Что такое пентаграмма?

Как говорится, музыка — это универсальный язык, с помощью которого мы можем очень чисто выражать свои чувства, ощущения и настроения. Написание музыки — это средство, с помощью которого мы можем создать такое общение и поделиться им с другими музыкантами или публикой во время его исполнения. Сегодня мы поговорим об одном из основных элементов музыкальной композиции. Мы поговорим о том, что такое посох, о его функциональности и некоторых элементах, из которых он состоит, а также о его происхождении.

Чтобы получить более глубокие знания о музыкальных нотах, вам нужно вернуться в XNUMX век, когда Одон де Клюни присвоил букву в качестве названия каждой из музыкальных нот. время спустя, Гвидо Д'Ареццо переименовал ноты в известные нам сегодня названия, а также усовершенствовал все, что имело отношение к написанию музыки.

Мы уже видели в разных публикациях, что человеческий род с момента своего возникновения испытывал потребность записывать каждую находку, опыт, мысль и т.д. И это не собиралось быть меньше с музыкой. Благодаря системе музыкальных нот, в которой собрана система знаков и символов, мы можем записывать звуки на нотоносцах.

Что такое нотоносец или музыкальный образец?

пентаграмма, Его также можно назвать музыкальным рисунком, и это место, где должны быть написаны различные музыкальные ноты и знаки. Используемая система письма называется западной нотной записью. Помимо письма, читают и музыку.

Он состоит из пяти строк и четырех горизонтальных пробелов., перечисленные снизу вверх, между каждой из только что упомянутых строк. Более высокие ноты располагаются вверху нотоносца, а низкие – внизу. Когда мы находим очень высокую или низкую музыкальную ноту, выходящую за пределы линий нотоносца, необходимо использовать как линии, так и дополнительные пробелы.

История и происхождение пентаграммы

Чтобы узнать происхождение нотоносца, мы должны пойти на сцену, где создаются ноты. В то время подавляющее большинство музыкантов использовали систему знаков и символов, которые добавлялись к тексту и таким образом отображали высоту каждого из них.

Через некоторое время, церкви стали придавать большее значение поиску синхронизации и улучшения мелодий и песен. которые исполнялись на разных мероприятиях.

Все это, начали развиваться, и некоторые певцы того времени начали использовать ряд линий, которые облегчали бы им рисование и представление высоты.а, помимо добавления знаков, указывающих на то, что примечание было над текстом.

Именно в тот момент, когда стали использоваться музыкальные ориентиры, было положено начало тому, что мы знаем сегодня. Эти строки были добавлены поверх текста, показывающего песню или мелодию. Высота нот была представлена ​​расстоянием между одной нотой и другой. Они поняли, что это было неточно, поэтому было принято решение добавить больше строк, пока не создали тот персонал, который мы знаем сегодня.

В конце XNUMX-го и начале XNUMX-го века Гвидо Д'Ареццо отвечает за улучшение музыкального письма. Этот монах был тем, кто изобрел музыкальный рисунок, состоящий из четырех строк, называемый тетраграммой. С помощью этого процесса представление высоты нот было улучшено. Также улучшилась координация между компасом и продолжительностью.

Первое появление рукописи, в которой появляются пять строк, относится к тринадцатому веку. Посох, или узор из пяти линий, разработал итальянец Уголино де Форлени. Этот новый метод приветствовали во Франции в шестнадцатом веке, а затем во всей Европе.

пентаграмма, аналогичную систему можно было бы рассмотреть с помощью своего рода графика, на котором высоты нот представлены по отношению ко времени. Высота отмечена его вертикальным положением на руководящих принципах. С другой стороны, время начала каждого из них связано не с его горизонтальным положением, а через музыкальный знак, выбранный для каждой ноты.

Для чего нужен музыкальный рисунок?

о пентаграмме, как мы указали в начальном разделе публикации, пишутся музыкальные знаки, отражающие высоту каждой из нот. Эти знаки могут быть написаны как сверху, так и снизу или внутри нотоносца.

Музыкальные фигуры - это те, которые представляют каждую из нот и могут указывать музыкантам или певцам продолжительность каждого из звуков и их местоположение.. Начало нот можно добавить на одну из линий нотоносца или между ними.

Музыкальные ноты при просмотре на нотоносце, их можно нарисовать тремя способами; на линиях, в пробелах или вне направляющих. Это делает персонал полезным для любого, кто собирается его интерпретировать.

Типы нотоносцев

Один очень важный момент, который следует помнить о посохах, заключается в том, что в музыке есть разные типы. В зависимости от количества инструментов, участвующих в его интерпретации, можно встретить следующие модели.

• Индивидуальный или индивидуальный персонал. Этот тип нотоносца используется для записи музыки, которую будет играть музыкальный инструмент.
• Система посохов. В данном случае речь идет об объединении нескольких нотоносцев с помощью раскоса, расположенного с левой стороны направляющих. Этот ключ говорит нам, что весь этот набор нотоносцев должен выполняться одновременно.

музыкальные клавиши

Вы знаете, что такое музыкальные клавиши? Для тех, кто не знает, что означает этот термин, речь идет о тех символах, которые размещены в начальной части нотоносца и что они указывают нам, где находится справочное примечание, чтобы разместить другие.

Вы можете встретить три разных типа: скрипичный ключ, ключ C и ключ баса. и, расположенный в семи разных положениях. В настоящее время наиболее распространенным является скрипичный ключ во второй строке, басовый ключ в четвертой строке и ключ до в третьей и четвертой строках. В зависимости от диапазона нот инструмента, который будет использоваться, тональность будет разной.

• Скрипичный ключ говорит нам, где нота соль находится в узоре линий. Высокой ноте.
• Ключ До говорит нам, где находится До на нотоносце. Промежуточное положение.
• Басовый ключ указывает нам, где на нотоносце находится Фа. Низкий шаг.

Как мы уже знаем, ноты пишутся на нотном стане и могут располагаться на их линиях, пробелах или за их пределами, по возрастанию или по убыванию, а это музыкальный ключ, который указывает порядок нарисованных нот.

Элементы нотоносца в партитуре

В музыкальной партитуре, можно найти с рядом различных предметов, которые помогают переписывать музыку на бумагу. Чтобы иметь возможность интерпретировать их, необходимо иметь некоторые знания о следующих элементах.

• табельный номер: число, которое появляется в первом такте каждой из строк.
• Клаве: символы, которые помещаются в начале партитуры, чтобы отметить расположение нот.
• формула компаса: числа в виде дроби, обозначающие тип компаса.
• тактовая черта: линия, пересекающая нотоносец и перпендикулярно разграничивающая такты. Каждый из них имеет разную интерпретацию.
• компас: ритмическая единица музыки. Он представлен штриховыми линиями.
• броня: символы, расположенные между клавишей и формулой компаса. Он указывает тональность, которой следует следовать.
• гаечный ключ: появляется, когда партитура состоит из более чем одного нотоносца, они группируются вместе.

Как научиться толковать пентаграмму?

Для этого нет никаких хитростей, просто нужно помнить, что, как и в любом другом секторе, таком как наука, искусство, дизайн и т. д., музыкальное написание и интерпретация, это навык, который в конечном итоге развивается и осваивается с большой самоотдачей и дисциплиной.

Важно, что если вы действительно знаете, как интерпретировать пентаграмму, посвящайте часы и практикуйтесь ежедневно, чтобы достичь наилучших возможных результатов. В дополнение к поддержке вас в исследовании с профессиональной помощью, которая сосредоточит ваши знания и установит ряд руководящих принципов для вас, чтобы постепенно совершенствоваться.

Музыканта, не умеющего читать партитуру, можно считать неполным музыкантом., но при должной работе и учебе у вас будет гораздо больше шансов на успех.

Не забывайте практиковаться как можно больше и практиковаться с разными нотами. Вкладывайте часы, но часы качества, и постепенно вы увидите, как ваше обучение с точки зрения чтения заметок улучшается, и вы делаете это все быстрее и быстрее.

Начните с чтения каждого из тактов тихо и отдельно, проанализируйте время, различные ноты и все характеристики, которые вы найдете в каждой из частей мелодии. Вы потратите много времени на чтение посоха, но это поможет вам начать работу на раннем этапе. Запоминайте понемногу, и вам будет легче и даже больше, если вы будете практиковать это день за днем.

Мы надеемся, что эта публикация, в которой мы увидели не только то, что такое посох, но и его назначение, а также некоторые элементы, которые могут в нем появляться, поможет вам немного лучше разобраться в этой теме.