Hoje trazemos-lhe através deste interessante artigo tudo sobre o arte construtivista uma corrente artística que dela emergiu após a Revolução de Outubro onde se refletiu a construção, características e mais deste movimento artístico. Não pare de ler!
Sobre o que é a Arte Construtivista?
O Construtivismo Arte é uma corrente que propõe o movimento do cubismo para o qual se utilizam as qualidades do tempo e do espaço com a intenção de criar formas muito dinâmicas.
Portanto, as criações desses artistas foram baseadas em uma construção matemática onde o tempo e o espaço são valorizados como a essência de cada peça feita.
O termo Construtivismo Russo enfatiza o Construtivismo Arte especificamente no campo pictórico e arquitetônico surgido na Rússia por volta de 1914, ganhando importância após a Revolução Bolchevique de 1917.
É imprescindível conhecer a Arte Construtivista, que foi uma vanguarda do século XX que ligou as correntes políticas da Rússia, devastada após a Primeira Guerra Mundial, a conjuntura interna produziu a revolução que tomou o poder.
Surgimento da Arte Construtivista
A seguir, descreveremos o surgimento da arte construtivista:
Origens
Tem suas origens no ano de 1914 na nação russa após a Revolução de Outubro com a intenção de descrever de forma depreciativa o trabalho realizado por Aleksandr Ródchenko, um artista multifacetado que fez esculturas, fotografias, pinturas e design gráfico. por outro artista chamado Kasimir Malevich.
Mas este termo Art Construtivismo produziu um conjunto de movimentos no campo artístico em diferentes regiões geográficas, como é o caso do construtivismo holandês.
A Rússia, por sua vez, assumiu a Arte Construtivista como um novo estilo e criou a Escola de Arte e Design Vkhutemas, que se opunha à tradicional escola de Belas Artes localizada em Moscou.
Uma fusão entre a vanguarda cubista e futurista é demonstrada através de um plástico simples mas cheio de movimento onde a abstração é o tema fundamental em cada uma das obras que são feitas neste movimento artístico conhecido como Construtivismo Arte.
Manifesto de Arte Construtivista
No ano de 1920 Gabo Diem com a ajuda de seu irmão Pevsner apresenta um Manifesto Realista onde aparece o termo Construtivismo Arte.
Como movimento positivista que usou como título de um de seus livros e simbolizava a ação desse movimento artístico.
A arte de cavalete foi proibida neste manifesto, obrigando os artistas a transformar suas obras através do uso do desenho industrial.
Muitos artistas deixaram a Rússia nessa época, mas a Arte Construtiva foi uma fonte de inspiração para o Ocidente, então suas ideias duraram até o ano de 1950.
É importante ressaltar que a Revolução Soviética busca novos canais para expressar o sistema capitalista por meio de procedimentos democráticos de distribuição de bens e serviços de produção.
Os artistas deste movimento Art Construtivismo querem usar a produção industrial como técnica estética entre eles estão Alexander Rodchenko, Naum Gabo, Vladimir Tatlin, El Lissitzky, Wassily Kandinski e Kazimir Malevich.
principal tema de inspiração
O principal tema de inspiração na Arte Construtivista foi a produção técnica com a intenção de criar arte, para a qual recorreram a várias disciplinas entre elas.
Fotografia, ilustrações, tipografia, design de moda, publicidade, design de cartazes e arquitetura de interiores para criar seus trabalhos artísticos.
É na Arte Construtivista que se observa que os elementos que hoje ocupam o espaço são essenciais para o design industrial.
A arte estava a serviço da sociedade, neste momento histórico comunista, expressão através da comunicação visual, formando uma nova ordem social, transmitindo a disseminação da ideologia socialista.
Principais características deste tipo de arte
Uma das principais qualidades que representam a Arte Construtivista é o fato de ter sido usada para difundir mensagens revolucionárias.
Através de meios artísticos como cartazes, anúncios, tipografias, ilustrações, fotografias para comunicar visualmente com a população.
Outra característica da Arte Construtivista é seu interesse em fazer obras tridimensionais onde o pensamento abstrato é apresentado.
Relacionando-o com a indústria e a técnica, bem como a implementação de linhas e figuras geométricas com sentido funcional.
A arte construtivista está relacionada aos movimentos do cubismo, futurismo e dadaísmo, rejeitando a arte burguesa e o ornamento clássico.
As cores da Arte Construtivista são azul, amarelo, vermelho, laranja, branco, assim como o preto para fazer emblemas relacionados ao progresso onde são usadas ferramentas de trabalho pesado.
Assim, a Arte Construtivista comunica através do espaço, da luz e do tempo o ambiente que envolve a peça a ser destacada no trabalho artístico.
Através do uso de linhas visíveis e transparentes para dar maior ênfase ao trabalho da obra, uma das principais qualidades da Arte Construtivista é estar a serviço da Revolução.
Entre eles podemos citar os festivais públicos, bem como a criação de cartazes que demonstram os trabalhos realizados pelo governo da Revolução que representou os bolcheviques.
Portanto, após a Revolução de Outubro, observa-se que o Construtivismo Artístico está integrado às artes cênicas, incluindo o teatro onde se evidenciam grandes atividades.
Além disso, a campanha de informação mediática ficou conhecida pelo termo de Ventana Rosta, que foi um movimento cultural que tentou responder com uma estrutura artística dando vida ao Construtivismo Arte.
Áreas onde a Arte Construtivista foi desenvolvida
As áreas em que a arte do construtivismo foi desenvolvida eram muito variadas na nação russa, portanto, neste artigo, explicaremos em detalhes.
desenho de tecido
Construtivismo A arte começa através do design gráfico de figuras interessantes que podem ser transferidas para um meio físico que neste caso é o tecido, são produzidas a nível industrial criando modelos artísticos marcantes.
As cores que se destacam no design dos tecidos foram relacionadas à Arte Construtivista, sendo vermelho, azul, laranja, amarelo, preto e branco, além de agregar figuras geométricas.
Como elementos que podem ser vistos no design gráfico de tecidos como triângulos, retângulos, círculos, losangos, até linhas em diferentes direções.
Magníficos desenhos são criados através de tecidos através da Arte Construtivista onde se observa energia, movimento e multidirecionalidade.
roupas esportivas soviéticas
É mais uma área onde a Arte Construtivista entrou porque o desporto era uma linha de Estado que tinha que ser cumprida como ser revolucionário.
Os habitantes deveriam ter um corpo renovado e cheio de energia graças à condição física que o governo russo poderia exigir em determinado momento.
roupas teatrais
Outra área onde o Construtivismo Art se aventura é nas roupas que foram usadas em mídias como cinema e teatro, elas foram inovadoras.
Quanto ao design das cenas que os atores e atrizes atuaram, para as quais foram criadas novas roupas além da contratação de outros profissionais desse meio.
Em primeira instância, na concepção de roupas para os artistas nas cenas a serem realizadas, também eram exigidos fotógrafos, pintores, arquitetos, designers, entre outros.
Criando peças surpreendentes e em termos de vestuário, as mulheres começam a igualar os homens no uso do vestuário, estas peças de vestuário foram um grande boom na Arte Construtivista.
Sem esquecer que em toda a Europa onde exerceu a sua influência aplicando novos desenhos onde a cor foi protagonista através da imaginação industrial que permitiu o movimento, dando início à revolução industrial.
A escultura
Os artistas fazem esculturas neste tipo de Arte Construtivista onde o espaço e o movimento são integrados às obras, para as quais são utilizados elementos como arame, vidro, madeira, gesso, plásticos, entre outros materiais.
A arte deixa de cumprir a função de utilidade na sociedade para se tornar abstração. É neste momento que a Arte Construtivista integra a maquinaria moderna através da física com a ajuda de máquinas como se fosse um engenheiro que precisa resolver um enigma para a sociedade.
A cerâmica foi outra área que também foi influenciada pela Arte Construtivista, fazendo figuras geométricas e linhas em diferentes direções sobre um fundo branco.
O que expressou modernidade e dinamismo à sociedade russa na Arte Construtivista e, portanto, aos demais habitantes do continente europeu e até da América.
Pintando neste movimento
Foi um campo de grande importância na Arte Construtivista e influenciou outras áreas, como a fotografia e o design gráfico, tanto em têxteis e vestuário, como em cartazes e anúncios.
Os desenhos observados na pintura que representa a Arte Construtivista foram considerados abstratos, pois são utilizadas figuras geométricas.
Além de outros elementos que permitem visualizar corpos com maior nível de expressividade através do figurino e sem esquecer o cenário que deu uma grande qualidade ao espaço e tempo onde a obra foi apresentada.
Entre as obras artísticas mais relevantes da Arte Construtivista estão as criações têxteis que transformaram outros espaços.
Assim como a dança, o cinema, a televisão e o teatro. Não hesite em continuar lendo sobre este tema interessante, onde apresentaremos os trabalhos mais relevantes.
cabeça de mulher
Este trabalho foi feito pelo escultor russo Naum Gabo onde são mostrados uma série de elementos que vão na direção de linhas e poucas curvas onde o rosto de uma pessoa é visualizado através do uso de figuras geométricas.
Que é uma das características deste trabalho que representa o Construtivismo Arte baseada na geometria para fazer a composição de acordo com o gosto subjetivo do artista.
A arquitetura
Um dos principais objetivos da arquitetura da Arte Construtivista era difundir a vanguarda no cotidiano dos habitantes. Ele procurou construir áreas nas quais a nova quimera socialista russa pudesse ser alcançada.
Os projetos que foram realizados tinham uma finalidade utilitária para os trabalhadores, chegaram mesmo a desenhar projetos muito singulares, como é o caso da Cidade Voadora por Gyorgy Krutikov.
Este projeto era uma proposta muito séria de construir casas no ar demonstrando os extremos que existiam na Arte Construtivista, pois promovia a igualdade para a sociedade e até desafiava a física com projetos ousados.
A aplicação da Arte Construtivista na arquitetura produziu uma transformação na vida habitual dos habitantes da nação, que tiveram que projetar e construir uma nova cidade para essa sociedade que estava sendo transformada.
A atenção da arquitetura estava na criação de novas infraestruturas para os serviços da comunidade do ponto de vista da utilidade.
Por isso, foram criados clubes para os trabalhadores, centros de fruição do lazer dos trabalhadores, casas coletivas, escolas, postos de comunicação, garagens, entre outros.
Tudo com a intenção de ser infraestruturas de natureza utilitária e ao serviço da comunidade russa. Entre eles podem ser mencionados a Beehive House e o Rusakov Workers' Club que foi construído no ano de 1929.
Ele também destaca o prédio de apartamentos Mosselprom datado de 1917, a Torre de Comunicações Shabolovka de 1922, entre outros.
Monumento à Terceira Internacional
É a peça mais famosa do artista Tatlin, uma das peças mais relevantes da Arte Construtivista, com o propósito de ser o símbolo do socialismo, além de ser a sede do Comintern.
A forma deste trabalho artístico é em espiral a partir do uso de elementos como aço e vidro no momento histórico foi um grande boom mas após o declínio econômico da nação russa e as fortes críticas que o trabalho recebeu foram motivo para evitar sua seleção.
Este projeto não se tornou real, mas marcou sua primeira incursão na arquitetura no que diz respeito ao modelo desta obra artística, é uma armação de ferro que mede aproximadamente 6.7 metros de altura que repousa sobre um cilindro giratório, um cubo e um cone.
Este monumento combinou a estética do maquinário com o movimento que a indústria celebrou como refletores e telas de projeção que significam um avanço na tecnologia.
Este projeto não foi realizado devido à guerra civil e a queda do governo de Lenin fez com que esta majestosa obra não pudesse ser realizada, pois os materiais para sua criação eram caros.
Artistas de maior importância no Construtivismo Art
O momento histórico que permitiu criar a Arte Construtiva permitiu unir as artes plásticas com fins educacionais em prol da revolução comunista sendo os seguintes personagens:
Vladimir tatlin
Um versátil artista russo nasceu em 1885 e morreu em 1953, como arquiteto, pintor e escultor. Ele se declarou a favor da Revolução de Outubro de 1917 e, portanto, foi classificado como inimigo do povo.
Foi um dos maiores representantes da Arte Construtivista criando obras onde o principal elemento eram as chapas de metal dobradas além da tensão dos fios e brincava com modelos de gesso e cacos de vidro para agregar à peça que fazia.
Tatlin estava na vanguarda da arte para a sociedade que estava se transformando na Rússia, suas obras demonstram a rejeição da escultura estilizada e perfeita para inovar com novas esculturas que desafiavam os limites estéticos.
Ele foi responsável por expressar a utilidade dos objetos para o conforto da humanidade, destacando as áreas internas dos materiais que utilizou, afastando-se da cultura clássica, interagindo com áreas existentes e habituais.
Ele teve a oportunidade de visitar Picasso em Paris após seu retorno à Rússia, ele começou a fazer construções em relevo em suas obras artísticas. Ele fez uma série de esculturas com material útil que imitava o trabalho do artista de origem espanhola.
Aleksandr Rodchenko
Nascido em 1891 e falecido em 1956, foi um dos líderes do Construtivismo Artístico na Rússia, revelou-se um grande multifacetado como designer gráfico, escultor, pintor e fotógrafo, casado com a artista Varvara Stepánova.
Ele apresentou ao mundo esculturas suspensas e fotomontagens, chegando a fazer peças monocromáticas por um período de tempo. As obras deste artista são influenciadas pelo cubismo e até pelo futurismo em seus trabalhos artísticos ele é acima de tudo um engenheiro visual.
Ele estudou na Escola de Arte de Kazan durante a revolução e aliou-se aos bolcheviques, por isso, em 1920, foi nomeado Diretor do Escritório do Museu e do Fundo de Compras.
Por isso, teve o árduo compromisso de reorganizar os institutos de ensino e museus da nação russa utilizando a propaganda como forma de Arte Construtivista a favor da revolução.
Criou inúmeras fotomontagens das quais seria o mestre nesta área artística utilizando a abstração através de ângulos que pareciam impossíveis e misturas e borrões em prol do compromisso social. O preto predominou, então ele projetou obras excêntricas que contribuiriam para a revolução bolchevique.
Naum Gabo
Nascido em 1890 e falecido em 1977, foi um grande escultor e pintor da nação russa, na companhia de seu irmão, fizeram um manifesto onde rejeitam as correntes do cubismo e do futurismo. Assim, a arte do construtivismo anda de mãos dadas com as ações políticas desde 1920 onde as obras deste artista ganham relevância.
Graças à sua criatividade, este artista desenha figurinos coletivos para a comunidade russa, bem como para cenas de dança, teatro e cinema, onde também é responsável pelo cenário.
Varvara Stepanova
Esta artista russa nasceu em 1894 e faleceu em 1958. Aposta na criação de elementos visuais como uma nova forma de comunicação ao serviço das massas. Ela conheceu seu marido Aleksandr Ródchenko na Escola de Arte de Kazan desde então eles trabalharam juntos no Construtivismo A arte foi um exemplo claro da emancipação das mulheres apoiada pelo estado russo.
Graças a isso, por meio da Arte Construtiva, conseguiu medidas que permitiram transformar a condição social das mulheres, dentre elas, pode-se citar as leis, além de poder trabalhar oito horas por dia e negociar seu salário, pelo qual passaram a exercer direitos políticos semelhantes aos dos homens. Ela cria novos designs para tecidos e roupas que depois foram multiplicados pela indústria, foram utilizados por artistas da área cênica e suas criações foram comercializadas como designer de roupas.
As principais qualidades dessas vestimentas era a inclusão de figuras geométricas estampadas nos tecidos, além de uma grande variedade de cores alegres, tornando os desenhos variados, e também o uso de linhas retas.
Este artista representante da Arte Construtivista também se aventurou nos campos da fotografia, da pintura e do design de espaços públicos através das decorações inspiradas neste movimento.
O legado deste movimento artístico
Construtivismo A arte através da experimentação de técnicas industriais traz mudanças significativas no campo da dança, teatro, cinema, pintura, escultura, moda e artes gráficas a partir das correntes do cubismo das quais retira diversas ferramentas e recursos para o seu design.
Não só no continente europeu, mas também na América, onde os artistas inovaram através de novas combinações propostas pelas correntes de vanguarda.
Construtivismo Art für uma identidade visual para a sociedade comunista soviética seu principal objetivo era levar a arte ao povo resgatando-a das elites.
Assim, os artistas que representaram o Construtivismo Art focaram-se nos campos criativos para experimentar fundindo as disciplinas artísticas através de técnicas e novas metodologias com a incursão de figuras geométricas.
A arte criativa não era mostrada nas galerias da elite burguesa, mas nas ruas porque a arte era para o povo russo desfrutar através da vida cotidiana criando um amálgama através do design, arquitetura, engenharia, pintura e escultura.
Conclusão
Construtivismo A arte era uma filosofia de vida onde a arte era usada como uma mudança social e não como uma expressão pessoal. Buscando uma nova ordem na arte com a experimentação de novas mídias para torná-la mais simples.
A Revolução Soviética buscou novas formas de se expressar com a intenção de poder transformar o sistema capitalista em um esquema democrático onde a produção e distribuição de bens prevalecesse igualmente para seus habitantes.
Nas composições da Arte Construtivista elas foram construídas através de modelos matemáticos valorizando a luz, o espaço e o tempo na produção técnica mas do ponto de vista estético.
Assim, transferiram as artes para o design de cartazes, tipografia, design de moda, fotografia de propaganda, arquitetura de interiores e design de espaços públicos, além de ilustrações.
O movimento foi parte fundamental da utilidade da Arte Construtivista, para a qual defendia a concepção do artista engenheiro e seu propósito fundamental era solucionar as necessidades sociais do país russo.
En cuanto a la producción de diseño a gran escala se realizaron muy pocos más se desarrolló con gran dinamismo en los otros ámbitos anteriormente relatados en este interesante artículo del Arte Constructivismo como son las artes escénicas, la fotografía, tipografía, diseño de modas, pintura, entre outros.
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