प्राचीन इजिप्शियन लोकांनी त्यांच्या भूमीला ता-मेरी, प्रिय देश म्हटले. आणि त्यांच्या देशावर प्रेम करण्याचे प्रत्येक कारण होते, अद्वितीय निसर्गाने प्राचीन काळात नाईल नदीच्या काठावर एक महान सभ्यता निर्माण होऊ दिली. द इजिप्शियन चित्रकला ही या संस्कृतीची आठवण आहे ज्याने इतिहासावर अमिट छाप सोडली आणि आजही त्याचा प्रभाव आहे.
इजिप्शियन चित्रकला
इजिप्शियन लोकांची कला असामान्य आणि ज्वलंत होती; आम्हाला इतर लोकांमध्ये समान काहीही दिसत नाही. कोरड्या हवामानात, प्राचीन इजिप्शियन चित्रकलेची पुरेशी उदाहरणे मंदिराच्या भिंतींवर आणि सीलबंद थडग्यांमध्ये टिकून राहिली आहेत जेणेकरून त्यांची वैशिष्ट्ये, परंपरा आणि कालांतराने विकास समजेल. बेस-रिलीफसह भिंती अधिक वेळा पेंटिंगसाठी आधार म्हणून काम करतात. प्लॅस्टर केलेल्या भिंतींवर पेंट्स लावले गेले आणि म्युरल्सचे स्थान याजकांनी ठरवलेल्या नियमांच्या अधीन होते.
भौमितिक आकारांची दुरुस्ती आणि निसर्गाचे चिंतन यासारखी तत्त्वे काटेकोरपणे पाळली गेली आहेत, नेहमी चित्रलिपींसह आहेत जे प्रतिनिधित्व करतात त्याचा अर्थ स्पष्ट करतात. इजिप्शियन पेंटिंगमध्ये, रचनेचे सर्व घटक सपाट दिसतात आणि जेव्हा आकृत्यांचे सखोल प्रतिनिधित्व करणे आवश्यक असते तेव्हा कलाकार त्यांना एकमेकांवर लादतात. रेखाचित्रे क्षैतिज पट्ट्यांमधून वितरीत केली जातात ज्यामध्ये सर्वात महत्वाची दृश्ये नेहमी मध्यभागी असतात.
इजिप्शियन चित्रकला धार्मिक पंथाच्या अधीन होती. इजिप्शियन लोकांच्या मनात, सर्व जीवन ही केवळ मृत्यूची तयारी होती आणि त्यानंतरच्या जीवनात अनंतकाळचे अस्तित्व. थडग्यातील भित्तीचित्रे मृत्यूच्या देवता, अनुबिसला सांगायची होती, ज्याला येथे दफन करण्यात आले होते आणि मृतांना मृतांच्या जगाचे सर्व फायदे प्रदान केले गेले होते. कलेने इतर उद्दिष्टांचा पाठपुरावा केला नाही, म्हणून आम्हाला त्यात नयनरम्य निसर्गचित्रे किंवा भावनिक चित्रे आढळत नाहीत.
लोकांच्या इजिप्शियन रेखांकनांमध्ये पुढील आणि प्रोफाइलमधील वैशिष्ट्ये देखील समाविष्ट आहेत. प्रमाण राखण्यासाठी, कलाकारांनी भिंतीवर एक ग्रिड काढला. सर्वात जुने अठरा चौरस (चार हात) आहेत, तर सर्वात नवीन एकवीस चौरस आहेत. महिला फिकट पिवळ्या किंवा गुलाबी त्वचेने चित्रित केल्या होत्या. मर्दानी प्रतिमा तयार करण्यासाठी, तपकिरी किंवा गडद लाल रंगाचा वापर केला गेला. लोकांना त्यांच्या प्राइममध्ये चित्रित करण्याची प्रथा होती.
इजिप्शियन चित्रकला तथाकथित श्रेणीबद्ध दृश्याद्वारे दर्शविले जाते, उदाहरणार्थ, चित्रित केलेल्या व्यक्तीची सामाजिक स्थिती जितकी जास्त असेल तितकी आकृतीचा आकार मोठा असेल. म्हणून, युद्धाच्या दृश्यांमध्ये, फारो बहुतेकदा राक्षसासारखा दिसतो. लोकांच्या प्रतिमा पुरातन प्रकारांमध्ये विभागल्या जाऊ शकतात: फारो, लेखक, कारागीर इ. खालच्या सामाजिक स्तराचे परिमाण नेहमीच अधिक वास्तववादी आणि गतिमान असतात.
इजिप्शियन लोकांनी चमकदार, दीर्घकाळ टिकणारे खनिज पेंट वापरले जे क्वचितच मिसळले गेले. प्रत्येक बेस कलरला एक विशिष्ट प्रतीकात्मक अर्थ नियुक्त केला गेला होता, ज्यावर या पेंटसह काय चित्रित केले जावे यावर अवलंबून आहे:
- पांढरा: पहाट, विजय आणि आनंदाचे प्रतीक.
- काळा: मृत्यू आणि नंतरच्या जीवनात पुनर्जन्म यांचे प्रतीक आहे.
- लाल: हा रंग सूर्याने जळलेल्या रखरखीत जमिनीशी संबंधित होता आणि वाईट दर्शवितो. भ्रातृनाशक देव सेट आणि हानिकारक प्राणी लाल रंगात लिहिलेले होते.
- पिवळा: इजिप्शियन लोकांच्या आवडत्या रंगांपैकी एक. याचा अर्थ अनंतकाळ आणि अविनाशी दैवी देहाची अभिव्यक्ती होती
- हिरवा: आशा, पुनर्जन्म आणि तारुण्याचा रंग. पुनरुत्थित देव ओसिरिसचे वैशिष्ट्य.
- निळा: याचा अर्थ पाणी आणि नवीन जीवनाचे वचन होते.
प्राचीन इजिप्शियन कलेचा कालखंड
सर्वात जुना काळ ज्यापासून भिंत चित्रे टिकून आहेत तो राजवंशीय कालखंड आहे, जो चौथ्या ते तिसर्‍या सहस्राब्दी ईसापूर्व काळ टिकला होता. मग, नाईल नदीच्या काठावर, प्रथम कृषी नावाची राज्ये तयार झाली, ज्यामध्ये सत्तेसाठी संघर्ष सुरू झाला.
जुने राज्य (३२वे-२३वे शतक ईसापूर्व)
तेव्हाच ग्रेट पिरॅमिड्सचे बांधकाम झाले. यावेळी, बेस-रिलीफ आणि पेंटिंग अद्याप एकमेकांपासून वेगळे नव्हते. अभिव्यक्तीची दोन्ही माध्यमे फारो, राजघराण्यातील सदस्य आणि अधिकारी यांच्या थडग्या सजवण्यासाठी वापरली जात होती. जुन्या साम्राज्याच्या काळात संपूर्ण देशासाठी एकसमान चित्रकला शैली तयार केली गेली.
सुरुवातीची भिंत चित्रे रंगांच्या ऐवजी अरुंद श्रेणीद्वारे ओळखली गेली होती, प्रामुख्याने काळा, तपकिरी, पांढरा, लाल आणि हिरवा टोन. लोकांची प्रतिमा कठोर कॅननच्या अधीन असते, जेव्हा गुरुत्वाकर्षण जास्त असते तेव्हा प्रतिनिधित्व केलेल्या व्यक्तीची स्थिती अधिक असते. गतिमानता आणि अभिव्यक्ती हे दुय्यम वर्णांचे प्रतिनिधित्व करणाऱ्या आकृत्यांचे वैशिष्ट्य आहे.
मुख्यतः देव आणि फारोच्या जीवनातील दृश्ये चित्रित केली गेली होती ज्यांना बर्याचदा प्राण्यांच्या डोक्यासह चित्रित केले गेले होते, परंतु या प्रतिमा भयंकर आणि भयानक नसून भव्य आणि गंभीर होत्या. रंगीबेरंगी भित्तिचित्रे आणि रिलीफ्स मृत व्यक्तीच्या सभोवतालचे वातावरण पुन्हा तयार करतात, मग ते कोणत्याही जगात असले तरीही. पात्रांच्या प्रतिमा आणि हायरोग्लिफ्सच्या छायचित्रांमध्ये पेंटिंग उच्च दर्जाच्या फिलीग्रीपर्यंत पोहोचते.
राहोटेप आणि त्याची पत्नी नोफ्रेट (XNUMX वे शतक ईसापूर्व) यांची शिल्पे जुन्या राज्याच्या सर्वात महत्त्वपूर्ण स्मारकांपैकी एक मानली जातात: पुरुष आकृती विटांनी लाल रंगाची आहे आणि स्त्रीची आकृती पिवळी आहे. आकृत्यांचे केस काळे आहेत आणि कपडे पांढरे आहेत आणि हाफटोन नाहीत.
मध्य राज्य (XNUMXवे-XNUMXवे शतक ईसापूर्व)
या काळात, इजिप्शियन भिंत पेंटिंग सुधारित आणि सरलीकृत करण्यात आली. चित्रित केलेली दृश्ये अधिक जटिल आणि गतिमान बनतात, जुन्या साम्राज्याच्या काळात अनुपस्थित असलेली रचना आणि व्यवस्था प्रदर्शित करते. एक विशेष स्थान बहु-रंगीत पेंट केलेले आराम द्वारे व्यापलेले आहे. गुहेच्या थडग्यांमध्ये गुंतागुंतीची दृश्ये पाहता येतात जी पूर्वीच्या काळापेक्षा अधिक गतिमान आहेत. निसर्गाच्या चिंतनाकडे अधिक लक्ष दिले जाते आणि चित्रे फुलांच्या दागिन्यांनी अधिकाधिक सजवली जातात.
केवळ शासक वर्गच नाही तर सामान्य इजिप्शियन देखील चित्रित केले आहेत, उदाहरणार्थ शेतकरी कामावर दिसू शकतात. त्याच वेळी, चित्रकलेची अंतर्निहित वैशिष्ट्ये म्हणजे चित्रित केलेल्या गोष्टींचा अचूक क्रम आणि स्पष्टता. सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, इतर स्मारकांच्या संदर्भात, सम्राट खनुमहोटेप II च्या थडग्याची चित्रे वेगळी आहेत, जिथे शिकारीची दृश्ये आणि प्राण्यांच्या आकृत्या हाफटोन वापरून दर्शविल्या जातात. थेब्सच्या थडग्याची चित्रे कमी प्रभावी नाहीत.
नवीन राज्य (XNUMXवे-XNUMXवे शतक इ.स.पू.)
हा काळ इजिप्शियन चित्रकलेच्या उत्कृष्ट उदाहरणांसाठी वेगळा आहे. या कालावधीत चित्रकला, सर्वसाधारणपणे संस्कृतीप्रमाणेच, त्याच्या सर्वोत्कृष्ट भरभराटीला पोहोचते. कारागीर पूर्वीच्या अटूट कॅनन्सच्या वापरात अधिक धाडसी असतात आणि अर्धपारदर्शक थरांसह विस्तीर्ण रंगसंगती वापरतात. न्यू किंगडम युग हे आतापर्यंत अज्ञात रंग श्रेणीकरण आणि प्रकाश प्रसारणाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत होते.
इतर आशियाई लोकांशी संवादामुळे अलंकार आणि उच्च स्तरावरील तपशीलांमध्ये रस निर्माण होतो. हालचालींची छाप वाढवली जाते. टिंट्स यापुढे समान मॅट लेयरमध्ये लागू केले जात नाहीत, कलाकार गुळगुळीत टोनल स्पिलओव्हर दर्शविण्याचा प्रयत्न करीत आहेत. हा काळ यशस्वी विजयांशी संबंधित असल्याने, फारोने चित्रकलेद्वारे सीमावर्ती शहरांमध्ये त्यांची शक्ती दर्शविली, म्हणून युद्धाच्या भागांचे पुनरुत्पादन करणारे दृश्ये चित्रित करणे सामान्य होते.
हा काळ यशस्वी विजयांशी संबंधित असल्याने, युद्धाची दृश्ये अनेकदा चित्रांमध्ये पुनरुत्पादित केली जातात. पराभूत जमातींकडून घेतलेल्या युद्ध रथात फारोच्या प्रतिमा दिसतात. नेफर्तारीची कबर इजिप्शियन वास्तुकला आणि चित्रकलेचा एक परिपूर्ण संच आहे. सध्या, व्हॅली ऑफ क्वीन्समधील ही सर्वात सुंदर कबर आहे. भित्तीचित्रे 520 m² क्षेत्र व्यापतात. भिंतींवर तुम्ही बुक ऑफ द डेडचे काही अध्याय तसेच राणीचा मृत्यूनंतरचा मार्ग पाहू शकता.
नंतर, इजिप्शियन संस्कृती हळूहळू विजेते, प्रथम ग्रीक आणि नंतर रोमन यांच्या प्रभावाखाली आपली वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये गमावते. नवीन युगाच्या सुरुवातीस, इजिप्तमध्ये फेयुम चित्रणाची निवडक कला विकसित झाली. या प्रतिमा दफन करण्यासाठी देखील वापरल्या गेल्या होत्या, परंतु त्या आयुष्यादरम्यान तयार केल्या गेल्या, जेव्हा व्यक्ती अजूनही सामर्थ्यपूर्ण होती. किंवा कलाकारांनी आपली कल्पनाशक्ती वापरून असे चित्र रंगवले. नायकाची मुख्य वैशिष्ट्ये सांगण्याची, त्याला ओळखण्यायोग्य बनवण्याच्या इच्छेने फयुम पोर्ट्रेटचे वैशिष्ट्य आहे.
प्राचीन इजिप्तच्या रहिवाशांचा असा विश्वास होता की मृत्यूनंतर प्रत्येक व्यक्तीला आत्म्याच्या स्थलांतरासाठी एक नयनरम्य आकृती किंवा प्रतिमा आवश्यक असेल. ही उत्पादने मोठ्या प्रमाणात तयार केली गेली आणि त्यापैकी बरेच आजपर्यंत टिकून आहेत.
येथे काही स्वारस्य दुवे आहेत: