Zapraszamy do poznania wszystkich cech charakterystycznych sztuka egipska w tym artykule, ponieważ Imperium Egipskie i jego sztuka zwróciły uwagę wielu ludzi na sposób tworzenia różnych dzieł sztuki i wspaniałych budynków. Piramidy, które były wspaniałymi świątyniami pogrzebowymi, które istnieją do dziś, z wieloma tajemnicami do odkrycia. Czytaj dalej artykuł i dowiedz się więcej o sztuce egipskiej!
sztuka egipska
Sztuka egipska jest sztuką bardzo unikalną, gdyż w swoim czasie powstawały dzieła o wielkim znaczeniu, a jednocześnie monumentalne, które dla ówczesnego społeczeństwa miały charakter symboliczny, religijny i pogrzebowy. Ale sztuka egipska opiera się na wielu dziełach, takich jak architektura, malarstwo, rzeźba i biżuteria. Ponieważ wiele z tych dzieł sztuki było wspaniałymi dziełami, które zostały wykonane jako prace inżynieryjne reprezentujące kulturę egipską.
Wiele z tych dzieł jest obecnie w dobrym stanie dzięki suchemu i suchemu klimatowi w Egipcie, a wiele z tych dzieł sztuki egipskiej zostało przysypanych piaskiem, który z czasem został odkopany przez ludzi, u których znaleziono wiele prac wykonanych w optymalnym stanie. stan.
Chociaż inne dzieła sztuki egipskiej zostały zniszczone przez niepogodę. Jak również wojny, które miały miejsce. Inni zostali zabrani do kamieniołomów w celu zniszczenia, a ważne dzieła Egiptu zostały zrabowane przez złodziei dzieł sztuki.
Dlatego odnosząc się do sztuki egipskiej, należy odbyć podróż przez całą historię tego kraju. Sztuka egipska od początku swego istnienia była przejawem, który od niepamiętnych czasów ma ogromne znaczenie dla dzisiejszego społeczeństwa.
Ponieważ cywilizacja egipska oparła całą swoją kulturę na sztuce egipskiej, tworząc nieskończone dzieła sztuki oparte na malarstwie, architekturze i rzeźbie. A także prace inżynierskie, które przyciągnęły uwagę wielu ludzi na całym świecie.
W ten sam sposób należy podkreślić, że sztuka egipska jest ściśle związana ze środowiskiem Egiptu, ponieważ rozwija się w różnych miejscach, a także wpływa na codzienne aspekty życia społecznego. Z jednej strony wyróżnia się środowisko geograficzne, az drugiej jest to zdeterminowane, że jest to społeczeństwo o bardzo zamkniętej kulturze, które swoją egipską sztukę tworzy pod wpływem tego, co dzieje się poza granicami Egiptu.
Ale sztuka egipska stopniowo ewoluuje w czasie i robi to na własnych strukturach, ponieważ istnieje duży wpływ zarówno z zewnątrz, jak i wewnątrz społeczeństwa.
Ale użycie materiałów wyróżnia się, ponieważ wskazuje to, że ówczesne społeczeństwo egipskie troszczyło się o użycie najlepszych materiałów i narzędzi, aby móc uwiecznić dzieła sztuki, które prawie zawsze nosiły w środku osobę, która już zmarła z zakonem. podnieść morale zmarłego i Boga, któremu oddano daninę.
W Egipcie, aby oddać hołd różnym Bogom i faraonom, społeczeństwo egipskie poświęciło się budowie monumentalnych świątyń, których główną funkcją było wykorzystanie ich jako grobowców dla ludzi, którzy mieli wielkie znaczenie w społeczeństwie egipskim i wiąże się to z kilkoma czynnikami decydującymi o Egipcie. sztuki, które są następującą religią, monarchią i środowiskiem, w którym żyjesz.
Dla których faraonowie, kapłani egipscy i lud szlachecki są głównymi postaciami i protagonistami sztuki egipskiej, ponieważ ta sztuka skupia się na dworze i urzędniku. I rozwija się zasadniczo w religijności, ponieważ faraon jest powiązany jako postać bardzo bliska egipskim bogom.
W ten sam sposób sztuka egipska podlega szeregowi zasad i stereotypów, w których ceniono precyzję wykończenia różnych dzieł sztuki. Oprócz oryginalności, jaką ma każde dzieło sztuki. Jak również wpływ, jaki dzieło wywiera na widza dzięki swojemu realizmowi, symbolice i magii.
Chociaż nie ma dokładnej wiedzy na temat nazwisk i życia różnych egipskich artystów, którzy stworzyli wspaniałe dzieła sztuki. Istnieje dokumentacja kilku bardzo ważnych artystów starożytnego Egiptu. Ale dzieła, które zachowały się w czasie, to dzieła należące do nowego imperium egipskiego, a artyści, którzy mają więcej informacji, to architekci, którzy wykonali monumentalne dzieła, które przetrwały przez czas.
Ponieważ egipscy artyści, którzy poświęcili się tworzeniu obrazów i rzeźb, byli uważani przez faraonów, kapłanów i ludzi z wyższych sfer za prostych rzemieślników. Dlatego nie były traktowane priorytetowo w egipskiej sztuce czasów imperiów.
Chociaż należy zauważyć, że w epoce egipskiej istniały dwa rodzaje warsztatów, w których szkolono różnych artystów, tak zwane oficjalne warsztaty, które znajdowały się w pałacach i świątyniach, aby szkolić przyszłych artystów, którzy tworzyli dzieła sztuki dla faraonów i księży oraz prywatne warsztaty szkolące artystów pracujących dla szlachetnych i wysoko postawionych ludzi w społeczeństwie egipskim.
historia sztuki egipskiej
Sztuka w każdym społeczeństwie jest bardzo podstawowym punktem i jedną z najbardziej podstawowych potrzeb człowieka, po tym, jak zaspokojono już potrzeby związane z mieszkaniem, jedzeniem, prawami i religią.
Jednostki zaczynają tworzyć sztukę, aby pozostawić ślad na cywilizacji, w której żyją, a w sztuce egipskiej dzieła sztuki mają główny wpływ na wierzenia religijne i budowę dużych budynków, które są wykorzystywane jako dzieła architektoniczne do aktów pogrzebowych i religijnych. . Oprócz oddawania czci niektórym egipskim bogom, te świątynie i grobowce mają dziś wielką siłę i trwałość.
W ten sposób sztuka egipska ma swoje podstawy w dobrze znanym okresie predynastycznym (ok. 6000 - ok. 3150 p.n.e.), w tym czasie różni artyści egipscy zaczęli tworzyć prace nakierowane na wizerunki zwierząt, ludzi i postaci religijnych lub boskich. jak bogowie zrobieni ze skały. Wszystkie te dzieła sztuki, które należą do tego okresu, są postaciami bardzo rustykalnymi w porównaniu z innymi nowszymi dziełami sztuki.
Ale wszystkie egipskie dzieła sztuki mają bardzo ważną cechę, jaką jest równowaga w dziele. Dlatego różni artyści pochodzenia egipskiego polegali na harmonii dzieł, aby móc wykonywać różne dzieła sztuki egipskiej. Opierali się na technice znanej jako ma'at, która narodziła się i opiera się na opowieści o stworzeniu wszechświata według egipskiej historii.
Sztuka egipska opiera się na doskonałej równowadze wykonanego dzieła sztuki i jest odzwierciedlona we wszystkich egipskich bogach, aby reprezentować ich idealny świat. W ten sam sposób, w jaki egipscy bogowie dali ludziom wiele darów, takich jak ich różne cechy i zdolności.
Egipcjanie postanawiają tworzyć sztukę egipską jako ofiarę bogom za te wspaniałe dary iw praktyce sztuki egipskiej zaczęła się ona manifestować praktycznie od początków ich cywilizacji. Nie miało więc znaczenia, jak piękne było dzieło sztuki ani jak zostało wyrzeźbione, ponieważ głównym celem dzieła było służenie jako dom lub schronienie dla egipskiego boga lub jego ducha.
W ten sposób to, co nazywane jest amuletem, stało się przedmiotem duchowym i wielką atrakcyjnością, ponieważ posiadało piękno estetyczne i według wielu ludzi pochodzenia egipskiego miało moc twórczej siły i ochrony przed myślami. wpływy.
Dlatego w świątyniach i grobowcach ważnych ludzi, takich jak egipscy faraonowie i kapłani, powstały różne dzieła sztuki, takie jak obrazy i rzeźby, aby przypominać społeczeństwu, że życie jest wieczne, a najważniejszą wartością jest osobista stabilność i stabilność.
Sztuka w pierwszej egipskiej dynastii
W różnych dziełach sztuki egipskiej główną cechą, która się przejawiała, była równowaga i symetria w dziełach sztuki, zwłaszcza w rzeźbach. Rzeźba naskalna, która inspirowała egipskich artystów w dobrze znanym okresie predynastycznym, opierała się na harmonii każdego utworu.
Pozwalało to każdemu egipskiemu artyście rozwijać swoje techniki w celu opracowania każdego egipskiego dzieła sztuki. Ten czas był znany jako pierwsza dynastia Egiptu, o której mowa między latami ca. 3150-2613 p.n.e. i osiągnął swój najwyższy poziom ze znaną Paletą Narmera między ok. 3200 tys. 3000-3150 p.n.e. Instrumentem tym była zjednoczenie Górnego i Dolnego Egiptu za panowania faraona Narmera ok. XNUMX roku. XNUMX p.n.e.
Dobrze znana Paleta Narmera opowiada o zwycięstwie faraona Narmera nad wszystkimi jego wrogami oraz o tym, jak egipscy bogowie dali mu motywację i pomoc w realizacji różnych strategii. Paleta wykonana jest ze szlamowej kamiennej płyty w kształcie tarczy z kilkoma grawerowanymi płaskorzeźbami. Ale niektóre płaskorzeźby były trudne do interpretacji przez specjalistów od sztuki egipskiej.
Ale w rycinach jest zidentyfikowane, że jest to siła związku, ponieważ wiąże faraona Narmera z mocą i boską siłą byka lub z bogiem Api. Który dzierży koronę Górnego i Dolnego Egiptu w wielkiej paradzie triumfu. Poniżej tego faraona widać dwoje ludzi, którzy walczą z niektórymi bestiami, które wielu interpretuje jako Górny i Dolny Egipt.
Ale ta dokonana interpretacja ma wiele zastrzeżeń i nie ma wiarygodnego i prawdziwego uzasadnienia. Na odwrocie palety znajduje się opowieść o faraonie Narmerze i jego przebiegłości, by pokonać wszystkich wrogów. Podczas gdy egipscy bogowie aprobują jego czyny. Wszystkie te rzeźby, które zostały wykonane na palecie Narmera, zostały wykonane z takim rygorem, że nadają wielką harmonię dziełu sztuki egipskiej.
Jedną z najważniejszych postaci sztuki egipskiej jest znany architekt i inżynier Imhotep (ok. 2667-2600 p.n.e.), który zastosował technikę grawerowania, a także wykorzystanie harmonii w różnych egipskich dziełach sztuki, które dały osiągnął wspaniałe wyniki pod koniec okresu pierwszej dynastii egipskiej. Kiedy zaczęto projektować i budować różne egipskie piramidy faraona Dżesera, około roku. 2670 p.n.e.
Przyczynia się również do obrazów kwiatów lotosu, roślin papirusowych i dobrze znanego symbolu djed, który ma znaczenie dla stabilności osoby i społeczeństwa. Symbole te można znaleźć w wielu egipskich dziełach sztuki, a także w różnych egipskich budowlach i świątyniach, zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, oraz w reliefie.
W tym okresie egipskim artyści doskonale opanowali już technikę płaskorzeźby i grawerowania w kamieniu, ponieważ rzeźbiarze stworzyli wiele trójwymiarowych rzeźb z wielką równowagą i harmonią we wszystkich cechach egipskiego dzieła sztuki.
Wiele dzieł sztuki egipskiej tego czasu zostało wykonanych w naturalnej skali, a inne miały duże wymiary, takie jak postacie faraonów.Wśród najważniejszych dzieł, które są szczegółowo opisane w tym okresie egipskim, wyróżniają się rzeźby faraona Dżesera.
Sztuka w starożytnym imperium egipskim
W znanym etapie okresu Starego Państwa, który znajduje się między latami a. 2613-2181 p.n.e. Sztuka egipska rozwijała się dzięki działaniu potęgi faraonów i połączeniu potęgi ekonomicznej, jaką żył w tym czasie Egipt. Dla których udało się ukończyć wielkoformatowe dzieła artystyczne, takie jak znana Piramida w Gizie, Sfinks i różne świątynie egipskie używane jako grobowce dla kapłanów i faraonów.
Możliwe było również dokończenie prac nad obeliskiem, który zaczął być budowany w okresie pierwszej dynastii, został znacznie ulepszony w okresie starożytnym, a szczegóły obelisku zostały ukończone w okresie starożytnego Egiptu. Podczas gdy malarstwo w sztuce egipskiej pozostało choć z wieloma zmianami i rozwinięciami w obszarze grobowców.
Ale w egipskich rzeźbach przez cały okres egipski zachował ten sam sposób, wykonując prace w naturalnej skali, które miały dużo harmonii i równowagi w różnych cechach struktury.
Przykładem może być podobieństwo posągu faraona Dżesera, który został znaleziony w mieście Sakkara. Z maleńką figurką z kości słoniowej ze sfinksem króla Chufu, która została znaleziona w Wielkiej Piramidzie w Gizie. Prace te, przeprowadzając szczegółowe badania przez specjalistów, ustaliły, że obie rzeźby mają te same cechy i techniki, kiedy zostały wykonane przez artystów egipskich.
W okresie starożytnego Egiptu sztuka egipska była zamawiana na polecenie faraona i egipskich kapłanów. Dla szlachty, która miała na tym terenie bardzo wpływowych ludzi. Wszystkie dzieła sztuki egipskiej zostały wykonane zgodnie z wytycznymi faraona lub tych, którzy w tym czasie tworzyli państwo, w ten sposób wiele dzieł i dzieł sztuki ma wiele podobieństw w stosowanych technikach i wiele z nich wygląda podobnie.
Należy również zauważyć, że wiele dzieł sztuki egipskiej miało różne formy w momencie ich wykonania, ale wszyscy artyści musieli stosować się do poleceń wydawanych przez faraonów, kapłanów i różnych klientów należących do szlachty egipskiej. Ten archetyp, którym musieli podążać egipscy artyści, aby tworzyć dzieła sztuki, był używany aż do śmierci starożytnego imperium egipskiego, co dało początek egipskiemu okresowi pośredniemu.
Egipski Pierwszy Okres Przejściowy
W okresie egipskim etap ten charakteryzował się doświadczanym chaosem i ciemnością. Sztuka egipska, która była używana w tym bardzo trudnym dla cywilizacji okresie, charakteryzowała się pokazywaniem niezadowolenia z głównych postaci, które stosowały prawa i przepisy.
Cóż, dzieła sztuki i różne prace architektoniczne, które zostały wykonane, były bardzo niskiej jakości, można to zaobserwować w różnych badaniach przeprowadzonych, w których zrozumiano, że kultura egipska znajdowała się w momencie upadku i była spowodowana przeżyta anarchia.
Również, że doszło do zerwania cywilizacji egipskiej. Właśnie dlatego istnieje bardzo jasna rzeczywistość i to jest wtedy, gdy egipski Pierwszy Okres Przejściowy miał czas wzrostu i zmiany kulturowej. Cóż, elementy egipskich dzieł sztuki były bardzo słabej jakości, ponieważ nie było rządu egipskiego, który by dbał o różne dzieła, które były budowane, a siła robocza była ograniczona.
W każdym obszarze, który był częścią egipskiego imperium pośredniego, można było swobodnie rozwijać sztukę egipską poprzez osobiste postrzeganie tego, kto był odpowiedzialny za rząd u władzy. Chociaż wielu specjalistów od sztuki egipskiej twierdzi, że nie było niskiej jakości, ale używali innego materiału do wykonania różnych egipskich dzieł.
Nie sporządzono również planu wielkich budynków, które miały powstać w tym okresie. Podczas gdy dynastie innych imperiów egipskich inwestowały zasoby gospodarcze, a także surowce w tworzenie wspaniałych pomników w celu ulepszenia egipskich dzieł sztuki.
Na tym etapie, znanym jako czasy V dynastii egipskiej, nie tworzono żadnych planów i nie dysponowano czynnikiem ekonomicznym, a także surowcami do prowadzenia prac na dużą skalę. Dlatego to imperium egipskie i dobrze znana szósta dynastia egipska odzwierciedlały czasy zamieszania i niepokoju, ale w badaniach przeprowadzonych przez egiptologów nic nie wskazuje na to, że jest to etap ciemności.
W czasie pierwszego egipskiego okresu pośredniego wykonano ważny zestaw dzieł i dzieł sztuki, ponieważ prace wykonane przez jednego egipskiego artystę w tym okresie zaczęto tworzyć częściami, a egipskie dzieła sztuki zostały zebrane i malował z grupą artystów pracujących w zespole.
Te dzieła i dzieła sztuki wyróżniały się amulety, trumny, ceramiczne lalki i popiersia egipskich bogów. Lalki Shabti były szczególną częścią egipskich dzieł sztuki, ponieważ były bardzo cennymi i ważnymi przedmiotami w aktach pogrzebowych, ponieważ lalki te szły ze zmarłymi.
Egipcjanie wierzyli, że te lalki Shabti, pochowane wraz z osobą, gdy powróciły do życia, miały obowiązek opiekowania się osobą, a decyzje podejmowane przez te lalki są wykonane z różnych materiałów, takich jak ceramika, drewno i kamień. na klasę społeczną, do której należał zmarły osobnik.
W tym egipskim okresie wiele dzieł sztuki zostało wykonanych masowo dla ludności egipskiej, aby można je było sprzedać po przystępnej cenie dla ludności. Te lalki Shabti były bardzo ważne, ponieważ dusze w innym świecie mogły się zrelaksować, ponieważ zawsze wracały do ziemskiego świata, ponieważ te lalki wykonują pracę, którą należy wykonać.
W innych egipskich imperiach jedynymi ludźmi, którzy mogli sobie pozwolić na wartość lalki Shabti byli faraonowie, kapłani i szlachta, którzy należeli do egipskiego rządu kierowanego przez faraona lub mieli silną pozycję w nim. Ale na tym etapie lalki zostały zakupione przez ludzi z mniejszymi zasobami, aby zarobić na niebo.
Sztuka w egipskim Państwie Środka
Egipskie Państwo Środka zaczyna się, gdy faraon Mentuhotep II między latami a. 2061-2010 p.n.e. zmierzył się z królami Herakleopolis. Tak zaczyna się egipskie Państwo Środka. Który trwa w latach 2040-1782 p.n.e. w mieście Teby.
Jednak to miasto stało się stolicą Egiptu, a tym samym zrodziło bardzo silny nowy rząd, który miał moc i decyzję, aby zasmakować w egipskiej sztuce i jak najlepiej ją wykonywać, używając najbardziej odpowiednich technik, dzięki którym lepsze narzędzia .
Rozpoczęcie serii zasad w Imperium Środkowoegipskim, które zachęciły różne obszary kraju do tworzenia różnych stylów sztuki egipskiej i że szlachta utworzona przez najbogatszych ludzi zgodziła się z technikami i materiałami, które będą używane. Egipskie dzieła sztuki.
Chociaż wiele osób przywiązywało wielką wagę do dzieł sztuki, które czciły i otaczały czcią. Podczas gdy inni ludzie egipskiej szlachty bardziej wierzyli w inną egipską sztukę Państwa Środka, która płaciła artystom za odzwierciedlenie tych samych technik wykonanych prac. Ale w Egipskim Państwie Środka dzieła sztuki wyróżniają się bardziej ze względu na motywy, które zostały wyeksponowane w każdym wykonanym dziele i lepsze działanie techniki.
Chociaż Egipskie Państwo Środka wyróżniało się przenoszeniem kultury egipskiej na jeden z najwyższych punktów w swoim czasie. Dlatego grób egipskiego faraona Mentuhotepa II jest po prostu dziełem sztuki egipskich artystów. Ponieważ grób był wykonany ze skał i bardzo dobrze wyrzeźbiony i znajduje się bardzo blisko miasta Teby.
Co bardzo dobrze komponuje się z naturalnym krajobrazem Egiptu i daje widzowi poczucie, że wszystko jest jednym kompleksem lub jakby dzieło sztuki jakim jest grobowiec było częścią naturalnego krajobrazu Egiptu. Podobnie freski, rzeźby i obrazy towarzyszące grobowcowi faraona Mentuhotepa II odzwierciedlają wspaniałą symetrię, która harmonizuje z krajobrazem i daje pewną równowagę.
W epoce egipskiej biżuteria ma również duże znaczenie, zamieniając ją w sztukę egipską. Ponieważ udoskonalają go w większym stopniu niż w innych epokach egipskich. Wielu specjalistów i egiptologów stwierdziło, że biżuteria tego czasu jest najlepiej wykonana i najlepiej wykonana.
Na przykład jest naszyjnik z czasów panowania Sesostrisa II (ok. 1897-1878 p.n.e.), który podarował go swojej córce i jest wykonany z bardzo cienkich złotych nici, które są przymocowane do litego złotego pektorału z koronką z 372 klejnotów . różne półszlachetne Do tego komplet posągów i popiersi faraonów i ich królowych, które zostały wykonane z wielką precyzją i wielką urodą. Tego bardzo brakowało w minionych okresach egipskich,
Warto zauważyć, że w tym okresie sztuki egipskiej w Państwie Środka ludzie, którzy byli częścią miasta, mogli nabywać te dzieła sztuki częściej niż ci, którzy należeli do społeczeństwa szlacheckiego.
Należy również zauważyć, że wpływ, jaki istniał od pierwszego egipskiego okresu pośredniego, nadal znajdował odzwierciedlenie w egipskiej sztuce Państwa Środka, dzięki czemu robotnicy, tancerze, śpiewacy, rolnicy i ludzie zajmujący się pracą domową cieszyli się dużą uwagą faraonów , kapłani , szlachta i niektórzy bogowie.
Grobowce były bardzo ważnymi dziełami sztuki w egipskim Państwie Środka, ponieważ zostały wyrzeźbione z wielką starannością, aby odzwierciedlić życie, którego zmarły pragnął w swoim życiu pozagrobowym. Kiedy wrócisz do ziemskiego świata. Podczas gdy literatura tego okresu egipskiego była bardzo kwestionowana, ponieważ wiara ludu jest taka, że powinna koncentrować się na jedynym życiu, jakie miała, to jest na teraźniejszości.
Kiedy skupili się na tym czynniku, jakim było współczesne i ziemskie życie, artyści, tworząc swoje dzieła sztuki, takie jak rzeźby, zaczęli projektować je bardziej dla ludzi i mniej wyidealizowane. Na przykład faraonowie jak w przypadku Sesostrisa III ok. 1878-1860 p.n.e. Wykonane rzeźby przedstawiały bardzo miłego króla.
Podczas gdy badacze i egiptolodzy rozpoznali różne cechy egipskich dzieł sztuki, takie jak szczegóły i jednorodność rzeźb faraona Sesostrisa III, był on reprezentowany w różnych rzeźbach i dziełach sztuki w różnym wieku. Podczas gdy w innych rzeźbach przedstawiają tego faraona z wyrazem zwycięstwa i wyrazem cierpienia.
Chociaż inni faraonowie z różnych epok byli przedstawiani jako w tym samym wieku, młodzi, a jednocześnie pełni siły i odwagi. Chociaż sztuka egipska jest bardzo znana, ponieważ jej rzeźby nie wykazują prawie żadnych oznak wyrazistości, ponieważ artyści uznali, że ekspresje są ulotne i nie chcą na zawsze odzwierciedlać wieczny wizerunek faraona lub osoby. Ale o całym okresie jego życia od młodości do starości.
W egipskim Państwie Środka artyści trzymali się tego celu, tworząc rzeźby i dzieła sztuki, które odzwierciedlają obecne życie i stany emocjonalne danej osoby, ale nie byli zainteresowani reprezentowaniem go w jego przeszłym lub przyszłym życiu. Sztuka egipska bowiem podkreśla teraźniejszość człowieka i to, czym żyje.
Ponieważ wielu artystów, tworząc obrazy innego życia danej osoby, czerpało z tego przyjemności, takie jak jedzenie i picie. Podczas gdy inni tworzyli dzieła sztuki osoby siejącej i zbierającej plony z pól. Chociaż egipscy artyści kładli duży nacisk na ziemskie przyjemności, które były wykonywane przez większość czasu. Przedmiotem, który znalazł zastosowanie w dziełach sztuki i stał się modny, były obroże dla psów.
Te naszyjniki stały się bardziej wyrafinowane i były używane do wypoczynku. Ponadto służyły do ozdabiania przedmiotów codziennego użytku. Ale nadszedł moment w epoce egipskiej, kiedy Państwo Środka zaczęło podupadać i rozpadać się, dokładnie w XIII dynastii, według różnych badań egiptologów. Stało się tak, ponieważ władcy tego regionu czuli się tak swobodnie, że porzucali sprawy państwa i swoje zobowiązania wobec ludu.
Nubijczycy zaczęli najeżdżać Egipt od południa. Podczas gdy Hyksosowie najechali ich i zajęli ich przestrzenie, obce ludy. Stało się to na północy kraju, w tzw. Delcie. Władze i przywódcy wojskowi miasta Teb utracili kontrolę przed panującym chaosem. Duża część terytorium Egiptu została zajęta przez Hyksosów.
Podczas gdy Egipcjanie nie mogli wykonać żadnej strategii przeciwko nim, ponieważ tracili teren i żołnierzy w południowej części kraju, gdy walczyli z Nubijczykami. Rząd Egiptu stawał się niezdolny i przestarzały wobec tego, z czym miał do czynienia iw ten sposób otwierał drogę do nowej ery znanej jako Drugi Okres Przejściowy (ok.1782 – ok.1570 p.n.e.).
Na tym nowym etapie egipskim rząd kierowany z miasta Teb nadal był odpowiedzialny za prace, ale na mniejszą skalę, podczas gdy nowi okupanci, Hyksosi, wykonywali inne prace i zaczęli przebudowywać świątynie i zaczął wykonywać coraz większe prace, coraz większe i lepszej jakości.
Sztuka II Okresu Przejściowego/Nowego Królestwa
W egipskim drugim okresie pośrednim również występowały przejawy sztuki egipskiej, ale przejawy te były gorszej jakości niż w poprzednich okresach egipskich. Najbardziej znani artyści byli natomiast wykorzystywani przez szlachtę i faraonów w Tebach.
Artyści ci, wykonując prace dla najbardziej wpływowych osób w społeczeństwie egipskim w tamtym czasie, wykonali prace bardzo dobrej jakości, ponieważ mieli nieograniczone zasoby. Podczas gdy inni artyści, którzy nie pracują dla rodziny królewskiej, ich prace były gorszej jakości i wykonywali je według niezorganizowanej i nieco chaotycznej pracy.
Należy jednak zauważyć, że prace wykonane na tym etapie egipskim były bardzo słabej jakości podczas przeprowadzania analizy sztuki egipskiej, ponieważ wiele dzieł sztuki było bardzo prostych i niskiej jakości.
Chociaż w biżuterii nadal wykonywano pektorały i złote naszyjniki a świątynie budowano z wieloma płaskorzeźbami a na grobach wykonywano różne obrazy i pejzaże zgodnie z tym co właściciel kazał robić w życiu. Nowi okupanci Egiptu, znani jako Hyksos, zaczęli wnosić swój wkład w kulturę i sztukę egipską.
Ale z czasem zostali zepchnięci na bok przez egipskich historyków. Chociaż oni również zaczęli pisać własną historię i kopiować egipskie posągi i rzeźby, a także wiele dzieł sztuki egipskiej. Ale w latach ca. 1570-1544 p.n.e.), pod dowództwem tebańskiego księcia Ahmose, Hyksosi zostali wypędzeni z terytorium Egiptu. Za panowania księcia Ahmose rozpoczęło się nowe królestwo Egiptu, które powstało w latach ok. 1570-lecia. 1069–ok. XNUMX p.n.e.
Na tym nowym etapie epoki egipskiej bardzo się wyróżniał, ponieważ był znany jako najsłynniejszy. Ponieważ byli władcy, którzy wyróżniali się działaniami, które podejmowali, a sztuka egipska była w tym okresie wysoko ceniona. Posągi o ogromnych rozmiarach, które zostały zbudowane w Państwie Środka, stały się centrum uwagi egipskiego społeczeństwa.
Wielka świątynia Karnaku ze słynną Salą Hypostyle była wielokrotnie rozbudowywana. Jedna z najważniejszych ksiąg kultury egipskiej, znana jako księga zmarłych, została przywołana za pomocą większej liczby rysunków i wykorzystano winiet. Miało to na celu, aby osadnicy egipscy, a także dworzanie, szlachta i urzędnicy znali jej treść.
W ten sam sposób powstało więcej lalek Shabti bardzo dobrej jakości, a także różne produkty pogrzebowe, za które ludzie kupowali, gdy umierali, ozdabiali tymi przedmiotami swoje groby, aby po powrocie do ziemskiego życia mieli lepszy życie niż wcześniej.
Egipt jest znany jako nowe królestwo. Dlatego imperium egipskie rozrastało się wraz z poszerzaniem się granic i terytorium, co stanowiło ulepszenie dla sztuki egipskiej, ponieważ artyści zdobywali nową wiedzę i ulepszali swoje techniki, aby lepiej wykonywać swoje dzieła sztuki.
Przynajmniej praca z metalem używanym przez Hetytów, który sami wymyślili. Egipcjanie zaakceptowali to i zaczęli używać tej techniki do tworzenia własnej broni z czystego metalu, co czyniło ją sztywniejszą i lepszej jakości. Również ta technika miała duży wpływ na sztukę egipską. Ponieważ bogactwo zdobyte przez imperium egipskie w tym okresie znalazło odzwierciedlenie we wszystkich stronach, takich jak kultura, społeczeństwo i gospodarka. Ponadto jest to ściśle związane ze sztuką egipską i indywidualną sztuką artystów.
Za panowania faraona Amenofisa III (1386-1353 p.n.e.), przy gospodarce, jaką posiadał kraj, faraon ten nakazał budowę wielu pomników i świątyń. Według badaczy historii Egiptu ten okres prosperity przypisują wielkim dziełom, które przeprowadzono w celu wzbogacenia ich kultury i sztuki egipskiej.
Wśród dzieł, które wywarły największy wpływ, są Kolosy Memnona, które są dwoma dużymi posągami siedzącego króla.Posągi te ważą około 720 ton i mają wysokość 18 metrów lub około 60 stóp wysokości. Kiedy te posągi zostały ukończone, stały one przy wejściu do znanego kompleksu grobowego Amenophisa III, który teraz zniknął.
Syn faraona Amenofisa III, który nazywał się Amenofis IV, ale był lepiej znany pod imieniem Echnaton (1353-1336 p.n.e.), faraon to imię, które zostało umieszczone po poświęceniu się tzw. Bogu Atonowi i zaczął wyeliminować wiele tradycji tego, co stało się znane jako okres Amarna.
Wiele rzeźb i posągów sztuki egipskiej zwróciło się ku naturalizmowi, który panował w dobrze znanym Państwie Środka. Ale na początku nowego królestwa egipskiego te artystyczne przedstawienia były najbardziej odpowiednie i najczęściej używane w królestwie Hatszepsut (1479-1458 p.n.e.), w tym królestwie w bardzo naturalny sposób uosabiała się królowa. Ale wiele innych rzeźb i posągów wykonanych dla szlachty pokazuje idealizm i wrażliwość, które wciąż istniały dla starego królestwa, które zginęło.
Te rzeźby były wykonane z wesołymi i uśmiechniętymi twarzami i miały kształt serca. W sztuce egipskiej, która dominowała w znanym okresie amarneńskim, było to tak realne, że wielu specjalistów od sztuki egipskiej nawet komentowało, że mogą wykonywać gesty, które mieli, gdy byli chorzy lub w bólu.
Istnieją dwa dzieła, które są bardzo ważne dla sztuki egipskiej, które powstały w Nowym Królestwie, z Imperium Egiptu, pierwsze znane jest jako Popiersie bogini Nefertiti, a drugie to znana złota maska pośmiertna Tutanchamona .
Dzieło znane jako bogini Nefertiti, o której wiadomo, że żyła między latami (ok. 1370-1336 p.n.e.), była żoną faraona Echnatona, a jej popiersie znaleziono w Amarnie w roku 1912 n.e. Przez archeologa pochodzenia niemieckiego o nazwisku Borchardt i jest on dziś synonimem Egiptu.
Podczas gdy złota maska Tutanchamona. Powstał za jego rządów między ok. 1336-1327 p.n.e. Był to syn faraona, który jest znany jako Echnaton. Ten faraon zamierzał usunąć wszystkie reformy religijne, które wprowadził jego ojciec, i przywrócić Egipt do wierzeń religijnych z przeszłości, ale nie przeprowadził ich, ponieważ zmarł, gdy miał 20 lat.
Jego grób był dobrze znany i bardzo sławny, gdy został odkryty w roku 1922 po Chrystusie ze względu na dużą liczbę skarbów i artefaktów, które zawierał z epoki egipskiej. Jednym z najczęściej znajdowanych skarbów była znana złota maska Tutanchamona oraz inne metalowe przedmioty, które znaleziono w grobowcu tego faraona.
Wszystkie znalezione metalowe artefakty były wynalazkami i innowacjami dokonanymi przez Egipcjan dzięki technikom, których nauczyli się od Hetytów. Sztuka egipska w Nowym Królestwie należy do największych w całej cywilizacji świata. Ponieważ zainteresowanie nauką nowych technik i stylów sztuki egipskiej było duże. Zanim przybył lud znany jako Hyksos, aby zająć część terytorium Egiptu.
Należy zauważyć, że Egipcjanie mocno wierzyli, że inne cywilizacje, które istniały, są barbarzyńskie i niecywilizowane, dlatego Egipcjanie nie brali pod uwagę innych cywilizacji, ponieważ nie były warte ich uwagi.
Ale kiedy Hyksosowie najechali terytorium Egiptu, zdali sobie sprawę, że powinni rozpoznać inne cywilizacje i ich sposoby myślenia, a także różne wkłady, jakie wnieśli do narodu egipskiego.
Późniejsze okresy egipskie i ich dziedzictwo
Techniki i umiejętności, które Egipcjanie nabyli we wszystkich podanych okresach, będą nadal używane przez trzeci okres pośredni, który trwa między latami (ok. 1069-525 p.n.e.) i jest bardziej uwydatniony na późniejszym etapie. ustala się między latami (525-332 pne).
Te egipskie etapy, które egiptolodzy porównali w bardzo negatywny sposób z imperiami egipskimi, gdzie władza polityczna pozostała scentralizowana. Ponieważ styl, który został dany reżyserowi, był pod dużym wpływem czasu i dostępnych zasobów. Ale pomimo tych wszystkich sytuacji sztuka egipska zawsze miała niezwykłą jakość w różnych dziełach, które zostały wykonane.
Jak wspomniał egiptolog David P. Silverman w jednym ze swoich badań, sztuka egipska odzwierciedla przeciwstawne siły tradycji i uzyskaną zmianę. Jednak ci, którzy dzierżyli władzę w cywilizacji kuszyckiej w późnym okresie, chcieli narzucić te same zasady, które obowiązywały w starożytnym imperium egipskim.
To spowodowało, że Egipcjanie utożsamiali się z tradycjami, które już porzucili. Podczas gdy inni władcy, którzy należeli do szlachty, starali się rozwijać sztukę egipską poprzez nowe techniki i artystyczne manifestacje w nowym królestwie egipskim, dając bardzo dobre rezultaty w wykonywanych przez siebie rzeźbach, obrazach i reliefach.
Chociaż ten sam schemat był pod wpływem imperium perskiego, kiedy wpadło na wielki pomysł inwazji na Egipt w roku 525 po Chrystusie. Ale Persowie zdobyli wielki szacunek dla kultury i sztuki egipskiej, ponieważ wiele z nich utożsamiano ze świątyniami grobowymi znalezionymi w Egipcie. Jak również inne architektury, które istniały w czasie inwazji
Ważne jest również podkreślenie tak zwanego okresu ptolemejskiego (323-30 p.n.e.) w tym czasie nastąpiło połączenie sztuki egipskiej ze sztuką grecką, w wyniku czego powstało kilka posągów o bardzo różnych cechach, wśród których stoi posąg boga Serapisa na zewnątrz, bóg znany jako Greco Egyptian, który był również czczony przez Rzymian i stał się znany jako sztuka rzymsko-egipska.
Po tym spotkaniu Rzym przejął różne techniki sztuki egipskiej oraz wiele jej cech charakterystycznych. W celu dostosowania bóstw egipskich do zrozumienia cywilizacji rzymskiej. Jeśli chodzi o egipskie malowidła w grobowcach, wpływ na nie miały rzymskie zwyczaje, ale Egipcjanie zawsze stosowali techniki, których nauczyli się od początków starożytnego królestwa egipskiego.
architektura egiptu
Po opowiedzeniu w tym artykule wszystkiego o imperiach egipskich i ich głównych cechach w sztuce egipskiej, zamierzamy zagłębić się w sztukę egipską skupioną na jej architekturze. Ponieważ jego budynki i świątynie charakteryzowały się dużymi rozmiarami. Ponieważ Egipcjanie wykonywali te prace, duże bloki, które rzeźbiono przy użyciu ciosów i solidnych kolumn.
Aby zrozumieć, jak wielka i pomysłowa jest architektura w sztuce egipskiej, trzeba znać następujące warunki, które musiały zostać spełnione w Egipcie, ponieważ władza polityczna została scentralizowana w jednej osobie zwanej faraonem. Ponadto istniała koncepcja religijna znana jako nieśmiertelność faraona, a on powróci do swojej mocy w innym życiu, które miał.
Jeśli chodzi o różną wiedzę techniczną, jaką posiadali Egipcjanie, zrobili dobry użytek z obliczeń matematycznych oraz technik inżynieryjnych i architektonicznych, aby stworzyć swoje monumentalne egipskie dzieła sztuki. Chociaż na razie ta wiedza jest bardzo niepokojąca dla badaczy i specjalistów od historii Egiptu i jego sztuki.
Poza tym byli technicy i specjaliści, a także rzemieślnicy, którzy mieli dużą wiedzę na temat swojej pracy i prac, które również wykonywali w tamtym czasie, surowiec taki jak kamień jest wszędzie i można je łatwo wykuć.
Wprawdzie należy zauważyć, że w sztuce egipskiej budowlami architektonicznymi, które najbardziej przyciągały uwagę ludzi na całym świecie, są tzw. grobowce zależały od tego, jak wielki był charakter w życiu, aby stworzyć wielką świątynię.
Chociaż w tym artykule o sztuce egipskiej należy zauważyć, że piramidy zostały zbudowane dla wielu faraonów, aby je tam pochować, najważniejsze są te przypisywane Seneferu, Cheopsowi i Khafre. W ten sam sposób należy podkreślić, że jedna z piramid należy do siedmiu cudów starożytnego świata, czyli piramida Chufu, i że istnieje do dziś.
W ten sam sposób Egipcjanie poświęcili się budowaniu świątyń dla różnych bogów, którym składali hołd za ich pomyślność. Było to bowiem dla cywilizacji egipskiej wielkim aktem symbolicznym. Natomiast egipscy architekci nadali tym wspaniałym świątyniom harmonię i funkcjonalność. Architekci ci mieli dużą wiedzę z zakresu fizyki i geometrii.
Ponadto rozdawali dzieła piramid wielu ludziom, w tym artystom, rzemieślnikom, malarzom i rzeźbiarzom. Korzystali również z transportu, aby móc przenosić duże monolityczne obeliski wykonane z granitu oraz duże posągi. To doprowadziło Egipcjan do posiadania dużej wiedzy matematycznej.
Ponadto są tu wspaniałe pałace, które architekci poświęcili budowaniu dla wygody faraona i jego rodziny. Ale ważniejsze dla Egipcjan było zbudowanie wielkich grobowców z wieloma płaskorzeźbami, aby powrócić z zaświatów i żyć w lepszych wygodach niż dotychczas.
Charakterystyka architektury egipskiej
Głównymi materiałami używanymi w architekturze egipskiej jako część sztuki egipskiej były tzw. cegły wapienne i mułowe. Wapień był używany głównie do budowy świątyń i budynków grobowych, takich jak różne piramidy.
Natomiast cegły były wykorzystywane do budowy domów i pałaców dla faraonów. Ponadto z tych cegieł zbudowano różne egipskie fortece oraz mury piramid i świątyń grobowych.
Obecnie wiele egipskich miast zniknęło, ponieważ znajdowały się bardzo blisko Nilu, a wraz z wylewem rzeki wszystkie te miasta zostały zalane błotem rzeki, która z czasem zanikła.
Dlatego ważne jest, aby pamiętać, że sztuka egipska skoncentrowana na architekturze opierała się głównie na zabytkach religijnych, ponieważ bardzo wierzyli w swoich egipskich bogów, konstrukcje te z biegiem czasu charakteryzowały się masywnością i dużymi rozmiarami.
Również dlatego, że mają ściany, które mają niewiele otworów i są lekko nachylone, a wielu egipskich inżynierów i architektów stosowało metodę powtarzania we wszystkich pracach, aby uzyskać większą stabilność w każdym budynku i ścianach z cegły.
W ten sam sposób zestaw ozdób wykonywanych na powierzchni ścian świątyń i budynków grobowych wywodził się z ozdób w różnych ścianach ceglanych. Ponieważ łuk w drzwiach zaczął być używany w czwartej dynastii egipskiej.
Ponieważ wiele budowli posiada wewnątrz duże filary i mury oporowe oraz pokryte były mieszkaniami złożonymi z dużych bloków kamiennych, które spoczywały na ścianach zewnętrznych i na dużych kolumnach.
W różnych egipskich budynkach ściany wewnętrzne i zewnętrzne zostały wyrzeźbione hieroglifami i ilustracjami tak zwanych płaskorzeźb i rzeźb w wielu bardzo jasnych kolorach. W sztuce egipskiej ozdoby używane do ozdabiania ścian różnych świątyń były symbolicznymi elementami poświęconymi ich wierzeniom religijnym, takim jak święty skarabeusz, dysk słoneczny i sęp.
Inne ozdoby, które były używane w sztuce egipskiej i były w powszechnym użyciu, to liście palmowe, roślina papirusowa i kwiaty lotosu. Wszystkie te hieroglify miały misję opowiedzenia jakiejś historii przyszłym cywilizacjom lub były historycznymi legendami o egipskiej kulturze i sztuce.
Rzeźba egipska
Jedną z wyróżniających się sztuk egipskich jest rzeźba egipska, która jest bardzo ważnym rozdziałem w cywilizacji. Rzeźba egipska pojawi się jako przedstawienie wizerunku faraonów i ich królowych.
Był również używany jako sztuka egipska do reprezentowania różnych bogów i osoby, która odeszła z podziemi do życia pozagrobowego. W ten sam sposób rzeźby służyły do wykonywania ceremonii i rytuałów religijnych.
Chociaż miejsce, które dali różnym rzeźbom, znajdowało się w świątyniach i w różnych pałacach, w których mieszkał faraon wraz ze swoją rodziną i innymi królewskimi postaciami. Był to kawałek, który zdobił świątynie i pałace.
Charakterystyka rzeźb egipskich
W sztuce egipskiej dominowały dzieła architektoniczne i rzeźby, chociaż z biegiem czasu wiele rzeźb nadal wykonywano bez zmiany techniki i metod, ale niewielkie zmiany zaobserwowano we wszystkich egipskich imperiach, które istniały między głównymi cechami rzeźb egipskich, które możemy wymienić następujące:
- Wszystkie rzeźby egipskie zachowały swój sztywny charakter i wielkość, gdyż od rzeźby zależało, by przekazywała trwałość w ziemskim świecie. Ale kiedy pokazywano epizody, odnosiły się do scen przejściowych. Bardziej wyróżnia się to wśród sług, faraonów i szlachty.
- Wiele egipskich rzeźb zostało wykonanych z okrągłymi kształtami, aby zapewnić równowagę kawałkowi i zapobiec pękaniu rzeźby w czasie.
- Wszystkie figury egipskie mają prawo znane jako prawo frontalności, które zostało sformułowane w XX wieku przez duńskiego Lange. Wszystkie rzeźby są bardzo frontalne i symetryczne, dzięki czemu zachowana jest równowaga i harmonia przez wiele lat.
- Rzeźba egipska artykułuje płaszczyznę poziomą i pionową, ale jej podstawa ma kształt prostopadły.
- Materiały użyte do wykonania egipskich rzeźb to bazalt, granit i wapień. Chociaż wiele rzeźb było również wykonanych z drewna. Dla faraona do wykonania jego rzeźby użyto szlachetnych materiałów, takich jak kość słoniowa.
- Kiedy do wykonania różnych egipskich rzeźb używano drewna i wapienia, artyści polichromowali rzeźbę, aby nadać dziełu sztuki bardziej wyrazisty charakter. Ponadto umieszczono kamienie szlachetne, aby nadać mu bardziej efektownego charakteru.
- Rzeźby egipskie mają inny rozmiar, nie było określonej zasady ich wykonania, gdyż wiele prac było monumentalnych, a inne były wielkości tej samej osoby, która je wykonała. Ale najbardziej uderzające jest to, że żadna część rzeźby nie kłóciła się z harmonią i równowagą utworu.
- Wszystkie rzeźby były bardzo prawdziwe, od zwierząt po samych ludzi, ponieważ rzeźby były bardzo prawdziwe dla osoby.
- Egipskie rzeźby zostały wykonane z myślą o przekazaniu spokoju i pogody osobie, która widzi obraz, zrobili to w celu pokazania, że osoba jest i jest spokojna.
najważniejsze dzieła sztuki egipskiej
Istnieje wiele prac, które Imperium Egipskie wykonało przez wszystkie lata swojego istnienia, chociaż pomniki te miały charakter symboliczny, ponieważ Egipcjanie mieli wiele przekonań religijnych, w tym artykule powiemy wiele prac, które nadal istnieją i przyciągnęły uwagę wiele, wśród których mają:
- Piramida schodkowa Dżesera w Sakkarze
- Trzy piramidy Seneferu w Meidum i Dahszur.
- Wielka Piramida Chufu (Cheops) w Gizie.
- Piramida żyrafy (Kephren) w Gizie.
- Piramida Menkaury (Mycerinus) w Gizie.
- Wielka Świątynia Amona w Karnaku.
- Świątynia Luksorska. (Amenhotep III / Ramzes II).
- Świątynia Hatszepsut w Deir el-Bahari.
- Świątynie Ramzesa II w Abu Simbel.
- Hypogea Doliny Królów.
- Świątynia Chnuma w Esna
- Świątynia Horusa w Edfu
- Świątynia Sobka i Haroerisa w Ombos
- Świątynia Izydy w Philae
- Świątynia Hathor w Dendera
Osiągnięcia cywilizacji egipskiej
Przez długi czas cywilizacja egipska miała zbyt wiele osiągnięć w swojej sztuce, ponieważ osiągnęła bardzo wysoki poziom złożoności i produktywności.
Odkąd egipska sztuka i inżynieria połączyły się, aby stworzyć wspaniałe budynki o wspaniałej topografii, ponieważ wiele z tych budynków ma dokładną pozycję ze słońcem i księżycem.
Należy również zauważyć, że Egipcjanie byli pierwszymi ludźmi, którzy używali moździerzy w konstrukcjach świątyń i piramid. Wykorzystywali również ryzyko dla rolnictwa, a tym samym wykorzystują wodę z Nilu w swoim pożywieniu.
W innych swoich osiągnięciach była pierwszą cywilizacją, która wyprodukowała swoje pierwsze zboża i zachowała je jako głównych producentów zbóż starożytnego świata.
Wielu badaczy domyślało się, że faraonowie XII dynastii egipskiej wykorzystywali wodę z Jeziora Fajum do osadzania jej w dużych okrągłych zbiornikach, aby zawsze była zaopatrywana w czystą wodę w okresach największego upału, a rzeka schodzi do minimum.
Wiele rzeźb oraz w sztuce egipskiej turkusowy kolor był używany, ponieważ Egipcjanie znaleźli kopalnie tego materiału i wykorzystali je, aby móc wydobyć cały minerał, który tam był.
Jeśli uważasz ten artykuł o sztuce egipskiej za ważny, zapraszam do odwiedzenia poniższych linków: