Tirso de Molina Jest jednym z wielkich dramaturgów tzw. Złotego Wieku, wyróżniał się byciem wielkim poetą i narratorem epoki baroku, podążał ścieżką literacką Lope de Vegi, w tym artykule będzie można dowiedzieć się więcej o tym pisarzu.
Tirso de Molina
Nazywany również Fray Gabriel Téllez, uważany jest za jednego z wielkich dramaturgów języka hiszpańskiego i był jednym z najważniejszych przedstawicieli tak zwanego złotego wieku literatury hiszpańskiej, w którym wyróżniali się nawet inni wielcy pisarze.
Był zwolennikiem i uczniem Lope de Vegi i utrzymywał swoją linię literacką bardzo podobną do tego innego wielkiego pisarza, jego twórczość charakteryzowała się głęboką analizą psychologii jego bohaterów, zwłaszcza kobiet, które były najbardziej reprezentatywne dla jego twórczości.
Różnorodność i niuanse, z jakimi rozwijały się sztuki i komedie pisane, pozwoliły stworzyć w ich treści wspaniałe dzieła, które olśniły wielu ówczesnych czytelników i uczonych, do tego stopnia, że wywołały w kościele reperkusje niemal do ekskomuniki i wygnania, biorąc pod uwagę to nieodpowiednie treści.
Jeśli chodzi o jego życie prywatne, niewiele jest danych związanych z jego dzieciństwem, jednak w odniesieniu do młodości wiadomo, że dominowała w nim wiedza i nauka u boku Lope de Vegi, w dorosłym życiu piastował różne stanowiska m.in. klasztory i inne urzędy, jednak jego życie było pełne wielu problemów.
Innym razem był kronikarzem i został nawet wygnany z rodzinnego miasta za naruszanie idei ówczesnych władców w swoich utworach komediowych i satyrycznych. Ten wspaniały autor pozostawił ponad 300 dzieł, gdy prasa drukarska nie osiągnęła jeszcze pełnego rozwoju, co uświadamia nam, że miał szczególną cnotę pisarstwa.
Jego głównym gatunkiem była komedia, więc w niektórych przypadkach dotykał sentymentalnych i emocjonalnych nerwów niektórych dostojników i przywódców religijnych, wyróżniał się jednak wykonywaniem różnych dzieł sakramentalnych i dużej liczby tekstów filozoficznych związanych z teologią.
Biografia
Ten wspaniały bohater urodził się 24 marca 1579 roku w Madrycie, został ochrzczony imieniem Gabriel José López y Téllez, jego rodzice Andrés López i Juana Téllez byli służącymi, którzy pracowali dla pana Pedro Masía de Tovar, a później dla hrabiego Moliny de Herrera.
Jego chrzest, według niektórych opinii, odbył się 29 marca 1579 r. w parafii San Sebastián w Madrycie, inni historycy zakładają jego datę urodzenia w 1584 r., ale nadal nie jest to do końca jasne, jednak utrzymuje historyk Blanca de los Ríos teoria, że w jego ręce wpadła dokumentacja chrztu datowana na tę datę.
Według niej ta metryka chrztu jest nieczytelna, ale można uważnie obserwować pewne szczegóły, które weryfikują opisaną datę, kościół i wielu historyków temu zaprzecza i dyskredytuje, ponieważ aby Tirso de Molina mógł zostać ochrzczony w tym dniu, rodzice powinni byli uzyskać papieska dyspensa do wstąpienia do porządku miłosierdzia.
Pierwsze lata
Tirso de Molina mieszkał z rodzicami i brak jest udokumentowanych wzmianek o dzieciństwie, tak naprawdę wiadomo o jego aktywności i rozwoju jako młodego człowieka, uczył się u boku Lope de Vegi, którego był wspaniałym uczniem. Spotkał go w mieście Alcalá de Henares.
W tym mieście rozwinął linię teatralną zwaną lopista (Obecny, która broniła literackich idei Lope de Vegi), stworzoną przez samego Tirso de Molina. Pod koniec 1600 roku, mając zaledwie 21 lat, wstąpił do zakonu Miłosierdzia i po odbyciu nowicjatu przyjął habity 1 stycznia 1601 roku w klasztorze San Antolin w Guadalajara.
W 1606 otrzymał święcenia kapłańskie w mieście Toledo. W tym czasie Tirso de Molina studiował sztukę i teologię, następnie w 1609 zaczął wykazywać oznaki swojego powołania do pisania, później przeniósł się do Galicji, Salamanki i Lizbony, podróż trwała około 5 lat.
Jego wczesne prace i rozwój literacki
Do roku 1611 Tirso de Molina napisał już serię powieści, które, aby móc utrzymać się ekonomicznie, sprzedał niektórym czytelnikom, którzy szukali sposobu na zdobycie wiedzy i rozrywki, w tym roku uważa się że skomponował swoje najważniejsze dzieła „Wstyd w Palacio”, „La villana de la Sagra”, „El Purseque del Penseque” i trylogię powieści „Santa Julia”.
Każde z tych dzieł powstało w latach 1611-1615. Podobnie jak w przypadku powieści i dramatów rozwinęła się dość obficie, Tirso de Molina pisał szybko, jego talent był imponujący, wykorzystał nawet okazję do wprowadzenia motywów religijnych do treści narracyjnych.
Do 1615 r. jednoczesna premiera kilku sztuk, o treści satyrycznej i komediowej, pozwoliła na zainteresowanie nim wielu czytelników, którzy uznali jego twórczość za interesującą. W latach 1617-1618 mieszkał w Santo Domingo, gdzie otrzymał posadę profesora na tamtejszym uniwersytecie, z którym pracował przez trzy lata.
W tym czasie. Poznał wiele osobistości religijnych i kulturowych, które pomogły mu rozwijać się jako dramaturg i artysta, zawsze opierając się na zakonie, którego nigdy nie porzucił, zdobywał wiedzę związaną z podbojami, która później służyła mu do włączania ich w swoje treści literackie.
Pod koniec 1618 powrócił do rodzinnego Madrytu, gdzie w pełni poświęcił się pisaniu różnych dzieł, które ujrzały światło dzienne w latach 1623-1633, kiedy to ukazały się jego pięcioczęściowe utwory komediowe zatytułowane „Komedia profanów”. spore poruszenie w świecie religijnym.
Wygnanie 1625
Komediowa twórczość Tirso de Molina nie spodobała się władzom Madrytu, więc książę-książę Olivares zwołał na polecenie tego dnia uwzględnił zachowanie Tirso de Molina.
Na wspomnianym spotkaniu hrabia wyraził, że skandal wywołany komediowymi dziełami tak zwanego nauczyciela Téllez profane i tworzy złe przykłady i zachęty, na co się zgadza i ponieważ jest to tak głośny przypadek, konsultować się z jego majestatu, aby Spowiednik wyraził się przed nuncjuszem i wyrzucił go z tego miejsca, wysyłając go do jednego z najbardziej odległych klasztorów swojej religii.
Tirso de Molina został ekskomunikowany za złamanie zasad przyzwoitości i moralności, zmuszając go do zaprzestania wykonywania kolejnych komedii lub innego gatunku poezji bluźnierczej. To powiedziawszy, Tirso de Molina został wygnany z Sewilli i umieszczony w klasztorze La Merced, obecnie ten budynek jest częścią Muzeum Sztuk Pięknych w Sewilli.
Postanowienie to nie zastraszyło zakonnika i kontynuował swoją pracę literacką, komponując i pisząc dzieła, które: W tym samym roku brał udział w konkursie poetyckim z okazji kanonizacji San Isidro, jego dzieło nie zostało przyjęte, a wynik nigdy nie był znany.
Na rok 1626 ponownie zbiera się Rada Reformacji, utworzona tym razem na prośbę księcia Olivares, gdzie postanowiono ponownie ukarać Tirso de Molina więzieniem w klasztorze Cuenca za napisanie bluźnierczych i treściwych komedii .. złych bodźców.
W przypadku ponownego popełnienia przestępstwa ponownie żąda się wygnania i wielkiej ekskomuniki. Nie zmniejszyło to również działalności literackiej Tirso de Molina, a młody człowiek kontynuował pisanie, o dziwo, nie podjęto żadnych kroków w celu ponownego usankcjonowania, a rezerwy księcia zostały odłożone na bok.
Powrót do Madrytu i śmierć
W tym samym roku Tirso de Molina wrócił do Madrytu i został mianowany dowódcą Trujillo, gdzie pozostał do 1929 roku, kiedy wrócił do Sewilli, a w 1632 osiadł w Katalonii, gdzie Tirso de Molina nadal pisał utwory satyryczne i komedie, jedne z najbardziej ważne są "Historia Ogólna Zakonu Miłosierdzia", poświęcone członkom jego Zakonu...
W 1639 przebywał w Katalonii, gdzie został mianowany generalnym definitorem i kronikarzem swojego Zakonu i skomponował dzieło „Ogólna historia Zakonu Miłosierdzia”, co spowodowało pewne rozbieżności z członkami Zakonu, jednak papież Urban VIII przyznał stopień magistra.
Konsekwencje treści jego pracy doprowadziły go do konfrontacji w 1640 roku z członkami zakonu Miłosierdzia, którzy ponownie poprosili o wygnanie do regionu Cuenca, gdzie ostatecznie został przeniesiony, później przeniósł się do miasta Sorii, gdzie przebywał od roku 1645 w klasztorze Matki Bożej Miłosierdzia, tam został mianowany komturem.
W 1646 przebywał w mieście Almazán, gdzie zmarł w 1648. Tirso de Molina pozostawił po sobie wielką spuściznę intelektualną i znaczny wpływ na kulturę światową, zwłaszcza w narodzinach mitu Don Juana, oszusta z Sewilli i kamienny gość, które są symbolicznymi postaciami i dziełami w literaturze barokowej.
Ważniejsze prace
Według źródeł historycznych dorobek Tirso de Molina przekracza 300, jednak istnieje świadectwo samego pisarza, w którym w prologu stwierdza, że udało mu się napisać ponad 400 dzieł, co pozwala sądzić, że był świetnym mistrzem języka i bardzo biegle pisał.
Choć dane nie są precyzyjne, niektórzy historycy uważają, że przesadą jest uwzględnienie tej liczby utworów, co do których nie ulega wątpliwości, że był on najpłodniejszym dramatopisarzem tzw. zachowały się typy: dramat, komedia, a także sprawdzone nawiązania do utworów prozatorskich.
Treść narracyjna, zwłaszcza w dramatach, przedstawia sposób, w jaki komedia stanowi integralny spektakl dla zmysłów i intelektu, Tirso de Molina uważał teatr za zabawną i sztuczną formę wypowiedzi, niezbędną w pracach artystycznych, ponieważ dzięki swojej różnorodności pozwala na zdobądź własną treść treści.
Analiza jego twórczości pozwoliła uzyskać elementy, które pozwoliły mu pomóc innym podążać drogą w formie komedii, przyjmując ją jako wyraz sztuki, którą uważa za niezgodny lub porównywalny z pięknem natury, bardzo różni się estetyką od sztuki.
W jednej ze swoich prac pisał w prologu aspekty związane z wagą teatru wyjaśniając różnicę między naturą a sztuką, gdzie natura od momentu powstania stała się bytem niepodlegającym modyfikacjom, aby drzewa owocowe zawsze przynosiły owoce, a ryby zawsze urodzi się w wodzie.
W sztuce zmienność jest prawdopodobna i składa się z dynamiki i ruchu, gdzie prawa przodków można modyfikować, aby wnioskować z komiksu na tragizm lub odwrotnie, gdzie ramy treści pozwalają na przedstawienie powagi ludzi jako czegoś dowcipny i śmieszny.
Argumenty w twórczości Tirso de Moliny są przedstawiane z pewną komplikacją, czasem nawet niełatwe, istnieje tajny manifest dotyczący jego intrygi, który stawia czytelnika w nieustannej różnorodności w korzystaniu z wyobraźni.
Jeśli chodzi o postacie, są one traktowane bardziej psychologicznie niż reszta ówczesnych dramaturgów, dominuje w ich twórczości kobiecość, istotny udział w pracach rodzaju żeńskiego, widzimy jak postać Marty de Marty w spektaklu „Pobożny” pełna jest sieci sytuacji, które przedstawiają jej osobowość jako zdezorientowaną.
Komedia dla Tirso de Molina wyróżniała się przedstawianiem kłopotliwych sytuacji bohaterów, w których zawsze uchodziło im to na sucho, w typie komedii podniebiennej manifestował się ten typ zachowań. Znaczenie jego twórczości polega również na tym, że nigdy nie zapomniał o tematyce religijnej, a tak zwane autos sacramentales cenimy jako dobry rozwój.
Te dzieła z ważnym ładunkiem religijnym będą nadawały mieszankę dramatu i komedii, która czasami powodowała pewne problemy, pamiętajmy, że Kościół był surowy wobec pojęć moralności i cnoty. Tirso de Molina opracował wiele tego typu dzieł, które pomagają wielu ludziom poznać realia religii.
Styl jego prac nacechowany był zachowaniem formy konceptualnej, czyli posługiwaniem się opisem rzeczy do argumentowania sytuacji. Złożoność psychologiczna niektórych postaci, czy to w teatrze, komedii czy dramacie, pozwoliła Tirso de Molina uzyskać w każdej z nich ludzki charakter.
Tirso de Molina jest uważany za najbardziej płodnego i płodnego wśród klasycznych dramaturgów, popierany przez innych autorów i przez siebie, uważa się, że starał się utrzymać linię literacką Lope de Vega, dając początek ruchowi zwanemu Lopismo, który ma na celu promowanie twórczość i cechy narracyjne tego wielkiego autora.
Sytuacje w pracach Tirso de Molina manifestują się w nieprawdopodobny sposób, zmiana osobowości bohaterów i ciągłe modyfikacje ubioru pozwalają nadać kryterium bardzo szczególnego traktowania, jakie nadał swoim dziełom, co uczyniło go ustalić sposób radzenia sobie z docenianiem przyrody.
Sława i reputacja przekroczyły granice jego środowiska, prześcignięte jedynie przez samego Lope de Vegę i Calderona de la Barca, przez pewien czas jego prace zostały zapomniane, zwłaszcza w Hiszpanii, aż w XVIII wieku niektóre prace zostały odzyskane i wystawione na światło dzienne.
Poniżej zobaczymy listę utworów Tirso de Moliny, gdzie są one klasyfikowane według ich stylu, chociaż niektóre mają różne formy językowe i należą do dramaturgii i teatru, a inne należą do dramatu i komedii, staramy się klasyfikować je według ich kolejność chronologiczna.
- Klejnot Gór, Santa Orosia (uważany za jedno z najwcześniejszych dzieł Tirso w stylu komedii religijnej i filozoficznej)
- 1607 Jeziora San Vicente (komedia religijno-filozoficzna)
- 1611, Wstydliwy człowiek w pałacu (komedia), Melancholia (dramat), Republika do góry nogami (komedia historyczna), Galicyjski Mari-Hernández (komedia religijno-filozoficzna)
- 1612, Jak powinni być przyjaciele, La villana de la Sagra (Dramat), El Aquiles (komedia mitologiczna) La peña de Francia (komedia religijno-filozoficzna), Kobieta, która rządzi domem (o historii Jezebel, Komedia religijna i filozoficzna ).
- 1613 Nimfa nieba (Komedia religijno-filozoficzna satyry politycznej), Boski pszczelarz (Auto sakramental), zysku nie dzierżawię (Auto sakramental), Matka chrzestna nieba (Auto sakramentalna, uważana też za komedia świętych)
- 1614 Kara za penseque, Kto zamyka granty (Komedia), Marta Pobożna (Dramat), Pani gaju oliwnego (Złoczyńca, komedia powieściowo-historyczna), La Santa Juana (Komedia religijno-filozoficzna, Oboje jest najbardziej i najbardziej najmniej ( komedia religijno-filozoficzna), najlepsza zbieraczka (komedia religijno-filozoficzna, o historii Rut)
- 1615 Don Gil zielonych rajstop, Miłość przez znaki (Dramat) Miłość i zazdrość dyskretnie (Komedia historyczna), Kochankowie Teruel (Komedia historyczna), Skazani za nieufność (Komedia religijna i filozoficzna), Życie i śmierć Herod (komedia religijno-filozoficzna), Podobni bracia (autosakramentalny), Labirynt Krety (autosakramentalny)
- 1620 Miłość medyczna (Dramat), Zazdrosna o siebie (Dramat), Złoczyńca z Vallecas (Dramat) Oszust z Sewilli (Komedia religijno-filozoficzna), Labirynt Krety (Autosakramentalny)
- 1621 Uzdrowienie zazdrości z zazdrości (Dramat), Dowiedz się Vargasa (Komedia historyczna), Udawana Arkadia (Komedia mitologiczna) Największe rozczarowanie (Komedia religijno-filozoficzna), Zemsta Tamar (Komedia religijno-filozoficzna), Los cigarrales de Toledo ( Proza)
- 1622 Antonia García (Komedia historyczna) Roztropność kobiet (Komedia religijno-filozoficzna), o królowej Marii de Molina
- 1623 Przez piwnicę i tokarkę (dramat)
- 1624 Balkony Madrytu (Dramat) Kto nie upada, nie wstaje (Komedia religijno-filozoficzna)
- 1625 Miłość ze względu na status (Drama), Nie ma gorszego głuchego (Drama),
- 1626 Nie ma gorszego głuchy (Komedia), Od Toledo do Madrytu (Dramat), La huerta de Juan Fernández (Dramat), Trylogia Los Pizarros (Komedia historyczna)
- 1630 Miłość według sztuki głównej (komedia)
- 1632 Pozbądź się wbrew swojemu gustowi (Dramat, Komedia)
- 1635 Przyjemność korzystająca (proza)
- 1637 Ogólna historia Zakonu Matki Bożej Miłosierdzia (proza)
- 1638 Quinas Portugalii (komedia historyczna)
- 1640 Genealogia hrabiego Sástago (proza)
- 1644 Moc w pięknie (dramat).
- Życie Matki Bożej Doña María de Cervellón, odkryte i wystawione na światło dzienne w 1908 roku.
Mit Don Juana Tenorio
Narodziny tej postaci przypisuje się Tirso de Molina, kiedy w jego dziele (uważanym za najwyższego z pisarzy) „El Burlador de Sevilla” pojawia się postać, która jest odpowiedzialna za podbijanie wielu kobiet, nie ma szacunku dla żyje innych i bierze na siebie przeciwstawianie się naturalnym prawom człowieka.
Jeśli chodzi o dzieło, istnieje wiele wersji wskazujących datę i miejsce jego wydania, jednak z biegiem czasu opracowano długą chronologię, w której uszczegóławia się prawdziwe pochodzenie, datę i miejsce narodzin dzieła.
Według niektórych włoskich historyków, praca ta przypisuje legendę Don Juana mitowi, który pojawił się we Włoszech w 1620 roku, w opowieści zatytułowanej „Kamienny gość”, gdzie pojawia się opis bardzo podobny do opisu Tirso de Molina.
Wersja niemiecka zakłada, że legenda Don Juana Tenorio jest dramatem wystawianym przez prawników regionu Ingolstadt w 1615 roku. Hiszpanie uważają, że objawienie Don Juana Tenorio, do którego odnosi się Tirso de Molina, opiera się na powiązanych wydarzeniach historycznych z fikcja.
Uważa się, że postać, którą Lope de Vega przedstawił w swoich pracach, np. Hrabia Villamediana, jest inspirowana.Inna teoria zakłada, że elementy dzieła „El Burlador de Sevilla” zawarte są w akcie sakramentalnym, który miał miejsce w Hiszpanii w XV i XVI wieku, w ruchach kulturowych zwanych piorunującym ateizmem.
https://www.youtube.com/watch?v=u3e-wV9ZK5w
Z drugiej strony obecność postaci Don Juan Tenorio przypisywana jest rodzajowi średniowiecznego folkloru. Inni hiszpańscy historycy ustalili, że przed Tirso de Molina istniały teorie hiszpańskiego dworu, które zawierały materiały, które według niektórych mógł wykorzystać sam dramaturg do stworzenia swojej postaci.
pierwsza edycja
Pierwsze wydanie dzieła zostało wykonane w roku 1630 w Barcelonie w Hiszpanii przez wydawcę Geronimo Margarit, wydanie znajduje się obecnie w Bibliotece Narodowej Hiszpanii w Madrycie. Z drugiej strony istnieje jeszcze inne dzieło zatytułowane „Tan Largo me lo fiais”, które nie ma daty ani miejsca druku i jest przypisywane Calderónowi de la Barca.
Znawcy twierdzą, że ta praca jest przed dramatem Tirso de Molina, jednak opinie są całkowicie sprzeczne, ponieważ pojawiły się nawet informacje, które mówią o dacie pracy El Burlador de Sevilla jest przed tekstem „Tan Largo me, you Trusted him ».
Jedyny tekst wierny swojemu pierwszemu wydaniu to tekst opublikowany w Sewilli w latach 1627-1629 przez Manuela de Sande, a praca „Tan Largo me lo fiais” została zrecenzowana i opublikowana przez Simóna Faxardo w latach 1634-1635 Oba znajdują się w Bibliotece Narodowej Hiszpanii.
prawdziwy autor
Według niektórych informacji oba dzieła „El Burlador de Sevilla” i „Tan Largo me lo fiais” są dziełami samego Tirso de Molina, jednak nie ma danych, które mogłyby potwierdzić tę propozycję, mimo że zostały opublikowane w różnych latach, mieszczą się w okresie życia autora, poza tym praca „tan Largo me lo fiais” nie jest do tej pory przypisywana żadnemu autorowi.
Znak
Don Juan Tenorio to postać, która pojawia się w sztuce, gdy uwodzi księżną Izabelę w Neapolu, a następnie ucieka z miasta, gdzie spotyka inną damę o imieniu Tisbea, z zawodu rybak, którego również zdradza, Don Juan ponownie ucieka i przybywa do Sewilli, gdzie rozpoczyna kolejny romans z Doñą Ana de Ulloa, którą nawet morduje jej ojca.
Don Juan ucieka z Sewilli w obawie przed wykryciem, a jakiś czas później wraca do miasta, gdzie wchodzi do kościoła i widzi na szczycie jego grobu posąg dowódcy, Don Juan zaprasza ją na obiad, a posąg akceptuje , Kiedy przybywają na spotkanie, posąg bierze Don Juana za rękę i zabiera go do piekła.
Oto mniej więcej krótki opis działań w sztuce „El Burlador de Sevilla”, w której występuje Don Juan Tenorio, wśród cech charakterystycznych tej postaci są następujące: Bardzo przystojny i młody mężczyzna, z dobrej rodziny, posługuje się jego wpływy władzy wykraczające poza wszelkie normy i prawa społeczne i moralne.
Jest oszustem, z dużą odwagą i arogancją, dla zabawy uwodzi kobiety, w pracy pojawia się postać według opisu Tirso de Molina reprezentującego kilka aspektów, uwodziciela i to właśnie ta cecha pozwoliła stworzyć mit w literaturze hiszpańskiej autorstwa Don Juana Tenorio.
Kuszące warunki, zachowanie i strukturalna treść, w jakiej Tirso de Molina reprezentował tę postać, sprawiły, że wielu przywódców i gubernatorów Madrytu poczuło niechęć, uważając go za kpinę z Kościoła i królestwa, jednak nie tylko oskarżenia przypisuje się pracy „Burlador de Sevilla”, także dzięki innym dziełom dramaturga, zastosowano sankcje.
W pracy występuje kilka bardzo malowniczych i uderzających postaci, jednak tą, która przekroczyła czas i została wzięta za punkt odniesienia, był Don Juan Tenorio, który służył nawet jako punkt odniesienia dla innych autorów.
Opracowali oni powieści, opowiadania i historie związane z cechami charakterystycznymi Don Juana, kultową postacią Tirso de Molina, która pozwoliła mu przekroczyć granice literackiej nieśmiertelności.
Jeśli spodobał Ci się ten artykuł, zapraszamy do odwiedzenia naszego portalu klikając w poniższe linki: