La модернизм архитектура он подчеркивал функциональность, простоту и рациональность, создавая новые формы выражения с другой и инновационной эстетикой. Совершенно новый для того времени стиль, который приветствовали народы и с которым вы можете ознакомиться ниже в этой статье.
Архитектура модернизма
Модернизм — это глобальное движение в архитектуре и дизайне, возникшее в XNUMX-х годах как ответ на стремительную индустриализацию и социальные изменения.
Следуя порядку и универсальным правилам этой техники, архитектура модернизма использовала новые материалы и передовые технологии, отвергая старые, традиционные и исторические идеи и стили, но прежде всего чрезмерную орнаментальность. Эта новая эстетика привела к современным зданиям, отличающимся четкими линиями, простыми геометрическими формами, чистыми кубическими формами, большими окнами, плоскими крышами и открытыми, функциональными и гибкими внутренними пространствами.
Его гладкие открытые структуры считались подходящими для всех народов и культур, поскольку это не сентиментальная архитектура, как в случае со стилями возрождения, а напротив, новаторская, экспериментальная и минималистичная.
Рождение современной архитектуры произошло в то время, когда ремесленничество, все, что делалось вручную, заменялось индустриализацией, когда все делалось машинами. Современные архитекторы работали над тем, чтобы заново изобретать формы зданий, которые больше фокусировались на том, как жили люди, а не на том, что они считали красивым.
Что такое современная архитектура?
Современная архитектура — это стиль строительства, в котором функциональность и обтекаемая форма важнее орнамента. Это считается отходом от более сложных и украшенных домов, таких как королева Анна, викторианский или готический стили.
Архитектура модернизма обычно включает в себя четкие, чистые линии. Однако существуют различные стили современной архитектуры. С 1930 по 1970 год можно увидеть экспрессионистский, конструктивистский и модернистский стили середины века, и это лишь некоторые из них.
история архитектуры модернизма
Современное движение не было временным и включало в себя несколько подстилей, которые существуют около шестидесяти лет. Это может немного затруднить получение точной начальной точки стиля. Рождение современного дизайна основано на идее о том, что форма должна следовать за функцией, и главным сторонником и сторонником этого утверждения был архитектор Луи Салливан, спроектировавший здания для Всемирной выставки в Чикаго в 1893 г. Эта идея стала мантрой и фундаментальной основой современного дизайна. архитекторы.
Эстетика современного дизайна была в полном разгаре примерно в 1930 году и стала известна как международный модернизм или международный стиль, термин, который возник на архитектурной выставке Филипа Джонсона в 1932 году. , но стиль дизайна по-прежнему влияет на здания до конца.
Хотя рост модернизма в архитектуре происходит между 1920-ми и 1950-ми годами, его истоки восходят к эпохе Просвещения, а его расширение связано с развитием технологий.
Однако его историю обычно делят на три периода: ранний, современный и поздний, в которых были придуманы самые известные девизы архитектуры. Дайте нам знать некоторые из наиболее важных аспектов модернизма:
Восемнадцатый век
На модернизм повлияло Просвещение или, как его называли, Эпоха Разума, которая привела к промышленной революции. Он был основан главным образом на рационализме, восходящем к Декарту, чье мировоззрение было мировоззрением машины, действующей по законам механики. Модернизм воспринял идеи рационализма и установил точность в дизайне и приспособление архитектурных условий к промышленности.
Один из девизов модернистской архитектуры Ле Корбюзье в 1921 году гласил, что «дом - это машина, в которой можно жить», имея в виду тот факт, что здание должно иметь чистоту формы хорошо спроектированной машины и быть функциональным как части. , то же самое. Идея «машинной эстетики», восходящая к Декарту, определяет одну из центральных концепций модернизма.
Конец девятнадцатого века
Ранний модернист Адольф Лоос также оказал большое влияние на модернизм, его эссе, опубликованное в 1908 году, породило лозунг «Орнамент - это преступление», ссылаясь на тот факт, что такое количество украшений было пустой тратой денег, труда и материалов, защищая всегда экономика строительства.
Для него, как для современного человека, больше ценилась простота и орнамент не имел значения, места и ценности в современном обществе. Этот эстетический пуризм отразился во всех модернистских архитектурных постройках, отличающихся простотой и отсутствием орнамента.
Следуя линии мысли Лооса, модернистские архитекторы рассматривали орнамент как символ прошлого, классического и исторического стилей и вытесняли его, уступая место чистым структурам с гладкими поверхностями и без украшений.
Начало XNUMX века
Считается отцом модернизма, Луи Салливан в 1918 году придумал еще один известный девиз: «Форма следует за функцией», который оказал основное влияние на таких модернистских архитекторов, как Мис ван дер Роэ. Слоган Салливана гласил, что цель проектирования зданий состоит в том, чтобы обеспечить лучшую функциональность, а дизайн должен быть направлен изнутри наружу. Подводя итог, можно сказать, что архитектура модернизма отдавала приоритет функции, а функция была основой формы.
Баухаус модернизм
Влияние модернизма на архитектуру связано с Баухаусом, немецкой школой архитектуры и дизайна, основанной в 1919 г. Вальтер Гропиус вместе с Миса, Марселя Брейера, Василия Кандинского и Пауля Клее. Баухаус объединил искусство с технологиями, мастерство с промышленным производством, тем самым оживив дизайн для удобства повседневной жизни.
XNUMX век
От отказа от орнамента в пользу функции до поиска решений социальных проблем модернистская архитектура повлияла на проектирование зданий еще до Второй мировой войны. Однако ключевые принципы, такие как антиисторизм, роль, прогресс и социальная мораль, которые трансформировались в высокие ожидания, часто не соответствовали реальным потребностям и желаниям семей и сообществ.
В XNUMX-е годы современная архитектура была объявлена мертвой, и многие модернистские здания были снесены. Но по сей день здания современной эпохи, такие как дом Кенсала английского архитектора Максвелл Фрай, остаются известными прототипами решений социального жилья спустя восемьдесят лет после их постройки.
Кроме того, союз технологии и дизайна, который был эталоном модернистов, дал нам новые и радикальные проекты и разработки, такие как небоскреб.
Характеристики архитектуры модернизма
Как мы упоминали ранее, существует множество стилей современной архитектуры с определяющими характеристиками. К числу наиболее распространенных и общих, которые можно увидеть практически во всех постройках модернистской архитектуры, относятся:
- Чистота в линиях: эти конструкции не имеют декора, и очень часто они имеют однородную, простую и гладкую отделку.
- Широкие свесы крыши. В современных домах акцент делается на низких горизонтальных конструкциях с большими свесами крыши.
- Стеклянные стены и большие окна: вы наверняка заметите довольно щедрое использование стекла, которое пропускает внутрь много естественного света.
- Открытые, четко определенные планы этажей. Сосредоточив внимание на форме, а не на функции, модернистские архитекторы стремились включить большие, просторные планы этажей со столовой и гостиной, которые перетекали друг в друга.
- Современные и традиционные производственные материалы: некоторые из наиболее распространенных включают сталь, шлакоблок, железо и стекло. Более традиционные материалы, такие как дерево, кирпич и камень, использовались более просто, чтобы показать их естественную красоту.
- Они поддерживают связь с внешними территориями: они серьезно учитывали места строительства и то, как здания будут соотноситься с окружающим их природным ландшафтом.
- Асимметричный дизайн. Современные архитекторы воспользовались преимуществом и объединили большие мягкие формы, создав четко спланированные асимметричные композиции, в которых не было дополнительного декора.
Интересные факты об архитектуре модернизма
Безусловно, этот стиль распространился по всему миру, особенно после войны. Некоторые из интересных фактов и аспектов архитектуры этапа модернизма включают:
- Центральной темой было удаление украшений.
Более ранние стили современной архитектуры все еще имели некоторое использование орнамента, как в случае с Фрэнк Ллойд Райт, который будет включать в себя художественные стеклянные окна, с намерением, что никаких дополнительных произведений искусства не потребуется. Однако помимо этого архитектура модернизма аналитична, а не кричаща.
- Современная архитектура отличается от современной.
Существует большая путаница в том, что современная и современная архитектура — это одно и то же, но это не так. Современная архитектура была вдохновлена художественным движением, известным как модернизм, и просуществовала примерно до 1960 года.
Наоборот, современная архитектура вобрала в себя все то, чем была архитектура после шестидесятых, вплоть до настоящего времени. Короче говоря, современная архитектура отражает стили сегодняшнего дня, которые оказываются очень разнообразными.
- Современные дома считались слишком холодными для повседневной жизни.
Современные дома были революционными, потому что они приняли концепцию свободного пространства, еще больше отказавшись от беспорядка и лишнего имущества. Однако со временем многие архитекторы бросили вызов этому строгому представлению о пространстве и отсутствии вещей, считая его холодным и безличным.
Это изменение видения принесло с собой более современный дизайн, в котором использовались орнаменты и цвета. В современных домах вы можете иметь открытую планировку, не отказываясь от уединения.
- Около шестидесяти лет влияния
Современная архитектура зародилась в начале 1900-х годов и закончилась примерно в XNUMX-х годах, когда появились более современные проекты. Основные принципы современной архитектуры включают форму, следующую за функцией, чистые линии и отсутствие орнамента.
Его влияние длилось около шестидесяти лет, пока со временем современные принципы не стали слишком холодными для повседневной жизни, возможно, из-за избытка пространства и грубости строительных материалов.
Особые возможности модернистских зданий
Помимо принципов модернистской архитектуры, которые обобщил американский архитектор Луи Салливан во фразе форма следует за функцией, стиль дизайна имеет специфическую и узнаваемую эстетику:
- Смешанное использование кубических и цилиндрических форм асимметричным образом.
- Плоские крыши.
- Отсутствие орнамента или лепнины придает чистый, обтекаемый вид по сравнению с более ранними сильно украшенными стилями.
- Металл, стекло и бетон использовались в качестве строительных материалов, придавая модернистским зданиям промышленный или утилитарный вид, что соответствовало заявлению пионера модернистской архитектуры Ле Корбюзье: дом — это машина для жизни.
- Использовались жесткие и нейтральные цвета, такие как белый, кремовый, бежевый или серый, что стало еще одним признаком модернистской архитектуры.
модернистские архитекторы
Хотя Ле Корбюзье считался самым важным архитектором 1911-го века, он, пожалуй, самый известный модернист, потому что на самом деле другой архитектор был первым, кто применил принципы современного дизайна на практике. Вальтер Гропиус, основатель уважаемой школы дизайна Баухаус, впервые применил модернистские архитектурные элементы, такие как стеклянная навесная стена, в здании своей фабрики Fagus в XNUMX году.
К концу 1920-х годов модернизм закрепился в Европе и начал распространяться в Америке. Хотя Фрэнк Ллойд Райт отказывался быть связанным с каким-либо дизайнерским движением, его убеждение в том, что здания должны жить в гармонии с окружающей средой, иллюстрируется его культовым Водопад, стал еще одной очень влиятельной фракцией модернистского движения.
реакция на модернизм
Несмотря на то, что он доминировал более шести десятилетий, со временем у модернизма появились свои противники. Постмодернизм был реакцией на формальность модернизма, которая вызвала изменение убеждений многих ошибочных в том, что единственное решение может подойти всем.
В то время как современная мысль делает упор на направление, порядок, согласованность и стабильность, постмодернистская мысль фокусируется на фрагментации, множественности и случайности.
Идеи множественности и разнообразия возникли с целью всеобщего прогресса, который понимается не как линейный путь, а как сеть связей и воссоединений, влияющих на многие художественные и технические дисциплины, включая архитектуру. Начиная с XNUMX века постмодернизм разделился на несколько различных архитектурных стилей, в том числе:
- Высокотехнологичная архитектура.
- Неоклассицизм.
- Деконструктивизм.
Однако сегодня нет единого архитектурного стиля, что является доказательством того, что множественность, раскрытая и представленная постмодернизмом, обеспечивает большую свободу выражения и творчества. Сегодняшняя архитектура, известная просто как современная, включает в себя десятки различных стилей, некоторые из которых очень концептуальны, часто имеют скульптурную форму.
В таких проектах, как Концертный зал Уолта Диснея Фрэнка Гери и Башня Эволюция Филиппа Никандрова, используются передовые технологии и новые строительные материалы для создания зданий, которые сродни произведениям искусства.
Многие из нынешних зданий были спроектированы известными архитекторами в прошлом веке, однако новые формы творчества через коллективы и многонациональные агентства начали развиваться и закрепляться. Все это в сочетании с растущим значением, придаваемым устойчивому дизайну, кажется, что будущее архитектуры полно инновационных и дальновидных фигур.
Знаковые здания этого стиля
Современная архитектура – это школа дизайна, господствовавшая с начала XNUMX века до Второй мировой войны, страшной и разрушительной войны, изменившей все, в том числе и тип архитектуры, которая больше ориентировалась на здания, необходимые в эпоху пост война
Выжившие и люди в целом нуждались в практичности и функциональности, чтобы восстанавливать целые города с нуля, многие из которых в то время были разрушены в результате постоянных боев. Доминировавшие в то время неоклассические искусства и архитектура уступили место новому архитектурному стилю, который пытался удовлетворить потребности горожан, породив современную архитектуру.
Этот стиль основывался на использовании новых строительных технологий и материалов, таких как железобетон, сталь и стекло, которые были в моде, особенно среди правительственных зданий и учебных заведений, до XNUMX-х годов.
После этого этапа он начал сталкиваться с сильной конкуренцией со стороны других новых школ, таких как постмодернизм и неомодернизм. Однако архитектура модернизма оставила после себя множество известных зданий, демонстрирующих лучшее из этого стиля:
Дом Фоллингуотер
Это здание, построенное в Милл-Ран, штат Пенсильвания, США, в 1935 году, было спроектировано известным Фрэнком Ллойдом Райтом. Культовый дом был вдохновлен японской архитектурой, известной использованием консолей, и эффектно вписался в окружающий природный ландшафт. Это здание было создано как убежище на выходные для семьи Кауфманн.
После постройки дом быстро пришел в негодность, в том числе из-за отсутствия надлежащего армирования имелись многочисленные протечки и трещины на свесах террас. Несмотря на то, что он несколько раз ремонтировался, в 2002 году он был преобразован в музей.
Стеклянный дом
Спроектированное Филипом Джонсоном и построенное в Нью-Ханаане, штат Коннектикут, США, примерно в 1949 году, это здание демонстрировало характеристики отражения и прозрачности стекла. Кроме того, он экспериментировал с размерами и геометрическими формами, что определенно сделало здание одной из достопримечательностей района и иконой современной архитектуры.
Этот дом, предназначенный для проведения выходных и отпуска, был сделан в основном из стекла и стали. Однако он также страдал от проблемы «протекающей крыши», как и дом Фоллингуотер.
Вилла Савой
Работа Ле Корбюзье в Париже, Франция, примерно в 1931 году, она была построена как место отдыха и семейное убежище для семьи Савойи в Пуасси, районе на окраине Парижа.
Его дизайн отражает пять пунктов, которые Ле Корбюзье изложил и отстаивал в течение длительного времени, в том числе: открытая планировка, железобетонные колонны, горизонтальные окна, сад на крыше и отдельно стоящий фасад. У виллы были проблемы со строительством, и семья, попользовавшись ею некоторое время, бросила ее через несколько лет. Сейчас он включен в список «Общественных зданий» и превращен в музей.
Музей Гуггенхайма
Для Фрэнка Ллойда Райта в Нью-Йорке, США (1959 г.), он разработал дизайн с концепцией органической архитектуры, которая визуализировала человечество, тесно связанное с окружающей средой.
Музей был построен в форме конуса и включает в себя множество очень важных галерей и коллекций произведений искусства. Интерьер представляет собой спиралевидный дизайн, уносящий вас в бесконечное путешествие, растворяющее все препятствия между пространствами. Жесткие геометрические формы, господствующие в современной архитектуре, тонко отсылают, по мнению архитектора, к определенным мыслям, настроениям и чувствам, за которые он видел в Гуггенхайме храм духа.
Павильон Барселоны
Людвиг Мис Ван дер Роэ спроектировал в Барселоне, Испания, то, что первоначально было известно как немецкий павильон для Международной выставки 1929 года, проходившей в этом городе и в которой размещался немецкий раздел выставки.
Дизайн, на который повлияло движение Баухаус, имеет прозрачные стены и консольный потолок, и, хотя он был довольно минималистичным, архитектор приложил немало усилий, чтобы использовать роскошные материалы, такие как красный оникс, мрамор и травертин. В нем представлены легендарные Кресло Барселона , один из роскошных предметов мебели, специально созданный для здания.
Ледовый каток Ингаллс
Каток Дэвида С. Ингаллса в Нью-Хейве, штат Коннектикут, США, также известен как Йельский кит в честь Йельского университета, который он окончил. Eero Saarinen и так оно и есть.
Дизайн несет в себе характерный архитектурный почерк Сааринен, который часто использовал контактные арки. Хоккейная площадка имеет волнообразную консольную крышу, поддерживаемую аркой из железобетона высотой 90 метров.
Вилла Дирикз
Разработано Марсель Леборн, в Брюсселе, Бельгия, это фундаментальное здание современной архитектуры было построено в 1933 году. Оно имеет эффектные блочные элементы, стекло и белый бетон и окружено зеленью. В настоящее время в нем есть роскошные интерьеры и такие удобства, как винный погреб и кинотеатр.
Леборн — архитектор из Бельгии, предшественник и отец архитектуры модернизма на своей родине. То Вилла Дирикз Он был разработан для г-на Дирикза, промышленного магната, который интересовался искусством. Однако спустя годы об этой конструкции забыли, пока промоутер Александр Кэмброн он купил его в 2007 году и посвятил себя ремонту.
Если вам понравилась эта статья, не стесняйтесь обращаться к другим ссылкам блога: