Racionalizmus a ilustrácia pred časom ovládli všetko umelecké a literárne; tie však neodzrkadľovali realitu tohto sveta, ktorý je skôr iracionálny, plný emócií a nedokonalostí a v konečnom dôsledku je jeho podstatou; takto sa javia rysy del Romantizmus.
rysy romantizmu
Aby sme spoznali základné charakteristiky romantizmu, je dôležité zaoberať sa tým, ako toto nové umelecké a filozofické hnutie, ktoré ovplyvnilo vtedajšiu spoločnosť, vzniklo a znamenalo začiatok novej formy umeleckého vyjadrenia vo všetkých oblastiach.
Romantizmus sa v Európe objavil v osemnástom storočí, bol to nový prúd, ktorý sa zameriaval na inú estetiku, novú filozofiu a nový spôsob konania a chápania umenia. Pochádzalo to už z čias ilustrácie, z obdobia, v ktorom prevládal rozum a humanizmus, emócie, pocity a sny nechávali bokom.
Preto sa v reakcii na tento veľmi pragmatický svet objavil romantizmus, oddanosť subjektívnemu ja a povznesenie emócií a sveta snov. Týmto sa vrátil do minulosti, k folklóru a národným tradíciám, sám o sebe to bol spôsob, ako znovu objaviť osobitosť krajiny a jej charakteristiky; to viedlo k rozkvetu nacionalizmu a návratu do grécko-latinského sveta a stredoveku. Tento nový trend zase znamenal rôzne výzvy a oblasti, ktoré treba preskúmať v každej umeleckej disciplíne.
Charakteristika romantizmu v maliarstve
V prípade umeleckého prejavu v maľbe išlo o skutočnú premenu v tom, ako by spoločnosť ocenila tento druh umenia, ktorý bol od predchádzajúcich čias len takmer typický pre štát a cirkev, ktoré boli v zásade jeho prvotnými propagátormi, zvyčajne používať ho pre vaše reklamy.
Charakteristiky romantizmu vytvorili prepojením umenia s uplatnením svedomia a vlastnej tvorivosti nové podmienky pre realizáciu a výstavbu umenia; a historik Ernst Gombrich to podrobne opisuje takto:
"Skutočná koncepcia a spôsob, akým môže umenie prejavovať osobnosť, môžu byť stanovené len vtedy, keď umenie vyčerpalo všetky svoje ostatné účely."
Mnohí romantickí umelci a spisovatelia takto chápali umenie ako prostriedok sebavyjadrenia a vlastne ako povolanie. Týmto spôsobom sa mnohí rozhodli zaobísť sa bez pochôdzok, cítili nutkanie predať svoje diela, aby sa „nepredali“ ako umelci. Takže spolu s kultom umelca, ktorý sa prezentoval ako dodávateľ náboženského obsahu, pribúdali zakázaní a finančne skrachovaní umelci, pretože pre nové publikum bolo bezpečnejšie spoliehať sa na tradičné umenie.
Literárny romantizmus
Bola to literárna revolúcia, ktorá sa začala v Európe koncom XNUMX. storočia, keď niektorí spisovatelia opustili pravidlá štruktúry a štýlu klasických autorov a začali hovoriť o prírode, o milostných trápeniach v osobnom a melancholickom tóne ako o kontexte. Prevzaté zo sentimentálnej úľavy. Tento nový trend začal v Nemecku, dostal sa do Anglicka a Francúzska a rozšíril sa do ďalších krajín.
V reakcii na aristokratickú kultúru, ktorá stále prevláda, sa autori zamerali na melanchóliu stredoveku, zakladateľské časy svojich krajín, oceňovanie hrdinských a statočných charakterov a tradičné zvyky; Táto revolúcia dosiahla svoj vrchol v devätnástom storočí. Teoretické základy romantizmu v literatúre vytvorili v Nemecku Hegel, Schelling a Fichte, filozofi klasického idealizmu (známeho aj ako filozofický romantizmus).
nacionalizmus
Romantici hlásajú nacionalizmus, nabádajú k povzneseniu národnej povahy, k návratu do historickej minulosti a stvoreniu národného hrdinu. V európskej literatúre sú národnými hrdinami krásni a statoční stredovekí rytieri; v Brazílii sú to Indiáni, rovnako krásni, statoční a civilizovaní.
Príroda je velebená aj v romantizme, je vnímaná ako umocnenie národa či úkryt pred odbojným životom miest XNUMX. storočia; exaltácia prírody dosahuje hranice pokračovania spisovateľa a jeho emocionálneho momentu.
Romantizmus v hudbe
Veľké hudobné skladby romantizmu sa rozvíjali počas celého hudobného obdobia na Západe, od konca XNUMX. storočia do začiatku XNUMX. storočia. Toto hudobné hnutie bolo spojené s rovnomenným literárnym a umeleckým hnutím, ktoré sa objavilo v Európe v polovici XNUMX. storočia, najmä v Nemecku.
V tomto období sa hudba stala výraznejšou a emotívnejšou a stala sa sprievodom súčasných literárnych, umeleckých a filozofických tém. Veľkosť orchestrácie sa v romantizme dramaticky zväčšila, rovnako ako dynamický rozsah a rôznorodosť použitých nástrojov.
Verejné koncerty sa stali základom mestskej stredostavovskej spoločnosti, na rozdiel od skorších historických čias, keď sa koncerty platili a hrávali predovšetkým pre aristokraciu. Medzi znaky romantizmu môžeme uviesť nové opustenie prirodzeného, fascináciu minulosťou (najmä stredoveké legendy), nový pohľad na mystické a nadprirodzené, túžbu po nekonečne a zameranie sa na fantastické, duchovný a duchovný
Nacionalizmus bol motívom aj medzi hudobníkmi romantizmu; vystavenie intenzívnych pocitov v kompozíciách bolo nevyhnutné pre väčšinu umení, ktoré sa v tomto historickom čase vyvinuli.
Programová kompozícia, hudobná óda, dojemná melódia, Bel Canto opera a koncertná predohra sú žánre, ktoré vznikli a boli vychvaľované v období romantizmu ako alternatívne módy ku klasickým sonátam a symfóniám.
Hodnoty a programové aspekty romantického hnutia
Rôzni umelci, ktorí sa ponorili do tohto nového hnutia romantizmu, zvyčajne reprezentovali svoje diela pomocou série hodnôt a aspektov, ktoré sú úzko spojené s charakteristikami romantizmu, novým spôsobom umeleckého prejavu tej doby, medzi nimi máme :
Predstavivosť vs. inteligenciu
Ako odpoveď na odmietnutie skutočnej emblematickej hodnoty imaginácie, za jej kvalifikovanie ako protirečivé tomu, čo duša rozumu a morálky predstavovala počas neoklasického umenia; maliari sa rozhodli dať predstavivosti nový význam tým, že ju zväčšili dvoma spôsobmi: použitím ju ako tvorivého prvku a ako vedomosti.
vznešenosť vs. klasická krása
Počas tejto doby povstali umelci, ktorí odmietli klasický prototyp, ktorý predstavoval krásu (poriadok, rovnováhu a harmóniu), keďže bol bežne predvídateľný a opakujúci sa, a tak sa rozhodli zachytiť ho prostredníctvom myšlienky vznešenosti.
Preto porovnanie týchto dvoch bolo veľmi pozoruhodné: zatiaľ čo klasický prototyp vyvoláva rozkoš a sympatie, vznešený, teda opak, predstavuje nespokojnosť, transcendentnú emóciu alebo vzrušenie, ktoré vyplýva z rozporu medzi imaginatívnou veľkosťou toho, čo je uvažoval a čo je vidieť.ten dôvod čaká. Vznešený hýbe, trasie a vyrušuje pozorovateľa strhujúcim spôsobom; To vás vyvedie z vašej komfortnej zóny a núti vás objavovať iné formy krásy okrem poriadku, rovnováhy a harmónie.
subjektivita vs. objektívnosť
Romantizmus naznačuje, že v jeho dielach je prezentovaný pohľad umelca, teda jeho subjektivita prostredníctvom cítenia, úsudku, úzkosti a ambícií. V tomto zmysle oslobodzuje umelca od podriadenosti, ktorú vnucujú ambície kupujúceho alebo verejnosti, najmä ho vykupuje zo záväzku a provízie; a takto sa ustálil pojem umenie ako individuálny prejav.
nacionalizmus vs. univerzálnosť
Existovali dve hodnoty, ktoré sa podieľali na romantickom aj neoklasickom umení, avšak v oboch umeleckých prejavoch interagovali veľmi odlišným spôsobom; To je natoľko, že historici ako Eric Hobsbawm uvádzajú, že:
„Romantický a neoklasicistický predstavuje 2 časti mince“.
Medzi rozdiely medzi týmito prejavmi v súvislosti s nacionalizmom patrí: kým v neoklasickom umení obhajoval ideu národného štátu ako racionálneho mandátu a prostriedku civilizačného rozvoja, romantizmus si cenil pojem národnej identity. V tomto zmysle štát združuje deti národa, bratstva.
Formálne a štylistické aspekty romantizmu
Prostredníctvom charakteristík romantizmu boli prezentované rôzne prvky a štýly, ktoré mohol umelec preskúmať a zachytiť vo svojich nasledujúcich dielach, sú to:
Rozmanitosť štýlov
Sloboda prejavu, ktorú romantizmus umelcom priniesol, bola na tieto časy nepochybne ohromujúca, pretože jednou z najdôležitejších charakteristík romantizmu je rôznorodosť štýlov, ktoré vyvracajú všetky akademické normy a označujú hľadanie vlastného prejavu. Pokiaľ ide o romantizmus v odbore, ktorým je (napr. umenie alebo literatúra), možno ho považovať za zovšeobecnený štýl.
Je to tak veľmi, že romantizmus nemožno kvalifikovať naraz, ale skôr ako prúd na hranici iných (neoklasicizmus, realizmus, symbolizmus, predrafaelizmus). Je však možné potvrdiť, že romantizmus vytvoril v umeleckej výstave XNUMX. storočia evidentne zjavnú prevahu, ktorá ohlasovala pojem písma a moderného umenia.
Oslobodenie od pravidiel
V romantizme sa umelci aj spisovatelia vykúpili z nepružnosti akademických predpisov, neznamenalo to však ich úplné opustenie; aj keď v niektorých iných prípadoch sa zdá, že predpisy úplne zmiznú. Existujú aj iné, ktoré sa podriaďujú vlastným subjektívnym prejavom, pričom sa používajú ako expresívna potreba, ktorá vzniká. Vo všetkých súvislostiach sa umelec dobrovoľne oslobodzuje od akademickej nepružnosti pri hľadaní vlastného štýlu, ktorý ho identifikuje.
romantická irónia
Toto bola jedna z najviac skúmaných a skúmaných charakteristík romantizmu v týchto romantických časoch, predovšetkým v literatúre. Ide o akýsi postoj mysle k formám vizualizácie reality, ktorý uprednostňuje ciele chápania rozsudku. Irónia tak otvára nespočetné možnosti v umeleckej tvorbe.
Únik jasnosti a definície
Romantických umelcov zaujímajú emocionálne stavy, najmä tie, ktoré prezrádzajú určité rozpaky. Ak je maľba metaforou osobného sveta, vedome tak zmäteného, maliarovi ide o prenos psychologickej atmosféry a využíva na to nedostatok jasnosti a definície. To isté sa deje s literatúrou a hudbou romantického hnutia.
Vplyv barokového umenia najmä vo francúzskom romantizme
V prípade Francúzska sa romantizmus opäť obrátil k barokovým majstrom, ktorých osvietenstvo odsúdilo ako zmätených, extravagantných a ozdobených. Baroko bolo prečítané z romantického nádychu, hoci smerovalo k novým témam moderného podnetu; znovu sa objavili veľké pestré scény, ktoré pôsobili chaoticky a bujaro.
Výrazné konce dominujú nad povrchovými úpravami alebo formálnou precíznosťou
Zatiaľ čo neoklasicizmus sa skutočne snažil skryť postupy, ktoré spôsobili, že divák zabudol na umelca ako prostredníka medzi ním a myšlienkou, romantici si jeho prítomnosť pamätajú tak, že postup nechávajú viditeľným, čiže vedome umožňujú nedokonalosť, asymetriu, nepresnosť či nedokončenú formu. či už ide o maľbu, hudbu alebo literatúru.
dynamizmus
Romantické diela rezignujú na jedinečnosť neoklasicistických diel a volia diela úžitkové a plné odporu.
témy romantizmu
Témy používané v romantizme môžu byť zamerané na rôzne tematické prejavy (literatúra, maľba a hudba), pričom medzi najčastejšie a najobľúbenejšie môžeme nájsť nasledovné:
nálady a pocity
Najbežnejšie reprezentačné témy v romantickej maľbe vychádzajú z vyjadrenia subjektívneho sveta umelcov. Témy súvisiace s týmito emóciami melanchólie, osamelosti, nepokoja, bezmocnosti, lásky, demencie, túžby, paniky či hrôzy boli najčastejšie, v podstate sa dá povedať, že tieto témy boli prierezové vo všetkých témach rozvíjaných v romantizme. , ich popis:
láska
Romantický autor ako ústrednú tému svojich skladieb nevníma lásku ako šťastný moment, ale ako moment utrpenia. Láska ako niečo nemožné, čo sa zvyčajne končí nešťastím, láska, ktorá dokáže pohnúť čitateľom svojou extrémnou citlivosťou.
Smrť
Smrť bola sama o sebe jedným z hlavných záujmov romantických umelcov a pristupovalo sa k nej z mnohých uhlov pohľadu. Osobitná záľuba v téme samovraždy sa prejavila aj v období romantizmu, čo zase podporil vplyv Goetheho románu Utrpenie mladého Werthera.
História
Romantickí umelci viazaní na libertariánske a nacionalistické politické hodnoty často zobrazovali témy z histórie, ktoré sa hlásili k týmto hodnotám. Tento prvok sa špecificky pridržiaval v americkom romantizme, úplne cudzí podnetom z grécko-latinskej minulosti.
Romantické umenie v Európe aj v Amerike predstavuje historické pasáže zo stredoveku a iných období, ako aj z modernej doby, čo je istým spôsobom požiadavka vzniku národa a emancipácie. Francúzska revolúcia bola týmto spôsobom jednou z obľúbených tém v argumentácii francúzskeho umenia.
Romantizmus predstavuje aj postavu hrdinu, ale v porovnaní s neoklasicistickým prejavom, ktorý ho zosobňuje ako umiernenú a sebaovládanú bytosť plnú morálnych cností, romantizmus ho odlišuje ako nadmerný, plný vášne a tragický.
Krajina
Romantizmus sa vracia do krajiny dvoma spôsobmi: po prvé, preklenúť priepasť medzi človekom a prírodou, ktorá je výsledkom socioekonomických zmien; druhý ako metafora vnútorného sveta subjektu. Toto je opäť pohŕdanie neoklasickým racionalizmom, ktorý sa vo všetkých svojich súvislostiach rozhodol pre vnútorné a zmiernené fakty, aby upriamil pozornosť diváka na posolstvo.
Mýtický a legendárny literárny vesmír
Romantici sa vydali hľadať nový obsah v literatúre všetkých čias, ignorujúc grécko-latinské odkazy. Väčšina z nich ide do literatúry, ktorá okrem iného poskytuje fantastické prvky, nádherné exempláre, zvieratá, alternatívne mytológie.
popkultúru
Okrem toho vzrástol záujem o reprezentáciu populárnej kultúry, o ktorej sa verilo, že je úložiskom národnej identifikácie; vízia populárnej kultúry nemusí byť nevyhnutne bukolická. Dalo by sa to súvisieť aj s magicko-náboženským vesmírom a s istým ospravedlnením „chaosu“, ktorý tak veľmi trápil osvietencov.
Nostalgia za vierou a spiritualitou
Neoklasici a romantici verili, že všetky minulé časy boli lepšie, ale oboje odlišným spôsobom. Neoklasici sa postavili proti úlohe tradície, ktorú obviňovali z fanatizmu, az tohto dôvodu verili, že v grécko-latinskej minulosti vidia racionalistický model.
Medzitým sa romantici postavili proti prebytku osvieteného racionalizmu a túžili po stredoveku a „primitívnych“ časoch. Nariekali nad zánikom duchovnosti a zmyslu pre mágiu v živote; zároveň si ľudovú minulosť vážili ako primárny zdroj národnej existencie. Tento nostalgický pohľad bol aj ako prijatie malej smrti, nad ktorou na svojich obrazoch znovu a znovu narieka obrazový romantizmus.
americký domorodec
Ďalšou z veľkých tém línie minulosti, akou je melanchólia, je svet amerických domorodcov, ktorý interpretovali ako symbol jednoty medzi ľuďmi a prírodou. Samozrejme, bola to idealizácia inšpirovaná konceptom ušľachtilého divocha Jeana-Jacquesa Rousseaua.
exotické záležitosti
Práve u romantikov sa začal rozširovať záujem o takzvané „exotické kultúry“ s jedinečným zmyslom pre farby a kompozíciu. Jedným z najrozšírenejších prúdov je orientalizmus, ktorý sa prejavuje nielen v skúmaní estetických kritérií, ale aj v zastúpených predmetoch.
Postavy romantizmu
K romantizmu, na ktorom sa podieľali bez rozdielu muži aj ženy, bolo mnoho postáv. Nižšie uvádzame mená niektorých z nich podľa typu umeleckého prejavu, v ktorom sa vyvinuli, a niektoré z ich najreprezentatívnejších diel, sú to:
spisovatelia
Literatúra bola v romantizme veľmi reprezentatívna prostredníctvom nespočetných literárnych diel, ktoré vypracovali títo spisovatelia:
- Mary Shelley so svojím slávnym literárnym dielom Frankenstein (1829)
- Edgar Allan Poe a jeho kniha The Tell-Tale Heart (1843)
- Victor Hugo s literárnym dielom Les Miserables (1962)
- Johann Wolfgang von Goethe a vývoj v jeho písaní knihy Smútok mladého Werthera (1774)
- Alexandre Dumas s jeho uznávaným dielom Gróf Monte Cristo (1844)
- José de Espronceda a jeho román Študent zo Salamanky (1840)
- Lord Byron so svojím vynikajúcim dielom The Pilgrimages of Childe Harold.
Maliari
Najuznávanejší umelci, ktorí vo svojich dielach uplatnili znaky romantizmu a všetkého, čo s tým súvisí, sú:
- Francisco Goya a jeho dielo Dreams of Reason produkujú príšery (1799)
- William Turner so svojím obrazom Dážď, para a rýchlosť (1844).
- Leonardo Alenza so svojím umeleckým prejavom vo filme Romantici alebo samovražda (1837)
- Romantizmus Théodora Gericaulta vo svojom diele Plť Medúzy (1819)
- Eugene Delacroix a jeho umelecké vyjadrenie vo filme Liberty Leading the People (1830)
- Caspar David Friedrich s vypracovaním svojho obrazu Tulák nad morom mrakov (1818)
Skladatelia
Na tomto hnutí nazývanom romantizmus sa podieľalo veľa hudobníkov a skladateľov, medzi nimi sú:
- Ludwig van Beethoven so svojou Symfóniou č. 9 (1824)
- Franz Schubert a jeho skladba Ellens dritter Gesang or Ave Maria (1825)
- Robert Schumann vo svojom vývoji Dichterliebe (Láska a život básnika) (1840).
Ak vás tento článok zaujal o rysy romantizmu, pozývame vás, aby ste si užili tieto ďalšie: