1886 मध्ये, राष्ट्रीय इतिहासातील सर्वात प्रिय आणि प्रशंसित मेक्सिकन चित्रकारांपैकी एकाचा जन्म झाला, विशेषत: त्यांनी म्युरॅलिझमच्या कलात्मक चळवळीत विकसित केलेल्या विलक्षण कारकीर्दीसाठी लक्षात ठेवले. बद्दल थोडे अधिक जाणून घेऊ इच्छित असल्यास बांधकाम डिएगो रिवेरा द्वारे, राहा आणि आम्ही तयार केलेल्या या माहितीपूर्ण लेखासह आमच्यासोबत शिका.
डिएगो रिवेरा द्वारे 5 सर्वात मान्यताप्राप्त कामे
अनेक वर्षांच्या कठोर परिश्रमानंतर, डिएगो रिवेरा संपूर्ण मेक्सिकोमधील सर्वात प्रशंसनीय चित्रकार बनले आणि XNUMX व्या शतकातील सर्वात महत्वाकांक्षी चित्रकारांपैकी एक बनले, नेहमी स्वतःच्या मर्यादा ओलांडण्याचा सर्वोत्तम प्रयत्न करत. आजही, म्युरलिस्ट म्हणून त्यांच्या अपवादात्मक कार्याची आजही खूप प्रशंसा केली जाते. डिएगो रिवेराची कामे प्रभावी आहेत.
एक व्यावसायिक आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे माणूस म्हणून त्यांच्या विकासाबद्दल त्यांच्याबद्दल असंख्य विरोधक असूनही, त्यांच्या उच्च सामाजिक बांधिलकीमुळे त्यांच्या कार्यांना खूप लोकप्रियता मिळाली आहे. आणि हे असे आहे की, त्याच्या फ्रेस्को म्युरल्सने त्याला कलात्मक पेडेस्टलवर ठेवले आहे की फार कमी मेक्सिकन लोक त्यांच्या क्षेत्राबाहेर पोहोचले आहेत.
या प्रकारच्या चित्रकलेच्या पुनर्जन्मात रिवेराने अतिशय महत्त्वाची भूमिका बजावली, ज्याचा प्रश्न अनाकलनीय आहे. त्याने आपल्या देशातील सार्वजनिक इमारतींमध्ये बनवलेल्या भिंती आणि छत हे कामगार वर्गाचे रक्षण करण्याच्या दृष्टीने त्याचे सर्वात जवळचे सहयोगी बनले. ते डिएगो रिवेराच्या सर्वात साहसी कामांपैकी काही मानले जातात.
तो निःसंशयपणे कम्युनिझमचा विश्वासू अनुयायी मानला जातो, कारण त्याने आयुष्यभर अशी भूमिका बजावली, सामाजिक आणि राष्ट्रवादी थीम्स त्याच्या चित्रांचे मुख्य पात्र म्हणून. मेक्सिकोच्या प्री-कोलंबियन भूतकाळाला सूचित करताना, त्या प्रत्येकामध्ये त्याने भरपूर रंगांचा वापर केला.
अशाप्रकारे, म्युरलिस्टने त्या काळातील सर्वात वैविध्यपूर्ण कॉस्टमब्रिस्टा दृश्ये पुन्हा तयार केली. जरी लेखकाच्या निर्मितीची कॅटलॉग बरीच विस्तृत आहे, खाली, आम्ही त्यांना एक-एक करून विकसित करण्यासाठी सर्वात महत्वाचे निवडले आहेत:
द क्रिएशन (१९२२)
1922 मध्ये, डिएगो रिवेराने मेक्सिको सिटीच्या ऐतिहासिक केंद्रात असलेल्या अँटिगुओ कोलेजिओ डे सॅन इल्डेफॉन्सोमध्ये सिमोन बोलिव्हर अॅम्फीथिएटरमध्ये त्याचे पहिले भित्तिचित्र रंगवले. हे भित्तिचित्र मेक्सिकोचे तत्कालीन सार्वजनिक शिक्षण सचिव, जोसे व्हॅस्कोनसेलोस यांनी तयार केले होते.
हे सौंदर्यात्मक घटकांच्या संचाद्वारे प्रेरित आहे, दक्षिणपूर्व मेक्सिकोच्या सॅंटो डोमिंगो तेहुआनटेपेक शहरात त्याच्या सहलीवर आलेल्या अनुभवांमधून प्राप्त केले आहे. अशा रचनेचा केंद्रबिंदू हा प्रारंभिक बिंदू आहे, ज्यामधून एक प्रकारचा मूळ सेल बाहेर पडतो, क्रॉसच्या आकारात खुल्या हात असलेला एक माणूस.
भित्तीचित्राच्या शीर्षस्थानी असलेले निळे अर्धवर्तुळ निर्मात्याच्या उर्जेच्या किंवा तत्त्वाच्या प्रतीकाची भूमिका बजावते, त्याच वेळी ते पेंटिंगच्या सर्व बाजूंनी प्रकाश पसरवते. दोन्ही टोकांवर आपल्याला दोन वैयक्तिक दृश्ये दिसतात, परंतु ते एकमेकांना पूरक आहेत.
डावीकडील एक संगीताचे स्पष्ट रूपक आहे, जे या प्रकरणात मेंढीचे कातडे घातलेली आणि बासरी वाजवणारी तरुण स्त्री दर्शवते. या आकृतीच्या सहवासात, आपण गायन (लाल पोशाख), कॉमेडी (जो दोन पिगटेल घालतो) आणि शेवटी, हात उचलून उभा असलेला नृत्याशी संबंधित इतर रूपक पाहू शकता.
या व्यतिरिक्त, संपूर्ण धर्मशास्त्रीय गुण जोडले जातात: दान, विश्वास आणि आशा. त्याच्या भागासाठी, उजवीकडील पॅनेलमध्ये आम्ही दंतकथेचे रूपक (जो निळा आणि सोनेरी टोनचा पोशाख घालतो) आणि परंपरा (जो किरमिजी रंगाचा पोशाख घातला आहे) ओळखू शकतो.
त्याचप्रमाणे, आपण कामुक कविता आणि शोकांतिका पाहू शकतो, नंतरचा चेहरा झाकण्यासाठी मुखवटा वापरतो. याव्यतिरिक्त, वरच्या भागात, उभे, चार मुख्य सद्गुणांचे स्पष्ट रूप आहे: विवेक, न्याय, सामर्थ्य आणि संयम. प्रत्येक गटाच्या पायाजवळ, स्त्री (डावीकडे) आणि पुरुष (उजवीकडे) नग्न राहतात.
मेक्सिकन लोकांचे महाकाव्य (1929-1935)
"द एपिक ऑफ द मेक्सिकन पीपल", ज्याला काहीवेळा "मेक्सिकोचा इतिहास" असे संबोधले जाते, हे १९२९ ते १९३५ दरम्यान मेक्सिकोच्या नॅशनल पॅलेसच्या मुख्य पायऱ्यांच्या भिंतींवर रिवेरा यांनी बनवलेले फ्रेस्को आहे. ते देखील तयार केले गेले. मेक्सिकन म्युरॅलिस्ट रेनेसान्सच्या चौकटीत, सार्वजनिक शिक्षण सचिव, जोसे व्हॅस्कोनसेलोस यांनी नियुक्त केलेल्या अंतर्गत.
डिएगो रिवेराच्या कामांपैकी एक म्हणजे सार्वजनिक शिक्षण मंत्रालयाचे हे विस्तृत भित्तिचित्र, अंदाजे 276 मीटर² क्षेत्रफळ असलेले, ते चित्रकाराच्या परिपक्व शैलीचे धैर्याने प्रदर्शन करण्यासाठी जबाबदार आहे. "द एपिक ऑफ द मेक्सिकन पीपल" हे तीन विभागांचे बनलेले आहे ज्यात त्याच्या लेखकाने 1935 पर्यंतच्या त्याच्या राष्ट्राच्या समकालीन इतिहासाचे आणि नजीकच्या भविष्याचे प्रतिनिधित्व करण्याचे महत्त्वाकांक्षी कार्य हाती घेतले आहे.
उजवीकडील भागात, नॅशनल पॅलेसच्या उत्तरेस स्थित, प्री-हिस्पॅनिक मेक्सिको तुला मधील Cē Ācatl Tōpīltzin या मिथकाद्वारे दर्शविले गेले आहे. मध्यवर्ती भाग, पश्चिमेकडील एक, सर्वांत मोठा आहे आणि तो 30 च्या दशकापर्यंत स्पॅनिश विजयापासून मेक्सिकोचे प्रतिनिधित्व करतो.
तिसऱ्या विभागात, दक्षिणेकडील, XNUMX व्या शतकातील राष्ट्राची मार्क्सवादी दृष्टी मूर्त स्वरुपात आहे. स्वतःमध्ये, या विविध घटनांपैकी प्रत्येकास एकत्रित करणारा विषय म्हणजे सामाजिक वर्गांचा संघर्ष, प्रभावी फ्रेस्कोच्या मध्यवर्ती आकृतीद्वारे स्पष्टपणे प्रसारित केला जातो.
आम्ही ज्या आकृतीबद्दल बोलत आहोत ते स्वतः कार्ल मार्क्स आहेत, ज्याने कम्युनिस्ट घोषणापत्रातील एक लहान उतारा असलेले पोस्टर धारण केले आहे ज्यामध्ये खालील गोष्टी व्यक्त केल्या आहेत:
“मानवी समाजाचा आजपर्यंतचा संपूर्ण इतिहास हा वर्गसंघर्षाचा इतिहास आहे. आमच्यासाठी हा प्रश्न खाजगी मालमत्तेचे रूपांतर करण्याचा नसून ती रद्द करण्याचा आहे; हे वर्गीय भेद पुसट करण्याबद्दल नाही, तर ते नष्ट करण्याबद्दल आहे; हे सध्याच्या समाजात सुधारणा करण्याबद्दल नाही, तर नवीन समाज घडवण्याबद्दल आहे.”
जरी भित्तिचित्र त्या भ्रष्ट शासक वर्गाच्या शतकानुशतके आणि शतकानुशतके संघर्ष आणि दडपशाहीचे प्रतिनिधित्व करत असले तरी, त्याचा शेवट आशादायक आहे. हे अशा युटोपियाकडे निर्देश करते जिथे शेतकरी आणि कारखाना कामगार एकत्र काम करतात, जिथे प्रत्येकजण निसर्गाशी सुसंगत राहतो आणि शेवटी समृद्ध होतो.
डेट्रॉईट इंडस्ट्री म्युरल्स (1932-1933)
आधीच 30 च्या दशकात, रिवेराने त्याच्या मूळ मेक्सिकोमध्ये बनवलेल्या अपवादात्मक फ्रेस्कोबद्दल शब्द पसरला होता, म्हणूनच कलाकाराला युनायटेड स्टेट्सभोवती असंख्य प्रायोजक मिळू शकले. त्यापैकी एक एडसेल ब्रायंट फोर्ड, अमेरिकन उद्योगपती आणि परोपकारी, हेन्री फोर्डचा मुलगा होता.
या ऑटोमोबाईल मॅग्नेटने म्युरलिस्टला त्याच्या त्या काळातील सर्वात धाडसी कामांपैकी "डेट्रॉईट इंडस्ट्री म्युरल्स" साठी वित्तपुरवठा केला. नऊ महिन्यांत, कलाकार डेट्रॉईट शहरात स्थायिक झाला आणि डेट्रॉईट इन्स्टिट्यूट ऑफ आर्ट्सची संपूर्ण मध्यवर्ती लॉबी कव्हर करण्यात व्यवस्थापित झाली, ज्यामध्ये चार वेगवेगळ्या भिंतींवर 27 पेक्षा कमी पेंटिंग्ज नाहीत.
ते शहराची कथा अनेक स्तरांद्वारे, सर्व त्याच्या कामगारांच्या प्रतिनिधित्वाद्वारे, तसेच विविध वैज्ञानिक क्षेत्रांमध्ये आणि भूदृश्यांमध्ये केलेल्या प्रगतीद्वारे सांगतात. कारण XNUMX व्या शतकाच्या सुरुवातीस डेट्रॉईट हे एके काळी एक भरभराटीचे औद्योगिक केंद्र असताना, महामंदीच्या काळातही अनेक टाळेबंदी पाहिली.
1932 मध्ये डिएगो शहरात आला तेव्हा असे परिणाम मोठ्या प्रमाणावर जाणवले, म्हणूनच चित्रकाराने पुन्हा एकदा अमेरिकन खंडातील कामगार वर्गाला ज्या गुंतागुंतीच्या परिस्थितीतून जावे लागले त्यावर जोर दिला. फ्रेस्कोमध्ये, शेती आणि नैसर्गिक विपुलता नग्न आकृत्या आणि नांगरांमध्ये अडकलेल्या लहान मुलाच्या प्रतिमांद्वारे दर्शविली गेली.
उत्तर आणि दक्षिणेकडील भागांमध्ये, वितळलेले स्टील आणि असेंबली लाईन फोर्जिंग कँडी-लाल कार बनवणाऱ्या जड यंत्रसामग्रीच्या वापरामुळे भरभराट होत असलेला यूएस ऑटो उद्योग आकाराला आला.
पश्चिमेकडील भिंतीच्या परिसरात, तंत्रज्ञानाचे मुख्य धोके त्यांच्या दृष्टिकोनातून काय आहेत ते आपण पाहू शकता, जसे की युद्धाची साधने ज्यामुळे मानवतेचा स्वतःचा नाश होऊ शकतो, उदाहरणार्थ. उत्तरेकडील भिंतीवर, आम्ही आधीच नमूद केल्याप्रमाणे, रिवेराने त्या वेळी केलेल्या वैद्यकीय प्रगतीचे प्रतिनिधित्व केले.
एका ख्रिश्चन मॅनेजरच्या आकृतिबंधाचा वापर करून त्याने हे साध्य केले, केवळ समकालीन डॉक्टर आणि रुग्णांसह प्रत्येक धार्मिक व्यक्तीच्या जागी, कलाकाराने देखील त्याच्या आईचे मॉडेलिंग करण्याचे काम हाती घेतले, स्टारच्या काही विधानांनुसार. अमेरिकन सिनेमा, जीन हार्लो.
खरेतर, जेव्हा हे काम शेवटी पूर्ण झाले आणि लोकांसमोर सादर केले गेले, तेव्हा कॅथोलिक अतिरेक्यांच्या एका गटाला ही संपूर्ण निंदा असल्याचे वाटले आणि मोठा वाद निर्माण झाला. शेवटी, एडसेल फोर्डने रिवेराचे काम कोणत्याही समस्येशिवाय स्वीकारले, सेन्सॉरशिपच्या विरोधात लढणाऱ्या विद्यापीठातील विद्यार्थी आणि कामगारांच्या उत्कट गटाने दिलेल्या मोठ्या पाठिंब्याबद्दल धन्यवाद.
द मॅन इन कंट्रोल ऑफ द ब्रह्मांड (1934)
"द मॅन इन कंट्रोल ऑफ द युनिव्हर्स" बद्दल बोलतांना, "द मॅन अॅट द क्रॉसरोड्स" म्हणून ओळखले जाते, तेव्हा रॉकफेलर सेंटरसाठी डिएगो रिवेरा यांनी 1934 मध्ये पेंट केलेल्या, परंतु मेक्सिकोमधील पॅलेसिओ ऑफ फाइन आर्ट्समध्ये पुन्हा रंगवलेल्या भिंतीचा संदर्भ दिला जातो. शहर.
या कामाचा त्या केंद्रात समावेश करण्यात आला कारण चित्रकाराने भित्तीचित्रात रशियन कम्युनिस्ट चिन्ह जोडले, व्लादिमीर लेनिन, आणि रॉकफेलर कुटुंबाला ते आवडले नाही आणि ते त्वरित नष्ट करण्याचे आदेश दिले. काही काळानंतर, मेक्सिकन सरकारने एक नवीन काम सुरू केले आणि रिवेराने पॅलेस ऑफ फाइन आर्ट्सच्या मोबाइल मेटल फ्रेमवर फ्रेस्को म्युरल पुन्हा काम करण्याचा निर्णय घेतला.
म्हणूनच याला त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीतील कलाकाराच्या सर्वात वादग्रस्त भित्तीचित्रांपैकी एक म्हणून श्रेय दिले जाते. जरी त्याचा आकार मूळ (4,46 × 11,46 मी.) पेक्षा लहान असला तरी, तो अजूनही पहिल्या बनवलेल्या प्रमाणेच प्रभावी आहे. ते समजून घेण्यासाठी, हे स्पष्ट केले पाहिजे की हा तीन वैयक्तिक विभागांमध्ये एक अलंकारिक विकास आहे.
मध्यवर्ती भागात आपल्याला एक माणूस सापडतो जो विश्वाचे नियंत्रण करणारी मशीन चालवत आहे. तेथे तो जीवन हाताळतो आणि मॅक्रोकोझमला सूक्ष्म जगापासून वेगळे करण्याचा प्रभारी असतो. चार्ल्स डार्विनने विज्ञानाला सूचित केलेल्या प्रतिपादनाद्वारे भांडवलशाही समाजाचे काय परिणाम होतात हे तुम्ही आधीच डाव्या पॅनेलमध्ये पाहू शकता.
हे सर्व दगडी शिल्पाच्या विपरीत, धर्माचे प्रतीक आणि वर्गांमधील संघर्षाच्या दृश्यांसाठी जबाबदार आहे. उजवीकडे, व्लादिमीर लेनिन, कार्ल मार्क्स, लिऑन ट्रॉटस्की आणि फ्रेडरिक एंगेल्स या चळवळीतील महत्त्वाच्या व्यक्तींद्वारे समाजवादी जगाचे प्रतिनिधित्व केले जाते.
त्याचप्रमाणे, त्यांच्या पुढे रेड आर्मीचे प्रतिनिधित्व आहे (रशियन सोव्हिएत फेडरेटिव्ह सोशलिस्ट रिपब्लिकचे सैन्य आणि हवाई दलाचे अधिकृत नाव), तसेच कामगार वर्गाचे संघ, मॉस्कोमधील सर्वात प्रसिद्ध चौकातील कामगारांनी प्रतिनिधित्व केले आहे. , रेड स्क्वेअर. रिवेराच्या मते ही मुळात विश्वाची संकल्पना आहे: विचारधारा, विज्ञान आणि क्रांती.
अल्मेडा सेंट्रलमधील रविवारच्या दुपारचे स्वप्न (1947)
डिएगो रिवेराच्या सर्वात मान्यताप्राप्त कलाकृतींबद्दल या यादीच्या शेवटच्या स्थानावर, आम्हाला "ड्रीम ऑफ ए संडे आफ्टरनून इन द अलमेडा सेंट्रल" ठेवायचे होते, 1947 मध्ये बनवलेले एक भित्तिचित्र जे आता डिएगो येथे कायमस्वरूपी प्रदर्शनात मुख्य काम बनले आहे. रिवेरा म्युरल म्युझियम.
म्युरल मेक्सिकन वास्तुविशारद कार्लोस ओब्रेगोन सांतासिलिया यांचा पुढाकार होता. त्या वेळी, त्याच्यासाठी नियोजित स्थान अल्मेडा सेंट्रलच्या अगदी समोर असलेल्या हॉटेल डेल प्राडोच्या व्हर्साय रूममध्ये होते. तथापि, 1985 च्या भूकंपामुळे, हॉटेलचे मोठ्या प्रमाणात नुकसान झाले होते, तसेच काम केले होते आणि ते आज प्रदर्शनात असलेल्या ठिकाणी हलवावे लागले.
त्यात, डिएगो रिवेराने स्वतःला एका लहान मुलाच्या रूपात चित्रित केले आहे जो मेक्सिको सिटीमधील अल्मेडा सेंट्रलमधून चालत आहे. त्याच्या दौऱ्यात असे दिसून येते की त्याच्या सोबत सुमारे शंभर प्रतीकात्मक पात्रे आहेत जी देशाच्या 4000 वर्षांच्या इतिहासाला बनवतात.
या रचनेची मध्यवर्ती व्यक्तिरेखा ला कॅटरीना किंवा कॅलवेरा गार्बन्सेरा आहे, ही ख्यातनाम मेक्सिकन खोदकाम करणारा, चित्रकार आणि व्यंगचित्रकार, जोसे ग्वाडालुपे पोसाडा यांची मूळ निर्मिती आहे, जो तिच्या उजवीकडे उभा आहे. हे लक्षात घेणे महत्त्वाचे आहे की ला कॅटरिना एक अतिशय वैशिष्ट्यपूर्ण पंख असलेली स्टोल परिधान करते जी मेक्सिको पॅंथिऑन, क्वेत्झाल्कोआटलच्या प्राथमिक देवत्वाला सूचित करते.
रिवेराच्या मागे त्याची पत्नी फ्रिडा काहलो आहे, तिच्या हातात यिन आणि यांग चिन्ह धरून तिच्या पतीला मानसिकरित्या मिठी मारते. तुमच्या उजवीकडे, त्या काळातील दोन महान लेखक मॅन्युएल गुटिएरेझ नाजेरा आणि जोसे मार्टी यांच्यात अभिवादन कसे केले जाते ते तुम्ही पाहू शकता. हे डिएगो रिवेराच्या कामांपैकी एक आहे ज्याने सर्वात जास्त प्रेरणा दिली आहे.
त्यांच्या भागासाठी, त्यांच्या मध्यभागी दोन लक्षणीय महिला व्यक्ती आहेत, ज्या मेक्सिकोचे माजी अध्यक्ष पोर्फिरिओ डायझ यांच्या कन्या आणि पत्नी आहेत. डावीकडील क्षेत्रामध्ये विजय, स्वातंत्र्य, वसाहती युग, उत्तर अमेरिकेचे आक्रमण आणि युरोपियन हस्तक्षेप, ऐतिहासिक क्षण ज्यामध्ये उद्यानाने मुख्य स्टेजची भूमिका बजावली आहे असे चित्रित केले आहे.
बेनिटो जुआरेझ, हर्नान कॉर्टेस, सोर जुआना इनेस दे ला क्रूझ, फ्राय जुआन डी झुमरागा, व्हाईसरॉय लुईस डी वेलास्को वाई कॅस्टिला, सम्राट मॅक्सिमिलियन आणि त्याची पत्नी कार्लोटा यांचीही ओळख होऊ शकते. उजव्या बाजूला, लोकसंघर्ष, शेतकरी चळवळी आणि क्रांती निर्माण झाली आहे. पोर्फिरिओ डियाझ, एमिलियानो झापाटा, रिकार्डो फ्लोरेस मॅगोन, फ्रान्सिस्को आय. माडेरो, इतरांसह दिसतात.
हा लेख तुमच्या आवडीचा असल्यास, प्रथम वाचल्याशिवाय सोडू नका: