Предлагаем вам ознакомиться со всеми характеристиками египетское искусство в этой статье, поскольку Египетская империя и ее искусство привлекли внимание многих людей к способу создания различных произведений искусства и ее великих зданий. Пирамиды, которые были великими погребальными храмами, которые существуют до сих пор и раскрывают множество секретов.Продолжайте читать статью и узнайте больше о египетском искусстве!
египетское искусство
Египетское искусство - очень уникальное искусство, поскольку в свое время были построены произведения большого значения и в то же время монументальные, которые имели символический, религиозный и погребальный характер для общества того времени. Но египетское искусство основано на многих произведениях, таких как архитектура, живопись, скульптура и ювелирные изделия. Поскольку многие из этих произведений искусства были великими произведениями искусства, которые были выполнены как инженерные работы для представления египетской культуры.
Многие из этих работ в настоящее время находятся в хорошем состоянии благодаря сухому и засушливому климату в Египте, и многие из этих произведений египетского искусства были покрыты песком, который со временем был обнаружен людьми, которые нашли множество выполненных работ, которые находятся в оптимальном состоянии. состояние.
Хотя другие произведения египетского искусства были уничтожены ненастьем. Как и войны, которые произошли. Другие были отправлены в карьеры для уничтожения, а важные произведения Египта были разграблены ворами произведений искусства.
Вот почему, говоря о египетском искусстве, необходимо совершить путешествие по всей истории этой страны. С момента своего зарождения египетское искусство с незапамятных времен имело большое значение для современного общества.
Потому что египетская цивилизация основывала всю свою культуру на египетском искусстве, создавая бесконечные произведения искусства на основе живописи, архитектуры и скульптуры. А также инженерные работы, которые привлекли внимание многих людей по всему миру.
Точно так же необходимо подчеркнуть, что египетское искусство тесно связано с окружающей средой Египта, поскольку оно развивается в разных местах, а также влияет на повседневные аспекты жизни общества. С одной стороны, выделяется географическая среда, а с другой, определяется, что это общество, имеющее очень закрытую культуру, которое делает свое египетское искусство под влиянием того, что происходит за пределами Египта.
Но египетское искусство мало-помалу со временем развивается, и оно делает это в своих собственных структурах, потому что существует большое влияние как снаружи, так и внутри общества.
Но использование материалов выделяется, так как это указывает на то, что египетское общество того времени было озабочено использованием лучших материалов и инструментов, чтобы иметь возможность увековечить произведения искусства, которые почти всегда несли в себе человека, уже умершего в порядке. поднять боевой дух умершего и Бога, которому отдавали дань уважения.
В Египте, чтобы отдать дань уважения различным богам и фараонам, египетское общество посвятило себя строительству монументальных храмов, основной функцией которых было использование их в качестве гробниц для людей, имевших большое значение в египетском обществе, и это связано с несколькими определяющими факторами египетского общества. искусства, которые следуют за религией, монархией и средой, в которой вы живете.
Для которых фараоны, египетские жрецы и знатные люди являются главными фигурами и героями египетского искусства, поскольку это искусство ориентировано на придворных и официальных лиц. И развивается она в основном в религиозном, поскольку фараон связывается как персонаж, очень близкий к египетским богам.
Точно так же египетское искусство подчинено ряду правил и стереотипов, в которых ценилась точность отделки различных произведений искусства. Помимо оригинальности, которой обладает каждое произведение искусства. А также воздействие, которое произведение оказывает на зрителя благодаря своему реализму, своей символике и своей магии.
Хотя нет точных сведений об именах и жизни разных египетских художников, создававших великие произведения искусства. Есть документация некоторых очень важных художников Древнеегипетской империи. Но произведения, которые были сохранены с течением времени, принадлежат новой египетской империи, а художники, обладающие большей информацией, были архитекторами, которые создали монументальные произведения, которые сохранились с течением времени.
Потому что египетские художники, посвятившие себя созданию картин и скульптур, считались фараонами, жрецами и людьми из высшего общества простыми ремесленниками. Вот почему они не были приоритетными в египетском искусстве времен империй.
Хотя следует отметить, что в египетскую эпоху было два типа мастерских, где обучались разные художники, так называемые официальные мастерские, которые находились во дворцах и храмах для обучения будущих художников, которые делали произведения искусства для фараонов. и священников, а также частные мастерские, готовившие художников, работающих на знатных и высокопоставленных людей в египетском обществе.
история египетского искусства
Искусство в каждом обществе является очень фундаментальным моментом и одним из самых основных для человеческих потребностей после того, как жилье, пища, законы и религия уже покрыты.
Люди начинают заниматься искусством, чтобы оставить след в цивилизации, в которой они живут, и в египетском искусстве произведения искусства оказывают основное влияние на религиозные верования и строительство больших зданий, которые используются в качестве архитектурных произведений для погребальных актов и религиозных обрядов. . Помимо поклонения некоторым египетским богам, эти храмы и гробницы сегодня обладают большой прочностью и долговечностью.
Таким образом, египетское искусство берет свое начало в хорошо известном додинастическом периоде (ок. 6000 - ок. 3150 г. до н.э.), в это время различные египетские художники начали создавать работы, направленные на изображения животных, людей и религиозных деятелей или божеств. как боги были сделаны из камня. Все эти произведения искусства, относящиеся к этому периоду, представляют собой очень простоватые фигуры по сравнению с другими более новыми произведениями искусства.
Но у всех египетских произведений искусства есть очень важная характеристика — баланс в произведении. Поэтому разные художники египетского происхождения полагались на гармонию произведений, чтобы иметь возможность выполнять разные произведения египетского искусства. Они опирались на технику, известную как маат, которая родилась и основана на истории о сотворении вселенной согласно египетской истории.
Египетское искусство основано на идеальном балансе созданных произведений искусства и отражено во всех египетских богах, чтобы представить их идеальный мир. Точно так же, как египетские боги дали людям большое количество даров, таких как их различные характеристики и способности.
Египтяне решили создать египетское искусство как подношение богам за эти превосходные дары, и в практике египетского искусства оно начало проявляться практически с самого начала их цивилизации. Поэтому не имело значения, насколько красивым было произведение искусства или как оно было вырезано, потому что главная цель произведения состояла в том, чтобы служить домом или убежищем для египетского бога или его духа.
Таким образом, то, что называется амулетом, стало духовным объектом и обладало большой привлекательностью, поскольку обладало эстетической красотой и, по мнению многих людей египетского происхождения, обладало силой созидания и защитой от мыслей. влияет.
Вот почему в храмах и гробницах важных людей, таких как египетские фараоны и жрецы, были сделаны различные произведения искусства, такие как картины и скульптуры, чтобы напомнить обществу, что жизнь вечна, а самой главной ценностью является личная стабильность и стабильность сообщества.
Искусство в первой египетской династии
В различных произведениях египетского искусства главной характеристикой, которая проявлялась, был баланс и симметрия в произведениях искусства, особенно в скульптурах. Наскальная резьба, которая вдохновляла египетских художников в известный додинастический период, была основана на гармонии каждого фрагмента.
Это позволяло каждому египетскому художнику развивать свои методы для обработки каждого египетского произведения искусства. Это время было известно как первая династия Египта, описанная между ок. 3150-2613 гг. до н.э. и достиг своего наивысшего уровня с хорошо известной палитрой Нармера между ок. 3200-3000 гг. до н.э. Этот инструмент был союзом между Верхним и Нижним Египтом во времена правления фараона Нармера ок. 3150 г. до н.э.
Знаменитая палитра Нармера рассказывает историю победы фараона Нармера над всеми его врагами и того, как египетские боги давали ему мотивацию и помогали в реализации различных стратегий. Палитра изготовлена из плиты слизистого камня в форме щита с несколькими выгравированными рельефами. Но специалистам по египетскому искусству было трудно интерпретировать несколько рельефов.
Но на гравюрах идентифицируется, что это сила союза, так как он связывает фараона Нармера с могуществом и божественной силой быка или с богом Апи. Кто держит корону Верхнего и Нижнего Египта в грандиозном триумфальном параде. Под этим фараоном вы можете увидеть двух людей, которые сражаются с какими-то зверями, которые многие интерпретируют как Верхний и Нижний Египет.
Но эта сделанная интерпретация вызывает много возражений и не имеет достоверного и истинного обоснования. На обратной стороне палитры рассказ о фараоне Нармере и о том, как ему хватило хитрости победить всех своих врагов. В то время как египетские боги одобряют действия, которые он совершал. Все эти резные фигурки, выполненные на палитре Нармера, были выполнены с такой строгостью, что придают большую гармонию произведению египетского искусства.
Одной из важнейших фигур в египетском искусстве является известный архитектор и инженер Имхотеп (ок. 2667-2600 гг. до н.э.), использовавший технику гравюры, а также использование гармонии в различных египетских произведениях искусства, что дало его большие результаты в конце периода египетской первой династии. Когда проектирование и строительство различных египетских пирамид фараона Джосера началось ок. 2670 г. до н.э.
Он также вносит свой вклад в изображения цветов лотоса, растений папируса и известного символа джед, который имеет своим значением стабильность человека и общества. Эти символы можно найти во многих египетских произведениях искусства, а также в различных египетских зданиях и храмах как внутри, так и снаружи, а также в рельефах.
К этому времени египетского периода художники уже в совершенстве владели техникой рельефа и гравировки по камню, так как скульпторы создали множество объемных скульптур с большим балансом и гармонией во всех чертах египетского произведения искусства.
Многие произведения египетского искусства этого времени были выполнены в натуральную величину, а другие имели большие размеры, такие как фигуры фараонов Среди наиболее важных произведений, подробно описанных в этот египетский период, выделяются скульптуры фараона Джосера.
Искусство в Древнеегипетской империи
На известном этапе периода Древнего Царства, расположенном между годами а. 2613-2181 гг. до н.э. Египетское искусство развивалось благодаря действию власти фараонов и сочетанию экономической мощи, которой жил Египет в то время. Для которых удалось закончить масштабные художественные произведения, такие как знаменитая Пирамида Гизы, Сфинкс и различные египетские храмы, используемые в качестве гробниц для жрецов и фараонов.
Также удалось завершить работу над обелиском, который начал строиться в период Первой династии, был значительно улучшен в античный период, а детали обелиска были закончены в древнеегипетский период. В то время как живопись в египетском искусстве осталась, хотя и со многими изменениями и разработками в области гробниц.
Но в египетской скульптуре на протяжении всего египетского периода он придерживался той же манеры, создавая работы в натуральном масштабе, в которых было много гармонии и баланса в различных чертах строения.
Примером этого может служить сходство статуи фараона Джосера, найденной в городе Саккара. С крошечной статуей из слоновой кости со сфинксом царя Хуфу, которая была найдена в Великой пирамиде Гизы. При проведении детального изучения этих работ специалистами было установлено, что обе скульптуры имеют одинаковые характеристики и технику, когда они были выполнены египетскими мастерами.
В древнеегипетский период египетское искусство заказывалось по приказу фараона и египетских жрецов. Для знати, у которой были очень влиятельные люди в этой области. Все произведения египетского искусства были созданы по указанию фараона или тех, кто составлял государство в то время, таким образом, многие произведения и произведения искусства имеют много общего в используемых техниках, и многие из них похожи друг на друга.
Также отмечается, что многие произведения египетского искусства имели разные формы при создании, но все художники должны были выполнять приказы фараонов, жрецов и различных клиентов, принадлежавших к египетской знати. Этот архетип, которому египетские художники должны были следовать для создания произведений искусства, продолжал использоваться до тех пор, пока не умерла Древнеегипетская империя, что породило египетский промежуточный период.
Египетский первый промежуточный период
В египетский период этот этап характеризовался хаосом и тьмой. Египетское искусство, которое использовалось в этот очень трудный для цивилизации период, характеризовалось тем, что оно выражало недовольство главными фигурами, которые осуществляли законы и правила.
Что ж, произведения искусства и различные архитектурные работы, которые были выполнены, были очень низкого качества, это можно было наблюдать с помощью различных проведенных исследований, в которых было зафиксировано, что египетская культура находилась в моменте упадка и был вызван анархия, которая была прожита.
И что произошел разрыв в египетской цивилизации. Вот почему существует очень ясная реальность, и именно тогда в Египетском первом промежуточном периоде было время роста и культурных изменений. Что ж, произведения египетского искусства были очень низкого качества, поскольку не было египетского правительства, которое заботилось бы о различных строящихся работах, а рабочей силы было мало.
В каждой области, входившей в состав Египетской промежуточной империи, можно было свободно развивать египетское искусство через личное восприятие того, кто руководил правящим правительством. Хотя многие специалисты по египетскому искусству утверждают, что низкого качества не было, а использовался разный материал для создания разных египетских произведений.
Также не был составлен план больших зданий, которые должны были быть построены в этот период. В то время как династии других египетских империй вкладывали экономические ресурсы, а также сырье в создание великих памятников, чтобы улучшить египетские произведения искусства.
На этом этапе, известном как время пятой египетской династии, не было никаких планов и не было экономического фактора, а также сырья для проведения крупномасштабных работ. Поэтому эта египетская империя и известная шестая египетская династия отражали времена смятения и беспокойства, но в исследованиях, проведенных египтологами, нет указаний на то, что это стадия мрака.
Во время первого египетского промежуточного периода был создан важный набор произведений и произведений искусства, поскольку работы, созданные одним египетским художником в этот период, начали изготавливаться по частям, а египетские произведения искусства были собраны. и рисовал с группой художников, работающих в команде.
Эти предметы и произведения искусства отличались тем, что были амулетами, гробами, керамическими куклами и бюстами египетских богов. Куклы Шабти были особой частью египетских произведений искусства, поскольку они были очень ценными и важными объектами на похоронах, поскольку эти куклы шли с умершими.
Египтяне считали, что эти куклы Шабти, похороненные вместе с человеком, когда они снова вернулись к жизни, несут ответственность за заботу о человеке, и решения, принимаемые этими куклами, сделаны из разных материалов, таких как керамика, дерево и камень, в зависимости от о социальном классе, к которому принадлежал умерший.
В этот египетский период многие произведения искусства производились массово для египетского населения, чтобы их можно было продать по доступной для населения цене. Эти куклы Шабти были очень важны, так как души в потустороннем мире могли расслабиться, поскольку они всегда возвращались в земной мир, потому что эти куклы выполняют работу, которую должны были делать.
В других египетских империях единственными людьми, которые могли позволить себе куклу Шабти, были фараоны, священники и дворяне, которые принадлежали или занимали сильные позиции в египетском правительстве, возглавляемом фараоном. Но на этом этапе куклы были куплены людьми с меньшими ресурсами, чтобы заработать рай.
Искусство в Среднем египетском царстве
Египетское Среднее царство начинается, когда фараон Ментухотеп II между годами а. 2061-2010 гг. до н.э. столкнулись с царями Гераклеополя. Так начинается египетское Среднее царство. Который длится между 2040-1782 годами до нашей эры в городе Фивы.
Однако этот город стал столицей Египта и, таким образом, породил очень сильное новое правительство, обладавшее властью и решимостью привить вкус к египетскому искусству и тому, как выполнять его наилучшим образом, используя наиболее подходящие методы, с помощью которых лучшие инструменты .
Начало серии правил в Средней египетской империи, которые поощряли различные районы страны к созданию различных стилей египетского искусства и что дворянство, состоящее из самых богатых людей, соглашалось с методами и материалами, которые будут использоваться для дизайна. Египетские произведения искусства.
Хотя многие люди придавали большое значение произведениям искусства, им поклонялись и почитали. В то время как другие представители египетской знати больше верили в другое египетское искусство Среднего царства, которое платило художникам за то, чтобы они отражали те же приемы в своих работах. Но в египетском Среднем царстве произведения искусства больше выделяются темами, которые раскрывались в каждой выполненной работе, и лучшей отработкой техники.
Хотя египетское Среднее царство выделялось тем, что подняло египетскую культуру на одну из самых высоких точек своего времени. Именно поэтому гробница египетского фараона Ментухотепа II — просто произведение искусства египетских художников. Так как гробница была сделана из камня и очень хорошо вырезана и находится очень близко к городу Фивы.
Что очень хорошо сочетается с природным ландшафтом Египта и дает зрителю ощущение, что все представляет собой единый комплекс или как будто произведение искусства, которым является гробница, было частью природного ландшафта Египта. Точно так же фрески, скульптуры и картины, которые сопровождают гробницу фараона Ментухотепа II, отражают великолепную симметрию, которая гармонирует с пейзажем и создает определенный баланс.
В то время египетского периода ювелирному делу также придается большое значение, превращая его в египетское искусство. Так как они совершенствуют его в большей степени, чем в другие египетские периоды. Многие специалисты и египтологи отмечают, что украшения этого времени являются лучшими и лучше всего обработанными.
Например, есть ожерелье времен правления Сесостриса II (ок. 1897-1878 гг. до н.э.), которое он подарил своей дочери, оно сделано из очень тонких золотых нитей, которые прикреплены к массивному золотому пекторалу с кружевом из 372 драгоценных камней. различные полудрагоценные Кроме того, есть множество статуй и бюстов фараонов и их королев, выполненных с большой точностью и красотой. Этого очень не хватало в прошлые египетские периоды,
Следует отметить, что в этот период египетского искусства следует отметить, что в Среднем царстве люди, которые были частью города, могли приобретать эти произведения искусства чаще, чем те, кто принадлежал к знатному обществу.
Также отмечается, что влияние, существовавшее с египетского первого промежуточного периода, все еще отражалось в египетском искусстве Среднего царства, благодаря которому рабочие, танцоры, певцы, земледельцы и люди, занятые домашним трудом, получали большое внимание со стороны фараонов. , жрецы , знать и некоторые боги.
Гробницы были очень важными произведениями искусства в Среднем египетском царстве, поскольку они были вырезаны с большой тщательностью, чтобы отразить жизнь, которую умерший хотел в своей загробной жизни. Когда ты вернешься в земной мир. В то время как литература того египетского периода вызывала большие сомнения, поскольку люди верили, что она должна концентрироваться на единственной жизни, которая у них была, то есть на настоящем.
Сосредоточившись на том факторе, которым была настоящая и земная жизнь, художники, создавая свои произведения искусства, такие как скульптуры, стали проектировать их более реальными для людей и менее идеализированными. Например, фараоны, как в случае Сесостриса III ок. 1878-1860 гг. до н.э. Скульптуры, которые были сделаны, были очень хорошим королем.
Хотя исследователи и египтологи признали различные характеристики египетских произведений искусства, такие как детализация и однородность скульптур фараона Сесостриса III, он был представлен в различных скульптурах и произведениях искусства разного возраста. В то время как в других скульптурах они изображают этого фараона с видом победы и с видом страдания.
Хотя другие фараоны разных эпох изображались ровесниками, молодыми и полными сил и отваги одновременно. Хотя египетское искусство очень известно тем, что его скульптуры почти не обнаруживают признаков выразительности, поскольку художники осознавали, что экспрессия мимолетна, и не хотели вечно отражать вечный образ фараона или человека. Но всего этапа его жизни от юности до старости.
В египетском Среднем царстве художники придерживались этой цели создания скульптур и произведений искусства, отражающих настоящую жизнь и эмоциональные состояния человека, но не были заинтересованы в изображении его в его прошлой или будущей жизни. Так как египетское искусство подчеркивает настоящее человека и то, чем он живет.
Так как многие художники, создавая изображения другой жизни человека, делали это, наслаждаясь такими удовольствиями, как еда и питье. В то время как другие делали произведения искусства человека, сеющего и собирающего плоды полей. Хотя египетские художники придавали большое значение земным удовольствиям, которыми занимались большую часть времени. Объектом, который использовался в произведениях искусства и стал модным, были собачьи ошейники.
Эти ожерелья стали более изощренными и использовались для досуга. Кроме того, ими украшали бытовые предметы. Но в египетскую эпоху наступил момент, когда Среднее царство начало приходить в упадок и распадаться, то есть именно в XIII династии, согласно разным исследованиям египтологов. Это произошло потому, что правители этого региона чувствовали себя настолько комфортно, что отказывались от государственных дел и своих обязательств перед народом.
Нубийцы начали вторгаться в Египет с юга. Во времена гиксосов к ним вторгались иноземные народы и занимали их земли. Это произошло на севере страны в так называемой дельте. Власти и военачальники города Фив потеряли контроль перед происходящим хаосом. Большая часть территории Египта была занята гиксосами.
В то время как египтяне не могли применить против них никакой стратегии, поскольку они теряли позиции и солдат в южной части страны, когда столкнулись с нубийцами. Правительство Египта становилось недееспособным и устаревало с тем, с чем оно сталкивалось, и именно так оно открывало путь к новой эре, известной как Второй промежуточный период (ок. 1782 — ок. 1570 г. до н. э.).
На этом новом египетском этапе правительство, направлявшееся из города Фив, продолжало руководить работами, но в меньшем масштабе, в то время как новые обитатели, гиксосы, выполняли другие работы и начали перестраивать храмы и стали выполнять все более и более масштабные работы.Больше, а также лучшего качества.
Искусство второго промежуточного периода/нового царства
Во второй египетский промежуточный период также были проявления египетского искусства, но эти проявления были более низкого качества, чем в предыдущие египетские периоды. В то время как самые известные художники использовались знатью и фараонами в городе Фив.
Эти художники, работавшие для самых влиятельных людей в египетском обществе того времени, делали работы очень хорошего качества, поскольку располагали неограниченными ресурсами. В то время как другие артисты, которые не работают на роялти, их работа была более низкого качества, и они исполняли неорганизованную и немного хаотичную работу.
Но следует отметить, что работы, выполненные на этом египетском этапе, были очень низкого качества при проведении анализа египетского искусства, так как многие произведения искусства были очень простыми и низкого качества.
Хотя в украшениях еще делали пекторали и золотые ожерелья и строили храмы со множеством рельефов и гробницы делали разные картины и пейзажи в соответствии с тем, что владелец того же велел делать в жизни. Новые жители Египта, известные как гиксосы, начали вносить свой вклад в египетскую культуру и искусство.
Но со временем они были оттеснены египетскими историками. Хотя они тоже начали писать свою историю и копировали египетские статуи и скульптуры, а также многие произведения египетского искусства. Но между годами ок. 1570-1544 гг. до н.э.), под командованием фиванского царевича Яхмоса, гиксосы были изгнаны с территории Египта. В правление принца Яхмоса началось новое царство Египта, которое было основано между годами ок. 1570–ок. 1069 г. до н.э.
На этом новом этапе египетского периода он сильно выделялся, поскольку был известен как самый известный. Потому что были правители, которые выделялись своими действиями, и египетское искусство в этот период было высоко оценено. Статуи огромных размеров, построенные в Среднем царстве, стали центром внимания египетского общества.
Великий Карнакский храм с его знаменитым Гипостильным залом часто расширялся. Одна из самых важных книг египетской культуры, известная как книга мертвых, была воспроизведена с использованием большего количества рисунков и виньеток. Это имело целью, чтобы египетские поселенцы, а также придворные, дворяне и чиновники знали его содержание.
Таким же образом было изготовлено больше кукол Шабти очень хорошего качества, а также различных погребальных изделий, которые люди покупали для того, чтобы, когда они умирали, они украшали свои могилы этими предметами, чтобы, вернувшись к земной жизни, им было лучше. жизнь, чем прежде.
Египет известен как новое царство. Вот почему Египетская империя росла по мере расширения границ и территории, и это было улучшением для египетского искусства, поскольку художники приобретали новые знания и совершенствовали свои методы, чтобы лучше выполнять свои произведения искусства.
По крайней мере, работа с металлом, используемым хеттским народом, который они сами изобрели. Египтяне приняли это и начали использовать эту технику для изготовления собственного оружия из чистого металла, что делало его более жестким и более качественным. Также эта техника сильно повлияла на египетское искусство. Поскольку богатство, полученное египетской империей в этот период, отражалось на всех сторонах, таких как культура, общество и экономика. Кроме того, это тесно связано с египетским искусством и индивидуальным искусством художников.
Во время правления фараона Аменофиса III (1386-1353 гг. до н.э.), с экономикой страны, этот фараон приказал построить множество памятников и храмов. По мнению исследователей истории Египта, они связывают этот период расцвета с великими работами, которые проводились для повышения их культуры и египетского искусства.
Среди произведений, вызвавших наибольшее влияние, «Колоссы Мемнона» — две большие статуи сидящего царя весом около 720 тонн и высотой 18 метров или около 60 футов. Когда эти статуи были закончены, они стояли у входа в известный погребальный комплекс Аменофиса III, который ныне исчез.
Сын фараона Аменофиса III, которого звали Аменофис IV, но более известный под именем Эхнатон (1353-1336 гг. устранить многие традиции того, что стало известно как период Амарны.
Многие скульптуры и статуи египетского искусства обращены к натурализму, господствовавшему в известном Поднебесной. Но в начале нового египетского царства эти художественные изображения были наиболее уместны и наиболее широко использовались в царстве Хатшепсут (1479-1458 гг. до н.э.), в этом царстве царица олицетворялась очень естественным образом. Но многие другие скульптуры и статуи, сделанные для знати, демонстрируют идеализм и чувствительность, которые все еще существовали для старого погибшего царства.
Эти скульптуры были сделаны со счастливыми и улыбающимися лицами и имели форму сердца. В египетском искусстве, господствовавшем в известный амарнский период, оно было настолько реальным, что многие специалисты по египетскому искусству даже отмечали, что они могли выполнять жесты, которые у них были, если они были больны или страдали.
Есть две работы, которые очень важны для египетского искусства, которые были сделаны в Новом царстве, из Египетской империи, первая известна как Бюст богини Нефертити, а другая - известная золотая посмертная маска Тутанхамона. .
Произведение искусства, известное как богиня Нефертити, которая, как известно, жила между годами (ок. 1370-1336 до н.э.), была женой фараона Эхнатона, и ее бюст был найден в Амарне в 1912 году н.э. Археолог немецкого происхождения по имени Борхардт и сегодня является синонимом Египта.
Пока золотая маска Тутанхамона. Это было сделано во время его правления между ок. 1336-1327 гг. до н.э. Это был сын фараона, известного как Эхнатон. Этот фараон намеревался отменить все религиозные реформы, которые провел его отец, и вернуть Египет к религиозным верованиям прошлого, но он не провел их, так как умер в возрасте 20 лет.
Его гробница была хорошо известна и очень знаменита, когда она была обнаружена в 1922 году после Рождества Христова из-за большого количества сокровищ и артефактов, содержащихся в ней из египетской эпохи. Одним из наиболее часто находимых сокровищ была знаменитая золотая маска Тутанхамона и другие металлические предметы, которые были найдены в гробнице этого фараона.
Все найденные металлические артефакты были изобретениями и инновациями, сделанными египтянами благодаря методам, которым они научились у хеттов. Египетское искусство Нового Царства является одним из величайших во всей цивилизации мира. Так как был большой интерес к изучению новых техник и стилей египетского искусства. До прибытия людей, известных как гиксосы, которые заняли часть территории Египта.
Следует отметить, что у египтян было твердое убеждение, что другие существовавшие цивилизации были варварскими и нецивилизованными, поэтому египтяне не принимали во внимание другие цивилизации, поскольку они не были достойны их внимания.
Но когда гиксосы вторглись на территорию Египта, они поняли, что должны признать другие цивилизации и их образ мышления, а также тот вклад, который они внесли в жизнь египетского народа.
Поздние египетские периоды и их наследие
Техники и навыки, которые египтяне приобрели во все указанные периоды, будут продолжать использоваться в течение третьего промежуточного периода, который длится между годами (ок. 1069–525 гг. до н. э.) и более акцентируется на более позднем этапе. фиксируется между годами (525-332 до н.э.).
Эти египетские этапы, которые египтологи очень негативно сравнивали с египетскими империями, где политическая власть оставалась централизованной. Так как на стиль, который был отдан режиссуре, очень сильно повлияло время и ресурсы, которые были в наличии. Но, несмотря на все эти ситуации, египетское искусство всегда отличалось замечательным качеством различных созданных произведений.
Как упомянул в одном из своих исследований египтолог Дэвид П. Сильверман, египетское искусство отражает противоборствующие силы традиции и достигнутые изменения. Однако те, кто владел властью в кушитской цивилизации в поздний период, хотели навязать те же правила, которые использовались в Древнеегипетской империи.
Это привело к тому, что египтяне отождествили себя с традициями, от которых они уже отказались. В то время как другие правители, принадлежавшие к знати, пытались продвинуться в египетском искусстве с помощью новых техник и художественных проявлений в новом египетском царстве, давая очень хорошие результаты в созданных ими скульптурах, картинах и рельефах.
Хотя на эту же схему повлияла и Персидская империя, когда у них возникла великая идея вторгнуться в Египет в 525 году после Рождества Христова. Но персы с большим уважением относились к египетской культуре и искусству, поскольку многие из них отождествлялись с погребальными храмами, найденными в Египте. Как и другая архитектура, существовавшая на момент вторжения
Также важно выделить так называемый птолемеевский период (323-30 гг. до н.э.), когда произошло слияние египетского и греческого искусства, в результате чего появилось несколько статуй с очень разными характеристиками, среди которых выделяется статуя бога Сераписа. вышел бог, известный как греко-египетский, которому также поклонялись римляне и который стал известен как римско-египетское искусство.
После этой встречи Рим перенял различные техники египетского искусства, а также многие его характеристики. Чтобы адаптировать египетских божеств к пониманию римской цивилизации. Что касается египетских рисунков в гробницах, то на них повлияли римские обычаи, но египтяне всегда использовали методы, которым они научились с самого начала древнеегипетского царства.
архитектура египта
Рассказав в этой статье все о египетских империях и их основных характеристиках в египетском искусстве, мы собираемся углубиться в египетское искусство, сосредоточившись на его архитектуре. Поскольку его здания и храмы характеризовались большими размерами. Поскольку египтяне использовали для выполнения этих работ большие блоки, которые были вырезаны с использованием тесаных камней и сплошных колонн.
Чтобы понять, насколько великолепна и гениальна архитектура в египетском искусстве, нужно знать следующие условия, которые должны были быть соблюдены в Египте, поскольку политическая власть была сосредоточена в руках одного человека, известного как фараон. Кроме того, существовала религиозная концепция, известная как бессмертие фараона, и что он вернется к своей власти в другой жизни, которая у него была.
Что касается различных технических знаний, которыми обладали египтяне, то они хорошо использовали математические расчеты, инженерные и архитектурные методы для создания своих монументальных египетских произведений искусства. Хотя пока это знание очень смущает исследователей и специалистов по истории Египта и его искусства.
Кроме того, были техники и специалисты, а также ремесленники, которые много знали о своей работе и работах, которые они также выполняли в то время, когда сырье, такое как камень, было в изобилии повсюду, и их было легко вырезать.
Хотя следует отметить, что в египетском искусстве архитектурными сооружениями, наиболее привлекавшими внимание людей всего мира, являются так называемые комплексы пирамид и погребальные храмы, известные как гробницы (мастабы, спеосы, гипогеи и кенотафии), но все эти могилы зависели от того, насколько великим был характер при жизни, чтобы построить великий храм.
Хотя в этой статье о египетском искусстве следует отметить, что пирамиды были построены для многих фараонов, чтобы похоронить их там, наиболее важными из них являются пирамиды, приписываемые Сенеферу, Хеопсу и Хафре. Точно так же необходимо подчеркнуть, что одна из пирамид принадлежит к семи чудесам древнего мира, а именно пирамида Джуфу, и что она существует и сегодня.
Таким же образом египтяне посвятили себя строительству храмов для различных богов, которым они платили дань за свое благополучие. Так как это для египетской цивилизации было великим символическим актом. Тогда как египетские зодчие придали этим великим храмам гармонию и функциональность. Эти архитекторы хорошо знали физику и геометрию.
Кроме того, они раздали работу пирамид многим людям, в том числе художникам, ремесленникам, живописцам и резчикам. Они также использовали транспорт, чтобы иметь возможность перемещать большие монолитные обелиски, сделанные из гранита, а также большие статуи. Это привело к тому, что египтяне обладали большими математическими знаниями.
Кроме того, есть большие дворцы, которые архитекторы посвятили себя строительству для комфорта фараона и его семьи. Но что было более важным для египтян, так это построить большие гробницы с множеством рельефов, чтобы вернуться из загробной жизни и жить в лучших условиях, чем они уже имели.
Характеристики египетской архитектуры
Основными материалами, использовавшимися в египетской архитектуре как часть египетского искусства, были так называемые известняк и сырцовые кирпичи. Известняк использовался в основном для строительства храмов и погребальных сооружений, таких как различные пирамиды.
В то время кирпичи использовались при строительстве домов и дворцов для фараонов. Кроме того, из этих кирпичей были построены различные египетские крепости и стены для пирамид и погребальных храмов.
В настоящее время многие из египетских городов исчезли, потому что они были расположены очень близко к реке Нил, а с разливом реки все эти города были затоплены речной грязью, которая со временем исчезла.
Вот почему важно отметить, что египетское искусство, ориентированное на архитектуру, было основано в основном на религиозных памятниках, поскольку они очень верили в своих египетских богов. Эти сооружения со временем характеризовались своей массивностью и большими размерами.
Также потому, что у них стены с небольшим количеством отверстий и слегка наклонены, а также потому, что многие египетские инженеры и архитекторы использовали метод повторения во всех работах, чтобы добиться большей устойчивости в каждом здании и в глинобитных стенах.
Точно так же набор орнаментов, выполненных на поверхности стен храмов и погребальных сооружений, производился от орнамента различных глинобитных стен. С тех пор арки в дверях стали использоваться еще в египетской четвертой династии.
Так как многие постройки имеют внутри большие столбы и подпорные стены и были перекрыты квартирками, которые сложены из крупных каменных блоков, опиравшихся на наружные стены и на большие колонны.
В различных египетских зданиях внутренние и внешние стены были вырезаны иероглифами и изображениями, известными как барельефы и скульптуры с множеством очень ярких цветов. В египетском искусстве орнаменты, которые использовались для украшения стен различных храмов, были символическими элементами, посвященными их религиозным верованиям, таким как священный скарабей, солнечный диск и стервятник.
Другие украшения, которые использовались в египетском искусстве и были широко распространены, - это пальмовые листья, папирус и цветы лотоса. Все эти иероглифы имели миссию рассказать будущим цивилизациям какую-то историю или были историческими легендами о египетской культуре и искусстве.
Египетская скульптура
Одним из выдающихся египетских искусств является египетская скульптура, которая является очень важной главой в цивилизации. Египетская скульптура появится как представление образа фараонов и их королев.
Он также использовался как египетское искусство для изображения различных богов и людей, ушедших из подземного мира в загробную жизнь. Точно так же скульптуры использовались для совершения религиозных церемоний и ритуалов.
Хотя место, которое они отводили разным скульптурам, было в храмах и в разных дворцах, где фараон жил вместе со своей семьей и другими царскими фигурами. Это был предмет, украшавший храмы и дворцы.
Характеристики египетских скульптур
В египетском искусстве преобладали архитектурные произведения и скульптуры, хотя со временем многие скульптуры продолжали изготавливаться без изменения техники и методов, но небольшие изменения наблюдались во всех египетских империях, существовавших между основными характеристиками египетской скульптуры, которые мы можем назвать последующий:
- Все египетские скульптуры сохранили свой жесткий характер и величие, поскольку от скульптуры требовалось, чтобы она передавала постоянство в земном мире. Но когда были представлены эпизоды, они были связаны с переходными сценами. Это больше выделяется у слуг, фараонов и знати.
- Многие египетские скульптуры были сделаны круглой формы, чтобы придать изделию баланс и предотвратить растрескивание скульптуры со временем.
- Все египетские фигуры имеют закон, известный как закон фронтальности, этот закон был сформулирован в XNUMX веке датчанином Ланге. Все скульптуры очень фронтальные и симметричные, поэтому в произведении есть баланс и гармония, и оно сохраняется на долгие годы.
- Египетская скульптура сочленяется с горизонтальной и вертикальной плоскостями, но ее основание имеет ортогональную форму.
- Материалами для изготовления египетских скульптур были базальт, гранит и известняк. Хотя многие скульптуры были и из дерева. Для изготовления скульптур фараона использовались благородные материалы, такие как слоновая кость.
- Когда для создания различных египетских скульптур использовались дерево и известняк, художники полихромировали скульптуру, чтобы придать произведению искусства более заметный оттенок. Кроме того, были помещены драгоценные камни, чтобы придать ему более яркий вид.
- Египетские скульптуры имеют разный размер, особых правил для их изготовления не существовало, поскольку многие работы были монументальными, а другие были размером с того же человека, который заказал их изготовление. Но что самое поразительное, так это то, что ни одна часть скульптуры не выпадала из гармонии и баланса произведения.
- Все скульптуры были очень реальными, от животных до самих людей, поскольку скульптуры были очень реальными для человека.
- Египетские скульптуры были сделаны с целью передать спокойствие и безмятежность человеку, который видит изображение, они сделали это с целью показать, что человек будет и умиротворен.
основные произведения египетского искусства
Есть много работ, которые Египетская империя провела за все годы своего существования, хотя эти памятники носили символический характер, так как у египтян было много религиозных верований, в этой статье мы расскажем о многих работах, которые существуют до сих пор и привлекли внимание многие, среди которых есть:
- Ступенчатая пирамида Джосера в Саккаре
- Три пирамиды Сенеферу в Мейдуме и Дахшуре.
- Великая пирамида Хуфу (Хеопса) в Гизе.
- Пирамида Жирафа (Кефрена) в Гизе.
- Пирамида Менкауры (Мицерина) в Гизе.
- Великий храм Амона в Карнаке.
- Луксорский храм. (Аменхотеп III/Рамзес II).
- Храм Хатшепсут в Дейр-эль-Бахари.
- Храмы Рамзеса II в Абу-Симбеле.
- Гипогея Долины Царей.
- Храм Хнума в Эсне
- Храм Гора в Эдфу
- Храм Собека и Хароэриса в Омбосе
- Храм Исиды в Филах
- Храм Хатхор в Дендере
Достижения египетской цивилизации
Египетская цивилизация долгое время имела слишком много достижений в своем искусстве, достигнув очень высокого уровня сложности и продуктивности.
С тех пор, как египетское искусство и инженерия объединились, чтобы построить великие здания с великолепной топографией, поскольку многие из этих зданий имеют точное положение с солнцем и луной.
Также важно отметить, что египтяне были первыми людьми, которые использовали растворы в строительстве храмов и пирамид. Они также использовали риски для сельского хозяйства и, таким образом, использовали воду реки Нил в пищу.
В других своих достижениях это была первая цивилизация, которая произвела свои первые зерна и сохранила их, чтобы стать основными производителями зерна в древнем мире.
Многие исследователи догадывались, что фараоны двенадцатой египетской династии использовали воду из озера Фаюм для хранения ее в больших круглых резервуарах, чтобы всегда быть снабженными чистой водой в сезоны максимальной жары и снижения уровня воды в реке до минимума.
Во многих скульптурах и в египетском искусстве использовался бирюзовый цвет, так как египтяне нашли рудники этого материала и эксплуатировали рудники, чтобы извлечь весь минерал, который там был.
Если вы нашли эту статью о египетском искусстве важной, я приглашаю вас посетить следующие ссылки: