Vechii egipteni și-au numit pământul Ta-Meri, țară iubită. Și aveau toate motivele să-și iubească țara, natura unică a permis ca o mare civilizație să apară pe malul Nilului în vremuri străvechi. The pictura egipteană este o amintire a acestei culturi care a lăsat o amprentă de neșters asupra istoriei și continuă să influențeze și astăzi.
pictura egipteană
Arta egiptenilor era neobișnuită și vie; nu vedem nimic asemănător printre alte popoare. În climatul uscat, suficiente exemple de pictură egipteană antică au supraviețuit pe pereții templului și în mormintele sigilate pentru a înțelege caracteristicile, tradițiile și dezvoltarea acesteia de-a lungul timpului. Pereții cu basoreliefuri au servit ca bază pentru pictură mai des. Pe pereții tencuiți s-au aplicat vopsele, iar amplasarea picturilor murale era supusă reglementărilor dictate de preoți.
Au fost respectate cu strictețe principii precum corectarea formelor geometrice și contemplarea naturii, a fost întotdeauna însoțită de hieroglife care explică sensul a ceea ce este reprezentat. În pictura egipteană, toate elementele compoziției apar plate și atunci când se cere să reprezinte figurile în profunzime, artiștii le suprapun unul peste altul. Desenele sunt distribuite prin benzi orizontale separate prin linii unde cele mai importante scene sunt mereu în centru.
Pictura egipteană era subordonată unui cult religios. În mintea egiptenilor, toată viața era doar o pregătire pentru moarte și existența veșnică ulterioară în viața de apoi. Picturile murale din morminte trebuiau să-i spună zeului morții, Anubis, care a fost îngropat aici și să ofere defunctului toate beneficiile lumii morților. Arta nu a urmărit alte scopuri, așa că nu găsim în ea peisaje pitorești sau portrete emoționante.
Desenele egiptene ale oamenilor includ, de asemenea, caracteristici în față și în profil. Pentru a păstra proporția, artiștii au desenat o grilă pe perete. Cele mai vechi sunt formate din optsprezece pătrate (patru coți), în timp ce cele mai noi au douăzeci și unu de pătrate. Femeile au fost portretizate cu pielea galben pal sau roz. Pentru a crea o imagine masculină, a fost folosit maro sau roșu închis. Era obișnuit să portretizezi oamenii în floarea lor.
Pictura egipteană se caracterizează prin așa-numita vedere ierarhică, de exemplu, cu cât este mai mare statutul social al persoanei descrise, cu atât dimensiunea figurii este mai mare. Prin urmare, în scenele de luptă, faraonul arată adesea ca un uriaș. Imaginile oamenilor pot fi împărțite în arhetipuri: faraon, scrib, meșter etc. Dimensiunile straturilor sociale inferioare sunt întotdeauna mai realiste și mai dinamice.
Egiptenii foloseau vopsele minerale strălucitoare, de lungă durată, care erau rar amestecate. Fiecărei culori de bază i s-a atribuit un anumit sens simbolic, de care depindea ceea ce ar trebui să fie reprezentat cu această vopsea:
- Alb: Simbolul zorilor, al victoriei și al bucuriei.
- Negru: Simbolizează moartea și renașterea în viața de apoi.
- Roșu: Culoarea era asociată cu un pământ arid pârjolit de soare și semnifica răul. Zeul fratricid Set și animalele dăunătoare erau scrise cu roșu.
- Galben: Una dintre culorile preferate ale egiptenilor. Însemna o expresie a eternității și a trupului divin incoruptibil
- Verde: Culoarea speranței, a renașterii și a tinereții. Caracteristic zeului înviat Osiris.
- Albastru: Însemna apă și promisiunea unei noi vieți.
Perioade ale artei egiptene antice
Cea mai veche perioadă din care au supraviețuit picturile murale este perioada dinastică, care a durat din mileniul IV până în al treilea î.Hr. Apoi, pe malurile Nilului, s-au format primele state nome agricole, între care s-a purtat o luptă pentru putere.
Vechiul Regat (secolele XNUMX-XNUMX î.Hr.)
Atunci a avut loc construcția Marilor Piramide. În acest moment, basorelieful și pictura nu erau încă diferențiate unul de celălalt. Ambele mijloace de exprimare au fost folosite pentru a decora mormintele faraonilor, ale membrilor familiei regale și ale oficialităților. În timpul Vechiului Regat s-a format un stil de pictură uniform pentru întreaga țară.
Picturile de perete timpurii se distingeau printr-o gamă destul de restrânsă de culori, în principal tonuri de negru, maro, alb, roșu și verde. Imaginea oamenilor este supusă unui canon rigid, când gravitația este mai mare, cu atât mai mare este starea persoanei reprezentate. Dinamismul și expresia sunt caracteristice figurilor care reprezintă personaje secundare.
Au fost reprezentate în principal scene din viața zeilor și a faraonilor, care erau adesea reprezentați cu capete de animale, dar aceste imagini nu erau înverșunate și terifiante, ci maiestuoase și solemne. Frescele și reliefurile colorate recreează mediul care ar trebui să-l înconjoare pe decedat, indiferent în ce lume se află. Pictura atinge un grad ridicat de filigran, atât în imaginile personajelor, cât și în siluetele hieroglifelor.
Sculpturile lui Rahotep și ale soției sale Nofret (secolul XNUMX î.Hr.) sunt considerate unul dintre cele mai semnificative monumente ale Vechiului Regat: figura masculină este vopsită în roșu cărămidă, iar figura feminină este galbenă. Părul figurilor este negru, iar îmbrăcămintea este albă și nu există semitonuri.
Regatul Mijlociu (secolele XNUMX-XNUMX î.Hr.)
În acest timp, pictura egipteană a fost îmbunătățită și simplificată. Scenele descrise devin mai complexe și mai dinamice, afișând o structură și o ordine care erau absente în epoca Vechiului Regat. Un loc special este ocupat de un relief pictat multicolor. Scene complicate pot fi văzute în mormintele din peșteră, care sunt mai dinamice decât în vremurile anterioare. Se acordă mai multă atenție contemplării naturii, iar picturile sunt din ce în ce mai decorate cu ornamente florale.
Nu sunt reprezentați doar clasa conducătoare, ci și egiptenii obișnuiți, de exemplu fermierii pot fi văzuți la muncă. În același timp, caracteristicile inerente ale picturii sunt ordinea perfectă și claritatea a ceea ce este descris. Mai presus de toate, în contextul altor monumente, se remarcă picturile mormântului monarhului Khnumhotep II, unde scenele de vânătoare și figurile animalelor sunt reprezentate folosind semitonuri. Picturile funerare din Teba nu sunt mai puțin impresionante.
Regatul Nou (secolele XVII-XI î.Hr.)
Această perioadă se remarcă prin cele mai bune exemple de pictură egipteană. În această perioadă pictura, ca și cultura în general, atinge cea mai mare înflorire. Artizanii sunt mai îndrăzneți în utilizarea canoanelor care nu puteau fi sparte anterior și folosesc o gamă mai largă de culori cu straturi translucide. Epoca Regatului Nou a fost caracterizată de gradații de culoare și de transmisie a luminii necunoscute până acum.
Interacțiunea cu alte popoare asiatice aduce interes pentru ornamente și nivelul ridicat de detaliu. Impresia de mișcare este sporită. Nuanțele nu mai sunt aplicate într-un strat uniform mat, artiștii încearcă să arate revărsări tonale netede. Deoarece această perioadă este asociată cu cuceriri reușite, prin pictură faraonii și-au demonstrat puterea în orașele de graniță, de aceea era obișnuit să se înfățișeze scene care reproduceau episoade de război.
Deoarece această perioadă este asociată cu cuceriri reușite, scenele de război sunt adesea reproduse în picturi. Imaginile faraonului apar într-un car de război luat de la triburile învinse. Mormântul lui Nefertari este un set perfect de arhitectură și pictură egipteană. În prezent, este cel mai frumos mormânt din Valea Reginelor. Picturile murale acoperă o suprafață de 520 m². Pe pereți se pot vedea câteva capitole din Cartea Morților, precum și drumul reginei către viața de apoi.
Mai târziu, cultura egipteană își pierde treptat trăsăturile caracteristice sub influența cuceritorilor, mai întâi a grecilor, apoi a romanilor. La începutul noii ere, arta eclectică a portretului Fayoum a înflorit în Egipt. Aceste imagini au fost folosite și pentru înmormântare, dar au fost create în timpul vieții, când persoana era încă plină de forță. Sau artiștii și-au folosit imaginația pentru a picta un astfel de tablou. Portretele Fayum se caracterizează prin dorința de a transmite principalele caracteristici ale eroului, de a-l face recunoscut.
Locuitorii Egiptului Antic credeau că fiecare persoană după moarte va avea nevoie de o figură sau o imagine pitorească pentru transmigrarea sufletului. Aceste produse au fost create în număr mare și multe dintre ele au supraviețuit până în zilele noastre.
Iată câteva link-uri de interes: