जाझ म्हणजे काय: इतिहास आणि उत्क्रांती

आपण कधीही विचार केला आहे जाझ काय आहे, त्याचा इतिहास काय आहे आणि सर्वात मोठे प्रतिनिधी कोण होते या संगीत शैलीचे. या प्रकाशनात ज्यामध्ये तुम्ही स्वतःला शोधता, आम्ही १९व्या शतकाच्या अखेरीपासून या संगीत शैलीबद्दल तुमच्या मनात असलेल्या सर्व शंकांचे निरसन करणार आहोत.

त्यांचा जन्म युनायटेड स्टेट्समध्ये झाला आहे, आणि ए अनेक वर्षांपूर्वी आणि आजही लोकप्रिय संगीतातील अतिशय प्रभावशाली शैली. पश्चिम किनार्‍यावरील ऍथलीट्सद्वारे वापरल्या जाणार्‍या शब्दकोषातून हा शब्द आला आहे असे मानणारे बरेच लोक आहेत. दुसरीकडे, इतरांसाठी जॅझ या शब्दाचे आफ्रिकन मूळ लैंगिक कृतीशी संबंधित आहे.

जाझ आहे भिन्न आफ्रिकन अमेरिकन आणि उत्तर अमेरिकन ध्वनी आणि ताल यांचे मिश्रण. इतर संगीत शैलींसाठी ही जगातील सर्वात प्रसिद्ध आणि प्रभावशाली संगीत शैलींपैकी एक मानली जाते. जर तुम्ही या प्रकारच्या संगीताचे, तसेच इतरांचे प्रेमी असाल, परंतु तुम्हाला या शैलींच्या आसपास जन्मलेल्या इतिहासात रस असेल, तर तुम्हाला हे प्रकाशन आवडेल.

जाझ म्हणजे काय: मूळ आणि संकल्पना

जाझ, एकोणिसाव्या शतकात युनायटेड स्टेट्सच्या दक्षिणेकडील राज्यामध्ये एक नवीन संगीत शैली म्हणून उदयास आली., मिसिसिपी. वेगवेगळ्या आफ्रो-अमेरिकन सुरांच्या आणि तालांच्या एकत्रीकरणामुळे या शैलीचे मूळ आहे.

या शैलीची संगीत ओळख जटिल आहे यावर जोर द्या, म्हणून ती सहजपणे परिभाषित केली जाऊ शकत नाही. आफ्रो-अमेरिकन संस्कृतीचा परिणाम आहे, हे आम्ही आत्ताच म्हटल्याप्रमाणे खरे आहे, पण इतर संस्कृती आणि संगीत शैलींचाही त्यावर प्रभाव पडला आहे.

या नवीन संगीत शैलीची सुरुवात तेव्हा होते जेव्हा द आफ्रिकन वंशाचे गुलाम युनायटेड स्टेट्सच्या दक्षिणेकडील भागात राहणारे, त्यांच्या प्रथा आणि परंपरा व्यक्त करू लागतात त्याच्यासारखी वेगवेगळी वाद्ये वापरून आणि त्याच्यासोबत गाणी.

त्यांनी सादर केलेली गाणी त्यांची होती गुलामगिरीच्या परिस्थितीबद्दल त्यांचा असंतोष व्यक्त करण्याचा मार्ग त्या वेळी त्यांच्यापैकी बरेच जण राहत होते. त्यांच्या अनेक विधींमध्ये, गुलामांनी त्यांचे बूट काढले आणि सामूहिक स्मृती जिवंत ठेवण्यासाठी गायले.

या उपक्रमांवर बंदी असल्याने, गुलाम त्यांचे तळवे आणि पाय मारून स्वतःला वेगळ्या प्रकारे प्रकट करण्याचा प्रयत्न करतात, जसे की तुमचे संगीत तयार करण्यासाठी आणि तुमच्या रीतिरिवाजांचा आनंद घेण्यासाठी पर्क्यूशन घटक. हे निर्बंध ज्याबद्दल आपण बोलत आहोत ते न्यू ऑर्लीन्समधील सुप्रसिद्ध प्लेस काँगोमध्ये लागू झाले नाही. या ठिकाणी, अनेक गुलाम होते जे गायन, नृत्य आणि हाताने तयार केलेली तालवाद्ये वाजवण्यासाठी मुक्तपणे भेटले.

आफ्रिकन धुन, वाद्यांचा वापर, सुसंवाद आणि वाक्यरचना हे मुख्य पैलू होते ज्यांनी त्या वेळी जॅझचा पाया स्थापित केला आणि ब्लूजच्या पहिल्या नोट्स दिसण्यासाठी मार्ग मोकळा केला. आपल्या स्वतःच्या ध्वनीचा शोध हा उल्लेख केलेले हे तळ साध्य करण्यासाठी प्रारंभिक बिंदू आहे.

तेव्हा गुलामांना त्यांचे स्वातंत्र्य मिळाले, ते केवळ त्यांच्या हक्कांचा उपभोग घेऊ शकले नाहीत, परंतु या नवीन संगीत शैलीबद्दल धन्यवाद. जसे की रॅगटाइम जे आज आपल्या सर्वांना माहित असलेल्या जाझचे पूर्ववर्ती म्हणून ओळखले जाते.

जॅझची उत्क्रांती, 1910 ते 1950 पर्यंत

दोन संगीत शैली जॅझसाठी मार्ग प्रशस्त करण्यासाठी ओळखल्या जातात. त्यापैकी प्रथम म्हणून ओळखले जाते dixieland, जे 1910 मध्ये उदयास आले आणि ज्या गटांमध्ये तीन मूलभूत वाद्ये वाजवली गेली. जसे की ट्युबा, ट्रम्पेट आणि सॅक्सोफोन. या तिघांव्यतिरिक्त, त्यांच्यासोबत अनेकदा ड्रम, बास, ट्रॉम्बोन आणि काही प्रसंगी सनई वाजत असे.

मार्ग मोकळा करणारी आणखी एक शैली आहे जी आम्ही मागील विभागात नमूद केली आहे, रॅगटाइम ज्यांची मुख्य व्यक्ती होती स्कॉट जोप्लिन. आपण ज्या शैलीबद्दल बोलत आहोत, त्यात मिश्र उच्चारण आणि समक्रमण होते जे नंतर पियानोवादकांनी सादर केले.

मध्ये सेंट लुईसचे महान शहर, मिसूरी मध्ये स्थित, तो नेहमीचा होता संगीत बँडसह अंत्यविधी सोबत. स्मशानभूमीत शवपेटीसोबत जाताना मंद आणि उदास स्वरात मंद, विराम दिलेले गाणे वाजवले गेले. जेव्हा तो मागे फिरला तेव्हा संगीत अधिक आनंदी शैलीत बदलले ज्यामुळे लोक नाचतात, गातात आणि त्यांचा मूड पूर्णपणे बदलला होता.

हे टोळ्यांनी वेश्यागृहांसारख्या इतर अतिशय भिन्न क्षेत्रांमध्ये लोकप्रियता मिळवण्यास सुरुवात केली जिथे त्यांनी संगीत वाजवायला सुरुवात केली. अनेक वर्षांनंतर, 1917 मध्ये, स्टोरीव्हिलमधील वेश्यालय बंद करण्याचा निर्णय घेण्यात आला जिथे हे बँड वाजवले गेले.

यामुळे दि या सर्व संगीतकारांचे शिकागो आणि न्यूयॉर्क येथे स्थलांतर जिथे ते अधिक प्रतिष्ठित क्लबमध्ये स्थायिक झाले, त्यापैकी बरेच माफियाच्या मालकीचे आहेत. या जिवंत कार्यक्रमांसह, जॅझच्या संगीत शैलीचा विस्तार सुरू होतो.

यावेळी सादर करण्यात आलेला जॅझ होता डाउनबीट्सवर तालबद्ध पल्सेशन द्वारे वैशिष्ट्यीकृत. ही संकल्पना सतत पुनरावृत्ती होणाऱ्या बीट्सच्या एका पाठोपाठ संदर्भित करते, ज्यामुळे वेळ समान भागांमध्ये विभागला जातो. लयबद्ध उच्चार दुसऱ्या आणि चौथ्या बीट्समध्ये बदलतात.

एन लॉस 40 च्या दशकात, जाझ आधीच ओळखले जाते आणि जगाच्या अनेक भागांमध्ये त्याचे कौतुक केले जाते. स्विंग बँडच्या पतनाने 1941 मध्ये BeBop सारख्या पूर्णपणे वेगळ्या नवीन संगीत शैलीला मार्ग दिला. डिझी गिलेस्पी या नवीन संगीत शैलीतील एक प्रमुख आहे. त्याचे व्यवस्थापन आणि कर्णा आवाजामुळे, या नवीन संगीत भाषेची वैशिष्ट्ये प्रकट झाली आहेत.

BeBop ची आणखी एक अग्रगण्य व्यक्ती आहे चार्ली पार्कर, ज्याने एक नवीन मार्ग आणि इम्प्रोव्हायझेशनची भाषा सादर केली ज्यांनी त्याचे ऐकले त्यांच्यासाठी पूर्णपणे अज्ञात आणि आश्चर्यकारक भावनात्मक शैलीसह.

1948 मध्ये, एक नवीन चळवळ जन्माला आली, थंड. ही नवीन शैली थेट पूर्वीच्या बीबॉपशी संबंधित होती. लेनी ट्रिस्टॅनो सारख्या गोर्‍या संगीतकारांमध्ये कूल जॅझ खूप लोकप्रिय होते, परंतु ते काळ्या संगीतकारांमध्ये देखील स्पष्टपणे लोकप्रिय होते. यावेळी जॅझच्या इतिहासात गुंथर शुलर, बॉब ग्रेटिंगर किंवा गिल इव्हान्स अशी अनेक महत्त्वाची नावे दिसतात.

जॅझची उत्क्रांती, 1960 ते आत्तापर्यंत

फ्री जॅझचा जन्म 1960 मध्ये अनेक टीकांखाली झाला केवळ सार्वजनिकच नव्हे तर क्षेत्रातील व्यावसायिकांनी या नवीन शैलीला संगीत म्हणून पात्र ठरवले आहे. गेल्या काही वर्षांत, या शैलीने अधिकाधिक लोकांवर, विशेषत: तरुण जाझ संगीतकारांना प्रभावित केले आहे.

वर्ष बद्दल 1965, फ्री जॅझ वेगवेगळ्या थीमवर संगीतकारांसाठी अभिव्यक्तीचा एक मार्ग बनला. दोन वर्षांनंतर, फ्री जॅझ या शैलीबद्दल मंदी निर्माण होऊ लागली.

हे 1970 मध्ये संगीताचा ट्रेंड, त्यानंतर तथाकथित इलेक्ट्रिक जॅझ ज्याने रॉक शैलीने प्रभावित इलेक्ट्रॉनिक संगीताचा वापर केला. जाझ संगीतासह रॉक गटांच्या या प्रयोगाने नंतर नवीन संगीत शैलींना जन्म दिला.

इतिहासाच्या या टप्प्यावर, जॅझ संगीतकारांनी ही शैली इतर संगीत संस्कृतींमध्ये विलीन केली जॅझ रॉक, फ्लेमेन्को जॅझ, लॅटिन जॅझ इ. सारख्या नवीन उपशैलींना जन्म देत आहे. हा कालावधी शैलींच्या संलयनाद्वारे दर्शविला जातो.

एन लॉस 80 च्या दशकात, जॅझ संगीतातील सर्वात मोठी घसरण सुरू झाली, विविध फ्यूजनमुळे वर्षानुवर्षे झाले आहेत. यामुळे हा संगीत प्रकार त्याच्या उत्पत्तीपासून पूर्णपणे दूर गेला आणि एका मोठ्या संकटाला जन्म दिला. नव-पारंपारिकतेच्या आगमनाने, जॅझमध्ये अनेक महत्त्वपूर्ण बदल घडून आले ज्यात मूळ आणि शैलीची शुद्धता परत येण्याचा दावा केला गेला.

जॅझ, 90 च्या दशकात वेगवेगळ्या संगीत शैलींसह एकत्र आहे जसे की पॉप, रॉक, ग्रंज इ. या स्टेजच्या मुख्य जॅझ संगीतकारांनी घडवलेल्या क्रांतीमुळे त्यांनी इम्प्रोव्हायझेशनसाठी वापरलेली विविध तंत्रे उघड झाली. ही तंत्रे वेगवेगळ्या प्रभावांमधून गोळा केली गेली, जी नंतर मर्यादेशिवाय विलीन झाली.

फक्त न्यूयॉर्क शहरातच नाही उत्कृष्ट जाझ कलाकार दिसू लागले, परंतु बरेच काही उदयास आले त्याच्या सीमांच्या पलीकडे. जॅझ संगीतकारांच्या वेगवेगळ्या पिढ्यांनी प्रस्थापित संकल्पनांची पुनर्रचना केली.

इलेक्ट्रॉनिक संगीत आणि त्यातून आणलेल्या क्रांतीचा थेट जॅझच्या विकासावर परिणाम झाला. या क्रांतीबद्दल धन्यवाद, ते सुरू करतात नवीन सुधारक दिसतात जे पारंपारिक फ्री जॅझमधून येतात परंतु बदली प्रभाव आणतात इलेक्ट्रॉनिक संगीताच्या शास्त्रीय अवांत-गार्डेसचे.

मध्ये सध्या, अनेक कलाकार आहेत ज्यांनी जाझ रॅप उपशैली विकसित केली आहे जसे की कान्ये वेस्ट, होकस पोकस, मॅडलिब, इतर.

जाझचे उत्कृष्ट प्रतिनिधी

या विभागात, आम्ही काही नावे देऊ जगातील सर्वात महत्वाच्या जाझ व्यक्ती, या संगीत शैलीचा सन्मान करणे, जे अनेकांसाठी एक साधन मानले जाते ज्यासह सर्वसमावेशक समाज तयार करणे.

ड्यूक एलिंग्टन

एक जगातील महान जाझ दंतकथा. संगीतकार, पियानोवादक आणि कंडक्टर. या शैलीतील संगीतमय तुकडे मोठ्या संख्येने आहेत, त्यापैकी दोन हजारांहून अधिक जीप्स ब्लूज आहेत.

चार्ली पार्कर

साठहून अधिक रचना आणि शंभराहून अधिक रेकॉर्डसह, सॅक्सोफोनिस्ट आणि संगीतकार चार्ली पार्कर ओळखला जातो. सर्वोत्तम जाझ कलाकारांपैकी एक म्हणून.

चार्ल्स मिंगस

वंशवादाच्या विरोधात कार्यकर्ता, संगीतकार, पियानोवादक आणि डबल बास वादक. त्यात 20 पेक्षा जास्त आहेत विक्रमी प्रॉडक्शन जे जगभरात ऐकायला जाझ घेतात.

एला फिट्जगेरल्ड

या महिलेने ए दहा निर्मिती आणि त्याव्यतिरिक्त, त्याने ड्यूक एलिंग्टन आणि काउंट बेसीच्या स्तरावरील वेगवेगळ्या कलाकारांसह रेकॉर्ड केले.

नीना सिमोन

विविध संगीत शैलीचे गायक, संगीतकार आणि पियानोवादक जसे की जाझ, ब्लूज रिदम आणि सोल. काळ्या लोकांच्या हक्कांचे रक्षक. तो युरोपला जाण्यासाठी उत्तर अमेरिका सोडतो.

माईल डेव्हिस

जाझ ट्रम्पेटर आणि संगीतकार. एडी रँडलच्या ब्लू डेव्हिल्स या स्थानिक गटाचे सदस्य. मी ट्रम्पेट टोनमध्ये केलेल्या फेरफारसाठी संगीतदृष्ट्या वेगळे आहे.

चक्कर येणे गिलेस्पी

उत्कृष्ट संगीत कारकीर्दीसह, आम्ही जॅझ संगीताचा हा प्रतिनिधी तुमच्यासाठी घेऊन आलो आहोत. ट्रम्पेटर, या संगीत शैलीचा गायक आणि संगीतकार ज्याने चार्ली पार्करसोबत काम केले. हे त्यापैकी एक आहे आफ्रो-क्यूबन जॅझ चळवळीत सामील होण्यासाठी उत्तर अमेरिकन अग्रगण्य.

लुई आर्मस्ट्रांग

ट्रम्पेटर आणि गायक म्हणून आंतरराष्ट्रीय स्तरावर पवित्र व्यक्ती जॅझच्या इतिहासावर आणि उत्क्रांतीवर मोठा प्रभाव आहे.

जॅझच्या संगीत शैलीने एकत्र आणलेल्या गुणांना UN ने विविध लोक आणि वंशांमधील ऐक्य, संवाद आणि कार्यासाठी चळवळ म्हणून मान्यता दिली आहे.