या लेखात आम्ही मुख्य तपशीलवार माहिती देऊ साल्वाडोर दाली चित्रे, चित्रकार साल्वाडोर दालीने प्रत्येक कामात दाखवलेल्या वैशिष्ट्यांमुळे आणि तपशीलांमुळे लोकांवर प्रभाव पाडणारी ही कलाकृती अतिवास्तववादी शैलीतील कामे आहेत. या लेखातील सर्व मुख्य कामांबद्दल जाणून घ्या!
साल्वाडोर दाली चित्रे
हे लक्षात घेतले पाहिजे की कलाकार साल्वाडोर दाली ज्याने XNUMX व्या शतकात एक चित्रकार, खोदकाम करणारा, शिल्पकार, सेट डिझायनर आणि स्पॅनिश वंशाचा लेखक म्हणून काम केले. त्याने अनेक कलाकृती बनवल्या ज्यात साल्वाडोर दालीची चित्रे यावर जोर देतात की लहानपणापासूनच कलाकाराने छापवादी चळवळीत व्यावसायिक जीवन सुरू केल्यापासून त्याने विविध चित्रांमधून आपली विचार करण्याची आणि अभिनय करण्याची पद्धत पकडली.
त्यानंतर, तो चित्रकार पाब्लो पिकासोच्या कलाकृती जाणून घेईल आणि क्यूबिझम शैलीमध्ये कलाकृती बनवू लागला. हे लक्षात घ्यावे की कलाकार साल्वाडोर दालीने माद्रिद शहरात अभ्यास करण्यास सुरुवात केली. त्या वेळी तो फेडेरिको गार्सिया लोर्का आणि लुईस बुन्युएल या लेखकांना भेटणार होता ज्यांच्याशी तो एक उत्तम मैत्री प्रस्थापित करेल.
कालांतराने, कलाकार साल्वाडोर दाली स्पॅनिश समाजाद्वारे आणि जगाच्या अनेक भागांमध्ये त्याच्या कामांसाठी ओळखला जाऊ लागला ज्यामध्ये त्याने स्वप्नवत आणि अतिवास्तव प्रतिमा तयार केल्या. या कारणास्तव, साल्वाडोर डालीच्या अनेक चित्रांवर पुनर्जागरण कलेचा प्रभाव होता आणि अर्थातच तो एक उत्तम ड्राफ्ट्समन होता.
साल्वाडोर दाली या कलाकाराने सिनेमा, फोटोग्राफी आणि शिल्पकला यासारख्या इतर अनेक कलांचाही सामना केला. या कारणास्तव, त्याने इतर कलाकारांसोबत काम केले जेथे त्याने महत्त्वपूर्ण प्रकल्प केले, जरी जीवनातील कलाकारामध्ये त्याच्या विविध कलाकृती बनवताना एक उत्कृष्ट व्यक्तिमत्व आणि अतिशय अस्सल शैली राखण्याची क्षमता होती.
म्हणूनच 1931 साली बनवलेल्या द पर्सिस्टन्स ऑफ मेमरी सारख्या जगातील सर्वाधिक प्रसिद्धी मिळालेल्या साल्वाडोर डालीच्या पेंटिंगपैकी एकावर आपण प्रकाश टाकला पाहिजे. अशा प्रकारे, या लेखात आपण सर्वात प्रसिद्ध चित्रांवर भाष्य करू. Salvador Dalí द्वारे आणि त्यामुळे त्यांच्या लोकांमध्ये मोठी उत्सुकता आणि लक्ष वेधले गेले आहे.
साल्वाडोर डालीची सर्वात प्रसिद्ध चित्रे
XNUMX व्या शतकातील सर्वात अष्टपैलू कलाकारांपैकी एक असल्याने त्यांनी शिल्पकला, चित्रपट आणि चित्रकला यासारख्या विविध शाखांमध्ये आपली कला सादर केली आणि अतिवास्तववादाचे सर्वात मोठे प्रतिनिधी मानले गेले आणि त्याच्या व्यक्तिमत्त्वासाठी आणि कलात्मक कौशल्यामुळे अनेक लोकांचे लक्ष वेधून घेतले. त्याच्या कला आणि वास्तवाचे प्रतिनिधित्व करण्याच्या मार्गाने ते इतके विलक्षण आणि प्रभावशाली असल्याने, म्हणूनच आम्ही तुम्हाला साल्वाडोर डालीच्या सर्वात प्रसिद्ध चित्रांची यादी देणार आहोत:
राफेलेस्क कॉलरसह स्व-पोर्ट्रेट
साल्वाडोर डालीच्या सर्वात प्रातिनिधिक चित्रांपैकी एक म्हणजे राफेलेस्क गळ्यातील प्रसिद्ध स्व-चित्र आहे जे साल्वाडोर डालीने 1925 मध्ये रेखाटले होते. जरी हे लक्षात घेणे महत्त्वाचे आहे की 1923 ते 1926 दरम्यान प्रसिद्ध चित्रकाराने आपली बहीण अण्णा मारियाची डझनभर चित्रे काढण्यासाठी स्वतःला समर्पित केले. जिथे त्याच्या बहिणीची राफेलेस्क मान उभी आहे, जी खिडकीतून बाहेर समुद्राकडे पाहत आहे असे दिसते.
तो ज्या घरात सुट्टीवर आहे त्यानुसार ते कॅडाक्युस कुटुंबाचे होते. ज्याने साल्वाडोर डालीच्या चित्रांचा अभ्यास करण्यासाठी सर्वाधिक वेळ दिला आहे अशा व्यक्तींपैकी एकाने सांगितले आहे. ज्याला राफेल सॅंटोस टोरोएला म्हणून ओळखले जाते. काम केले आहे याची पुष्टी करण्यासाठी कोण आले:
व्यापलेल्या मोकळ्या जागा आणि रिकाम्या जागा एकत्र करण्याच्या त्याच्या प्रभुत्वात एक विलक्षण व्यक्ती, त्यांना त्यांच्या रचनात्मक मूल्यांमध्ये समतुल्य बनवते की, खिडकीच्या पंखांपैकी एक (डावीकडे) कुशलतेने काढून टाकल्यानंतर, दर्शकाला ही विसंगती देखील लक्षात येत नाही. समजा, आणि त्यात तंतोतंत वास्तव्य असूनही, गूढ सौंदर्याचा एक चांगला भाग जो यासारख्या लिपीड शांततेच्या कॅनव्हासमधून बाहेर पडतो.
जरी हे लक्षात घेतले पाहिजे की हे साल्वाडोर दालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जेथे कॅनव्हास पेपियर माचेवर बनविला गेला आहे आणि खालील मापे आहेत: 105 सेमी उंच x 74,5 सेमी रुंद. हे पेंटिंग सध्या माद्रिदमधील प्रसिद्ध म्युझिओ नॅसिओनल सेंट्रो डी आर्टे रीना सोफिया येथे प्रदर्शनासाठी आहे.
मार्ने डी गॅलिना उद्घाटन
1928 मध्ये, चित्रकाराने साल्वाडोर डालीच्या सर्वात विलक्षण चित्रांपैकी एक बनवले आणि मनुष्याला सहन करावा लागणारा तणाव आणि त्याची प्रिय पत्नी गाला जवळ येण्याच्या क्षणावर लक्ष केंद्रित केले. अनेक तज्ञांनी असा दावा केला आहे की हे काम अतिवास्तववादी चित्रकार साल्वाडोर डालीच्या अवचेतन प्रेरणेवर आधारित आहे.
विश्रांतीच्या काळात विकसित होणाऱ्या स्वप्नात कलाकाराच्या अवचेतन मध्ये काय प्रकट होते. तरुणांच्या कामुक समस्यांचा संच संपवणे. म्हणूनच हे साल्वाडोर डालीच्या सर्वात प्रातिनिधिक पेंटिंगपैकी एक आहे कारण ते अशा स्टेजवर आधारित आहे जिथे एक व्यासपीठ आहे जिथे काही दगड लैंगिकरित्या स्वतःला व्यक्त करण्याच्या इच्छेने संरेखित केले जातात आणि ते स्फोट होतात अशा टप्प्यावर पोहोचतात.
मिरो आणि जीन अर्प सारख्या अतिवास्तववादी कलाकारांनी पुष्टी केली की साल्वाडोर दालीच्या चित्रांमध्ये एक महत्त्वाची व्यक्तिरेखा होती आणि ती चित्रे होती ज्यात अतिवास्तववादाचे तंत्र होते, जरी हे काम एखाद्या शरीराच्या क्ष-किरणांवर प्रकाश टाकते जे अनेक म्हणतात की हे अतिवास्तववादी चित्रकाराचे शरीर आहे. . खालील मोजमापांसह ऑइल पेंट्सवर आधारित कॅनव्हासवर पेंटिंग तयार केली गेली: 75,5 सेमी उंच आणि 62,5 सेमी रुंद. आणि ते स्पेनमधील माद्रिद शहरातील गाला-साल्वाडोर डाली फाउंडेशनमध्ये आहे.
Visage du Grand Masturbateur. महान हस्तमैथुन करणारा
1929 मध्ये बनवलेले काम, हे साल्वाडोर डालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जिथे आपण त्याच्या शरीराचे काही भाग पाहू शकता, कारण चित्रकाराला त्याच्या अनेक कलाकृतींवर नेहमी स्मरणात राहण्यासाठी छाप सोडायची आहे. या कामात त्याच्या चेहऱ्याचा आणि तोंडाचा काही भाग दिसत असला तरी नाक वरचे आहे.
जरी अनेक समीक्षक आणि कला अभ्यासकांनी सहमती दर्शवली आहे की हे साल्वाडोर डालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जिथे लैंगिक संबंधांवर विविध पोझिशन्स पाहिल्या जातात ज्या अनेक डेलिनियन वैशिष्ट्यांसह मिश्रित आहेत. आर्टवर्कमध्ये 110 सेमी रुंद x 150 सेमी उंच खालील माप आहेत. हे स्पेनमधील सुप्रसिद्ध रीना सोफिया म्युझियममध्ये आढळू शकते आणि स्पेनसाठी चित्रकार साल्वाडोर दालीचा सर्वात महत्त्वाचा वारसा म्हणून ओळखला जातो.
वसंत ऋतूचे पहिले दिवस
हे साल्वाडोर डालीच्या सर्वात लहान चित्रांपैकी एक आहे कारण ते 50 सेमी रुंद बाय 65 सेमी उंच आहे आणि पेंटिंग 1929 मध्ये पूर्ण झाले. हे काम स्पॅनिश अतिवास्तववादाच्या पहिल्या कामांपैकी एक आहे आणि चित्रकार साल्वाडोर डाली यांना इटालियन मेटाफिजिक्सने प्रेरित केले होते. हे प्रसिद्ध पेंटिंग बनवा.
हे सध्या डालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जे एका प्रकारच्या ग्रे प्लेनमध्ये कॉन्फिगर केले आहे जे संपूर्ण कॅनव्हासमध्ये विस्तारते. याव्यतिरिक्त, आपण एक हलका निळा आकाश पाहू शकता जे शांततेचे वातावरण व्यक्त करते, कार्य तथाकथित खेडूत शैलीमध्ये तयार केले आहे. हे काम साल्वाडोर दाली संग्रहालयात प्रदर्शनासाठी आहे.
विल्यम टेल
"द ग्रेट हस्तमैथुनकर्ता" या नावाने ओळखल्या जाणार्‍या कलाकृतीचे काम पूर्ण केल्यानंतर, अतिवास्तववादी चित्रकार साल्वाडोर दाली यांनी 1930 साली विल्यम टेल या नावाने ओळखले जाणारे काम बनविण्यावर लक्ष केंद्रित केले, हे कॅनव्हासवर तेल आणि कोलाजमध्ये बनवलेले चित्र आहे ज्यामध्ये खालील उपाय आहेत 113 सेमी रुंद बाय 87 सेमी उंच.
चित्रकाराने विल्यम टेलचे पेंटिंग बनवले कारण तो त्याच्या वडिलांशी असलेल्या नातेसंबंधातून प्रेरित आहे आणि प्रसिद्ध विल्यम टेलच्या आख्यायिकेमध्ये त्याचे प्रतिनिधित्व करण्याचा प्रयत्न केला. स्विस वंशाच्या या पौराणिक व्यक्तिरेखेवर चित्रकाराने अनेक चित्रे काढल्याची नोंद आहे.
हे लक्षात घेणे देखील महत्त्वाचे आहे की जेव्हा हे चित्र चित्रकार अँड्र्यू ब्रेटनला सादर केले गेले तेव्हा त्याला ते नष्ट करायचे होते कारण त्याला ते अतिशय विकृत अतिवास्तववादी काम वाटले. पण तो करू शकला नाही कारण त्याने चांगला अभ्यास केल्यावर त्याने सांगितले की हे त्याने पाहिलेल्या सर्वात अवास्तव साल्वाडोर डाली पेंटिंगपैकी एक आहे.
स्मरणशक्तीची चिकाटी
1931 मध्ये अतिवास्तववादी चित्रकाराने बनवलेले काम, जरी अनेक समीक्षक हे काम "द सॉफ्ट क्लॉक्स" किंवा "मेल्टेड क्लॉक्स" म्हणून ओळखतात. हे काम कॅनव्हासवरील तेलावरील अतिवास्तववादी शैलीवर आधारित आहे ज्यामध्ये खालील मोजमाप आहेत: 24 सेमी रुंद बाय 33 सेमी उंच, सर्वात लहान साल्वाडोर डाली पेंटिंगपैकी एक आहे.
हे काम 03 जून ते 15 जून, 1931 या काळात पॅरिसमधील पियरे कोले गॅलरीमध्ये, अतिवास्तववादी चित्रकार साल्वाडोर डालीच्या पहिल्या वैयक्तिक प्रदर्शनात प्रदर्शित केले गेले आहे. त्या क्षणी कामाचा अर्थ काय होता याकडे लोकांचे लक्ष वेधून घेतले.
हे चित्र सध्या न्यूयॉर्कमधील ज्युलियन लेव्ही गॅलरी, अतिवास्तववाद: चित्रे, रेखाचित्रे आणि छायाचित्रे येथे प्रदर्शनासाठी आहे. न्यूयॉर्कमधील महत्त्वाच्या आणि सुप्रसिद्ध आधुनिक संग्रहालयात (MoMA).
उकडलेल्या बीन्ससह मऊ रचना (सिव्हिल वॉरची पूर्वकल्पना)
साल्वाडोर डालीच्या 1936 मध्ये बनवलेल्या पेंटिंगपैकी एक, एक अतिवास्तववादी शैली आहे, पेंटिंग ऑइल कॅनव्हासवर बनविली गेली आहे आणि त्यात खालील मोजमाप आहेत: 100 सेमी रुंद आणि 99 सेमी उंच. हे सध्या युनायटेड स्टेट्समधील प्रसिद्ध फिलाडेल्फिया म्युझियम ऑफ आर्टमध्ये साल्वाडोर डालीच्या चित्रांपैकी एक आहे.
हे लक्षात घेतले पाहिजे की हे साल्वाडोर डालीच्या चित्रांपैकी एक आहे जे स्पेनमध्ये झालेल्या गृहयुद्धाचा संदर्भ देते. या युद्धाच्या सुरूवातीस चित्रकाराने हे काम करण्यास सुरुवात केली असल्याने नागरिकांना काय अनुभव येत आहे हे दर्शवण्यासाठी.
सेक्स अपीलचे स्पेक्ट्रम
चित्रकार साल्वाडोर दाली यांनी हे काम 1934 मध्ये केले आणि पॅरिसमधील जॅक बोन्जीन गॅलरीत ते सादर केले. न्यूयॉर्कमधील ज्युलियन लेव्ही गॅलरीमध्ये ते सादर करण्यासाठी तो युनायटेड स्टेट्सला देखील घेऊन जातो, हे साल्वाडोर डालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जिथे त्याने ते फोटो असल्यासारखे उघड केले आहे कारण त्याने वापरलेल्या वेगवेगळ्या रंगांमुळे ते खूप स्पष्ट होते.
याव्यतिरिक्त, चित्रकार साल्वाडोर दालीने त्याच्या स्वप्नांतून आणि त्याच्या बेशुद्धावस्थेतून काढलेल्या अनेक प्रतिमांपासून या कामात शैलीतील अतिवास्तववादी प्रतिमांचा संच होता. जरी या कामानंतर साल्वाडोर दालीच्या अनेक चित्रांमध्ये विलक्षण, विलक्षण, संमोहन, अतिरिक्त चित्रमय, अभूतपूर्व, अतिप्रचंड, उत्कृष्ट प्रतिमा इ.
नवीन माणसाच्या जन्माचा विचार करणारे भू-राजकीय मूल
1943 मध्ये बनवलेले काम, साल्वाडोर डालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जिथे तो एका व्यक्तीला जगाच्या आतून जन्माला घालतो. जरी चित्रकार या सर्व जन्माचे प्रतिनिधित्व अंड्याने करतो. हे साल्वाडोर डालीच्या पेंटिंगपैकी एक आहे जिथे त्याला पॅरानॉइडपासून गंभीरतेकडे जाणार्‍या कोणत्याही व्यक्तीमध्ये होणारे मेटामॉर्फोसिस व्यक्त करायचे आहे.
जरी ते कामात अंड्याचे स्वरूप ठळक करतात, तरीही ते कशातही रूपांतरित होत नाही. जेव्हा व्यक्तीचा जन्म होणार असतो तेव्हाच. अनेक कला तज्ञांनी पुष्टी केली आहे की चित्रकार साल्वाडोर डाली अंडी ठेवतात कारण ते व्यक्तीच्या आत्म्याचे प्रतिनिधित्व करते.
हे असे काम आहे ज्यामध्ये खालील परिमाणे आहेत: 45,5 सेमी रुंद बाय 50 सेमी उंच. आणखी एक लहान साल्वाडोर डाली पेंटिंग असल्याने, केवळ स्मरणशक्तीच्या चिकाटीच्या पेंटिंगने मागे टाकले आहे, जे खूपच लहान आहे आणि 1931 मध्ये बनवले गेले होते.
या कामात तुम्ही एक स्त्री देखील पाहू शकता जिचे शरीर अतिशय कंकाल आहे आणि तिचे लिंग एका पानाने लपलेले आहे आणि तिच्या पायांमध्ये एक बाळ आहे ज्याकडे ती पाहत आहे.
झोपेतून उठण्यापूर्वी एक सेकंद आधी डाळिंबाच्या भोवती मधमाशीच्या उड्डाणामुळे उद्भवलेले स्वप्न
साल्वाडोर डाली यांनी 1944 मध्ये पूर्ण केलेले चित्र आणि हे अतिवास्तववादी चित्रकाराच्या सर्वात मनोरंजक चित्रांपैकी एक आहे कारण हे चित्र सर्व रंगांमध्ये अस्तित्त्वात असलेल्या उत्कृष्ट सुसंवादासाठी वेगळे आहे जे डालीने सांगितलेल्या वेगवेगळ्या आकृत्या रंगवण्यास सक्षम होते. कलाकृती.
जरी हे लक्षात घेतले पाहिजे की या कामाचा एक अतिशय सकारात्मक पैलू आहे कारण चित्रकार साल्वाडोर डाली हे मानसशास्त्रज्ञ सिग्मंड फ्रॉइड आणि त्यांच्या स्वप्नांबद्दलच्या विविध कार्यांचे आणि सिद्धांतांचे सर्वात प्रतिष्ठित प्रशंसक होते.
साल्वाडोर डालीच्या या पेंटिंगमध्ये, अतिवास्तववादी चित्रकाराला प्रत्येक व्यक्तीच्या अवचेतनाचे प्रतिनिधित्व करायचे होते आणि प्रत्येक क्षणी घडणाऱ्या वेगवेगळ्या घटना आणि आपण गाढ झोपेत असताना तयार केलेल्या प्रतिमांचा संच प्रतिबिंबित करू इच्छित होता.
या कारणास्तव, डाळिंबाच्या शेजारी मधमाशांचा फडफड या कलाकृतीमध्ये वेगळा आहे. गाला मधमाशीने काढलेला आवाज हा ग्रेनेडचा स्फोट होईपर्यंत त्याच्याशी संबंधित असतो हे त्याचे ध्येय आहे. हे काम स्पेनच्या माद्रिद शहरात ऐतिहासिक थिसेन-बोर्नेमिझा संग्रहालयात जतन केले आहे.
सॅन अँटोनियोचा मोह
साल्वाडोर डाली यांनी 1946 मध्ये बनवलेले पेंटिंग. या कामात सॅन अँटोनियो डी अबादच्या एका प्रकारच्या वाळवंटात वर्णन केले आहे जेथे तो गुडघे टेकत आहे आणि त्याच्या हातात एक क्रॉस आहे जो दोन अत्यंत पातळ दांड्यांनी बनवला आहे जेणेकरुन वेगवेगळ्या राक्षसांना रोखण्यासाठी त्याच्यावर हल्ला करण्यासाठी.
अतिवास्तववादी काम खालील मोजमापांसह तेलात केले जाते: 90 सेमी रुंद बाय 115,5 सेमी उंच. आणि ते बेल्जियममधील रॉयल म्युझियम ऑफ फाइन आर्ट्समध्ये आहे. टेबल हा विजय, सेक्स आणि सोने यासारख्या प्रलोभनांच्या सेटवर आधारित आहे जो मनुष्य सामान्यतः पडतो. म्हणूनच चित्रकलेतील हत्ती, ज्याला खूप लांब पाय आहेत, एक मोनोलिथ घेऊन आहे आणि ढगांमध्ये आपण पाहू शकता की एक किल्ला आहे.
पिकासो पोर्ट्रेट
1947 सालासाठी, साल्वाडोर दालीच्या सहकाऱ्यांपैकी एक, पिकासोचे पोर्ट्रेट म्हणून ओळखले जाणारे काम पेंट करून, अतिवास्तववादी चित्रकार वेगळे आहे. 1926 मध्ये साल्वाडोर डाली फ्रान्सला भेट देण्यासाठी गेले असताना दोन्ही चित्रकारांची भेट झाली. जरी चित्रकारांनी अनेकदा एकत्र कलाकृती सादर केल्या, तरी प्रत्येकाने त्यांच्या चित्रकलेच्या शैलीने स्वतःला वेगळे केले.
पिकासोच्या पोर्ट्रेटच्या या कामात 64 सेमी रुंद बाय 54 सेमी उंच मोजमाप आहे. युनायटेड स्टेट्समधील न्यूयॉर्क शहरातील बिग्नू गॅलरीमध्ये 1947 मध्ये आणि नंतर 31 जानेवारी 1948 रोजी हे काम प्रथमच प्रदर्शित करण्यात आले. सध्या हे काम स्पेनमधील माद्रिद शहरातील साल्वाडोर दाली संग्रहालयात आहे.
जर तुम्हाला साल्वाडोर दालीच्या चित्रांवर हा लेख महत्त्वाचा वाटला असेल, तर मी तुम्हाला खालील लिंक्सला भेट देण्यास आमंत्रित करतो: