De persistentie van het geheugen Een kunstwerk van Dalí!

In dit schrijven vertellen we je over het kunstwerk The Persistence of Memory, een werk van de Spaanse schilder Salvador Dalí geschilderd in 1931, ook bekend als de zachte of gesmolten klokken.

De volharding van het geheugen

De persistentie van het geheugen Salvador Dalí

Salvador Domingo Felipe Jacinto Doménech of kortweg Salvador Dalí, was een Spaanse schilder, beeldhouwer, graveur, decorontwerper en schrijver, zoon van een beroemde notaris uit Figueres. En een van de grootste vertegenwoordigers van het surrealisme (20/05/1904) in Figueiras, provincie Girona, vlakbij de grens met Frankrijk.

De dood van zijn broer trof de kunstenaar veel, aangezien hij zichzelf zag als de reïncarnatie van zijn broer. Er wordt gezegd dat hij als kind een erg verwend kind was. Op 12-jarige leeftijd kwam hij in de wereld van de schilderkunst. Een andere zeer sterke klap voor hem was de dood van zijn moeder aan kanker.

Als kunstenaar was hij zeer fantasierijk, aangezien hij in zijn werken een neiging tot narcisme en grootheidswaanzin toonde, wat hij deed was meer publieke aandacht trekken. In een interview werd hij omschreven als "een persoon die te intelligent is om een ​​goede schilder te zijn".

Een van zijn bekendste werken is De volharding van het geheugen, Ook bekend als zachte horloges of gesmolten horloges. Dit schilderij is gemaakt met olieverftechniek op een canvas in surrealistische stijl. Waar het surrealisme een artistieke school is die voortkomt uit de literatuur en die grote creatieve vrijheid geeft aan degenen die het in hun werken gebruiken, omdat het afstand neemt van het formalisme en het onbewuste zoekt, waarin het vlucht voor de realiteit. Om iets meer over het onderwerp te begrijpen, kunt u een bezoek brengen aan  kunsttheorie.

De volharding van het geheugen

Het doel van het surrealisme is om de realiteit te laten zien die anderen niet zien, een realiteit die zich in het onbewuste of dromen bevindt.

Een van de kenmerken van het surrealisme:

  • Daarin worden objecten, gevoelens en concepten vermengd die in werkelijkheid geen reden van bestaan ​​hebben.
  • De vormen die in surrealistische werken worden toegepast, zullen geen traditionele betekenis hebben.
  • Er worden verkeerde vormen van dingen of objecten gemaakt die ze op verschillende manieren begrijpelijk maken.
  • Surrealistische kunstenaars hechten belang aan vernietiging, mysterie en absurditeit.
  • Surrealistische werken zijn kritisch over het moderne leven.
  • Verbeelding is een essentieel onderdeel van het surrealisme.

The Persistence of Memory Het werd geschilderd in 1931, met behulp van de techniek van olie op canvas in een surrealistische stijl. Dit schilderij meet slechts 24 cm x 33 cm, wat zo groot is als een vel papier. Dit werk werd gedaan toen hij 28 jaar oud was. Dit vertegenwoordigt de angst voor het verstrijken van de tijd.

Er wordt gezegd dat dit schilderij is gemaakt op een dag dat Dalí en zijn vrouw na het eten met hun vrienden naar de bioscoop gingen. En hij kreeg zelf hevige hoofdpijn en besloot thuis te blijven. En op dat moment, wachtend tot zijn hoofdpijn zou verdwijnen op het terras van zijn huis, merkte hij dat de Camembert-kaas smolt in de zon en van daaruit haalde hij de inspiratie voor dit werk uit de persistentie van het geheugen.

Analyse van het werk

Er zijn veel analyses mogelijk op dit specifieke werk en misschien kun je andere conclusies trekken over wat hij erin aan de orde wil stellen.

Het horloge

De analyses van kunstkenners die hier ervaring mee hebben, verklaren dat de klokken die in het werk voorkomen de mogelijkheid vertegenwoordigen dat het op een bepaald moment in het leven stopt. Een ander aspect om rekening mee te houden is dat alle klokken 6:1905 uur aangeven en dat verwijst naar de relativiteitstheorie van Albert Einstein (XNUMX).

Het toont ons ook een subjectieve visie op tijdelijkheid en de implicaties ervan. En het is ook een eerbetoon aan de tijd in het onderbewustzijn, dat wil zeggen, wanneer we slapen. Een ander punt van aandacht in het geval van horloges is dat ze gedurende zijn hele leven in verschillende werken terugkomen.

Wat de gegoten klokken betreft, kunnen we zeggen dat hij ons wilde laten begrijpen dat tijd niet statisch is, maar verandert naarmate de tijd verstrijkt. En dat het aan ons is om te weten hoe we deze tijd in ons voordeel kunnen gebruiken. Geeft ons meer of minder tijd in onze activiteiten.

Landschap

Het is een grote klif die hoort bij Port Lligat, een klein stadje in de Middellandse Zee waar ik ben komen wonen.

De mieren

Hier wordt gezegd dat Salvador Dalí een afkeer had van mieren. Wat betreft de klok die links ondersteboven staat vol mieren, er wordt gezegd dat het een symbool is van dood en verval.

Zelfportret

De figuur die je ziet liggen met een smeltende klok erop is een karikatuur van Salvador Dalí zelf. Als je goed naar het werk kijkt, zie je dat er wenkbrauwen, een oog, een wimper, een neus zijn. Hij gebruikte dezelfde figuur in verschillende van zijn eerdere werken. Deze figuur laat het lijken alsof hij slaapt of ondergedompeld is in een droom. In dit geval betekent de figuur met de klok erboven dat op het moment van de droom de tijd anders is dan die van de werkelijkheid.

En daarom kunnen we, wanneer we slapen en dromen, denken dat hun tijd anders is dan de werkelijkheid.

Een van de beste werken van Salvador Dalí

  • Christus van Sint Jan van het Kruis 1951.
  • De verleiding van San Antonio 1946.
  • Droom Veroorzaakt door de vlucht van een bij rond een granaatappel één seconde voor het ontwaken 1944.
  • Zwanen die worden weerspiegeld als olifanten 1937.
  • Geopolitiek kind kijkt naar de geboorte van de nieuwe mens 1943.
  • Het laatste avondmaal 1955.
  • De Madonna van Port Lligat 1950.
  • Giraf branden 1937
  • De metamorfose van Narcissus 1937.
  • De volharding van het geheugen 1931.

De volharding van het geheugen

Salvador Dalí was een buitengewoon excentrieke kunstenaar, er wordt gezegd dat een deel van zijn excentriciteit door hemzelf is uitgevonden om een ​​grotere bekendheid van zijn werken te krijgen. Zelf schreef hij op 15-jarige leeftijd in zijn dagboek «dat ik een genie zou zijn en dat de wereld me zou bewonderen. Ik mag dan veracht en verkeerd begrepen worden, maar ik zal een genie zijn. En zonder de minste twijfel is hij daarin geslaagd.

Hij was een persoon die graag barrières doorbrak op alle gebieden van zijn leven en daarom was hij een extreem ambitieus persoon en hij promoveerde zichzelf zoals geen ander had gekund.

Salvador Dalí liet een artistieke erfenis na van vijftienhonderd werken, waaronder schilderijen, filmsamenwerkingen, meubels, sculpturen en modeontwerp. Aangezien het traject meer dan zes decennia is. En nog steeds worden veel van zijn werken tentoongesteld in verschillende kunstgalerijen over de hele wereld.

Enkele anekdotes en curiosa over zijn leven

  • Salvador Dalí was geobsedeerd door eieren omdat ze voor hem hoop en liefde vertegenwoordigden. In het Dalí-museum in Figueres kun je ze in zijn gebouw zien, zoals hij ze ook in zijn huis in Port Lligat had.
  • Op een conferentie in Londen verscheen hij gekleed in een duikpak.
  • Hij werd twee keer van de kunstacademie gestuurd.
  • In 1946 werkte hij samen met Roy E. Disney, de neef van Walt Disney, toen hij een korte film produceerde genaamd Destino.
  • Ik werk ook als modeontwerper.
  • Sieraden ontwerp.
  • Ik illustreer een exemplaar van het boek Alice in Wonderland.
  • Hij bouwde zijn eigen museum en werd erin begraven.

Naar verluidt stierf de auteur van Persistence of Memory op 23 januari 1989 in Figueres op 84-jarige leeftijd als gevolg van een hartstilstand.

Beroemde zinnen van de auteur van The Persistence of Memory

  • Intelligentie zonder ambitie is een vogel zonder vleugels.
  • Een schilderij is een met de hand gemaakte foto.
  • Alleen omdat ik de betekenis van mijn kunst niet ken, wil nog niet zeggen dat ik het niet heb.
  • Als ik dood ga, ga ik helemaal niet dood.
  • Tijd is een van de belangrijkste dingen die we nog hebben.

The Persistence of Memory bevindt zich momenteel in het Museum of Modern Art in New York (MOMA) sinds het in 1934 arriveerde en zal nog vele decennia geschiedenis blijven schrijven.


Laat je reactie achter

Uw e-mailadres wordt niet gepubliceerd. Verplichte velden zijn gemarkeerd met *

*

*

  1. Verantwoordelijk voor de gegevens: Actualidad Blog
  2. Doel van de gegevens: Controle SPAM, commentaarbeheer.
  3. Legitimatie: uw toestemming
  4. Mededeling van de gegevens: De gegevens worden niet aan derden meegedeeld, behalve op grond van wettelijke verplichting.
  5. Gegevensopslag: database gehost door Occentus Networks (EU)
  6. Rechten: u kunt uw gegevens op elk moment beperken, herstellen en verwijderen.