Astăzi există multe tipuri de stiluri muzicale și piese de teatru. Din păcate, unele genuri pierd audiență pe măsură ce sunetele moderne devin din ce în ce mai importante. Așa că nu este de mirare că există oameni, mai ales tineri, care nu știu exact ce este opera Ei bine, pentru a-i scoate pe toată lumea de îndoială, o vom explica în acest articol.
Vom vorbi despre ce este opera, care este originea ei și cum se deosebește de alte genuri de teatru muzical. La urma urmei, vorbim despre un tip de artă care A făcut parte din cultura și tradițiile noastre de secole. și din care au făcut parte personalități importante precum Mozart însuși. Știți deja că cunoștințele nu ocupă spațiu, dar ne îmbogățește foarte mult la nivel intelectual.
Ce este opera și care este originea ei?
Să începem prin a explica ce este opera. Este practic un gen de muzică de teatru. În, toate acţiunile desfăşurate în scene au un acompaniament instrumental şi sunt cântate. Cuvântul „operă” provine din italiană și ar fi tradus ca „opere muzicale”. În general, aceste tipuri de spectacole se fac în sălile de operă, deoarece necesită o acustică bună în sală. De asemenea, sunt de obicei acompaniați de grupuri muzicale, cum ar fi o orchestră. Trebuie remarcat faptul că opera face parte din tradiția și cultura muzicii clasice occidentale și europene.
Ca și în alte genuri de teatru muzical, Opera reunește următoarele elemente:
- artele spectacolului: Dans, balet, actorie etc.
- arte scenice: Arte plastice, arhitectură, decorațiuni, pictură etc.
- efecte scenice: Iluminatul, de exemplu.
- Inventa
- muzica: Cor, director, orchestră, solişti etc.
- poezie (prin Freedman)
- vestiare
Când vorbim despre opere ne referim la adevărate capodopere ale artelor spectacolului și muzicale. Dar cum au apărut astfel de lucrări elaborate? Potrivit unor autori, au existat mai mulți precursori formali ai acestui gen, mai exact acestea:
- Tragedie greacă: Este un gen teatral al Greciei Antice inspirat de spectacole sacre și mituri grecești.
- Mascerata italiană: Câteva cântece de carnaval din secolul al XIV-lea care făceau parte din distracția festivă a curților.
- Intermediarii secolului al XV-lea: Sunt mici piese muzicale care erau introduse pe parcursul spectacolelor de teatru.
Cum se numea prima operă și a cui era?
Prima operă, așa cum este înțeles și definit astăzi acest concept, se numea celebra compoziţie Daphne, al cărui autor este Jacopo Peri. A scris-o în anul 1597, inspirat de „Camerata Florentina” sau „Camerata de Bardi”. Acesta a fost un cerc elitist format din diverși scriitori umaniști florentini.
La vremea sa, obiectivul lucrării Daphne a fost să reînvie, sau cel puțin să încerce, tragedia greacă clasică. Această idee a făcut parte din dorința de a restabili multe dintre trăsăturile antichității, ceva adânc înrădăcinat în Renaștere. Potrivit membrilor care au făcut parte din Camerata, în tragediile grecești se cântau toate părțile corale și cu siguranță tot textul. Astfel, opera a trebuit să restabilească această tradiție.
A fost pe 26 decembrie 1598 când a fost săvârșită Daphne pentru prima dată. A avut loc la Florența, mai exact în Palatul Tornabuoni, la nivel privat. La scurt timp după, la 21 ianuarie 1599, a fost interpretată în public, tot la Florența, dar de data aceasta la Palatul Pitti. Din pacate, această operă, care a fost prima dintre toate, s-a pierdut. Singurul lucru care mai rămâne din el este libretul și câteva fragmente din muzică.
Există însă o lucrare ulterioară, scrisă tot de Jacopo Peri, care există și astăzi. De fapt, este prima operă din istorie care a supraviețuit, deoarece muzica ei a fost păstrată în întregime. Aceasta se numeşte Euridice și datează din anul 1600. Ei au comandat realizarea acestei lucrări pentru a celebra nunta dintre Maria de Medici și Henric al IV-lea al Franței.
Diferențele față de alte genuri de teatru muzical
În linii mari, opera se caracterizează prin faptul că este o reprezentare acompaniat constant de muzică. Sub acest aspect se deosebește de alte genuri de teatru muzical, în care pot exista doar părți vorbite sau al căror element principal este dansul. Cu toate acestea, din vremea lui stil baroc există forme limitrofe care pot fi confundate. Acestea sunt câteva exemple:
- mascarada
- Die Dreigroschenoper
- Opera de baladă
- El singspiel
- zarzuela
Deși este adevărat că acestea sunt lucrări care se află la granița dintre operă și teatrul recitat, atât zarzuelele lui José de Negra cât și cele singspiele de Wolfgang Amadeus Mozart sunt considerate opere. În schimb, Die Dreigroschenoper de Kurt Weill, cunoscut în spaniolă drept „The Three Cent Opera”, seamănă mult mai mult cu un teatru recitat decât cu o operă.
De asemenea, trebuie remarcat faptul că există și alte genuri de teatru muzical care sunt foarte asemănătoare cu opera. Un exemplu ar fi opera-baletul, care s-a născut în barocul francez. Alte confuzii pot apărea cu unele dintre lucrările neoclasiciste ale secolului al XX-lea. Dintre acestea, se remarcă mai presus de toate cele scrise de compozitorul rus Igor Stravinsky, unul dintre cei mai transcendentali și importanți muzicieni ai vremii. Cu toate acestea, partea expresivă principală a acestor lucrări este dansul. În acest haos, cântatul joacă un rol secundar. În ceea ce privește diferența dintre opera și operetă vieneză, zarzuela spaniolă, musicalul american și englez și singspiel Germană, aceasta este doar formală.
Sper că am clarificat ce este operă și că sunteți încurajat să vă bucurați de o reprezentație a ei. Dacă vă place muzica și teatrul, trebuie să încercați. Personal, am avut plăcerea de a putea vedea în direct la celebrul Liceu din Barcelona cunoscuta operă „Flautul fermecat” și am fost încântată! Fără îndoială, aș revedea-o pentru a mă bucura de melodiile ei uimitoare și de scenele atrăgătoare.