Een van de auteurs die nog steeds geldig zijn met hun werken, dat is Giovanni Boccaccio Bekend om zijn beroemde werk El Decameron. Er zijn vele andere verhalen uit geweven. Zijn werken waren altijd gecontextualiseerd in liefde, ondanks het feit dat hij geen geluk had op dit gebied van het leven. Mis dit interessante verhaal niet. Ik weet zeker dat je het geweldig zult vinden.
Giovanni Boccaccio
Giovanni Boccaccio's geboortedatum was 16 juni 1313 en hij stierf op 21 december 1375. De discussie over zijn geboorteplaats vond plaats tussen de steden Certaldo en Florence, in Italië. Hij viel op als een zeer beroemde schrijver en groot humanist van Italiaanse afkomst. De meeste literaire composities van John Boccaccio Ze waren geschreven in de Latijnse taal.
Onder de werken de belangrijkste werken van deze schrijver, is die getiteld Decameron. Dit werk vertegenwoordigt een essentieel boek voor academisch onderwijs op het gebied van Europese literatuur. Het genre dat dit literaire werk kenmerkt is de korte roman, ook wel een verhaal genoemd.
[su_note]Er rekening mee houdend dat de vertelling wordt gebruikt, ingekaderd als technische hulpbron. Evenzo werd door dit werk de basis gelegd voor een vrij grote school genaamd Novellieri, die zijn werk imiteerde.[/su_note]
De impact van dit literaire werk heeft de kunstwereld beïnvloed, zoals we kunnen zien Giovanni Boccaccio-schilderij, de werken van Sandro Boticelli die op zijn doeken verschillende schilderijen vastlegt op verhalen uit de Decamerone. Onder degenen die de meeste erkenning hebben gekregen, kunnen we de geschiedenis van Nastgio degli Onesti noemen. Dit werk toont ons het vijfde verhaal van de Vierde Dag. Met andere woorden, het beschrijft hoe een jonge man die niet beantwoord wordt door de dame van wie hij houdt, observeert hoe een ridder en twee mastiffs achter het geliefde meisje aan gaan en om haar te redden geeft hij zijn hart aan de honden zodat ze kunnen eten.
Biografie
Volgens de biografie van giovanni boccaccio Hij werd geboren in juni 1313. Zijn vader was de koopman Boccaccio di Chellino. Hij was een agent van een machtig handelsbedrijf dat tot de Bardi behoorde.
Nu, met betrekking tot zijn moeder, heeft hij zeker niet veel informatie. Zelfs de specifieke geboorteplaats van Boccaccio wordt betwist. Aangenomen wordt dat het in Florence had kunnen zijn, of misschien in Certaldo. Er zijn zelfs mensen die beweren dat het in Parijs had kunnen zijn, omdat zijn vader door zijn werk bij vele gelegenheden naar deze stad was gereisd.
Wat ook bekend is over zijn jeugd, is dat hij zich ontwikkelde in Florence en dat het zijn vader was die de leiding had over zijn opvoeding en opleiding. Hij bleef zelfs in het huis van zijn vader wonen na het jaar 1319, toen zijn vader trouwde met Margherita dei Mardoli.
Gedurende de jaren 1325 tot 1327 was de woonplaats van Giovanni Boccaccio biografie onthult ons dat het Florence was. Dit als gevolg van het feit dat zijn vader hem stuurde om te werken in het kantoor van de Bardi in Napels.
Omdat Giovanni Boccaccio liet zien dat hij niet meer genegenheid voelde voor het onderwerp zaken, nam zijn vader in het jaar 1331 de beslissing om hem te leiden naar de studie van kerkelijk recht. Ook dit was een klinkende mislukking.
Onder de Giovanni Bocaccio belangrijkste werken Ze kunnen onder andere verwijzen naar Diana's jacht, de Philoloco, The Philolaster, The Teseida, The Comedy of the Florentine Nymphs (Ameto), Amorosa visión, Elegía de Madonna Fiammetta, Ninfale fiesolano, El Decameron, El corbacho.
begin met letters
Na het mislukken van zijn studie canoniek recht kan hij zich nu volledig wijden aan de letteren, onder de voogdij van vooraanstaande geleerden van het Napolitaanse hof, zoals Paolo da Perugia en ook Andaló di Negro. Daarna begon hij de verfijnde omgeving van het hof van Robert van Anjou, die een persoonlijke vriend van zijn vader was, te bezoeken.
Zo komt het dat toen de jaren tussen 1330 en 1331 aanbraken, de jonge Giovanni Boccaccio de opmerkelijke invloed kreeg van de dichter Stilnovista Cino da Pistoia, die later rechten ging doceren aan de Universiteit van Napels.
In de ochtend van 30 maart 1331, specifiek een Stille Zaterdag, was Giovanni Bocaccio amper zeventien jaar oud. Die dag ontmoet hij een dame van Napolitaanse afkomst. Hij werd hartstochtelijk verliefd op haar.
[su_note]Het is vermeldenswaard dat deze ontmoeting wordt beschreven in het werk van deze auteur Filocolo. Het is belangrijk op te merken dat die vrouw is vereeuwigd met de naam Fiammetta "kleine vlam", die hij zonder rust het hof maakte door middel van liedjes en ook verschillende sonnetten.[/su_note]
Fiammeta: Maria van Aquino
Een van de Bocaccio werkt is de titel Fiammeta. Mogelijk ging Fiammetta over Maria de Aquino. Ze was de wettige dochter van degene die de koning was. Bovendien was deze vrouw die het hart van de schrijver ving, de vrouw van een zachtaardige man die tot de rechtbank behoorde. We moeten echter benadrukken dat er geen documenten zijn gevonden om dit te bevestigen.
Toen was Fiammetta de sleutel die de deuren van de rechtbank zou openen voor Giovanni Boccaccio. Naast wat het belangrijkste is, stimuleer hem in zijn literaire carrière die toen nog in de kinderschoenen stond. Dus onder deze invloed ging Giovanni Boccaccio over tot het schrijven van zowel zijn romans als jeugdrechtbankgedichten, van waaruit ze kunnen worden genoemd uit Giovanni Boccaccio werkt zoals:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Philocolus
- Philostratus
- Deze zijn
- amethist
- liefdevolle visie
- Elegie van Madonna Fiammetta.
[/ Su_list]
Na ongeveer dertien jaar in Napels te zijn geweest, voor de maand december van het jaar 1340, was het zijn beurt om terug te keren naar Florence. Dit motiveerde dat zijn vader een vrij ernstige financiële tegenslag had geleden.
Later, tussen de jaren 1346 en 1348, vestigde hij zich in Ravenna, aan het hof van Ostasio da Polenta, net als Forli, als gast van Franceso Ordelaffi. Zo ontmoette hij daar de vooraanstaande dichters Nereo Morandi en Checco di Melletto, met wie hij later via correspondentie contact onderhield.
Getuige van de pest en vaders dood
Zo breekt het jaar 1348 aan als hij terugkeert naar Florence, waar hij getuige blijkt te zijn van de pest, die precies beschreven staat in de Decameron. Dan lijdt hij in het jaar 1349 het fysieke verlies van zijn vader.
Toen Giovanni Boccaccio definitief doorging, vestigde hij zich in Florence. Om te gaan met wat er nog over was van het bezit van zijn vader.
In de stad van de Arno werd Giovanni Boccaccio gewaardeerd om zijn literaire cultuur. Dan vindt het eerste deel van de compositie van The Decameron plaats terwijl hij in Florence was gevestigd, tussen de jaren 1349 en 1351. Evenzo hielp het succes dat hij behaalde hem te worden benoemd in de uitvoering van een reeks openbare ambten, namelijk voorgesteld door zijn medeburgers. Waaronder kan worden gedetailleerd:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Ambassadeur bij de heren van Romagna - jaar 1350
- Kamerheer van de gemeente - jaar 1351
- Ambassadeur van Florence in het pauselijk hof van Avignon – jaren 1354 en 1365. [/su_list]
Toen, in het jaar 1351, werd hem de taak toevertrouwd die overeenkwam met de reis naar Padua, de plaats waar Petrarca zijn woonplaats had. Die hij het jaar ervoor had ontmoet om hem uit te nodigen om zich bij een professor in Florence te vestigen.
Zelfs toen Petrarca het voorstel in kwestie afwees, ontstond er een oprechte vriendschap tussen de twee schrijvers. Het zou doorgaan tot het jaar 1374 toen de dood van Petrarca plaatsvond.
Evenzo werd het rustige leven dat Giovanni Boccaccio als geleerde had abrupt onderbroken. Dit vanwege de aanblik die de Sienese monnik Gioacchino CIani hem gaf, die hem aanspoorde de literatuur op te geven.
Mogelijke vernietiging van zijn werken
Zoals alle argumenten die als profaan worden beschouwd. Vervolgens was de indruk die deze monnik op Giovanni Boccaccio maakte zo groot dat deze auteur er zelfs aan dacht zijn werken te verbranden, waarvan hij gelukkig door Petrarca werd weerhouden.
Toen het jaar 1362 aanbrak, was Giovanni Boccaccio naar Napels verhuisd. Vanwege een uitnodiging van Florentijnse vrienden, hoopte hij daar een bezigheid te vinden, degene die hem de kans zou geven om zijn leven op een actieve en serene manier te hervatten, wat hij in het verleden had weten te leiden.
Meer nog, in de tijd van Juan I van Anjou bleek de stad Napels heel anders te zijn dan de stad die hij tijdens zijn jeugd had gekend, die de voordelen had:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Prospera
- gecultiveerd
- Serena.[/su_list]
Dus toen liet Giovanni Boccaccio haar snel in de steek. En na een korte tijd in Venetië te hebben doorgebracht, om zijn groeten aan Petrarca te brengen in het jaar 1370, trok hij zich terug in zijn huis in Certaldo, aangezien deze plaats in de buurt van Florence lag.
Dit alles met het doel iets geïsoleerds te leven en op deze manier zowel tijd te kunnen besteden aan religieuze meditatie als aan studie. Omdat deze activiteiten slechts werden onderbroken door enkele zeer korte reizen naar Napels in de jaren 1370 en 1371.
Toen, tijdens de laatste periode van zijn leven, kreeg hij via het stadsbestuur van Florence de opdracht om een openbare lezing te houden van De Goddelijke Komedie. Dat was een werk van Dante, een feit dat hij helaas niet kon afmaken. Wegens ziekte die zijn dood veroorzaakte, op 21 december 1375.
Werken van Giovanni Boccaccio
Binnen Giovanni Boccaccio werkt, er zijn veel grote poëzie en schoonheid. Daarom gaan we hieronder enkele van de belangrijkste en mooiste vinden. Om het werk van deze bekende Italiaanse kunstenaar wat beter te leren kennen.
Giovanny Bocaccio's belangrijkste werk: Decamerone
De Decamerone vertegenwoordigt de Belangrijk werk van Giovanni Bocaccio. Voor het jaar 1348, in Florence, toen de pest arriveerde die de inwoners van de stad verwoestte en waarvan de auteur getuige was, kon hij worden geïnspireerd om dit werk te schrijven.
Het werk gaat over de ontmoeting van tien jonge mensen in de kerk van Santa Isabel María Novella, waarvan er drie mannen en zeven vrouwen waren. Deze jongens besloten zich terug te trekken in een dorp, dat ver van de stad lag, om te ontsnappen aan de plaag die de stad teisterde.
Hun besluit was om de verschrikkingen die waren achtergelaten niet in hun gedachten te registreren. De jongeren wijdden zich vervolgens aan het onderling vertellen van verhalen. Dus bleven ze veertien dagen in die villa. Toen de vrijdag en zaterdag arriveerden, vertelden ze echter geen verhalen.
Tien dagen lang werden er verhalen verteld, vandaar de titel van het werk. Elk van de jongeren voerde de voorstelling uit alsof ze koning waren, en nam de beslissing over het onderwerp waarover de verhalen zouden gaan.
Dit met uitzondering van de eerste en negende dag. Waarin de verhalen vrij thema zouden zijn. Zo zijn er in totaal 100 verhalen gemaakt, met een ongelijke verlenging ertussen.
[su_note]De bronnen van Giovanni Boccaccio zijn gevarieerd, aangezien ze voortkomen uit de klassieken die Grieks-Latijn waren tot aan de Franse fabliaux die middeleeuws zijn. Het lijdt geen twijfel dat dit de werk dat Giovanni Bocaccio vereeuwigde.[/su_note]
De jacht op Diana door Giovanni Boccaccio
Ander werken van Giovanni Boccaccio in wat bekend staat als "Diana's jacht" - La caccia di Diana, heeft een datum van schrijven rond het jaar 1334, in de stad Napels. Het is dus een kort gedicht van erotische aard, dat is opgebouwd uit achttien liederen, die in terrcets te zien zijn.
Wat zijn argument betreft, kan het als volgt worden samengevat: Op het moment dat Giovanni Boccaccio het amoureuze verdriet dat hij voelde aanging, werd een vriendelijke geest gestuurd door de godin Diana, die de mooiste dames van Napels oproept, wier namen, achternamen en zelfs hypocoristische of aanhankelijke namen worden genoemd naar de rechtbank "dell'alta idee".
Omdat ze werden geleid door de geliefde van de dichter die onbekend was, slagen ze erin een vallei te bereiken. Daar baden ze in een rivier. En later verdeelt Diana, de godin, de meisjes in vier squadrons en begint de jacht.
Op het moment dat de prooien in een weiland worden verzameld, worden de dames door Diana uitgenodigd om een offer te brengen aan Jupiter. Evenals om zich te wijden aan de cultus die overeenkomt met kuisheid. Dan gaat degene die de geliefde was van Giovanni Boccaccio verder met rebelleren en spreekt in naam van iedereen, en verklaart dat haar neiging een andere was.
Het uiterlijk van Venus
Zo verdwijnt Diana in de hemel en spreekt Donna Gentile, de geliefde van de dichter, een gebed uit tot Venus. Reden waarom de godin haar opwachting maakt en de gevangen dieren gaat transformeren.
Waaronder ook de dichter, die in de gedaante van een hert was, in een aantal fascinerende jonge mensen. Als afsluiting van het gedicht komt het beeld overeen met de verlossende kracht van liefde, een constant motief in het werk van Boccaccio.
Daarom is de overeenkomstige bedoeling van dit gedicht om schoonheid te prijzen, de mooiste dames in de stad, wat het dan dicht bij Dante's Vita Nuova brengt.
De Philocolo door Giovanni Boccaccio
Met betrekking tot El Filocolo is dit een roman, uitgebreid en ook omslachtig, met zijn overbodige en wanordelijke ideeën die tot verwarring leiden. Het is geschreven in de vorm van proza en vertelt een legende die verband houdt met Florio en Biancofiore - Flores en Blancaflor.
De oorsprong is Frans, en het kreeg ook veel verspreiding tijdens de Middeleeuwen in verschillende versies. Het is mogelijk dat de inspiratie van Giovanni Boccaccio afkomstig is van het Toscaanse werk genaamd "Il Cantare di Fiorio e Biancifiore", dat op zijn beurt was gebaseerd op een gedicht uit de XNUMXe eeuw.
Evenzo is dit werk gecomponeerd tussen de jaren 1336 en 1338. Op verzoek van de Fiammetta, volgens wat Giovanni Boccaccio zelf in de proloog vermeldt. In relatie tot de titel lijkt het een uitvinding van de auteur. Naast een slechte Griek die misschien de betekenis wilde maken van zoiets als "liefdesmoeheid".
Het is dus dat we ons erin bevinden met het verhaal van de tegenslagen van twee jonge mensen. Ze zijn verliefd en het zijn Florio, de zoon van koning Felice van Spanje, en Biancofiore, een weesmeisje, die uiteindelijk door genade in de rechtbank werd verwelkomd.
En dat is echt de dochter van een paar edelen die Romeinen waren. Degenen die stierven toen ze op pelgrimstocht waren naar Santiago de Compostela.
En ze werden verliefd
Dan groeien deze twee jonge mensen samen op en worden ze verliefd als ze de puberteit bereiken. Om te voorkomen dat ze trouwen, verkoopt de koning echter Biancofiore als slaaf aan enkele kooplieden. Die het later aan de admiraal van Alexandrië zullen geven.
Dus dan neemt Florio, zeer wanhopig, de naam Filicolo aan en is hij verantwoordelijk voor het wijden van zijn leven aan het zoeken naar zijn geliefde. Wanneer hij haar echter eindelijk vindt, blijkt hij ontdekt te zijn en wordt hij gevangengenomen. Om uiteindelijk op bevel van de admiraal de twee jonge mensen ter dood te veroordelen.
Het moet meer worden opgemerkt dat voordat de executie plaatsvond, Florio door de admiraal werd herkend omdat hij zijn eigen neef was. Daardoor ontdekt hij ook de nobele afkomst die Biacofiore bezat. Waarop deze twee geliefden vervolgens gelukkig naar Italië konden terugkeren en uiteindelijk hun verbintenis in het huwelijk sloten.
[su_note]Het is opmerkelijk dat de proloog die overeenkomt met dit werk van Giovanni Boccaccio, nadat het teruggaat tot de oorsprong van het koninkrijk Napels, waar een groot aantal mythologische toespelingen worden gebruikt, de auteur ook verwijst naar de manier waarop hij werd verliefd op Fiammetta.[/su_note]
Omdat hij naar haar keek op een heilige zaterdag in de kerk, die in een nonnenklooster was. En de manier waarop ze hem vroeg een gedicht in het vulgair te schrijven, waaruit bleek dat het een roman was. Evenzo kan de Filocolo worden ingelijst, in wat bekend staat als het Byzantijnse romangenre.
De Philostratus door Giovanni Boccaccio
Dit werk van Giovanni Boccaccio is een verhalend gedicht. Het presenteert een argument dat klassiek is. Die is geschreven in echte achtsten. Evenals de verdeling ervan is vastgelegd in acht nummers. Wat de titel betreft, deze bestaat uit een woord van Griekse oorsprong en een ander woord van Latijnse oorsprong. De mogelijke vertaling is zoiets als "Dejected by Love".
Dan is het argument van het gedicht mythologisch van stijl. Omdat hij het verhaal vertolkt van de liefde die Troilo voelde, die de jongste van de kinderen van Priamus was, voor Cresida, de dochter van Calcante. Rekening houdend met het feit dat dit de waarzegger was van Trojaanse afkomst, die, omdat hij de val van de stad kon voorzien, toen naar de kant van de Grieken ging.
Zo maakt Troilo de verovering van Crésida, met de hulp van zijn vriend Pándaro, die de neef van de jonge vrouw was. Tijdens een latere uitwisseling van gevangenen sturen ze Cressida echter naar het Griekse kamp. Dan is het daar dat de held van Griekse afkomst, Diomedes genaamd, verliefd op haar wordt. Rekening houdend met het feit dat het bovendien wordt beantwoord door deze jonge vrouw.
Later slaagt Troilo erin om te weten te komen over het verraad dat zijn geliefde hem had aangedaan, dit is het moment waarop de Trojaan Deiphobo overgaat tot het meenemen naar de stad, de kleding die hij in de strijd van Diomedes had meegenomen. Rekening houdend met het feit dat er een broche op zat die toebehoorde aan Crésida.
[su_box title=”Het is eindelijk neergeschoten” radius=”6″]
Dit is hoe Troilo, woedend, zich uiteindelijk in de strijd stort door een confrontatie met Diomedes aan te gaan. Maar zelfs als hij erin slaagt om wat ravage aan te richten onder de gelederen van de Grieken, slaagt hij er niet in hem te vinden en wordt hij uiteindelijk neergeschoten door Achilles.
Het is vermeldenswaard dat dit verhaal niet rechtstreeks uit de mythe komt. Het gaat veeleer om de Roman de Troie, een bewerking van Franse middeleeuwse oorsprong, die overeenkomt met de Trojaanse legende gemaakt door Benoît de Sainte-Maure in de XNUMXe eeuw.
En dat wist Giovanni Boccaccio in de in het Italiaans gemaakte versie van de auteur Guido delle Colonne. Bovendien diende het gedicht van Boccaccio als inspiratie voor Geoffrey Chaucer, in wat zijn gedicht Troilus en Criseyde werd, met hetzelfde argument.
Wat betreft het argument met betrekking tot de Filostrato, het is mogelijk om het te lezen als een transcriptie die in de literaire sleutel van zijn liefdesaffaires met Fiammetta staat. Omdat het gedicht zich net als het hof van Napels afspeelt.
Evenzo blijkt de psychologie van de personages met een aantal subtiele tonen verbeeld te zijn. Evenmin is er overeenstemming over de datum waarop hij is overgegaan tot het componeren van dat werk. En dat volgens sommigen geschreven zou kunnen zijn in het jaar 1335, terwijl volgens andere meningen de gegevens overeenkomen met het jaar 1340.[/su_box]
Theseid
Het is opmerkelijk dat volgens bepaalde auteurs het werk Teseida, wiens volledige naam Teseida delle nozze di Emilia is, wat "Teseida van Emilia's bruiloft" betekent, het eerste gedicht in epische stijl blijkt te zijn dat in de Italiaanse taal is geschreven.
Omdat daarin het echte octaaf werd gebruikt door de auteur, zoals in de Filostrato. Het is dus dat Giovanni Boccaccio in dit werk het verhaal vertelt over de oorlogen die werden gevoerd tussen de held van Griekse oorsprong Theseus en de Amazones. Net als tegen de stad Thebe. In dit geval is het gedicht verdeeld in twaalf liederen, die de Aeneis van Vergilius en ook de Thebaid van Estacio imiteren.
Ook al blijkt de component van dit werk episch te zijn, Giovanni Boccaccio verbergt het liefdesthema niet helemaal in zijn ontwikkeling. Zo vertelt de Teseida ook de confrontatie die plaatsvindt tussen twee jonge mensen die uit Thebe kwamen. En dat waren Palemon en Arcita.
Omdat deze confrontaties gunstig waren, was ze uit liefde voor Emilia de zus van de koningin van de Amazones. Evenals de vrouw van Theseus, genaamd Hippolyta.
Op dezelfde manier bevat dit werk ook een uitgebreide en ook uitgebreide brief gericht aan Fiammetta. Evenals een structuur met het aantal van twaalf sonnetten. Zij maken de bijbehorende samenvatting, bij de twaalf liederen waaruit genoemd gedicht bestaat.
De komedie van de Florentijnse nimfen (Ameto)
Wat betreft het werk van Giovanni Boccaccio getiteld The Comedy of the Florentine Nymphs of "Comedia delle ninfe fiorentine". Die ook bekend staat als Ninfale d'Ameto of zelfs eenvoudiger als Ameto, naar de naam van wie de hoofdrolspeler is. Het bleek misschien te zijn samengesteld tussen de jaren 1341 en 1342.
Dit werk is een fabel die idyllisch is - allegorisch, geschreven in proza. Zelfs wanneer sommige fragmenten ook worden afgewisseld in triolen, die aan elkaar zijn geketend. Deze mix van proza en couplet is dus helemaal niet nieuw. Omdat het voorkomt in een groot aantal werken uit de middeleeuwen, zoals:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Dante's nieuwe leven
- De nuptiis Philologiae et Mercurii - Huwelijk van Mercurius en filologie. [/jouw_lijst]
De laatste is van Marciano Capella. Dan weer in de hoofdlijnen van het thema dat Giovanni Boccaccio maakt, wordt de uiteenzetting van de verlossende kracht van de liefde gemaakt. Dat stelt de mens in staat om de barrières van zijn onwetendheid naar kennis te overschrijden en ook naar het overeenkomstige begrip van het mysterie van God.
De ontdekking van de nimfen
Het begin van dit werk ligt bij de herder Ameto, die door de bossen van Etrurië dwaalt. Daar ontdekt hij een groep buitengewoon mooie nimfen, die aan het baden zijn terwijl ze naar Lía's lied luisteren. Ameto, die vervolgens gefascineerd raakt door dat prachtige lied, wordt uiteindelijk verliefd op Lía.
Daarna verschijnt hij voor de nimfen. Het is zo dat de nimfen elkaar ontmoeten op een aangename plek op de dag die gewijd is aan Venus. En dus, zittend rond Ameto, beginnen ze verhalen te vertellen over hun liefdesaffaires.
Dus na het beluisteren van alle verhalen van de zeven nimfen, krijgt het van de godin Venus de opdracht om een bad te nemen dat zal dienen om het te zuiveren. En dus geeft hij hem toestemming om te weten wat de nimfen allegorisch betekenen.
Omdat ze de vertegenwoordiging zijn van de deugden, dat zijn er zeven, drie die theologisch zijn en vier die kardinaal zijn. En hij mag ook Lía ontmoeten, wat de implicatie had van zijn eigen transformatie van een dier in een mens. Dan de mogelijkheid hebben om God te leren kennen.
[su_note]Het is opmerkelijk dat, hoewel een heel andere setting en thema wordt getoond, in termen van de structuur van dit werk, het belangrijkste werk van Giovanni Boccaccio al is aangekondigd, namelijk de Decameron.[/su_note]
liefdevolle visie
Dit werk getiteld Amorosa vision – Amorosa visione, is dan ook een gedicht dat allegorisch is op de geketende drieling. Net zoals het ook is samengesteld, zoals dat van Ameto, rond het begin van het decennium dat overeenkomt met het jaar 1340. Tijd waarin deze auteur al in Florence was.
In verhouding tot zijn divisie bestaat het uit vijftig korte liedjes. Evenzo volgt het de structuur die overeenkomt met de visio in somnis "Visie in dromen". Daarin komt het verhaal voor van hoe een heel mooie vrouw door Cupido naar de dichter blijkt te zijn gestuurd. Vervolgens nodigde hij hem uit om de "ijdele geneugten" op te geven om echt geluk te zoeken.
Dus de vrouw wordt de gids van de dichter naar een kasteel. Sindsdien weigert hij binnen te komen door een deur die erg smal is, dit is de weergave van deugdzaamheid. Terwijl hij ermee instemde om binnen te gaan wat de brede deur was, wat de symboliek is van rijkdom en werelds genot.
De fresco's in de kamers
Dan is er de kamer die is versierd met twee fresco's die Giotto waardig zijn: in dit geval vertegenwoordigen de fresco's die in de eerste kamer zijn gevonden de triomfen die overeenkomen met wijsheid. Het is ook omgeven door allegorieën van de wetenschappen die overeenkomen met:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Trivium - Grammatica, dialectiek en retoriek
- Quadrivium – Meetkunde, rekenen, astronomie en muziek. [/jouw_lijst]
Die overeenkomen met de glorie van rijkdom en liefde. Dan is in de tweede kamer de voorstelling van de triomf van Fortune. Evenzo worden een aantal verschillende karakters uit de geschiedenis, evenals bijbelse en mythologische karakters weergegeven in de fresco's. Zoals zeer beroemde schrijvers.
Dus na het beschouwen van deze schilderijen vertrekt de dichter naar de tuin die zich in het kasteel bevindt. Omdat je dat daarin vindt, vind je ook andere vrouwen zoals:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- De mooie Lombard
- En de Sicula Nymph – mogelijk Fiammetta. [/jouw_lijst]
En kort daarna wordt het gedicht abrupt onderbroken. Het is vermeldenswaard dat het werk van Giovanni Boccaccio, de Loving Vision, opvalt door de presentatie van een groot aantal overeenkomsten met het werk van The Divine Comedy. Ook al is het een heel inferieur werk.
Evenzo is het door critici in verband gebracht met een ander werk dat een allegorisch karakter heeft, namelijk Petrarca's Triumphs. Zelfs op basis van bepaalde auteurs blijkt het model van dit kasteel vrij allegorisch te zijn voor het Castelnuovo di Napoli. Die kamers hebben die zijn versierd met verschillende fresco's van Giotto, in de tijd van Roberto de Anjou.
Elegie van Madonna Fiammetta
Het werk Elegie van Madonna Fiammetta – “Elegia di Madonna Fiammetta”. De datum van samenstelling ligt tussen de jaren 1343 en 1344. Omdat het de kwalificatie van critici heeft verkregen als een "psychologische roman".
De structuur ervan komt voor in proza, waar de presentatie wordt gemaakt zoals die van een geschreven brief die wordt bereikt. Daarin vertelt de hoofdrolspeler, die Fiammetta is, het verhaal over haar jeugdige liefde voor wie Pánfilo ook was.
Dit is in de stad Napels. Dan is er een breuk tussen de twee. Omdat Pánfilo naar Florence moet vertrekken. Dus Fiammetta voelt zich in de steek gelaten door haar minnaar, waarvoor ze zelfmoord probeert te plegen.
Wanneer het einde van het werk is bereikt, begint deze hoofdpersoon weer hoop te voelen, als hij hoort dat Pánfilo terug is in de stad. Maar hij doet de bittere ontdekking dat het gewoon iemand anders was met dezelfde naam. Dit werk is door de auteur opgedragen aan al die verliefde vrouwen.
Ook al bevat dit werk een vrij belangrijke autobiografische component, die verwijst naar de relatie die de auteur had met de raadselachtige Fiammetta, die zich op een heel andere manier heeft ontwikkeld, wat verband houdt met de behandeling die overeenkomt met de passie van de liefde, heeft veel mee te maken dan te danken aan andere literaire werken zoals:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- De heroïden van Ovidius
- Pamphilus de amore – Anoniem
- De Amore van Andreas Capellanus. [/jouw_lijst]
Nymphale Fiesolano
Onder de De belangrijkste werken van Giovanni Boccaccio kan verwijzen naar de titel Ninfale Fiesolano, waarvan de datum van schrijven tussen de jaren 1344 en 1346 ligt. Het is een etiologische fabel, die bedoeld is om een verklaring te geven, over de namen die overeenkomen met twee rivieren in Toscane, namelijk:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- Africo
- Mensola. [/jouw_lijst]
Wat de setting betreft, het is pastoraal, net als het werk van Ameto. Evenzo werd het geschreven in octaven en vertelt het een verhaal dat overeenkomt met liefde. Degenen die ontstonden tussen Africo die een herder was en Mensola die een nimf was. Evenals over de geboorte van Proneo, de zoon van hen beiden.
[su_note]Volgens het werk werden de heuvels van Fiesole bewoond door nimfen, aangezien ze volgelingen waren van Diana. En ze waren ook bezig met jagen. Dus het bleek dat de herder genaamd Africo verliefd werd op een van hen, genaamd Mensola. Maar het is zo dat de nimfen, wanneer ze dichterbij proberen te komen, in paniek vluchten.[/su_note]
[su_box title=”Ze proberen hem van zijn verliefdheid af te brengen” radius=”6″]
Dan probeert Africo's vader, genaamd Girafone, hem te ontmoedigen in verband met zijn verliefdheid. Dus hij vertelt het verhaal van Mugnone, die uiteindelijk in een rivier veranderde. Omdat hij durfde van een nimf te houden.
Africo blijft echter volharden in zijn inspanningen en krijgt dan de hulp van de godin Venus. Waarmee hij zich eindelijk weet te verenigen met zijn geliefde. Nu blijkt dat Mensola zwanger wordt en terugdeinst voor het gezelschap van Africo.
Dus hij, in de overtuiging dat hij werd veracht door Mensola, pleegt zelfmoord door zichzelf in de rivier te werpen. Die vanaf dan zijn naam zal dragen. Diana ontdekt dan de levering van Mensola en gaat verder met haar te vervloeken. Dit was voor haar de reden om ook te besluiten zelfmoord te plegen door zich in de rivier te werpen, die later haar naam zou dragen.
Dan blijkt de zoon van beiden, Proneo genaamd, opgevoed te zijn door degenen die de ouders van Africo waren. Sindsdien werd hij een van de eerste kolonisten die de stad Fiesole bewoonde.[/su_box]
Met betrekking tot dit werk slaagt het erin een grote invloed uit te oefenen op die werken die het pastorale thema in latere eeuwen hebben gepromoot, zoals:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
- De kamers - Stanze door Angelo Poliziano
- Nencia da Barberino - Lorenzo de Grote. [/jouw_lijst]
de corbacho
Onder de werken van Giovanni Boccaccio we hebben de titel El Corbacho - Corbaccio, dezelfde datum van schrijven is de jaren tussen 1354 en 1355. Het is dus een verhaal waarin een zwak en ook gekunsteld plot wordt opgeworpen. Niet meer dan een voorwendsel om een moreel en satirisch debat op gang te brengen.
Dit is zo, zowel vanwege de toon als vanwege het doel ervan. Dit werk staat ingeschreven in de traditie van vrouwonvriendelijke literatuur. Met betrekking tot de titel ervan wordt misschien verwezen naar de raaf.
Omdat het wordt beschouwd als een symbool dat een slecht voorteken bevordert en ook van een ongecontroleerde passie. Volgens anderen verwijst het zelfs naar de Spaanse corbacho, de zweep waarmee de kombuisslaven door de cómitre werden gegeseld.
Met betrekking tot het werk heeft het de ondertitel Labyrinth of love – Laberinto d'Amore. Zijnde de eerste editie gemaakt in Florence in het jaar 1487.
Met betrekking tot de vrouwonvriendelijke toon die zich manifesteert in de Corbacho, is het waarschijnlijk dat dit eerder het gevolg is dat overeenkomt met de crisis die Giovanni Boccaccio leed met betrekking tot de Sienese monnik.
Op dezelfde manier zijn er binnen de westerse traditie een groot aantal literaire werken die een vrouwonvriendelijk karakter hebben. Onder hen zijn, van Juvenal tot Jerónimo de Estridón, om er maar een paar te noemen.
De samenstelling van dit werk
Ook wat betreft de compositie heeft het zijn oorsprong in termen van een verliefdheid op Boccaccio die weinig succes blijkt te hebben. Dan, als hij in de veertig arriveert, wordt hij verliefd op een heel mooie weduwe en schrijft hij haar brieven waarin hij om zijn liefde vraagt.
Dus ging de vrouw verder met het laten zien van die brieven aan haar familieleden, waarbij ze Boccaccio voor de gek hield. Omdat hij een gewonere afkomst had, en ook vanwege zijn leeftijd. Dan wordt het boek de schande van de auteur, die niet alleen gericht was tegen de weduwe, maar ook tegen het hele vrouwelijke geslacht.
Evenzo droomt de auteur dat hij zich door plaatsen beweegt die betoverd blijken te zijn, wat wordt aangeduid als de vleierij van de liefde. Wanneer hij zich plotseling in een onverklaarbare jungle bevindt. Dat is het labyrint van de liefde, en dat wordt ook wel de varkensstal van Venus genoemd.
Het is daar waar ze verzoening doen voor hun zonden, de ellendelingen die merken dat ze in dieren zijn veranderd. En dat ze werden misleid door de liefde van een vrouw. Evenzo verschijnt het spectrum dat overeenkomt met de overleden echtgenoot van de weduwe, wat hem een gedetailleerd verslag geeft van de ontelbare ondeugden en gebreken van zijn vrouw.
En als boetedoening beveelt hij Boccaccio om de onthulling te doen van alles wat hij heeft gezien en gehoord. Dit werk blijkt zonder twijfel een grote invloed te hebben op het werk dat dezelfde titel kreeg en dat was van Alfonso Martínez de Toledo, Arcipreste de Talavera.
labyrint van liefde
Dit werk getiteld labyrint van liefde Giovanni Boccaccio gaat over het thema van de mislukte liefde die de auteur had voor een weduwe. De Italiaanse schrijver wordt smoorverliefd op deze mooie vrouw aan wie hij brieven richt waarin hij zijn gevoelens jegens haar uitdrukt en eist dat ze beantwoord wordt. De weduwe toont de correspondentie aan de mensen die het dichtst bij haar staan, die de spot drijven met Giovanni Boccaccio vanwege zijn sociale status als gewone burger en vanwege zijn leeftijd. Het boek is het wapen dat de auteur gebruikt om zijn wraak zowel met de weduwe als tegen het vrouwelijk geslacht te consumeren.
Andere werken
Evenzo is Giovanni Boccaccio toevallig ook de auteur van een aantal van de eerste biografieën die overeenkomen met Dante Alighieri, genaamd de Trattatello in laude di Dante. Evenals een parafrase die overeenkomt met drietallen die geketend zijn. Dit is dezelfde strofe die door Dante werd gebruikt in de Goddelijke Komedie.
Op dezelfde manier moeten ook zijn Rhymes worden geciteerd, wat een zeer uitgebreid boek met liefdesliedjes blijkt te zijn en dat in het derde en vierde decennium in het Italiaans is vertaald, overeenkomend met Tito Livio.
Werkt in het Latijn
Binnen de Latijnse werken van deze auteur bevindt zich de genealogie van de goden van de heidenen, die is verdeeld in vijftien boeken. Het is een van de meest complete compilaties van legendes, die overeenkomen met de klassieke mythologie. Omdat Boccaccio daar is, probeert hij de interpretatie van een allegorisch-filosofisch type te maken.
[su_note]Dit werk begon vóór het jaar 1350. Het werd voortdurend gecorrigeerd tot het moment van de dood van de auteur. Het was dan ook een van de naslagwerken die tot in de XNUMXe eeuw onder schrijvers werd gebruikt. Omdat het door de auteur zelfs nog twee delen aan de Genealogie is toegevoegd.[/su_note]
Op dezelfde manier heeft het ook het auteurschap van:
Van casibus virorum illustrium. Waar het gaat om aantonen dat wereldse goederen een houdbaarheidsdatum hebben. En tegen de willekeur van het fortuin. Verteld in negen boeken. Ook al was het niet af
Van claris mulieribus. Het is een serie biografieën van beroemde vrouwen. Opgedragen aan de gravin van Altavilla Andrea Acciaiuoli. Door talloze schrijvers als argument gebruikt.
Op dezelfde manier, in dezelfde lijn van Genealogy deorum gentilium, werd een alfabetisch repertoire geschreven door Boccaccio waarin de geografische namen gevonden worden in de klassieke werken die overeenkomen met de Latijnse literatuur.
Net zoals het ook zijn auteurschap is, zestien eclogues waarin hij modellen als Vergilius en Petrarca volgt. Net zoals hij de auteur is van 24 brieven, waarvan er slechts twee in hun Italiaanse vertaling bewaard zijn gebleven.
Invloed op de Castiliaanse literatuur
De aanwezigheid van de invloed van deze auteur wordt gevonden in de Elegie van Maddonna Fiammetta, die een model wordt voor de Spaanse sentimentele roman die overeenkomt met de vijftiende eeuw.
Evenzo componeerde de aartspriester van Talavera in de eerste helft van de XNUMXe eeuw een werk, waarin hij Boccaccio's Corbacho imiteerde. Hij doet het zelfs met dezelfde naam, en ook met dezelfde antifeministische toon, wat opmerkelijk is bij het herscheppen van populaire taal.
Op dezelfde manier worden twee oba's, zoals de Komedie van de Florentijnse nimfen en de Fiesolano Ninfale, beschouwd als voorlopers van de pastorale roman, een genre dat zich in de XNUMXe eeuw enorm ontwikkelde in de Europese literatuur.
[su_note] Maar zonder twijfel was Boccaccio's meest invloedrijke werk de Decamerone. Ondertussen wordt in de bibliotheek van El Escorial het oudste manuscript van genoemd werk bewaard, dat in het Spaans is en dateert uit het midden van de XNUMXe eeuw. Hoewel slechts de helft van het origineel is opgenomen en het verhaal dat de verhalen omlijst in het werk van deze auteur volledig wordt geëlimineerd.[/su_note]
Als je van literatuur houdt, is dit je ideale plek. Blader met ons mee en u zult zien wat u zoekt en nog veel meer. Voor nu nodig ik je uit voor een bezoek aan:
[su_list icon=”icon: check” icon_color=”#15ab16″]
[/ Su_list]