इटालियन चित्रकार राफेल सॅन्झिओ यांनी बनवलेल्या सर्वात महत्वाच्या कामांपैकी एकाचा इतिहास, वैशिष्ट्ये आणि अर्थ याबद्दल अधिक जाणून घेण्यासाठी आम्ही तुम्हाला आमंत्रित करतो, "अथेन्सची शाळा", एक पुनर्जागरण रत्न मानले जाते आणि 1510 आणि 1512 दरम्यान रंगवले गेले होते.
अथेन्सची शाळा
त्याच्या संपूर्ण यशस्वी कारकिर्दीत, इटालियन वंशाचे प्रख्यात चित्रकार आणि वास्तुविशारद, राफेल सॅन्झिओ यांना त्याच्या संपूर्ण कारकिर्दीतील सर्वात प्रसिद्ध आणि प्रतीकात्मक चित्रांपैकी एक मानल्या गेलेल्या "द स्कूल ऑफ अथेन्स" यासह उत्कृष्ट कलात्मक कामे करण्याची संधी मिळाली.
स्कूल ऑफ अथेन्स ही इटालियन राफेल सॅन्झिओची सर्वात महत्त्वाची निर्मिती बनली, ज्याने 1509 ते 1510 दरम्यान पहिल्यांदाच त्याचे रेखाटन केले. तथापि, त्याने अधिकृतपणे 1510 ते 1512 दरम्यान ते रंगवले, जेव्हा त्याला नियुक्त केले गेले. फ्रेस्कोने सजवण्यासाठी ज्या खोल्या सध्या राफेलच्या खोल्या म्हणून ओळखल्या जातात.
राफेलच्या खोल्या आज व्हॅटिकन सिटीमधील अपोस्टोलिक पॅलेसमध्ये आहेत, जेथे इटालियन कलाकाराच्या या निर्दोष कामाचे कौतुक केले जाऊ शकते. द सॅक्रामेंटो विवादानंतर, स्टॅनझा डेला सेग्नातुरा प्रथम सुशोभित केले गेले आणि अथेन्सचे स्कूल हे दुसरे पेंट केले गेले.
काही शब्दांत आम्ही इटालियन चित्रकार राफेल सॅन्झिओच्या कलात्मक कारकीर्दीतील सर्वात प्रातिनिधिक कामांबद्दल बोलत आहोत. अथेन्सची शाळा आज "व्हॅटिकन रूम्स" चा भाग आहे, जे अनेकांना माहीत असेल, पॅलेसमधील चार खोल्यांचा संच आहे.
या खोल्यांची सजावट पोप ज्युलियस II ने त्या काळातील अनेक कलाकारांना सोपवली होती, जरी शेवटी या सर्व कलाकारांची जागा राफेलने घेतली, ज्याने या सर्व जागा सजवण्यासाठी जबाबदार धरले. म्हणूनच इटालियन कलाकाराने केलेल्या कामाच्या सन्मानार्थ या खोल्यांना सध्या "राफेल रूम्स" देखील म्हटले जाते.
अथेन्सची शाळा वैज्ञानिक विचार आणि नैसर्गिक सत्याचे एक स्पष्ट उदाहरण आहे, ज्याच्या विकासाचे श्रेय शास्त्रीय पुरातनतेला दिले जाते. असे म्हटले जाऊ शकते की हे कार्य पुनर्जागरणाच्या संपूर्ण सांस्कृतिक कार्यक्रमास मूर्त रूप देते, कारण त्यामध्ये आपण जागतिक इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली आणि उत्कृष्ट विचारवंत आणि शास्त्रज्ञांची उपस्थिती पाहू शकता आणि अगदी पुनर्जागरण देखील पाहू शकता.
चित्रकला
"द स्कूल ऑफ अथेन्स" या पेंटिंगचा पाया 7,75 मीटर आहे, तर त्याची उंची 5,00 मीटर आहे. तो सध्या सॅक्रामेंटो वादात समोर दिसतो. हे एका दृश्याद्वारे तत्त्वज्ञानाला सूचित करते ज्यामध्ये शास्त्रीय तत्त्वज्ञांमधील एक सत्र कथन केले जाते.
या पेंटिंगमध्ये, त्याच्या लेखकाची जागा पृष्ठभागाच्या नियमांशी जुळवून घेण्याची जबाबदारी आहे. डावीकडून उजवीकडे नायकांची व्यवस्था करा. दृष्टीकोन बाहेरील बाजूच्या भिंतींनी तुटलेला आहे.
राफेल सॅन्झिओचे हे चित्र पोप ज्युलियस II च्या तत्त्वज्ञान विभागाच्या वर ठेवायचे होते हे लक्षात घेऊन, द स्कूल ऑफ अथेन्स शास्त्रीय युगातील सर्वात प्रभावशाली आणि प्रमुख तत्त्वज्ञ, शास्त्रज्ञ आणि गणितज्ञ प्रतिबिंबित करते. दार्शनिक शास्त्रीय आर्किटेक्चरमध्ये भेटतात, आंघोळीप्रमाणे वॉल्ट केलेले.
काही कोनाड्यांमध्ये आपण प्रभावी आकाराचे आकडे पाहू शकता. हे अपोलो आणि अथेना या देवतांचे प्रतिनिधित्व आहे. ही वास्तू ब्रामंटे यांनी साकारलेल्या सेंट पीटरच्या बॅसिलिका प्रकल्पाची आठवण करून देते. इटालियन सॅन्झिओच्या या पेंटिंगमध्ये आपण प्लेटो आणि अॅरिस्टॉटल सारख्या इतर आकृत्या देखील पाहू शकता.
आपण हे लक्षात ठेवूया की प्लेटो आणि अॅरिस्टॉटल या दोघांचेही प्राचीन तत्त्वज्ञानाचे मुख्य प्रतिनिधी म्हणून मध्ययुगात वर्णन केले गेले. त्या कारणास्तव, इटालियन चित्रकाराने त्यांना कामाच्या मध्यभागी ठेवण्याचा निर्णय घेतला, अदृश्य होण्याच्या बिंदूच्या आसपास, प्लेटोने टिमायसला धरले आहे.
त्याच्या भागासाठी, अॅरिस्टॉटलला त्याच्या निकोमाचियन एथिक्सची प्रत धारण करताना पाहिले जाऊ शकते. दोघेही सत्याच्या शोधाविषयी वादविवाद करताना आणि तत्त्वज्ञानातील त्यांच्या आवडीशी सुसंगत हातवारे करताना दिसतात. प्लेटो आकाशाच्या दिशेने एक चिन्ह बनवताना दिसतो, आदर्शवादी बुद्धिवादी आदर्शवादाचे प्रतीक आहे जो त्याचा विचार आहे; अॅरिस्टॉटल पृथ्वीकडे निर्देश करत असताना, त्याच्या टेलीलॉजिकल तर्कशुद्ध वास्तववादाकडे लक्ष वेधतो.
या महत्त्वाच्या कामात प्राचीन तत्त्वज्ञांशी संबंधित इतर पात्रे ओळखणे देखील शक्य आहे. त्यापैकी बहुतेक दोन स्तरांवर ठेवलेले आहेत, एका पायर्याने वेगळे केले आहेत. डाव्या बाजूला आपण सॉक्रेटिसची व्यक्तिरेखा स्पष्टपणे पाहू शकतो, जो त्या काळातील सर्वात प्रभावशाली तत्त्वज्ञांपैकी एक होता.
तसेच पेंटिंगच्या डाव्या बाजूला आपण स्पष्टपणे दगडांचा एक मोठा ब्लॉक पाहू शकता, जे कामाच्या विश्लेषकांच्या मते, त्याचा अर्थ पीटरच्या पहिल्या पत्राशी संबंधित असू शकतो; ख्रिस्ताचे प्रतीक आहे, "कोनशिला".
असे म्हटले जाते की ब्लॉकवर उभा असलेला माणूस मायकेलएंजेलोच्या वैशिष्ट्यांसह हेराक्लिटसपेक्षा अधिक आणि कमी नाही. हे निदर्शनास आणणे महत्त्वाचे आहे की या पात्राची आकृती कामाच्या मूळ रचनेचा भाग नव्हती, म्हणजेच मिलानमधील बिब्लिओटेका अॅम्ब्रोसियानामध्ये ठेवलेल्या स्केचमध्ये ती समाविष्ट केलेली नव्हती.
या आकृतीमध्ये मायकेलएंजेलोचे चित्रण केले आहे, जसे की फ्लोरेंटाईन चित्रकाराचा चेहरा किंचित सुधारलेला आहे, तसेच त्याने परिधान केलेल्या वैशिष्ट्यपूर्ण स्टिवलीमध्ये: ते बूट चालवत होते जे फ्लोरेंटाईन चित्रकाराने कधीही काढले नाही; तो त्याचे एक सॉनेट लिहित आहे.
1510 च्या दशकात, इटालियन चित्रकार राफेल सॅन्झिओ यांना मायकेलएंजेलोने सिस्टिन चॅपलच्या तिजोरीवर केलेल्या कामाचे निरीक्षण करण्याची संधी मिळाली आणि त्या अनुभवानंतरच त्यांनी कलाकाराच्या आदराचे चिन्ह म्हणून ते आपल्या चित्रात समाविष्ट करण्याचा निर्णय घेतला. त्याचप्रमाणे, ही आकृती फ्रेस्कोच्या त्या भागात मोठी शून्यता टाळते.
पेंटिंगच्या उजव्या बाजूला तुम्ही राफेल सॅन्झिओचे स्व-चित्र पाहू शकता, ज्याचे प्रतिनिधित्व तपकिरी केस असलेल्या तरुणाच्या रूपात केले आहे जो दर्शकाकडे पाहत आहे, गोल निळ्या टोपीने खेळत आहे. त्याच्या शेजारी पेरुगिनो आहे, जो त्या काळातील आणखी एक प्रसिद्ध चित्रकार आहे, जो गोल पण पांढरी टोपी देखील घालतो.
पेंटिंगच्या डावीकडे हायपेटिया ऑफ अलेक्झांड्रिया आहे (मार्गेरिटा लुटी किंवा फ्रान्सिस्को मारिया आय डेला रोव्हेरे म्हणून रंगवलेले), पांढरे कपडे घातलेले आणि दर्शकाकडे पहात आहे.
द स्कूल ऑफ अथेन्सच्या खऱ्या अर्थाविषयी बरेच काही सांगितले गेले आहे. अनेक विद्वानांच्या मते, या फ्रेस्कोचा अर्थ तत्त्वज्ञानाच्या उत्सवात एकत्रित केला जाऊ शकतो, ज्याला सर्व विज्ञानांची जननी मानले जाते, तसेच वैज्ञानिक विचारांच्या उत्सवामध्ये आणि प्राचीन विचारवंतांच्या योगदानाची ओळख पटवून दिली जाऊ शकते.
ज्युलिओ अर्गनसह काही संशोधकांचे म्हणणे आहे की इटालियन राफेल सॅन्झिओचे कार्य प्राचीन शहाणपणाचे प्रतिनिधित्व करते. त्या कारणास्तव, कलाकार निसर्गाचे प्रतिनिधित्व टाकून देतो आणि व्यक्तिमत्त्वे आणि वास्तुकलावर लक्ष केंद्रित करतो.
तत्त्वज्ञ
“द स्कूल ऑफ अथेन्स” हे नाटक अनेक पात्रे आणि तत्त्वज्ञांनी वेढलेले आहे. त्यापैकी बरेच जण तंतोतंत ओळखले जाऊ शकतात, उदाहरणार्थ प्लेटो आणि अॅरिस्टॉटलचे प्रकरण, जे या पेंटिंगमध्ये राफेल सॅन्झिओने दर्शविलेल्या आकृत्यांचा भाग आहेत. तथापि, काही विद्वान कामात चित्रित केलेल्या इतर आकृत्यांच्या ओळखीशी सहमत होऊ शकले नाहीत.
त्यापलीकडे, स्कूल ऑफ अथेन्सच्या कार्याचा मोठा प्रभाव कोणीही नाकारू शकत नाही. या पेंटिंगच्या रचनेबद्दल आणि तेथे दिसणार्‍या प्रत्येक पात्राबद्दल थोडे अधिक समजून घेण्यास मदत करण्यासाठी, आम्हाला पेंटिंगच्या प्रत्येक पैलूचे तपशीलवार विश्लेषण करायचे आहे.
अथेन्सची शाळा तत्त्वज्ञानाचे प्रतिनिधित्व करेल आणि म्हणूनच पेंटिंगच्या मध्यभागी आपण प्राचीन ग्रीसच्या दोन महान आणि सर्वात प्रभावशाली तत्त्वज्ञांच्या आकृत्या पाहू शकता: प्लेटो आणि अॅरिस्टॉटल. दोन्ही पात्रे इतर महान विचारवंत, तत्त्वज्ञ आणि गणितज्ञांनी वेढलेली आहेत ज्यांच्याकडून आपण खाली अधिक जाणून घेणार आहोत.
हे फ्रेस्को अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यासाठी, पेंटिंगच्या मध्यभागी परत जाणे महत्वाचे आहे. प्लेटोला ऍरिस्टॉटलपेक्षा स्पष्टपणे वेगळे केले जाऊ शकते कारण नंतरचे त्याच्या हातात त्याच्या लेखकाचे एक पुस्तक आहे: टिमायस, जे विश्व आणि मानवी स्वभावाशी संबंधित आहे.
त्याच्या भागासाठी, अॅरिस्टॉटलने स्वतःचे एक पुस्तक देखील ठेवले आहे: नीतिशास्त्र, नैतिकतेवरील एक ग्रंथ. त्या कारणास्तव दोन्ही पात्रे ओळखणे खूप सोपे आहे, जे तत्त्वज्ञांच्या विचारांचे प्रतिनिधित्व करतात. प्लेटो आणि अॅरिस्टॉटल अभिनीत त्या केंद्रावरून, चित्रकला दोन भागात कशी विभागली गेली आहे ते आपण पाहू शकता.
एकीकडे आपल्याला प्लेटोच्या डाव्या बाजूला असलेली पात्रे सापडतात. त्या भागातून तुम्ही तत्वज्ञानी पाहू शकता ज्यांनी अमूर्ततेचा प्रयत्न केला, म्हणजेच अभेद्य जगाची थीम. चित्रकलेच्या दुसऱ्या बाजूला, म्हणजेच अॅरिस्टॉटलच्या उजव्या बाजूला, नैसर्गिक, भौतिक आणि वास्तविक जगाच्या अभ्यासासाठी समर्पित विचारवंतांचे निरीक्षण केले जाते, ज्यांनी निरीक्षण करण्यायोग्य स्पष्टीकरण देण्यासाठी आपले जीवन समर्पित केले.
पेंटिंगच्या डाव्या बाजूला सर्वोत्तम स्थान असलेल्या आकृत्यांपैकी एक महान गणितज्ञ पायथागोरस आहे. थोड्या उंचावर, त्याच बाजूला, अलेक्झांडर द ग्रेट, पाहिला जातो, तर खाली एपिकुराची आकृती दिसते, एक माणूस मजबूत आकृती. आणि वेलीच्या पानांचा मुकुट.
खाली आम्ही तुम्हाला "द स्कूल ऑफ अथेन्स" या कामाची प्रतिमा दाखवत आहोत, जिथे तुम्ही Sanzio ने रंगवलेले प्रत्येक पात्र पाहू शकता. या प्रतिमेमध्ये, बहुतेक वर्णांना त्यांची ओळख अधिक सोपी करण्यासाठी एका संख्येने चिन्हांकित केले आहे.
1: Citium चा Zeno किंवा Elea चा Zeno
2: एपिक्युरस
3: फ्रेडरिक दुसरा गोन्झागा
4: बोएथियस किंवा अॅनाक्सिमेंडर किंवा एम्पेडोकल्स
5: अॅव्हेरो
6: पायथागोरस
7: अल्सिबियाड्स किंवा अलेक्झांडर द ग्रेट
8: अँटिस्थेनिस किंवा झेनोफोन
9: हायपेटिया (मार्गेरिटा किंवा तरुण फ्रान्सिस्को मारिया डेला रोव्हेरे म्हणून पेंट केलेले)
10: Aeschines किंवा Xenophon
11: परमेनाइड्स
12: सॉक्रेटिस
13: हेराक्लिटस (मायकेलएंजेलोसारखे पेंट केलेले)
14: टिमायस धारण करणारा प्लेटो (लिओनार्डो दा विंची म्हणून रंगवलेला)
15: अॅरिस्टॉटलने नीतिशास्त्र धारण केले
16: सायनोपचे डायोजेन्स
17: प्लॉटिनस
18: विद्यार्थ्यांच्या गटासह युक्लिड किंवा आर्किमिडीज (ब्रामांटे म्हणून रंगवलेले)
19: Strabo किंवा Zoroaster
20: क्लॉडियस टॉलेमी - आर: अपेलेस राफेल म्हणून
21: सदोम म्हणून प्रोटोजेन्स
पुनरुत्पादने
संपूर्ण इतिहासात, राफेल सॅन्झिओच्या मूळ कृतीचे वेगवेगळे पुनरुत्पादन केले गेले आहे, ज्याचे नाव द स्कूल ऑफ अथेन्स आहे. या फ्रेस्कोचे सर्वात प्रसिद्ध पुनरुत्पादन सध्या युनायटेड स्टेट्समधील व्हर्जिनिया विद्यापीठात असलेल्या ओल्ड कॅबेल हॉल सभागृहात पाहिले जाऊ शकते.
हे पुनरुत्पादन 1900 च्या दशकात जॉर्ज डब्ल्यू. ब्रेक यांनी केले होते आणि 1895 मध्ये आगीत नष्ट झालेल्या जुन्या पुनरुत्पादनाच्या जागी बनवले गेले होते. हे पुनरुत्पादन मूळपासून चार इंच वेगळे आहे, कारण व्हॅटिकन संग्रहालये एकसारखे पुनरुत्पादन करण्यास परवानगी देत नाहीत. त्यांची कलाकृती.
तथापि, द स्कूल ऑफ अथेन्स या कार्याचे अस्तित्वात असलेले हे एकमेव पुनरुत्पादन नाही. एक कोनिग्सबर्ग कॅथेड्रल, कॅलिनिनग्राड येथे देखील पाहिले जाऊ शकते. हे पुनरुत्पादन एमिल नीड यांनी केले होते आणि इतिहासातील सर्वात आकर्षक आणि मनोरंजक मानले जाते.
स्मरणात असलेल्या हार्ड रॉक म्युझिकल ग्रुप गन्स एन' रोझेसने 1991 मध्ये त्यांच्या युज युवर इल्युजन I आणि युज युवर इल्युजन II या अल्बमसाठी राफेल सॅन्झिओचे काम वापरले. प्लॉटिनसच्या डावीकडील दोन आकृत्या (वर वापरलेल्या प्रतिमेतील आकृती 17) कलाकार मार्क कोस्टाबीने रेखाटल्या होत्या.
गॅलेरिया
येथे काही महत्त्वाच्या प्रतिमा आहेत:
तुम्हाला खालील लेखांमध्ये देखील स्वारस्य असू शकते: