Modernismens dikt En liste over de beste!

den modernismens dikt består av komposisjoner preget av opprør og innovasjon, denne artikkelen vil forklare deres egenskaper og de beste diktene i denne sjangeren

dikt av modernismen

Når man snakker om modernismedikt, kan man si at de er basert på komposisjon som fremkaller en bedre tid, der dikteren bruker ulike litterære ressurser for å rømme sin tid og uttrykke sine følelser, bekymringer og ønsker gjennom verkene sine for en bedre og fri. verden.

Disse diktene er basert på å avvise hverdagens virkelighet, fordi sosiale problemer på den tiden var veldig sterke, så folk søkte å glemme disse situasjonene for å ha håp om en bedre fremtid, denne litterære bevegelsen brukes i eksotiske landskap som idealene for å gi en verden til hvert ord som inneholder diktet.

På grunn av dette regnes det som en sjanger hvor det snakkes om opprør siden spredningen skjedde på tidspunktet for uavhengighet på det europeiske kontinentet, selv om det først oppsto i Amerika. Offisielt har det sin opprinnelse mellom slutten av XNUMX-tallet og begynnelsen av XNUMX-tallet, som flere representanter i denne bevegelsen kan krediteres for, som José Martí, Enesto Noboa, Tomás Morales, også Eduardo Marquina og til og med Amado Nervo. .

På samme måte er det en avvisning av alt hverdagslig, det vil si alt som produserer tap av lykke, nedgang i innovasjon, blokkering av drømmer og generering av grådighet. I de øyeblikkene av uavhengighetsbevegelsene var folks moral svingende og de falt i depresjon på grunn av problemene i samfunnet, så de forsøkte å gi den lysstrålen gjennom ord.

Selv om han er ansvarlig for å avvise hverdagen, blandes gjennom disse diktene en fortelling om hva som ble levd, men å bruke litterære ressurser for å pakke inn ordene, slik at en positiv holdning vises og bekymringer flyttes bort. levd i samfunnet og i mennesker.

Denne litterære sjangeren er den som har gjennomgått flest endringer, fordi kunstnerne ønsket å utvide kreativiteten i diktene men beholde samme tone, innføre et narsissistisk uttrykk gjennom et fornyet språk, slik at samfunnskulturen fremheves. som f.eks. vektleggingen av patriotisk identitet, som gjør det mulig å observere den med andre øyne, det vil si å se den på en annen måte.

Hvis du vil vite mer om poesi i en annen sjanger enn modernismen, er du invitert til å lese artikkelen til Prosadikt hvor dens definisjon, dens opprinnelse og også dens hovedegenskaper vises

Modernismens beste dikt

Antallet dikt som ble skapt i modernismen var stort, og mer fordi det på den tiden gikk gjennom industrialiseringen av samfunnet. Så verden ble materialistisk og glemte landskapets skjønnhet, samt begrenset kreativitet og ytringsfrihet.

På grunn av denne bevegelsen av industrier gikk interessen for kunst tapt, så han befant seg i et apatisk og likegyldig samfunn. Imidlertid kan mange dikt som forskjellige kunstnere skapte for å avsløre deres melankoli og deres budskap i denne situasjonen fremheves, og det er derfor en liste over modernismens beste dikt vises nedenfor:

Sang om håp

Det var et dikt skapt av Rubén Darío, kjent som faren til modernismens dikt, i dette verket ble detaljene på himmelen fremhevet som en himmelblå og som i dem fløy kråkene og ga spesifikasjoner av frihet i bevegelsene deres, men det ble vist situasjonene som oppstod på den tiden.

Under fortellingen ble pesten som levde øst på kontinentet forklart og hvordan denne sykdommen drepte mennesker, så han spurte om Antikrist hadde kommet, på grunn av alle ulykkene som ble opplevd og hvordan han trodde at apokalypsen hadde ankom, så Kristi komme var ventet.

At kjærligheten ikke innrømmer strengerefleksjoner

Dette diktet ble også skapt av Rubén Darío, hvor lengselen etter kjærlighet ble vist, og hvordan denne følelsen kan føre oss til galskap siden vi bare ville tenke på den personen og hvordan dette forandrer vårt nord og bare vårt sinn vil være i armer og kyss , så vel som disse handlingene omfatter fred og lykke.

Det er også forklart hvordan det ville være forgjeves å prøve å stoppe denne følelsen, og hvordan kvinnenes egenskaper ble opphøyet gjennom palasser og parfyme, og hvordan dette setter i gang nye tanker og sammenligner det med et friskt pust for livet og hvordan det blir presentert som en fin. glass som må være med en delikat behandling og spesiell forsiktighet.

Og jeg så etter deg gjennom byer

I dette tilfellet ble dette diktet skrevet av José Martí der søken etter lykke avsløres, og hvordan den utføres av himmelen som indikerer hvor omfattende eller hvor lang den kan bli, på samme måte som fargene på liljene fremheves for å gi en atmosfære av harmoni og skjønnhet i møte med smerten ved å ikke finne det du vil ha.

På denne måten ble smerten som ble opplevd på den tiden vist, som i sjelen følelsene ikke ble følt på grunn av apatien til mennesker i samfunnet, så det føles ikke at man lever, selv i et av versene hans indikerer at sjelen han har er ikke hans, på grunn av likegyldigheten som ble vitne til i hans likegyldige handlinger før situasjoner med undertrykkelse og dekadanse.

funksjoner

Det kan sies at modernismens far var Rubén Darío, så det var han som etablerte grunnlaget eller hovedkarakteristikkene som utgjorde modernismens dikt. Derfor ble det oppnådd en forfining i ordenes estetikk og i sin tur i måten de ble uttrykt på; slik at språket ble fornyet for å oppnå større kreativitet og frihet.

Et annet kjennetegn ved disse diktene er at de ble idealisert i kjærlighet så vel som i kvinner, slik at ønsker og drømmer snakkes om på en kunstnerisk måte, og fremhever landskap og vesentlige detaljer. Dette uttrykket kan gjøres på en åpen måte, og gir kunstneren all kreativitet til å avsløre tankene sine og unngå øyeblikkets bekymring.

Det var basert på å forsvare kunsten for kunstens skyld, slik at man gjennom diktene og deres estetikk kunne nyte hovedbudskapene i det kunstneriske arbeidet. Det fremhevet skjønnheten i landskapet eller til en kvinne, å overføre budskapene om frihet, innovasjon og kreativitet, med dette ble et punkt i historien til den litterære verden markert.

Det legger større vekt på diktenes estetikk, slik at de nyskapende ordene kan etableres med større ryddighet og omhu, og dermed øke tilstedeværelsen av denne kunsten gjennom dens ord basert på kunstnerens tanker og håp om hva som er en større smak. og kjærlighet er gitt til disse litterære verkene.

For utarbeidelsen av disse modernismens dikt er det ikke nødvendig med en ideologi, det kreves bare gleden av å nyte denne kunsten, og den trenger heller ikke være rasjonell i sin skapelse, den trenger bare å fange følelsene og tankene om et emne for å uttrykke i ord følelsene og følelsene du har.

Språket som etableres skal være ryddig, og med dette viser det til å være forsiktig med ordene som ble plassert i diktet siden den som har delikatesse må velges ut og er lastet med retoriske figurer for å gi en kultivert og poetisk sans. dets budskap, men uten å begrense verkets kreativitet eller kvaliteten.

Den presenterte en tverrfaglig strømning, som den ga innflytelse innen curettage, på grunn av det kultiverte og kreative språket som ble gitt i disse verkene, men maleri og tegning ble også fremhevet i hvert av de modernistiske diktene, for hva disiplin burde være. hatt på disse kunstneriske områdene for å gi en høyere uttrykkskvalitet til budskapet.

Som det har blitt sagt i denne artikkelen, ga modernismens dikt en avvisning av virkeligheten, dette på grunn av de sosiale situasjonene som ble levd i disse årene, med alle uavhengighetsbevegelsene var det mange problemer i samfunnet, så de lette etter gjennom disse dikt skjønnheten som på den tiden føltes knapp.

Derfor, på en generell måte, ble det talt i en tone fra svunnen tid eller med henvisning til eksotiske steder der øyeblikkets bekymringer ble glemt for de eksotiske miljøene som ble vist og ønsker om håp om en bedre fremtid. Dette involverte også drømmene du ønsker å observere i et fredelig samfunn.

På den tiden var de fordypet i et industrialisert samfunn, så presset gitt av disse situasjonene druknet folks tanker, slik at de gjennom disse diktene søkte å spre skjønnheten i eksotiske miljøer og fred til å uttrykke seg med kunstmedium.

Et av hovedkjennetegnene ved modernismens dikt er at det ble skapt et kunstnerisk miljø med bilder med klassisk skjønnhet, slik at et språk ble brukt med landskapenes skjønnhet, og klarte å gi den tilfredsstillelsen i diktets estetikk og form ved å bruke et stort antall litterære virkemidler.

Holdningen i disse verkene refererte til melankoli, siden ideen med disse diktene var å flykte fra virkeligheten, fra hverdagen på en slik måte at det var mulig å uttrykke det i den litterære verden, av denne grunn kan det sees at diktene gir følelser av tristhet fordi han ikke var komfortabel i samfunnet han levde i.

Pessimisme kan til og med bemerkes som dekadensen i kunstnerens holdning, siden det var stedet hvor de kunne uttrykke seg og lengte etter skjønnheten de ikke fant i samfunnet på den tiden, så verket ble forsterket på den mest eksotiske måten. og narsissistisk for å gi budskapet om hans ønske om å leve på en bedre måte.

Hvis du ser etter andre diktsjangre, så anbefales det å lese artikkelen om middelalderdikt hvor de ulike typene som utgjør disse diktstilene med sine viktigste kjennetegn blir forklart

Et kjennetegn ved modernismens dikt var også at det ble funnet i gresk mytologi, siden kunstnerne i sine ord presenterte referanser til mytene i det antikke Hellas, og dermed navnga gudene for å etablere et kulturspråk i deres verk, blant annet Zevs, Hera, Athena, Poseidon, Afrodite, Apollo, Artemis, Hades, Hermes, blant andre.

Dermed ble en musikalsk tone også gitt ved å inkludere estetiske og klangfulle stykker, så den ble definert med en spesifikk rytme som ga en melodi i ordene og lesningen. Sonetten ble generelt brukt mellom versene for å gi klassiske strofer med musikk, allitterasjon og synestesi ble også brukt.