Ла Гавиота, написан под театральный формат. Он состоит из четырех частей и был сделан Антоном Чеховым в 1896 году. Он внесен в каталог как один из шедевров этого писателя.
Театрализованное представление Чайка
«Ла Гавиота», или, как его первоначально называют, «Чайка», представляет собой спектакль, действие которого происходит в театральном формате. Итак, в ней четыре действия, написанные Антоном Чеховым, писателем русского происхождения, для 1896 года.
Она считается первой работой, которая сделала этого писателя выдающимся, поэтому она внесена в каталог как один из его шедевров. Его основная тема основана на проблемах, связанных с романтикой, и, в свою очередь, на художественных элементах, приписываемых непосредственно четырем главным героям истории.
Главные герои делятся на наивную Нину, также ранее успешную актрису Ирину Аркадину, а также не столь известного драматурга с экспериментальными чертами Константина Треплея, который, в свою очередь, является сыном актрисы Ирины Аркадиной, а также популярного писателя Тригорина. .
Статус работы
Как и все произведения Антона Чехова, спектакль «Чайка» содержит структуру, связанную с очень полным актерским составом. Так что эволюция персонажей очень хорошо прописана.
Среди существенных элементов рассказа есть аспекты, которые можно считать резкими в ходе развития произведения. Как и сцена, в которой Трепле пытается покончить жизнь самоубийством в разгар своей подавляющей ситуации. Контекст, который заставляет историю уйти от театральных мелодрам, которые были представлены в девятнадцатом веке.
Большая часть сцен основана на ситуациях, происходящих за раздевалками. С другой стороны, у персонажей есть общая черта - говорить через окольные пути, среда, которая не позволяет персонажам легко говорить на определенную тему.
Результатом этого аспекта является то, что вещи обсуждаются неправильно, что приводит нас к пониманию того, что ни один из персонажей, составляющих историю Ла Гавиоты, на самом деле не узнает друг друга. Не переставай читать Метаморфозы Овидия.
Сходство с пьесой Шекспира
Можно предположить, что в «Чайке» есть определенные аспекты, сближающие ее с шекспировским «Гамлетом». Среди общих элементов - прямые цитаты персонажей Аркадины и Трепле, в то время как разворачивается первый акт пьесы.
С другой стороны, также можно увидеть, что это произведение имеет аспекты, сходные с шекспировской трагедией, как это видно, когда Трепле добивается, чтобы его мать вернулась домой и оставила в стороне Тригорина, которого считают карьеристом. Ситуация, напоминающая Гамлета с королевой Гертрудой, когда он добивается от нее отказа Клавдио.
премьера
Надо отметить, что в день премьеры в Александринском театре в Санкт-Петербурге это был полный провал. Однако Константин Станиславский, доверивший эту работу и направивший ее во МХАТ, имел большой успех, благодаря которому «Чайка» стала выдающимся произведением в театральном мире.
Прием чайки
Его первое представление состоялось в ночь на 17 октября 1896 года в Александринском театре в Санкт-Петербурге. Эта презентация не получила ожидаемого приема, так как потерпела оглушительный провал. Прочитать статью Барба Азул
Говорят даже, что Вера Комиссаржейская, выдающаяся русская актриса, сыгравшая Нину и на репетициях доводившая до слез своим великолепным исполнением даже автора пьесы, была освистана жестокой публикой. Что привело к тому, что она потеряла голос, пока шла работа.
Сценарист пьесы Антон Чехов после сложившейся ситуации решает остаться за гримерками и сообщил редактору пьесы Алексею Суёрину, что больше писать для театра не будет. Учитывая его реакцию, его последователи сообщили ему, что мало в каждой презентации работа получила более широкий общественный резонанс. Однако писатель, опустошенный случившимся, решил им не верить.
Владимир Немирович Данченко
Чайке удалось заинтересовать драматурга Владимира Немировича Данченки, после чего он решает поговорить с писателем того же Антона Чехова, восхваляя его, так как считал, что повесть должна быть присуждена Грибоедовской премии.
Именно после этого драматург решает уговорить Константина Станиславского поставить спектакль во МХТ. Премьера произведения в российской столице на 1898 год.
Чайка была так хорошо принята московской публикой, что эмблемой театра стала чайка. Важно отметить, что участие Чехова в постановке Станиславки отличалось яркой подачей произведения.
Следует отметить, что именно оттуда произведение начало отсчитывать с элементами психологического реализма. Что в свою очередь позволило Чехову вернуться к писательству для мира театра благодаря мотивированности полученного результата.
Чайка в Испании
Первой выдающейся постановкой пьесы «Гавиота» в испанской стране стала постановка Альберто Гонсалеса Вергеля для театра Виндзор в Барселоне. В этой работе выделялись образы Ампаро Солер Леал, Жозефины де ла Торре, Мэри Паз Баллестерос и Франсиско Пикера.
Позже Альберто Гонсалес Вергель вернулся, чтобы исполнить произведение для Театро Инклан в Мадриде. В котором участвовали Асунсьон Санчо, Ана Мария Ноэ, снова Мэри Пас Бальестерос и Рафаэль Лламас.
После этих презентаций его поставил Гонсалес Верхель, Ла Гавиота, транслировавшийся по испанскому телевидению на канале Estudio 1. В этой постановке участвовали выдающиеся деятели художественного мира, такие как Луиза Сала, Хулиан Матеос, Мария Массип и Фернандо Рей.
На май 1972 года создается новая версия, в которой участвуют Ирен Гутьеррес Каба, Хулиан Матеос, Хосе Мария Прада и Хульета Серрано. В 1981 году пьеса была поставлена в Театре изящных искусств в Мадриде Энрике Льоветом. В дополнение к этому участвовали такие люди, как Мария Аскерино, Ана Мария Барбани, Мария Хосе Гойанес, Рауль Фрейре, Педро Мари Санчес, Эдуардо Кальво, Луис Пересагуа, Эльвира Квинтилья, Хосе Виво, Херардо Вера и Мануэль Кольядо.
В версиях испанского происхождения важно упомянуть каталонскую, которая руководила Хосепом Марией Флотатом в 1997 году. Следует отметить, что в работе участвовали Нурия Эсперт, Ариадна Хиль, Хосе Мария Поу и Ана Мария Барбани. . . .
Новый этап La Gaviota
В 2004 году была создана новая версия «Гавиоты» в постановке Амелии Очандиано, которая была представлена в Театро де ла Данца. Важно отметить, что его персонажей играли Роберто Энрикес, Сильвиана Абаскаль, Карме Элиас, Педро Касабланк, Хуан Антонио Кинтана, Гойсальде Нуньес, Хорди Даудер, Марта Фернандес Муро и Серхио Отеги.
Именно в 2005 году производится версия, в которой Гиндалера выделяется. Он был структурирован в формате, состоящем из шести символов. В нем снимались Мария Пастор, Ана Миранда, Хосеп Альберт, Ана Алонсо, Алекс Тормо и Рауль Фернандес де Пабло.
В 2012 году была сделана новая версия, продвигаемая Рубеном Очандиано. Где главными героями были Тони Акоста, Пепе Осио, Хавьер Альбала, Ирен Виседо и Хавьер Перейра.
В том же году была сделана версия Даниэля Веронезе, правда, впервые версия называлась по-другому: «Дети уснули». Участвовали Суси Санчес, Мигель Реллан, Хинес Гарсия Миллан, Малена Альтерио, Мигель Реллан, Пабло Риверо, Альфонсо Лара, Диего Мартин, Мариана Салас, Анибал Сото.