V tem članku vas vabim, da izveste veliko informacij o skulpturi, imenovani Pobožnost avtorja Michelangela. Najbolj znana skulptura na svetu in ima veliko bastionov, da je edinstvena skulptura. Čeprav jo je leta 1972 napadla oseba, ki je iznakazila Devico Marijo, nadaljujte z branjem, če želite izvedeti več o skulpturi!
Pobožnost
Skulptura, znana kot Vatikanska Pieta, je bila izdelana med letoma 1498 in 1499. Renesančni slikar Michelangelo. Ko je bil star 24 let. Michelangelova skulptura Pietà. Opisuje lik Device Marije, ki drži telo svojega sina Jezusa iz Nazareta, ki je že mrtev ob križanju.
Znamenita skulptura La pieta ima dimenzije 174 centimetrov v višino in 195 centimetrov v širino. Danes ga lahko najdemo za neprebojno stekleno steno v kapeli razpela v baziliki sv. Petra v Vatikanu.
Zgodovina Michelangelove Piete
Skulpturo pobožnosti renesančnega umetnika Michelangela je naročil kardinal Saint Denis, katerega pravo ime je bilo Jean Bilhères de Lagraulas ali de Villiers, benediktinec. Ki je služil kot veleposlanik francoskega monarha v Vatikanu v Rimu.
Med kardinalom Saint Denisom in renesančnim slikarjem Michelangelom sta 26. avgusta 1498 podpisala pogodbo. Plačilo je določalo, da bo slikar Michelangelo prejel znesek 450 dukatov v zlatu. A delo je moralo biti pripravljeno v manj kot letu dni.
Dejansko se je to zgodilo pred koncem leta, saj sta bila le še dva dneva, dela so bila že končana. Čeprav je kardinal Saint Denis pred nekaj dnevi umrl, ne da bi mogel videti dokončano delo. Zato je bilo prvo mesto, ki ga je imela Pietà kot središče poselitve, grobnica kardinala Saint Denisa.
Kardinal je bil pokopan v kapeli Santa Petronila v Vatikanu. Skulptura Pietà je tam ostala dolgo časa. Do sprejetja odločitve o selitvi med letoma 1749 in 1750. Ker točen datum ni znan in od takrat je njegova sedanja lokacija bazilika svetega Petra v znani kapeli Križanja na desni.
Opis skulpture
Skulptura Pietà je tisto, kar strokovnjaki za umetnost imenujejo okrogla izboklina, saj je skulptura vidna z vseh zornih kotov. Toda najboljši način za ogled skulpture Pietà je od spredaj.
Skulpturo sestavljata Devica Marija in Jezus iz Nazareta. 24-letni mladi umetnik Michelangelo je Devico Marijo izklesal zelo mlado in lepo. Tudi zelo pobožna. Nosi obleko, ki ima številne gube, ki se širijo po skulpturi.
Devica nosi v naročju Jezusa iz Nazareta, ki je že mrtev zaradi križanja, ki so mu ga naredili. Kipar Michelangelo je poustvaril Devico Marijo, mlajšo od njenega sina Jezusa iz Nazareta. Čeprav je to storil namerno, da bi Jezus izgledal starejši od Device Marije.
Skulptura Pietà je uokvirjena v tako imenovano zelo umirjeno trikotno kompozicijo, tako da Devica Marija v naročju nosi svojega pokojnega sina. Čeprav renesančni slikar Michelangelo prikazuje Devico Marijo v skulpturi, mlajšo od Jezusa iz Nazareta, saj gre za renesančni idealizem.
Kjer so poskušali predstavljati Devico Marijo. Kot središče lepote in mladosti, torej večno mlada in lepa mati. Giorgio Vasari sam, ki velja za prvega umetnostnega zgodovinarja, je skulpturo Pietà komentiral takole:
"To je delo, kateremu noben izvrsten mojster ne more dodati ničesar v risanju, v gracioznosti ali, ne glede na to, kako se naveličajo, v moči, v moči finosti, gladkosti in klesanja marmorja"
Pomembno je poudariti skulpturo Pietà. Da se je renesančni slikar Michelangelo zelo resno lotil ikonografskega dela, da ga je pozneje s časom in izkušnjami ponovil v več svojih velikih delih. To je razkrilo njegovo veliko inteligenco ter umetniški in duhovni razvoj.
Zadnje njegovo delo, ki je povezano s temo pobožnosti. To je bila znana Rondanini Pietà, ki velja za zadnje delo, ki ga je izklesal renesančni slikar Michelangelo, preden je zbolel in umrl. Čeprav ga ni mogel dokončati, saj je šest dni delal na tem projektu in umrl, je to delo ostalo nedokončano.
V času, ko se je umetnik Miguel Ángel lotil izdelave skulpture Pietà, je bil star 24 let, pred tem pa se je posvetil izdelavi celega telesa Device Marije skupaj z Jezusom iz Nazareta, ki je padel na njegovo telo. kolena.kos ostal brez podrobnosti.
Ko je bil na vrsti za izdelavo skulpture Pietà. Toskanski umetnik se je sam odločil, da gre v kamnolome, kjer so pridobivali material v Apuanskih Alpah mesta Toskana, in sam izbere kos marmorja, iz katerega je izklesal figure, med njimi je bila tudi Pietà.
Čeprav je isti zgodovinar Giorgio Vasari potrdil, da je renesančni umetnik izbral koščke marmorja in nato odstranil dele, ki so ostali, dokler ni mogel narediti skulpture. Ker je bilo v bloku marmorja že tisto, kar je bilo potrebno oziroma kos, ki ga je želel izklesati. Ker je po mnenju renesančnega slikarja s svojim razumom lahko videl, kaj je v kosu marmorja.
V primeru skulpture Pietà je umetnik lahko opazoval bolečino matere, ko izgubi edinega sina ali jo ubije. Poleg tega umetnik morda potrebuje tehniko, da lahko izvede delo. Tudi o nezlomljivem potrpežljivosti, da bi lahko to storil znova, ko kaj ne uspe.
Ko je bilo delo končano, naj bi umetnik opravil dostavo. Mnogi so se ob ogledu skulpture začeli spraševati, ali je renesančni umetnik Michelangelo uspel izdelati ogromen kip iz marmorja, kar je pomenilo, da je zaradi svoje mladosti ni mogel narediti skulpture. Pobožnost.
Ko je renesančni umetnik izvedel, kaj je bilo rečeno, omenjene skulpture ni mogel izdelati. Bil je poln besa in je šel tja, kjer je bila skulptura, vzel dleto in kladivo ter začel podpisovati delo. To je edino delo, ki ga je podpisal toskanski renesančni slikar.
Michelangelov podpis je bil postavljen na trak, ki prečka prsi Device Marije, kjer je mogoče prebrati:Mihael A[n]gel Bonarot Florent[in] Facieba[t] »kar v španščini pomeni Miguel Ángel Buonarroti, Firentinec, je to storil.
Značilnosti kiparstva
Skulptura je znana kot vatikanska Pietà, vendar jo mnogi poznajo tudi kot Michelangelovo Pietà. Kot že rečeno, gre za figuro krožne oblike, kjer je predstavljena Devica Marija in njen sin Jezus iz Nazareta, ki je že umorjen, počiva na njenih rokah. To dejstvo je znano kot objokovanje mrtvega Kristusa.
Med glavnimi značilnostmi, ki jih lahko najdemo in opazimo na skulpturi Michelangelove pobožnosti. To so material, obdelava kompozicije, figure in dimenzije:
Material: Michelangelova pobožna skulptura je izdelana v tako imenovanem monolitnem delu. To pomeni, da ga je umetnik izdelal iz enega samega marmornega bloka, ki si ga je sam izbral, ko je šel v kamnolome v Alpah v svojem toskanskem domačem kraju.
Ker je bila pripovedana zgodba, da je umetnik. Odloči se, da bo šel med različne kamnolome iskat kos marmorja, ki ga bo uporabil, da bi lahko izklesal Pietàjevo delo. V enem od kamnolomov je v žili opazil kos marmorja, ki je bil bolj bled kot običajno.
Na ta način je umetnik ukazal odstraniti tisti blok marmorja, ki je bil bolj bled. Uporabljam ga, da lahko izvajam delo, ki je danes na ogled že več kot 500 let. Bil je eden najpomembnejših del renesančnega umetnika Michelangela.
To daje tudi določeno razlago Michelangelove skulpture Pietà. Kjer ima struktura zelo enoten videz in žilice bloka ne posegajo v podobo Device Marije in Jezusa iz Nazareta, ki sta že umrla.
Dimenzije: Michelangelova skulptura, znana kot Pietà. Gre za delo, ki je široko okoli 195 in visoko 174 centimetrov. Zato sklepamo, da je umetnik ustvaril skulpturo v naravni velikosti ali v merilu ena proti ena. Da bi lahko javnost, ki gleda delo, začutila, kaj čuti mati, ko vidi svojega umorjenega sina.
Sestava: za delo je značilen nabor strokovnjakov za umetnost. Kot tisto, kar se imenuje okroglo ali celo. Ker ima več kot eno figuro, sta v tem primeru dve, Devica Marija in Jezus iz Nazareta. Medtem ko je v polni dolžini, je to zato, ker je del mogoče občudovati z različnih zornih kotov in opazovalec lahko začuti, kaj bi skulptura lahko občutila v prenesenem pomenu.
Čeprav je treba opozoriti, da skulptura vatikanske Pietà temelji na geometrijski figuri enakostraničnega trikotnika in je na eliptični podlagi. Na ta način je skulptura obdarjena z velikim ravnotežjem in izjemno stabilnostjo.
Številke: med figurami, ki izstopajo v delu Pietà renesančnega slikarja Michelangela, to sta Devica Marija in Jezus iz Nazareta. Lahko rečemo naslednje:
Jezus iz Nazareta je njegova figura na nogah in rokah Device Marije, tako njegova glava kot desna roka sta rahlo nagnjeni na desno stran in to ustvarja harmonijo z Devico Marijo, ki je oblečena v niz tkanin, ki poglej jih, vidiš, da so zelo debele in da je v takšni vrsti oblačil veliko gub.
Po tem, kar je umetnik Michelangelo razkril o tem, kaj je želel predstavljati od Jezusa iz Nazareta, je to, da je bil človek s človeško naravo. Zato je bil, ko je bil umorjen, posmrtni ostanki. Zato v podobi Jezusa iz Nazareta ni videti nobene geste bolečine.
Devica Marija: lik Device Marije v odnosu do njenega edinega sina Jezusa iz Nazareta v skulpturi Pietà. Je element, katerega funkcija je optična korekcija, da se skulpturi uravnoteži. Ker so razmerja, ki ji jih je dal renesančni umetnik, tesno povezana z glavnim likom figure Device Marije. Ker je lik Device Marije v središču javne pozornosti.
Zato Devica Marija med rokami in nogami drži Jezusa iz Nazareta, ko so ga krvniki že ubili na križu Kalvarije. Levo roko ima dvignjeno, kot da moli k Bogu samemu za dušo svojega mrtvega sina.
Tako kot Jezus iz Nazareta tudi obraz Device Marije ne kaže občutka za izgubo sina. Čeprav je njena glava obrnjena navzdol, to daje gledalcu misel, da je Devica Marija zelo žalostna zaradi tega, kar se je zgodilo njenemu edinemu sinu Jezusu iz Nazareta. Kot da meditira pred situacijo, ki se je zgodila.
Model in tehnika: Slikar Michelangelo, ki je imel 24 let, ko je dokončal skulpturo Pietà, vzbuja veliko pozornost javnosti, ki si ogleduje delo. Pa tudi strokovnjaki na področju umetnosti, da ima marmor kot en sam kos več tekstur in modeliranje dela je bilo zelo temeljito. Zato je mogoče opaziti različne oblike modeliranja.
Ko so umetniki Michelangelo. Svojo tehniko je osredotočil na izdelavo gub obleke, ki jo nosi lik Device Marije, saj je zgornji del gub bolj obdelan in poliran kot spodnji del. To povzroči, da se svetloba z večjo intenzivnostjo postavi v zgornji del in na ta način ustvari več delikatnosti v skulpturi pobožnosti.
Umetnikov podpis
Čeprav je bilo nekaj o podpisu, ki ga je naredil, že pregledano v tem delu članka. Povedali vam bomo, zakaj se mladi 24-letni umetnik odloči podpisati svoje delo, ko je končano in je to edino delo, ki ga je renesančni umetnik Michelangelo podpisal v vsem svojem življenju.
V knjigi, ki jo je napisal Giorgio Vasari. Prvi znani umetnostni zgodovinar pripoveduje anekdoto v knjigi, ki jo je napisal z naslovom Življenja najodličnejših italijanskih arhitektov, slikarjev in kiparjev.
Kjer je umetnik Miguel Ángel že dokončal skulpturo Pietà. Po mestu se je širila govorica. Da je slikar in kipar, znan kot Gobbio iz Milana, eno leto kiparil veliko delo, znano kot vatikanska pobožnost.
Zato, da bi se izognili nadaljnjim zapletom, je imel toskanski slikar Michelangelo. Odloči se, da bo šel po svoje dleto in kladivo ter podpisal delo. Slikarja je zelo razburila govorica, ki se je širila. Zato svoj podpis postavi na trak, ki prečka prsi Device Marije.
analiza skulptur
Skulptura, znana kot Vatikanska Pietà. Več kot 500-letni delček bo predstavljal pobožnost in tisto, kar Devica Marija obžaluje, ko vidi truplo svojega mrtvega sina. Potem ko je umrl na križu. Čeprav ta prizor ni omenjen v Svetem pismu in v nobenem evangeliju.
Zato so prizor začel poustvarjati v začetku XNUMX. stoletja. Vendar je bilo izvedeno v zasebno predanost nekaterih ljudi. Čeprav so mnogi umetniki temeljili na preroških verzih o trpljenju, ki ga je morala preživeti Devica Marija, ko je opazovala svojega edinega sina, ki umira na kalvarijskem križu.
Napad na skulpturo Pietà
Leta 1972 21. maja. Skulptura, znana kot Vatikanska Pietà. Napadla jo je oseba madžarskega porekla. Ki je bil znan kot avstralski geolog po imenu Laszlo Toth. Ta človek je splezal tam, kjer je bila postavljena skulptura Pietà in v kratkem času s kladivom zadal skulpturi 45 udarcev.
Udarci s kladivom so bili zadani v obraz Device Marije, ki so ji odstranili nos. Devici Mariji je zlomil tudi levo roko, Jezus iz Nazareta pa eno nogo.
Po pripovedovanju ljudi, ki so preživeli dogodek, je geolog rekel, da je bil edini Jezus in božji sin. Veke Device so uničili tudi močni udarci kladiva, ki jih je napadalec zadal skulpturi.
Potem ko so aretirali storilca udarcev s kladivom in ga dali v zapor, da bi narekovali sojenje za to, kar je storil. Vatikan je ukrepal v zvezi s tem, da bi začel obnovo skulpture, znane kot Vatikanska Pieta.
Medtem ko so se pogovarjali, kako bi skulpturo obnovili. Spoznali so, da obstaja nekaj vatikanskih arhivov, kjer je razvidno, da obstaja zvesta kopija vatikanske Pietà. To je bilo severno od Bolivije z mejo s Perujci. Zato so tja poslali skupino specialistov.
Preverjeno je bilo, da obstaja enaka kopija Piete, ki jo je izklesal renesančni umetnik Michelangelo. Tisti, ki jih je poslal Vatikan, so ugotovili, da ni samo ena, ampak dve, črni iz aluminija, da je lažji, in drugi beli iz mavca, tega je bilo treba uničiti.
Toda Perujci niso. Mavčna skulptura ali bela, ki jo je bilo treba uničiti. To je bil tisti, ki so ga inženirji in arhitekti, ki jih je poslal Vatikan, naredili natančne meritve, da bi lahko obnovili originalno Michelangelovo skulpturo.
Na ta način se razkrije še ena skrivnost okoli Michelangelove pobožnosti. Kako to, da je senator perujskega porekla leta 1960 uspel prepričati Juana XXIII. Zato, da bi pristal, da bi lahko izdelal natančno repliko skulpture Michelangelove pobožnosti. Ker je bil papež proti kopiranju vatikanskih skulptur. Nekaj, kar je edinstveno na svetu, so Michelangelova dela, vključno s Pieto.
Medtem ko je oseba, ki je dala 45 udarcev kladiva, delo La Piedad. Eno leto je bila zaprta v umobolnici. Ker je prišel povedat, da je. Jezus iz Nazareta. Po okrevanju je živel v Avstraliji in ni mogel več v Italijo in manj v Vatikan.
Če se vam je ta članek o Michelangelovi Pieti zdel pomemben, vas vabim, da obiščete naslednje povezave: