O leitor sente-se desenraizado de uma realidade monótona mas não se separa dela e ainda assim é tomado por um mundo de fantasia que se sente enraizado em sua cultura e tradições e tudo o que adquiriu através da educação formal, tudo isso alcança o Realismo magico.
Realismo mágico
O realismo mágico é um movimento da literatura cuja característica mais relevante é a quebra da realidade por um evento fantástico delineado de forma realista dentro da narrativa.
O escritor venezuelano Arturo Uslar Pietri foi o primeiro a usar esse termo referindo-se à literatura em sua obra "Cartas e homens da Venezuela", publicada pela primeira vez em 1947. Pietri confessou mais tarde que a expressão Realismo Mágico foi tomada inconscientemente. de uma obra de 1925 do crítico de arte alemão Franz Roh, que usou Magischer Realismus (Realismo Mágico) em referência a um estilo de pintura que ficou conhecido como Neue Sachlichkeit (Nova Objetividade).
Segundo Roh, o realismo mágico estava relacionado ao surrealismo, mas não era a mesma coisa, pois o realismo mágico foca acima de tudo no objeto físico e na realidade das coisas do mundo, ao contrário da visão mais abstrata, onírica, psicológica e inconsciente do surrealismo . |
O escritor e crítico literário mexicano Luis Leal simplificou a descrição dizendo que era inexplicável e se pudesse ser explicado então não era realismo mágico e acrescenta que cada autor expressa a realidade de acordo com a forma como a interpreta a partir do que observa das pessoas e sustenta que realismo Mágico é a posição assumida pelos personagens em uma narrativa em relação ao mundo e à natureza.
Por sua vez, Arturo Uslar Pietri em “Cartas e Homens da Venezuela” descreveu “o homem como um mistério cercado de fatos realistas. Uma previsão poética ou uma negação poética da realidade. O que por falta de outro nome poderia ser chamado de realismo mágico. Apesar da imprecisão da definição de Uslar Pietri, o termo teve um tremendo impacto nos leitores, pois eles o identificaram com sua maneira de sentir a ficção latino-americana.
Alguns críticos sustentam que o realismo mágico é uma variação do realismo puro, pois mostra os problemas da sociedade americana descrevendo personagens e lugares típicos, a diferença seria que esse ramo do realismo usa o exagero de eventos reais misturando-o com a própria magia. dos povos latino-americanos, especialmente os ibero-americanos.
O realismo mágico tem influências tanto da psicanálise quanto do movimento surrealista na Europa, em seus aspectos oníricos, irrefletidos e inconscientes, assim como as óbvias influências das culturas dos índios americanos antes da chegada dos conquistadores, especialmente nos eventos sobrenaturais relacionados à seus mitos e lendas.
O realismo mágico surgiu como resposta aos movimentos realistas, indigenistas e regionalistas que dominavam até então, mas sem deixar de ter elementos desses movimentos. Os escritores se inspiraram nos turbulentos acontecimentos políticos da região para suas obras, por isso a crítica social e política foi um elemento constante intercalado com acontecimentos fantásticos e improváveis.
Arturo Uslar Pietri destaca a importância de separar totalmente o realismo mágico surgido na América Latina em meados do século passado com outras correntes ou obras aparentemente semelhantes, como o romance de cavalaria ou As mil e uma noites, no realismo mágico, segundo o venezuelano Uslar Pietri, a realidade não é substituída por um mundo mágico, mas o extraordinário faz parte do cotidiano. O realismo mágico traz consigo uma crítica social e política implícita, especialmente essa crítica é dirigida à elite dominante.
A partir dos anos sessenta do século passado, o realismo mágico foi sendo assumido por autores literários fora do continente latino-americano. O realismo mágico superou as diferenças culturais ao assumir uma interpretação universal e padrão, muitas vezes exagerada até os limites da tolerância humana.
Muitos escritores em todo o mundo, não apenas de origem latino-americana, fazem parte do movimento do realismo mágico, entre os principais estão Miguel Ángel Asturias, Alejo Carpentier, Gabriel García Márquez, Arturo Uslar Pietri, Isabel Allende, Salmán Rushdie, Lisa St Aubin de Terán , Elena Garro, Juan Rulfo, Louis de Berniéres, Günter Grass, Laura Esquivel.
Características do realismo mágico
As características do realismo mágico variam de um autor para outro e até de uma obra para outra. Um texto é diferente de outro e alguns podem ter apenas uma ou mais das características listadas.
Realismo mágico e seus componentes fantásticos
Um dos fatores básicos do realismo mágico é o tratamento de situações interessantes como um evento de verdade real. Ele transfere fábulas, contos e mitologia para as realidades sociais de hoje. Por meio de características implausíveis que são dadas aos personagens, trata-se de estabelecer verdades políticas contemporâneas. Os elementos fantásticos fazem parte da realidade, o autor não os cria, apenas os descobre e os revela ao leitor.
A indiferença do narrador no realismo mágico
O autor deliberadamente não revela informações e até as esconde sobre os eventos fantásticos que ocorrem. A história segue seu curso com lógica aparente, ignorando que algo fora do comum aconteceu. Os acontecimentos sobrenaturais são contados como se fossem cotidianos e o leitor assume assim. Tentar explicar o extraordinário ou sublinhar ou ampliar sua fantasia seria deslegitimá-lo.
O narrador apresenta os fatos improváveis e ilógicos com grande naturalidade, sem raciocinar ou explicá-los ao leitor. Às vezes, a ação tem mais de um narrador.
Exuberância
O escritor cubano Alejo Carpentier em sua obra "El Barroco y lo Real Maravilloso" associa o realismo mágico ao barroco e o define como a ausência do vazio, afastando-se das normas e da organização com tal exuberância de detalhes que desorienta. Carpentier sustenta: "A América, continente de simbiose, mutações... miscigenação, engendra o barroco".
Aproximação do tempo
O tempo no realismo mágico não passa em linha reta nem é medido com os parâmetros usuais, rompendo com a ordem da narrativa. O tempo interior é apresentado de uma nova forma, utilizando técnicas de narração como a recordação e a introspectiva.
escritores do realismo mágico
A intenção dos escritores latino-americanos era ter uma nova visão tanto do objeto quanto da linguagem literária, buscando desvendar “aquela realidade quase desconhecida e quase alucinatória que era a da América Latina. (...) uma realidade peculiar e radicalmente diferente daquela refletida na narrativa europeia” segundo as palavras de Arturo Uslar Pietri. Alguns dos principais autores do movimento do realismo mágico são:
Miguel Angel Asturias
Nasceu na Guatemala. Atuou em jornalismo, diplomacia e literatura. Destacou-se pela preocupação com a cultura indígena do continente. Ele foi um dos precursores do boom da literatura latino-americana. Foi também pioneiro na denúncia social e na linha avançada da literatura. Seus trabalhos se concentram em destacar a mitologia e as lendas do continente americano como forma de experimentação e denúncia social. Seus trabalhos incluem Legends of Guatemala (1930), Men of Corn (1949) e Mr. President (1946).
Alejo Carpentier
Foi musicólogo, escritor e jornalista de origem cubana. Ele cunhou o termo "maravilhoso real" para obras enquadradas no realismo mágico. Carpentier afirma:
“O maravilhoso começa a ser inequivocamente maravilhoso quando surge de uma alteração inesperada da realidade, de uma iluminação inusitada [...] percebida com particular intensidade em virtude de uma exaltação do espírito que o conduz a um modo de 'estado limite'.
O escritor sustenta que as realidades da América Latina, tanto as raciais, quanto na história, ideologias, cultura, religiões e política, obrigam o artista a buscar novas formas de representar essa realidade particular. Suas obras mais representativas são O Reino deste Mundo (1949), Os Passos Perdidos (1953) e Concerto Barroco (1974).
Julio Cortázar
Escritor, professor e tradutor nascido na Argentina, em 1981 em protesto contra a ditadura militar que reinava em sua terra natal, assumiu a nacionalidade francesa sem renunciar à Argentina. O realismo mágico de Cortázar é fortemente influenciado pela literatura europeia como Kafka, Joyce e surrealismo. Seu estilo particular torna o mais irreal e fantástico totalmente crível e plausível. É considerado um dos mais importantes representantes do boom da literatura latino-americana.
Para Cortázar, a forma ilógica e incongruente, como tudo o mais, faz parte da vida cotidiana e, ao escrutiná-la, pode-se descobrir facetas novas e desconhecidas da realidade e ir muito além. Algumas de suas obras são Los Premios (1960), Hopscotch (1963), Sixty-Two, Model to Assemble (1968) e Bestiary (1951).
Juan Rulfo
Nascido no México, escreveu romances, contos e também roteiros, dedicou-se à fotografia. As criações de Rulfo marcaram um marco na literatura mexicana, pondo fim à literatura referente à revolução. Em suas obras, a realidade é combinada com a fantasia, em cenas do campo após a revolução mexicana. Seus personagens simbolizam a natureza do meio ambiente, evidenciando problemas sociais e culturais em um quadro de um mundo fantástico.
O próprio Gabriel García Márquez disse sobre a obra de Juan Rulfo Pedro Páramo: “Este é o romance mais bonito já escrito em espanhol”, e Jorge Luis Borges escreveu as seguintes linhas: “Pedro Páramo é um livro fantástico, e seu apelo não pode ser resistir. Este é um dos melhores romances da literatura espanhola e da literatura em geral. Entre suas obras literárias mais importantes destacam-se Pedro Páramo e El llano en llamas.
Gabriel García Márquez
Nasceu na Colômbia, além de escritor exerceu o jornalismo, foi roteirista e editor. Vencedor do Prêmio Nobel de Literatura em 1982. Desde seus primórdios como escritor, os sinais da união entre magia e realidade apareceram em suas obras, misturando fatos históricos com mitológicos. Ele deu vida à vila de Macondo que serve de enquadramento para muitas das histórias escritas por ele. Em suas próprias palavras:
“Nossa realidade (como latino-americanos) é desproporcional e muitas vezes coloca problemas muito sérios para os escritores, que é a insuficiência das palavras… Os rios de água fervente e as tempestades que sacodem a terra, e os ciclones que explodem coisas inventadas, mas dimensões da natureza que existem em nosso mundo”.
García Márquez afirmou que as histórias míticas e lendárias faziam parte da vida cotidiana do mundo que ele conhecia e, portanto, na realidade "não estava inventando nada, mas simplesmente capturando e referindo-se a um mundo de presságios, terapias, premonições, superstições... isso era muito nosso, muito latino-americano”
A obra de Gabriel García Márquez Cem Anos de Solidão é considerada a obra mais representativa do realismo mágico, além de Gabo, como também era conhecido, escreveu obras importantes como O Coronel não tem com quem escrever e Amor em a época da cólera.
Arturo Uslar Pietri
Foi um escritor venezuelano que também praticou jornalismo, direito, filosofia e política. Uslar Pietri é creditado com a aplicação do termo "realismo mágico" à literatura latino-americana de meados do século XX. Os ensaios e romances de Uslar Pietri tiveram grande influência na vida cultural da região. Em 1990 recebeu o Prémio Príncipe das Astúrias em reconhecimento à sua obra literária. Ele foi indicado várias vezes para o Prêmio Nobel de Literatura. Nas palavras de Uslar Pietri:
“Se se lê, com olhos europeus, um romance das Astúrias ou Carpentier, pode-se acreditar que se trata de uma visão artificial ou de uma anomalia desconcertante e desconhecida.
Não foi um acréscimo de personagens e acontecimentos fantásticos, dos quais há muitos bons exemplos desde os primórdios da literatura, mas a revelação de uma situação diferente, inusitada, que colidiu com os padrões aceitos de realismo... as Lendas da Guatemala a Cem Anos de Solidão”.
E acrescenta: “O que García Márquez descreve e que parece ser pura invenção, nada mais é do que o retrato de uma situação peculiar, vista pelos olhos das pessoas que a vivem e criam, quase sem alterações. O mundo crioulo é cheio de magia no sentido do inusitado e do estranho”.
Isabel Allende
Escritor e dramaturgo chileno. Seu primeiro romance, A Casa dos Espíritos, é sua obra mais conhecida. Esta renomada escritora dá um ar feminino a um movimento que parece ser dominado pelos homens, o do realismo mágico. A partir de seu primeiro romance, Allende está imersa no realismo mágico ao entrar na história chilena com seu futuro conservador e governada por um machismo de ferro, usando as experiências de famílias atípicas.
Em suas histórias, a realidade sórdida dos acontecimentos políticos e problemas sociais se misturam a acontecimentos extraordinários que são tomados por diferentes pessoas com indiferença às coisas triviais da vida cotidiana e, assim, conseguem lidar com situações complicadas.
Jorge Amado
Era um escritor brasileiro, era membro da Academia Brasileira de Letras. Jorge Amado transformou os necessitados, os camponeses, os trabalhadores, os marginalizados, as prostitutas e os sem-teto em heróis e protagonistas de seus romances. Quando era militante comunista, identificava o bem com a pobreza e o mal com a riqueza, depois mudou essa visão quando entendeu que o bem e o mal nascem do caráter e da atitude das pessoas e não da pobreza ou da riqueza.
Jorge Amado foi o protagonista do boom da literatura latino-americana nos anos sessenta do século passado e é considerado pela crítica como um de seus precursores. Em seus escritos consegue amalgamar a realidade social com fantasia, humor, erotismo e sensualidade em proporções corretas. Seu romance Doña Flor y sus dos Hudos e uma obra exemplar de realismo mágico.
Elena Garro
Ela era uma mexicana dedicada a escrever roteiros, histórias, romances e também foi dramaturga. Apesar de ser catalogada dentro do gênero do realismo mágico e ser considerada uma de suas inovadoras, ela descartou esse termo considerando que se trata apenas de "um rótulo mercantilista". Os personagens das obras de Elena Garro transitam entre eventos reais e ilusórios em um ir e vir incrível em busca de seus próprios sonhos.
Segundo a Revista Ibero-Americana: “Com base, frequentemente, em elementos folclóricos, ele constrói um mundo em que desaparecem as fronteiras entre a realidade tal como a percebemos diariamente; Ele nos dá assim um outro mundo, talvez ilusório, mas talvez também mais real no que diz respeito à verdade da alma do homem”. Suas primeiras obras Uma casa sólida (teatro, 1958), Memórias do futuro (romance, 1963) e A semana das cores (conto, 1964), são consideradas por alguns críticos como precursoras do realismo mágico.
Laura Esquivel
Laura Esquivel é escritora e política nascida no México. Sua principal obra narrativa: Como Agua para Chocolate, cuja primeira edição foi em 1989, é famosa mundialmente e até hoje foi traduzida para mais de trinta idiomas e foi filmada por seu marido na época, o diretor Alfonso Arau, em 1992. Este trabalho é emblemático do realismo mágico e destaca a importância da cozinha como a base principal da família e do lar.
realismo mágico na pintura
Na pintura, o realismo mágico refere-se à união da realidade cotidiana, palpável, visível e lógica com a realidade mágica, alucinante e onírica, formando uma nova realidade. Essa denominação foi usada pela primeira vez pelo crítico de arte Franz Roh em sua obra Post-Impressionism: Magical Realism publicada em 1925. Segundo Roh, o realismo mágico e seus artistas desafiam o realismo puro que só se liga à realidade física e objetiva e cria um canal de comunicação entre o ordinário e o surrealismo e o simbolismo.
Apesar dos esforços de Franz Roh, a crítica artística na Europa já havia adotado o termo Nova Objetividade (Neue Sachlichkeit). Essa tendência surgiu após a Segunda Guerra Mundial em várias das principais cidades alemãs reunindo artistas do Dadaísmo. Guenther usa preferencialmente o qualificador Nova Objetividade sobre o realismo mágico, supostamente porque a nova objetividade tem uma base prática, há artistas que a praticam, enquanto o realismo mágico é apenas teórico, parte da retórica da crítica.
Com o passar do tempo e graças à influência do poeta, dramaturgo, romancista e compositor italiano Massimo Bontempelli, o nome realismo mágico foi aceito pelos meios artísticos alemães e italianos.
dissidência
Muitos artistas e críticos, especialmente europeus, discordam da ideia de que o realismo mágico na literatura tenha origem latino-americana.
O escritor albanês Ismail Kadaré afirma: “Os latino-americanos não inventaram o realismo mágico. Sempre existiu na literatura. Não podemos imaginar a literatura mundial sem essa dimensão onírica. Você pode explicar a Divina Comédia de Dante, suas visões do inferno sem apelar ao realismo mágico? Não encontramos o mesmo fenômeno em Fausto, em A Tempestade, em Dom Quixote, nas tragédias gregas onde o céu e a terra estão sempre entrelaçados?
Por sua vez, Seymour Menton argumenta que Gabriel García Márquez foi influenciado por autores da literatura judaica tradicional como Isaac Bashevis Singer, André Schwarz Bart e alguns autores judeus dos Estados Unidos para escrever sua obra-prima Cem Anos de Solidão.
Também ganhador do Prêmio Nobel de Literatura peruano, Mario Vargas Llosa expressou seu desacordo com a aplicação do realismo mágico. Em declaração durante o Festival de Literatura de Berlim, ele explicou que nunca foi correto usar o termo realismo mágico para falar de um grupo de autores da América Latina.
«Durante muito tempo (a expressão realismo mágico) foi usada como rótulo para abranger toda a literatura latino-americana, que era imprecisa... Márquez, Julio Cortázar ou (Jorge Luis) Borges, cada um tem a sua mitologia pessoal e o seu mundo»
"Houve momentos em que havia uma tendência dominante como o realismo ou mais tarde o chamado realismo mágico, agora não há, há muitos escritores que abordam temas muito diversos com técnicas muito diversas, isso é positivo, principalmente em um continente que é precisamente caracterizada pela diversidade
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