W tym artykule podamy szczegółowe informacje na temat głównych Obrazy Salvadora Dali, te dzieła sztuki, które były dziełami w stylu surrealistycznym, które wywarły wpływ na publiczność ze względu na cechy i szczegóły, które malarz Salvador Dalí pokazał w każdej pracy. Dowiedz się o wszystkich głównych pracach w tym artykule!
Obrazy Salvadora Dali
Należy zauważyć, że artysta Salvador Dalí, który w XX wieku pracował jako malarz, rytownik, rzeźbiarz, scenograf i pisarz pochodzenia hiszpańskiego. Stworzył wiele dzieł sztuki, w których obrazy Salvadora Dali podkreślają, że od najmłodszych lat utrwalał swój sposób myślenia i działania poprzez różne obrazy, odkąd artysta rozpoczął swoją karierę zawodową w ruchu impresjonistycznym.
Potem poznał dzieła malarza Pabla Picassa i zaczął tworzyć dzieła w stylu kubizmu. Należy zauważyć, że artysta Salvador Dalí rozpoczął studia w Madrycie. W tym czasie miał spotkać się z pisarzami Federico García Lorcą i Luisem Buñuelem, z którymi nawiąże wielką przyjaźń.
Z biegiem czasu artysta Salvador Dalí stał się znany hiszpańskiemu społeczeństwu i w wielu częściach świata dzięki swoim pracom, w których tworzył oniryczne i surrealistyczne obrazy. Z tego powodu wiele obrazów Salvadora Dali miało wiele wpływów ze sztuki renesansowej i był oczywiście świetnym rysownikiem.
Artysta Salvador Dalí zmierzył się również z wieloma innymi sztukami, takimi jak kino, fotografia i rzeźba. Z tego powodu współpracował z innymi artystami, w których realizował ważne projekty, choć artysta w życiu potrafił zachować wspaniałą osobowość i bardzo autentyczny styl przy wykonywaniu swoich różnych dzieł sztuki.
Dlatego musimy zwrócić uwagę na jeden z obrazów Salvadora Dali, który cieszył się największą sławą na świecie, jak na przykład Trwałość pamięci z 1931 roku. W ten sposób w tym artykule skomentujemy najsłynniejsze obrazy Salvadora Dalí, co wywołało wielką ciekawość i uwagę publiczności.
Najsłynniejsze obrazy Salvadora Dalego
Będąc jednym z najbardziej wszechstronnych artystów XX wieku, odkąd wykonywał swoją sztukę w różnych dziedzinach, takich jak rzeźba, film i malarstwo, uważany za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli surrealizmu oraz za swoją osobowość i kompetencje artystyczne, które zwróciły uwagę wielu osób za bycie tak ekstrawaganckim i imponującym w sposobie przedstawiania swojej sztuki i rzeczywistości, dlatego przedstawimy Wam listę najsłynniejszych obrazów Salvadora Dali:
Autoportret z kołnierzem Rafaele
Jednym z najbardziej reprezentatywnych obrazów Salvadora Dalí jest słynny autoportret z szyją Rafaele, który Salvador Dalí namalował w 1925 roku. Chociaż należy zauważyć, że w latach 1923-1926 słynny malarz poświęcił się namalowaniu kilkunastu obrazów swojej siostry Anny Maríi gdzie wyróżnia się Rafaeleowska szyja jej siostry, która wydaje się wychylać z okna z widokiem na morze.
Według domu, w którym przebywa na wakacjach, należał on do rodziny Cadaqués. O tym mówi jedna z osób, która poświęciła najwięcej czasu na studiowanie obrazów Salvadora Dalí. Który jest znany jako Rafael Santos Torroella. Kto przyszedł, aby potwierdzić, że praca została:
Cudowne mistrzostwo w łączeniu przestrzeni zajętych i pustych, zrównując je w walorach kompozycyjnych do tego stopnia, że po umiejętnym wyeliminowaniu jednego ze skrzydeł okna (po lewej) widz nawet nie zauważa anomalii, przypuszcza, i to pomimo faktu, że właśnie w nim tkwi spora część enigmatycznego piękna, które emanuje z płótna o tak przejrzystej pogodzie jak to
Chociaż należy zauważyć, że jest to jeden z obrazów Salvadora Dalí, w którym płótno wykonane jest na papier mache i ma następujące wymiary: 105 cm wysokości x 74,5 cm szerokości. Obraz jest obecnie wystawiony w słynnym Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía w Madrycie.
Inauguracja Marne de Gallina
W roku 1928 malarz namalował jeden z najbardziej ekstrawaganckich obrazów Salvadora Dali i skupił się na napięciach, jakie zwykle znosi człowiek, oraz chwili zbliżania się do ukochanej żony Gali. Wielu specjalistów twierdziło, że praca opiera się na podświadomej inspiracji surrealistycznego malarza Salvadora Dali.
Bo to, co objawia się w podświadomości artysty we śnie rozwijającym się w okresie spoczynku. Położyć kres szeregowi erotycznych problemów młodości. Dlatego jest to jeden z najbardziej reprezentatywnych obrazów Salvadora Dalí, ponieważ opiera się na scenie, na której znajduje się platforma, na której niektóre kamienie są wyrównane z pragnieniami wyrażania siebie seksualnie, które osiągają punkt, w którym eksplodują.
Artyści surrealistyczni, tacy jak Miró i Jean Arp, doszli do wniosku, że obrazy Salvadora Dalí miały żywotny charakter i były obrazami wykorzystującymi techniki surrealizmu, chociaż praca podkreśla prześwietlenie ciała, które wielu uważa, że jest ciałem surrealistycznego malarza . Obraz został wykonany na płótnie na bazie farb olejnych o wymiarach: 75,5 cm wysokości i 62,5 cm szerokości. Znajduje się w Fundacji Gala-Salvador Dalí w Madrycie w Hiszpanii.
Wizaż Wielkiego Masturbatora. Wielki Masturbator
Dzieło wykonane w 1929 roku, jest jednym z obrazów Salvadora Dali, na którym można zobaczyć części jego ciała, ponieważ malarz chce pozostawić ślad na kilku swoich pracach, aby zawsze były zapamiętane. W tej pracy widać część jego twarzy i ust, ale nos jest do góry nogami.
Chociaż wielu krytyków i badaczy sztuki zgodziło się, że jest to jeden z obrazów Salvadora Dali, w którym obserwuje się różne stanowiska dotyczące seksu, które mieszają się z wieloma cechami Dalinian. Grafika ma następujące wymiary: 110 cm szerokości x 150 cm wysokości. Można go znaleźć w znanym Muzeum Królowej Zofii w Hiszpanii i jest znany jako jedna z najważniejszych spuścizny malarza Salvadora Dalego dla Hiszpanii.
Pierwsze dni wiosny
Jest to jeden z najmniejszych obrazów Salvadora Dalí, ponieważ mierzy 50 cm szerokości i 65 cm wysokości, a obraz został ukończony w 1929 roku. Dzieło jest jednym z pierwszych dzieł hiszpańskiego surrealizmu, a malarz Salvador Dalí inspirował się włoską metafizyką do zrobić ten słynny obraz.
Jest to obecnie jeden z obrazów Dalego, który jest skonfigurowany w rodzaj szarej płaszczyzny, która rozciąga się na całym płótnie. Dodatkowo widać błękitne niebo, które wyraża atmosferę spokoju, praca oprawiona jest w tzw. styl pastoralny. Praca jest wystawiana w Muzeum Salvadora Dali.
William Tell
Po ukończeniu dzieła znanego jako „Wielki Masturbator”, surrealistyczny malarz Salvador Dalí skupił się na uczynieniu dzieła znanego jako William Tell w roku 1930, jest to obraz wykonany w oleju i kolażu na płótnie, który ma następujące środki 113 cm szerokości na 87 cm wysokości.
Malarz wykonał obraz Williama Tella, ponieważ zainspirował go związek, jaki miał z ojcem i starał się przedstawić go w legendzie o słynnym Williamie Tellu. Chociaż zauważono również, że malarz wykonał wiele obrazów na tej legendarnej postaci szwajcarskiego pochodzenia.
Należy również zauważyć, że kiedy obraz ten został przedstawiony malarzowi Andrew Bretónowi, chciał go zniszczyć, ponieważ wydawało mu się, że jest to bardzo zdeformowane dzieło surrealistyczne. Ale nie mógł, ponieważ kiedy dokładniej przestudiował, powiedział, że to jeden z najbardziej surrealistycznych obrazów Salvadora Dalego, jakie kiedykolwiek widział.
Trwałość pamięci
Dzieło wykonane przez surrealistycznego malarza w 1931 roku, choć wielu krytyków zna je jako „Miękkie zegary” lub „Stopione zegary”. Praca oparta jest na stylu surrealistycznym na oleju, na płótnie o wymiarach 24 cm szerokości i 33 cm wysokości, będąc jednym z najmniejszych obrazów Salvadora Dali.
Ta praca jest eksponowana na pierwszej indywidualnej wystawie surrealistycznego malarza Salvadora Dalí w Galerii Pierre Colle w Paryżu, od 03 czerwca do 15 czerwca 1931. Zwracanie uwagi wielu ludzi na to, co w tym momencie oznaczało dzieło.
Obraz jest obecnie wystawiany w Galerii Julien Levy w Nowym Jorku, Surrealism: Paintings, Drawings and Photographs. W ważnym i znanym Modern Museum w Nowym Jorku (MoMA).
Miękka kompozycja z gotowaną fasolą (Przeczucie wojny domowej)
Jeden z obrazów Salvadora Dali z 1936 roku utrzymany jest w stylu surrealistycznym, obraz namalowany jest na płótnie olejnym i ma wymiary: 100 cm szerokości i 99 cm wysokości. Jest to obecnie jeden z obrazów Salvadora Dalego w Stanach Zjednoczonych w słynnym Muzeum Sztuki w Filadelfii.
Należy zauważyć, że jest to jeden z obrazów Salvadora Dalí, który nawiązuje do wojny domowej, która miała miejsce w Hiszpanii. Ponieważ malarz zaczął robić to dzieło na początku tej wojny, aby reprezentować to, czego doświadczali obywatele.
Spektrum seksapilu
Malarz Salvador Dalí wykonał tę pracę w 1934 roku i zaprezentował ją w galerii Jacques Bonjean w Paryżu. Zabiera go również do Stanów Zjednoczonych, aby zaprezentować go w galerii Julien Levy w Nowym Jorku, jest to również jeden z obrazów Salvadora Dalí, na którym eksponuje go tak, jakby była fotografią, ze względu na różne kolory, których użył, które były bardzo żywe.
Ponadto praca zawierała zestaw obrazów w stylu surrealistycznym, ponieważ wiele obrazów malarza Salvadora Dalí pochodzi z jego snów i nieświadomości. Chociaż po tej pracy wiele obrazów Salvadora Dalí zawierało ekstrawaganckie, paranoidalne, hipnagogiczne, ekstramalistyczne, fenomenalne, przepełnione, superfine obrazy itp.
Geopolityczne dziecko kontemplujące narodziny nowego człowieka
Praca wykonana w 1943 roku, będąca jednym z obrazów Salvadora Dali, w którym umieszcza osobę zrodzoną z wnętrza świata. Chociaż malarz przedstawia całe to narodziny przez jajo. Jest to jeden z obrazów Salvadora Dali, w którym chce wyrazić metamorfozę, jaka zachodzi w każdej osobie, która przechodzi od paranoika do krytycznego.
Chociaż podkreślają wygląd jajka w pracy, nie ma on tendencji do przekształcania się w nic. Tylko wtedy, gdy ma nastąpić narodziny osoby. Ponieważ wielu specjalistów od sztuki twierdziło, że malarz Salvador Dalí umieszcza jajko, ponieważ jest to reprezentacja duszy osoby.
Jest to praca o wymiarach: 45,5 cm szerokości na 50 cm wysokości. Będąc kolejnym z mniejszych obrazów Salvadora Dali, przewyższa go jedynie obraz trwałości pamięci, który jest znacznie mniejszy i powstał w 1931 roku.
W tej pracy można również zobaczyć kobietę, która ma bardzo szkieletowe ciało, a jej płeć jest ukryta pod liściem, a między jej nogami znajduje się dziecko, na które patrzy.
Sen wywołany lotem pszczoły wokół granatu na sekundę przed przebudzeniem
Obraz Salvadora Dali ukończony w 1944 roku i jest jednym z najciekawszych obrazów malarza surrealisty, ponieważ obraz wyróżnia się wielką harmonią, która istnieje we wszystkich kolorach, w których Dalí był w stanie namalować różne postacie znalezione we wspomnianym dziele sztuki.
Chociaż należy zauważyć, że praca ma bardzo pozytywny aspekt, ponieważ malarz Salvador Dalí był jednym z najwybitniejszych wielbicieli psychologa Zygmunta Freuda i jego różnych prac i teorii na temat snów.
W tym obrazie Salvadora Dalí malarz surrealistyczny chciał przedstawić podświadomość każdej osoby i móc odzwierciedlić różne wydarzenia, które dzieją się w każdej chwili, oraz zestaw obrazów, które powstają, gdy jesteśmy w najgłębszym śnie.
Z tego powodu w tym dziele wyróżnia się trzepotanie pszczół obok granatu. Jego celem jest, aby dźwięk wydawany przez pszczołę galową był powiązany z granatem, dopóki nie wybuchnie. Ta praca jest przechowywana w mieście Madryt w Hiszpanii w historycznym Muzeum Thyssen-Bornemisza.
Pokusa San Antonio
Obraz Salvadora Dalí wykonany w 1946 roku. Praca opisuje San Antonio de Abad na pustyni, gdzie klęczy, a w dłoniach trzyma krzyż wykonany z dwóch bardzo cienkich prętów, aby zapobiec różnym demonom, które chcą zaatakować go.
Surrealistyczna praca wykonana jest w oleju o wymiarach: 90 cm szerokości i 115,5 cm wysokości. I znajduje się w Królewskim Muzeum Sztuk Pięknych w Belgii. Stół oparty jest na zestawie pokus, na które człowiek zwykle popada, takich jak triumf, seks i złoto. Dlatego słoń na tym obrazie, który ma bardzo długie nogi, niesie monolit iw chmurach widać, że jest zamek.
Portret Picassa
Na rok 1947 surrealistyczny malarz wyróżnia się malowaniem obrazu znanego jako Portret Picassa, jednego z kolegów Salvadora Dalí. Chociaż obaj malarze spotkali się, gdy Salvador Dalí pojechał do Francji w 1926 roku. Chociaż malarze często prezentowali razem swoje prace, każdy wyróżniał się stylem malowania.
W tej pracy portret Picassa ma wymiary 64 cm szerokości i 54 cm wysokości. Praca została po raz pierwszy wystawiona w Galerii Bignou w Nowym Jorku w Stanach Zjednoczonych w 1947 roku, a następnie 31 stycznia 1948. Obecnie praca znajduje się w Muzeum Salvadora Dalego w Madrycie w Hiszpanii.
Jeśli uznałeś ten artykuł o obrazach Salvadora Dalí za ważny, zapraszam do odwiedzenia poniższych linków: