Tirso de molina Jis yra vienas didžiausių vadinamojo aukso amžiaus dramaturgų, išsiskyrė tuo, kad buvo puikus baroko epochos poetas ir pasakotojas, laikėsi Lope de Vega literatūrinės linijos, šiame straipsnyje galėsite sužinoti daugiau apie šį rašytoją.
Tirso de molina
Taip pat vadinamas Fray Gabriel Téllez, jis laikomas vienu didžiausių ispanų kalbos dramaturgų ir buvo vienas iš svarbiausių vadinamojo ispanų literatūros aukso amžiaus atstovų, kur net išsiskyrė kiti puikūs rašytojai.
Jis buvo Lope de Vega pasekėjas ir mokinys ir išlaikė savo literatūrinę kryptį labai panašią į to kito didžiojo rašytojo, jo kūrybai buvo būdinga gili pagrindinių veikėjų psichologijos analizė, ypač moterų, kurios labiausiai reprezentavo jo kūrybą.
Pjesių ir rašytinių komedijų įvairovė ir niuansai leido savo turiniu sukurti puikius kūrinius, kurie taip sužavėjo daugelį to meto skaitytojų ir mokslininkų, kad turėjo atgarsių bažnyčioje iki beveik ekskomunikos ir tremties, turint omenyje tai. netinkamas turinys..
Kalbant apie asmeninį gyvenimą, duomenų apie jo vaikystę nėra daug, tačiau kalbant apie jaunystę, žinoma, kad kartu su Lope de Vega dominavo žinios ir studijos, suaugęs ėjo įvairias pareigas, pvz. vienuolyno ir kitose pareigose, tačiau jo gyvenimas buvo kupinas daugybės problemų.
Kitą kartą jis buvo metraštininkas ir netgi buvo ištremtas iš gimtojo miesto, nes savo komedijos ir satyros kūriniuose prieštarauja to meto valdovų idėjoms. Šis didingas autorius paliko daugiau nei 300 kūrinių, kai spaustuvė dar nebuvo iki galo išvystyta, todėl matome, kad jis turėjo ypatingą rašymo dorybę.
Pagrindinis jo žanras buvo komedija, todėl kai kuriais atvejais jis palietė kai kurių garbingų ir religinių lyderių sentimentalius ir emocinius nervus, tačiau išsiskyrė atlikdamas įvairius sakramentinius kūrinius ir daugybę su teologija susijusių filosofinių tekstų.
Biografija
Šis puikus personažas gimė 24 m. kovo 1579 d. Madrido mieste, jis buvo pakrikštytas Gabrielio José López y Téllez vardu, jo tėvai Andrés López ir Juana Téllez buvo tarnai, dirbę ponui Pedro Masía de Tovar, o vėliau. už grafą Molina de Herrera.
Remiantis kai kuriomis apžvalgomis, jo krikštas įvyko 29 m. kovo 1579 d. Madrido San Sebastiano parapijoje, kiti istorikai mano, kad jo gimimo data yra 1584 m., tačiau tai vis dar nėra visiškai aišku, tačiau istorikė Blanca de los Ríos tvirtina. teorija, kad į jo rankas pateko tos datos krikšto dokumentai.
Anot jos, tas krikšto liudijimas yra neįskaitomas, tačiau galima atidžiai stebėti kai kurias detales, kurios patvirtina aprašytą datą, bažnyčia ir daugelis istorikų prieštarauja ir diskredituoja šią informaciją, nes tam, kad Tirso de Molina būtų pakrikštytas tą dieną, tėvai turėjo gauti popiežiaus dispensacija įeiti į gailestingumo tvarką.
Ankstyvieji metai
Tirso de Molina gyveno su tėvais, o nuorodoms į jo vaikystę trūksta dokumentacijos, iš tikrųjų žinoma jo veikla ir vystymasis vaikystėje, mokėsi kartu su Lope de Vega, kurios didis mokinys buvo. Jis susitiko su juo Alcalá de Henares mieste.
Tame mieste jis sukūrė teatro liniją, pavadintą lopista (Srovė, kuri gynė Lope de Vega literatūrines idėjas), kurią sukūrė pats Tirso de Molina. 1600 metų pabaigoje, būdamas vos 21 metų, jis įstojo į Gailestingumo ordiną ir, išbandęs noviciatą, 1 m. sausio 1601 d. perėmė įpročius San Antolin vienuolyne Gvadalacharoje.
1606 m. buvo įšventintas į kunigus Toledo mieste. Tuo metu Tirso de Molina studijavo menus ir teologiją, o 1609 m. pradėjo rodyti savo pašaukimo rašyti ženklus, vėliau persikėlė į Galiciją, Salamanką ir Lisaboną, kelionė truko apie 5 metus.
Jo ankstyvieji darbai ir literatūrinis augimas
1611 m. Tirso de Molina jau buvo parašęs romanų seriją, kurią, norėdamas išsilaikyti finansiškai, pardavė juos tam tikriems skaitytojams, ieškantiems būdo įgyti žinių ir pramogų, šiais metais tikėjo, kad sukūrė svarbiausius savo kūrinius „Gėdinga Palacio mieste“, „La villana de la Sagra“, „El penishement del Penseque“ ir romanų trilogiją „Santa Julia“.
Kiekvienas iš šių kūrinių buvo parašytas 1611–1615 m. Taip pat gana gausiai vystėsi romanų ir dramų gamyba, Tirso de Molina rašė greitai, jo talentas buvo įspūdingas, netgi pasinaudojo galimybe į pasakojimo turinį įtraukti religines temas.
Iki 1615 m. vienu metu pasirodžius kelioms pjesėms su satyriniu ir komišku turiniu, jis tapo geidžiamas daugelio skaitytojų, kuriems jo kūryba buvo įdomi. 1617–1618 m. gyveno Santo Dominge, kur gavo profesoriaus darbą to miesto universitete, kuriame dirbo trejus metus.
Per tą laiką. Jis susitiko su daugybe religinių ir kultūrinių asmenybių, padėjusių jam augti kaip dramaturgui ir menininkui, visada palaikydama religinę tvarką, kurios niekada neapleido, įgijo žinių, susijusių su užkariavimais, kurios vėliau padėjo jas įtraukti į savo literatūrinį turinį.
1618 m. pabaigoje jis grįžo į gimtąjį Madridą, kur visapusiškai atsidėjo rašydamas įvairius kūrinius, kurie viešai pasirodė 1623–1633 m., kai pasirodė jo penkių dalių komedijos kūriniai „Profanes komedijos“, kuriuos jie sukėlė. nemažas sujudimas religiniame pasaulyje.
1625 metų tremtis
Komedijos stiliaus Tirso de Molinos kūriniai nelabai patiko Madrido valdžiai, todėl grafas kunigaikštis Olivaresas sušaukė susirinkimą, kurio tikslas buvo reformuoti papročius ir tam tikras tradicijas, remiantis tuo, kas ateina, pagal įsakymą. dienos jis įtraukė Tirso de Molinos elgesį.
Minėtame posėdyje grafas išreiškė, kad skandalas dėl komedijos tipo vadinamojo Téllezo mokytojo kūrinių yra profaniškas ir sukuria blogus pavyzdžius bei paskatas, dėl kurių sutariama ir dėl to, kad tai toks liūdnai pagarsėjęs atvejis, pasitarti su jo didenybė, todėl išpažinėjas pareiškia nuncijui ir šis išvaro jį iš šios vietos, siųsdamas į vieną atokiausių savo religijos vienuolynų.
Tirso de Molina buvo ekskomunikuotas už tai, kad pažeidė padorumo ir dorovės taisykles, privertęs daugiau nevaidinti komedijų ar kitokio žanro nešvankios eilės. Vis dėlto Tirso de Molina yra ištremta iš Sevilijos ir yra įsikūrusi La Merced vienuolyne, šiuo metu pastatas yra Sevilijos dailės muziejaus dalis.
Šis nutarimas brolio neįbaugino ir jis tęsė savo literatūrinį darbą kurdamas ir rašydamas kūrinius, kad Tais pačiais metais jis dalyvavo eilėraščių konkurse San Isidro kanonizacijos proga, jo darbas nebuvo gautas, o rezultatas niekada nebuvo žinomas.
1626 metams vėl renkasi Reformacijos valdyba, šį kartą suformuota kunigaikščio Olivareso prašymu, ten nusprendžiama Tirso de Molina vėl nubausti įkalinimu Kuenkos vienuolyne už tai, kad parašė nešvankias ir turiningas komedijas. blogų paskatų.
Jei jis dar kartą nusikals, vėl prašoma ištremti ir išardyti. Tai nesumenkino ir Tirso de Molinos literatūrinės veiklos, o jaunuolis rašė toliau, keista, kad vėl nebuvo imtasi sankcionuoti priemonių, o kunigaikščio nuostatos buvo paliktos nuošalyje.
Grįžimas į Madridą ir mirtis
Tais metais Tirso de Molina grįžo į Madridą ir buvo paskirtas Trujillo vadu, kur išbuvo iki 1929 m., kai grįžo į Seviliją, o 1632 m. apsigyveno Katalonijoje. Tuo metu Tirso de Molina toliau rašė satyrinius kūrinius ir komedijas svarbios yra „Bendroji Gailestingumo ordino istorija“, skirta jo ordino nariams...
1639 m. jis buvo Katalonijoje, kur buvo paskirtas generaliniu savo ordino apibrėžėju ir metraštininku ir parašė veikalą „Bendroji Gailestingumo ordino istorija“, dėl ko jam kilo tam tikrų nesutarimų su Ordino nariais, tačiau popiežius Urbanas VIII apdovanojo magistro laipsnis.
Darbo turinio pasekmės 1640 metais privedė jį prie konfrontacijos su Gailestingumo ordino nariais, kurie dar kartą prašė tremties į Kuenkos regioną, kur galiausiai buvo perkeltas, vėliau persikėlė į miestą. iš Sorijos, kur jis nuo 1645 m. buvo Gailestingumo Motinos vienuolyne, ten buvo paskirtas vadu.
1646 m. jis gyveno Almazano mieste, kur mirė 1648 m. Tirso de Molina paliko didelį intelektualinį palikimą ir didelę įtaką pasaulio kultūrai, ypač gimus mitui apie Don Žuaną, Sevilijos apgaviką. ir akmeninis svečias – simboliniai baroko literatūros veikėjai ir kūriniai.
Svarbesni darbai
Remiantis istorinėmis nuorodomis, Tirso de Molinos kūrinių skaičius viršija 300, tačiau yra paties rašytojo liudijimas, kur jis prologe teigia, kad sugebėjo parašyti daugiau nei 400 kūrinių, o tai leidžia manyti, kad jis buvo didis. kalbos meistras ir Jis labai laisvai rašė.
Nors duomenys nėra tikslūs, kai kurie istorikai mano, kad perdėta laikyti tiek kūrinių, iš kurių neabejotina, kad jis buvo produktyviausias vadinamojo aukso amžiaus dramaturgas. Tačiau daugiau nei 60 buvo išsaugotas tipas, drama, komedija ir kai kurios patikrintos nuorodos į prozos tipo kūrinius.
Pasakojimo turinys, ypač dramose, parodo būdą, kuriuo komedija suteikia neatskiriamą reginį jausmams ir intelektui, Tirso de Molina teatrą laikė žaisminga ir dirbtine išraiškos forma, būtina meniniams kūriniams, nes dėl savo įvairovės galima gauti savo turinio turinį.
Jo kūrybos analizė leido gauti elementų, kurie leido jam padėti kitam eiti šiuo keliu komedijos pavidalu, priimant tai kaip meno išraišką, kuri, jo nuomone, nesuderinama ar nepalyginama su gamtos grožiu, estetika labai skiriasi nuo meno.
Viename iš savo kūrinių jis prologe parašė aspektus, susijusius su teatro svarba, paaiškindamas skirtumą tarp gamtos ir meno, kur gamta nuo pat sukūrimo tapo esybe, kurios negalima keisti, kad vaismedžiai visada duos vaisių, o žuvys. visada gims vandenyje.
Menui tikėtina variacija, kurią sudaro dinamika ir judėjimas, kur protėvių dėsniai gali būti modifikuojami, kad iš komikso būtų galima daryti išvadą apie tragišką arba atvirkščiai, kur turinio rėmai leidžia pasiūlyti žmonių rimtumą kaip kažką. humoristinis ir juokingas.
Tirso de Molinos kūryboje argumentai pateikiami su tam tikru sudėtingumu, net kartais sunkiai sekami, yra slaptas manifestas, nukreiptas į jo intrigą, dėl kurio skaitytojas nuolatos pasitelkia savo vaizduotę.
Kalbant apie veikėjus, jos traktuojamos labiau psichologiškai nei likusios to meto dramaturgės, jų darbuose vyrauja moteriškoji savybė, svarbus dalyvavimas moteriškosios lyties kūriniuose, matome, kaip Pjesės „Pamaldus“ veikėja Martos de Martos kupina situacijų tinklo, pateikiančio jos asmenybę kaip sutrikusią.
Komedija Tirso de Molinai išsiskyrė nepatogių veikėjų situacijų pateikimu, kai jie visada išsisukdavo, palatiniškoje komedijoje toks elgesys pasireiškė. Jo darbo svarba slypi ir tame, kad jis niekada nepamiršo religinės temos, o vadinamuosius autos sacramentales vertiname kaip gerą plėtrą.
Šie svarbaus religinio užtaiso kūriniai transliuos dramos ir komedijos mišinį, kuris kartais sukeldavo tam tikrų problemų, atminkite, kad bažnyčia griežtai laikėsi moralės ir dorybės sąvokų. Tirso de Molina sukūrė daug tokio tipo kūrinių, padedančių daugeliui žmonių pažinti religijos realijas.
Jo kūrinių stilius pasižymėjo konceptualių formų išlaikymu, tai yra, daiktų aprašymu jis argumentuoja situaciją. Psichologinis kai kurių personažų – teatro, komedijos ar dramos – sudėtingumas leido Tirso de Molinai kiekviename iš jų įgyti žmogišką charakterį.
Tirso de Molina yra laikomas vaisingiausiu ir produktyviausiu tarp klasikinių dramaturgų, kuriam pritarė kiti autoriai ir jis pats, manoma, kad jis stengėsi išlaikyti Lope de Vega literatūrinę liniją, pagimdžiusį judėjimą Lopismo, kuriuo siekiama skatinti. šio puikaus autoriaus kūryba ir pasakojimo ypatybės.
Situacijos Tirso de Molinos darbuose pasireiškia neįtikėtinai, veikėjų asmenybės kaita ir nuolatinis aprangos keitimas leidžia duoti ypatingo jo kūrinių tvarkymo kriterijų, privertusį jį įsitvirtinti. kitoks požiūris į gamtos vertinimą.
Šlovė ir reputacija peržengė jo aplinkos ribas, jas pranoko tik pats Lope de Vega ir Calderón de la Barca, kuriam laikui jo darbai buvo užmiršti, ypač Ispanijoje, kol XVIII amžiuje kai kurie kūriniai buvo atgauti ir iškelti į viešumą.
Žemiau pamatysime Tirso de Molinos kūrinių sąrašą, kur jie suskirstyti pagal stilių, nors vieni turi skirtingas kalbines formas ir priklauso dramaturgijai bei teatrui, kiti – dramai ir komedijai, bandome juos suskirstyti pagal stilių. jų chronologine tvarka.
- Kalnų brangakmenis, Santa Orosia (manoma, kad tai vienas iš ankstyviausių Tirso kūrinių religinės ir filosofinės komedijos stiliumi)
- 1607 m. San Visentės ežerai (Religinė ir filosofinė komedija)
- 1611 m., „Gėdingas žmogus rūmuose“ (komedija), „Melancholija“ (drama), „Respublika aukštyn kojomis“ (istorinė komedija), „Galijietė Mari-Hernández“ (religinė ir filosofinė komedija)
- 1612 m., Kokie turi būti draugai, La villana de la Sagra (Drama), El Akvilas (mitologinė komedija) La peña de Francia (religinė ir filosofinė komedija), Moteris, kuri valdo namus (apie Jezabelės istoriją, Religinė komedija ir filosofinė ).
- 1613 Dangaus nimfa (Religinė ir filosofinė politinės satyros komedija), Dieviškasis bitininkas (Auto Sacramental), Nenuomoju pelno (Auto Sacramental), Dangaus krikštamotė (Auto Sacramental, taip pat laikoma šventųjų komedija)
- 1614 m. „Penseque“ bausmė, „Kas uždaro dotacijas“ (komedija), „Marta pamaldioji“ (drama), „Ponia iš alyvmedžių giraitės“ (Istorinė romanistinė komedija „Piktadė“), „Santa Chuana“ (Religinė ir filosofinė komedija, „Abu yra labiausiai ir mažiausiai (Religinė ir filosofinė komedija), Geriausias rinkėjas (Religinė ir filosofinė komedija apie Rūtos istoriją)
- 1615 m. Don Gil iš žalių pėdkelnių, Meilė pagal ženklus (Drama). Meilė ir pavydas daro diskretišką (istorinė komedija), Teruelio meilužiai (istorinė komedija), pasmerkti už nepasitikėjimą (Religinė ir filosofinė komedija), Erodas (Religinė ir filosofinė komedija), Panašūs broliai (Auto Sacramental), Kretos labirintas (Auto Sacramental)
- 1620 m. Medicininė meilė (Drama), Pavydus sau (Drama), Vallekaso piktadarys (Drama) Sevilijos gudruolis (Religinė ir filosofinė komedija), Kretos labirintas (Auto Sakramentas)
- 1621 Pavydas su pavydu išgydomas (Drama,), Sužinok Vargą (istorinė komedija), Apsimeta Arkadija (Mitologinė komedija) Didžiausias nusivylimas (Religinė ir filosofinė komedija), Tamar kerštas (Religinė ir filosofinė komedija), de Loscidogarrales. proza)
- 1622 m. Antonia García (Istorinė komedija) Apdairumas moterims (Religinė ir filosofinė komedija), apie karalienę Mariją de Moliną
- 1623 m. Per rūsį ir tekinimo stakles (drama)
- 1624 m. Madrido balkonai (Drama) Kas nekrenta, tas nekyla (Religinė filosofinė komedija)
- 1625 Meilė dėl statuso (Drama), Nėra blogesnio kurčio (Drama),
- 1626 m. nėra blogesnio kurčio (komedija), „Nuo Toledo iki Madrido“ (drama), „La huerta de Juan Fernández“ (Drama). Trilogija „Los Pizarros“ (istorinė komedija)
- 1630 m. „Meilė pagal pagrindinį meną“ (komedija)
- 1632 Atimti prieš savo skonį (drama, komedija)
- 1635 m. džiaugsmo panaudojimas (proza)
- 1637 m. Bendroji Gailestingumo Motinos ordino istorija (proza)
- 1638 m. „Kvinai iš Portugalijos“ (istorinė komedija)
- 1640 m. Sástago grafo genealogija (proza)
- 1644 Grožio tvirtumas (drama).
- Šventosios Motinos Doña María de Cervellón gyvenimas, atrastas ir iškeltas į dienos šviesą 1908 m.
Mitas apie Don Chuaną Tenorio
Šio veikėjo gimimas priskiriamas Tirso de Molinai, kai jo kūrinyje (kuris laikomas aukščiausiu iš rašytojo) „El Burlador de Sevilla“ pasirodo personažas, atsakingas už daugelio moterų užkariavimą, jis negerbia jo. kitų gyvenimus ir imasi nepaisyti prigimtinių žmogaus dėsnių.
Kūrinio atžvilgiu yra daug versijų, kuriose nurodoma jo leidimo data ir vieta, tačiau laikui bėgant buvo išplėtota ilga chronologija, kurioje detalizuojama tikroji kūrinio kilmė, gimimo data ir vieta.
Pasak kai kurių italų istorikų, šiame darbe legenda apie Don Žuaną priskiriama mitui, atsiradusiam Italijoje 1620 m., pasakojime, pavadintame „Akmeninis svečias“, kuriame pateikiamas aprašymas, labai panašus į Tirso de Molinos aprašymą.
Vokiškoje versijoje teigiama, kad legenda apie Don Chuaną Tenorio yra drama, kurią 1615 m. suvaidino Ingolštato regiono teisininkai. Ispanai mano, kad Don Chuano Tenorio apsireiškimas, apie kurį kalba Tirso de Molina, yra pagrįstas susijusiais istoriniais įvykiais. grožinė literatūra.
Manoma, kad veikėjas, kurį Lope de Vega pristatė savo darbuose, pavyzdžiui, grafas Villamediana, yra įkvėptas.Kita teorija teigia, kad pjesės „El Burlador de Sevilla“ elementai yra sakramentiniame veiksme, kuris buvo atliktas Ispanijoje XV–XVI amžiais kultūriniuose judėjimuose, vadinamuose fulminuotais ateizmais.
https://www.youtube.com/watch?v=u3e-wV9ZK5w
Kita vertus, veikėjo Don Chuano Tenorio buvimas priskiriamas viduramžių folkloro tipui. Kiti ispanų istorikai teigia, kad iki Tirso de Molinos egzistavo Ispanijos teismo teorijos, kuriose buvo medžiaga, kurią, kai kurių nuomone, pats dramaturgas galėjo panaudoti kurdamas savo personažą.
Pirmasis leidimas
Pirmasis kūrinio leidimas išleistas 1630 metais Barselonos mieste, Ispanijoje, leidėjo Gerónimo Margarit, leidimas šiuo metu yra Ispanijos nacionalinėje bibliotekoje Madride. Kita vertus, yra dar vienas kūrinys „Tan Largo me lo fiais“, neturintis spausdinimo datos ar vietos ir priskiriamas Calderón de la Barca.
Žinovai teigia, kad šis kūrinys yra ankstesnis už Tirso de Molinos dramą, tačiau nuomonės yra visiškai prieštaringos, nes netgi pasirodė informacija, kad kūrinio El Burlador de Sevilla data yra prieš tekstą „Tan Largo me, tu juo pasitikėjai. ».
Vienintelis tekstas, ištikimas pirmajam leidimui, sudarytas iš 1627–1629 m. Sevilijoje išleisto Manuelio de Sande'o, o veikalas „Tan Largo me lo fiais“, pasirodo, recenzuotas ir išleistas Simón Faxardo 1634–1635 m. Abi yra Ispanijos nacionalinėje bibliotekoje.
tikrasis autorius
Kai kuriais duomenimis, du kūriniai „El Burlador de Sevilla“ ir „Tan Largo me lo fiais“ yra paties Tirso de Molina kūriniai, tačiau šį pasiūlymą patvirtinančių duomenų nėra, nors jie buvo publikuoti skirtingais metais, jie yra autoriaus gyvenimo ribose, be kūrinio „so Largo me lo fiais“, iki šiol nebuvo priskirtas jokiam autoriui.
Simbolis
Don Chuanas Tenorio yra personažas, kuris pasirodo spektaklyje, kai jis suvilioja kunigaikštienę Izabelę Neapolio mieste, tada pabėga iš savo miesto, kur sutinka kitą moterį, vardu Tisbea, žveją iš profesijos, kurią taip pat apgaudinėja, Don Žuanas vėl pabėga ir jis atvyksta į Seviliją, kur užmezga dar vieną romaną su Doña Ana de Ulloa, kurią netgi nužudo jos tėvą.
Don Chuanas bėga iš Sevilijos, bijodamas būti aptiktas, o po kurio laiko grįžta į miestą, kur įeina į bažnyčią ir pamato vado statulą, kuri yra ant jo kapo, Don Žuanas pakviečia ją vakarienės ir statula sutinka. , Kai jie atvyksta į susitikimą, statula paima Don Žuaną už rankos ir nuneša į pragarą.
Tai daugiau ar mažiau trumpas pjesės „Sevilijos Burladoras“ veiklos, kurioje vaidina Don Chuanas Tenorio, aprašymas, tarp veikėjo savybių yra šios: Labai gražus ir jaunas vyras, kilęs iš geros šeimos, naudojasi. jo galios įtaka peržengti visas socialines ir moralines normas bei įstatymus.
Jis yra gudruolis, turintis daug drąsos ir arogancijos, viliojantis moteris savo malonumui, kūrinyje personažas pasirodo pagal Tirso de Molinos apibūdinimą atstovaujantis keletą aspektų, vilioklio, ir būtent ši savybė leido sukurti mitas ispanų literatūroje, autorius Don Chuanas Tenorio.
Vilinčios sąlygos, elgesys ir struktūrinis turinys, kuriame Tirso de Molina reprezentavo veikėją, privertė daugelį Madrido lyderių ir valdytojų jausti pasibjaurėjimą, laikydami jį pasityčiojimu iš bažnyčios ir karalystės, tačiau kūriniui priskiriami ne tik kaltinimai. „Sevilijos burladorui“, taip pat kitų dramaturgo kūrinių dėka, buvo pritaikytos sankcijos.
Kūrinyje yra keletas labai vaizdingų ir įspūdingų personažų, tačiau tas, kuris peržengė laiką ir buvo paimtas kaip nuoroda, buvo Don Chuanas Tenorio, kuris netgi buvo kaip nuoroda kitiems autoriams.
Jie sukūrė romanus, istorijas ir istorijas, susijusias su Don Žuano, ikoniško Tirso de Molina personažo, kuris leido jam peržengti literatūrinio nemirtingumo ribas, charakteristikomis.
Jei jums patiko šis straipsnis, kviečiame apsilankyti mūsų portale paspaudę šias nuorodas:
Jose Emilio Pacheco biografija