एविग्नॉनच्या तरुण स्त्रियांची वैशिष्ट्ये आणि विश्लेषण

पाब्लो पिकासोने सर्वात संस्मरणीय आणि मान्यताप्राप्त कामांपैकी एक बनवले आहे Avignon स्त्रिया , या माहितीपूर्ण पोस्टमध्ये आम्ही तुमच्यासाठी या भव्य चित्रकलेचे मनोरंजक विश्लेषण घेऊन आलो आहोत, जी क्यूबिस्ट शैलीची सुरुवात करते, इतिहासातील त्या क्षणासाठी विद्यमान प्रतिमान मोडून काढते. ते वाचणे थांबवू नका!

Les Demoiselles d'Avignon चे पेंटिंग कशाबद्दल आहे?

अविग्नॉन लेडीज म्हणून ओळखले जाणारे हे कलात्मक चित्र बार्सिलोना शहरात सापडलेल्या एका रस्त्याचे सुचवते जिथे इतिहासात त्या वेळी वेश्यालय म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या मोठ्या संख्येने नाइटक्लब होते.

पाब्लो पिकासो हेच फॉर्म्सवर प्रयोग करण्याचा हा नवीन मार्ग सादर करतात. या लेखाद्वारे तुम्हाला हे सांगणे आवश्यक आहे की अविग्नॉन लेडीज म्हणून ओळखले जाणारे कलेचे कार्य हे एक प्रो-क्यूबिस्ट पेंटिंग आहे जे त्याच्या सादरीकरणाद्वारे कलेमध्ये क्रांती घडवून आणते.

हे काम तयार करण्यासाठी, पाब्लो पिकासोने स्वत: ला सेझनने बनवलेल्या कलाकृतींद्वारे प्रभावित होऊ दिले, विशेषत: द बॅथर्स या नावाने प्रसिद्ध.

एल ग्रीकोच्या कार्यांप्रमाणे, एपोकॅलिप्सच्या व्हिजनमध्ये स्वारस्य असलेले, आदिम कला व्यतिरिक्त, जे पॅरिस शहरातील ट्रोकाडेरो संग्रहालयात प्रथमच सादर केले गेले होते, आफ्रिकन मुखवटे इबेरियन शिल्पकला न विसरता जो देखील भाग होता. या कलात्मक लेखकावर झालेल्या प्रभावांचा.

म्हणून या कल्पना पाब्लो पिकासोच्या मनात तयार झाल्या आणि 1906 च्या जून महिन्यापासून ते 1907 च्या जुलै महिन्याच्या दरम्यान हे चित्रमय काम जन्माला आले ज्याला अविग्नॉन स्त्रिया या नावाने ओळखले जाते जिथे ते वास्तववादाचे मानके मोडते. हे अवकाशीय खोली आणि मानवी शरीरशास्त्र आहे.

प्री-क्यूबिस्ट किंवा प्रोटो-क्यूबिझमशी संबंधित असे कार्य मानले जात आहे जेथे पेंटिंगला नवीन आकार देण्याच्या उद्देशाने शुद्ध भौमितिक आकृत्यांच्या वापराद्वारे मानवी छायचित्र प्रबळ होते.

Les Demoiselles d'Avignon या कामात नग्न असलेल्या स्त्रियांचे शरीर कोनीय विमानांनी बनलेले आहे आणि चित्रकलेचे निरीक्षण करताना डावीकडून उजवीकडे स्त्रियांची विकृती दिसून येते.

पॅरिस शहरातील कलाकारांच्या समुदायातील मोठ्या संख्येने लोकांवर लैंगिक रोग किती धोकादायक असू शकतो याची चेतावणी देण्याचा एक मार्ग आहे, म्हणूनच नैतिक तत्त्व म्हणून या पेंटिंगमध्ये मूर्त स्वरूप असलेल्या दृश्य परिणामाचे महत्त्व आहे.

या मनोरंजक पेंटिंगबद्दल अधिक

एविग्नॉन महिलांचे हे चित्र आफ्रिकन किंवा प्रो-क्यूबिझम कालखंडाची सुरुवात दर्शवते, पाब्लो पिकासो या कलात्मक चळवळीचे सर्वात मोठे समर्थक होते जिथे वास्तववादाचा नमुना मोडला जातो.

जेथे पार्श्वभूमी नसलेल्या कोनीय विमानांमध्ये काम कमी केले जाते, कमी अवकाशीय दृष्टीकोन, आणि फॉर्म प्रकाश आणि गडद रेषांच्या वापराद्वारे परिभाषित केले जातात.

अविग्नॉन महिलांच्या या पेंटिंगमध्ये, क्यूबिझमशी अधिक संबंधित पैलू असलेले दोन चेहरे पाहिले जाऊ शकतात आणि आफ्रिकन कलेमध्ये स्पष्टपणे दिसणारे मुखवटे सारखे आहेत, जे इतिहासात त्या वेळी युरोपियन खंडात ओळखले जात होते.

कामाच्या मध्यभागी असलेल्या दोन आकृत्या त्यांच्या चेहऱ्यांमुळे मध्ययुगातील भित्तिचित्र आणि अगदी आदिम इबेरियन शिल्पांसारख्या आहेत, तर डावीकडे असलेली पहिली महिला आकृती इजिप्शियन पेंटिंग्जचे वर्णन करते.

या पेंटिंगमध्ये भाष्य केले आहे. ग्रीक प्रभाव असलेल्या एविग्नॉनच्या तरुण स्त्रियांनी लांबलचक आकृत्यांमध्ये ओळखले आहे की कलाकार गेरू आणि लालसर रंगांव्यतिरिक्त पेंट करतो जे आफ्रिकन कलेचे वैशिष्ट्यपूर्ण पर्यावरणीय संरचनेच्या कामाशी बरेच साम्य आहे. Cezanne चित्रकार च्या bathers च्या.

जेणेकरून पाब्लो पिकासोने 1907 च्या जुलै महिन्यात केलेल्या Las Señoritas de Avignon या कामाचा आकार आणि 243,9 बाय 233,7 सेंटीमीटर मोजमाप तुम्हाला माहीत असेल.

त्या काळातील इतर कलाकार, संग्राहक आणि अवंत-गार्डे कलाकारांनी अत्यंत टीका केलेले हे काम होते ज्यांना हा कलाकार जी नवीन दिशा घेत आहे ते समजू शकले नाही, जो जॉर्जेस ब्रॅक नावाच्या दुसर्‍या चित्रकारासह, क्यूबिझमचा नवीन प्रवाह चालू ठेवेल. पहिले महायुद्ध सुरू झाले..

जरी हे काम 1907 मध्ये केले गेले असले तरी, ते पाब्लो पिकासोच्या कार्यशाळेत राहिले आणि 1916 पर्यंत ते फक्त डी'अँटिन गॅलरीत प्रदर्शित केले गेले, त्यानंतर ते पुन्हा त्यांच्या स्टुडिओमध्ये ठेवण्यात आले आणि 1925 मध्ये ते म्युझिओ डेल लिटिल पॅलेसमध्ये प्रदर्शित केले गेले.

नंतर न्यूयॉर्क शहरातील म्युझियम ऑफ मॉडर्न आर्टला विकले गेले आणि या संस्थेच्या सर्वात मौल्यवान कलाकृतींपैकी एक आहे. Les Demoiselles d'Avignon या चित्रमय कलाकृतीला आधुनिक कलेची सुरुवात मानली जाते आणि ती XNUMX व्या शतकातील अवंत-गार्डे कलेचा भाग आहे.

या कलात्मक कामाची पार्श्वभूमी

अविग्नॉन महिलांबद्दलच्या या चित्राच्या पार्श्वभूमीबद्दल, ते स्पॅनिश प्रभावांच्या अभ्यासावर आधारित होते जिथे कामाच्या लेखकाला प्रशिक्षण देण्यात आले होते, म्हणून तो फ्रान्सिस गोया व्यतिरिक्त एल ग्रीको आणि वेलाझक्वेझच्या चित्रांकडे दुर्लक्ष करू शकत नाही.

म्हणून, वापरल्या जाणार्‍या रंगाच्या पैलूमुळे एविग्नॉन स्त्रियांच्या पेंटिंगमध्ये एल ग्रीको मूलभूत होते, म्हणूनच व्हिजन ऑफ द अपोकॅलिप्समध्ये अपवित्र प्रेमाचा उल्लेख केला आहे.

नशिबाच्या परिस्थितीमुळे, हे काम 1897 मध्ये इग्नासियो झुलोगा नावाच्या दुसर्‍या कलाकाराने विकत घेतले होते आणि पॅरिसमधील पिकासोच्या कार्यशाळेत त्याचा अभ्यास आणि विश्लेषण करण्याची संधी मिळाली.

अविग्नॉन स्त्रियांची पेंटिंग तयार करण्यास अनुमती देणारे प्रभाव जीन ऑगस्टे डॉमिनिक इंग्रेस यांनी 1862 मध्ये तुर्की बाथ बनवलेल्या कामांना संदर्भित केले आहेत.

पॉल सेझान व्यतिरिक्त, तो पोस्ट-इम्प्रेशनिझमचा शेवट आणि आधुनिकतावादाच्या प्रारंभाचा संदर्भ त्याच्या द बाथर्स या कामाद्वारे देत आहे जिथे शिल्पकलेचा प्रभाव असलेल्या नग्न स्त्रियांचा समूह स्पष्ट आहे.

कलाकार सेझनच्या मृत्यूच्या सन्मानार्थ, त्याची कामे 1907 मध्ये सादर केली गेली, ज्याने सेझनच्या प्रभावासह क्यूबिझमचा भाग असलेल्या द लेडीज ऑफ अविग्नॉन या कलात्मक कार्याच्या निर्मितीला जन्म दिला, असे अनुमान काढले जाऊ शकते.

ज्याप्रमाणे त्याला इतर संस्कृतींमधील घटकांमध्ये रस होता ज्यांना इबेरियन आणि उप-सहारा आफ्रिकन संस्कृतींशी संबंधित आदिम शब्दाने ओळखले जाते.

ठीक आहे, 1897 व्या शतकाच्या शेवटी. या संस्कृतींचा पुरातत्व अभ्यास केला जात होता, सर्वात उल्लेखनीय म्हणजे ला दामा डी एल्चे, जे ख्रिस्तापूर्वी चारशे वर्षांपूर्वी बनवले गेले आणि XNUMX मध्ये शोधले गेले असे मानले जाते.

भौमितिक आकृत्या स्पष्ट असलेल्या वैशिष्ट्यांसह पुरुष आकृत्यांचे निरीक्षण केले गेले आणि त्यांना लूव्रे संग्रहालयात नेण्यात आले जेथे मार्च 1907 मध्ये त्यापैकी एक डोके चोरीला गेले.

असे म्हटले जाते की तो अपोलिनेरचा सेक्रेटरी होता आणि तो पाब्लो पिकासोच्या हातात आला, एविग्नॉन महिलांचे निर्माते, ज्यांनी ते त्याच्या अधिकाराखाली काही काळासाठी होते आणि नंतर ते परत केले.

त्याचा आणखी एक प्रभाव म्हणजे पश्चिम आफ्रिकेतून आलेले मुखवटे, त्यामुळे द लेडीज ऑफ एविग्नॉन या चित्राच्या निर्मितीमध्ये ट्रोकाडेरो एथनोग्राफी म्युझियम हा आणखी एक प्रभावशाली पक्ष होता.

पिकासोच्या कार्यात क्यूबिझम कसा निर्माण होतो

क्यूबिझममधील त्याच्या नावीन्यपूर्णतेमुळे पिकासो जगभरातील सर्वात प्रभावशाली आधुनिक कलाकारांपैकी एक म्हणून ओळखला जातो, जो त्रि-आयामी प्रतिमा तयार करण्याच्या पारंपारिक पद्धतीला नकार देऊन, पेंट केलेल्या कामात वास्तवात क्रांती घडवून आणण्याचा एक मार्ग आहे.

म्हणून, पाब्लो पिकासोचे वैशिष्ट्य म्हणजे सपाट आणि द्विमितीय प्रतिमांवर जोर देणे, पारंपारिक तंत्र जसे की रेषा, चियारोस्क्युरो आणि मॉडेलिंगचा वापर टाळणे.

हे विविध दृष्टिकोन प्राप्त करण्याच्या उद्देशाने आकृत्यांच्या वरच्या इम्पोझिशनमधून केले गेले होते, जे त्याने वैयक्तिकरित्या तयार केलेल्या स्केचेसद्वारे हळूहळू केले.

त्याचप्रमाणे, Avignon महिलांच्या लेखकाने हलके आणि चमकदार रंग दिले आहेत, आतील प्रकाश आणि अनियमित आकारांनुसार टोन निवडून पाच स्त्रियांच्या आकृत्या तयार केल्या आहेत ज्या भौमितिक आकार आणि रेषांसह तुटलेल्या काचेच्या तुकड्यांचे अनुकरण करतात. सरळ

क्यूबिझम म्हणजे काय

तुम्हाला माहिती आहेच की, क्यूबिझम ही एक अवांत-गार्डे चळवळ आहे जी XNUMX व्या शतकाच्या सुरूवातीस सुरू झाली आणि भूमितीय आकृत्यांचा वापर हा त्याचा सर्वात मोठा गुण आहे, त्यापैकी त्रिकोण, आयत आणि चौकोनी तुकडे, त्याचा हेतू नैसर्गिक खंडित करण्याचा होता. प्रतिनिधित्व आणि फ्रेम वर superimposed विमाने वापरा.

Les Demoiselles d'Avignon ची निर्मिती पाब्लो पिकासोने 1907 मध्ये केल्यामुळे, ही तारीख क्यूबिझमची सुरुवात मानली जाते, कारण आफ्रिकन कलेने त्याच्या कामात प्रवेश केला.

1839 मध्ये जन्मलेल्या आणि योगायोगाने 1906 मध्ये मरण पावलेल्या फ्रेंच चित्रकार पॉल सेझॅनच्या पोस्ट-इम्प्रेशनिझमप्रमाणे, जेव्हा त्याने आपली मनोरंजक पेंटिंग तयार करण्यास सुरुवात केली.

क्यूबिझमच्या या मनोरंजक विषयामध्ये स्पर्श केलेला आणखी एक विषय म्हणजे हायपरपॉलीहेड्राच्या वापराद्वारे चौथ्या परिमाणाचे प्रतिनिधित्व करण्याचा हेतू आहे जो 1905 मध्ये अल्बर्ट आइनस्टाइनने उघड केलेल्या सापेक्षतेच्या सिद्धांताचा खुलासा करणाऱ्या स्पेस टाइमच्या कल्पनांचा भाग आहे. .

म्हणूनच, या गुणांमुळे ही नवीन चळवळ, क्यूबिझम, एक तर्कसंगत आणि विश्लेषणात्मक दृष्टीतून कलेची प्लास्टिक अभिव्यक्ती बनली जी रिंगणात असलेल्या गोष्टींशी विरोधाभास करते, जी व्यक्तित्व आणि भावना होती.

क्यूबिझमच्या मुख्य गुणांपैकी आपल्याकडे ज्या घटकांचे प्रतिनिधित्व करावयाचे आहे त्या घटकांची विश्लेषणात्मक दृष्टी आहे जिथे परिप्रेक्ष्य किंवा अवकाशीय खोली नाही, त्याच समतलातील घन, दंडगोला, त्रिकोण आणि कोनांच्या वापरामध्ये वाढ दिसून येते. .

सरळ रेषांना प्राधान्य आहे आणि इतर तंत्रे जसे की कोलाज आणि टायपोग्राफी वापरणे, जे अतिवास्तववाद आणि आधुनिकतावादात सामान्य होते.

या कामाच्या शीर्षकाबाबत

ऐतिहासिक माहिती आणि संशोधनानुसार, पाब्लो पिकासोने ठराविक काळानंतर त्याच्या कलात्मक कामांना हे शीर्षक दिले, परंतु या पेंटिंगमध्ये त्यावर भाष्य केलेल्या उपाख्यांनुसार ते वेगळे होते.

त्याच्या मित्रांसमोर काम सादर करताना, त्याच्याकडे अद्याप शीर्षक नव्हते आणि कथनानुसार त्याच्या अपोलिनेर नावाच्या मित्राने त्याला फिलॉसॉफिकल वेश्यालय असे नाव दिले.

आंद्रे सॅल्मन नावाचा त्याचा आणखी एक मित्र त्याला Les demoiselles d'Avinyó ही पदवी देतो, हा स्पॅनिश राष्ट्रातील बार्सिलोना शहरात असलेला एक रस्ता होता जिथे मोठ्या संख्येने वेश्यागृहे होती.

हे ठिकाण फक्त या मित्रांनाच माहीत होते, त्यामुळे अनेक निष्पाप लोकांनी फ्रेंच शहर एविग्नॉनचा संदर्भ दिला आणि अशा प्रकारे पेंटिंगला त्याचे शीर्षक मिळाले, आज द लेडीज ऑफ एविग्नॉन म्हणून ओळखले जाते.

पाब्लो पिकासोच्या मित्रांच्या या लहान गटाने द लेडीज ऑफ अविग्नॉन या कामाचा जन्म पाहिला ज्यामुळे आश्चर्य आणि उपहास दोन्ही झाला.

या कारणास्तव, 1916 च्या प्रदर्शनात प्रदर्शित होण्यापूर्वी ते नऊ वर्षे त्यांच्या अभ्यासात ठेवण्यात आले होते. आणखी आठ वर्षांनी ते पुन्हा त्यांच्या अभ्यासात ठेवण्यात आले.

या कलात्मक कार्याचा संदर्भ देणारी रेखाचित्रे

आपल्याला हे माहित असले पाहिजे की पाब्लो पिकासो त्याचे काम थेट कॅनव्हासवर तयार करण्यास सक्षम होण्यापूर्वी अनेक स्केचेस बनवण्याचा प्रभारी होता आणि अविग्नॉन महिलांमध्ये त्याने ते तेल तंत्रातून तयार केले परंतु आम्ही लेखाच्या या विभागात त्याच्या स्केचेसबद्दल स्पष्टीकरण देऊ, त्यामुळे या मनोरंजक विषयावर वाचन सुरू ठेवा.

असे म्हटले जाते की Avignon महिलांचे पहिले स्केच क्षैतिज स्वरूपाचा वापर करून कागदावर काळ्या पेन्सिल आणि पेस्टलमध्ये बनवले गेले होते आणि कॅनव्हासचे मोजमाप लहान होणार होते, स्केचेसनुसार कामात सात वर्ण ठेवले होते.

पाच स्त्रिया आणि दोन गृहस्थ असल्याने, त्यापैकी एक विद्यार्थी होता कारण त्याने हातात एक पुस्तक घेतले होते ज्यात पेंटिंगच्या डाव्या बाजूला कवटीची प्रतिमा होती आणि बेडरूमच्या मध्यभागी बसलेला खलाशी होता.

या व्यक्तीच्या समोर एक गोल टेबल होते जिथे एक स्थिर जीवन दिसले ज्यामध्ये साइडबर्नचे तीन तुकडे, एक ग्लास वाइन आणि काही फुले असलेली फुलदाणी होती.

स्केचनुसार, स्त्रियांना खालीलप्रमाणे वितरीत केले गेले: एक उजवीकडे जो बेडरूममध्ये प्रवेश करतो आणि तिच्या हाताने पडदा हलवतो.

आणखी एक स्त्रिया तिची पाठ वळवून बसलेली आहे, एक महिला खलाशी सोबत आहे आणि दोन महिला उभ्या आहेत. या स्केचमध्ये वेश्यालयाचे दृश्य स्पष्टपणे ओळखले जाते.

स्केचेस सुरू आहेत

मग पाब्लो पिकासोने बनवलेले आणखी एक स्केचेस कागदावर वॉटर कलरच्या तंत्राखाली बनवले गेले आहे, ते अंतिम कार्यासारखेच आहे जेथे पुरुष आकृत्या गायब होतात, एविग्नॉन महिलांच्या पेंटिंगमध्ये ओळखल्या जाणार्‍या पाच महिला आकृत्या सोडून.

जी बाई तिच्या पाठीवर बसली होती ती जवळपास तशीच राहते पण आता ती चित्रकला पाहणाऱ्यांचे निरीक्षण करण्यासाठी पाठीवर असतानाच डोके फिरवते. जी स्त्री तिच्या हाताने पडदा हलवते, ती त्याच स्थितीत राहते आणि विद्यार्थ्याच्या जागी पहिली सोबत असलेली दुसरी स्त्री येते.

स्थिर जीवनासाठी, ते अग्रभागी दर्शविले गेले आहे आणि फुलांसह फुलदाणी या दुसर्‍या स्केचमध्ये नाही आणि ते प्रदर्शनासाठी कामाचे रंग घेते, याव्यतिरिक्त, वेश्यालयाची संकल्पना यापुढे परिभाषित केल्याप्रमाणे नाही. पहिल्या स्केचमध्ये आणि प्रत्येक स्त्रीप्रमाणेच तो Avignon च्या तरुण स्त्रियांच्या कामात नायक आहे.

हे स्केचेस तयार करण्यात सक्षम होण्यासाठी, कलाकार पाब्लो पिकासो यांना प्रत्येक पात्राची वैयक्तिक रेखाचित्रे तयार करावी लागली जी लेडीज ऑफ एविग्नॉन या कामात भाग घेतील.

त्यांच्या डोक्याचा, शरीराचा, पायांचा, हातांचा, त्यांच्या चेहऱ्याचा पुढचा आणि व्यक्तिरेखेचा आकार यांचा अभ्यास करण्यासाठी आणि या एकल चित्रकाराच्या कलेबद्दल जाणून घेण्यासाठी हे कागद देखील जतन केले आहेत.

Avignon च्या तरुण स्त्रिया कामाचे वर्णन

एविग्नॉनच्या तरुण स्त्रियांचे हे कलात्मक चित्र तीन विभागात विभागलेले आहे आणि पडद्याद्वारे मर्यादित आहे. या पाच महिला आकृत्या अवास्तव सेटिंगमध्ये स्थित आहेत कारण कोणत्याही सावली किंवा दिवे दिसले नाहीत, परंतु ochres, गोरे, लाल आणि ब्लूज सारख्या विविध रंगांचा वापर केला आहे.

Les Demoiselles d'Avignon या पेंटिंगमध्ये असे दिसून येते की कलाकाराने मध्यभागी असलेल्या दोन स्त्रिया आपल्याला वरून पाहण्यासाठी ठेवल्या आहेत, कारण त्या उभ्या आहेत परंतु त्या खाली पडल्या आहेत आणि हे त्यांच्या स्थितीवरून ओळखले जाते. डोक्याच्या मागे असलेले हात त्याचे रंग कमी मजबूत असतात.

त्यापैकी एकाने तिच्या मांडीचा काही भाग कापडाने झाकून ठेवला आहे, ज्यामुळे तिचे लिंग उघड होते आणि तिच्यासोबत येणारी व्यक्ती कपड्याने झाकलेली असते, तिचे नितंब आणि तिचे गुप्त भाग कापडातून पाहण्यास प्रवृत्त करतात.

या कामात काय प्रासंगिक आहे, Les Demoiselles d'Avignon, कॅनव्हासच्या बाजूला पडद्याच्या तुटलेल्या रेषा आहेत, ज्यामुळे दर्शकांची नजर पेंटिंगच्या बाहेर दिसते.

उजव्या बाजूला डोके आणि महिलेच्या खोडाच्या आकाराच्या बाबतीत शरीराच्या असंतुलनाचा पुरावा आहे, हे क्यूबिझमचे अतिशय वैशिष्ट्यपूर्ण आहे.

अविग्नॉन महिलांबद्दलच्या या पेंटिंगचे आणखी एक वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य म्हणजे आफ्रिकन मुखवटे आणि या दोन महिलांचा वापर, तिच्या पाठीमागे असलेल्या दोन्ही स्त्रिया अचानक 180 अंशांनी आपले डोके वळवतात आणि यापैकी एका मास्कसह तिचा चेहरा आम्हाला दाखवतात. तिच्या शेजारी उभी असलेली दुसरी महिला.

या कामाच्या डाव्या बाजूला, Avignon च्या तरुण स्त्रिया, आम्ही प्रोफाइलमध्ये एक महिला पाहू शकतो आणि तिचा चेहरा इबेरियन कला दर्शवितो आणि तिचे स्तन भौमितिक आकारात कमी केले आहेत, विशेषतः त्रिकोण.

ती एका पातळ गुलाबी कपड्याने झाकलेली दिसते जी तिच्या खांद्यापासून तिच्या नितंबांपर्यंत झाकलेली आहे, आणि तिची छाती आणि पाय उघडे आहेत.

पेंटिंगच्या शेवटी, स्थिर जीवनाचे निरीक्षण केले जाते, जे पिन, द्राक्षे, नाशपाती आणि सफरचंद यांनी बनलेले आहे, तिरकस रेषा वापरून कथित कलात्मक कार्यास प्रतीकात्मकता प्रदान करते, हे दर्शविते की कार्य वेगवेगळ्या बिंदूंमधून पाहिले जाऊ शकते. दृश्य आणि ही फळे कामाचे प्रेक्षक असलेल्या ग्राहकांना दिली जातात.

अविग्नॉनच्या तरुण स्त्रियांच्या या पेंटिंगमध्ये हे स्पष्ट आहे की पार्श्वभूमी महत्वाची नाही आणि फॅब्रिक्स वरून लटकत आहेत, आवाज अदृश्य होत आहे.

Demoiselles d'Avignon चित्रकला शैली

अविग्नॉन महिलांच्या या चित्रातून हे स्पष्ट होते की प्री-क्यूबिझम ही XNUMX व्या शतकातील एक उत्तम अवांत-गार्डे चळवळ आहे, जी इतिहासातील कलेचा आदर्श मोडून काढते आणि पॉल सेझन नावाच्या पोस्ट-इम्प्रेशनिस्ट चित्रकाराच्या प्रभावामुळे, विशेषतः त्याचे आंघोळीवरील काम.

या विश्लेषणानुसार असे दिसून आले आहे की अविग्नॉनच्या स्त्रिया. पाब्लो पिकासोने भौमितिक घटकांचा वापर करून अलंकारिक कल्पना न गमावता प्लास्टिकची भाषा तयार केली.

एकाच पृष्ठभागावर वेगवेगळ्या विमानांच्या सुपरइम्पोझिशन व्यतिरिक्त, जसे की डोळ्यांचे केस जे दर्शकांना समोरून पाहतात परंतु नाक प्रोफाइलमध्ये आहे, पाश्चिमात्य कलात्मक परंपरा खंडित करते.

Les Demoiselles de Avignon या कामातील व्हॉल्यूमच्या संदर्भात, ते कमी केले जाते तसेच जागेची खोली देखील कमी केली जाते, कारण ते पृष्ठभाग सपाट करते, chiaroscuro तंत्राद्वारे हायलाइट करण्यात स्वारस्य असलेल्या गोष्टींना फक्त व्हॉल्यूम देते.

एविग्नॉनच्या तरुण स्त्रियांच्या कामाला रंग देण्याच्या उद्देशाने, पाब्लो पिकासोने रंगांचे एक अपारदर्शक पॅलेट निवडले जे लोकांना ग्राफिक तपशीलांकडे लक्ष देण्यास अनुमती देते.

रेखा, रूपे, कोन आणि चित्रकाराने विमानांचा वापर करून, तोपर्यंत ज्ञात असलेल्या कलेच्या पारंपारिक प्रतिमानाला छेद देत आहे.

ही कलात्मक चित्रकला आणि ती ज्या काळात तयार झाली

पाब्लोने बनवलेल्या अविग्नॉन महिलांचे हे काम चित्रकलेच्या क्षेत्रापूर्वी आणि नंतरचे चिन्हांकित करते कारण हे काम 1903 मध्ये तयार होण्यापूर्वी ते ऑटम सलूनमध्ये सादर केले गेले होते.

जेथे तरुण कलाकार त्यांच्या कलाकृतींसह शैक्षणिकतेचा निषेध करतात, त्यानंतर 1906 मध्ये सेझॅनचे निधन झाले आणि ऑटम रूम म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या प्रदर्शनाची जागा या पूर्वलक्षी कलाकाराच्या सन्मानार्थ पुन्हा वापरली गेली.

हे काम तयार करताना, पाब्लो पिकासोवर कठोरपणे टीका करण्यात आली कारण त्याला सांगण्यात आले की त्याने अविग्नॉन महिलांच्या निर्मितीसह आधुनिक कलेची थट्टा केली आहे, ज्यासाठी त्याने ते आपल्या स्टुडिओमध्ये ठेवण्याचा निर्णय घेतला.

अनेक वर्षांनंतर ते प्री-क्यूबिझमचे प्रतिनिधित्व करणारे कार्य म्हणून सादर केले जाते आणि जुआन ग्रिसच्या सिंथेटिक आवृत्तीच्या व्यतिरिक्त ही शैली ब्रॅकच्या हातात सुरू झाली.

काँगो किंवा आयव्हरी कोस्टमधून आलेले आफ्रिकन मुखवटे विचारात घेण्याकडे दुर्लक्ष न करता मानववंशशास्त्रज्ञांनी युरोपियन खंडात आणले आणि कला आणि चित्रकलेमध्ये केवळ पिकासोच्या कामातच नव्हे तर ब्रॅनकुसी, मॅटिस यांच्या कार्यातही परिवर्तन घडवून आणले. , Derain किंवा Braque.

म्हणूनच, या आफ्रिकन कलेची ताकद आणि ताजेपणा पाहिला गेला, जो समकालीन कलाकारांनी अनुभवला, ज्यासाठी अविग्नॉन महिला स्त्रिया आहेत, त्यांच्या चेहऱ्यावर अधिक अभिव्यक्ती आणि नवीन सौंदर्यात्मक योजना दर्शवित आहे.

या दोन स्त्रिया त्यांच्या चेहऱ्यावर हे आफ्रिकन प्रतिनिधित्व दर्शवितात आणि तिच्या पाठीमागे बसलेली व्यक्ती आमच्याकडे पाहण्यासाठी वळते, आम्ही तिच्या धडाच्या संबंधात एक मोठा हात पाहू शकतो, एविग्नॉन स्त्रियांच्या चित्रात त्यांना व्यक्त करताना फॉर्म स्वातंत्र्य देते.

स्थिर जीवनाबद्दल, हे एक प्रतीक आहे जे कलेतील नवीन आणि जुन्याला एकत्र करते, कारण स्थिर जीवन हे सुवर्णयुग आहे तर सेझॅनने XNUMX व्या शतकात कॅनव्हासवर पेंटिंगची नवीन पद्धत सुरू केली.

पिकासो कलेची जुनी थीम, नग्न, परंतु वेगळ्या दृष्टिकोनातून, कारण स्त्रियांच्या शरीरात सामान्य असलेल्या आणि वेलाझक्वेझ, गोया आणि टिटियन यांनी तयार केलेले मऊ आणि गोलाकार आकार कोन आणि सपाट आकारांनी बदलले होते.

युरोपियन रोमनेस्क कला आणि आफ्रिकन कलांमध्ये संदर्भ शोधत आहात, दृष्टीकोनाच्या प्रतिमानाशी तोडून, ​​दोन दृष्टिकोनातून चेहर्याचे निरीक्षण करणे व्यवस्थापित करा: बाजू आणि समोर.

या नवीन शैलीने पाश्चात्य परंपरेला ब्रेकिंग

अविग्नॉन लेडीजच्या या पेंटिंगबद्दल, कोठेही न जाणार्‍या जागेत पाच स्त्रियांची छायचित्रे ठेवून पाश्चात्य परंपरा पुसून टाकण्यात कलाकाराची आवड दिसून येते.

हे व्हिज्युअल हिंसेद्वारे कामुकतेला उत्तेजन देते, म्हणूनच पहिल्या महायुद्धानंतर आंद्रे ब्रेटनला पिकासोने केलेले कार्य माहित आहे.

अविग्नॉन लेडीजच्या या पेंटिंगमध्ये एक उत्कृष्ट नमुना ओळखून, हे लक्षात ठेवणे आवश्यक आहे की ब्रेटन हा अतिवास्तववादाचा नेता होता आणि या कलात्मक पेंटिंगमध्ये बेशुद्धपणाचा धोका होता, कारण अल्बर्ट आइनस्टाइनने त्याच्या भौतिकशास्त्राच्या प्रयोगांद्वारे विज्ञानात बदल केला त्याचप्रमाणे त्याने कला बदलली. .

अगदी लहानपणापासूनच पाब्लो पिकासोने कलांसाठी उत्कृष्ट प्रतिभा दाखवली आणि त्याच्या प्रशिक्षणाचा फायदा घेतला कारण त्याचे वडील सॅन टेल्मो स्कूलमध्ये कला आणि चित्रकला शिक्षक आहेत. त्यामुळे वयाच्या तेराव्या वर्षी या कलाकाराने बार्सिलोना शहरातील ला लोजा स्कूल ऑफ आर्ट्समध्ये प्रवेश घेतला.

त्यांनी राजधानी माद्रिदमधील सॅन फर्नांडोच्या रॉयल अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्समध्येही शिक्षण घेतले. 1900 मध्ये ते पॅरिसला गेले जेथे त्यांनी कला आणि चित्रकलेच्या जगाशी अधिक संपर्क साधला.

इतिहासात विचारात घेण्यासारखा आणखी एक मुद्दा म्हणजे पाब्लो पिकासो हा त्याच्या मृत्यूपर्यंत फ्रान्सच्या कम्युनिस्ट पक्षाचा कट्टर सैनिक होता, ज्याचा त्याने आपल्या कलात्मक जीवनात एकत्र आनंद लुटला. Avignon च्या तरुण स्त्रिया असल्याने क्यूबिझमचे प्रतिनिधित्व करणारी एक पेंटिंग आहे आणि आधुनिक कलेत त्याला खूप महत्त्व आहे.

Mademoiselles d'Avignon संबंधी निष्कर्ष

क्यूबिझम म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या या नवीन शैलीचे शिखर म्हणून या कार्याचा इतिहासाने उल्लेख केला आहे, जेथे पिकासो, ब्रॅकसारखे, या नवीन शैलीचे अग्रदूत होते, दृष्टीकोनविषयक कायदे बदलत होते.

निरीक्षण केलेल्या वास्तवाकडे बौद्धिक आणि भावनाविरहित दृष्टीकोन बनवण्याच्या उद्देशाने वस्तूंचे आकार सपाट भूमितीय आकारात कमी केले गेले.

बार्सिलोना शहराजवळील एका वेश्यागृहात लेडीज ऑफ एविग्नॉन पाच नग्न वेश्यांचे प्रतिनिधित्व करतात, जेव्हा ते पहिल्यांदा पॅरिसमध्ये प्रदर्शित केले गेले तेव्हा पिकासोच्या मित्राचे आभार मानले.

कारण ते आधुनिक कलेद्वारे क्यूबिझम लादून लैंगिक स्वातंत्र्य स्वीकारून मध्यमवर्गीय समाज आणि पारंपरिक मूल्यांना नकार दर्शवते.

लोकांच्या या दुःखद प्रतिसादानंतर, पाब्लो पिकासोने विसाव्या दशकात नवीन प्रदर्शन होईपर्यंत ते आपल्या स्टुडिओमध्ये ठेवण्याचा निर्णय घेतला आणि नंतर आधुनिक कला संग्रहालयाने विकत घेतला कारण या संस्थेसाठी या कलाकाराने दिलेला हा एक मोठा मूल्य आहे.

हे निदर्शनास आणणे महत्त्वाचे आहे की हे काम, लास डेमोइसेलेस डी एव्हिग्नॉन, या पहिल्या प्रदर्शनात लक्ष न दिला गेलेला गेला कारण अनेक अभ्यागतांना असे वाटले की हे एक कुरूप काम आहे आणि हे काम जॅक डौसेटने विकत घेण्यासाठी ब्रेगन आणि अरागॉन सारख्या लोकांच्या हस्तक्षेपाची आवश्यकता होती. 1921 मध्ये.

1937 मध्ये अविग्नॉन महिलांबद्दलचे हे काम पुन्हा आंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनात प्रदर्शित केले गेले आणि 1939 मध्ये त्यांनी ते MOMA ला अठ्ठावीस हजार डॉलर्सच्या किंमतीला विकले जेथे हे काम सध्या आहे. हेच शीर्षक असलेले नाटक नंतर लिहिले गेले असे म्हणतात.

संशोधनानुसार, असे म्हटले जाते की हे काम पिकासोने पूर्ण केले नाही, कामात औपचारिक एकता नसल्यामुळे ते अपूर्ण सोडले आणि चित्रकाराला क्यूबिझम चळवळीचा मार्ग मोकळा होऊ दिला.

जर तुम्हाला हा लेख मनोरंजक वाटला, तर मी तुम्हाला खालील लिंक्सला भेट देण्यासाठी आमंत्रित करतो:

• रात्री पहा
• माओरी चिन्हे
• रोमन मिथक