Dalam kesusasteraan ada yang dipanggil puisi prosa bahawa mereka adalah genre yang merangkumi sebahagian daripada penulisan yang digabungkan dengan puisi. Bagi pencinta jenis tulisan syurga ini, kami menjemput anda untuk menikmati artikel ini.
Pantun Prosa: Pendahuluan
Puisi prosa, adalah gaya penulisan gabungan, yang bukan cerita, atau puisi dengan cara biasa, yang mengelirukan penerangannya. Walau bagaimanapun, ia adalah bertimbang rasa, yang mewujudkan perpaduan.
Puisi prosa dalam genre idea kontemporari Homer dan fana. Ungkapan ini ialah pengesahan bentuk sastera sebagai satu siri peraturan yang mengawal selisih kata, dalam nilai yang mampu dan wajar, berkenaan dengan idea lain yang serupa dengan klasifikasi praktikal dan boleh dikenali secara autentik.
Berkemungkinan puisi prosa adalah satu-satunya bentuk genre sastera baru yang mempunyai nilai umum yang dihasilkan pada zaman kontemporari, yang bermaksud, selepas atau sejak Pencerahan neoklasik.
Terdapat hubungan yang jelas dan menawan antara puisi prosa, serpihan dan esei berdasarkan kebaikan, pertama, ia perlu diketahui, peluang sejarah dan kemudian minat sastera dalam aspek tertentu. Sebagai aspek kedua, berdasarkan syarat untuk kebaharuan seperti laconicism yang dalam beberapa cara mengganggu mereka semua. Kami menjemput anda untuk terus menikmati membaca dengan membaca satu lagi artikel menarik bernama Analisis Morfologi
Perlu ditekankan bahawa rasa pemberontakan kontemporari yang ditunjukkan dengan indah oleh genre sastera, kebimbangan secara keseluruhan dan yang membezakan ketiga-tiga genre ini dan konsep yang ditunjukkan, dan terutamanya puisi prosa dan serpihan artistik. Puisi prosa berharga sebagai aspirasi kepada sinopsis.
Terdapat sumber utama kekeliruan yang kelihatan seperti:
- Tipifikasi genre dengan cara rangkap bebas
- Penjenisan genre dengan genre puisi lama.
- Tipifikasi genre dengan terjemahan atau transkripsi karya sastera merujuk kepada cerita rakyat atau kuno, yang di hadapan mata pembaca, campur tangan daya peringatan dan warna-warni ungkapan lirik.
- Tipifikasi genre dengan kembalinya hujah kehidupan seharian dalam epik kepada perbendaharaan katanya
Asal
Puisi prosa timbul dalam prosa idilis. Prosa epik, terus dalam prosa, unsur tambahan sastera atau mohor gayanya, tanpa oleh itu mengandungi puisi. Anda mungkin berminat untuk membaca Saya menyanyi untuk Bolivar
Puisi romantisme dan kitaran Ossian
Pada tahun 1800-an, dalam romantisme lengkap, keutamaan berterusan sastera yang berorientasikan kepada estetika yang mutlak, estetika yang ditinggikan daripada unsur-unsur yang jelas, dan bahawa sifat-sifatnya campur tangan dengan banyaknya, yang kekal atau yang tidak terhingga dapat dihargai.
Gaya ini muncul semula untuk menghidupkan semula minat dalam puisi, seperti yang lebih mirip dengan unsur-unsur ini, dalam penentangan terbuka terhadap abad pengetahuan yang melayakkannya sebagai pemandu sejati. Namun, bentuk pantun menjadi lebih bebas, penurunan pantun mengikut peraturan rentak dan irama bertembung dengan impuls tertentu.
François-René, Viscount Chateaubriand, diplomat Perancis, ahli politik dan penulis, pengasas romantisme dalam kesusasteraan Perancis, memilih untuk menangkap epik dalam prosa puisi. Para syuhada tahun 1809, sebelum mengambil risiko dalam bentuk puisi yang masih teruk.
Terjemahan prosa yang disyaki oleh James Macpherson, dikenali dengan heteronimnya, yang bermaksud nama palsu yang diterima pakai oleh pengarang, dalam Celtic bard Ossián, penyair Scotland Pra-romantik dan epik Fingal, yang dibuat pada tahun 1761 dan dikumpulkan satu tahun kemudian dengan pautan ayat baharu dalam Karya Ossian, ia akan menjadi muktamad untuk pengakuan artistik rasmi pertama mengenai genre ini.
Ia merujuk kepada karya sastera, yang sangat terkenal di seluruh dunia Barat pada masa itu, sebahagian daripadanya akan diterjemahkan dari bahasa Jerman oleh Goethe di Werther, sebagai karya kegemaran Napoleon atau Walter Scott yang sama.
Perspektif terbuka puisi prosa tidak berlengah-lengah untuk dipraktikkan, namun, ia terus membenarkan terjemahan puisi asing atau kuno, seperti yang berlaku dengan Lagu Malagasy oleh Évariste Parny (Chansons Madécasses tahun 1787, atau La Guzla de Mérimée , dari tahun 1827 dalam bahasa Perancis.
Secara progresif, genre ditentukan dan diperoleh: Maurice de Guérin dengan The Centaur, karya yang ditulis pada tahun 1837 dan kemudian diterbitkan pada tahun 1840, serta La bacchante, yang diterbitkan pada tahun 1862; sedar pada tahun 1838 Xavier Forneret, menerbitkan kompilasi yang dipanggil «Vapeurs, bukan vers mahupun prosa», yang menterjemahkan «Vapores, bukan ayat mahupun prosa», dan kemudiannya Jules Lefèvre-Deumier dengan karya pejalan kaki «Livre du promeneur», tahun 1854.
Aloysius Bertrand
Louis Jacques Napoléon Bertrand, secara artistik dikenali sebagai Aloysius Bertrand, ialah seorang penyair Romantikisme Perancis, dan dengan hujah awam ini pada tahun 1842, Gaspar de la noche.
Ia adalah mengenai kualiti lirik tulisannya dan kesedaran estetik yang diwakili oleh karya-karyanya yang menunjukkan ilusi dalam gaya Rembrandt dan Callot, karya sastera terakhir Aloysius Bertrand, yang meninggal dunia tahun sebelumnya akibat batuk kering berulang di pusat hospital, pada masa-masa apabila hanya mereka yang hina mati di hospital, dan melayakkan teks pengasas puisi prosa di Perancis.
Penyair Aloysius Bertrand menggunakan, menggunakan surat kebangkitan Gothic untuk merindui peristiwa-peristiwa mimpi atau ilusi dalam verbiage, memuliakan emosi naratif. Penulis ini digambarkan sebagai pengasas genre yang sahih, namun, pakar abad kesembilan belas tertentu memberi pengiktirafan kepada penyair kelahiran Perancis Maurice de Guérin,
Baudelaire dan pengesahan jantina
Charles Pierre Baudelaire, penyair, penulis esei, hakim seni dan penterjemah asal Perancis, sebaik sahaja dia berbohong dalam peninggalan, adalah orang yang sekali lagi mendedahkan karya Bertrand, watak yang mendorongnya untuk himpunan "Puisi Kecil dalam Prosa", yang terkenal dengan sari kata "Spleen in Paris", nama yang digunakan untuk mengkristalkan genre baharu.
Pada tahun 1862, beliau menghantar surat kepada penerbitnya Arsène Houssaye, dan yang juga berfungsi sebagai pengenalan kepada penerbitan selepas kematiannya pada tahun 1869, penyair Baudelaire, mendedahkan bagaimana prosa lebih cekap apabila sentimental kontemporari diterbitkan semula, terutamanya dalam bandar, yang menjadi tema kegemaran puisi prosa:
“Saya ada satu pengakuan untuk dibuat. Dan ketika saya membuka, untuk kali kedua puluh sekurang-kurangnya, Gaspar de la noche yang terkenal oleh Aloysius Bertrand (sebuah buku yang anda ketahui, saya dan beberapa rakan, tidakkah anda mempunyai hak untuk dipanggil terkenal?) yang datang kepada saya idea untuk mencuba sesuatu yang serupa, memohon kepada perihalan kehidupan moden, atau lebih tepat, kehidupan moden abstrak, prosedur yang dia gunakan untuk lukisan kehidupan purba, begitu peliknya indah.".
Selepas membentangkan karyanya "Puisi kecil dalam prosa", ringkasan dalam genre ini meningkat. Stéphane Mallarmé, penyair dan pengkritik Perancis, menyokong serta Illuminations, yang merupakan koleksi puisi prosa yang ditulis oleh penyair Perancis Arthur Rimbaud; Édouard Joachim Corbière, dikenali sebagai Tristan Corbière; atau juga Charles Cros ialah seorang ahli fizik, penyair dan pencipta Perancis. Menggugurkan cerita bahawa genre ini membina ruang untuk kejadian puisi percuma.
Puisi prosa adalah genre yang rumit untuk dapat ditentukan, yang sering ditunjukkan sebagai naratif yang pendek, namun, ia berbeza dalam lakonan, dengan pernyataan menyindir dalam figura dan harmoni, pemindahan perasaan bertenaga, dan hilangnya sesuatu. watak yang sangat spesifik.
Walau bagaimanapun, terdapat kemungkinan penulisan yang samar-samar, berlaku yang menganggap bahawa "Stesen di Neraka" oleh Rimbaud, lebih merupakan dakwaan daripada puisi. Dalam rangka kerja ini, pada penghujung absolutisme kedua, Count of Lautréamont didedahkan pada tahun 1869 "Cantos de Maldoror", di mana puisi prosa benar digabungkan, yang semuanya membentuk unsur, pecahan karya, perincian mimpi dan kekeliruan. , disatukan oleh watak Maldoror, satu siri enam lagu puitis, karya penulis Isidore Ducasse.
ciri
Adalah penting untuk menyedarkan pembaca tentang ciri-ciri yang menyelubungi genre sastera ini, iaitu:
- Aspek yang sama yang terdapat dalam puisi boleh diteliti, seperti: kata kerja epik, tingkah laku puitis, objek dan hujah.
- Ia tidak mengandungi aspek formal, irama dan kopla.
- Ia berbeza daripada puisi, kerana ia dinyatakan dalam prosa dan dari dongeng atau naratif, kerana objektifnya bukan terutamanya untuk mengaitkan peristiwa, tetapi untuk menyampaikan perasaan, emosi dan kejutan.