Poznaj cechy architektury gotyckiej

Dzięki dość dekoracyjnej percepcji i naprawdę ważnej koncepcji, styl gotycki stał się jednym z najbardziej charakterystycznych ruchów architektonicznych na świecie, który do dziś zachwyca. Z tego powodu w tej publikacji omówimy każdy z Charakterystyka architektury gotyckiej.

Las Ccechy architektury gotyckiej

Styl gotycki obejmuje wiele form sztuki, w tym rzeźbę i meble, ale żadna dyscyplina nie była bardziej wizualnie mistrzowska niż architektura gotycka. Gotycki ruch architektoniczny powstał w średniowieczu, około połowy XII wieku, we Francji i chociaż entuzjazm zaczął słabnąć w środkowych Włoszech około XVI wieku, inne części północnej Europy nadal przyjmowały ten styl, pozwalając na rozkwit niektórych aspektów do dzisiaj.

Architektura gotycka, wyrosła z romańskiego modelu architektonicznego zdefiniowanego półkolistymi łukami, charakteryzuje się dużą elewacją, światłem i objętością. Wykazuje jako reprezentatywne komponenty:

• Sklepienie żebrowe
• latające przypory
• Spiczasty łuk

Same w sobie są to cechy architektury gotyckiej najbardziej widoczne w kilku najwspanialszych budynkach Europy, takich jak katedra Notre Dame w Paryżu we Francji. Generalnie najczęściej wykonywanymi dziełami o tych cechach architektury gotyckiej były katedry (a także kościoły).

Ten rodzaj konstrukcji uznano za doskonałą syntezę architektury i konstrukcji, do tego stopnia, że ​​często bardzo trudno jest je rozdzielić. Może to wynikać z faktu, że projektanci byli mistrzami rzemiosła, a także znawcami zarówno inżynierii, jak i kamieniarstwa.

Masywna konstrukcja i „kwadratowość” stylu romańskiego ustąpiły lekkości i wertykalności gotyku, z naciskiem na linie proste. Podczas gdy romańska katedra sprawiała wrażenie fortecy otoczonej grubymi, masywnymi murami, gotyckie budowniczowie (często perypatyczni i nieznani) próbowali osiągnąć eteryczny rozpad muru, aż stał się on prawie przeźroczysty. Ściana staje się więc cienką skorupą z kamienia i szkła.

Duże witraże zapewniły nowy sposób filtrowania światła i wpływania na doznania religijne. W rzeczywistości gotyk w równym stopniu dotyczy sprawności konstrukcyjnej murów, jak i nowej interpretacji światła, która została wykorzystana do określenia charakteru nowej budowli. Wydaje się, że bryła budynku się rozpływa, częściowo dzięki dużym powierzchniom okiennym, podłużnemu planowi i pionowym liniom, które prowadzą wzrok w kierunku dachu.

Oś czasu architektury gotyckiej

Abyśmy mogli poznać pochodzenie i rozwój architektury gotyckiej, konieczne jest poznanie ewolucji tego rodzaju manifestacji artystycznych na przestrzeni czasu, poniżej:

Tło

Na długo zanim powstał i utrwalił się styl gotycki, wiele jego elementów pojawiło się w budynkach starożytnych cywilizacji. Egipcjanie, Asyryjczycy, Indianie i Persowie z dynastii Sasanidów już wcześniej wykorzystywali w swoich dziełach architektonicznych łuk ostrołukowy, który w tamtych czasach nie był tak często stosowany.

W ten sam sposób cywilizacje islamskie w pełni wdrożyły wykorzystanie tego elementu architektonicznego w swoich konstrukcjach, co widać w następujących starożytnych budowlach:

• Kopuła na Skale w Jerozolimie, która została zbudowana w latach 687–691.
• Piękne i doskonałe meczety: Samarra w Iraku i Amr w Egipcie, których prace budowlane prowadzono w połowie IX wieku.

W dawnych czasach pojawiło się również sklepienie żebrowe, z którego powszechnie korzystały cywilizacje arabskie osiedlające się na terytoriach hiszpańskich, takie jak Kordoba, zabudowa tego miejsca wykonana przez Arabów w IX wieku i Mozarabów w X wieku, a także łuki po przekątnej wkomponowane w nie wyraźnie odzwierciedlało wykorzystanie tego elementu, który należy do cech architektury gotyckiej.

Granice natomiast można znaleźć jako podstawowe i elementarne aspekty w sklepieniach ćwierćbeczkowych, aby pełnić funkcję przeciwwagi. Starożytna cywilizacja asyryjska potrafiła wykorzystywać i rozwijać podstawowe i reprezentacyjne elementy charakteryzujące architekturę ostrołukową.

Jest więc prawdopodobne, że te techniki lub elementy architektoniczne zostały sprowadzone do Hiszpanii i reszty Europy przez krzyżowców podczas podróży do Jerozolimy i terytoriów Afryki Północnej.

Zestawienie i połączenie wszystkich tych elementów przyniosło ze sobą koncepcję nowego typu konstrukcji o innych wymiarach, znacznie bardziej zgrabnej w porównaniu z konstrukcjami romańskimi i z większym oświetleniem, gdzie można przyjąć, że jej ściany mogą prawie zniknąć między konstrukcją a budową. przejrzystość.

Pochodzenie – wczesny gotyk (1120-1200)

Połączenie wszystkich elementów budowlanych o cechach architektury gotyckiej w dość spójnym stylu miało miejsce po raz pierwszy w Ile-de-France (region pod Paryżem), którego zamożni mieszkańcy mieli duże możliwości finansowe, aby zbudować wielkie katedry, które uosabia dzisiejszą architekturę.

Najstarszą zachowaną budowlą gotycką jest opactwo Saint-Denis w Paryżu, które rozpoczęto około 1140 roku, po czym niemal natychmiast zaczęły pojawiać się katedry o podobnych sklepieniach i oknach, począwszy od Notre-Dame de Paris (ok. 1163-1345) i Katedra w Laon (ok. 1112-1215).

Tak więc szybko rozwinęła się seria czterech różnych poziomów poziomych: poziom podłogi, następnie poziom galerii trybun, a następnie poziom galerii duchownych, powyżej którego znajdował się górny poziom z oknami zwany clerestory.

Układ kolumn i łuków, które podtrzymywały i obramowywały te różne elewacje, dodał geometrii i harmonii wnętrzu. Opracowano także maswerki okienne (ozdobne przegrody okienne) oraz duży wybór witraży.

Wschodnią stronę wczesnogotyckiej katedry tworzył półkolisty ryzalit zwany absydą, mieszczący ołtarz główny otoczony ambitem. Od strony zachodniej, gdzie znajduje się główne wejście do budynku, było dużo

bardziej wspaniały wizualnie.

Miał zwykle szeroką fasadę zwieńczoną dwiema masywnymi wieżami, których pionowe linie równoważone były poziomymi rzędami monumentalnych portali (na parterze), powyżej których znajdowały się poziome rzędy okien, galerii, rzeźb i innej kamieniarki.

Zwykle długie ściany zewnętrzne katedry podparte były rzędami pionowych kolumn, które połączone były z górną częścią muru w konstrukcję półłuku określanego jako podpora latająca. Ten wczesny model architektury gotyckiej rozprzestrzenił się w całej Europie w:

• Niemcy
• Anglia
• Niderlandy
• Włochy
• Hiszpania
• Portugalia.

Pełnia i pół Promienny Gotyk – Wysoki Gotyk (1200-80) „Rayonnant”

Na kontynencie kolejna faza gotyckiego projektu budowlanego znana jest jako „Rajonnant Gotyk”, którego odpowiednikiem jest „gotyk zdobiony”. Architektura gotyku Rayonnant charakteryzowała się nowymi układami dekoracji geometrycznych, które z biegiem czasu stawały się coraz bardziej wyrafinowane, ale bez ulepszeń konstrukcyjnych.

Rzeczywiście, w fazie Rayonnant architekci katedr i murarze odwrócili swoją uwagę od zadania optymalizacji rozkładu ciężaru i budowania wyższych ścian, zamiast skupiać się na poprawie „wyglądu” budynku.

Takie podejście doprowadziło do dodania wielu różnych detali dekoracyjnych, w tym dachów (konstrukcje pionowe, zwykle z wieżami, takie jak zwieńczone filary, wsporniki lub inne elementy zewnętrzne), listwy, a w szczególności dachówki okienne (takie jak słupy).

Najbardziej charakterystyczną cechą Rayonnant Gothic jest monumentalna okrągła rozeta, która zdobi zachodnie fronty wielu kościołów, takich jak Katedra w Strasburgu (1015-1439).

Bardziej szczególne cechy architektury Rayonnant obejmują przerzedzenie wewnętrznych pionowych podpór i połączenie galerii clerestorium z clerestorium, aż ściany składają się głównie z witraży z pionowymi koronkami dzielącymi okna na sekcje. Do najbardziej znanych przykładów stylu Rayonnant należą francuskie katedry:

• Reims
• Amiens
• Bourges
• Beauvais

Półpromienny gotyk – późny gotyk (1280-1500) „Flamboyant”

Trzeci styl architektury gotyckiej pojawił się około 1280 roku. Znany jako architektura gotyku ekstrawaganckiego, był jeszcze bardziej dekoracyjny niż Radiant i trwał do około 1500 roku. Jego odpowiednikiem w architekturze angielskiego gotyku jest „styl prostopadły”. Cechą charakterystyczną gotyckiej architektury Flamboyant jest szerokie zastosowanie łuku S w kształcie płomienia (franc. flambé) w kamiennych maswerkach okiennych.

Ponadto ściany zostały przekształcone w ciągłą szklaną powierzchnię wspartą szkieletowymi nitami i maswerkami. Logika geometryczna była często zaciemniana przez pokrycie zewnętrznej strony maswerkami, pokrycie cegieł i okien, uzupełnione złożonymi grupami frontonów, blanków, podwyższonych portyków i dodatkowych żebrowanych wzorów gwiaździstych na sklepieniu.

Na nacisk na wizerunek, a nie na treść strukturalną, mogły mieć wpływ wydarzenia polityczne we Francji, które nastąpiły po śmierci króla Karola IV Pięknego w 1328 roku, nie pozostawiając męskich spadkobierców. To skłoniło do roszczeń od jej najbliższego męskiego krewnego, jej siostrzeńca Edwarda III z Anglii.

Kiedy sukcesja powróciła do Filipa VI (1293-1350) z francuskiego domu Valois, zapoczątkowała wojnę stuletnią (1337), co oznaczało ograniczenie architektury sakralnej i wzrost wznoszenia budynków wojskowych i wojskowych. budynki cywilne, królewskie i publiczne.

W rezultacie ekstrawaganckie projekty gotyckie można zobaczyć w wielu ratuszach, cechach, a nawet budynkach mieszkalnych. Niewiele kościołów i katedr zostało zaprojektowanych w całości w ekstrawaganckim stylu, z kilkoma godnymi uwagi wyjątkami:

• Notre-Dame d'Epine w pobliżu Chalons-sur-Marne.
• Św Maclou z Rouen.
• Północna Wieża Chartres.
• Tour de Beurre w Rouen.

We Francji flamboyant (ekscentryczna) architektura gotycka ostatecznie zniknęła, stając się przesadnie ozdobiona i niechlujna, i została uzupełniona klasycznymi wzorami architektury renesansowej sprowadzonymi z Włoch w XVI wieku.

Interpretacje historyczne dotyczące pochodzenia i istoty gotyku

Sztuka gotycka od XIX i XX doczekała się wielu interpretacji, które toczyły się w nieustannej debacie, z powodu koncepcji tej artystycznej manifestacji, będącej szeregiem przekształceń lub modyfikacji jako struktury. Wśród najbardziej godnych uwagi są:

Interpretacja szkoły niemieckiej

Szkoła niemiecka zakłada, że ​​sztuka gotycka jest niczym więcej jak egzegezą, która generalnie dąży do wyrażenia duchowości, dlatego jej przejawem jest to, co jest samą duszą nordycką, w przeciwieństwie do klasycznej i śródziemnomorskiej. Liderem tej myśli jest niemiecki historyk sztuki i teoretyk Wilhelm Worringer.

Głównymi prekursorami zgodnymi z tą myślą i sprzeciwiającymi się wyższości stylu francuskiego są przede wszystkim autorzy XVIII wieku, a także zbieg okoliczności między:

• Johann Gottfried Herder i Johann Wolfgang von Goethe przed katedrą w Strasburgu w 1770 r., gdzie filozof i krytyk Herder pokazuje powieściopisarzowi i naukowcowi Goethe majestat niemieckiej sztuki.

W XX wieku do tej niemieckiej interpretacji sztuki i cech architektury gotyckiej zgłosiło się również wielu historyków, m.in.:

• Wilhelma Pindersa
• Hansa Sedlmayra
•  Max Dvorak

Należy podkreślić, że germańska myśl o tego rodzaju sztuce opiera się na zasadzie szczególnego zainteresowania ideami, a nie zestawem procedur ich realizacji. Dlatego forma dotyczy tylko jej koncepcji myślowej.

Tłumaczenia ustne w szkole francuskiej

Francuska myśl o sztuce gotyckiej jest całkowitym przeciwieństwem poprzedniego wyjaśnienia, tej ważnej teorii funkcjonalnej. Dlatego uważają, że bardzo ważne jest podkreślenie wszystkich zasobów wykorzystywanych do manifestacji tej sztuki, a także procesów jej budowy i już w niej ustalonych warunków.

Ponadto określili pochodzenie terytorialne i formy stylu. Na czele tej myśli stoi Viollet le Duc, którego wizję kontynuują i wspierają historycy z Wiejskiej Szkoły Archiwistów:

• Jules Quicherat
• Feliks z Verneiuil
• Charlesa de Lasteyrie du Saillanta
• Karol Powiększ

Interpretacja Panofsky'ego

W swojej pracy o architekturze gotyckiej i myśli scholastycznej historyk sztuki Erwin Panofsky wskazuje, że architektura gotycka i szkoła myślenia scholastycznego wykazują pewne podobieństwo do siebie. Zdaniem autora, konstrukcja gotyckiej katedry niesie ze sobą cały zestaw ogromnej wiedzy, która może być odszyfrowana, czytelna i zrozumiała dla każdego, kto chce ją studiować. Samą jego podstawą jest idea zestawu elementów, które składają się na całość.

Środowisko gospodarcze i społeczne gotyku

Architektura gotycka ewoluowała w okresie głębokich przemian społeczno-gospodarczych w Europie Zachodniej. Pod koniec XI i XII w. ożywił się handel i przemysł, zwłaszcza w północnych Włoszech i we Flandrii (Belgia), a ożywiony handel umożliwił usprawnienie komunikacji nie tylko między sąsiednimi miastami, ale także między odległymi regiony. Z politycznego punktu widzenia XII wiek był także czasem ekspansji i konsolidacji państwa.

Wraz z rozwojem politycznym i gospodarczym powstał potężny nowy ruch intelektualny, stymulowany tłumaczeniem starożytnych autorów z greki i arabskiego na łacinę oraz powstała nowa literatura.

Do tych zmian przyczyniła się architektura gotycka, która w równym stopniu była pod ich wpływem. Styl gotycki był zasadniczo miejski, gdzie oczywiście wszystkie katedry znajdowały się w miastach, a większość klasztorów do XII wieku stała się ośrodkami społeczności, które pełniły wiele funkcji życia obywatelskiego.

Katedra czy kościół opacki była budowlą, w której gromadzili się ludzie na najważniejszych świętach. Tam rozpoczynały się i kończyły wspaniałe i barwne ceremonie, odbywały się też pierwsze dramatyczne przedstawienia.

Było to miejsce znaczące dla każdego miasta, dlatego decyzje o ich budowie wcześniej odpowiadały władzom politycznym, wyznaniowym czy miejskim.

Tak więc do wykonania dzieła o takiej randze konieczne było posiadanie bardzo dobrych środków, więc było rzeczą normalną, że część z nich została sfinansowana z pomocy ekonomicznej, jaką zapewniał mecenat królewski, co pozwoliło na ich rozwój w niedługim czasie. dzięki współpracy monarchów.

Na ogół finansowanie nie pochodziło z prywatnych majątków biskupów i kanoników, którzy przekazywali część swoich dochodów, ale musieli uciekać się do innych środków, takich jak zbiórki, składki stowarzyszeń, antyczne skarby, podatki na targowiskach i inne.

Dostępność zasobów determinowała budowę prac ciągłych o cechach architektury gotyckiej, w tym samym czasie powstawało wiele świątyń, jednak do dziś zachowało się tylko kilka ich przykładów.

Przez czternasty wiek, ze względu na poważną sytuację gospodarczą, jaka panowała w tamtych czasach, realizacja tych wielkich dzieł zatrzymała się w ich ślady, tak wiele zostało zatrzymanych w całości. Z drugiej strony ożywienie miejskie doprowadziło również do powstania nowych typów niereligijnych budynków wspólnotowych, takich jak:

• Magazyny
• Sklepy
• Rynki
• Rady miejskie
• Szpitale
• uniwersytety
• Mosty
• Wille i pałace, które przestały być wyłącznie dla szlachty.

budynki gotyckie

Budynki o cechach architektury gotyckiej były zróżnicowane pod względem przedmiotu funkcji, jednak zastosowanie tego stylu dotyczyło przede wszystkim budowli sakralnych, takich jak katedry, kościoły i inne. Później, z biegiem czasu, techniki i cechy architektury gotyckiej były stopniowo wdrażane w niereligijnych obiektach cywilnych, takich jak: szpitale, ratusze, uniwersytety i inne.

Architektura sakralna

Katedry są jednym z najwspanialszych przejawów, w których można uzyskać wszystkie elementy i cechy architektury gotyckiej, oprócz ukazania całej współpracy, werwy i wkładu całego miasta. Ponieważ przy planowaniu i budowie jego dzieła współpracowały ze sobą różne stowarzyszenia i zbory, więc zwykle ma reprezentację każdego z nich w bocznych kaplicach.

W ten sam sposób wśród tego typu budowli sakralnych wyróżnia się gotycka architektura klasztorów, wśród których można dostrzec:

• Klasztory z zastosowaniem architektury cysterskiej, ten typ budownictwa był wiejski, niezwiązany z życiem miejskim, a przez to rozwinął się styl protogotycki, który później wykorzystał rozpowszechnianie stylu gotyckiego na całym terytorium. Choć nie wszystkie elementy tej architektury będą funkcjonować jako podstawa technik i cech architektury.
• Zakon Kartuzów.
• Dominikanie i Franciszkanie.

Wśród najwybitniejszych przykładów, których budowle zawierają cechy sakralnej architektury gotyckiej na świecie, można wymienić:

• Katedra w Reims.
• Sainte-Chapelle w Paryżu.
• Refektarz Santa María de Huerta.
• Św. Klara z Asyżu.
• Święty Maclou.
• Bazylika San Francisco de Asís, której konstrukcja niekompletnych sklepień na skutek niszczenia zawiera elementy tego typu architektury.
• Katedra Notre Dame.

Architektura cywilna

Pod koniec średniowiecza, w wyniku rozkwitu handlu i rzemiosła, inauguracji nowych szlaków handlowych i natychmiastowego odkrycia Ameryki, budownictwo cywilne zaczęło wykazywać dominację gospodarczą. Wtedy zaczynają się pojawiać coraz bardziej utwardzone, udoskonalone i wzmocnione konstrukcje oraz prace militarne, jak w przypadku:

• zamki i mury
• Mosty z bramkami bezpieczeństwa na obu końcach i jedną pośrodku.

Dodatkowo zaczynają się manifestować kolosalne dzieła i budowle, których funkcja związana jest z byciem siedzibami miejskich instytucji i rządów, to tutaj wzmacnia się budownictwo komunalne przeciwko majestatycznej lub kościelnej władzy. Wśród miast, które najbardziej olśniewają tego typu budowlami, możemy wymienić:

• Florencja
• Sienie.
• Region Flamandzki Belgii.
• Barcelona z budynkami takimi jak Casa de Ciudad i Palacio de la Generalidad.

Ponadto zastąpiono okazałe budowle przeznaczone wyłącznie dla szlachty, ustępując miejsca nowym budowlom cywilnym o cechach architektury gotyckiej, takich jak:

• Rynki
• miejskie pałace
• uniwersytety
• Rady miejskie
• Prywatne domy dla nowego bogatego społeczeństwa.
• Szpitale

W ostatnim okresie popytu na gotyk, około XV wieku, w regionie Flandrii wyraźnie zaznaczyły się budynki cywilne o cechach architektury gotyckiej.

elementy architektury gotyckiej

Technika gotycka, która rozciąga się od XII do XVI wieku, była dominującym stylem architektonicznym średniowiecza, na czele z okresem romańskim i renesansowym. Oznacza to zdecydowane przejście od „pulchnych” starych kościołów romańskich do wyższych, lżejszych katedr: zmieniający się klimat społeczno-religijny zrodził innowacje strukturalne, które zrewolucjonizowały architekturę kościelną.

Nazwa „gotyk” jest retrospektywna; Renesansowi budowniczowie szydzili z wymyślnej konstrukcji pozbawionej symetrii i używali tego terminu jako kpiącego odniesienia do barbarzyńskich plemion germańskich, które plądrowały Europę w III i IV wieku: Ostrogotów i Wizygotów.

Architektura gotycka była błędnie postrzegana jako wynik w dużej mierze niepoprawnej, pomieszanej i niereligijnej epoki, podczas gdy rzeczywistość była zupełnie inna. Od tego czasu został doceniony jako ostateczna ikona scholastyki, ruchu, który dążył do pogodzenia duchowości i religii z racjonalnością.

Jednak słynie z tworzenia nowych cudów konstrukcyjnych, upiornych pokazów świetlnych i podnoszenia poprzeczki w budowie katedr wszędzie, nawet według współczesnych standardów. Oto niektóre elementy, które składają się na cechy architektury gotyckiej:

stolice

Są to zwężające się elementy architektoniczne, które często zastępowały dzwonnicę, by sprawiać wrażenie wyniosłej. W gotyckich katedrach często znajduje się wiele wież, które sprawiają wrażenie blanków, symbolu religijnej fortecy, która chroni wiarę.

Ażurowe igły są prawdopodobnie najczęstsze; ta skomplikowana iglica składała się z kamiennych maswerków połączonych metalowymi zaciskami. Potrafił osiągnąć radykalne wyżyny, jednocześnie dając poczucie lekkości poprzez swoją strukturę szkieletową.

Przypory i przypory latające

Z wyglądu przypominający pajęczą nogę przypora z latającymi przyporami została pierwotnie zainstalowana jako urządzenie estetyczne. Później stały się pomysłowymi urządzeniami konstrukcyjnymi, które przenosiły ciężar własny ze sklepienia na ziemię. Aby zwiększyć sztywność konstrukcji, zostały one usunięte z głównej ściany i połączone z sufitem za pomocą łukowych podpór, które są znane jako latające przypory.

Przypora niosła teraz sklepienie, uwalniając ściany od ich funkcji nośnej. Dzięki temu ściany stały się cieńsze lub prawie całkowicie zastąpione szklanymi oknami, w przeciwieństwie do romańskich, gdzie ściany były masywne, z bardzo mniejszą ilością przeszkleń. Przypory pozwoliły architekturze gotyckiej stać się lżejszą, wyższą i zapewnią większe wrażenia estetyczne niż wcześniej.

Ponadto elementy te jako całość należące do cech architektury gotyckiej były funkcjonalne, gdyż w nich woda, która spadła na dach w wyniku deszczu, przemieszczała się rynnami, aby nie spływać przez elewację budynku. struktura.

Gargulce

Gargulec (pochodzący z francuskiego słowa gargouille, co oznacza płukanie gardła) to rzeźbiona wylewka wodna, umieszczona, aby zapobiec spływaniu wody deszczowej po ścianach murowanych. Te liczne rzeźby lalek podzieliły przepływ między nimi, zmniejszając potencjalne uszkodzenia wody.

Gargulce zostały wyrzeźbione w ziemi i umieszczone, gdy budynek zbliżał się do końca. Święty Romano jest często kojarzony z gargulcem; legenda mówi o tym, że uratował Rouen przed warczącym smokiem, który wzbudzał przerażenie nawet w sercach duchów. Znana jako La Gargouille bestia została pokonana, a jej głowa zamontowana na nowo wybudowanym kościele jako przykład i ostrzeżenie.

Wiemy, że gargulec był reprezentacją sięgającą czasów egipskich, ale owocne wykorzystanie tego elementu w Europie przypisuje się epoce gotyku. Obficie zgrupowane w różnych katedrach, potęguje poczucie alegorii i fantastyki.

szczyty

W przeciwieństwie do przypory z przyporą, sterczyna zaczynała jako element konstrukcyjny mający na celu odchylenie nacisków ze sklepienia w dół. Były nasycane ołowiem, dosłownie „unieruchamiając” boczne naciski sklepienia, służyły jako przeciwwagi dla wysuniętych gargulców oraz stabilizowanych wiszących wsporników i latających przypór.

Gdy poznano jego możliwości estetyczne, pinakle zostały rozjaśnione, a latająca przypora została skonstruowana tak, aby obsługiwać sklepienie sufitowe. Szczyty są obficie używane, aby przerwać nagłą zmianę smukłości, gdy budynek kościoła ustępuje zamontowanej iglicy, nadając budynkowi wyraźnie ostry gotycki wygląd.

Spiczasty łuk

Pojawiający się początkowo podczas realizacji architektury chrześcijańskiej w czasach gotyku, ostrołukowy łuk służył do kierowania obciążenia sklepienia sklepienia w dół wzdłuż jego żeber.

W przeciwieństwie do wcześniejszych kościołów romańskich, które opierały się wyłącznie na ścianach w celu podtrzymywania ogromnego obciążenia dachu, ostrołukowe łuki pomagały selektywnie ograniczać i przenosić obciążenia na kolumny i inne elementy nośne, uwalniając w ten sposób ściany.

Nie miało już znaczenia, z czego zrobione były mury, ponieważ (pomiędzy latającą przyporą a ostrołukiem) nie przenosiły już ciężarów, więc mury gotyckich katedr zaczęto zastępować dużymi witrażami i maswerkami.

Maswerk

Maswerk odnosi się do zestawu delikatnych kamiennych ram, osadzonych w szczelinach okiennych, aby podtrzymywać szkło. Barwne maswerki pojawiły się w czasach gotyku, z ich lancetowym i okulusowym wzorem, który miał przekazać smukłość projektu i zwiększyć liczbę tafli szkła. W przeciwieństwie do maswerków płytowych, drobne kamienne słupki służyły do ​​podziału otworu okiennego na dwa lub więcej lancetów.

Maswerk Y był szczególną odmianą konstrukcji prętowej, która oddzielała nadproże od okna za pomocą wąskich prętów kamiennych, rozszczepionych w trybie Y. Te drobne projekty w trybie sieciowym pomogły wzmocnić korespondencję między szkłem a kamieniem i zostały odwrócone w kwieciste, gotyckie detale.

oculus

W okresie gotyku powstały dwa specyficzne projekty okien: wąsko zakończony lancet wzmocniony na wysokości oraz okrągłe oculus podtrzymujące witraż. Ponieważ wysokość stała się mniej celem dla gotyckich budowniczych, druga połowa gotyckich struktur piły Rayonnanta została zredukowana do prawie szkieletowej, przezroczystej ramy.

Powiększono okna, a ściany zastąpiono wzorzystym szkłem. Ogromne oculus w ścianie clerestory kościołów tworzyło rozetę, z których największe znajduje się w St. Denis. Podzielona szprosami i kamiennymi prętami podtrzymywała promieniujące kamienne szprychy jak koło i stała pod spiczastym łukiem.

Sklepienie żebrowe lub żebrowe

Architektura gotycka zastąpiła romańskie sklepienia żebrowe, aby przeciwdziałać złożoności konstrukcji i ograniczeniom, które pozwalały na składanie się tylko z kwadratowych mieszkań. Wyróżnia się także sklepienie ostrołukowe, żebrowe, wdrożone z koniecznością lepszego przeniesienia ciężarów stropu, przy jednoczesnym pozostawieniu ścian wewnętrznych wolnych na maswerki i szkło.

Do podstawowego romańskiego sklepienia kolebkowego dodano więcej żeber, aby zwiększyć przenoszenie obciążeń na ziemię. Gdy epoka gotycka osiągnęła swój zenit, opracowano złożone systemy sklepień, takie jak techniki sklepienia czterostronnego i sześciodzielnego. Rozwój sklepień żebrowych zredukował potrzebę wewnętrznych ścian nośnych, otwierając w ten sposób przestrzeń wewnętrzną i zapewniając wizualną i estetyczną jedność.

sklepienie wentylatora

Jedna z najbardziej oczywistych różnic między stylem gotyku angielskiego i francuskiego, sklepienie wachlarzowe było używane wyłącznie w katedrach angielskich. Żebra sklepienia wachlarzowego są jednakowo zakrzywione i rozmieszczone w równych odstępach, nadając mu wygląd otwartego wachlarza.

Sklepienie wachlarzowe zastosowano również podczas przebudowy kościołów normańskich w Anglii, eliminując konieczność stosowania przypór. Sklepienie wachlarzowe było szeroko stosowane w budynkach kościelnych i kaplicach kaplic.

kolumny posągów

Epoka wczesnego gotyku przedstawia jedne z najbardziej szczegółowych rzeźb tego okresu. Nierzadko spotykano posągi o charakterze „strukturalnym”, wyrzeźbione z tego samego kamienia, co kolumna podtrzymująca dach. Często przedstawiające patriarchów, proroków i królów, umieszczano je w portykach późniejszych kościołów gotyckich, aby nadać element wertykalności.

Te większe niż życie wizerunki można również zobaczyć w strzelnicach po obu stronach wejść do katedry. We Francji posągi kolumnowe często przedstawiały rzędy elegancko ubranych dworzan, odzwierciedlając dobrobyt królestwa.

Ozdoby

W tym czasie architekci zaczęli doceniać projekt elewacji. Kiedyś kościoły miały proste elewacje, więc byłoby więcej pieniędzy na dekorację wnętrz. Jednak w okresie gotyku architektura przestała być tylko funkcjonalna, zaczęła nabierać wartości i znaczenia. Konstruktorzy zaczęli tworzyć ambitne i ozdobne projekty, używając różnych technik i stylów. Popularnym stylem był styl ekstrawagancki, który nadawał katedrom płomienny wygląd.

Należy zauważyć, że różne regiony w różny sposób traktują architekturę gotycką. Włosi słyną z nienawiści do stylu gotyckiego. Chociaż brali udział w tym okresie, „gotyk” bardzo różni się od reszty Europy. Tam katedry kładą nacisk na kolor zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz. W większości powyższe siedem cech nie dotyczy jego okresu gotyckiego.

Fasady i drzwi

Fasada kościoła otrzymała ogromne znaczenie w procesie budowy. Tego typu konstrukcja musiała wykazywać majestat w swojej konstrukcji, z tego powodu budowniczowie wykonując elewację zadbali o to, by wydawała się ona bardziej okazała. Symbolizowało to nie tylko potęgę budowniczych i siłę religii, ale także wskazywało na bogactwo instytucji, w której miałby powstać budynek w przyszłości.

W centrum fasady znajdują się główne drzwi lub portal, często z dwojgiem drzwi bocznych. W łuku drzwi środkowych znajduje się zwykle ważny fragment rzeźby, najczęściej „Chrystus w majestacie”. Czasami na środku drzwi jest kamienny słupek, na którym znajduje się figura „Dziewicy z Dzieciątkiem”. Istnieje wiele innych postaci wyrzeźbionych w niszach umieszczonych wokół portali. Na froncie budynku wyrzeźbiono czasem setki kamiennych postaci.

okna i witraże

Ogromne witraże dodają znacznej wielkości i wspaniałości katedrom z epoki gotyku. Dzięki dodatkowej stabilności uzyskanej dzięki zastosowaniu przypór i ostrołukowych łuków, witraże z okresu gotyku wyrosły z prostych paneli z kolorowego szkła do wyszukanych i szczegółowych dzieł malarskich w zdumiewającej gamie olśniewających kolorów.

Wiele okien katedry jest wygiętych w łuk tak, aby pasowały do ​​ostrołukowej konstrukcji. Innym powszechnym oknem katedralnym jest duża okrągła konstrukcja składająca się z dziesiątek, a nawet setek szyb okiennych, znana jako okno rozeta lub koło.

Uniesiony

Architektura gotycka kładła większy nacisk na elewację niż przestrzeń poziomą. Tak więc w tego typu konstrukcjach mieli imponujące i wysokie konstrukcje i, co ciekawe, te kościoły i katedry były niegdyś emblematycznymi konstrukcjami ich miasta, ze względu na ich wysokość. Kolejnym elementem, który został dodany do tych konstrukcji, aby pokazać ich elewację, były niezwykle wysokie iglice i wieże.

Dodatkowo elewacja tych prac podkreślała rozproszenie światła wewnątrz budynku. Szczegół, który był możliwy dzięki zastosowaniu latających przypór, które podtrzymywały wysokie mury z zewnątrz, co jest bardzo typowe dla cech architektury gotyckiej.

roślina

Duże gotyckie kościoły zostały zbudowane na planie bazyliki, która pierwotnie została zaprojektowana przez starożytnych Rzymian jako centrum administracyjne i została zaadoptowana przez wczesnych chrześcijan w czasach Cesarstwa Rzymskiego.

Bazylika rzymska była prostokątną budowlą z dużą, otwartą przestrzenią centralną zwaną nawą. Po obu stronach statku znajdowały się dwa korytarze. Wejście otwierało się na narteks. Naprzeciw narteksu znajdowała się absyda, półokrągła wnęka ustawiona na jednym końcu budynku.

Wszystkie te aspekty zostały opracowane w kościele gotyckim. W rzymskich bazylikach apsyda zawierała elementy reprezentujące potęgę bogów lub rząd. Kiedy przyjęto projekt kościołów, apsyda stała się najświętszym miejscem w budynku, zawierającym ołtarz główny, który reprezentuje obecność i świętość Boga. Ponieważ Bóg kojarzy się z odrodzeniem i zmartwychwstaniem, absyda wskazywała zwykle na wschód, kierunek wschodzącego słońca.

Kościół dodał też ważny element: transept. Te dobudowy w kierunku północnym i południowym przekształciły plan prostokątny w jeden w kształcie krzyża chrześcijańskiego. To dodatkowo podkreślało świętość tego miejsca. Tam, gdzie spotykają się krążownik i statek, znajduje się krążownik. Nad przejazdem często budowano dużą dzwonnicę. Najwyższe wieże mają ponad 400 stóp wysokości, co odpowiada 40-piętrowemu budynkowi.

Na końcach narteksu dobudowano jeszcze dwie wieże. Trzy wieże często miały spiczaste szczyty zwane wieżami. Podkreślały one wysokość budynku, co było kolejnym ważnym celem, ponieważ niebo jest powszechnie uważane za ponad wszystko inne.

Normalnie wieże pokrywają się ze sobą. Jednak w przypadku pokazanej tu katedry w Chartres jedna z dzwonnic została uszkodzona przez piorun w XVI wieku i została zastąpiona przez odzwierciedlającą ówczesną stylistykę, co tłumaczy brak symetrii.

Pomiędzy transeptem a absydą znajdował się chór, w którym mieścili się kantorzy, księża i zakonnicy kościoła. Przeciętnemu człowiekowi nie wolno było tu siedzieć, ponieważ sąsiaduje on z ołtarzem głównym w absydzie.

Jeszcze jednym elementem dodanym przez gotyckich architektów było obejście. To przejście otaczające absydę. Od obejścia często odgałęziały się kaplice, często poświęcone konkretnym świętym, zwłaszcza Najświętszej Marii Pannie. Podobnie kaplice znajdują się w innych częściach kościoła.

układ krzyżowy

Schemat wszystkich katedr gotyckich kontynuowano na planie krzyża, który z lotu ptaka miał przypominać chrześcijański krzyż. Budowle te zwykle miały rozległą długość, miały prostokątne kształty i zwykle posiadały trzy przejścia podzielone rzędami kolumn.

Materiały budowlane

W różnych częściach Europy znaleziono różne materiały budowlane, jest to jedna z różnic w architekturze między różnymi miejscami. We Francji był wapień. Był dobry do budowy, ponieważ był miękki w cięciu, ale stał się znacznie twardszy, gdy uderzył w niego wiatr i deszcz. Był to zwykle jasnoszary kolor. Francja miała również piękny biały wapień z Caen, który był idealny do robienia bardzo drobnych rzeźb.

Anglia uzyskała gruby wapień, czerwony psamit i ciemnozielony marmur Purbeck, który był powszechnie używany do ozdób architektonicznych, takich jak smukłe kolumny.

W północnych Niemczech, Holandii, Danii, krajach bałtyckich i północnej Polsce nie było dobrego kamienia budowlanego, ale była glina do wyrobu cegieł i płytek. Wiele z tych krajów ma ceglane kościoły gotyckie, a nawet ceglane gotyckie zamki.

We Włoszech używano wapienia do budowy murów miejskich i zamków, ale cegłę używano do innych budynków. Ponieważ Włochy miały tak dużo pięknego marmuru w tak wielu różnych kolorach, wiele budynków ma fronty lub „fasady” ozdobione kolorowym marmurem. Niektóre kościoły mają bardzo chropowate ceglane elewacje, ponieważ nigdy nie położono marmuru. Na przykład katedra we Florencji otrzymała swoją marmurową fasadę dopiero w XIX wieku.

W niektórych częściach Europy było wiele wysokich, prostych drzew, które nadawały się do robienia bardzo dużych dachów. Ale w Anglii, do 1400 roku, długie, proste drzewa wymierały. Wiele drzew wykorzystano do budowy statków. Architekci musieli wymyślić nowy sposób wykonania szerokiego dachu z krótkich kawałków drewna. W ten sposób wymyślili stropy z belkami młotkowymi, które są jednym z najpiękniejszych elementów wielu starych angielskich kościołów.

Architektura gotycka w Europie

Europa była epicentrum pochodzenia i najbardziej decydującym o zastosowaniu przez długi czas cech architektury gotyckiej w jej różnych dziełach i konstrukcjach, zarówno religijnych, jak i cywilnych. Dlatego poniżej przedstawimy najczęściej używane elementy tego typu architektury według niektórych krajów europejskich:

niemiecki gotyk

Styl gotycki w architekturze niemieckiej, który był wówczas ściśle związany z stylem romańskim, zaczął się ujawniać długo po Francji i Anglii. Wcześniej był stosowany w niektórych konstrukcjach romańskich. Część niemieckich budowli gotyckich to duże konstrukcje katedralne inspirowane stylem francuskiego gotyku.

Najważniejszym ich przykładem są katedry w Kolonii i Strasburgu, pierwsza w pełni gotycka budowla. Drugi nurt gotycki widoczny jest we wnętrzach tworzonych na przykładzie orderów i dekoracji angielskich kościołów żebraków.

hiszpański gotyk

Hiszpania jest jednym z krajów o najbardziej oczekiwanym zastosowaniu gotyckiego designu po Francji. Ten nurt architektoniczny, którego skuteczność wzrastała z dnia na dzień dzięki szlakom pielgrzymkowym i podróżującym architektom, był pod wpływem francuskiego gotyku. Majestatyczne katedry zbudowane w tym stylu można zobaczyć w wielu częściach kraju, w tym w regionie Andaluzji. Najbardziej imponujące można znaleźć w Barcelonie.

włoski gotyk

W wyniku późnego pojawienia się gotyckich elementów architektonicznych we Włoszech i pojawienia się równolegle dość wczesnej myśli renesansowej, dzieła gotyckie we Włoszech pozostawały w tyle za innymi krajami europejskimi.

Nie należy jednak zapominać, że „gotyk” jako słowo i pojęcie został początkowo wprowadzony we Włoszech przez Giorgio Vasariego. Najważniejszym dziełem gotyckim wykonanym we Włoszech w tym czasie jest katedra w Mediolanie, która ma swoje własne proste i romańskie wpływy.

Gotyk w północnych Niemczech, północnej Polsce i krajach skandynawskich

Tego typu architektura w Europie Środkowo-Wschodniej z powodów politycznych przebiegała zupełnie inaczej. W 1346 r. IV. Karol uczynił Pragę stolicą Świętego Cesarstwa Rzymskiego i zlecił architektom francuskim budowę katedry. W przeciwieństwie do przykładów we Francji, główne katedry w tym regionie były początkowo wykonane z cegły i pojawił się styl zwany gotyckim bałtyckim.

Głównym powodem przejścia z kamienia na cegłę jest niemożność pozyskania kamienia, a także problemy ekonomiczne. Z tego powodu dekoracje ścienne są często mniej szczegółowe w pracach wykonanych w regionie. W budynkach można zobaczyć kolorowe emalie i bardzo piękne przykłady sklepień gwiaździstych.

Przykłady

Poprzez różne miasta, które tworzą ten kontynent, wpływ tej sztuki zostanie przeanalizowany za pomocą różnych przykładów, które wciąż istnieją i nadal są najbardziej dominującymi konstrukcjami o cechach architektury gotyckiej, wśród nich wymieniono:

Wiedeń, Austria

Architektura gotycka dotknęła Austrię odpowiednio wcześnie i stopniowo rozwijała się w okresie romańskim w XIII wieku. W tym czasie Austria była wiernie katolicka, co przyczyniło się do szybkiego rozwoju wzornictwa w kraju. Chociaż pierwsze większe gotyckie dzieła architektoniczne pojawiły się w Dolnej Austrii, prawdziwym gotyckim cudem Austrii jest katedra św. Szczepana w Wiedniu.

Zbudowany w latach 1304-1340 kościół był kilkakrotnie powiększany w ciągu swojego istnienia. Pomimo imponującego charakteru, upłynęły jeszcze trzy wieki, zanim diecezja wiedeńska została podniesiona do rangi arcybiskupstwa. Kościół zbudowany jest z lokalnego wapienia i jest najbardziej znany z połączenia późnoromańskiego na zachodnim froncie z gotyckimi dobudówkami.

Boki budynku zdobią charakterystyczne dla okresu gotyku ostrołukowe okna. Najbardziej godnym uwagi atrybutem św. ... Wnętrze lśni gotycką chwałą z nie mniej niż 200.000 ołtarzami, misterną kamienną amboną, sześcioma formalnymi kaplicami i słynną ikoną Marii Pötsch.

Wilno, Litwa

Kiedy gotycki styl architektoniczny rozprzestrzenił się na Litwę w XIV wieku, kraj ten stał się najbardziej wysuniętą na wschód placówką tego stylu. Co ciekawe, pierwsze budynki, które miały powstać, były przeznaczone dla kupców niemieckich, a nie miejscowych, ponieważ dominującą religią na Litwie w tym czasie było jeszcze pogaństwo.

W rezultacie większość gotyckich budowli, które można dziś zobaczyć na Litwie, powstała dopiero pod koniec XV i na początku XVI wieku.

Najsłynniejszym zabytkiem gotyckim Wilna jest bez wątpienia kościół św. przykłady stylu w krajach bałtyckich. Dodatkowo zastosowano lokalną cegłę, co również dodaje charakterystycznego uroku kościołowi i sprawia, że ​​jest on żywym przykładem gotyku ceglanego.

Wyjątkowość budynku najlepiej oddaje jego elewacja. W obrazie dominują przerysowane ostrołuki, przypominające tradycyjny styl gotycki, ale obramowane prostokątnymi elementami, nietypowymi dla bardziej popularnych gotyckich przykładów. Ta gotycka budowla jest imponująca, co według pewnych relacji, gdzie Napoleon podziwiał tę budowlę, byłby zachwycony „zabraniem kościoła do Paryża w dłoni”.

Praga, Republika Czeska

Ze względu na centralne położenie w Europie styl gotycki pojawił się w Czechach stosunkowo wcześnie w XIII wieku. Styl rozwinął się dość w trakcie swojego istnienia, dlatego często dzieli się go na trzy podstyle:

• Premyślidów (wczesny gotyk)
• gotyk luksemburski (wysoki gotyk)
• gotyk jagielloński (późny gotyk)

Gotyckie kościoły i klasztory pojawiły się stosunkowo szybko i rozprzestrzeniły się szeroko, ale jednym z najbardziej godnych uwagi przykładów tego stylu jest oczywiście katedra św. Wita w stolicy, Pradze.

Pierwszy współpracujący architekt kościoła Maciej z Arras, zamówiony przez Jana z Czech w połowie XIV wieku, był w dużej mierze zainspirowany Pałacem Papieskim w Awinionie. Jest odpowiedzialny za pięknie wyeksponowane latające przypory budynku, kluczowy element architektury gotyckiej.

Po jego śmierci architekt Peter Parler w większości podążał za swoimi pierwotnymi planami, ale także dodał własne elementy, takie jak sklepienia sieciowe, stosunkowo rewolucyjny element w tamtych czasach.

O wiele więcej architektów pracowało nad katedrą przez cały czas jej istnienia i faktycznie została ona ukończona dopiero w XX wieku. Pomimo bardziej nowoczesnych wpływów, takich jak niektóre modernistyczne okna. Pewne jest, że katedra św. Wita w Pradze pozostaje jednym z najlepszych przykładów architektury gotyckiej w Europie.

Mediolan, Włochy

Architektura gotycka została po raz pierwszy wprowadzona do Włoch w XII wieku, po sprowadzeniu z Burgundii (obecnie wschodnia Francja). Wczesne budowle z gotyckimi elementami architektonicznymi w Mediolanie (takie jak Santa Maria w rejonie Brera) były bardziej trzeźwe, mniej dekoracyjne i często wykonane z cegły. Kiedy architektura gotycka zaczęła rozprzestrzeniać się w całej Europie, rozpoczęła się budowa Duomo di Milano (w 1386 r.).

Katedra w Mediolanie trwała prawie sześć wieków i jest obecnie największym kościołem we Włoszech, trzecim co do wielkości w Europie i czwartym co do wielkości na ziemi. Ponieważ budowa katedry w Mediolanie była zbyt opóźniona, należy zauważyć, że obszary konstrukcji (w tym dolna kondygnacja, wzniesiona w XVII wieku) są bardziej inspirowane renesansowym designem.

Ale linia dachu Duomo di Milano jest najbardziej rozpoznawalna dzięki klasycznemu gotyckiemu wzornictwu z iglicami, pinaklemi, gargulcami i ponad 3.400 obrazami. Najpopularniejszym ze wszystkich obrazów jest Złota Dziewica, która stoi wyżej niż pozostałe i można ją zobaczyć z tarasu na szczycie katedry.

Rouen – Francja

Jednym z najlepszych modeli o cechach architektury gotyckiej we Francji jest katedra w Rouen, która została ukończona w XII wieku we wczesnogotyckim stylu. Na przestrzeni lat wiele części zostało dodanych, uszkodzonych, przemodelowanych i zmienionych. W XVI wieku doznał poważnych zniszczeń podczas francuskich wojen religijnych, a II wojna światowa odcisnęła swoje piętno na tym imponującym budynku.

Możesz podziwiać imponującą gotycką architekturę wyeksponowaną w masywnym i skomplikowanym wnętrzu, z jego sklepionymi sufitami, które niegdyś były najwyższymi na świecie. Istnieją trzy wybitne wieże, Tour de Beurre (wieża masłowa), Tour Saint Romain i Tour Lantern, z których każda góruje nad całą katedrą.

Fasada główna katedry jest doskonałym przykładem stylu Flamboyant, późnego gotyku, który rozwinął się we Francji pod koniec XIV wieku. Jednak lewy portal (Porte St-Jean) jest ważnym ocalałym z okresu wczesnego gotyku XII wieku. Nawa ma czteropiętrową elewację, ograniczoną wysokość i elementy architektoniczne, które skupiają uwagę w dół, a nie w kierunku nieba, jak późniejsza architektura gotycka.

Chapelle de la Vierge (Kaplica Lady) jest ozdobiona renesansowymi grobowcami francuskiej rodziny królewskiej z 900 rne Najsłynniejszą relikwią królewską jest serce Ryszarda Lwie Serce z Anglii. Poza znaczeniem religijnym i architektonicznym, katedra w Rouen mieściła również ponad 30 dzieł Claude'a Moneta, które od tego czasu zostały przeniesione do Musée d'Orsay.

Chartres – Francja

Katedra w Chartres jest wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO i została nazwana „najważniejszym punktem francuskiej sztuki gotyckiej”. Jest powszechnie uważany za najlepszy przykład architektury gotyckiej we Francji, nawet bardziej niż Notre-Dame w Paryżu.

Ponieważ wcześniejsza katedra w Chartres, zbudowana w stylu romańskim, spłonęła doszczętnie, jej zastąpienie nie było mieszanką wcześniejszych stylów, jak to często bywa. Zamiast tego został zbudowany w całości w stylu gotyckim w latach 1194-1250 i jest bardzo harmonijny.

Charakterystyki architektury gotyckiej stają się tutaj bardzo niepodważalne, ponieważ zawierają sklepienia żebrowe i zewnętrzne przypory, które zmniejszają obciążenie ścian i pozwalają na dodanie ogromnych witraży. Katedra przetrwała próbę czasu i jest bardzo dobrze zachowana. To niewiarygodne, że 152 z oryginalnych 176 witraży jest nadal nienaruszone.

Znajdziesz również setki rzeźbionych postaci, zarówno na fasadzie Katedry, jak i we wnętrzu. Gotyckie rzeźby narracyjne na Zachodnim Portalu są rozmieszczone nad trzema drzwiami prowadzącymi do katedry. Rzeźby pierwszego wejścia przedstawiają życie Jezusa Chrystusa na ziemi, drugie Jego powtórne przyjście, a trzecie ilustruje czasy ostateczne opisane w Księdze Objawienia.

Wewnętrzne rzeźby monumentalnego parawanu otaczającego chór pochodzą ze znacznie późniejszego okresu i zostały ukończone dopiero w XVIII wieku, ale są nie mniej wspaniałe niż ich gotyckie odpowiedniki.

Barcelona, ​​Hiszpania

Jednym z najlepszych miejsc, które jest ulokowane naznaczone cechami architektury gotyckiej, jest Barcelona. Barcelona ma 2000-letni plac zwany Dzielnicą Gotycką, który jest żywym ucieleśnieniem ewolucji sztuki gotyckiej.

Mury Dzielnicy Gotyckiej zostały zbudowane przez Rzymian i powiększone w XII wieku. Wiele miejsc w Dzielnicy Gotyckiej zostało zbudowanych lub odnowionych w XIX wieku w stylu neogotyckim, na przykład emblematyczna katedra barcelońska. Jednak nadal można zobaczyć niektóre gotyckie kaplice z XIV wieku w Dzielnicy Gotyckiej w Barcelonie.

Jednym z takich miejsc jest Plaza Ramón, przypominająca otoczone murami miasto Barcino w historii Rzymu. Jest to klasyczna mieszanka trzech okresów historii Katalonii: rzymskich murów, kaplicy Santa Ágata i średniowiecznego posągu hrabiego Barcelony, Ramóna Berenguera. Kaplica Santa Ágata to gotycki zabytek datowany na 1302 rok. Inne godne uwagi gotyckie zabytki z XIV wieku w starej Barcelonie to Santa Maria del Mar i Santa Maria del Pi.

Münster, Niemcy

To niemieckie miasto, w którym może się zakochać każdy miłośnik gotyckiej architektury. Miasto opierało się na Kościele katolickim, jako biskupstwie Świętego Cesarstwa Rzymskiego w średniowieczu, a wiele gotyckich struktur miasta wywodzi się z ruchów kościelnych w celu ustanowienia i utrzymania władzy w mieście.

W Münster znajdują się 3 główne budynki, które od razu przyciągają wzrok, wszystkie zlokalizowane na Prinzipalmarkt, starym mieście. Pierwszym z nich jest St. Paulus Dom, nazywany czasem katedrą w Münster, będący połączeniem stylów romańskiego i gotyckiego. Pozostałe dwa to kościół św. Lamberta i Münster Rathaus, czyli ratusz. Trudno wybrać faworyta spośród tych trzech, ale kościół św. Lamberta może mieć największe zainteresowanie.

Kościół św. Lamberta jest technicznie sklasyfikowany jako późnogotycki, ale posiada szereg typowych cech gotyckich, przykuwając uwagę widza we wszystkich kierunkach. We wnętrzu znajduje się bardzo wysoka nawa, oświetlona szeregiem imponujących witraży i wsparta na sklepieniu żebrowym. Na zewnątrz znajduje się misterny tympanon i drobno szczegółowe rzeźby otaczające okna, wzdłuż dachu i na wspierających kolumnach.

Kościół jest zwieńczony misterną iglicą, która dominuje w krajobrazie miasta. Ze względu na swoją wysokość i obecność iglica stała się siedzibą straży wieży. Począwszy od 1379 r. strażnicy wieży wspinali się na szczyt iglicy i przeszukiwali okolicę w poszukiwaniu oznak ognia lub zbliżających się wrogów. Gdyby nikt nie był widziany, zabrzmiałby czysty dźwięk, trąbiąc w 3 kierunkach. Ta ceremonia jest nadal wykonywana co noc.

Gandawa – Belgia

Gandawa była ważnym ośrodkiem handlu suknem między XIII a XV wiekiem, dokładnie w czasie, gdy gotyk stał się popularnym stylem w Europie. W tym czasie w Gandawie powstało wiele budynków.

Dlatego całe centrum miasta ma charakter gotycki i jest jednym z najlepiej zachowanych obszarów w Europie zbudowanych w tym stylu. To miasto można by niemal nazwać „miastem gotyckich wież”. Jednak trzy główne to dzwonnica, kościół św. Mikołaja i katedra św. Bawona.

Katedra w Gandawie to jeden z budynków, w którym najlepiej można poczuć styl gotycki. Rozpoczęty jako kościół romański, został przebudowany w XIV wieku, a cechy gotyckie są szczególnie widoczne w chórze. Jego iglica została zbudowana w gotyku brabanckim w XV wieku. Jest to rodzaj stylu gotyckiego, który był popularny w Belgii i niektórych częściach Holandii. W katedrze św. Bawona znajduje się również jeden z najsłynniejszych gotyckich ołtarzy tamtych czasów: „Ghent Alter” Jana van Eycka.

Kolejnym kościołem wybudowanym w tym samym czasie jest kościół św. Mikołaja. Jest przykładem gotyckiej architektury Schelde. Jego charakterystyczną cechą są małe i eleganckie iglice na fasadach.

Będąc domem dla wielu bogatych kupców w średniowieczu, Gandawa ma wiele przykładów świeckich gotyckich budowli, co nie ma miejsca w przypadku niektórych innych miast. W pobliżu katedry znajduje się Lakenhalle (Sukiennice) zbudowana w 1425 roku. Jej przypory, lukarny i schodkowe naczółki są doskonałymi przykładami charakterystycznych cech architektury gotyckiej. Ratusz ma również wiele swoich cech.

Jej najstarszą częścią jest piwnica zbudowana w XIV wieku. W 1518 r. rozpoczęto w Domu Radnym der Keure gotycką fasadę Brabantera. Metselaarshuis został zbudowany w tym samym stylu w XVI wieku.

Tatew – Armenia

Bogata historia, unikatowe kultury, a na skrzyżowaniu Azji i Europy Armenia jest jednym z tych krajów, który dla wielu pozostaje tajemniczym i niezwykłym celem podróży. Jest uważany za pierwszy naród, który uczynił chrześcijaństwo religią państwową w 301 r. W przeciwieństwie do gotyckich katedr i klasztorów w innych częściach Europy, Armenia miała oko na kościoły i klasztory, które są mniejsze, ciemniejsze i zaprojektowane jako otwarte przestrzenie. .

Niektórzy powiedzieliby, że Armenia jest pionierem w stosowaniu cech architektury gotyckiej, gdzie niektóre z zachowanych zabytków zostały przedstawione w epoce przedchrześcijańskiej, która miała wpływy asyryjsko-babilońskie, helleńskie, a nawet rzymskie.

Jednym z najlepszych przykładów tego wyjątkowego stylu architektonicznego jest klasztor Tatev, znajdujący się w Syunik. Klasztor został zbudowany w IX wieku i służy również jako uniwersytet, co czyni go jednym z najważniejszych historycznie miejsc do odwiedzenia w Armenii.

Jego gotycka przeszłość jest szczególnie godna uwagi dla dzwonnicy Tatev i miedzianych dzwonów dodanych w XIV wieku. Wewnątrz zauważysz duże zewnętrzne łuki w kształcie kopuły i płaskorzeźby ludzkich twarzy z przeciwstawnymi głowami węży.

Gdy zagłębiasz się w klasztor, wąskie przejścia prowadzą do przestronnych korytarzy, które wydają się puste, puste i ponure. Ciemność, kamienne schody i łukowe drzwi sprawiają, że jest to szczególnie nawiedzające i stanowi świadectwo najstarszych i najmniej zapowiadanych cywilizacji na świecie.

Brugia – Belgia

Jest to jedno z najbardziej malowniczych miast do odwiedzenia w Europie z bajkowym średniowiecznym centrum miasta. Najważniejszym punktem Brugii są budynki w stylu gotyckim, w większości zbudowane w późnym średniowieczu. Styl można dokładniej określić jako gotyk ceglany, typowy dla krajów Europy Północnej. Całe Stare Miasto w Brugii jest wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.

Wśród pięknych gotyckich zabytków miasta można podziwiać plac Burg z kilkoma pięknymi klejnotami, takimi jak pięknie wykończona fasada ratusza (zbudowana w 1376 roku). Holenderski mistrz Jan van Eyck namalował oryginalną fasadę i choć została zniszczona w XVIII wieku, przywrócono jej pierwotny urok.

W rzeczywistości jest to jeden z pierwszych późnogotyckich budynków we Flandrii, symbol potęgi gospodarczej, którą Brugia miała w XIII i XIV wieku. Warto odwiedzić wnętrze budynku, zwłaszcza wielką gotycką salę z ogromnymi malowidłami ściennymi. Posiada również przylegającą Salę Historyczną, w której spoczywają liczne obrazy i rzeźby, które opowiadają o walce o władzę w historii Brugii.

Oksford – Wielka Brytania

W Wielkiej Brytanii jest wiele miast z pięknymi przykładami charakterystycznej architektury gotyckiej, ale niewiele z nich może konkurować z Oksfordem pod względem liczby i skali. Znaczna część Oksfordu (zarówno uniwersytet, jak i poza nim) została zbudowana w stylu angielskiego gotyku; Razem te gotyckie budynki tworzą kręgosłup Miasta Śniących Wież.

Centrum Oksfordu jest zaskakująco małe i mieści jedne z najbardziej znanych gotyckich budynków. Istnieje wiele, ale najlepsze modele angielskiego gotyku w Oksfordzie to dzwonnica Magdalen College, New College, St. Mary's Church i Divinity School w Bodleian Library.

Dzwonnica kościoła Mariackiego, gdzie wąskie spiralne schody prowadzą na szczyt wieży, pozwala każdemu przyjrzeć się bliżej gotyckiemu światu architektonicznemu wieży, a także Oksfordowi.

Podczas gdy po drugiej stronie ulicy od tego kościoła znajduje się Bodleian Divinity School, najstarszy specjalnie wybudowany budynek uniwersytecki z pięknym sklepionym sufitem, coś całkiem związanego z cechami architektury gotyckiej.

Leon – Hiszpania

Miasto León jest jednym z przystanków na Camino de Santiago, obok katedry w Burgos i katedry w Santiago de Compostela. W tym mieście znajduje się Katedra León, która jest przykładem sztuki inspirowanej pobożnością religijną i oczywiście zawiera cechy architektury gotyckiej. Zbudowana w XII wieku w miejscu rzymskich łaźni i pałaców wizygockich katedra uważana jest za arcydzieło architektury gotyckiej.

Ma prawie 2.000 metrów witraży, z których niektóre pochodzą z XIII wieku, co jest niesamowitym osiągnięciem zachowania kultury. Wnętrze jest równie imponujące. W ołtarzu głównym znajdują się szczątki patrona miasta, San Friulano. Istnieje również ciekawe muzeum zawierające sztukę sakralną od neolitu po okresy nowsze.

Dublin, Irlandia

Jednym z najlepszych europejskich miast, w którym można zobaczyć cechy architektury gotyckiej, jest Dublin, stolica Irlandii. Miasto nadal zachowuje różne gotyckie architektoniczne strony Dublina, ale jest szczególnie jeden budynek, który przyciąga znacznie więcej uwagi: Katedra Christ Church.

Znajduje się na wzniesieniu w najstarszej części miasta, kilkaset metrów od Trinity College, O'Connell Street, The GPO, Grafton Street i St. Stephen's Green. Będąca częścią anglikańskiego Kościoła Irlandii, katedra Christ Church jest kościołem macierzystym diecezji Dublin i Glendalough.

Historia budowli sięga roku 1038. W swoim czasie pierwszy schrystianizowany król Danii, król Sitric Barba Seda, wybudował w tym miejscu drewniany kościół. Jednak budowa obecnej kamiennej katedry rozpoczęła się nieco później, w 1172 roku, po zdobyciu Dublina przez normańskiego barona Strongbowa.

Budowa trwała do XIII wieku i była inspirowana architekturą angielskiej zachodniej szkoły gotyckiej. Dziś jest to jeden z najpiękniejszych i najbardziej imponujących kościołów w kraju.

Paryż, Francja

Paryż wyróżnia się piękną architekturą, począwszy od Drugiego Cesarstwa na Polach Elizejskich po wczesnomodernistyczny styl Montmartre. Katedra Notre-Dame to nie tylko jeden z najbardziej spektakularnych zabytków w mieście, ale także jeden z najlepszych przykładów charakterystycznych cech architektury gotyckiej na świecie.

Katedra Notre-Dame robi wrażenie na zwiedzających, odkąd została wzniesiona w latach 1163-1345. Wyróżnia się jako jeden z pierwszych budynków, w których zastosowano latający przypór, łuk, który rozszerza się od zewnętrznej ściany do murowanej wieży. Latająca podpora, będąca kwintesencją architektury gotyckiej, pomaga rozłożyć ciężar masywnych ścian, umożliwiając instalację dużych witraży.

Na potężnej fasadzie Notre Dame znajdują się dwie wieże oraz posągi postaci religijnych i historycznych. Pośrodku znajduje się okrągłe okno rozetowe, które można znaleźć w innych gotyckich kościołach w Paryżu, takich jak bazylika Sainte-Clotilde, Sainte-Chapelle i Saint-Séverin. Notre-Dame jest często znana z gargulców, grotesek i chimer, które pojawiały się w popularnych książkach i filmach.

Choć często grupowane jako „gargulce”, gargulce to pracujące strumienie wody (pochodzące od słowa „płukanie” ze względu na dźwięk spuszczanej wody), groteski to różne kamienne rzeźby znajdujące się na zewnątrz, a chimery są kultowymi stworzeniami na balkony dzwonnicy. Spacerując po Notre-Dame, możesz zobaczyć piękno latających przypór, detale w murze, ozdobną iglicę i cieszyć się ogrodami i dziedzińcami z widokiem na Sekwanę.

Kościół ma ponad 700 lat i odwiedza go około 13 milionów odwiedzających rocznie, a konserwacja jest głównym problemem dla Notre-Dame, a organizacje takie jak Friends of Notre Dame proszą o darowizny, aby pomóc w utrzymaniu długowieczności kościoła. Paryż ma o wiele więcej miejsc, które mają cechy architektury gotyckiej, takich jak 1., 3., 4., 5. i 7. dzielnica.

Spadek stylu gotyckiego

Pod koniec XIV wieku wielu flamandzkich artystów przeniosło się do Francji i powstał styl francusko-flamandzki, wykazujący elegancję i zainteresowanie drobnymi szczegółami; tak szeroki był jego zasięg, że stał się znany jako styl międzynarodowy.

Mniej więcej w tym czasie malarstwo panelowe, pod przewodnictwem Regionów Flandrii i Włoch, zyskało na znaczeniu nad wszystkimi innymi formami malarstwa. W XV wieku. indywidualni malarze, tacy jak:

• Stefana Lochnera
• Martin Schonguer
• Mateusz Grunewald

Zaznaczyli w Niemczech kulminację sztuki gotyckiej. Inni, jak Jean Fouquet we Francji i Van Eycks we Flandrii, wskazywali drogę do renesansu, zachowując jednocześnie dużo ducha gotyku. W piętnastowiecznych Włoszech, gdzie styl gotycki nigdy tak naprawdę nie zapanował, wczesny renesans był już w pełnym rozkwicie.

Odrodzenie architektury gotyckiej

Jak wszystkie sztuki, charakterystyka architektury gotyckiej nie była zastałą formułą, raczej ewoluowała przez lata i widziała ulepszenia i innowacje, gdy różni architekci i budowniczowie opracowali nowe koncepcje i zastosowali je.

Większa ornamentyka, z liczniejszymi i bardziej wymyślnymi rzeźbami, zamieniła wiele gotyckich budowli w prawdziwe galerie sztuki bez jednej stopy odkrytej przez grupę postaci religijnych, świętych i demonów. Sklepione sufity, latające przypory i witraże przeszły podobną ewolucję i z biegiem czasu stawały się coraz bardziej szczegółowe i wydajne.

Jednak po XIV wieku architektura gotycka popadła w niełaskę i została zastąpiona klasycznymi formami architektonicznymi, które przyniósł renesans. Chociaż metody gotyckie zanikły do ​​tego stopnia, że ​​w XVII wieku wielu architektów uznało go za jaskrawy i nieatrakcyjny, odrodził się w połowie XVIII wieku, a jego wpływy inspirują architekturę do dziś.

Jeśli zainteresował Cię ten artykuł o cechach architektury gotyckiej, zapraszamy do zapoznania się z innymi:

• Architektura rzymska
• architektura egipska
• Architektura Mezopotamii