Lasītājam šķiet, ka viņš ir izrauts no vienmuļās realitātes, bet neatdalās no tās, un tomēr viņu aizrauj fantāzijas pasaule, kas jūtas sakņota viņa kultūrā un tradīcijās un visā, ko viņš ieguvis formālās izglītības ceļā, tas viss sasniedz Maģiskais reālisms.
Maģiskais reālisms
Maģiskais reālisms ir literatūras kustība, kuras visatbilstošākā īpašība ir īstenības sagraušana ar fantastisku notikumu, kas reālistiski definēts stāstījuma ietvaros.
Venecuēlas rakstnieks Arturo Uslars Pjetri bija pirmais, kurš lietoja šo terminu, atsaucoties uz literatūru, savā darbā "Venecuēlas vēstules un vīri", kas pirmo reizi tika publicēts 1947. gadā. Vēlāk Pjetri atzinās, ka izteiciens "Maģiskais reālisms" tika pieņemts neapzināti. no 1925. gada vācu mākslas kritiķa Franča Roha darba, kurš izmantoja Magischer Realismus (maģisko reālismu), atsaucoties uz glezniecības stilu, kas kļuva pazīstams kā Neue Sachlichkeit (Jaunā objektivitāte).
Pēc Roha domām, maģiskais reālisms bija saistīts ar sirreālismu, taču tas nebija tas pats, jo maģiskais reālisms galvenokārt koncentrējas uz fizisko objektu un lietu realitāti pasaulē, atšķirībā no abstraktākā, sapņainā, psiholoģiskā redzējuma un sirreālisma bezapziņas. . |
Meksikāņu rakstnieks un literatūrkritiķis Luiss Leals aprakstu vienkāršoja, sakot, ka tas ir neizskaidrojams un, ja to varēja izskaidrot, tad tas nebija maģisks reālisms un piebilst, ka katrs autors realitāti izsaka atbilstoši tam, kā viņš to interpretē no tā, ko viņš novēro par cilvēkiem, un apgalvo, ka reālisms Maģisks ir stāstījuma varoņu nostāja attiecībā pret pasauli un dabu.
Savukārt Arturo Uslars Pjetri grāmatā “Venecuēlas vēstules un vīrieši” raksturoja “cilvēku kā noslēpumu, ko ieskauj reālistiski fakti. Poētisks pareģojums vai poētisks realitātes noliegums. To, ko cita nosaukuma trūkuma dēļ varētu saukt par maģisko reālismu. Neskatoties uz Uslar Pietri definīcijas neskaidrību, terminam bija milzīga ietekme uz lasītājiem, jo viņi to identificēja ar savu Latīņamerikas fantastikas izjūtu.
Daži kritiķi uzskata, ka maģiskais reālisms ir tīrā reālisma variācija, jo tas parāda Amerikas sabiedrības problēmas, aprakstot tipiskus varoņus un vietas, atšķirība būtu tāda, ka šī reālisma nozare izmanto reālu notikumu pārspīlējumu, sajaucot to ar pašu maģiju. Latīņamerikas tautām, īpaši iberoamerikāņiem.
Maģiskajam reālismam ir ietekmes gan no psihoanalīzes, gan no sirreālisma kustības Eiropā, tās oneiriskajos aspektos, neapdomātībā un neapzinātībā, kā arī acīmredzamās Amerikas indiāņu kultūru ietekmes pirms iekarotāju ierašanās, īpaši pārdabiskajos notikumos, kas saistīti ar viņu mīti un leģendas.
Maģiskais reālisms radās kā atbilde reālistiskajām, pamatiedzīvotāju un reģionālo kustībām, kas dominēja līdz tam, taču nepārtrauca būt šo kustību elementiem. Rakstniekus saviem darbiem iedvesmojuši nemierīgie politiskie notikumi reģionā, tāpēc sociālā un politiskā kritika bija nemainīgs elements, kas mijas ar fantastiskiem un maz ticamiem notikumiem.
Arturo Uslar Pietri uzsver, cik svarīgi ir pilnībā nošķirt maģisko reālismu, kas radās Latīņamerikā pagājušā gadsimta vidū, no citām tendencēm vai darbiem, kas šķietami ir līdzīgi, piemēram, bruņniecības romānu vai Tūkstoš un viena nakts maģiskajā reālismā. pēc venecuēlieša Uslara Pietri domām, realitāti neaizstāj maģiska pasaule, bet neparastais ir daļa no ikdienas. Maģiskais reālisms nes sev līdzi netiešu sociālo un politisko kritiku, īpaši šī kritika ir vērsta pret valdošo eliti.
Kopš pagājušā gadsimta sešdesmitajiem gadiem maģisko reālismu pārņēma literārie autori ārpus Latīņamerikas kontinenta. Maģiskais reālisms pārvarēja kultūras atšķirības, pieņemot universālu un standarta interpretāciju, kas bieži vien ir pārspīlēta līdz cilvēka tolerances robežām.
Daudzi rakstnieki visā pasaulē, ne tikai Latīņamerikas izcelsmes, ir daļa no maģiskā reālisma kustības, starp galvenajiem ir Migels Angels Asturias, Aleho Carpentier, Gabriel García Marquez, Arturo Uslar Pietri, Isabel Allende, Salmán Rushdie, Lisa St Aubin de Terán. , Elena Garro, Huans Rulfo, Luiss de Bernjērs, Ginters Grass, Laura Eskvivela.
Maģiskā reālisma iezīmes
Maģiskā reālisma iezīmes dažādiem autoriem un pat dažādiem darbiem atšķiras. Viens teksts atšķiras no cita, un dažiem var būt tikai viena vai vairākas no uzskaitītajām īpašībām.
Maģiskais reālisms un tā fantastiskās sastāvdaļas
Viens no maģiskā reālisma pamatfaktoriem ir interesantu situāciju traktēšana kā patiesas patiesības notikums. Viņš pārnes fabulas, pasakas un mitoloģiju mūsdienu sociālajā realitātē. Caur neticamām īpašībām, kas tiek piešķirtas varoņiem, runa ir par mūsdienu politisko patiesību noteikšanu. Fantastiskie elementi ir daļa no realitātes, autors tos nerada, viņš tikai atklāj un atklāj lasītājam.
Stāstītāja vienaldzība par maģisko reālismu
Autors apzināti neatklāj informāciju un pat slēpj to par fantastiskajiem notikumiem, kas notiek. Stāsts seko savai gaitai ar šķietamu loģiku, ignorējot to, ka ir noticis kaut kas neparasts. Pārdabiskie notikumi tiek stāstīti tā, it kā tie būtu ikdiena, un lasītājs to tā arī pieņem. Mēģināt izskaidrot neparasto vai pasvītrot vai palielināt tā fantāziju nozīmētu to deleģitimizēt.
Stāstītājs maz ticamos un neloģiskos faktus izklāsta ar lielu dabiskumu, bez argumentācijas un nepaskaidrojot tos lasītājam. Dažreiz darbībai ir vairāk nekā viens stāstītājs.
Pārpilnība
Kubiešu rakstnieks Aleho Karpentjē darbā "El Barroco y lo Real Maravilloso" maģisko reālismu saista ar baroku un definē to kā tukšuma neesamību, attālināšanos no normām un organizācijas ar tādu detaļu pārpilnību, ka tas dezorientē. Karpentjē apgalvo: "Amerika, simbiozes, mutāciju... miscegenācijas kontinents, rada baroku."
Laika pieeja
Laiks maģiskajā reālismā nepaiet taisnā līnijā un netiek mērīts ar parastajiem parametriem, pārkāpjot stāstījuma kārtību. Iekšējais laiks tiek pasniegts jaunā veidā, izmantojot tādas stāstīšanas metodes kā atcerēšanās un Introspekcija.
maģiskā reālisma rakstnieki
Latīņamerikas rakstnieku nolūks bija iegūt jaunu redzējumu gan par objektu, gan literāro valodu, cenšoties atšķetināt "to gandrīz nezināmo un gandrīz halucinācijas realitāti, kas bija Latīņamerikas realitāte. (...) savdabīga realitāte, kas radikāli atšķīrās no tās, kas atspoguļota Eiropas naratīvā” pēc Arturo Uslar Pietri vārdiem. Daži vadošie maģiskā reālisma kustības autori ir:
Migels Eņģelis Astūrija
Dzimis Gvatemalā. Viņš strādāja žurnālistikā, diplomātijā un literatūrā. Viņš izcēlās ar rūpēm par kontinenta pamatiedzīvotāju kultūru. Viņš bija viens no Latīņamerikas literatūras uzplaukuma priekštečiem. Viņš bija arī sociālās denonsēšanas un literatūras progresīvās līnijas pionieris. Viņa darbi koncentrējas uz Amerikas kontinenta mitoloģijas un leģendu izcelšanu kā eksperimentēšanas un sociālās denonsēšanas veidu. Viņa darbi ir Gvatemalas leģendas (1930), Kukurūzas vīri (1949) un Prezidenta kungs (1946).
Alejo Karpentjē
Viņš bija kubiešu izcelsmes muzikologs, rakstnieks un žurnālists. Viņš radīja terminu "brīnišķīgs īsts" darbiem, kas ierāmēti maģiskā reālismā. Carpentier norāda:
"Brīnišķīgais sāk būt nepārprotami brīnišķīgs, ja tas rodas no negaidītas realitātes maiņas, no neparasta apgaismojuma […], kas tiek uztverts ar īpašu intensitāti, pateicoties gara pacilātībai, kas noved to uz "robežstāvokļa" režīmu.
Rakstnieks apgalvo, ka Latīņamerikas realitāte, gan rasu realitāte, gan vēsture, ideoloģijas, kultūra, reliģijas un politika, liek māksliniekam meklēt jaunus veidus, kā pārstāvēt šo konkrēto realitāti. Viņa reprezentatīvākie darbi ir “Šīs pasaules valstība” (1949), “Pazudušie soļi” (1953) un “Baroka koncerts” (1974).
Džūlijs Kortāzars
Viņš bija Argentīnā dzimis rakstnieks, skolotājs un tulkotājs, 1981. gadā protestējot pret viņa dzimtenē valdošo militāro diktatūru, viņš ieguva Francijas pilsonību, neatsakoties no Argentīnas. Kortasāra maģisko reālismu spēcīgi ietekmē Eiropas literatūra, piemēram, Kafka, Džoiss un sirreālisms. Viņa īpašais stils padara visnereālāko un fantastisko pilnīgi ticamu un ticamu. Viņš tiek uzskatīts par vienu no nozīmīgākajiem Latīņamerikas literatūras uzplaukuma pārstāvjiem.
Kortāzaram neloģiskā un nesakritīgā forma, tāpat kā viss pārējais, ir ikdienas dzīves sastāvdaļa un, to rūpīgi izpētot, var atklāt jaunas un nezināmas realitātes šķautnes un iet daudz tālāk. Daži no viņa darbiem ir Los Premios (1960), Hopscotch (1963), Sixty-Two, Model to Assemble (1968) un Bestiary (1951).
Huans Rulfo
Dzimis Meksikā, rakstījis romānus, stāstus un arī scenārijus, sevi veltījis fotogrāfijai. Rulfo darbi iezīmēja pagrieziena punktu meksikāņu literatūrā, pieliekot punktu literatūrai, kas attiecas uz revolūciju. Viņa darbos realitāte ir apvienota ar fantāziju lauku ainavās pēc Meksikas revolūcijas. Tās varoņi simbolizē vides dabu, izceļot sociālās un kultūras problēmas fantastiskas pasaules ietvaros.
Pats Gabriels Garsija Markess par Huana Rulfo Pedro Páramo darbu teica: “Šis ir visskaistākais romāns, kāds jebkad rakstīts spāņu valodā”, un Horhe Luiss Borhess rakstīja šādas rindiņas: “Pedro Páramo ir fantastiska grāmata, un tās pievilcību nevar pārņemt. pretoties. Šis ir viens no labākajiem romāniem spāņu literatūrā un literatūrā kopumā. Starp viņa svarīgākajiem literārajiem darbiem izceļas Pedro Páramo un El llano en lamas.
Gabriel García Márquez
Viņš ir dzimis Kolumbijā, papildus tam, ka viņš bija rakstnieks, nodarbojās ar žurnālistiku, bija scenārists un redaktors. Nobela prēmijas literatūrā ieguvējs 1982. gadā. Kopš rakstnieka pirmsākumiem viņa darbos parādījās burvju un realitātes savienības pazīmes, sajaucot vēsturiskus faktus ar mitoloģiskiem. Viņš deva dzīvību Makondo pilsētai, kas kalpo par pamatu daudziem viņa rakstītajiem stāstiem. Pēc viņa paša vārdiem:
"Mūsu (kā latīņamerikāņu) realitāte ir nesamērīga un rakstniekiem bieži rada ļoti nopietnas problēmas, kas ir vārdu nepietiekamība... Verdošās ūdens upes un vētras, kas satricina zemi, un cikloni, kuros tiek uzspridzinātas mājas, tās nav. izdomātas lietas, bet dabas dimensijas, kas pastāv mūsu pasaulē”.
Garsija Markess apstiprināja, ka mītiskie un leģendārie stāsti ir daļa no viņam zināmās pasaules ikdienas, un tāpēc patiesībā "viņš neko neizdomāja, bet vienkārši tvēra un atsaucās uz zīmju, terapiju, priekšnojautu, māņticību pasauli... tas bija ļoti mūsu, ļoti Latīņamerikas”
Gabriela Garsijas Markesa darbs Simts vientulības gadi tiek uzskatīts par reprezentatīvāko maģiskā reālisma darbu, papildus Gabo, kā viņš arī bija pazīstams, viņš uzrakstīja tādus svarīgus darbus kā Pulkvedim nav kam rakstīt un Mīlestība holēras laiks.
Arturo Uslars Pjetri
Viņš bija Venecuēlas rakstnieks, kurš nodarbojās arī ar žurnālistiku, jurisprudenci, filozofiju un politiku. Uslars Pjetri tiek uzskatīts par termina "maģiskais reālisms" pielietošanu 1990. gadsimta vidus Latīņamerikas literatūrā. Uslar Pietri esejas un romāni atstāja lielu ietekmi uz reģiona kultūras dzīvi. XNUMX. gadā viņš saņēma Astūrijas prinča balvu kā atzinību par viņa literāro darbību. Viņš vairākas reizes tika nominēts Nobela prēmijai literatūrā. Uslar Pietri vārdiem:
“Ja kāds lasa Eiropas acīm kādu Astūrijas vai Kārpentjē romānu, var uzskatīt, ka tas ir mākslīgs redzējums vai mulsinoša un nepazīstama anomālija.
Runa nebija par fantastisku tēlu un notikumu pievienošanu, kam ir daudz labu piemēru kopš literatūras pirmsākumiem, bet gan par citādas, neparastas situācijas atklāsmi, kas sadūrās ar pieņemtajiem reālisma modeļiem... Šī rinda It svārstās no Gvatemalas leģendām līdz simts vientulības gadiem.
Un piebilst: “Tas, ko apraksta Garsija Markesa un šķiet tīrs izgudrojums, nav nekas vairāk kā savdabīgas situācijas portrets, kas skatīts ar to cilvēku acīm, kuri to dzīvo un veido, gandrīz bez izmaiņām. Kreolu pasaule ir pilna ar maģiju neparastā un dīvainā nozīmē.
Isabel Allende
Čīles rakstnieks un dramaturgs. Viņa pirmais romāns Garu māja ir viņa pazīstamākais darbs. Šī slavenā rakstniece piešķir sievišķīgu izskatu maģiskā reālisma kustībai, kurā, šķiet, dominē vīrieši. Sākot ar savu pirmo romānu, Aljende ir iegrimusi maģiskajā reālismā, ieejot Čīles vēsturē ar tās konservatīvo nākotni un kuru pārvalda dzelžaini mašisma, izmantojot netipisku ģimeņu pieredzi.
Viņu stāstos politisko notikumu un sociālo problēmu šķebinošā realitāte mijas ar neparastiem notikumiem, kurus dažādi cilvēki uztver vienaldzīgi pret ikdienas sīkumiem un tādējādi tiek galā ar sarežģītām situācijām.
Jorge Amado
Viņš bija Brazīlijas rakstnieks, viņš bija Brazīlijas Vēstuļu akadēmijas dalībnieks. Horhe Amado trūcīgos, zemniekus, strādniekus, sociālos atstumtos, prostitūtas un bezpajumtniekus pārvērta par savu romānu varoņiem un varoņiem. Kad viņš bija komunistu kaujinieks, viņš identificēja labo ar nabadzību un ļauno ar bagātību, vēlāk viņš mainīja šo redzējumu, kad saprata, ka labais un ļaunais rodas no cilvēku rakstura un attieksmes, nevis no nabadzības vai bagātības.
Horhe Amado bija Latīņamerikas literatūras uzplaukuma varonis pagājušā gadsimta sešdesmitajos gados, un kritiķi viņu uzskata par vienu no tā priekšgājējiem. Savos rakstos viņam izdodas atbilstošā proporcijā sapludināt sociālo realitāti ar fantāziju, humoru, erotiku un jutekliskumu. Viņa romāns Doña Flor y sus dos Hudos un maģiskā reālisma paraugdarbs.
Jeļena Garro
Viņa bija meksikāniete, kas bija veltīta scenāriju, stāstu, romānu rakstīšanai un bija arī dramaturģe. Lai gan viņa ir iekļauta maģiskā reālisma žanrā un tiek uzskatīta par vienu no tā novatoriem, viņa noraidīja šo terminu, uzskatot, ka tas ir tikai "merkantilistisks apzīmējums". Elenas Garro darbu varoņi pārvietojas starp reāliem un iluzoriem notikumiem pārsteidzošā atnākšanā un aiziešanā, tiecoties pēc saviem sapņiem.
Saskaņā ar Ibero-American Magazine teikto: “Balstoties bieži uz folkloras elementiem, viņš veido pasauli, kurā robežas starp realitāti, kādu mēs to uztveram ikdienā, pazūd; Tādējādi Viņš mums dod citu pasauli, iespējams, iluzoru, bet varbūt arī reālāku, ciktāl tas attiecas uz cilvēka dvēseles patiesību. Viņa pirmos darbus Solīda mājvieta (teātris, 1958), Nākotnes atmiņas (romāns, 1963) un Krāsu nedēļa (stāsts, 1964) daži kritiķi uzskata par maģiskā reālisma priekštečiem.
Laura Eskvivela
Laura Esquivel ir rakstniece un politiķe, kas dzimusi Meksikā. Viņas galvenais stāstījuma darbs: Como Agua para Chocolate, kura pirmais izdevums tika izdots 1989. gadā, ir slavens visā pasaulē un līdz šim ir tulkots vairāk nekā trīsdesmit valodās, un to filmēja viņas toreizējais vīrs, režisors Alfonso Arau 1992. gadā. Šis darbs ir maģiskā reālisma simbols, un tas izceļ virtuves nozīmi kā ģimenes un mājas primāro pamatu.
maģiskais reālisms glezniecībā
Glezniecībā maģiskais reālisms attiecas uz ikdienas, taustāmas, redzamas un loģiskas realitātes savienību ar maģisku, halucinējošu un sapņainu realitāti, veidojot jaunu realitāti. Šo apzīmējumu pirmo reizi izmantoja mākslas kritiķis Francs Rohs savā darbā Post-Impressionism: Magical Realism, kas publicēts 1925. gadā. Pēc Roha domām, maģiskais reālisms un tā mākslinieki izaicina tīro reālismu, kas tikai saistās ar fizisko un objektīvo realitāti un rada saziņas kanālu starp parastais un sirreālisms un simbolisms.
Neskatoties uz Franča Roha centieniem, mākslas kritika Eiropā jau bija pieņēmusi terminu New Objectivity (Neue Sachlichkeit). Šī tendence parādījās pēc Otrā pasaules kara vairākās lielākajās Vācijas pilsētās, pulcējot māksliniekus no Dadas. Ginters labāk izmanto apzīmētāju Jaunā objektivitāte, nevis maģisko reālismu, domājams, tāpēc, ka jaunajai objektivitātei ir praktisks pamats, ir mākslinieki, kas to praktizē, savukārt maģiskais reālisms ir tikai teorētisks, daļa no kritikas retorikas.
Laikam ejot un pateicoties itāļu dzejnieka, dramaturga, romānista un komponista Masimo Bontempelli ietekmei, nosaukums maģiskais reālisms tika pieņemts Vācijas un Itālijas mākslas aprindās.
disidencija
Daudzi mākslinieki un kritiķi, īpaši eiropieši, nepiekrīt idejai, ka maģiskajam reālismam literatūrā ir Latīņamerikas izcelsme.
Albāņu izcelsmes rakstnieks Ismails Kadarē apgalvo: “Latīņamerikāņi neizgudroja maģisko reālismu. Tas vienmēr ir pastāvējis literatūrā. Mēs nevaram iedomāties pasaules literatūru bez šīs oneiriskās dimensijas. Vai varat izskaidrot Dantes Dievišķo komēdiju, viņa elles vīzijas, nepievēršoties maģiskajam reālismam? Vai mēs neatrodam vienu un to pašu fenomenu Faustā, Vētrā, Dona Kihotā, grieķu traģēdijās, kur debesis un zeme vienmēr ir savstarpēji saistītas?
Savukārt Seimūrs Mentons apgalvo, ka Gabrielu Garsiju Markesu ietekmējuši tradicionālās ebreju literatūras autori, piemēram, Īzaks Baševiss Singers, Andrē Švarcs Barts un daži ebreju autori no ASV, rakstot savu šedevru Simts vientulības gadi.
Arī Peru Nobela prēmijas literatūrā saņēmējs Mario Vargas Llosa izteica nepiekrišanu maģiskā reālisma pielietojumam. Paziņojumā Berlīnes literatūras festivāla laikā viņš paskaidroja, ka nekad nav pareizi lietot terminu maģiskais reālisms, runājot par autoru grupu no Latīņamerikas.
«Ilgu laiku (izteiciens maģiskais reālisms) tika izmantots kā etiķete, lai aptvertu visu Latīņamerikas literatūru, kas bija neprecīzi... Apzīmējums maģiskais reālisms pat neder, lai aptvertu tādus tēlainās literatūras rakstniekus kā Huans Rulfo, (Gabriels) Garsija. Markess, Hulio Kortasārs vai (Horge Luiss) Borhess, katram sava personīgā mitoloģija un sava pasaule»
"Bija laiki, kad bija dominējošais virziens, piemēram, reālisms vai vēlāk tā sauktais maģiskais reālisms, tagad vairs nav, ir daudz rakstnieku, kuri pievēršas ļoti dažādām tēmām ar ļoti dažādām tehnikām, tas ir pozitīvi, it īpaši kontinentā, kas to precīzi raksturo daudzveidība
Šeit ir dažas interesējošās saites: