Pada tahun 1886, salah seorang pelukis Mexico yang paling dicintai dan terkenal dalam sejarah negara telah dilahirkan, terutamanya diingati untuk kerjaya luar biasa yang dikembangkannya dalam gerakan artistik muralisme. Jika anda ingin mengetahui lebih lanjut tentang Pembinaan oleh Diego Rivera, kekal dan belajar bersama kami dengan artikel bermaklumat yang telah kami buat ini.
5 karya paling terkenal oleh Diego Rivera
Selepas bertahun-tahun bekerja keras, Diego Rivera menjadi salah seorang pelukis yang paling terkenal di seluruh Mexico dan salah seorang yang paling bercita-cita tinggi pada abad ke-XNUMX, sentiasa mencuba yang terbaik untuk melebihi hadnya sendiri. Sehingga kini, karya luar biasa beliau sebagai muralis masih disanjung tinggi. Karya Diego Rivera sangat mengagumkan.
Walaupun hakikatnya terdapat banyak pengkritik terhadap perkembangannya sebagai seorang profesional dan, lebih-lebih lagi, sebagai seorang manusia, karya-karyanya mendapat populariti yang besar kerana komitmen sosialnya yang tinggi. Dan sebenarnya, mural lukisan dindingnya meletakkannya di atas alas seni yang hanya sedikit orang Mexico yang telah sampai di luar wilayah mereka.
Rivera memainkan peranan yang sangat penting dalam kelahiran semula jenis lukisan ini, yang persoalannya tidak dapat dibayangkan. Dinding dan siling yang dibuatnya di bangunan awam negaranya dengan cepat menjadi sekutu terdekatnya dalam hal mempertahankan kelas pekerja. Mereka dianggap sebagai sebahagian daripada karya Diego Rivera yang paling berani.
Dia tidak diragukan lagi dianggap sebagai pengikut setia komunisme, kerana dia memainkan peranan sedemikian sepanjang hidupnya, dengan tema sosial dan nasionalis sebagai protagonis utama lukisannya. Dalam setiap daripada mereka dia menggunakan banyak warna, sambil sering merujuk kepada masa lalu Mexico pra-Columbus.
Dengan cara ini, muralis mencipta semula adegan kostumbrista yang paling pelbagai pada masa itu. Walaupun katalog pengeluaran pengarang agak luas, di bawah, kami telah memilih yang paling penting untuk membangunkannya satu demi satu:
Penciptaan (1922)
Pada tahun 1922, Diego Rivera melukis mural pertamanya di dalam Amfiteater Simón Bolívar, di Antiguo Colegio de San Ildefonso yang terletak di Pusat Bersejarah Mexico City. Mural ini telah ditugaskan oleh Setiausaha Pendidikan Awam Mexico ketika itu, José Vasconcelos.
Ini diilhamkan oleh satu set elemen estetik, yang diperoleh daripada pengalaman yang dilalui dalam perjalanannya ke bandar tenggara Mexico, Santo Domingo Tehuantepec. Pusat komposisi sedemikian adalah titik permulaan, dari mana muncul sejenis sel asal, seorang lelaki dengan tangan terbuka dalam bentuk salib.
Separuh bulatan biru yang terletak di bahagian atas mural memainkan peranan sebagai simbol tenaga atau prinsip pencipta, pada masa yang sama ia memancarkan cahayanya ke semua sisi lukisan. Di kedua-dua hujung kita dapati dua adegan individu, tetapi ia saling melengkapi.
Yang di sebelah kiri adalah alegori yang jelas kepada muzik, yang dalam kes ini diwakili oleh seorang wanita muda berpakaian kulit domba dan bermain seruling. Dalam syarikat tokoh ini, anda boleh melihat alegori lain yang berkaitan dengan nyanyian (pakaian merah), komedi (yang memakai dua kuncir), dan, akhirnya, tarian, yang berdiri dengan tangan terangkat.
Di samping itu, nilai-nilai teologis ditambahkan kepada keseluruhan: amal, iman dan harapan. Untuk bahagiannya, dalam panel di sebelah kanan kita boleh mengenal pasti alegori dongeng (yang memakai pakaian dengan warna biru dan emas) dan tradisi (yang berpakaian merah tua).
Begitu juga, kita boleh melihat puisi erotik dan tragedi, yang kedua menggunakan topeng untuk menutup mukanya. Di samping itu, di bahagian atas, berdiri, adalah personifikasi terang dari empat kebaikan utama: berhemat, keadilan, kekuatan dan kesederhanaan. Di kaki setiap kumpulan, wanita (kiri) dan lelaki (kanan) kekal telanjang.
Epik orang Mexico (1929-1935)
"Epik Orang Mexico", kadang-kadang dipanggil hanya sebagai "Sejarah Mexico", ialah lukisan dinding yang dibuat oleh Rivera di dinding tangga utama Istana Negara Mexico, antara tahun 1929 dan 1935. Ia juga dicipta di bawah arahan setiausaha pendidikan awam, José Vasconcelos, dalam rangka kerja Renaissance muralis Mexico.
Salah satu karya Diego Rivera ialah mural Kementerian Pendidikan Awam yang luas ini, dengan keluasan anggaran 276 m², ia bertanggungjawab untuk menunjukkan gaya pelukis yang matang dengan berani. "The Epic of the Mexican People" terdiri daripada tiga bahagian di mana pengarangnya memikul tugas bercita-cita tinggi untuk mewakili sejarah kontemporari negaranya sehingga 1935 dan dalam masa terdekat.
Di bahagian sebelah kanan, terletak di utara Istana Negara, Mexico pra-Hispanik diwakili melalui mitos Cē Ācatl Tōpīltzin di Tula. Bahagian tengah, yang di sebelah barat, adalah yang terbesar dan ia mewakili Mexico dari penaklukan Sepanyol hingga 30-an.
Dalam bahagian ketiga, bahagian selatan, visi Marxis tentang negara pada abad ke-XNUMX diwujudkan. Dengan sendirinya, topik yang menyatukan setiap peristiwa yang berbeza-beza ini adalah perjuangan kelas sosial, yang jelas dihantar oleh tokoh pusat lukisan dinding yang mengagumkan.
Tokoh yang kita bicarakan ialah Karl Marx sendiri, yang memegang poster dengan petikan kecil dari Manifesto Komunis di mana perkara berikut dinyatakan:
“Seluruh sejarah masyarakat manusia sehingga hari ini adalah sejarah perjuangan kelas. Bagi kami ia bukanlah satu persoalan untuk mengubah harta persendirian, tetapi memansuhkannya; Ia bukan tentang mengaburkan perbezaan kelas, tetapi tentang memusnahkannya; Ia bukan tentang memperbaharui masyarakat sekarang, tetapi tentang membentuk masyarakat baharu”.
Walaupun mural itu melambangkan perjuangan dan penindasan selama berabad-abad oleh kelas pemerintah yang korup itu, ia mempunyai pengakhiran yang agak optimistik. Ia menunjukkan utopia di mana petani dan pekerja kilang bekerja bersama, di mana semua orang hidup dalam harmoni dengan alam semula jadi dan akhirnya berjaya.
Mural Industri Detroit (1932-1933)
Sudah pada tahun 30-an, berita telah tersebar tentang lukisan dinding luar biasa yang dibuat Rivera di negara asalnya Mexico, itulah sebabnya artis itu berjaya mendapat penaja yang tidak terkira banyaknya di seluruh Amerika Syarikat. Salah seorang daripada mereka ialah Edsel Bryant Ford, ahli perniagaan dan dermawan Amerika, anak kepada Henry Ford.
Tokoh automobil ini membiayai muralis itu salah satu karyanya yang paling berani sehingga masa itu, "Mural Industri Detroit". Selama sembilan bulan, artis itu menetap di bandar Detroit, dan berjaya menutup seluruh lobi pusat Institut Seni Detroit, dengan satu siri tidak lebih dan tidak kurang daripada 27 lukisan di empat dinding berbeza.
Mereka menceritakan kisah bandar melalui pelbagai lapisan, semuanya melalui perwakilan pekerjanya, serta kemajuan yang dibuat dalam pelbagai bidang dan landskap saintifik. Itu kerana walaupun Detroit pernah menjadi pusat perindustrian yang berkembang maju pada awal abad ke-XNUMX, ia juga menyaksikan banyak pemberhentian semasa Kemelesetan Besar.
Apabila Diego tiba di bandar pada tahun 1932, kesan sedemikian sangat dirasai, sebab itu pelukis sekali lagi menekankan situasi rumit yang perlu dilalui oleh kelas pekerja benua Amerika. Dalam lukisan dinding, pertanian dan kelimpahan semula jadi diwakili oleh imej yang terdiri daripada seorang kanak-kanak kecil yang berkumpul di antara figura telanjang dan bajak.
Di bahagian utara dan selatan, industri automotif AS yang berkembang pesat dibentuk oleh penggunaan jentera berat yang mengeluarkan keluli cair dan talian pemasangan yang menempa kereta merah gula-gula.
Di kawasan tembok barat, anda boleh melihat apa bahaya utama teknologi dari sudut pandangan mereka, seperti alat perang yang boleh menyebabkan kemusnahan diri manusia, untuk memberi contoh. Di dinding utara, seperti yang telah kita sebutkan, Rivera mewakili kemajuan perubatan yang dibuat pada masa itu.
Dia mencapai ini dengan menggunakan motif palungan Kristian, hanya menggantikan setiap tokoh agama dengan doktor dan pesakit kontemporari, malah artis itu mengambil tugas memodelkan ibunya, mengikut apa yang dikatakan oleh beberapa kenyataan bintang itu. Pawagam Amerika, Jean Harlow.
Malah, apabila kerja itu akhirnya disiapkan dan dibentangkan kepada umum, nampaknya sekumpulan pelampau Katolik seolah-olah menghujat sepenuhnya dan timbul kontroversi besar. Akhirnya, Edsel Ford menerima kerja Rivera tanpa sebarang masalah, terima kasih kepada sokongan hebat yang diberikan oleh sekumpulan pelajar dan pekerja universiti yang bersemangat yang menentang penapisan.
Lelaki yang Menguasai Alam Semesta (1934)
Apabila bercakap tentang "The Man in Control of the Universe", juga dikenali sebagai "The Man at the Crossroads", rujukan dibuat kepada mural yang dilukis pada tahun 1934 oleh Diego Rivera untuk Rockefeller Center, tetapi dicat semula di Palacio of Fine Arts di Mexico Bandar.
Kerja itu dimasukkan ke dalam pusat tersebut kerana pelukis itu menambah ikon komunis Rusia pada mural itu, Vladimir Lenin, dan keluarga Rockefeller tidak menyangka begitu dan telah memusnahkannya serta-merta. Selepas beberapa lama, kerajaan Mexico menugaskan kerja baharu, dan Rivera memutuskan untuk mengolah semula mural fresco pada bingkai logam mudah alih Istana Seni Halus.
Itulah sebabnya ini dikaitkan dengan gelaran salah satu mural artis yang paling kontroversi sepanjang kerjayanya. Walaupun saiznya lebih kecil daripada yang asal (4,46 × 11,46 m.), ia masih mengagumkan seperti yang pertama dibuat. Untuk memahaminya, ia mesti dijelaskan dengan jelas bahawa ia adalah perkembangan kiasan dalam tiga bahagian individu.
Di bahagian tengah kita dapati seorang lelaki yang mengendalikan mesin yang mengawal alam semesta. Di sana dia memanipulasi kehidupan dan bertanggungjawab untuk memisahkan makrokosmos daripada mikrokosmos. Sudah berada di panel kiri, anda boleh melihat apakah kesan masyarakat kapitalis melalui perwakilan Charles Darwin yang merujuk kepada sains.
Semua ini berbeza dengan arca batu, bertanggungjawab untuk melambangkan agama dan adegan perjuangan antara kelas. Di sebelah kanan, dunia sosialis diwakili melalui tokoh penting pergerakan ini, seperti Vladimir Lenin, Karl Marx, Leon Trotsky dan Friedrich Engels.
Begitu juga, di sebelah mereka adalah perwakilan Tentera Merah (nama rasmi tentera dan tentera udara Republik Sosialis Persekutuan Persekutuan Soviet Rusia), serta kesatuan kelas pekerja, yang diwakili oleh pekerja dari dataran paling terkenal di Moscow. , Dataran Merah. Ia pada asasnya adalah konsep alam semesta menurut Rivera: ideologi, sains dan revolusi.
Mimpi petang Ahad di Alameda Central (1947)
Di kedudukan terakhir senarai ini tentang karya paling terkenal oleh Diego Rivera, kami ingin meletakkan "Mimpi Petang Ahad di Alameda Central", sebuah mural yang dibuat pada tahun 1947 yang kini telah menjadi karya utama dalam pameran tetap di Diego Muzium Mural Rivera.
Mural itu adalah inisiatif arkitek Mexico, Carlos Obregón Santacilia. Ketika itu, lokasi yang dirancang untuknya adalah di bilik Versailles Hotel del Prado, terletak betul-betul di hadapan Alameda Central. Bagaimanapun, akibat gempa bumi 1985, hotel itu mengalami kerosakan yang besar, begitu juga dengan kerja-kerja itu, dan ia terpaksa dipindahkan ke tempat ia dipamerkan hari ini.
Di dalamnya, Diego Rivera menggambarkan dirinya sebagai seorang budak kecil yang berjalan melalui Alameda Central di Mexico City. Dalam lawatannya diperhatikan bahawa dia diiringi oleh kira-kira seratus watak lambang yang membentuk 4000 tahun sejarah negara.
Tokoh utama gubahan ialah La Catrina atau Calavera Garbancera, ciptaan asal pengukir, ilustrator dan karikatur Mexico yang terkenal, José Guadalupe Posada, yang berdiri di sebelah kanannya. Adalah penting untuk ambil perhatian bahawa La Catrina memakai curi berbulu yang sangat berciri yang merujuk kepada ketuhanan utama panteon Mexica, Quetzalcóatl.
Di belakang Rivera ialah isterinya Frida Kahlo, memegang simbol yin dan yang di tangannya sambil memeluk suaminya secara mental. Di sebelah kanan anda, anda dapat melihat cara sapaan diberikan antara Manuel Gutiérrez Nájera dan José Martí, dua penulis hebat pada masa itu. Ia adalah salah satu karya Diego Rivera yang paling memberi inspirasi.
Bagi pihak mereka, di tengah-tengah mereka adalah dua tokoh wanita yang cukup terkenal, yang merupakan anak perempuan dan isteri bekas presiden Mexico, Porfirio Díaz. Di sektor kiri digambarkan penaklukan, kemerdekaan, era kolonial, pencerobohan Amerika Utara dan campur tangan Eropah, detik-detik bersejarah di mana taman memainkan peranan pentas utama.
Benito Juárez, Hernán Cortés, Sor Juana Inés de la Cruz, Fray Juan de Zumárraga, Viceroy Luis de Velasco y Castilla, Maharaja Maximilian, dan isterinya Carlota juga boleh dikenal pasti. Di sebelah kanan, perjuangan rakyat, gerakan petani dan revolusi dibangkitkan. Terdapat Porfirio Díaz, Emiliano Zapata, Ricardo Flores Magón, Francisco I. Madero, antara lain.
Jika artikel ini sesuai dengan keinginan anda, jangan tinggalkan tanpa membaca terlebih dahulu: