Minor Arts가 무엇으로 구성되어 있는지 알아보십시오.

다음 게시물을 통해 소위 말하는 모든 것과 관련된 모든 것을 알 수 있습니다. 마이너 아트, 응용 예술이라고도하며 단순한 예술적 기능 외에도 실용적인 용도가있는 것입니다. 이 그룹에는 장식 예술과 금세공이 있습니다.

마이너 아트

부전공

오늘 우리 기사에서 우리는 많은 응용 예술로 알려진 단조 예술에 대해 조금 더 배우게 될 것입니다. 그것은 역사상 가장 흥미로운 예술적 표현 중 하나이며 모든 확장에서 순수하게 예술적일 뿐만 아니라 실용적으로 사용되는 모든 예술을 포함합니다.

단조 예술 그룹 내에서 우리는 금세공 외에도 장식 예술과 같은 몇 가지 특별한 예술을 강조할 수 있지만 우리가 사소한 예술에 대해 말할 때 우리는 예술적 요소와 습관적으로 사용되는 대상을 혼합하는 모든 것을 의미한다는 점을 명확히 하는 것이 중요합니다.

소위 단조 예술과 널리 알려진 순수 예술 사이의 구별에 대해 많은 이야기가 있었습니다. 그리스에서 오는 구별입니다. 이른바 단조예술을 폄하하려는 사람들도 있지만, 사실 이 표현은 대예술 못지않게 역사적으로 활발했다.

현재 방문할 수 있는 선사 시대 건물의 많은 부분이 응용 예술로 알려진 이 예술 장르에 속해 있을 정도로 단조 예술의 영향이 너무 컸습니다. 이것에 대한 명확한 예는 로마 시대의 앰포라 또는 스페인 이전 문명의 구성원이 남긴 일부 완벽하게 작동된 도구와 도구입니다.

수년에 걸쳐, 처음에는 산업 혁명 기간 동안 그리고 훨씬 더 현대적인 단계 이후에 이 개념은 작업 범위를 확장해 왔습니다. 사진이나 영화와 같은 시각 예술은 일종의 소예술로 간주되어야 한다고 주장하는 학자들이 있는가 하면, 이와는 다른 학자들도 있다.

마이너 아트

사실은 현재 단조 예술 내에서 다른 가지가 있지만 실질적으로 각각은 순수하게 예술적 기원을 갖지 않는다는 점에서 두드러집니다. 응용 예술의 가장 눈에 띄는 측면 중 하나는 기능이 매우 분명하다는 것입니다. 이러한 유형의 예술 내에서 모든 형태의 디자인, 심지어 건축과 관련된 모든 형태의 디자인이 두드러집니다.

응용 또는 부전공의 역사

우리 기사의 이 부분에서 우리는 소위 응용 예술 또는 많은 사람들이 마이너 예술로 더 잘 알려진 역사를 살펴보겠습니다. 이야기를 더 잘 이해하기 위해 투어를 여러 기간으로 나눌 것입니다.

개념의 기원

그 정의에 따르면, 마이너 아트는 선사 시대부터 이미 시행되었다고 말할 수 있습니다. 그러나 이론적 구분을 만든 것은 그리스인이었습니다. 그리스인들은 미술을 신체 접촉 없이 시각과 청각을 통해 감상할 수 있는 예술로 정의했습니다.

그리스인에 따르면 마이너 예술은 순수 예술의 경우처럼 시각과 청각뿐만 아니라 서로를 정확하게 이해하기 위해 나머지 감각의 개입이 필요했습니다. 이 그룹 내에서 향수 및 요리법과 같은 일부 흐름이 강조될 수 있습니다.

얼마 후, 마이너 아트의 개념은 새로운 요소를 습득하고 약간의 변화를 주어 창작된 것이 유용한 것인지 아니면 단순히 예술적인 것인지에 특별히 중점을 두었습니다.

중년

소예술이 그들의 첫 번째 큰 충동을 입증한 것은 중세 시대라고 믿어집니다. 이러한 충동은 여러 측면에서 기인했지만 가장 두드러진 것 중 하나는 작업장을 만들고 일꾼들을 훈련시키는 장인 길드의 등장이었다.

중세에 소예술의 진흥을 이끈 또 다른 측면은 영주나 교회를 넘어 새로운 클라이언트의 확산을 크게 촉진한 부르주아지의 등장이었다. 로마네스크 시대에 거의 모든 작품이 종교적 모티브를 유지했다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

중세시대에 진흥된 소미술은 거의 대부분 돈이 많은 의뢰인을 대상으로 하였기 때문에 금, 보석 등의 일부 핵심요소를 사용하여 정교화하는 것이 특징적이었다.

섬유 디자인은 이 단계에서 흥미로운 부스트를 얻습니다. 의류뿐만 아니라 권력자의 집이나 성을 위한 아름다운 태피스트리도 있습니다. 양모와 대마가 가장 많이 사용되는 소재로 가장 많이 사용되며 실크, 한방린넨 등 기타 소재가 그 뒤를 잇고 있습니다.

고딕 양식에서 의심할 여지 없이 가장 눈에 띄는 것은 인상적인 대성당과 사원이 건축된 건축물입니다. 그러나 인상을 남긴 것은 건물 자체뿐만 아니라 스테인드 글라스 창에서 조각품에 이르기까지 이러한 유형의 건축물을 장식하는 데 사용된 모든 장식 요소보다 많습니다.

가구 제작은 경제적인 개선의 혜택을 받으며, 부유하게 장식된 부동산도 마찬가지입니다.

신고전주의

신고전주의는 소미술도 위대한 순간을 경험할 수 있었던 역사의 또 다른 단계였다. 1750년부터 장식 예술은 특히 영국과 프랑스와 같은 국가에서 흥미로운 충동을 보여줍니다.

마이너 아트

이 당시의 소예술 작업 방식은 무엇보다도 엄숙하고 냉정한 것이 특징이었습니다. 단순하고 평평한 형태가 대부분 사용되었는데, 아마도 양식적 과장으로 가득 찬 초기 로코코 스타일에 대한 반응일 것입니다.

산업 혁명

산업 혁명은 특히 장인 수작업 생산에서 산업 생산으로의 진화를 의미했기 때문에 일반적으로 소예술에 가장 영향력 있고 중요한 단계 중 하나였습니다. 이러한 유형의 물체가 일반 대중을 대상으로 대량 생산되기 시작한 것은 산업 혁명 이후였습니다.

산업혁명이 단조예술에 미친 영향은 제작 초기에 단조예술의 특징이었던 장식에 대한 관심이 사실상 방치된 것과 같은 영향이었다. 이때부터 물건은 순전히 실용적이 됩니다.

역사의 이 단계에서 수공예품에 접근할 수 있었던 것은 부유한 사람들뿐이었습니다. 심지어 오늘날까지 계속되는 추세를 시작했습니다. 즉, 공업용 공예품에 비해 공산품 공예품을 더 높이 평가하는 것입니다.

예술 및 공예

60년대와 70년대에 첫발을 내디뎠던 운동이었다. 이름의 의미를 분석해야만 이러한 유형의 목표인 예술 및 공예의 개념에 대해 조금 이해할 수 있습니다.

이런 식으로, 그리고 산업혁명의 동시대인들이 소예술에 부여하는 작은 가치를 고려하여, 이 현재의 창조자들은 그들에게 새로운 자극을 주기 위해 노력합니다. 이로써 그들은 장인의 작업으로 돌아가려고 했고, 전통으로 돌아가려고 했습니다. 그들에게 예술은 유용한 만큼 아름다워야 하며, 서로 상충되는 부분이 없어야 합니다.

XNUMX세기

XNUMX세기가 미술사 전반에 미친 영향을 부정할 수 없고, 소미술도 예외는 아니다. 이 시간은 전에 볼 수 없었던 기술 및 물질적 혁명을 나타냅니다. 디자인은 각각의 표현에서 응용 예술의 기초로 통합됩니다.

그 너머로 오브제들의 대량 생산은 점점 더 강렬해졌지만 이제는 분명한 목표를 갖고 있습니다.

바우하우스(Bauhaus)와 무엇보다도 아르데코(Art Deco)와 같은 운동 덕분에 장식 예술은 사회 내에서 확고하게 자리를 잡을 수 있었습니다. 아르 데코는 XNUMX차 세계 대전이 시작될 때까지 매우 중요했으며 그래픽 아트의 곡선과 가구의 기하학적 모양이 특징이었습니다.

XXI 세기

마이너 아트는 XNUMX세기에도 여전히 영향력 있고 흥미롭습니다. 실제로 이러한 유형의 예술적 표현은 동일한 특성과 중요성을 계속 가지고 있습니다.

몇 년 동안 그래왔듯이 산업적 수준에서 만들어진 오브제는 확실히 매우 아름답고 매력적이기는 하지만 훨씬 더 중요시되는 손으로 만든 것과는 다릅니다. 하이테크와 해체주의와 같은 몇 가지 건축 양식만이 포스트모던 예술의 우세와 함께 이전 세기의 유산을 깨뜨렸습니다.

응용미술의 가장 대표적인 유형

우리 기사의 이 부분에서 우리는 소위 마이너 아트에 존재하는 가장 뛰어난 범주 중 일부를 알게 될 것입니다.

구조

많은 부분이 건축을 사소한 예술로 묘사해서는 안 된다고 생각하는 것이 사실이지만 의심의 여지가 없는 이중 기능, 즉 미학과 효용은 부정할 수 없습니다.

패션 디자인

패션 디자인은 특히 더 큰 영향을 미치기 시작한 XNUMX세기 이후 역사상 가장 흥미롭고 중요한 유형의 소예술 중 하나가 되었습니다. 대량 생산된 의상과 캣워크를 위해 준비된 모델을 구분해야 하며, 응용 예술의 개념에 훨씬 더 가깝습니다.

DISENO GRAFICO

그래픽 디자인은 마이너 아트 범주에 가장 최근에 추가된 것 중 하나로 간주될 수 있습니다. 그것은 새로운 기술을 최대한 활용한 것 중 하나입니다.

산업 디자인

마이너 아트의 가장 대표적인 유형 중 하나입니다. 구매자의 관심을 끌기 위해 훨씬 더 매력적인 방법을 계속 찾는 산업 생산 디자인에 관한 것입니다.

조각 및 공예

조형예술에 속해 있지만, 소예술로 분류할 것인지에 대한 합의는 아직 이루어지지 않고 있지만, 그럼에도 불구하고 많은 사람들이 조형예술의 특성 때문이라고 믿고 있다.

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가장 최근의 마이너 아트 중 하나에 해당하는 것은 사실이지만 그 영향은 여전히 ​​\uXNUMXb\uXNUMXb흥미입니다. 이러한 표현에 사용된 요소들은 받는 사람의 시선을 강력하게 끌어당기고 메시지를 최대한 효율적으로 전달하는 방식으로 매력적인 예술적 측면으로 가득 차 있기 때문에 일종의 마이너 아트로 설명됩니다.

사진술

창의적이거나 예술적인 사진가의 상당 부분은 사진이 일종의 소예술로 포함되는 데 동의하지 않는다는 점을 분명히 하는 것이 중요하지만 점점 더 많은 이론가들이 응용 예술에 이 표현을 포함시키고 있습니다. . 이는 사진이 상황과 다양한 맥락을 기록하는 도구로서의 분명한 기능을 갖고 있기 때문입니다.

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