi që senatori me origjinë peruane mundi të bindë Juan XXIII në vitin 1960. Kështu që ai do të pranonte të ishte në gjendje të bënte një kopje të saktë të skulpturës së devotshmërisë së Mikelanxhelos. Meqenëse Papa ishte kundër kopjimit të skulpturave të Vatikanit. Diçka që është unike në botë janë veprat e Mikelanxhelos, duke përfshirë edhe Pietà.

Ndërsa personi që i dha 45 goditjet me çekiç veprës La Piedad. Ajo u mbyll në një spital psikiatrik për një vit. Që kur erdhi të thoshte se ishte. Jezusi i Nazaretit. Pas shërimit, ai jetoi në Australi dhe nuk mund të shkonte më në Itali e më pak në qytetin e Vatikanit.

Nëse e keni parë të rëndësishëm këtë artikull mbi Pietà të Michelangelo-s, ju ftoj të vizitoni lidhjet e mëposhtme:


Bëhu i pari që komenton

Lini komentin tuaj

Adresa juaj e emailit nuk do të publikohet. Fusha e kërkuar janë shënuar me *

*

*

  1. Përgjegjës për të dhënat: Blog aktualidad
  2. Qëllimi i të dhënave: Kontrolloni SPAM, menaxhimin e komenteve.
  3. Legjitimimi: Pëlqimi juaj
  4. Komunikimi i të dhënave: Të dhënat nuk do t'u komunikohen palëve të treta përveç me detyrim ligjor.
  5. Ruajtja e të dhënave: Baza e të dhënave e organizuar nga Occentus Networks (BE)
  6. Të drejtat: Në çdo kohë mund të kufizoni, rikuperoni dhe fshini informacionin tuaj.