Africký kontinent je miestom, kde ľudstvo vzniklo, vznikli tam prvé kmene našich spoločných predkov, preto vás bude zaujímať všetko, čo súvisí s typickými krojmi a šaty z Afriky pre deti a dospelých, ako aj iné veci.
šaty z Afriky
Ako na každom z kontinentov, aj v africkom oblečení dochádza k rôznym zmenám v závislosti od regiónov, no najmä v závislosti od regiónu kontinentu, o ktorom sa hovorí. Tradičné africké šaty, ktoré možno nájsť na miestach hraničiacich so Stredozemným morom, sa musia líšiť od kostýmov Afrického rohu alebo celej subsaharskej Afriky.
História afrických šiat
Typické africké oblečenie každého územia je notoricky ovplyvnené klimatickými podmienkami, s ktorými sa museli potýkať, najmä s páliacim slnkom rovníkových a púštnych oblastí.
Keďže súčasné usporiadanie krajín nezodpovedá kultúram alebo historickým národnostiam každého kmeňa – ale je výsledkom európskeho koloniálneho obdobia – v tej istej súčasnej krajine sa môže nachádzať niekoľko rôznych etnických skupín, ktoré majú v dôsledku toho rôzne kostýmy.typické, ktoré identifikujú každého z nich.
Tradičný kroj Maroka alebo Alžírska má prvky arabského vplyvu vďaka svojej blízkosti k tomuto regiónu a skutočnosti, že zdieľajú náboženstvo. Hoci v Maroku je najpôvodnejším oblečením kočovný kmeň Berberov, úzko spätý s jeho púštnym prostredím.
V subsaharských oblastiach si typický odev zachováva svoju triviálnosť na miestach, kde získal určitý význam a je základom populácie. V iných sa tento pôvod spája s podmienením náboženstva.
Cestou do južnej alebo východnej Afriky sa vzhľad zjednodušuje z hľadiska rozmanitosti materiálov a látok, ale vo väčšine prípadov ide o tradičné africké kroje, ktoré majú v závislosti od regiónu aj ochrannú funkciu.
Sú farbené vo farbe, niektoré sa identifikujú ako modrá od Berberov alebo červená od Masajov a v iných prípadoch sa objavujú vzory predkov každej krajiny. Veľmi bežné je aj to, že africké oblečenie je doplnené pokrývkami hlavy a rôznymi druhmi perál, kovu alebo prírodných materiálov, ako je drevo.
Je veľa ľudí, najmä mladých študentov, ktorí sa nás pýtajú na informácie o „typickom kroji“ alebo „národnom kroji“ určitej africkej krajiny. Preto sa domnievame, že je potrebné v tejto časti venovanej odevu v Afrike prezentovať kritériá, ktoré boli dodržané.
Chápeme, že ani v Afrike, ani na žiadnom inom kontinente neexistuje jediný „tradičný alebo národný odev“. Všetky africké krajiny a väčšina krajín sveta tvoria rôzne národy alebo etnické skupiny s vlastnými zvykmi a často odlišnými formami a štýlmi obliekania.
Na druhej strane šaty vždy podliehali zmenám v móde, hoci sa menili, niekedy veľmi pomaly. V rovnakej etnickej skupine, alebo dokonca v rovnakom meste a v rovnakom čase, nie všetci sa obliekajú rovnako. Hoci vždy a všade existujú podobné charakteristiky, osobný prínos sa vždy rátal.
Preto v krajinách, kde bola fotografia umiestnená, mohli byť iné úplne iné ako iné národy a časy.
Evolúcia afrických šiat
Dnes žijeme zvyknutí na pretrvávajúce zmeny v móde v odievaní, na striedanie protikladných foriem, ktoré poznačia módny priemysel.
Móda robí šaty, niekedy preto, aby zdobili telo ich skrytím a inokedy ukázali telo s minimom látky, ktorá ho zvýrazňuje.
Ale najnovšie, v mnohých severných krajinách, je sloboda každého vybrať si štýl obliekania, ktorý si chce vybrať. Je to však fenomén poslednej doby.
Keď sa Európa snažila ovládnuť veľkú časť sveta, Európania sa riadili oveľa prísnejšími kánonmi a základným pravidlom bolo, že telo muselo byť skryté, aby oblečenie ukazovalo iba tvár a ruky. a niekedy ani to nie. Bolo považované za nemorálne ukazovať ruky, nohy alebo akúkoľvek inú časť tela, dokonca aj na plážach.
V tomto spôsobe myslenia Európania dorazili do Afriky a zistili, južne od Sahary, že spoločnosti, ktoré tam žili, mali odevné zvyky diametrálne odlišné od ich.
Vzhľadom na silný spoločenský zvyk skrývať telo našli mestá, ktoré telo nielen hrdo vystavovali, ale na jeho výrobu používali aj všetky druhy ozdôb.
Neprekvapilo ich však zistenie, že na svete existujú aj iné kultúry, z ktorých sa dajú spoznať a naučiť sa nové veci, skôr ich prekvapilo, že nie všetci rešpektovali ich jednotnú morálku a snažili sa vnucovať svoje normy a zvyky.
Európania, ktorí neustále trvali na zmene návykov obliekania, priniesli svoju vlastnú módu alebo vytvorili novú (košele s krátkym rukávom, šortky, safari bundy atď.), čím sa stali štýlmi obliekania v európskych mestách. , ako najeuropeizovanejšie elity v západnej Afrike, kým v severnej Afrike presadili alebo zachovali štýl islamizovaných krajín severu.
Ale zachovávajú sa aj určité domorodé módy, ako napríklad bubú západných krajín alebo jorubský štýl, burus z Maroka, sudánska djellaba alebo kanzu a kofia zo svahilských území.
Vo všeobecnosti možno v priebehu 1930. rokov XNUMX. storočia z hľadiska odevu uvažovať o troch hlavných oblastiach. V južnej a východnej Afrike začal európsky štýl ako prestížne oblečenie nahrádzať dovtedy rozšírené napodobeniny vojenských uniforiem.
Odev Afriky, ktorý je súčasťou pobrežnej Tanzánie, siaha do vnútrozemia do Malawi a Zambie a z Nairobi do Kene, Ugandy, Rwandy a Burundi. V tom čase boli štýly v Južnej Afrike veľmi odlišné, najmä v Angole a Mozambiku.
Šortky a košele s krátkym rukávom alebo saharské sa stávajú bežným pracovným odevom v mestách, zatiaľ čo na vidieku sa naďalej zachováva európske oblečenie alebo ich kombinácia a odev. Postupne bol ženský odev nahradený odevom noseným na misiách.
Európsky odev je tak široko akceptovaný, že napríklad v Namíbii sa stredoeurópsky štýl z XNUMX. storočia nakoniec stal akýmsi etnickým africkým odevom medzi Namami a Hererom. Africká pánska móda si nezachovala vojenský vkus ako vyjadrenie etnickej príslušnosti, s výnimkou Zuluov a Ngunov.
Ďalšou novinkou sú široké biele alebo červené šaty pastorov afrických cirkví, ako príklad si určite vezmú obrázky vytlačené v Biblii. V niektorých častiach východnej Afriky, najmä v Keni a južnom Sudáne, dodnes pretrváva tradičné zdobenie tela a nedostatok alebo nedostatok mužského oblečenia.
V skutočnosti, keď boli k dispozícii nové spôsoby zdobenia, v Keni sa vyrábali veľkolepejšie variácie zdobenia tela.
V tých rokoch na západnom pobreží a v rovníkovej zóne neboli európske modely ženských šiat akceptované, čím sa látke, či už miestnej alebo dovážanej, zachovala jej prestíž. Dekoratívne vzory látok musia byť prispôsobené miestnemu vkusu a továrne na látky v Európe reagujú na preferencie svojich afrických zákazníkov.
Modely uvádzajú na trh vo veľkých mestách kurtizány (často oblečené dovozcami) a ženy z africkej elity. Pánske formálne oblečenie na západnom pobreží Afriky zostalo imúnne voči vplyvu európskeho oblečenia, no oblečenie v európskych mestách si osvojujú vedúci pracovníci, univerzitní študenti a zamestnanci s bielymi goliermi.
Odev rovníkovej Afriky sa zároveň stáva odevom vysokej spoločnosti, no v demokratickej republike už nie. Z Konga ako z francúzskych kolónií. Bubo si však udržalo svoje miesto v Saheli a dokonca sa rozšírilo aj na juh. V skutočnosti sem európska móda prenikla oveľa menej ako do východnej a južnej Afriky.
Na severe kontinentu sa vo všeobecnosti zachovávajú ich vlastné štýly a telesné ozdoby (maľovanie hennou). Ženy si osvojili európsky odev vo veľkých mestách, no nosili ho pod haikom, alebo ako v Maroku, kde sa európske oblečenie nosilo pod horákom alebo dokonca pod djellabou a s papučami.
Muži si naopak osvojili európsky pracovný odev a v Egypte bol európsky odev už dlho štandardným odevom spoločenských vrstiev. Vtedy, v 1930. rokoch XNUMX. storočia, bol v Egypte tradičný tarbush spochybňovaný.
Krátko po roku 1935 tento typ klobúka odsudzovali tí, ktorí sa považovali za pokrokovejších, považovali to za prejav podriadenosti. Popri tejto pozícii vedie dramatik Tawfiq al-Hakim protipohyb, ktorý silne bráni tarbush. Dnes je však preč, na sebe má len pár konzervatívnych biznismenov.
Po skončení druhej svetovej vojny, počnúc rokom 1945, nacionalizmus používal africké oblečenie ako ďalší prejav svojich myšlienok. Je zaujímavé, že rôzne africké nacionalizmy kritizovali nahotu a ozdoby pokožky ešte viac ako európske.
Kritizujú národné zvyky, často veľmi vedome ako v Sierra Leone, no zároveň vytvárali módu či formy, ktoré pretvárali na akýsi národný odev. Nkrumah definoval štýl národného obliekania v roku 1957 a nasledovali ho západoafrické elity.
Jorubské párty oblečenie, Kano či Bamako blázni sa stali prejavmi nacionalizmu. Niektoré tradičné formy odevných štýlov, účesov a telesných ozdôb teda našli nový život, najmä keď nové elity zbohatli natoľko, že mohli používať odev ako indikátor svojho sociálneho postavenia.
Európske účesy a kozmetické výrobky prijaté ženami boli v očiach nacionalistov ohavné. V Konžskej demokratickej republike zaviedol Mobutu počítadlo prostredníctvom dekrétu zakazujúceho európsky oblek a najmä kravatu. Počítadlo bolo vyjadrením autenticity, symbolom rovnosti, mužnosti, jednoduchosti.
Pôvodne bol inšpirovaný maoistickým oblečením. Postupom času, keď sa v Kinshase od 1970. rokov XNUMX. storočia presadzovala triedna diferenciácia, však počítadlo opäť vyjadrovalo prostredníctvom kvality tkania a rezania znak sociálneho postavenia.
Textilná móda sa vrátila do rovníkovej a strednej Afriky, no s prepracovanejšími štýlmi a vzormi ako v iných dobách. Vo východnej a južnej Afrike sa však ženy z vyššej triedy postavili proti ich opätovnému objaveniu sa v meste. Európska móda sa oveľa viac rozvinula v Nairobi ako v Dakare.
Vo všeobecnosti sa nacionalizmus prejavuje menej oblečením ako inými prostriedkami. V severnej Afrike bol najpozoruhodnejším vývojom pokus znovu zahaliť ženy v egyptských mestách na znak náboženskej praxe. V Líbyi a Tunisku boli svedkami oživenia národného kroja odvodeného zo starobylých šiat vidieckych šejkov.
Na druhej strane sa zrodila výroba „typického“ oblečenia pre zahraničný trh. Kvetinové pánske košele, vyšívané bubóny, tašky atď. začínajú byť používané, najskôr krajanmi a neskôr rozšírené medzi Afroameričanmi a ich podporovateľmi v USA.
Spoločnosti sa vytvárajú na výrobu domorodého oblečenia, ale na export na Pobreží Slonoviny (Sénoufo), zatiaľ čo v Lesothe sa začali vyrábať látky pre turistický trh, v Botswane tlačené látky a tapisérie v Mali.
ozdoby na telo
Tradičná Afrika poznala širokú škálu štýlov zdobenia osobnosti, či už prostredníctvom metódy transformácie fyzického vzhľadu (skarifikácie, tetovania, maľovanie na telo, účes,...), alebo prostredníctvom oblečenia a šperkov (napríklad djellaba v severnej krajiny, veľké masajské náhrdelníky, turban, ...).
Tieto štýly sa používali na vyjadrenie rozdielov pohlavia, veku, rodinného stavu, náboženstva, etnickej príslušnosti, sociálneho postavenia alebo určitej okolnosti (práca, párty, smútok, ...).
Tieto štýly vždy podliehali módnym zmenám. Takže v prvej polovici XNUMX. storočia v Rwande bol účes, ktorý bol v móde medzi mužmi vyššej triedy, vysoká koruna vlasov, ktorá nechala kučery padať do strán. Koncom XNUMX. storočia bola Kubova mládež povinná nosiť cylindre.
Dnes, zatiaľ čo medzi mladými ľuďmi v mnohých severských krajinách sú fyzické úpravy tela (piercingy, tetovania, náušnice, ...) najnovšou módou a symbolmi inovácie, môže sa zdať zvláštne, že v koloniálnych časoch takéto ozdoby, vrátane maľovania tela a nahota, boli považované za barbarské a za prejavy nedostatku zdvorilosti.
Tento spôsob myslenia a kontinuálne kampane za preberanie európskych foriem a šiat zmenili mnohé existujúce módy a zvyky v Afrike a spôsobili, že zvyky v tomto ohľade boli málo študované alebo zhromaždené. Nižšie sú uvedené niektoré príklady telesných ozdôb, ktoré sa v súčasnosti používajú v niektorých afrických spoločnostiach.
Charakteristika afrických odevov
Najpoužívanejším vláknom pri výrobe odevov je bavlna, týmto spôsobom sa stále používajú staré techniky farbenia so širokou škálou farieb a tradičné drevené krosná s kotúčmi, čím sa dosahujú výsledky ako v ktorejkoľvek modernej textilnej továrni.
Rovnako aj tlačiareň obsahuje komunikačnú hodnotu a sociálnu funkciu, ktorá označuje dôležité momenty v živote ľudí alebo určuje príslušnosť k určitej skupine alebo etnickej skupine.
V kultúre Afriky môžeme vidieť, ako hausaskí remeselníci z Nigérie získavajú geometrické vzory zmenou farby nití, na druhej strane Sénoufo z Pobrežia Slonoviny tkajú pásy široké šesť palcov, zošívajú ich dohromady, potom maľujú prírodnými farbivami.
Podobne v Mali sa používa trichróm biela, čierna a červená, alebo v Ghane modrá, žltá, červená a zelená, zatiaľ čo vo zvyšku afrických krajín na Západe majú tendenciu používať farby ako slonovina, vanilka. , zem, okrová, zlatá a čierna.
Tradíciou mnohých afrických kmeňov sú osobné ozdoby, ktoré siahajú od úpravy fyzického vzhľadu pomocou bižutérie až po tetovanie alebo maľovanie na telo.
Typické oblečenie afrického odevu
V rámci tejto kultúry vynikajú určité charakteristické odevy afrického oblečenia, medzi ktoré patria:
khanga: Ide o obdĺžnikový kus látky v pestrých farbách s centrálnym dizajnom a ďalším okolo neho.
Kiteng: látka vyrobená technikou zvanou batika, ktorú si ženy omotajú okolo hrudníka, pása alebo hlavy ako turban, rovnako ako sa používa ako materiál na výrobu šiat.
dashiki: medzi mužmi veľmi obľúbený odev pozostávajúci z dlhého topu siahajúceho po stehná, zdobeného rôznymi vzormi okolo krku, často sa nosí s typickým klobúkom bez okraja alebo kufi.
Veľká boubou: Keďže ide o typický kostým pre severoafrických mužov, v podstate ide o súpravu pozostávajúcu z tuniky, nohavíc a klobúka.
Aso-Oke: Ďalší veľmi farebný dámsky outfit, ktorý obsahuje blúzku, zavinovaciu sukňu, šatku a šál, rovnako ako pánske súpravy.
Napriek veľkej rozmanitosti vzorov typických pre každý región má africké oblečenie spoločné prvky ako farba, jas a originalita.
riasenky Africká povaha a funkcia tradičného umenia
Ako dôležitá súčasť kultúry sú africké masky vo všeobecnosti vyhradené pre náboženské obrady vďačnosti bohom. Takýmto spôsobom môže byť osoba, ktorá ich používa, duchovia predkov, hrdinovia legiend, duše zvierat alebo ich kombinácia, ktorá rozvíja spojenie s duchovným svetom.
Povaha afrických masiek
Hoci hlavnou funkciou afrických červov je premeniť svojich nositeľov na mocných ľudí, dať život stvoreniam iného druhu, používajú sa pri náboženských a spoločenských obradoch, ako je poľnohospodárstvo, pohrebné rituály, iniciácia do dospelosti alebo na počesť ženy. . Spájajú tak ľudské a zvieracie vlastnosti ako spôsob oslavy spojenia medzi človekom a jeho prostredím.
Preferovaným materiálom na výrobu týchto masiek je nepochybne drevo, vychádzajúc z presvedčenia, že stromy majú dušu, no rovnako sa používajú aj iné prvky ako meď, bronz, slonovina či terakota, navyše sú maľované. prírodnými farbivami z hmyzu, zeme alebo krvi a ozdobené mušľami, kožou, kosťami, listami alebo rastlinami. Majú tiež širokú škálu veľkostí a štýlov v závislosti od funkcie, ktorú vykonávajú.
Typy afrických masiek
V kultúre tohto kontinentu existujú rôzne typy masiek, ktoré sa líšia s každým kmeňom, pozrime sa na niektoré z nich.
Kanaga z Mali:Táto maska, ktorá sa používa počas obradu Dogon na počesť stvorenia sveta alebo pri pohrebných obradoch etnickej skupiny Awá, predstavuje rovnomenného afrického vtáka, takže tvár má trojuholníkový tvar, v spodnej časti kužeľ úst a koruna symbolizujúca roztiahnuté krídla vtáka.
Tesák z Kamerunu, Gabonu a Rovníkovej Guiney:So zvýraznenými predĺženými črtami a priehlbinami siahajúcimi od očí až po líca sa táto maska používa na forenzné funkcie ochrany mieru a boja proti zlým energiám. Rovnako bol zdrojom inšpirácie pre maliara Picassa v jeho diele Les Jeunes Dames d'Avignon.
Medzi ďalšie pozoruhodné masky patria: Dan, Senufo, My, Baule, Kulango z Pobrežia Slonoviny, ako aj Sowie zo Sierry Leone a Nigérie, Akuaba z Ghany, Andoni z Nigeru, Bindji zo Zairu, Bamileke z Kamerunu, Salampasu z Konga, a Pende d'Angola.
Africké masky skrátka okrem svojich náboženských a spoločenských funkcií ako: privítať novorodenca, premeniť ho na dospelého človeka, dať mu múdrosť a sprevádzať ho v smrti.