द एक्स्टसी ऑफ सेंट टेरेसा जियान लोरेन्झो बर्निनी द्वारे

1647 आणि 1652 या वर्षांच्या दरम्यान, इटालियन शिल्पकार, वास्तुविशारद आणि चित्रकार, जियान लोरेन्झो बर्निनी यांनी त्यांची एक प्रसिद्ध कलाकृती तयार केली, «द एक्स्टसी ऑफ सेंट टेरेसा" हे शिल्प इटलीतील रोममधील सांता मारिया डेला विटोरिया चर्चच्या प्रसिद्ध कॉर्नारो चॅपलमध्ये आहे. तुम्हाला तिच्याबद्दल थोडे अधिक जाणून घ्यायचे असल्यास, आमच्यासोबत राहण्यास आणि शिकण्यास अजिबात संकोच करू नका.

सेंट तेरेसा यांचा परमानंद

वर्णन आणि रचना

“द एक्स्टसी ऑफ सेंट टेरेसा” किंवा “द ट्रान्सव्हर्बरेशन ऑफ सेंट टेरेसा”, ज्याला अनेक ठिकाणी म्हणतात, हे इटालियन चित्रकार, वास्तुविशारद आणि शिल्पकार, जियान लोरेन्झो बर्निनी यांनी बनवलेले संगमरवरी शिल्प आहे. ते पार पाडण्यासाठी, बर्निनीला चर्च ऑफ सांता मारिया डेला व्हिटोरियामध्ये एक चॅपल बनवावे लागले ज्यामध्ये ऐवजी धक्कादायक त्रिमितीय जागा होती.

सांता मारिया डेला व्हिटोरिया हे XNUMX व्या शतकात सम्राट फर्डिनांड II च्या व्हाइट माउंटनच्या लढाईतील विजयाच्या स्मरणार्थ बांधले गेलेले बॅसिलिका आहे. "द एक्स्टसी ऑफ सेंट टेरेसा" ची अनुभूती या शतकाच्या मध्यभागी आहे, जेव्हा कार्डिनल फेडेरिको कॉर्नारो यांनी बर्निनी येथून त्यांची समाधी ज्या ठिकाणी ठेवली जाईल तेथे ठेवण्याची नियुक्ती केली.

देशामध्ये माणूस आणि त्याच्या कुटुंबाकडे असलेली प्रतिष्ठा आणि शक्ती यामुळे कलाकाराने स्वीकारले. कॉर्नारो या त्याच नावावर असलेले चॅपल रोम, इटली येथे आहे. त्यावेळच्या चॅपलचे बांधकाम हे वेदी आणि स्तंभांचे एक भव्य स्पष्टीकरण होते ज्यामध्ये आकर्षक शिल्पकला मध्यभागी होती.

स्पेसचे कॉन्फिगरेशन दर्शकांना थेट शिल्पाकडे पाहण्यास भाग पाडण्यासाठी होते, जे उत्कृष्ट भव्यतेची प्रतिमा देते. स्वत: मध्ये, काम संगमरवरी बनलेले एक उत्कृष्ट पोर्ट्रेट आहे, फक्त रंग, धातू आणि तपशीलांचा स्फोट.

मध्यवर्ती फोकसच्या दोन्ही बाजूंना, आम्हाला कार्डिनल आणि इतर चर्चच्या सदस्यांच्या शिल्पांसह दोन बाल्कनी मिळतात. प्रत्येकजण सादर केलेल्या दृश्याचा निरीक्षक म्हणून दिसतो आणि त्यांनी जे पाहिले त्याबद्दल त्यांची पूर्ण भक्ती दर्शवण्याची जबाबदारी त्यांच्यावर असते. म्हणूनच रोमन हाय बारोकच्या उत्कृष्ट कलाकृतींपैकी एक मानली जाते.

सेंट तेरेसा यांचा परमानंद

यात सांता तेरेसाच्या वर एक लहान खिडकी आहे, ज्याद्वारे प्रकाश उत्कृष्टपणे फिल्टर करतो, कांस्यपासून बनवलेल्या सोनेरी किरणांना अधोरेखित करण्यासाठी जबाबदार आहे. त्याच्या घुमटात ट्रॉम्पे ल'ओइल तंत्राने बनवलेल्या आकाशाचा ताजेपणा आहे, करूबांनी भरलेला आहे आणि एक प्रकाश आहे ज्यातून पवित्र आत्मा कबुतराच्या रूपात कॅथोलिक धर्मात पारंपारिक आहे म्हणून उतरतो.

जरी अनेकांना याची माहिती नसली तरी, गटातील मुख्य व्यक्तिरेखा एका भागावर आधारित आहेत ज्याचे वर्णन सेंट तेरेसा ऑफ जीझस यांनी त्यांच्या "बुक ऑफ लाइफ" नावाच्या आत्मचरित्रात केले होते. हे सांगते की एक देवदूत सोन्याच्या डार्टच्या मदतीने कार्मेलाइट ननच्या हृदयाला कसे छेदतो.

अंदाजे 3,50 मीटर उंचीसह, हे दृश्य ते क्षण कॅप्चर करते ज्यामध्ये असा देवदूत त्याच्यामध्ये बाण चिकटवणार आहे, त्याच्या चेहऱ्यावरील प्रभावशाली अभिव्यक्ती त्याच्या भावना प्रतिबिंबित करते, वेदना आणि आनंद यांच्यातील उदात्त मिश्रण. संत एका खडबडीत ढगावर झुकलेला दिसतो आणि तिची नजर तिच्या पायांच्या उघड्याकडे आणि तिच्या कपड्यांकडे वळते.

तिच्या शरीराचा बराचसा भाग झाकलेले ते पट लक्ष वेधून घेतात कारण ते तिच्या आकृतीशी पूर्णपणे जुळत नाहीत, ज्यामुळे पूर्ण असमंजसपणाची जाणीव होते. आम्ही याला एक उत्साही अभिव्यक्ती म्हणून परिभाषित करू शकतो, जे दोन आकृत्यांच्या विकृतीसह, स्पष्टपणे सूचित करते की ती एक बारोक शैली आहे.

आम्हाला शिल्पकलेच्या क्षेत्रात कला देण्याव्यतिरिक्त, बर्निनी हे चॅपल रंगवणारे देखील असल्याने, अधिक वास्तववाद आणि गूढवादासाठी संपूर्ण स्थापत्य आणि चित्रमय जोड तयार करण्याचे प्रभारी होते. त्याच्याकडे इतकी प्रभावी सर्जनशीलता होती की बाजूला असलेल्या थिएटर बॉक्सेस, हे त्याला नाट्य घटक प्रदान करण्यासाठी त्याच्या अनुभवातून आले आहेत.

त्याच्या शैलीवर विविध स्त्रोतांचा प्रभाव आहे ज्यात प्रतिभावान मायकेलएंजेलो बुओनारोटी, हेलेनिस्टिक कला, निसर्गवाद, इतर प्रवाह आणि सांस्कृतिक हालचालींचा समावेश आहे. या कारणास्तव, त्याला संपूर्ण आधुनिक युगातील सर्वात सुंदर शिल्पांपैकी एकाचा निर्माता आणि बारोकच्या अग्रदूतांपैकी एक म्हणून श्रेय दिले जाते.

सेंट तेरेसा यांचा परमानंद

कामाचा इतिहास

7 डिसेंबर, 1598 रोजी, दक्षिण इटलीतील नेपल्स नावाच्या एका शहरात मायकेल अँजेलो, प्रतिभाशाली आणि बारोक वास्तुशिल्प मॉडेलचा मुख्य नेता, जियान लोरेन्झो बर्निनी यांच्या शिल्पकलेच्या धडाडीच्या भावी वारसाचा जन्म झाला. जरी त्याची प्रतिभा पूर्णपणे जन्मजात होती, तरीही तो त्याच्या वडिलांचा आभारी होता, जो मॅनेरिस्ट क्षेत्रातील एक शिल्पकार होता.

पिएट्रो बर्निनी यांना त्यांच्या स्वत:च्या कार्यशाळेत शिल्पकलेचे मूलतत्त्व शिकवण्याची जबाबदारी होती. शिवाय, लहानपणापासूनच त्याच्या प्रतिभेचा फायदा घेण्यासाठी त्याला सर्वोच्च सामाजिक स्तरातील काही सदस्यांच्या संपर्कात आणण्याची जबाबदारी देखील त्याच्यावर होती.

त्याच्या अगदी सुरुवातीच्या "एनियास, अँचिसेस आणि अस्कानियस" आणि "प्रॉसेरपिनाचे अपहरण" या ग्रंथांमध्येही, पुनर्जागरणाच्या उत्तरार्धात विद्यमान ब्रेक आणि शिल्पकलेची एक मूलगामी नवीन संकल्पना स्वीकारणे, ज्यामध्ये नाटकाची तीव्रता, भव्यता आणि वापर सिनोग्राफिक इफेक्ट्सचे नायक होते.

वर्षानुवर्षे, बर्निनी एक तरुण प्रौढ बनला आणि 1629 मध्ये पोप अर्बन VIII ने त्याला सेंट पीटर बॅसिलिकाचे मुख्य आर्किटेक्ट म्हणून नियुक्त केले. त्या क्षणापासून त्याच्या मृत्यूपर्यंत, त्याने सर्वोच्च पोंटिफ्ससाठी अथक कार्यकर्त्याची भूमिका बजावली, इनोसंट एक्सच्या आदेशाशिवाय, ज्याने त्याच्यापेक्षा इतर कलाकारांना प्राधान्य दिले.

सॅन पेड्रोसाठी त्याने केलेल्या सर्व कामांपैकी, "द फादर्स ऑफ द चर्च" नावाच्या प्रभावी शिल्प समूहाच्या मुख्य वेदीवर स्थित मौल्यवान बाल्डाचिन हे वेगळे आहे. हे, बाल्डाचिनच्या विविध स्तंभांद्वारे पाहिले गेले आहे, लेखकाला सुरुवातीपासूनच हवे तसे एक विलक्षण नाट्य शक्तीसह प्रभाव प्रदान करते.

असे असूनही, बॅसिलिकाच्या संपूर्ण इतिहासात त्याचे सर्वोत्कृष्ट योगदान म्हणून ओळखले जात नाही, उलट त्याचे प्रसिद्ध कॉलोनेड, स्तंभांचा एक विस्तृत क्रम जो एक स्वायत्त घटक बनवतो आणि मंदिराच्या अगदी समोर, त्याच्या संपूर्ण चौकाला वेढतो. . त्याच्या निर्मितीपासून, लंबवर्तुळाकार मजल्याचा आराखडा असलेल्या या अफाट चौरसाला त्याच्या सुसंवादी दृश्यात्मक प्रभावांमुळे अनंत प्रशंसा मिळाली आहे.

खाजगी संरक्षकांसाठी त्यांनी केलेल्या काही, परंतु महत्त्वाच्या कामांचा परिणाम म्हणून आणि त्यांनी त्यांना अनेक वर्षे पुरविलेल्या सहकार्यामुळे, आम्ही ज्या उत्तुंग कार्याबद्दल बोलत आहोत, त्याचा जन्म झाला आणि त्यांच्या शिल्पकलेच्या वैशिष्ट्यपूर्ण शैलीचे उत्कटतेने प्रतिनिधित्व करणारे, "द एक्स्टसी ऑफ सांता तेरेसा. "

जरी अनेक लोक यावर विश्वास ठेवत नसले तरी, आजही संगमरवरी अशा सुरेख उपचारांच्या सहाय्याने केलेल्या कमी परिमाणांच्या अंमलबजावणीमध्ये नाट्यमय तीव्रता आणि उच्च गतिमान शक्तीची शक्यता कल्पना करणे खूप कठीण आहे.

हे वास्तुकला, शिल्पकला आणि चित्रकला या तीन प्रमुख कलांचे उत्कृष्ट संकलन मानले जाते. हे चॅपल सजावट तंत्र आणि अपवादात्मक chiaroscuro प्रभाव एक घटक म्हणून त्याच्या स्थितीमुळे आहे. म्हणूनच, शतकानुशतके नंतर, त्याचे नाव बरोक शिल्पकलेचे अतुलनीय मॉडेल म्हणून घेतले जाते.

हे संपूर्ण काम बर्निनी यांच्या देखरेखीखाली होते आणि ते 1647 ते 1652 दरम्यान पूर्ण झाले होते, विशेषत: पोपच्या पोपपदाच्या एका चांगल्या भागामध्ये, ज्यांना तो त्याचा आवडता कलाकार, इनोसंट एक्स म्हणून नव्हता. त्या काळात, बर्निनी विस्थापित झाले होते, ज्याचा थेट संबंध पूर्वीच्या पोपशाहीच्या अत्यंत जास्त मांजरींशी होता, शहरी VIII च्या.

या कारणास्तव, त्याला पोंटिफिकल संरक्षणापासून वंचित ठेवले गेले. याव्यतिरिक्त, पोप इनोसंटला त्याच्या कलात्मक प्रतिस्पर्धी, तितकेच प्रभावी अलेस्सांद्रो अल्गार्डी यांना प्राधान्य होते हे तथ्य आहे. म्हणून, बर्निनीला खाजगी नियोक्त्यांशी संपर्क साधण्यासाठी पुरेसा मोकळा वेळ होता.

त्यापैकी एक कार्डिनल आणि पॅट्रिआर्क फेडेरिको कॉर्नारो होते, ज्यांनी डिस्केल्ड कार्मेलाइट्सच्या सांता मारिया डेला विटोरियाच्या चर्चला चॅपल म्हणून निवडले ज्यामध्ये त्याला दफन करण्यात आले होते. कॉर्नारोकडे त्याच्या मूळ व्हेनिसमध्ये दफन होऊ नये म्हणून असंख्य कारणे होती, म्हणूनच त्याने असे स्थान निवडले.

आणि असे आहे की अर्बानोने कार्डिनल म्हणून नियुक्ती केल्यानंतर, त्याच्या वडिलांनी डोगे (व्हेनिस शहरातील कॅथोलिक चर्चचे जास्तीत जास्त प्रतिनिधी) ची भूमिका बजावली होती, तेव्हा तो राहत असलेल्या गावात विविध घोटाळे झाले होते ज्यामुळे कुटुंबांमध्ये भांडणे झाली. महान शक्ती.

व्हेनेशियन लोकांनी खूप विचार केल्यानंतर, चर्चच्या डाव्या चॅपलची निवड केली, ज्यामध्ये पूर्वी "द एक्स्टसी ऑफ पॉल" ची एक आकृती सापडली होती, जी गेल्या काही वर्षांमध्ये येशूच्या सेंट तेरेसा, नन, गूढवादी, यांच्या प्रतिमेसह बदलली गेली. ऑर्डर ऑफ डिस्क्लेस्ड कार्मेलाइट्सची संस्थापक आणि स्पॅनिश लेखक, त्याच वेळी तिला करूबच्या बाणामुळे आनंद झाला.

अंदाजे 1652 मध्ये हे काम 12 एस्कुडो, आधुनिक युगातील चलन आणि सध्या सुमारे 120.000 डॉलर्सच्या गुंतवणुकीसह पूर्ण झाले. स्पॅनिश राजकारणी, पत्रकार आणि लेखक यांच्या मते, लुईस मारिया अँसन, सेंट टेरेसा, परमानंदाच्या अशा बिंदूपर्यंत पोहोचण्यासाठी, गूढ कवी आणि क्रॉस ऑफ धार्मिक सेंट जॉन यांनी प्रभावित केले होते. फक्त मिथकं.

अॅनालिसिस

या टप्प्यावर आम्ही कामाच्या अर्थाचे विश्लेषण करणार असलो तरी, ज्या काळात ते तयार केले गेले त्या काळातील ऐतिहासिक संदर्भ स्पष्ट केल्याशिवाय आम्ही या विषयाची चौकशी करू शकत नाही. कॅथोलिक चर्चच्या काउंटर-रिफॉर्मेशनच्या काळात "द एक्स्टसी ऑफ सेंट टेरेसा" ला जीवन दिले गेले नाही आणि कमी नाही.

याचा अर्थ काय? याचा अर्थ असा आहे की त्याचा जन्म अशा वेळी झाला होता जेव्हा प्रॉटेस्टंट सुधारणांच्या आगमनामुळे चर्चवर गंभीर संकट आले होते. त्याचा परिणाम म्हणून, युरोपियन ख्रिश्चन धर्म विभाजित झाला आणि विशेषत: फ्रान्स आणि स्पेनच्या प्रदेशात अगणित युद्धे आणि संघर्ष झाले.

हळूहळू, कॅथोलिक चर्च ज्या वेगवेगळ्या प्रदेशांमध्ये नेतृत्व करत होते त्या प्रदेशात शक्ती गमावत होती आणि त्याला आपली शक्ती प्रदर्शित करण्यासाठी एक मोहीम राबवण्याची तातडीची गरज होती. XNUMX व्या शतकात कौन्सिल ऑफ ट्रेंट म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या अनेक सत्रांनंतर, उच्च कमांडने असा निष्कर्ष काढला की ही प्रेरणा कलाद्वारे असेल.

त्या वेळी ते खूप अर्थपूर्ण होते, कारण बहुसंख्य पाश्चात्य लोकसंख्या निरक्षर होती आणि त्यांच्या दृष्टी आणि दिखाऊ कामांमुळे प्रभावित व्हावे लागले. "द एक्स्टसी ऑफ सांता तेरेसा" च्या माध्यमातून दोन मुख्य उद्दिष्टे पूर्ण होतील.

पहिले म्हणजे त्यांना अशी आदर्श पात्रे दाखवण्यात आली की विश्वासू विश्वासूंना ते बनण्यासाठी भक्तीभावाने तळमळ करावी लागली, तर एका विशिष्ट उपदेशात्मक उद्देशाच्या समांतर त्यांना सेंट तेरेसाची आवड शिकवली गेली. गर्दीवर नियंत्रण ठेवण्याच्या त्यांच्या कसरतीचे हे स्पष्ट रूप होते.

दुसरे म्हणजे ते दाखवू शकले की त्यांच्याकडे प्रचंड पैसा आहे आणि सौंदर्य ही त्यांच्यासाठी चैनीची गोष्ट नव्हती तर केवळ गरज होती. चर्च श्रीमंत आणि शक्तिशाली होते, ज्यांनी त्यांना आव्हान देण्याचे धाडस केले त्यांना चिरडून टाकण्याची प्रतिष्ठा होती. हे सर्व एक प्रकारे किंवा इतर बारोक कला मध्ये पकडले जाईल.

अशा विश्लेषणासाठी, शिल्पकलेची जोडणी "ट्रान्सव्हर्बरेशन" म्हणून ओळखल्या जाणार्‍या गूढ अनुभवाचे प्रतिनिधित्व करते, एक आध्यात्मिक आनंद जो भौतिकाच्या पलीकडे जातो आणि बर्निनीला ते अपवादात्मक पद्धतीने कसे व्यक्त करायचे हे माहित होते. अशाप्रकारे, संताचा परमानंद केवळ मर्त्यांसाठी थोडा अधिक समजण्यासारखा असू शकतो.

सुरुवातीला नमूद केल्याप्रमाणे, ते त्यांच्या स्वत: च्या लेखनावर आधारित होते, परंतु शिल्पकलेसाठी घेतलेले ते बारोकच्या विशिष्ट विषयापेक्षा अधिक काही नाही, त्याच्या प्रचारक संकल्पनेसाठी आणि धार्मिक भावनांच्या दृश्यासाठी यात कोणत्याही प्रकारचा लैंगिक संबंध नाही. तात्पर्य, एकाच वेळी प्रेम, वेदना आणि आनंद यांचे केवळ प्रतिनिधित्व आहे.

हा लेख तुमच्या आवडीचा असल्यास, प्रथम वाचल्याशिवाय सोडू नका:


टिप्पणी करणारे सर्वप्रथम व्हा

आपली टिप्पणी द्या

आपला ई-मेल पत्ता प्रकाशित केला जाणार नाही. आवश्यक फील्ड चिन्हांकित केले आहेत *

*

*

  1. डेटा जबाबदार: वास्तविक ब्लॉग
  2. डेटाचा उद्देशः नियंत्रण स्पॅम, टिप्पणी व्यवस्थापन.
  3. कायदे: आपली संमती
  4. डेटा संप्रेषण: कायदेशीर बंधन वगळता डेटा तृतीय पक्षास कळविला जाणार नाही.
  5. डेटा संग्रहण: ओकेन्टस नेटवर्क (EU) द्वारा होस्ट केलेला डेटाबेस
  6. अधिकारः कोणत्याही वेळी आपण आपली माहिती मर्यादित, पुनर्प्राप्त आणि हटवू शकता.