We nodigen je uit om meer te weten te komen over de geschiedenis, kenmerken en betekenis van een van de belangrijkste werken van de Italiaanse schilder Rafael Sanzio, "De school van Athene”, beschouwd als een juweel uit de Renaissance en werd geschilderd tussen 1510 en 1512.
De school van Athene
Gedurende zijn succesvolle carrière had de beroemde schilder en architect van Italiaanse afkomst, Rafael Sanzio, de kans om grote artistieke werken uit te voeren, waaronder "The School of Athens", beschouwd als een van de beroemdste en meest emblematische schilderijen van zijn hele carrière.
De School van Athene werd een van de belangrijkste creaties van de Italiaan Rafael Sanzio, die het voor het eerst schetste tussen 1509 en 1510. Hij schilderde het echter officieel tussen 1510 en 1512, toen hij de opdracht kreeg. kamers die momenteel bekend staan als de kamers van Raphael.
De kamers van Raphael bevinden zich tegenwoordig in het Apostolisch Paleis in Vaticaanstad, waar dit onberispelijke werk van de Italiaanse kunstenaar kan worden gewaardeerd. De Stanza della Segnatura was in de eerste plaats versierd en The School of Athens de tweede die voltooid moest worden, na The Dispute of the Sacramento.
In een paar woorden hebben we het over een van de meest representatieve werken in de artistieke carrière van de Italiaanse schilder Rafael Sanzio. De school van Athene maakt tegenwoordig deel uit van de "Vaticaankamers", die, zoals velen zullen weten, een reeks van vier kamers in het paleis is.
De inrichting van deze kamers werd door paus Julius II toevertrouwd aan verschillende kunstenaars uit die tijd, hoewel uiteindelijk al deze kunstenaars werden vervangen door Raphael, die uiteindelijk verantwoordelijk was voor de inrichting van al deze ruimtes. Daarom worden deze kamers tegenwoordig ook wel "Raphael's Rooms" genoemd, ter ere van het werk van de Italiaanse kunstenaar.
De school van Athene is een duidelijk voorbeeld van wetenschappelijk denken en natuurlijke waarheid, waarvan de ontwikkeling wordt toegeschreven aan de klassieke oudheid. Je zou kunnen zeggen dat dit werk het hele culturele programma van de Renaissance belichaamt, omdat je daarin de aanwezigheid kunt zien van de meest invloedrijke en uitmuntende denkers en wetenschappers in de wereldgeschiedenis, en zelfs de Renaissance zelf.
Het schilderij
Het schilderij "The School of Athens" heeft een basis van 7,75 meter en een hoogte van 5,00 meter. Hij is momenteel te zien voor het Sacramento Dispute. Het zinspeelt op filosofie door middel van een scène waarin een sessie tussen de klassieke filosofen wordt verteld.
In dit schilderij is de auteur verantwoordelijk voor het aanpassen van de ruimte aan de wetten van het oppervlak. Rangschik de hoofdpersonen van links naar rechts. Het perspectief wordt onderbroken door de uitstekende zijwanden.
Aangezien dit schilderij van Raphael Sanzio boven de filosofieafdeling van paus Julius II zou worden geplaatst, weerspiegelt de school van Athene de meest invloedrijke en prominente filosofen, wetenschappers en wiskundigen van de klassieke tijd. De filosofen ontmoeten elkaar in klassieke architectuur, gewelfd als een bad.
In sommige nissen zie je figuren van indrukwekkende grootte. Het is de voorstelling van de goden Apollo en Athena. Deze architectuur doet denken aan het project voor de Sint-Pietersbasiliek van Bramante. Op dit schilderij van de Italiaan Sanzio zie je ook andere figuren zoals Plato en Aristoteles.
Laten we niet vergeten dat beide, zowel Plato als Aristoteles, in de middeleeuwen werden beschreven als de belangrijkste vertegenwoordigers van de oude filosofie. Om die reden besluit de Italiaanse schilder ze in het midden van het werk te plaatsen, rond het verdwijnpunt, Plato houdt de Timaeus vast.
Van zijn kant is Aristoteles te zien met een kopie van zijn Nicomachean Ethics. Beiden worden gezien terwijl ze debatteren over de zoektocht naar de waarheid en gebaren maken die overeenkomen met hun interesses in filosofie. Plato verschijnt terwijl hij een teken naar de hemel maakt, het symbool van het idealistische rationalistische idealisme dat zijn gedachte is; terwijl Aristoteles naar de aarde wijst, verwijzend naar zijn teleologisch rationeel substantieel realisme.
In dit belangrijke werk is het ook mogelijk om andere personages te identificeren die verband houden met oude filosofen. De meeste zijn op twee niveaus geplaatst, gescheiden door een trap. Aan de linkerkant zien we duidelijk de profielfiguur van Socrates, een van de meest invloedrijke filosofen van die tijd
Ook aan de linkerkant van het schilderij is duidelijk een groot blok steen te zien, waarvan de betekenis volgens de analisten van het werk verband zou kunnen houden met de eerste brief van Petrus; symboliseert Christus, de “hoeksteen”.
Er wordt gezegd dat de man die op het blok staat niets meer en niets minder is dan Heraclitus, met de trekken van Michelangelo. Het is belangrijk erop te wijzen dat de figuur van dit personage geen deel uitmaakte van het oorspronkelijke ontwerp van het werk, dat wil zeggen, het was niet opgenomen in die schets die wordt bewaard in de Biblioteca Ambrosiana in Milaan.
Michelangelo wordt afgebeeld in deze figuur, zoals te zien in het gezicht, dat is dat van de Florentijnse schilder iets verbeterd, evenals in de karakteristieke stivali die hij draagt: het waren rijlaarzen die de Florentijnse schilder nooit uitdeed; hij schrijft een van zijn sonnetten.
In de jaren 1510 kreeg de Italiaanse schilder Rafael Sanzio de kans om het werk van Michelangelo op het gewelf van de Sixtijnse Kapel te observeren en het was na die ervaring dat hij besloot het in zijn schilderij op te nemen als een teken van respect voor de kunstenaar. Evenzo vermijdt deze figuur een grote leegte in dat deel van het fresco.
Aan de rechterkant van het schilderij zie je het zelfportret van Rafael Sanzio, voorgesteld als een jonge man met bruin haar die naar de toeschouwer kijkt, spelend met een ronde blauwe hoed. Naast hem staat Perugino, een van de beroemdste schilders van die tijd, die ook een ronde maar witte hoed draagt.
Links van het schilderij is Hypatia van Alexandrië (geschilderd als Margherita Luti of Francesco Maria I della Rovere), gekleed in het wit en kijkend naar de toeschouwer.
Er is veel gezegd over de ware betekenis van De School van Athene. Volgens verschillende geleerden kan de betekenis van dit fresco worden gesynthetiseerd in de viering van de filosofie, beschouwd als de moeder van alle wetenschappen, evenals in de viering van wetenschappelijk denken en de erkenning van de bijdragen van oude denkers.
Sommige onderzoekers, waaronder Giulio Argan, zeggen dat het werk van de Italiaan Rafael Sanzio oude wijsheid vertegenwoordigt. Om die reden verwerpt de kunstenaar de weergave van de natuur en richt hij zich op persoonlijkheden en architectuur.
Filosofen
Het toneelstuk "The School of Athens" wordt omringd door vele personages en filosofen. Velen van hen kunnen precies worden geïdentificeerd, bijvoorbeeld het geval van Plato en Aristoteles, die deel uitmaken van de figuren die Raphael Sanzio op dit schilderij voorstelt. Sommige geleerden waren het echter niet eens met de identiteit van de andere figuren die in het werk zijn afgebeeld.
Verder kan men de grote impact die het werk The School of Athens heeft gehad en nog steeds heeft, niet ontkennen. Om je te helpen iets meer te begrijpen over de compositie van dit schilderij en elk van de personages die daar voorkomen, wilden we elk aspect van het schilderij in detail analyseren.
De school van Athene zou de filosofie vertegenwoordigen en daarom zie je in het midden van het schilderij de figuren van twee van de grootste en meest invloedrijke filosofen van het oude Griekenland: Plato en Aristoteles. Beide personages zijn op hun beurt omringd door andere grote denkers, filosofen en wiskundigen van wie we hieronder meer zullen leren.
Om dit fresco beter te begrijpen, is het belangrijk om terug te keren naar het midden van het schilderij. Plato kan duidelijk worden onderscheiden van Aristoteles omdat laatstgenoemde een boek van zijn auteurschap in zijn handen heeft: de Timaeus, dat handelt over het universum en de menselijke natuur.
Aristoteles van zijn kant heeft ook een eigen boek bij zich: Ethiek, een verhandeling over moraliteit. Om die reden is het heel gemakkelijk om beide personages te identificeren, die het denken van de filosofen vertegenwoordigen. Vanuit dat centrum met Plato en Aristoteles in de hoofdrol, kun je zien hoe het schilderij in tweeën is verdeeld.
Aan de ene kant vinden we de karakters die aan de linkerkant van Plato staan. Vanuit dat deel kun je filosofen zien die abstracties probeerden te maken, dat wil zeggen thema's van de ongrijpbare wereld. Aan de andere kant van het schilderij, dat wil zeggen aan de rechterkant van Aristoteles, worden denkers geobserveerd die zich toelegden op de studie van de natuurlijke, fysieke en reële wereld, die hun leven wijdden aan het verklaren van het waarneembare.
Een van de figuren met de beste positie aan de linkerkant van het schilderij is de grote wiskundige Pythagoras.Een beetje hoger, aan diezelfde kant, wordt Alexander de Grote waargenomen, terwijl lager naar beneden de figuur van Epicura opvalt, een man met een robuuste figuur en met een kroon van wijnbladeren.
Hieronder laten we u een afbeelding zien van het werk "The School of Athens" waar u elk van de door Sanzio geschilderde personages kunt zien. In deze afbeelding zijn de meeste karakters gemarkeerd met een nummer om hun identificatie veel gemakkelijker te maken.
1: Zeno van Citium of Zeno van Elea
2: Epicurus
3: Frederik II Gonzaga
4: Boethius of Anaximander of Empedocles
5: Averroës
6: Pythagoras
7: Alcibiades of Alexander de Grote
8: Antisthenes of Xenophon
9: Hypatia (geschilderd als Margherita of jonge Francesco Maria della Rovere)
10: Aeschines of Xenophon
11: Parmenides
12: Socrates
13: Heraclitus (geschilderd als Michelangelo)
14: Plato met de Timaeus (geschilderd als Leonardo da Vinci)
15: Aristoteles houdt Ethiek vast
16: Diogenes van Sinope
17: Plotinus
18: Euclid of Archimedes met een groep studenten (geschilderd als Bramante)
19: Strabo of Zoroaster
20: Claudius Ptolemaeus – R: Apelles als Raphael
21: Protogenes als Sodom
Reproducties
Door de geschiedenis heen zijn er verschillende reproducties gemaakt van het originele werk van Rafael Sanzio, getiteld The School of Athens. Een van de beroemdste reproducties van dit fresco is momenteel te zien in het auditorium van Old Cabell Hall aan de Universiteit van Virginia in de Verenigde Staten.
Deze reproductie werd in de jaren 1900 gemaakt door George W. Breck en werd gemaakt ter vervanging van een oudere reproductie die in 1895 door een brand werd verwoest. Deze reproductie is XNUMX centimeter verwijderd van het origineel, omdat de Vaticaanse Musea geen identieke reproducties van hun kunstwerken.
Dit is echter niet de enige reproductie die bestaat van het werk The School of Athens. Men is ook te zien in de Königsberg-kathedraal, Kaliningrad. Deze reproductie is gemaakt door Emil Neide en wordt beschouwd als een van de meest aantrekkelijke en interessante in de geschiedenis.
De bekende Hard Rock-muziekgroep Guns N' Roses gebruikte in 1991 ook het werk van Rafael Sanzio voor hun albums Use Your Illusion I en Use Your Illusion II. De twee figuren links van Plotinus (figuur 17 in de afbeelding hierboven) zijn getekend door kunstenaar Mark Kostabi.
Galerij
Hier zijn enkele belangrijke afbeeldingen:
Mogelijk bent u ook geïnteresseerd in de volgende artikelen: