Gjennom følgende innlegg vil du kunne vite alt relatert til den såkalte mindre kunst, også kjent som anvendt kunst, som er de som har en praktisk bruk, i tillegg til det bare kunstneriske. Innenfor denne gruppen er kunstverk og gullsmed.
Mindre kunst
I vår artikkel i dag vil vi lære litt mer om mindre kunst, også kjent av mange som brukskunst. Det er et av de mest interessante kunstneriske uttrykkene i historien og involverer alle de kunstene som har en praktisk nytte, i tillegg til det rent kunstneriske, i all sin forlengelse.
Innenfor gruppen av mindre kunst kan vi fremheve noen spesielle som dekorativ kunst, i tillegg til gullsmed, men det er viktig å presisere at når vi snakker om mindre kunst, sikter vi til alt som blander kunstneriske elementer med gjenstander av vanlig bruk.
Mye har blitt sagt om skillet mellom de såkalte mindre kunstene og de allment kjente Fine Arts: et skille som kommer fra Hellas. Selv om det finnes de som forsøker å bagatellisere de såkalte mindre kunstene, er sannheten at dette uttrykket har vært like aktivt i historien som de store kunstene.
Så mye har vært påvirkning fra mindre kunst at mange av de forhistoriske bygningene som for tiden kan besøkes, er innrammet innenfor denne kunstneriske sjangeren kjent som brukskunst. Et tydelig eksempel på dette er enhver romersk amfora, eller noen perfekt bearbeidede redskaper og verktøy etterlatt av medlemmer av før-spanske sivilisasjoner.
Gjennom årene, først under den industrielle revolusjonen og etter en mye mer moderne scene, har konseptet utvidet spekteret av verk. Det er noen forskere som hevder at billedkunst, for eksempel fotografi og kino, måtte betraktes som en type mindre kunst, mens andre forskere skiller seg fra denne vurderingen.
Sannheten er at det for tiden er forskjellige grener innen de mindre kunstene, selv om praktisk talt hver og en av dem skiller seg ut for ikke å ha et rent kunstnerisk opphav. En av de mest slående aspektene ved brukskunst er at funksjonaliteten deres er veldig tydelig. Innenfor denne typen kunst skiller alle former for design seg ut, eller til og med de som er relatert til arkitektur.
Historie om anvendt eller mindre kunst
I denne delen av artikkelen vår skal vi gå litt gjennom historien til den såkalte brukskunsten eller bedre kjent av mange som de mindre kunstene. For bedre å forstå historien, skal vi dele turen inn i flere tidsperioder:
Opprinnelsen til konseptet
I henhold til dens definisjon kan det sies at de mindre kunstene allerede var i kraft selv fra forhistorien; det var imidlertid grekerne som var ansvarlige for å gjøre det teoretiske skillet. Grekerne definerte kunsten som de som kunne bli verdsatt gjennom syn og hørsel, uten fysisk kontakt.
Mens de mindre kunstene ifølge grekerne krevde inngripen fra resten av sansene for å kunne forstå hverandre nøyaktig, altså ikke bare syn og hørsel som i tilfellet med Fine Arts. Innenfor denne gruppen kunne noen strømninger som parfymeri og gastronomi trekkes frem.
En tid senere fikk begrepet mindre kunst nye elementer og tok en liten endring, og la spesiell vekt på om det som ble skapt hadde en nyttig bruk eller om det bare var kunstnerisk.
Middelalderen
Det antas at det var i middelalderen at de mindre kunstene viste sin første store impuls. Denne impulsen skyldtes flere aspekter, men en av de mest fremragende var utseendet til håndverkerlaugene, som hadde ansvaret for å lage verksteder og trene sine arbeidere.
Et annet aspekt som førte til fremme av de mindre kunstene i middelalderen var borgerskapets utseende, som i stor grad fremmet spredningen av nye kunder, utover herrene eller kirken. Det er verdt å merke seg at i løpet av den romanske holdt nesten alle verkene et religiøst motiv.
De mindre kunstene som ble promotert i middelalderen var nesten alltid rettet mot kunder som hadde mye penger, så bruken av noen nøkkelelementer som gull og edelstener for utarbeidingen av denne typen arbeid var karakteristisk.
Tekstildesign får også et interessant løft i løpet av denne fasen. Ikke bare for klær, men også med vakre billedvev til de mektiges hus eller slott. Ull og hamp skiller seg ut som de mest brukte materialene, etterfulgt av andre materialer som silke og orientalsk lin.
I gotikken er det mest slående uten tvil arkitekturen med konstruksjonen av imponerende katedraler og templer. Det var imidlertid ikke bare bygningen som sådan som gjorde inntrykk, men mer enn alle de dekorative elementene som ble brukt til å pryde denne typen konstruksjoner: fra glassmaleriene til skulpturene.
Skapelsen av møbler er tjent med den økonomiske forbedringen, som er den av rikt utsmykket eiendom.
Nyklassisisme
Nyklassisismen var et annet stadium i historien hvor også de mindre kunstene kunne oppleve et stort øyeblikk. Fra 1750 viser den dekorative kunsten et interessant løft, spesielt i land som England og Frankrike.
Måten å arbeide småkunsten på denne tiden var blant annet preget av å være høytidelig, ja kald. Enkle, flate former ble mest brukt, kanskje som et svar på den tidligere rokokkostilen, som var full av stilistiske overdrivelser.
Industriell revolusjon
Den industrielle revolusjonen var en av de mest innflytelsesrike og viktige stadiene for mindre kunst generelt, spesielt fordi det betydde utviklingen fra håndverksmessig manuell produksjon til industriell produksjon. Det var etter den industrielle revolusjonen at denne typen gjenstander begynte å bli produsert på en massiv måte, bestemt for allmennheten.
Slik var virkningen forårsaket av den industrielle revolusjonen i mindre kunst, at i løpet av de første årene av produksjonen ble interessen for dekorasjon, som opprinnelig preget den mindre kunsten, praktisk talt lagt til side. Fra denne tiden blir gjenstandene rent utilitaristiske.
I løpet av dette stadiet av historien var det bare velstående mennesker som kunne få tilgang til håndlaget produksjon, og til og med innlede en trend som fortsetter til i dag: større verdsettelse av produsert håndverk sammenlignet med industrielle.
Kunst og Håndverk
Det var en bevegelse som tok sine første skritt på 60- og 70-tallet. Bare hvis vi analyserer betydningen av navnet, kan vi forstå litt om konseptet med denne typen mål: Kunst og håndverk.
På denne måten, og tatt i betraktning den lille verdien som samtidige til den industrielle revolusjonen gir til de mindre kunstene, streber skaperne av denne strømmen etter å gi dem en ny drivkraft. På denne måten prøvde de å vende tilbake til håndverksarbeidet, og prøve å gå tilbake til det tradisjonelle. For dem skal kunst være like vakker som nyttig, uten at det ene er i strid med det andre.
Twentieth Century
Det ville være umulig å benekte virkningen som det XNUMX. århundre hadde på kunsthistorien generelt, og det er intet unntak for mindre kunst. Denne gangen representerte en teknisk og materiell revolusjon som aldri før sett. Design, i hvert av dets uttrykk, er konsolidert som grunnlaget for brukskunst.
Utover det fortsatte masseproduksjonen av gjenstander å være mer og mer intens, men nå med et klart mål: Å prøve å generere en større tiltrekning hos kjøperen.
Takket være bevegelser som Bauhaus og fremfor alt Art Deco, var den dekorative kunsten i stand til å etablere seg definitivt i samfunnet. Art Deco var svært viktig frem til begynnelsen av andre verdenskrig og var preget av buede linjer i grafisk kunst og geometriske former i møbler.
XXI århundre
De mindre kunstene fortsetter å være innflytelsesrike og interessante langt inn i det XNUMX. århundre. Praktisk talt fortsetter denne typen kunstneriske uttrykk å ha de samme egenskapene og betydningen.
Som har vært tilfellet i noen år, skiller gjenstander som er laget på industrielt nivå, selv om de absolutt er veldig vakre og attraktive, seg fra de som er laget for hånd, som tillegges mye større betydning. Bare et par arkitektoniske stiler, høyteknologi og dekonstruktivisme, har brutt arven fra forrige århundre, med overvekt av såkalt postmoderne kunst.
Mest representative typer brukskunst
I denne delen av artikkelen vår skal vi kjenne til noen av de mest fremragende kategoriene som finnes innenfor såkalte mindre kunster:
Arkitektur
Selv om det er sant at en stor del mener at arkitektur ikke bør beskrives som en mindre kunst, kan dens utvilsomme dobbeltfunksjon ikke nektes: estetikk og nytte.
Klesdesign
Motedesign har i flere år blitt en av de mest interessante og viktige typer mindre kunst i historien, spesielt siden XNUMX-tallet, da den begynte å få en større innflytelse. Vi må skille mellom masseproduserte klær og modeller forberedt for catwalkene, mye nærmere begrepet brukskunst.
Grafisk design
Grafisk design kan betraktes som et av de siste tilleggene til kategorien mindre kunst. Det er en av dem som har utnyttet ny teknologi best.
Industriell design
Det er en av de mest representative typene mindre kunst. Det er utformingen av industriell produksjon, som fortsetter å finne måter å være mye mer attraktiv for å tiltrekke seg oppmerksomheten til kjøpere.
Gravering og håndverk
Katalisert blant de plastiske kunstene er det fortsatt ingen konsensus om å vurdere dem blant de mindre kunstene, men til tross for dette tror mange at de skyldes deres egenskaper.
annonsering
Selv om det er sant at det tilsvarer en av de nyeste mindre kunstene, er virkningen fortsatt interessant. Det beskrives som en type mindre kunst fordi elementene som brukes i denne typen uttrykk er fulle av attraktive kunstneriske aspekter på en måte som kraftig tiltrekker mottakernes oppmerksomhet og gjør at budskapet overføres så effektivt som mulig.
Fotografi
Det er viktig å presisere at en god del av kreative eller kunstneriske fotografer er uenige i at fotografi inkluderes som en type mindre kunst, men stadig flere teoretikere våger å inkludere dette uttrykket i brukskunsten. Dette kommer av at fotografiet har en tydelig funksjonalitet som verktøy for å registrere situasjoner og ulike kontekster.
Du kan også være interessert i følgende artikler: