ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಬಹುಪಾಲು, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ತನ್ನ ನೆರೆಹೊರೆಯವರೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬೆರೆತುಹೋಯಿತು ಮತ್ತು ಸುಮೇರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ಕಲೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು "ಸಿಲ್ಕ್ ರೋಡ್" ಮೂಲಕ ಚೀನೀ ಕಲೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಕಾಶದಲ್ಲಿ, ನೀವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ನಾವು ನಿಮಗೆ ತರುತ್ತೇವೆ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನಷ್ಟು
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ
ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸದ ನೈಜತೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅವರ ಒಲವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ; ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ತಿಳಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಸಂದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಜಟಿಲವಾಗಿಲ್ಲ. ಗ್ರೇಟರ್ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ರಾಜ್ಯಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ:
- ಇರಾನ್
- ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ
- ತಜಾಕಿಸ್ತಾನ್
- ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್
- ಉಜ್ಬೇಕಿಸ್ತಾನ್
ಇತರ ಹತ್ತಿರದ ಪ್ರದೇಶಗಳಂತೆ, ಅವರು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದರು; ಅಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ:
- ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್
- ಚಿತ್ರಕಲೆ
- ಬಟ್ಟೆಗಳು
- ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್
- ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ
- ಲೋಹಶಾಸ್ತ್ರ
- ಕಲ್ಲು
- ಸಂಗೀತ
ಹೆಚ್ಚು ಸುಧಾರಿತ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಾವು ಈ ಲೇಖನದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಅವರ ದೈನಂದಿನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅವರು ಬಳಸಬಹುದಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಯಿತು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಪಿಂಗಾಣಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಅಕ್ಕಸಾಲಿಗ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಥವಾ ಬೆಳ್ಳಿಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಈ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಕವಿತೆಗಳು, ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಿರೂಪಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಕಥೆಗಳಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತವೆ.
ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಪ್ರಾಚೀನ ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಬಹುದು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರ ಕಲೆಯು ಏಕೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅವರು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ತಿಳಿಯಲು ಅವರ ಇತಿಹಾಸದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶ ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ. .
ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮ ಆಸೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸಗಳ ಹೇರಳವಾದ ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಶೈಲಿಯ ಮೂಲಕ ಭದ್ರತೆ, ಆತ್ಮ ವಿಶ್ವಾಸ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಆಂತರಿಕ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಜೀವನವನ್ನು ನೋಡುವ ಅವರ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಇತಿಹಾಸ
ಒಂದು ಪ್ರದೇಶದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗುರುತನ್ನು ರೂಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದಕ್ಕೆ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳೀಯ ಗುರುತನ್ನು ನೀಡುವಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸವು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಯುತ ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಪ್ರತಿ ಪ್ರದೇಶದ ಜನರ ಪ್ರಬಲ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಇತಿಹಾಸವು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಈ ಹೇಳಿಕೆಯು ಪರಿಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅವರ ಸಾಮಾಜಿಕ, ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸರದ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ತಿಳಿದಿರುತ್ತದೆ.
ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ
ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸುದೀರ್ಘ ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ ಅವಧಿಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದ ಉತ್ಖನನ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ, ಇದು ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಗಳ ಕಾಲಾನುಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್, ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕುಂಬಾರಿಕೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಯ ಹಿಂದಿನ ಗೋರಿಗಳಿಂದ (ತಪ್ಪೆ) ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ.
ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ "ಪ್ರಾಣಿ ಶೈಲಿ" ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ. ಇದು ಮೊದಲು ಕುಂಬಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಲೂರಿಸ್ತಾನ್ ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಸಿಥಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು ಕೆಳಗೆ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ:
ನವಶಿಲಾಯುಗ
ಇರಾನಿನ ಪ್ರಸ್ಥಭೂಮಿಯ ನಿವಾಸಿಗಳು ಅದನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಪರ್ವತಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಕೇಂದ್ರ ಖಿನ್ನತೆಯಂತೆ, ಈಗ ಮರುಭೂಮಿಯು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನೀರಿನಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ನೀರು ಕಡಿಮೆಯಾದ ನಂತರ, ಮನುಷ್ಯನು ಫಲವತ್ತಾದ ಕಣಿವೆಗಳಿಗೆ ಇಳಿದು ವಸಾಹತುಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದನು. ಕಶನ್ ಬಳಿಯ ಟಪ್ಪೆ ಸಿಯಾಲ್ಕ್ ನವಶಿಲಾಯುಗದ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ಮೊದಲ ತಾಣವಾಗಿದೆ.
ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕುಂಬಾರರ ಕಚ್ಚಾ ಉಪಕರಣಗಳು ಕಚ್ಚಾ ಕುಂಬಾರಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಈ ದೊಡ್ಡ, ಅನಿಯಮಿತ ಆಕಾರದ ಬಟ್ಟಲುಗಳನ್ನು ಬುಟ್ಟಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಸಮತಲ ಮತ್ತು ಲಂಬ ರೇಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಳೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕುಂಬಾರರ ಉಪಕರಣಗಳು ಸುಧಾರಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಕಪ್ಗಳು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಅದರ ಮೇಲೆ ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಹಂದಿಗಳು ಮತ್ತು ಐಬೆಕ್ಸ್ಗಳ ಸರಣಿ (ಕಾಡು ಪರ್ವತ ಆಡುಗಳು) ಸರಳವಾದ ಕಪ್ಪು ಗೆರೆಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು.
ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವ ಇರಾನಿನ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕುಂಬಾರಿಕೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಹಂತವು ಸುಮಾರು ನಾಲ್ಕನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನ BC ಯಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಹಲವಾರು ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸುಸಾ ಸಿ ನಿಂದ ಪೇಂಟೆಡ್ ಬೀಕರ್. 5000-4000 BC ಇದು ಇಂದು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಲೌವ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಬೀಕರ್‌ನ ಮಾದರಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಶೈಲೀಕೃತವಾಗಿವೆ.
ಪರ್ವತ ಮೇಕೆಯ ದೇಹವು ಎರಡು ತ್ರಿಕೋನಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಕೊಂಬುಗಳಿಗೆ ಕೇವಲ ಅನುಬಂಧವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪರ್ವತ ಮೇಕೆಗಳ ಮೇಲೆ ಓಟದ ನಾಯಿಗಳು ಸಮತಲವಾದ ಪಟ್ಟೆಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು ಆದರೆ ಹೂದಾನಿಗಳ ಬಾಯಿಯನ್ನು ಸುತ್ತುವ ವಾಡರ್ಗಳು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ. .
ಎಲಾಮೈಟ್
ಕಂಚಿನ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಪರ್ಷಿಯಾದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಈಶಾನ್ಯದಲ್ಲಿ ದಮ್ಘನ್ ಬಳಿಯ ಅಸ್ತ್ರಾಬಾದ್ ಮತ್ತು ಟಪ್ಪೆ ಹಿಸ್ಸಾರ್), ನೈಋತ್ಯದಲ್ಲಿ ಎಲಾಮ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿತ್ತು. ಲೋಹದ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳನ್ನು ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸುವ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎಲಾಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಕೆತ್ತಲಾದ ಮಾತ್ರೆಗಳಿಂದ ನೇಯ್ಗೆ, ವಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಕಸೂತಿಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಉದ್ಯಮವಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಊಹಿಸಬಹುದು.
ಎಲಾಮೈಟ್ ಲೋಹದ ಕೆಲಸವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 19 ನೇ ಶತಮಾನದ BC ಯ ದೊರೆ ಉಂತಾಶ್-ನಪಿರಿಶಾ ಅವರ ಪತ್ನಿ ನಪಿರಿಶಾ ಅವರ ಜೀವನ-ಗಾತ್ರದ ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆ ಮತ್ತು ಪರ್ಸೆಪೋಲಿಸ್ ಬಳಿಯ ಮಾರ್ವ್-ಡ್ಯಾಷ್ಟ್‌ನಿಂದ ಪ್ಯಾಲಿಯೊ-ಎಲಾಮೈಟ್ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಹೂದಾನಿ ಸೇರಿವೆ. ಈ ತುಂಡು XNUMX ಸೆಂ.ಮೀ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಮಧ್ಯದಿಂದ ಬಂದಿದೆ.
ಮಹಿಳೆಯ ನಿಂತಿರುವ ಆಕೃತಿಯಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಉದ್ದವಾದ ಕುರಿ ಚರ್ಮದ ನಿಲುವಂಗಿಯನ್ನು ಧರಿಸಿ ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್-ತರಹದ ವಾದ್ಯಗಳ ಜೋಡಿಯನ್ನು ಹೊತ್ತೊಯ್ಯುತ್ತದೆ, ಪ್ರಾಯಶಃ ಆರಾಧಕರನ್ನು ತನ್ನ ಸಿಲಿಂಡರಾಕಾರದ ಕಪ್‌ಗೆ ಕರೆಸುತ್ತದೆ. ಈ ಮಹಿಳೆಯ ಕುರಿ ಚರ್ಮದ ನಿಲುವಂಗಿಯು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯನ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.
ಅದೇ ಆಡಳಿತಗಾರನಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಇನ್ಶುಶಿನಾಕ್ ದೇವಾಲಯದ ಕೆಳಗೆ ಕಂಡುಬರುವ ಇತರ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲಾ ವಸ್ತುಗಳು ಎಲಾಮೈಟ್ ಶಾಸನದೊಂದಿಗೆ ಪೆಂಡೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಪಠ್ಯವು ಹನ್ನೆರಡನೆಯ ಶತಮಾನದ ರಾಜ ಎ. ಶಿಲ್ಹಾಕ್-ಇನ್ಶುಶಿನಾಕ್ ತನ್ನ ಮಗಳು ಬಾರ್-ಉಲಿಗಾಗಿ ಕಲ್ಲನ್ನು ಕೆತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅದರ ಜೊತೆಗಿನ ದೃಶ್ಯವು ಅವಳಿಗೆ ಹೇಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಎಲಾಮೈಟ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಎಲಾಮ್ ಇನ್ನೂ ತನ್ನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪರ್ವತ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.
ಲುರಿಸ್ತಾನ್
ಪಶ್ಚಿಮ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಲುರಿಸ್ತಾನ್‌ನ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ XNUMXನೇ ಮತ್ತು XNUMXನೇ ಶತಮಾನದ BC ನಡುವಿನ ಅವಧಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. C. ಮತ್ತು ಅದರ ಕೆತ್ತಿದ ಕಂಚಿನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕುದುರೆ ಆಭರಣಗಳು, ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾನರ್‌ಗಳ ಎರಕಹೊಯ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಲುರಿಸ್ತಾನ್ ಕಂಚುಗಳು ಬಹುಶಃ ಕುದುರೆ ಆಭರಣಗಳು ಮತ್ತು ಸರಂಜಾಮು ಆಭರಣಗಳಾಗಿವೆ.
ಕೆನ್ನೆಯ ತುಂಡುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಹಳ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕುದುರೆಗಳು ಅಥವಾ ಮೇಕೆಗಳಂತಹ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಮಾನವ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ರೆಕ್ಕೆಯ ಗೂಳಿಗಳಂತಹ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮೃಗಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ.ಸಿಂಹದ ತಲೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿದೆ. ಅಕ್ಷಗಳು. ಸಿಂಹದ ತೆರೆದ ದವಡೆಯಿಂದ ಖಡ್ಗವು ಹೊರಬರುವುದು ಎಂದರೆ ಆಯುಧಕ್ಕೆ ಬಲಿಷ್ಠವಾದ ಮೃಗಗಳ ಬಲವನ್ನು ನೀಡುವುದು.
ಅನೇಕ ಬ್ಯಾನರ್‌ಗಳು "ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಯಜಮಾನ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ, ಜಾನಸ್‌ನ ತಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಮನುಷ್ಯನಂತೆ ಇರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಮೃಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡುತ್ತವೆ. ಈ ಮಾನದಂಡಗಳ ಪಾತ್ರವು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವುಗಳನ್ನು ದೇಶೀಯ ದೇವಾಲಯಗಳಾಗಿ ಬಳಸಿರಬಹುದು.
ಲುರಿಸ್ತಾನ್‌ನ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಶೌರ್ಯ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಕ್ರೂರತೆಯ ವೈಭವೀಕರಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಈ ಪ್ರಾಚೀನ ಏಷ್ಯನ್ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಕರೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಶೈಲೀಕೃತ ರಾಕ್ಷಸರನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತದೆ.
ಲುರಿಸ್ತಾನ್ ಕಂಚುಗಳನ್ನು ಇಂಡೋ-ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜನರು ಮೇಡಿಸ್ ತಯಾರಿಸಿದ್ದಾರೆಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಪರ್ಷಿಯನ್ನರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯಾಕ್ಕೆ ನುಸುಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಎಂದಿಗೂ ಸಾಬೀತಾಗಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಇತರರು ಅವರು ಕ್ಯಾಸ್ಸೈಟ್ ನಾಗರಿಕತೆ, ಸಿಮ್ಮೇರಿಯನ್ನರು ಅಥವಾ ಹುರಿಯನ್ನರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.
ಪ್ರಾಚೀನತೆ
ಅಕೆಮೆನಿಯನ್ ಮತ್ತು ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ, ಗೋಲ್ಡ್ ಸ್ಮಿಥಿಂಗ್ ಮೂಲಕ ಬೇಟೆಯ ಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅದರ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು. ಲೋಹದ ವಸ್ತುಗಳ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳೆಂದರೆ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ರಾಜವಂಶದ ರಾಯಲ್ ಬೇಟೆಯ ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಗಿಲ್ಟ್ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಕಪ್ಗಳು ಮತ್ತು ಫಲಕಗಳು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಸಮಾಜದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕೆಳಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ:
ಅಕೆಮೆನಿಡ್ಸ್
ಕ್ರಿಸ್ತಪೂರ್ವ 549 ರಲ್ಲಿ ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು. C. ಸೈರಸ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಮೇದೋ ದೊರೆ ಆಸ್ಟೇಜಸ್ ಅನ್ನು ಪದಚ್ಯುತಗೊಳಿಸಿದಾಗ. ಸೈರಸ್ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 559-530), ಆರಂಭಿಕ ಮಹಾನ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ದೊರೆ, ಅಸ್ಸಿರಿಯಾ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್‌ನ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಅನಾಟೋಲಿಯಾದಿಂದ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕೊಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು; ಮತ್ತು ಡೇರಿಯಸ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 522-486), ವಿವಿಧ ಅಡಚಣೆಗಳ ನಂತರ ಅವನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾದ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಗಡಿಯನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ವಿಸ್ತರಿಸಿದನು.
ಫಾರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಪಾಸರ್‌ಗಡೆಯಲ್ಲಿರುವ ಸೈರಸ್‌ನ ಅರಮನೆಯ ತುಣುಕು ಅವಶೇಷಗಳು ಸೈರಸ್ ಸ್ಮಾರಕ ಶೈಲಿಯ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಒಲವು ತೋರಿದವು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ಉರಾರ್ಟು, ಅಸ್ಸುರ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್‌ಗೆ ಸರಿಯಾದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ಬಯಸಿದ್ದರಿಂದ, ಭಾಗಶಃ ಉರಾರ್ಟಿಯನ್, ಭಾಗಶಃ ಹಳೆಯ ಅಸಿರಿಯಾದ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾದ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದನು.
ಪಸರ್ಗಡೆಯು ಸುಮಾರು 1,5 ಮೈಲುಗಳಷ್ಟು ಉದ್ದದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಆವರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅರಮನೆಗಳು, ದೇವಾಲಯ ಮತ್ತು ರಾಜರ ರಾಜನ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ದೊಡ್ಡ ರೆಕ್ಕೆಯ ಎತ್ತುಗಳು, ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಗೇಟ್‌ಹೌಸ್‌ನ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರವನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿವೆ, ಆದರೆ ಗೇಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರ ಮೇಲೆ ಕಲ್ಲಿನ ಉಬ್ಬು ಇನ್ನೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ.
ಉದ್ದನೆಯ ಎಲಾಮೈಟ್ ಮಾದರಿಯ ಉಡುಪಿನ ಮೇಲೆ ನಾಲ್ಕು ರೆಕ್ಕೆಗಳ ರಕ್ಷಕ ಚೇತನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್‌ನಿಂದ ಇದು ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದರ ತಲೆಯು ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮೂಲದ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣದಿಂದ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಆಕೃತಿಯ ಮೇಲಿನ ಶಾಸನವನ್ನು ಇನ್ನೂ ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು:
"ನಾನು, ಸೈರಸ್, ರಾಜ, ಅಕೆಮೆನಿಡ್ (ಇದನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ)".
ಅರಮನೆಯೊಂದರ ಕೇಂದ್ರ ಸಭಾಂಗಣವು ರಾಜನು ಪಶುಪಾಲಕನಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇರಾನಿನ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಈ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ, ಪುರಾತನ ಪೂರ್ವ ಕಲೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಮಾಡಿದ ನಾಲ್ಕು ರೆಕ್ಕೆಗಳ ರಕ್ಷಕ ಆತ್ಮದ ಸರಳ ನಿಲುವಂಗಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ನೆರಿಗೆಯ ಉಡುಪುಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತವೆ, ಇದು ಸಣ್ಣದೊಂದು ಚಲನೆ ಅಥವಾ ಜೀವನವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ.
ಇಲ್ಲಿ ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್ ಕಲಾವಿದರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನದ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ.
ಪಸರ್ಗಡೇ, ನಕ್ಷ್-ಇ ರುಸ್ತಮ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿನ ರಾಕ್-ಕಟ್ ಗೋರಿಗಳು ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿಧಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಮಾಧಿಗಳ ಪೈಕಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಂಚಿನ ಒಂದರಲ್ಲಿ ಅಯಾನಿಕ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಈ ಮಹತ್ವದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪರ್ಷಿಯಾದಿಂದ ಅಯೋನಿಯನ್ ಗ್ರೀಸ್‌ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು ಎಂಬ ಗಂಭೀರ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.
ಡೇರಿಯಸ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ಲಿಬಿಯಾವನ್ನು ಆವರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಸಿಂಧೂ ನದಿಯವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಅವನ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪಸರ್ಗಡೆಯನ್ನು ದ್ವಿತೀಯಕ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಆಡಳಿತಗಾರನು ಇತರ ಅರಮನೆಗಳನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಮೊದಲು ಸುಸಾ ಮತ್ತು ನಂತರ ಪರ್ಸೆಪೋಲಿಸ್.
ಸುಸಾ ಡೇರಿಯಸ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಆಡಳಿತ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು, ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್ ಮತ್ತು ಪಸರ್ಗಡೇ ನಡುವೆ ಅದರ ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳವು ತುಂಬಾ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿತ್ತು. ಸುಸಾದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಅರಮನೆಯ ರಚನೆಯು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಮೂರು ದೊಡ್ಡ ಆಂತರಿಕ ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳು ಸ್ವಾಗತ ಮತ್ತು ವಾಸದ ಕೋಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಅರಮನೆಯ ಅಂಗಳದಲ್ಲಿ, ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಲಾದ ಇಟ್ಟಿಗೆ ಫಲಕಗಳು ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದವು.
ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ರೆಕ್ಕೆಯ ಡಿಸ್ಕ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಾನವ ತಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಜೋಡಿ ರೆಕ್ಕೆಯ ಸಿಂಹಗಳು ಮತ್ತು "ಇಮ್ಮಾರ್ಟಲ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವವು ಸೇರಿವೆ. ಈ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಹಾಕುವ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಬ್ಯಾಬಿಲೋನ್‌ನಿಂದ ಬಂದವರು, ಅಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಲಂಕಾರದ ಸಂಪ್ರದಾಯವಿತ್ತು.
ಡೇರಿಯಸ್ ಸುಸಾದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರೂ, ಪಸರ್ಗಡೇಯಿಂದ ನೈಋತ್ಯಕ್ಕೆ 30 ಕಿಮೀ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್ (ಡೇರಿಯಸ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಮತ್ತು ಕ್ಸೆರ್ಕ್ಸೆಸ್ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್ ಅರಮನೆ) ನಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸಕ್ಕಾಗಿ ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಅಲಂಕಾರವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳಿಂದ ಆಸ್ಥಾನಿಕರು, ಕಾವಲುಗಾರರು ಮತ್ತು ಉಪನದಿ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕೆತ್ತಿದ ಗೋಡೆಯ ಚಪ್ಪಡಿಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.
ತಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಈ ಉಬ್ಬುಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿದರು, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ತಂಡವು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮೇಸನ್ ಗುರುತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು. ಈ ಉಬ್ಬುಗಳನ್ನು ಶುಷ್ಕ ಮತ್ತು ಬಹುತೇಕ ತಣ್ಣನೆಯ ಔಪಚಾರಿಕ, ಇನ್ನೂ ಶುದ್ಧ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಸಿರಿಯಾದ ಮತ್ತು ನಿಯೋ-ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ.
ಈ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ತನ್ನ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆಯ ಭಾವವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ; ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ತಳ್ಳಲಾಯಿತು.
ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ರಾಜನು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ರಾಜನನ್ನು, ಅವನ ಘನತೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವುದು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಯೋಜನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಅಸಿರಿಯಾದ ಉಬ್ಬುಶಿಲ್ಪಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ ಎಂದು ನಾವು ನೋಡಬಹುದು, ಇದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ನಿರೂಪಣೆ ಮತ್ತು ರಾಜನ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ರೀತಿಯ ಪರಿಹಾರಕ್ಕಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯು ಅಸಿರಿಯಾದಿಂದ ಬಂದಿರಬೇಕು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಗ್ರೀಕ್, ಈಜಿಪ್ಟ್, ಯುರಾರ್ಟಿಯನ್, ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್, ಎಲಾಮೈಟ್ ಮತ್ತು ಸಿಥಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿಯೂ ಕಾಣಬಹುದು. ಪರ್ಸೆಪೋಲಿಸ್‌ನ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಜನರನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವುದರಿಂದ ಇದು ಬಹುಶಃ ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಇತರರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ಮುದ್ರೆಯು ಭಾರತದ ಆರಂಭಿಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಬ್ಯಾಕ್ಟೀರಿಯಾದ ಮೂಲಕ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಪರ್ಷಿಯನ್ ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಕಲೆಯ ನೈಜತೆಯು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಅನೇಕ ಉಬ್ಬುಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.
ಕಲ್ಲಿನಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಕಂಚಿನಲ್ಲಿ ಎರಕಹೊಯ್ದ, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರಗಳ ಪಾಲಕರಾಗಿ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹೂದಾನಿಗಳಿಗೆ ಬೆಂಬಲವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳ ಒಕ್ಕೂಟವು ಗೊರಸು ಅಥವಾ ಪಂಜದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುವ ಕಾಲುಗಳೊಂದಿಗೆ ಟ್ರೈಪಾಡ್‌ಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವಾಗಿದೆ. ಸಿಂಹದ. ಅಕೆಮೆನಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರು ಲುರಿಸ್ತಾನ್‌ನ ಪ್ರಾಣಿ ಶಿಲ್ಪಿಗಳ ಯೋಗ್ಯ ವಂಶಸ್ಥರು.
ಬೆಳ್ಳಿ ಕೆಲಸ, ಮೆರುಗು, ಅಕ್ಕಸಾಲಿಗ, ಕಂಚಿನ ಎರಕಹೊಯ್ದ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯ ಕೆಲಸವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆಕ್ಸಸ್ ಟ್ರೆಷರ್, 170 ರಿಂದ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ BC ವರೆಗಿನ ಆಕ್ಸಸ್ ನದಿಯಿಂದ ಪತ್ತೆಯಾದ XNUMX ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ತುಣುಕುಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಕೊಂಬಿನ ಗ್ರಿಫಿನ್‌ಗಳ ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಟರ್ಮಿನಲ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಒಂದು ಜೋಡಿ ಚಿನ್ನದ ಕಡಗಗಳು, ಮೂಲತಃ ಎಂಬೆಡೆಡ್ ಗಾಜು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಕಲ್ಲುಗಳು.
ಅಕೆಮೆನಿಡ್ಸ್‌ನ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಅದರ ಹಿಂದಿನ ತಾರ್ಕಿಕ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ವೈಭವದಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ಅಚೆಮೆನಿಯನ್ನರ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಮೊದಲ ಇರಾನಿಯನ್ನರು ಪ್ರಸ್ಥಭೂಮಿಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿ ಬೇರೂರಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂಪತ್ತು ಶತಮಾನಗಳಿಂದಲೂ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಇರಾನಿನ ಕಲೆಯ ಅದ್ಭುತ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ.
ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಅವಧಿ
ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ (ಕ್ರಿ.ಪೂ. 331), ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಕ್ರಾಂತಿಗೆ ಒಳಗಾಯಿತು. ಗ್ರೀಕರು ಮತ್ತು ಇರಾನಿಯನ್ನರು ಒಂದೇ ನಗರದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ವಿವಾಹವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಎರಡು ಆಳವಾದ ವಿಭಿನ್ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಪರಸ್ಪರ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಿದವು.
ಒಂದೆಡೆ, ಎಲ್ಲಾ ಆಸಕ್ತಿಯು ದೇಹ ಮತ್ತು ಅದರ ಸನ್ನೆಗಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯ ಮಾದರಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿತ್ತು; ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಶುಷ್ಕತೆ ಮತ್ತು ತೀವ್ರತೆ, ರೇಖಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿ, ಬಿಗಿತ ಮತ್ತು ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಗ್ರೀಕೋ-ಇರಾನಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಈ ಮುಖಾಮುಖಿಯ ತಾರ್ಕಿಕ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದೆ.
ಮೆಸಿಡೋನಿಯನ್ ಮೂಲದ ಸೆಲ್ಯುಸಿಡ್ ರಾಜವಂಶದಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಪೂರ್ವ ಕಲೆಯನ್ನು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಸನ್ನೆಗಳು, ಪರದೆಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಚಲನೆ ಅಥವಾ ವಿವಿಧ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇನ್ನೂ ಕೆಲವು ಪೌರಸ್ತ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಉಳಿದಿವೆ.
ಪಾರ್ಥಿಯನ್ನರು
250 BC ಯಲ್ಲಿ ಸಿ., ಹೊಸ ಇರಾನಿನ ಜನರು ಪಾರ್ಥಿಯನ್ನರು, ಸೆಲ್ಯೂಸಿಡ್‌ಗಳಿಂದ ತಮ್ಮ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಯುಫ್ರಟಿಸ್‌ಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಪೂರ್ವ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಮರುಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಪಾರ್ಥಿಯನ್ನರು ದೇಶವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಇರಾನಿನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಗೆ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮರಳಿತು. ಅವರ ತಂತ್ರವು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪದ ಕಣ್ಮರೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು.
ಇರಾನಿನ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿರುವ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರತ್ನದ ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ಯಾಂತ್ರಿಕ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ, ಈಗ ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಮುಂದೆ, ಅಂದರೆ ನೇರವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಇದು ಪ್ರಾಚೀನ ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಾಧನವಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪಾರ್ಥಿಯನ್ನರು ಹೆಚ್ಚಿನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ನಿಯಮವನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರಿಂದ ಅದು ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಕಲೆಗೆ ಹಾದುಹೋಯಿತು. ಸುಂದರವಾದ ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆ (ಶಮಿಯ) ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಉಬ್ಬುಗಳು (ಟ್ಯಾಂಗ್-ಇ-ಸರ್ವಾಕ್ ಮತ್ತು ಬಿಸುತುನ್‌ನಲ್ಲಿ) ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತವೆ.
ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಇವಾನ್ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪವಾಯಿತು. ಇದು ದೊಡ್ಡ ಸಭಾಂಗಣವಾಗಿತ್ತು, ಒಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಎತ್ತರದ ಕಮಾನು ಚಾವಣಿಯಿತ್ತು. ಅಶುರ್ ಮತ್ತು ಹತ್ರಾದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ. ಈ ಭವ್ಯವಾದ ಕೋಣೆಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ವೇಗವಾಗಿ-ಹೊಂದಿಸುವ ಜಿಪ್ಸಮ್ ಗಾರೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು.
ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಗಾರೆಗಳ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಬಳಕೆಗೆ ಬಹುಶಃ ಮೈತ್ರಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿರುವುದು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಗಾರೆ ಅಲಂಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗಿದೆ. ಪಾರ್ಥಿಯನ್ನರ ಮೊದಲು ಇರಾನ್ ಗಾರೆ ಅಲಂಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಗೋಡೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಜೊತೆಗೆ ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಫ್ಯಾಶನ್ ಆಗಿತ್ತು. ಯೂಫ್ರೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಡ್ಯೂರಾ-ಯುರೋಪೋಸ್ ಮ್ಯೂರಲ್ ಮಿತ್ರಸ್ ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಬೇಟೆಯಾಡುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.
ಪಾರ್ಥಿಯನ್ 'ಕ್ಲಿಂಕಿ' ಕುಂಬಾರಿಕೆಯ ಅನೇಕ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮ ಇರಾನ್‌ನ ಝಾಗ್ರೋಸ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು, ಇದು ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕೆಂಪು ಮಡಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಆಹ್ಲಾದಕರವಾದ ನೀಲಿ ಅಥವಾ ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದ ಸೀಸದ ಮೆರುಗು ಹೊಂದಿರುವ ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಲಾದ ಕುಂಬಾರಿಕೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್-ಪ್ರೇರಿತ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲ್ಲುಗಳು ಅಥವಾ ಗಾಜಿನ ರತ್ನಗಳ ದೊಡ್ಡ ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಅಲಂಕೃತ ಆಭರಣಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಪಾರ್ಥಿಯನ್ನರು ಬರೆದಿರಬಹುದಾದ ಯಾವುದೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ, ಗ್ರೀಕ್ ಮತ್ತು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಲೇಖಕರ ನಾಣ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಖಾತೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲವು ಶಾಸನಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಖಾತೆಗಳು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯಿಂದ ದೂರವಿದ್ದವು.
ರಾಜರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ನಾಣ್ಯಗಳು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ, ಅವರು ಈ ನಾಣ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು "ಹೆಲೆನೊಫಿಲ್ಸ್" ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಇದು ನಿಜವಾಗಿತ್ತು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ರೋಮನ್ ವಿರೋಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಅವಧಿಯು ಇರಾನಿನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ನವೀಕರಣದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ. ಈ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್‌ಬೋರ್ಡ್ ಆಗಿದೆ; ಇದು ಒಂದು ಕಡೆ ಬೈಜಾಂಟಿಯಮ್ ಕಲೆಗೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಭಾರತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.
ಸಸಾನಿಡ್ಸ್
ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಅವಧಿಯು (ಕ್ರಿ.ಶ. 224-633) ಪರ್ಷಿಯನ್ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಾಧನೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮುಸ್ಲಿಂ ವಿಜಯದ ಮೊದಲು ಇರಾನಿನ ಕೊನೆಯ ಮಹಾನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ನಂತಹ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ರಾಜವಂಶವು ಫಾರ್ಸ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಅವರು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಮಧ್ಯಂತರದ ನಂತರ ಅಕೆಮೆನಿಯನ್ನರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ನೋಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಇರಾನ್‌ನ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಮರುಸ್ಥಾಪಿಸುವಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಿದರು.
ಅದರ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ, ಸಸಾನಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ಸಿರಿಯಾದಿಂದ ವಾಯುವ್ಯ ಭಾರತದವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು; ಆದರೆ ಅವರ ಪ್ರಭಾವವು ಈ ರಾಜಕೀಯ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಅನುಭವಿಸಿತು. ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಚೀನಾ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ ಮತ್ತು ಮೆರೋವಿಂಗಿಯನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ದಾರಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು.
ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಗತಕಾಲದ ವೈಭವವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುವಲ್ಲಿ, ಸಸ್ಸಾನಿಡ್‌ಗಳು ಕೇವಲ ಅನುಕರಿಸುವವರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಈ ಅವಧಿಯ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಅದ್ಭುತ ಪುರುಷತ್ವವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ನಂತರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್‌ನಿಂದ ಪರ್ಷಿಯಾದ ವಿಜಯವು ಪಶ್ಚಿಮ ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ಹರಡುವಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು; ಆದರೆ ಪೂರ್ವವು ಈ ಕಲೆಯ ಬಾಹ್ಯ ರೂಪವನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರೆ, ಅದು ಎಂದಿಗೂ ತನ್ನ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಿಲ್ಲ.
ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಹತ್ತಿರದ ಪೂರ್ವದ ಜನರಿಂದ ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅದಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿರೋಧದ ನಿರಂತರ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಇತ್ತು. ಸಾಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಪರ್ಷಿಯಾಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳೀಯ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿತು; ಮತ್ತು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ತೀರವನ್ನು ತಲುಪಿದರು.
ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ದೊರೆಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ವೈಭವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಂತಿರುವ ಅರಮನೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಫಾರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಫಿರುಜಾಬಾದ್ ಮತ್ತು ಬಿಶಾಪುರ್ ಮತ್ತು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಸಿಟೆಸಿಫೊನ್ ಮಹಾನಗರಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. ಸ್ಥಳೀಯ ಪದ್ಧತಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯು ವಿವಿಧ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿಶೇಷತೆಗಳ ಖಾತರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.
ಎಲ್ಲಾ ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಬ್ಯಾರೆಲ್-ವಾಲ್ಟ್ಡ್ ಐವಾನ್‌ಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆದರೆ ಈಗ ಬೃಹತ್ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಿಟೆಸಿಫೊನ್‌ನಲ್ಲಿ. ಶಾಪುರ್ I (ಕ್ರಿ.ಶ. 241-272) ಆಳ್ವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾದ ಸೆಟೆಸಿಫೊನ್‌ನ ದೊಡ್ಡ ಕಮಾನಿನ ಸಭಾಂಗಣದ ಕಮಾನು 80 ಅಡಿಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ನೆಲದಿಂದ 118 ಅಡಿ ಎತ್ತರವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತದೆ.
ಈ ಅದ್ದೂರಿ ರಚನೆಯು ನಂತರದ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳನ್ನು ಕಾಂತೀಯಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಹಲವಾರು ಅರಮನೆಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಫಿರುಜಾಬಾದ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಪರಿಪೂರ್ಣವಾದ ಕೊಠಡಿಯಲ್ಲಿದೆ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ಸ್ಕ್ವಿಂಚ್ ಮೂಲಕ ಚೌಕಾಕಾರದ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ದುಂಡಗಿನ ಗುಮ್ಮಟವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದರು. ಇದು ಚೌಕದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮೂಲೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬೆಳೆದ ಕಮಾನಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅದನ್ನು ಅಷ್ಟಭುಜಾಕೃತಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಗುಮ್ಮಟವನ್ನು ಇರಿಸಲು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ. ಫಿರುಜಾಬಾದ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಅರಮನೆಯ ಗುಮ್ಮಟದ ಕೋಣೆಯು ಸ್ಕ್ವಿಂಚ್‌ನ ಬಳಕೆಗೆ ಉಳಿದಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಪರ್ಷಿಯಾವನ್ನು ಅದರ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ಸ್ಥಳವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಉತ್ತಮ ಕಾರಣವಿದೆ.
ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಲ್ಲಿ, ಜಾಗದ ಅದರ ಲಾಂಛನದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು. ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ತನ್ನ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಸಂಪುಟಗಳು ಮತ್ತು ಮೇಲ್ಮೈಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ; ಆದ್ದರಿಂದ ಮಾದರಿಯ ಅಥವಾ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಗಾರೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಘನ ಇಟ್ಟಿಗೆ ಗೋಡೆಗಳ ಬಳಕೆ.
ಗಾರೆ ಗೋಡೆಯ ಅಲಂಕಾರಗಳು ಬಿಶಾಪುರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ರಾಯ್ ಬಳಿಯ ಚಾಲ್ ತರ್ಖಾನ್‌ನಿಂದ (ಸಾಸ್ಸನಿದ್ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಆರಂಭಿಕ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ದಿನಾಂಕ) ಮತ್ತು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಕ್ಟೆಸಿಫೊನ್ ಮತ್ತು ಕಿಶ್‌ನಿಂದ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಫಲಕಗಳು ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಆಕೃತಿಗಳು, ಮಾನವ ಬಸ್ಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ.
ಬಿಶಾಪುರದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಮಹಡಿಗಳನ್ನು ಹಬ್ಬದಂತೆ ಮೋಜಿನ ಸಂಗತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮೊಸಾಯಿಕ್‌ಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು; ಇಲ್ಲಿ ರೋಮನ್ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ರೋಮನ್ ಕೈದಿಗಳು ಸ್ಥಾಪಿಸಿರಬಹುದು. ಕಟ್ಟಡಗಳು ಸಹ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು; ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಸಿಸ್ತಾನ್‌ನ ಕುಹ್-ಐ ಖ್ವಾಜಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿವೆ.
ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಶಿಲ್ಪವು ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್‌ಗೆ ಸಮಾನವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಸುಮಾರು ಮೂವತ್ತು ಶಿಲಾ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವು ಫಾರ್ಸ್ನಲ್ಲಿವೆ. ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ಅವಧಿಯಂತೆಯೇ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೂರದ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಬಂಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಹಾರದಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಎಷ್ಟು ಆಳವಾಗಿ ದುರ್ಬಲಗೊಂಡಿವೆ ಎಂದರೆ ಅವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿವೆ; ಇತರರು ಗೀಚುಬರಹಕ್ಕಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚು. ಇದರ ಉದ್ದೇಶ ರಾಜನ ವೈಭವೀಕರಣ.
ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಮೊದಲ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಶಿಲಾ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಫಿರುಜಾಬಾದ್‌ನಾಗಿದ್ದು, ಅರ್ದಶಿರ್ I ರ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಆರಂಭಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಪರಿಹಾರವು ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ, ವಿವರಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಕಡಿತದಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಕಾರಗಳು ಭಾರೀ ಮತ್ತು ಹೇರಳವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಕ್ತಿಯಿಲ್ಲದೆ.
ಫಿರುಜಾಬಾದ್ ಬಯಲಿನ ಸಮೀಪವಿರುವ ಟ್ಯಾಂಗ್-ಐ-ಅಬ್ ಕಮರಿಯಲ್ಲಿ ಕಲ್ಲಿನ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾದ ಒಂದು ಪರಿಹಾರವು ಮೂರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ದ್ವಂದ್ವಯುದ್ಧದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ವೈಯಕ್ತಿಕ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿ ಯುದ್ಧದ ಇರಾನಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.
ಅನೇಕರು ಸಾರ್ವಭೌಮತ್ವದ ಲಾಂಛನಗಳೊಂದಿಗೆ "ಅಹುರಾ ಮಜ್ದಾ" ದೇವರಿಂದ ರಾಜನ ಹೂಡಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ; ಇತರರು ತನ್ನ ಶತ್ರುಗಳ ಮೇಲೆ ರಾಜನ ವಿಜಯ. ಅವರು ರೋಮನ್ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ವಿಧಾನವು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ರೋಮನ್ ಪರಿಹಾರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ನೈಜತೆಯ ಪ್ರಯತ್ನದೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ದಾಖಲೆಗಳಾಗಿವೆ.
ಸಸಾನಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯ ಘಟನೆಯನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮೂಲಕ ಘಟನೆಯನ್ನು ಸ್ಮರಿಸುತ್ತವೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಕ್ಷ್-ಇ-ರುಸ್ತಮ್ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ (XNUMX ನೇ ಶತಮಾನ), ರೋಮನ್ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ವಲೇರಿಯನ್ ತನ್ನ ತೋಳುಗಳನ್ನು ವಿಜಯಶಾಲಿ ಶಾಪುರ್ I ಗೆ ಹಸ್ತಾಂತರಿಸುತ್ತಾನೆ. ದೈವಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಮನೆತನದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಳಮಟ್ಟದ ಜನರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣ. ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ನಿಯಮದಂತೆ, ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿವೆ.
ಮಾನವ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಭಾರವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಭುಜಗಳು ಮತ್ತು ಮುಂಡಗಳಂತಹ ಕೆಲವು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿವರಗಳ ರೆಂಡರಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಚಿತ್ರತೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಬಿಶಾಪುರದಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾದ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಜವಾಬ್ದಾರನಾಗಿದ್ದ ಶಾಪುರ್ I ರ ಮಗ ಬಹ್ರಾಮ್ I (273-76) ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಹಾರ ಶಿಲ್ಪವು ತನ್ನ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ರೂಪಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಬಿಗಿತವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿದೆ.
ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಶಿಲಾ ಕೆತ್ತನೆಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದರೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯ ಏರಿಕೆ ಮತ್ತು ಕುಸಿತವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ; ಪ್ಯಾರಾಟಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಮೊದಲ ಉಬ್ಬುಶಿಲೆಗಳ ಸಮತಟ್ಟಾದ ರೂಪಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದಾಗಿ, ನೀಲಮಣಿ I ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಹೆಚ್ಚು ದುಂಡಾದ ರೂಪಗಳು.
ಬಿಶಾಪುರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹ್ರೇನ್ I ರ ನಾಟಕೀಯ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತಾಯವಾಯಿತು, ನಂತರ ನರಸಾಹ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಕ್‌ನೀಡ್ ಮತ್ತು ಸ್ಪೂರ್ತಿರಹಿತ ರೂಪಗಳಿಗೆ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಖೋಸ್ರೋ II ರ ಉಬ್ಬುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಲ್ಲದ ಶೈಲಿಗೆ ಮರಳುತ್ತದೆ. ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯತ್ನವಿಲ್ಲ, ಈ ಶಿಲ್ಪಗಳಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಲೋಹದ ಪಾತ್ರೆಗಳು ಅಥವಾ ಅವುಗಳ ನಾಣ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ನಿಜವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಕಾರದ ಕಿರೀಟದಿಂದ ಸರಳವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾನೆ.
ಸಣ್ಣ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ದುಃಖಕರವೆಂದರೆ ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅದರ ಲೋಹದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಲೋಹದ ಪಾತ್ರೆಗಳು ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಲಾಗಿದೆ; ಇವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ದಕ್ಷಿಣ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿವೆ.
ಅವರು ವಿವಿಧ ಆಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಿಗೆ, ಟ್ಯಾಪಿಂಗ್, ಕೆತ್ತನೆ ಅಥವಾ ಎರಕಹೊಯ್ದ ಮೂಲಕ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ಅಲಂಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬೆಳ್ಳಿಯ ತಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ರಾಜಮನೆತನದ ಬೇಟೆಗಳು, ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಸಿಂಹಾಸನಾರೂಢ ರಾಜ ಅಥವಾ ಔತಣಕೂಟಗಳು, ನೃತ್ಯಗಾರರು ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು ಸೇರಿವೆ.
ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಿದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಡಗುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಗಿಲ್ಟ್, ಲೇಪಿತ ಅಥವಾ ಕೆತ್ತಿದ ಪ್ಯಾಕೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲೋಯ್ಸನ್ ಎನಾಮೆಲ್. ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಬೇಟೆಯಾಡುವ ದೃಶ್ಯಗಳು ಇದರಲ್ಲಿ ರಾಜನು ಕೇಂದ್ರ ಹಂತವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ರೆಕ್ಕೆಯ ಗ್ರಿಫಿನ್‌ನಂತಹ ಪೌರಾಣಿಕ ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಇದೇ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಜವಳಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ರೇಷ್ಮೆ ನೇಯ್ಗೆಯನ್ನು ಪರ್ಷಿಯಾಕ್ಕೆ ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ರಾಜರು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ರೇಷ್ಮೆ ನೇಯ್ಗೆ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿತು.
ವಿವಿಧ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅಬ್ಬೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ಗಳ ಸಣ್ಣ ತುಣುಕುಗಳ ಹೊರತಾಗಿ ಕೆಲವು ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಜವಳಿಗಳನ್ನು ಇಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಹೊದಿಸಿದ ಭವ್ಯವಾದ ಕಸೂತಿ ರಾಯಲ್ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.
ಅವರು ವಿವಿಧ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಮತ್ತು ತಕ್-ಐ-ಬಸ್ತಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ದೃಶ್ಯದ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಖೋಸ್ರೋ II ಅವರು ದಂತಕಥೆಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿದಂತಹ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಮೇಲಂಗಿಯನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಚಿನ್ನದ ದಾರದಿಂದ ನೇಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಮಣಿಗಳಿಂದ ಹೊದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
"ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಆಫ್ ಖೋಸ್ರೋ" ಎಂಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗಾರ್ಡನ್ ಕಂಬಳಿಗೂ ಅದೇ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಖೋಸ್ರೋ I (531 - 579) ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಕಾರ್ಪೆಟ್ 90 ಚದರ ಅಡಿಯಾಗಿತ್ತು. ಅರಬ್ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ವಿವರಣೆ ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿದೆ:
“ಗಡಿಯು ನೀಲಿ, ಕೆಂಪು, ಬಿಳಿ, ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಹಸಿರು ಕಲ್ಲುಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ಹೂವಿನ ಹಾಸಿಗೆಯಾಗಿತ್ತು; ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಭೂಮಿಯ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಚಿನ್ನದಿಂದ ಅನುಕರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಸ್ಫಟಿಕ-ಸ್ಪಷ್ಟ ಕಲ್ಲುಗಳು ನೀರಿನ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು; ಸಸ್ಯಗಳನ್ನು ರೇಷ್ಮೆಯಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಹಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣದ ಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು».
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅರಬ್ಬರು ಈ ಭವ್ಯವಾದ ಕಂಬಳಿಯನ್ನು ಅನೇಕ ತುಂಡುಗಳಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸಿ, ನಂತರ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಬಹುಶಃ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಅದರ ಆಭರಣ, ಇದು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು.
ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಸಮ್ಮಿತೀಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ಮೆಡಾಲಿಯನ್‌ಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆರಾಲ್ಡಿಕಲ್ ಆಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ ಜೋಡಿಯಾಗಿ, ಪರಸ್ಪರ ಎದುರಾಗಿ ಅಥವಾ ಹಿಂದಕ್ಕೆ.
ಟ್ರೀ ಆಫ್ ಲೈಫ್‌ನಂತಹ ಕೆಲವು ಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಮೀಪದ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ; ಇತರರು, ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಮತ್ತು ರೆಕ್ಕೆಯ ಕುದುರೆಯಂತೆ, ಪೌರಾಣಿಕದೊಂದಿಗೆ ಏಷ್ಯನ್ ಕಲೆಯ ನಿರಂತರ ಪ್ರೀತಿಯ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ದೂರದ ಪೂರ್ವದಿಂದ ಅಟ್ಲಾಂಟಿಕ್ ತೀರದವರೆಗೆ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯನ್ ಕಲೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಕಲೆಯು ಪರ್ಷಿಯನ್-ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಕಲೆಯ ನಿಜವಾದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ತಾಜಾ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ತುಂಬುವುದು.
ಆರಂಭಿಕ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಅವಧಿ
AD XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅರಬ್ ವಿಜಯವು ಪರ್ಷಿಯಾವನ್ನು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ ತಂದಿತು; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪರ್ಷಿಯಾದಲ್ಲಿ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಹೊಸ ಚಳುವಳಿಯು ಅದರ ತೀವ್ರ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿತು. ಉನ್ನತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನೆ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಜರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜನರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕವು ಮುಸ್ಲಿಂ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.
ಅಬ್ಬಾಸಿಡ್‌ಗಳು ಬಾಗ್ದಾದ್ ಅನ್ನು ತಮ್ಮ ರಾಜಧಾನಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡಾಗ (ಸಾಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಆಡಳಿತಗಾರರ ಪ್ರಾಚೀನ ಮಹಾನಗರದ ಹತ್ತಿರ), ಪರ್ಷಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರವಾಹವು ಬಂದಿತು. ಖಲೀಫರು ಪ್ರಾಚೀನ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು; ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಸ್ಥಾನಗಳ (ಸಮಾನಿಡ್ಸ್, ಬೈಯಿಡ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ನೀತಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.
ಸಾಧ್ಯವಾದಲ್ಲೆಲ್ಲಾ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ಉಸಿರಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇಸ್ಲಾಂಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಯಿತು ಅಥವಾ ಮರು-ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಕಲೆ (ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಲೋಹದ ಕೆಲಸ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯನ್ ವಾಲ್ಟಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಕೆಲವು ಜಾತ್ಯತೀತ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ, ಆದರೆ ಅವಶೇಷಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು, ಅವರು ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಅರಮನೆಗಳ ಅನೇಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿರಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ 'ವಾಲ್ಟೆಡ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಭಾಂಗಣ' ಮತ್ತು 'ಮಧ್ಯ ಪ್ರಾಂಗಣದ ಸುತ್ತಲೂ ಜೋಡಿಸಲಾದ ಯೋಜನೆ'. ಈ ಅವಧಿಯು ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ತಂದ ಪ್ರಮುಖ ಬದಲಾವಣೆಯೆಂದರೆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳ ನೈಜ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ನೈಜ-ಜೀವನದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುವುದು.
"ಪುನರುತ್ಥಾನದ ದಿನದಂದು, ದೇವರು ಚಿತ್ರ ಮಾಡುವವರನ್ನು ಶಿಕ್ಷೆಗೆ ಅರ್ಹರು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ"
ಪ್ರವಾದಿಯವರ ಹೇಳಿಕೆಗಳ ಸಂಗ್ರಹ
ಜೀವಂತ ಜೀವಿಗಳ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ಇಸ್ಲಾಂ ಸಹಿಸದ ಕಾರಣ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ತಮ್ಮ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅಲಂಕಾರಿಕ ರೂಪಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅವರು ಕಲ್ಲು ಅಥವಾ ಗಾರೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಿತ್ತರಿಸಿದರು. ಇತರ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿನ ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಸ್ತುವನ್ನು ಇವು ಒದಗಿಸಿದವು.
ಅನೇಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಮೀಪದ ಪೂರ್ವ ನಾಗರಿಕತೆಗಳಿಗೆ ಹಿಂದಿನವು: ಅವು ರೆಕ್ಕೆಯ ಮಾನವ-ತಲೆಯ ಸಿಂಹನಾರಿ, ಗ್ರಿಫಿನ್‌ಗಳು, ಫೀನಿಕ್ಸ್‌ಗಳು, ಕಾಡು ಮೃಗಗಳು ಅಥವಾ ಪಕ್ಷಿಗಳು ತಮ್ಮ ಬೇಟೆಗೆ ಕೊಂಡಿಯಾಗಿರುವಂತಹ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಮೆಡಾಲಿಯನ್‌ಗಳು, ಬಳ್ಳಿಗಳು, ಹೂವಿನ ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳಂತಹ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಮತ್ತು ರೋಸೆಟ್.
ಹೆಚ್ಚು ಸಹಿಷ್ಣು ಮುಸ್ಲಿಂ ನಂಬಿಕೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲೆಯ ಚಿತ್ರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಕಡಿಮೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಸ್ನಾನಗೃಹಗಳು, ಬೇಟೆಯಾಡುವುದು ಅಥವಾ ಪೋಷಕರ ಮನರಂಜನೆಗಾಗಿ ಪ್ರೇಮ-ದೃಶ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವಿರಳವಾಗಿ ಆಕ್ಷೇಪಣೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದವು.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾನವ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರೂಪಗಳ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಸುಳಿವುಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ಅರೇಬಿಕ್ ಲಿಪಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಮೆಚ್ಚಿದರು ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ ಆಭರಣಗಳ ಎಲ್ಲಾ ವಿಧಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಪರ್ಷಿಯನ್ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇತರ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ದೇಶಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಅರೇಬಿಸ್ಕ್ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯು ಪರ್ಷಿಯಾದಲ್ಲಿ ಬೇರೆಡೆಗಿಂತ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಸಸ್ಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಪಾಲ್ಮೆಟ್‌ಗಳು, ಫ್ರೆಟ್ಸ್, ಗಿಲೋಚೆಸ್, ಇಂಟರ್ಲೇಸಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಬಹುಭುಜಾಕೃತಿಯ ನಕ್ಷತ್ರದಂತಹ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ನಾಗರಿಕತೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇರಾನ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬಂದ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಂತೆ, ಇದನ್ನು ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ಸುಧಾರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ತಾಲಿಕ್, "ಹ್ಯಾಂಗಿಂಗ್ ರೈಟಿಂಗ್" (ಮತ್ತು ಅದರ ವ್ಯುತ್ಪನ್ನ ನಾಸ್ಟಾಲಿಕ್) ಅನ್ನು ಹದಿಮೂರನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಔಪಚಾರಿಕಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು; ಇದು ಶತಮಾನಗಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಇತ್ತು, ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಪೂರ್ವ ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಲಿಪಿಯಿಂದ ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಲಿಖಿತ ಪುಟವು "ಇಲ್ಯುಮಿನೇಟರ್" ಕಲೆಯಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ, ಅವರು ಸಣ್ಣ-ಪ್ರಮಾಣದ ವಿವರಣೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು. ಪರ್ಷಿಯಾದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ದೃಢತೆ ಏನೆಂದರೆ, ಶತಮಾನಗಳ ಆಕ್ರಮಣಗಳು ಮತ್ತು ಅರಬ್ಬರು, ಮಂಗೋಲರು, ತುರ್ಕರು, ಆಫ್ಘನ್ನರು ಇತ್ಯಾದಿ ವಿದೇಶಿ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ. ಅವರ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಗುರುತನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡು ನಿರಂತರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.
ಅರಬ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಥಳೀಯ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯು ಇಸ್ಲಾಂನ ಶಿಯಾ ಪಂಗಡಕ್ಕೆ (ಇದು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿತು) ಅರಬ್ ವಿಚಾರಗಳಿಗೆ ಅವರ ಪ್ರತಿರೋಧದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. ಹನ್ನೊಂದನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸೆಲ್ಜುಕ್‌ಗಳ ವಿಜಯದ ಮೂಲಕ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಯು ಹಿಡಿತಕ್ಕೆ ಬರುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಅಂಶವು ಎಷ್ಟು ಆಳವಾಗಿ ಬೇರೂರಿದೆ ಎಂದರೆ ಅದನ್ನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕಿತ್ತುಹಾಕಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.
ಅಬಾದಾಸ್ ಅವಧಿ
ಅರಬ್ ಆಕ್ರಮಣದ ಆರಂಭಿಕ ಆಘಾತವು ಹೊರಬಂದ ನಂತರ, ಇರಾನಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋದರು. ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಹೊಸ ಆಡಳಿತಗಾರರಿಗೆ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಧರ್ಮದ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಲಭ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮುಸ್ಲಿಂ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಅವಧಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡವು.
ಅಬ್ಬಾಸಿಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿನ ಕಟ್ಟಡಗಳ ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣ ತಂತ್ರಗಳು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳನ್ನು ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಂಬಗಳಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಈ ಕಂಬಗಳು ನಂತರ ಚಾವಣಿ ಮರದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಮುಸ್ಲಿಂ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪದೇ ಪದೇ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಮಾನುಗಳಿಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಬೆಂಬಲವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದವು.
ಅಬ್ಬಾಸಿಡ್ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಯಲ್ಲಿನ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಮಾನುಗಳು ಅವುಗಳ ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳು ರಚನಾತ್ಮಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗಿಂತ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ ಎಂದು ನಂಬುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಎಲ್ಲಾ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಕುಂಬಾರಿಕೆಯು ಅಬ್ಬಾಸಿಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿತು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ದಪ್ಪ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಲವಾದ ಕೋಬಾಲ್ಟ್ ನೀಲಿ ವರ್ಣದ್ರವ್ಯದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಂಪು, ಹಸಿರು, ಚಿನ್ನ ಅಥವಾ ಕಂದು ಸೇರಿದಂತೆ ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮಿನುಗುಗಳ ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಪ್ರಾಣಿ ಮತ್ತು ಮಾನವನ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಸರಳವಾದ ಅಥವಾ ದಟ್ಟವಾಗಿ ಆವರಿಸಿದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದವು. ಅಬ್ಬಾಸಿಡ್ ಅವಧಿಯ (XNUMX ರಿಂದ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ) ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ:
- ಕೆತ್ತಿದ ಅಥವಾ ಅಚ್ಚು ಮಾಡಿದ ದೀಪಗಳು, ಧೂಪದ್ರವ್ಯ ಬರ್ನರ್ಗಳು, ನೆಲದ ಕೋಷ್ಟಕಗಳು ಮತ್ತು ವೈಡೂರ್ಯದ ಹಸಿರು ದಂತಕವಚದೊಂದಿಗೆ ಟೈಲ್ಸ್.
- ಹಸಿರು ಅಥವಾ ಪಾರದರ್ಶಕ ಮೆರುಗು ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೂವಿನ ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳು, ಗ್ಯಾಲನ್‌ಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಅಥವಾ ಮಾನವ ಆಕೃತಿಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಜಾಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟಲುಗಳು.
- ಜಾಡಿಗಳು, ಬಟ್ಟಲುಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಚುಗಳು ತಿಳಿ ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದ ಗ್ಲೇಸುಗಳ ಮೇಲೆ ಗಾಢ ಕಂದು ಬಣ್ಣದ ಹೊಳಪಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಹೊಳಪನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಹಸಿರು ರೇಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಆರಂಭಿಕ ಅಬ್ಬಾಸಿದ್ ಯುಗದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪಶ್ಚಿಮ ಇರಾನ್‌ನ ಹೊರಗೆ (ಇರಾಕ್‌ನ ಬಾಗ್ದಾದ್‌ನಿಂದ ಸುಮಾರು 100 ಕಿಲೋಮೀಟರ್ ಉತ್ತರಕ್ಕೆ) ಸಮರ್ರಾದಲ್ಲಿ ಉತ್ಖನನ ಮಾಡಿದ ತುಣುಕುಗಳಿಂದ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ.
ಈ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಮನೆಗಳ ಸ್ವಾಗತ ಕೊಠಡಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅರಮನೆಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಲ್ಲದ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನಾನ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು ನಡೆಯಲಿಲ್ಲ.
ಅಂತಹ ಅಲಂಕಾರಗಳ ನೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಥಳವೆಂದರೆ ಚದರ ನಡುದಾರಿಗಳ ಮೇಲಿರುವ ಗುಮ್ಮಟಗಳು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರಣವು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಕುಡಿಯುವವರು, ನರ್ತಕರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಶೈಲಿಯು ಮೂಲತಃ ಆತ್ಮ ಮತ್ತು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಆಗಿದೆ. ಬಂಡೆಯ ಉಬ್ಬುಗಳು, ಮುದ್ರೆಗಳು ಮುಂತಾದ ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಸ್ಮಾರಕಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅನೇಕವನ್ನು ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಪೂರ್ವ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ನಿಶಾಪುರ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮಹಿಳೆಯ ತಲೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರ (XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ) ಸಮರ್ರಾ ಕಲೆಗೆ ಬಲವಾದ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಹೆಲೆನಿಸ್ಟಿಕ್ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಂದ ಅಷ್ಟೇನೂ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿಲ್ಲ.
ಕ್ಯಾಲಿಫೇಟ್‌ನ ವಿನಾಶದ ಮೊದಲು ಅಂತಿಮ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ (ಚಿಕಣಿಗಳು) ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಅಥವಾ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇರಾಕ್‌ಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿತ್ತು.
ಸಮನಿಡ್ಸ್
XNUMXನೇ ಮತ್ತು XNUMXನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಖಲೀಫರ ಅಧಿಕಾರದ ಕುಸಿತದೊಂದಿಗೆ, ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು, ಪೂರ್ವ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು; ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಸಮನೀಡರು ಆಳಿದರು. ಸಮನಿದ್ ಆಡಳಿತಗಾರರು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಮಹಾನ್ ಪೋಷಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಟ್ರಾನ್ಸಾಕ್ಸಿಯಾನಾದಲ್ಲಿ ಬುಖಾರಾ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಕಂಡ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳಾಗಿ ಮಾಡಿದರು.
ಸಮನಿದ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ದಾಖಲಾತಿಯು ಅದರ ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಪರ್ಷಿಯಾದ ಪೂರ್ವ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಟ್ರಾನ್ಸಾಕ್ಸಿಯಾನಾ ಸಾಮಾನುಗಳು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ಸಮರ್ಕಂಡ್‌ನಿಂದ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಕುಫಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಶಾಸನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಕುರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾದ ಅರೇಬಿಕ್ ಲಿಪಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಆವೃತ್ತಿ, ಇರಾಕ್‌ನ ಕುಫಾ ನಗರದ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ) ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ಟ್ರಾನ್ಸಾಕ್ಸಿಯಾನಾ ಸಾಮಾನುಗಳ ಮೇಲೆ ಆಕೃತಿಯ ಅಲಂಕಾರವು ಎಂದಿಗೂ ಕಾಣಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ರೋಸೆಟ್‌ಗಳು, ರೌಂಡೆಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ನವಿಲು ಬಾಲ "ಕಣ್ಣುಗಳು" ನಂತಹ ಜವಳಿಗಳಿಂದ ನಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ನಿಶಾಪುರದಲ್ಲಿ ಉತ್ಖನನ ಮಾಡಿದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಸಮನೀದ್ ಅವಧಿಯ ಖೊರಾಸನ್ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಮಾನವ ರೂಪವನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಸನಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿರುವ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ.
ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಿಶಾಪುರದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಕೆಲವು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಸಮನೀದ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಚಿಕಣಿಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಏನೂ ಉಳಿದಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಒಂದು ತುಣುಕು ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಫಾಲ್ಕನರ್‌ನ ಜೀವನ-ಗಾತ್ರದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, "ಹಾರುವ ನಾಗಾಲೋಟ" ದಲ್ಲಿ ಸವಾರಿ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ. ಎತ್ತರದ ಬೂಟುಗಳಂತಹ ಹುಲ್ಲುಗಾವಲುಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುವ ಇರಾನಿನ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಫಾಲ್ಕನರ್ ಉಡುಪುಗಳು.
ಜವಳಿಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಮೆರ್ವ್ ಮತ್ತು ನಿಶಾಪುರ್‌ನಿಂದ ತಿರಾಜ್ (ತೋಳಿನ ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸುವ ಬಟ್ಟೆಯ ಪಟ್ಟಿ) ನ ಹಲವಾರು ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ. "ಶ್ರೌಡ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಜೋಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ತುಣುಕನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಟ್ರಾನ್ಸಾಕ್ಸಿಯಾನಾ ಮತ್ತು ಖೊರಾಸನ್‌ನ ಜವಳಿ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಏನೂ ಉಳಿದಿಲ್ಲ.
ಕುಫಿಕ್ ಪಾತ್ರಗಳ ಗಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಬ್ಯಾಕ್ಟ್ರಿಯನ್ ಒಂಟೆಗಳ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾದ ಆನೆಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಈ ತುಣುಕನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದನ್ನು 960 ರಲ್ಲಿ ಅಬ್ದ್-ಅಲ್-ಮಲಿಕ್ ಇಬ್ನ್-ನುಹ್ ಮರಣದಂಡನೆಗೆ ಗುರಿಪಡಿಸಿದ ಉನ್ನತ ಸಮನಿದ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಅಧಿಕಾರಿ ಅಬು ಮನ್ಸೂರ್ ಬುಖ್ತೆಗಿನ್ ಮೇಲೆ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ. ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಕಠಿಣವಾಗಿದ್ದರೂ, ಒಟ್ಟಾರೆ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಸೆಲ್ಜುಕ್ಸ್
ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಅವಧಿಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಎರಡನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ವಿಜಯದಿಂದ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಎರಡನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಕನ್ ರಾಜವಂಶದ ಸ್ಥಾಪನೆಯವರೆಗೆ ಸುಮಾರು ಎರಡು ಶತಮಾನಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಪ್ರಪಂಚದೊಳಗಿನ ಅಧಿಕಾರದ ಕೇಂದ್ರವು ಅರಬ್ ಪ್ರದೇಶಗಳಿಂದ ಅನಟೋಲಿಯಾ ಮತ್ತು ಇರಾನ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಈಗ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿವೆ: ಮೆರ್ವ್, ನಿಶಾಪುರ್, ರೇ ಮತ್ತು ಇಸ್ಫಹಾನ್.
ಟರ್ಕಿಶ್ ಆಕ್ರಮಣಕಾರರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಫಿರ್ದವ್ಸಿಯ "ಶಾಹ್-ನಮ" ಪ್ರಕಟಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಯುಗವು ಪರ್ಷಿಯಾಕ್ಕೆ ತೀವ್ರವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ಹಿಂದಿನ ಶತಮಾನಗಳ ಕಲೆಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಈ ಶತಮಾನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಉತ್ಪಾದಕತೆಯು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.
ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯೆಂದರೆ ಅದು ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು ಮತ್ತು ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಇರಾನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಭವಿಷ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಈ ಅವಧಿಯ ಇರಾನಿನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಶೈಲಿಯ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಭಾರತದಿಂದ ಏಷ್ಯಾ ಮೈನರ್‌ಗೆ ಉತ್ತಮ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಬೀರಿದವು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಬೈಯ್ಡ್ಸ್, ಘಜ್ನಾವಿಡ್ಸ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಶೈಲಿಯ ಗುಂಪುಗಳ ನಡುವೆ ಬಲವಾದ ಅತಿಕ್ರಮಣವಿದೆ.
ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಅವಧಿಯ ಕಲಾವಿದರು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಏಕೀಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದರು. ಕಳೆದ ನೂರು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೃಹತ್ ಪ್ರಮಾಣದ ಅಕ್ರಮ ಉತ್ಖನನಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಡಬೇಕು.
ಈ ಅವಧಿಯ ಕಟ್ಟಡಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಸಲ್ಲಿಸದ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಳಕೆ. ಬಾಹ್ಯ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಗಾರೆ ಲೇಪನಗಳ ಹಿಂದಿನ ಬಳಕೆಯನ್ನು, ಹಾಗೆಯೇ ಆಂತರಿಕ (ಕಟ್ಟಡ ಸಾಮಗ್ರಿಯ ಕೀಳರಿಮೆಯನ್ನು ಮರೆಮಾಚಲು) ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೂ ಅದು ನಂತರ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.
ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಟರ್ಕ್ಸ್ (1055-1256) ಸ್ಥಾಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಸೀದಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು. ಇದರ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಕಮಾನಿನ ಗೂಡು ಅಥವಾ ಇವಾನ್ ಇದು ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಅರಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತ್ತು ಮತ್ತು ಪಾರ್ಥಿಯನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲೂ ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. "ಕ್ರೂಸಿಫಾರ್ಮ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ಮಸೀದಿ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ನಾಲ್ಕು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಗೋಡೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದಕ್ಕೂ ಇವಾನ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು 1121 ರಲ್ಲಿ ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನ ಗ್ರೇಟ್ ಮಸೀದಿಯ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಪರ್ಷಿಯಾದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. 1612 ರಲ್ಲಿ ಇಸ್ಫಹಾನ್ನಲ್ಲಿ ಶಾ ಅಬ್ಬಾಸ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಮಸ್ಜಿದ್-ಇ-ಶಾಹ್ ಅಥವಾ ರಾಯಲ್ ಮಸೀದಿಯು 1630 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಮೇಲೆ ಆಕೃತಿಯ ಅಲಂಕಾರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.
ಮೊದಲಿಗೆ, ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಅಚ್ಚು ಮಾಡಲಾಗಿತ್ತು, ದಂತಕವಚವು ಏಕವರ್ಣದದ್ದಾಗಿತ್ತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಲಕಾಬಿ (ಚಿತ್ರಕಲೆ) ನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳ ಕೆತ್ತಿದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಮಡಕೆಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸ್ಪಷ್ಟ ಅಥವಾ ಬಣ್ಣದ ಮೆರುಗು ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಸ್ಲಿಪ್ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ದೊಡ್ಡ ಪಕ್ಷಿಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ ಜೀವಿಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಮಾನವನ ಆಕೃತಿಗಳು ಸಿಲೂಯೆಟ್ನಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ನ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಮಾನವ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ರೂಪಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಎಲೆಗೊಂಚಲುಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಅತಿಕ್ರಮಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಮಿನೈ (ಮೆರುಗು) ಮಡಿಕೆಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಮೆರುಗು ಮೇಲೆ ಮೆರುಗು ಹೊಂದಿಸಲು ಡಬಲ್-ಫೈರಿಂಗ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರೇಯ್, ಕಶನ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯಶಃ ಸವೆಹ್‌ನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಈ ರೀತಿಯ ಕುಂಬಾರಿಕೆ, ಕಶಾನ್‌ನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕುಂಬಾರಿಕೆಯಂತೆಯೇ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿವರಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಯುದ್ಧದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಶಹ-ನಮಾದಿಂದ ತೆಗೆದ ಸಂಚಿಕೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ.
ಮಂಗೋಲ್ ಆಕ್ರಮಣಗಳಿಂದ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ವಿನಾಶದಿಂದಾಗಿ ಕೆಲವು ಕುರುಹುಗಳು ಉಳಿದಿರುವ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಚಿಕಣಿಗಳು, ಆ ಕಾಲದ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳಂತೆ ಅತ್ಯಂತ ಅಲಂಕೃತವಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಸಮಾನವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿರಬೇಕು.
XNUMX ನೇ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪುಸ್ತಕದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರವು ಇರಾಕ್ ಆಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಇರಾನಿನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಖುರಾನ್‌ಗಳ ಹಲವಾರು ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳು ತಮ್ಮ ಭವ್ಯವಾದ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪುಟದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಕುಫಿಕ್ ಲಿಪಿಯು ಮುನ್ನಡೆ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ.
ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಲೋಹದ ಕೆಲಸವು ಅತ್ಯಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟದ ಮಾನವಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿತ್ತು. XNUMX ನೇ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಚು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟ ಲೋಹವಾಗಿತ್ತು (ಕಂಚು ನಂತರದ ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿದೆ).
ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಎರಕಹೊಯ್ದ, ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬೆಳ್ಳಿ ಅಥವಾ ತಾಮ್ರದಿಂದ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಫ್ರೆಟ್‌ವರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ದಂತಕವಚ ಅಲಂಕಾರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹನ್ನೆರಡನೆಯ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಚಿನ್ನ, ಬೆಳ್ಳಿ, ತಾಮ್ರ ಮತ್ತು ನೀಲ್ಲೊಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಂಚು ಅಥವಾ ಹಿತ್ತಾಳೆಯನ್ನು ಕೆತ್ತುವ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ರೆಪಸ್ಸೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು.
ಲೆನಿನ್‌ಗ್ರಾಡ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಈಗ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ತಾಮ್ರದಿಂದ ಕೆತ್ತಿದ ಕಂಚಿನ ಘನವು ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಅದರ ಶಾಸನದ ಪ್ರಕಾರ, ಇದನ್ನು 1163 ರಲ್ಲಿ ಹೆರಾತ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.
ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಾಣಿಗಳು, ಕನ್ನಡಿಗಳು, ಕ್ಯಾಂಡಲ್ ಹೋಲ್ಡರ್ಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸುಗಂಧ ದ್ರವ್ಯಗಳಂತಹ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಉತ್ತಮ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ದೂರದವರೆಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾದ ಉತ್ತಮ ತುಣುಕುಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಯೋಗಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.
ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಅವಧಿಯು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾದ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ.
ಮಂಗೋಲರು ಮತ್ತು ಇಲ್ಖಾನೇಟ್
1220 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಂಗೋಲ್ ಆಕ್ರಮಣಗಳು ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಜೀವನವನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿದವು. 1258 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಗೆಂಘಿಸ್ ಖಾನ್ ಆಕ್ರಮಣವು ಈಶಾನ್ಯ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೃಹತ್ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಜೀವ ಮತ್ತು ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು. XNUMX ರಲ್ಲಿ, ಗೆಂಘಿಸ್ ಖಾನ್‌ನ ಮೊಮ್ಮಗ ಹುಲಗು ಖಾನ್ ಇರಾನ್‌ನ ವಿಜಯವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಇರಾಕ್, ಇರಾನ್ ಮತ್ತು ಅನಟೋಲಿಯದ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿದನು.
ವಾಯುವ್ಯ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಮಾರಘಾದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ರಾಜಧಾನಿಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಇಲ್ಖಾನಿದ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ನಾಮಮಾತ್ರವಾಗಿ ಗ್ರೇಟ್ ಖಾನ್, ಕ್ಯುಬಿಲೈ, ಚೀನಾ ಮತ್ತು ಮಂಗೋಲಿಯಾದ ಆಡಳಿತಗಾರನಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟರು.
1251 ರಿಂದ 1335 ರವರೆಗೆ ಇದ್ದ ಇಲ್ಕನ್ ರಾಜವಂಶವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ (ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು, ಪಿಂಗಾಣಿ ಮತ್ತು ಗೋಲ್ಡ್ ಸ್ಮಿಥಿಂಗ್) ದೂರದ ಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಇಲ್ಖಾನೇಟ್ಸ್ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಆಕ್ರಮಣದಿಂದ ಉಂಟಾದ ಕೆಲವು ವಿನಾಶವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಹೊಸ ನಗರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ದೇಶವನ್ನು ಆಡಳಿತ ಮಾಡಲು ಸ್ಥಳೀಯ ಅಧಿಕಾರಿಗಳನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು.
ಇಲ್ಕಾನಿಯಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಅದರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು. ಡಬಲ್-ಗುಮ್ಮಟದ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವು ಇಲ್ಖಾನೇಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಇಟ್ಟಿಗೆ ಕೆಲಸಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕೈಬಿಡದಿದ್ದರೂ, ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಲಾದ ಕುಂಬಾರಿಕೆಯ ಬಳಕೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.
ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ ಆಂತರಿಕ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಮೇಲ್ಮೈಗಳನ್ನು ಮೊದಲು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ, ಹೂವಿನ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳ ದೊಡ್ಡ ಫೈಯೆನ್ಸ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್‌ಗಳಿಂದ (ಟೈಲ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್) ಮುಚ್ಚಲಾಯಿತು. ಮಂಗೋಲ್ ಆಕ್ರಮಣದ ಮೊದಲು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರು ಓಡಿಹೋದ ಏಷ್ಯಾ ಮೈನರ್‌ನಿಂದ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಹುಶಃ ಮರು-ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಫೈಯೆನ್ಸ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್ಸ್‌ನ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಆರಂಭಿಕ ಇರಾನಿನ ಸ್ಮಾರಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದರೆ ಸುಲ್ತಾನಿಯಾದ ಓಲ್ಜೀತು ಸಮಾಧಿ.
ಕುಂಬಾರಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, 1220 ರಲ್ಲಿ ಮಂಗೋಲ್ ವಿನಾಶದ ನಂತರ ರೇಯ್‌ನಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಸ್ಥಗಿತಗೊಂಡವು, ಆದರೆ ಕಶನ್ ಕುಂಬಾರಿಕೆ 1224 ರಲ್ಲಿ ಕಷ್ಟಗಳಿಂದ ತಕ್ಷಣವೇ ಚೇತರಿಸಿಕೊಂಡಿತು.
ಟೈಲ್‌ಗಳನ್ನು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮಿಹ್ರಾಬ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವರಮಿನ್‌ನ ಇಮಾಮ್ಜಾದಾ ಯಾಹ್ಯಾದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದು ಕ್ರಿ.ಶ. 1265, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಶನ್ ಪಾಟರ್ ಅಲಿ ಇಬ್ನ್-ಮುಹಮ್ಮದ್ ಇಬ್ನ್ ಅಲಿ ತಾಹಿರ್ ಅವರ ಸಹಿಯೊಂದಿಗೆ. ಕಶನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಉತ್ಪಾದನಾ ಕೇಂದ್ರದ ನಂತರ ಇವುಗಳನ್ನು ಕಾಶಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು.
ಎರಡು ವಿಧದ ಕುಂಬಾರಿಕೆಗಳು ಇಲ್ಖಾನೇಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ, ಒಂದು "ಸುಲ್ತಾನಾಬಾದ್" (ಇದರ ಹೆಸರನ್ನು ಸುಲ್ತಾನಾಬಾದ್ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ತುಣುಕುಗಳು ಪತ್ತೆಯಾದ ಸ್ಥಳದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು "ಲಜ್ವರ್ಡಿನಾ" (ಮಿನೈ ತಂತ್ರದ ಸರಳ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ). . ಆಳವಾದ ನೀಲಿ ಮೆರುಗು ಮೇಲೆ ಗೋಲ್ಡ್ ಓವರ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಲಾಜ್ವರ್ಡಿನಾ ಟೇಬಲ್ವೇರ್ ಅನ್ನು ಪರ್ಷಿಯಾದಲ್ಲಿ ಇದುವರೆಗೆ ಉತ್ಪಾದಿಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ.
ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಸುಲ್ತಾನಾಬಾದ್ ಸಾಮಾನುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮಡಕೆಯಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ದಪ್ಪ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೂದು ಸ್ಲಿಪ್ ಅನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಳಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಕಾರವು ವೈಡೂರ್ಯದ ಮೆರುಗು ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾದರಿಯು ಅಸಡ್ಡೆ ಗುಣಮಟ್ಟದ್ದಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಚೀನೀ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಆಕ್ರಮಿಸಿದ ವಿಧಾನದ ಒಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ವಿಶೇಷ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
ಈಶಾನ್ಯ ಪರ್ಷಿಯಾ, ಖುರಸ್ಸಾನ್ ಮತ್ತು ಟ್ರಾನ್ಸಾಕ್ಸಿಯಾನಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದ ಲೋಹಶಾಸ್ತ್ರವು ಮಂಗೋಲ್ ಆಕ್ರಮಣದಿಂದ ಭೀಕರವಾಗಿ ನರಳಿತು; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಯಲಿಲ್ಲ. ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು ಒಂದು ಶತಮಾನದ ಅಂತರದ ನಂತರ, ಇದು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿರಬಹುದು, ಉದ್ಯಮವು ಪುನಶ್ಚೇತನಗೊಂಡಿತು. ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾ, ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್ (ಮಂಗೋಲ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರ), ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಇರಾನ್.
ಪರ್ಷಿಯನ್, ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯನ್ ಮತ್ತು ಮಾಮ್ಲುಕ್ ಶೈಲಿಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಇಲ್ಖಾನೇಟ್ ಗೋಲ್ಡ್ ಸ್ಮಿಥಿಂಗ್‌ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಲೋಹದ ಕೆತ್ತನೆಯು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಕಂಚಿನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹಿತ್ತಾಳೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಕೆಂಪು ತಾಮ್ರದ ಬದಲಿಗೆ ಚಿನ್ನದ ಕೆತ್ತನೆಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು.
ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ ಆವರಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯೂ ಇತ್ತು ಮತ್ತು ಮಾನವ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕೃತಿಗಳು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವ ಕೆತ್ತನೆ ಮತ್ತು ಕೆತ್ತನೆ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದವು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಅಲಂಕಾರಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲು ಹಿಂಜರಿಕೆಯೂ ಇತ್ತು.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ದೂರದ ಪೂರ್ವದ ಪ್ರಭಾವವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಮತ್ತು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯನ್ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಸ್ಯ ಆಭರಣಗಳ (ಕಮಲದ ಹೂವು ಸೇರಿದಂತೆ...) ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಉದ್ದವಾದ ಮಾನವ ರೂಪದ ಹೆಚ್ಚು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.
ತಿಮುರಿಡ್ಸ್
ಮಂಗೋಲರು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಇರಾನ್ ಅನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿದ ನೂರ ಐವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ತೈಮೂರ್ ದಿ ಲೇಮ್ (ಟಮೆರ್ಲೇನ್, ಅವನ ಪೂರ್ವಜ ಗೆಂಘಿಸ್ ಖಾನ್ ಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಡಿಮೆ ಭಯಭೀತನಾದ ವಿಜಯಶಾಲಿ) ಸೈನ್ಯವು ಈಶಾನ್ಯದಿಂದ ಇರಾನ್ ಅನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿತು. ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳನ್ನು ಹತ್ಯಾಕಾಂಡದಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವರ ರಾಜಧಾನಿ ಸಮರ್ಕಂಡ್‌ಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರು ಅದ್ಭುತ ಕಟ್ಟಡಗಳೊಂದಿಗೆ ಅಲಂಕರಿಸಿದರು, ಈಗ ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅರಮನೆಗಳು ತೈಮೂರ್‌ನ ವಿಜಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ.
ಶಾರುಖ್ ಮತ್ತು ಒಲೆಗ್ ಬೇಗ್ ಅವರ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಚಿಕಣಿ ಕಲೆಯು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಅದು ಪರ್ಷಿಯಾದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ನಂತರದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಾಲೆಗಳಿಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಹೊಸ ತೈಮುರಿಡ್ ಶೈಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ (ಹಿಂದಿನ ಇಲ್ಕನ್ ಅವಧಿಯಿಂದ ಪಡೆದಿದ್ದರೂ) ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ.
ಚಿಕಣಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಹಾರಿಜಾನ್ ಅನ್ನು ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಇದರಿಂದ ವಿವಿಧ ವಿಮಾನಗಳು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳು, ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು, ಮರಗಳು, ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಬಹುತೇಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುತ್ತವೆ. ಇದು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಅಂತರದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಜನಸಂದಣಿಯಿಲ್ಲದೆ ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲಾಗಿದೆ, ಇವುಗಳು ವೀಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಅವರ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ.
ಎರಡು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಶಾಲೆಗಳು ಶಿರಾಜ್ ಮತ್ತು ಹೆರಾತ್‌ನಲ್ಲಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಸುಲ್ತಾನ್ ಇಬ್ರಾಹಿಂ (1414-35) ರ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ, ಶಿರಾಜ್ ಶಾಲೆಯು ಮುಂಚಿನ ತೈಮುರಿಡ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅತ್ಯಂತ ಶೈಲೀಕೃತ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಿಧಾನವನ್ನು ರಚಿಸಿತು. ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸರಳವಾಗಿದ್ದು ಕೆಲವು ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು.
ಅದೇ ನಗರವು ನಂತರ ಪಶ್ಚಿಮ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಇರಾನ್‌ನ ಆಡಳಿತ ರಾಜವಂಶದ ನಂತರ ಟರ್ಕ್‌ಮೆನ್ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಶ್ರೀಮಂತ ನಾಟಕೀಯ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ವಿನ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶವನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಯೋಜನೆಯ ಭಾಗವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ಆರಂಭಿಕ ಸಫಾವಿಡ್ ಅವಧಿಯವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತ್ತು, ಆದರೆ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮರೆಯಾಯಿತು.
ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ 155 ರಿಂದ ಇಬ್ನ್-ಹುಸಮ್ ಅವರ ಖಾವರ್-ನಾಮದ 1480 ಮಿನಿಯೇಚರ್‌ಗಳು. ಹೆರಾತ್‌ನ ಆರಂಭಿಕ ಚಿಕಣಿಗಳು ರೂಪದಲ್ಲಿದ್ದವು, ಆರಂಭಿಕ ತೈಮುರಿಡ್ ಶೈಲಿಯ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಶತಮಾನದ ಹಿಂದೆ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಕೊನೆಯ ತೈಮುರಿಡ್ ರಾಜಕುಮಾರ, ಸುಲ್ತಾನ್ ಹುಸೇನ್ ಇಬ್ನ್ ಮನ್ಸೂರ್ ಇಬ್ನ್ ಬೈಕಾರಾ (1468 - 1506) ರ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ, ಹೆರಾತ್ ಹಿಂದೆಂದಿಗಿಂತಲೂ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅದರ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ತಲುಪಿತು ಎಂದು ಹಲವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.
ಅವರ ಶೈಲಿಯು ರುಚಿಕರವಾದ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ವಿವರಗಳ ಬಹುತೇಕ ನಂಬಲಾಗದ ನಿಖರತೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಏಕತೆ, ಮಾನವ ಆಕೃತಿಯ ಗಮನಾರ್ಹ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣಾ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರತೆಯಿಂದ ತಮಾಷೆಗೆ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ತಿಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಗರಿಷ್ಠ ಸಂವೇದನೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
ಹೆರಾತ್ ಶಾಲೆಯ ಮಹಾನ್ ಉಳಿದಿರುವ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಲಾ ವಾ ಡಿಮ್ನಾ (ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಅನ್ವಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ನೀತಿಕಥೆಗಳ ಸಂಗ್ರಹ), ಸಾದಿಸ್ ಗೋಲೆಸ್ತಾನ್ ('ರೋಸ್ ಗಾರ್ಡನ್') (1426), ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠ ಶಾ-ನಾಮ ( 1429)
'ಪುಸ್ತಕ ಕಲೆ'ಯ ಇತರ ಅವಧಿಗಳಂತೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಅಲಂಕಾರದ ಒಂದು ಅಂಶವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಇಸ್ಲಾಂನಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್‌ಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಟಿಮುರಿಡ್ ರಾಜಕುಮಾರರು ಮತ್ತು ಕುಲೀನರು ಸ್ವತಃ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.
https://www.youtube.com/watch?v=VkP1iHzExtg
ಅದೇ ಕಲಾವಿದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ, ಇಲ್ಯೂಮಿನೇಷನ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಿರಾಕ್ ನಕ್ಕಾಶ್ ಅವರು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್ ಆಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ನಂತರ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಹೆರಾತ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಶಾಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್‌ಗಳು ಕರ್ಸಿವ್ ಬರವಣಿಗೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ಕೃಷ್ಟರಾಗಿದ್ದರು; ಸೊಗಸಾದ ದೊಡ್ಡ ಮುಹಕ್ಕಾಕ್, ಉತ್ತಮವಾದ ರಿಹಾನಿ (ಎರಡೂ ಚೂಪಾದ ತುದಿಗಳೊಂದಿಗೆ), ಟ್ವಿಲೈಟ್ ತರಹದ ಘುಬರ್ ಮತ್ತು ಭಾರವಾದ, ಮೃದುವಾದ ತುಲುತ್ ಲಿಪಿ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, 'ಉಮರ್ ಅಖ್ತಾ' (ಅವನ ಕೈಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ), ತೈಮೂರ್‌ಗಾಗಿ ಒಂದು ಚಿಕಣಿ ಕುರಾನ್ ಅನ್ನು ಬರೆದರು, ಅದು ಸಿಗ್ನೆಟ್ ರಿಂಗ್‌ನ ಸಾಕೆಟ್‌ನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಬಹುದಾದಷ್ಟು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿತ್ತು.
ಪ್ರವಾದಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ದೇವರ ವಾಕ್ಯವನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲು ತೈಮೂರ್ ನಿರಾಕರಿಸಿದಾಗ, ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರತಿಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಿದನು, ಪ್ರತಿ ಅಕ್ಷರವು ಒಂದು ಮೊಳ ಉದ್ದವನ್ನು ಅಳೆಯುತ್ತದೆ.
ಇದು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು: ಜವಳಿ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರಗ್ಗುಗಳು), ಲೋಹದ ಕೆಲಸ, ಪಿಂಗಾಣಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಯಾವುದೇ ರಗ್ಗುಗಳು ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಚಿಕಣಿಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಸುಂದರವಾದ ರಗ್ಗುಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ದಾಖಲಾತಿಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. ಇವುಗಳಲ್ಲಿ, ಟರ್ಕಿಶ್-ಏಷ್ಯನ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಯಿತು.
ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಉತ್ತಮ-ಗುಣಮಟ್ಟದ ಅಕ್ಕಸಾಲಿಗರು ತೈಮುರಿಡ್ ರಾಜವಂಶದಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಆ ಅವಧಿಯ ಚಿಕಣಿಗಳು (ಅವರ ಗೀಳಿನ ವಿವರವು ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ) ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಉದ್ದವಾದ ಬಾಗಿದ ಸ್ಪೌಟ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜಗ್‌ಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
ಗಂಟು ಹಾಕಿದ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಹೆಡ್‌ಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟ ಕ್ಯಾಂಡಲ್ ಸ್ಟಿಕ್ ಬೇಸ್ ಮತ್ತು ಒಂದು ಜೋಡಿ ಬೃಹತ್ ಕಂಚಿನ ಕೌಲ್ಡ್ರನ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಕೆಲವು ಅದ್ಭುತ ಆದರೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ವಸ್ತುಗಳು ಈ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯಗೊಂಡ ಉದ್ಯಮದ ಬಗ್ಗೆ ಸುಳಿವು ನೀಡುತ್ತವೆ.
ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಲೋಹಗಳಲ್ಲಿನ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳ ಭವ್ಯವಾದ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಚಿಕಣಿಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಹೊದಿಸಿದ ಚಿನ್ನದ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ.
ಚೀನೀ ಮಾದರಿಗಳ ನೇರ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಅಮೂಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅರೆ-ಪ್ರಶಸ್ತ ಕಲ್ಲುಗಳ ಬಳಕೆಯು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. ಜೇಡ್ ಅನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಬಟ್ಟಲುಗಳು, ಡ್ರ್ಯಾಗನ್-ಹಿಡಿಯಲಾದ ಜಾಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಿಗ್ನೆಟ್ ಉಂಗುರಗಳಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಉಳಿದಿರುವ ಟಿಮುರಿಡ್ ಪಿಂಗಾಣಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಒಮ್ಮೆ ಯೋಚಿಸಿದಷ್ಟು ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ. ಆರಂಭಿಕ ತೈಮುರಿಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಉತ್ಪಾದನಾ ಕೇಂದ್ರ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ತೈಮುರಿಡ್ ರಾಜಧಾನಿಗಳು (ಖುರಾಸಾನ್‌ನ ಮಶಾದ್ ಮತ್ತು ಹೆರಾತ್, ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾದ ಬುಖಾರಾ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಕಂಡ್) ದೊಡ್ಡ ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ಅಲ್ಲಿ ಆ ಕಾಲದ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಭವ್ಯವಾದ ಅಂಚುಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪಿಂಗಾಣಿ ಕೂಡ ಉತ್ಪಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯಾಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಚೈನೀಸ್ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಪಿಂಗಾಣಿ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ದೊಡ್ಡ ಅಗಲ-ರಿಮ್ಡ್ ಬೌಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ಲೇಟ್‌ಗಳು), XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಹೊಸ ಫ್ಯಾಷನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.
ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕಮಲದ ಹೂವುಗಳು, ರಿಬ್ಬನ್-ಆಕಾರದ ಮೋಡಗಳು, ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ಗಳು, ಶೈಲೀಕೃತ ಅಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಾತುಕೋಳಿಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಕೋಬಾಲ್ಟ್ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೂ ಮುಂದುವರೆಯಿತು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ದೊಡ್ಡ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು.
ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಹಳೆಯ ಸೆಲ್ಜುಕ್ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ಮಸೀದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ತೈಮುರಿಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಟಿಮುರಿಡ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೊಡುಗೆ; ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಅದರ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿದೆ.
ಫೈಯೆನ್ಸ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್ (ಟೈಲ್ ಮೊಸಾಯಿಕ್) ಪರಿಚಯವು ತೈಮುರಿಡ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಂಪೂರ್ಣ ನೋಟವನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸಿತು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳ ಬಳಕೆಯೊಂದಿಗೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಲಂಕಾರದ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಯಿತು. ಬೃಹತ್ ಮೇಲ್ಮೈಗಳನ್ನು ಕೆತ್ತಿದ ಅರೇಬಿಸ್ಕ್ ಹೊದಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಲಾದ ಅಂಚುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ದಂತಕವಚವು ವೈಡೂರ್ಯ ಅಥವಾ ಆಳವಾದ ನೀಲಿ, ಶಾಸನಗಳಿಗೆ ಬಿಳಿ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಮಿನಿಯೇಚರ್
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಚಿಕಣಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಂಗೋಲ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಪರ್ಷಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಚೀನೀ ಕಲೆಗೆ ತೆರೆದುಕೊಂಡಾಗ ಮತ್ತು ಚೀನೀ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಇರಾನ್‌ನ ಇಲ್ಕನ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲಾವಿದರು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲು ಚೀನಾಕ್ಕೆ ಹೋಗಿದ್ದಾರೆಯೇ ಎಂಬುದು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ; ಆದರೆ ಮಂಗೋಲ್ ಆಡಳಿತಗಾರರಿಂದ ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಚೀನೀ ಕಲಾವಿದರು ಇರಾನ್‌ಗೆ ಹೋದರು, ಅರ್ಘುನ್ ಬೌದ್ಧ ದೇವಾಲಯಗಳ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರಂತೆ.
ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಜಾತ್ಯತೀತ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹವು ಕಳೆದುಹೋಯಿತು. ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಕಣಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಏಕೈಕ ರೂಪವಾಗಿದೆ.
ಇಲ್ಕಾನಿಡ್ ಮಿನಿಯೇಚರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಹಿಂದೆ ದೃಢವಾದ ಮತ್ತು ರೂಢಿಗತ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದ್ದ ಮಾನವ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಈಗ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಗ್ರಹದಿಂದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನೈಜ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹಾಗೆಯೇ, ಪರದೆಗಳ ಮಡಿಕೆಗಳು ಆಳದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನೀಡಿತು.
ಪ್ರಾಣಿಗಳನ್ನು ಮೊದಲಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟವಾಗಿ ವೀಕ್ಷಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬಿಗಿತವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು, ಪರ್ವತಗಳು ತಮ್ಮ ಮೃದುವಾದ ನೋಟವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡವು, ಮತ್ತು ಆಕಾಶವು ತಿರುಚಿದ ಹೂಮಾಲೆಯಂತೆ ಆಕಾರದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಬಿಳಿ ಮೋಡಗಳಿಂದ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಆಯಿತು. ಈ ಪ್ರಭಾವಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಇರಾನಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡವು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಹೊಸ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಇಲ್ಕನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರವೆಂದರೆ ತಬ್ರಿಜ್.
ಚೀನೀ ಪ್ರಭಾವದ ಕೆಲವು ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಎರಡನೇ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಟ್ಯಾಬ್ರಿಜ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡೆಮೊಟ್ಟೆ "ಶಾಹ್-ನಮಾ" (ದಿ ಬುಕ್ ಆಫ್ ಕಿಂಗ್ಸ್) ನಿಂದ ಬಹ್ರಾಮ್ ಗುರ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ದಿ ಬ್ಯಾಟಲ್ ವಿತ್ ದಿ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್" ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಪರ್ವತಗಳು ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿವರಗಳು ದೂರದ ಪೂರ್ವ ಮೂಲದವು, ಸಹಜವಾಗಿ, ನಾಯಕನು ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಲಾಕ್ ಆಗಿರುವ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್.
ಚೌಕಟ್ಟನ್ನು ಕಿಟಕಿಯಾಗಿ ಬಳಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ನಾಯಕನನ್ನು ಓದುಗರಿಗೆ ಬೆನ್ನೆಲುಬಾಗಿ ಇರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದನು ಈ ಘಟನೆಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ನಮ್ಮ ಕಣ್ಣಮುಂದೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬ ಅನಿಸಿಕೆ ಮೂಡಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು, ತಕ್ಷಣದ ಮುಂಭಾಗ ಮತ್ತು ದೂರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ನಡುವಿನ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಬಂಧ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಹಠಾತ್ ಕಡಿತವಾಗಿದೆ. ಡೆಮೊಟ್ಟೆ ಷಾ-ನಮಾ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಮಿನಿಯೇಚರ್‌ಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಮೇರುಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಈ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯು ಫೆರ್ಡೋಸಿಯ ಅಮರ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಹಳೆಯ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
XNUMX ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಮಂಗೋಲರು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡ ಕಾರಣ ಬಹುಶಃ ಇಲ್ಖಾನಿದ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಶಹ-ನಮವನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಖಾನೇಟ್ ಲೇಖಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಕರು ಪುಸ್ತಕದ ಕಲೆಯನ್ನು ಮುನ್ನೆಲೆಗೆ ತಂದರು.
ಮೊಸುಲ್ ಮತ್ತು ಬಾಗ್ದಾದ್ ಶಾಲೆಗಳು ಮಾಮ್ಲುಕೆ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಯಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಅದಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿರಬಹುದು. ಈ ಶಾಲೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಬಾಗ್ದಾದ್ ಕಾಗದದ ಅತ್ಯಂತ ದೊಡ್ಡ ಹಾಳೆಗಳ (75 x 50 cm, 28" x 20" ವರೆಗೆ) ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಬರವಣಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಹಕ್ಕಾಕ್.
ಸಫಾವಿಡ್ಸ್
ಟರ್ಕಿಶ್ ಮೂಲದ ಸಫಾವಿಡ್ ರಾಜವಂಶವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 1502 ರಿಂದ 1737 ರವರೆಗೆ ಇತ್ತು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶಾ ಇಸ್ಮಾಯಿಲ್ ಶಿಯಾಟ್ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ರಾಜ್ಯ ಧರ್ಮವಾಗಿ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಒಟ್ಟೋಮನ್ನರ ವಿರುದ್ಧ ಮೈತ್ರಿಗಳನ್ನು ಭದ್ರಪಡಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಐರೋಪ್ಯ ಶಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸುವ ಇಲ್ಕಾನಿ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಸಫಾವಿಡ್ಸ್ ಮುಂದುವರಿಸಿದರು. ಈ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಫಾವಿಡ್ಸ್ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಬಾಗಿಲು ತೆರೆದರು.
ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ವಿವರಣೆಯಿಂದ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಒಮ್ಮೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದವು ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ; ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್‌ನಿಂದ ಹಾರ್ಮುಜ್‌ನ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವಿಕೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಶಿರಾಜ್‌ನಲ್ಲಿನ ಯುದ್ಧದ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಜುಲ್ಫಾದಲ್ಲಿ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹಜಾರ್ ಜರಿಬ್ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಮೀಣ ದೃಶ್ಯಗಳು.
ಸಫಾವಿಡ್ ಅರಮನೆಗಳ ಒಳಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಕಾಶಿ ಅಥವಾ ಕುಂಬಾರಿಕೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಲಂಕಾರಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಆರಂಭಿಕ ಸಫಾವಿಡ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ತೈಮುರಿಡ್, ಹೆರಾತ್ ಮತ್ತು ತುರ್ಕೋಮನ್ ಟ್ಯಾಬ್ರಿಜ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿ ತಾಂತ್ರಿಕ ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು, ಇದನ್ನು ಅನೇಕರು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಯುಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ಪುಸ್ತಕ ಕಲೆಗಳು
ಈ ಅವಧಿಯ ಮೇರುಕೃತಿಯೆಂದರೆ ಶಹನಾಮಾ-ಯಿ ಶಾಹಿ (ದಿ ಕಿಂಗ್ಸ್ ಬುಕ್ ಆಫ್ ಕಿಂಗ್ಸ್, ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಹೌಟನ್ ಷಾ-ನಾಮಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ) ಅದರ 258 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ದಾಖಲಾದ ಅತ್ಯಂತ ಹೇರಳವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಶಾ-ನಾಮವಾಗಿದೆ.
ಹೆರಾತ್ ತೈಮುರಿಡ್ ಅವಧಿಯ ಇರಾನಿನ ಚಿಕಣಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮಹಾನ್ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ 1507 ರಲ್ಲಿ ಸಫಾವಿಡ್ಸ್ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರು ಭಾರತಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಇತರರು ಸಫಾವಿಡ್ ರಾಜಧಾನಿ ತಬ್ರಿಜ್ ಅಥವಾ ಶೈಬಾನಿದ್ ರಾಜಧಾನಿ ಬುಖಾರಾಕ್ಕೆ ವಲಸೆ ಹೋದರು.
ಬುಖಾರಾ ಮಿನಿಯೇಟರಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಅವರ ಚಿಕಣಿಗಳ ಅಂಚುಗಳಲ್ಲಿ ಸಸ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಪರಿಚಯವಾಗಿದೆ. 1522 ರಲ್ಲಿ ಷಾ ಇಸ್ಮಾಯಿಲ್ ಅವರು ಬೆಹ್ಜಾದ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ತಮ್ಮ ಗ್ರಂಥಾಲಯದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿರ್ದೇಶಕರನ್ನು ನೇಮಿಸಿದರು.
ಟ್ಯಾಬ್ರಿಜ್ ಶಾಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೆಜಾಮಿಯ ಖಮ್ಸಾದ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯ ಚಿತ್ರಣಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು; 1539 ಮತ್ತು 43 ರ ನಡುವೆ ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನ ಅಕಾ ಮಿರಾಕ್, ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸುಲ್ತಾನ್ ಮುಹಮ್ಮದ್, ತಬ್ರೀಜ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ಮೀರ್ ಸಯ್ಯಿದ್ 'ಅಲಿ, ಮಿರ್ಜಾ' ಅಲಿ ಮತ್ತು ಮುಜಾಫರ್ 'ಅಲಿ ಅವರಿಂದ ಮರಣದಂಡನೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಟ್ಯಾಬ್ರಿಜ್‌ನ ಚಿಕಣಿಗಳು ಪೂರ್ಣ ಬಣ್ಣದ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಜಾಗವನ್ನು ತುಂಬುವ ಅಂಕಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ.
ಶಾ ಇಸ್ಮಾಯಿಲ್ ಅವರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ, ರಾಜಮನೆತನದ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಶಾ ತಹ್ಮಾಸ್ಪ್ ಅವರನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ನೇಮಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಶಾ ತಹ್ಮಾಸ್ಪ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ಉಗ್ರಗಾಮಿಯಾದನು, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು ಮತ್ತು ಪೋಷಕನಾಗುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದನು. ಇದು ಐಷಾರಾಮಿ ಪುಸ್ತಕದ ಅಂತ್ಯದ ಆರಂಭವಾಗಿದೆ.
ಅನೇಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದರು ನ್ಯಾಯಾಲಯವನ್ನು ತೊರೆದರು, ಕೆಲವರು ಬುಖಾರಾಗೆ, ಇತರರು ಭಾರತಕ್ಕೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಮೊಘಲ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದರು. ಉಳಿದಿರುವ ಕಲಾವಿದರು ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿ ಸಚಿತ್ರ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವುದರಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಪೋಷಕರಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಕಣಿಗಳಿಗೆ ತೆರಳಿದರು.
1597 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ರಾಜಧಾನಿಯನ್ನು ಶಿರಾಜ್‌ಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ (XNUMX), ಪುಸ್ತಕದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕೋಡ್‌ನ ಅಧಿಕೃತ ಅನಿಯಂತ್ರಣವು ನಡೆಯಿತು. ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಇತರ ಮಾಧ್ಯಮಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು, ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆ ಅಥವಾ ಪೂರ್ಣ-ಉದ್ದದ ಎಣ್ಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಪುಸ್ತಕದ ಕವರ್ಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದರು.
ಹಿಂದಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ ಇದ್ದರೆ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ಚಿತ್ರಗಳು ಸ್ವತಃ ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಕೆಲಸವು ಸೀಡಿ ಡರ್ವಿಶ್‌ಗಳು, ಸೂಫಿ ಶೇಖ್‌ಗಳು, ಭಿಕ್ಷುಕರು, ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ ... ವಿಡಂಬನೆಯು ಈ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಿತ್ರಗಳ ಹಿಂದಿನ ಪ್ರೇರಕ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ.
ಅದೇ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ, ಪ್ರೇಮಿಗಳು, ಉತ್ಕೃಷ್ಟ ಮಹಿಳೆಯರು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನೀಡಿದರು. ಅವು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ ಯಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಉತ್ಪಾದಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು.
ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳು 1630 ಮತ್ತು 1722 ರ ನಡುವೆ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದವು; ರಿಜಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆ. ರಿಜಾ ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಮೂಲಭೂತ ರೂಪಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯು ಮಡಿಕೆಗಳ ಗೀಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೇಹದ ರೂಪದ ಇಂದ್ರಿಯ ವಕ್ರತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಹಂತಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ.
ಬಲವಾದ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ದೇಶದಲ್ಲಿ, ಬರವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಲಿಂಕ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಶಿಕಾಸ್ತಾ ಅಥವಾ ನಾಸ್ಟಾಲಿಕ್ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯ ಭೌತಿಕ ನೋಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಷಾ ಅಬ್ಬಾಸ್ II ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮುಹಮ್ಮದ್ ಜಮಾನ್ ಅವರನ್ನು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಿದಾಗ, ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವ ಅಗತ್ಯವು ಜಾಗೃತವಾಯಿತು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಮುಹಮ್ಮದ್ ಜಮಾನ್ ಸ್ವತಃ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪರ್ಷಿಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಪ್ರಗತಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಷಾ-ನಾಮಕ್ಕಾಗಿ ಅವರ ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನೀರಸ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ.
ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಗೌರವದ ಸ್ಥಳವೆಂದರೆ ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನ ವಿಸ್ತರಣೆ, ಇದನ್ನು 1598 ರಿಂದ ಶಾ ಅಬ್ಬಾಸ್ I ರೂಪಿಸಿದರು, ಇದು ಇಸ್ಲಾಮಿಕ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಮತ್ತು ನವೀನ ನಗರ ಯೋಜನೆ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸ್ಮಾರಕ ಶಾಸನಗಳ ಕಲೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಯಿತು, ಕಾಶಿ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ. ಇದರ ಪ್ರಮುಖ ಘಾತಕ ಮುಹಮ್ಮದ್ ರಿಝಾ-ಇ-ಇಮಾಮಿ ಅವರು ಕ್ಯುಮ್, ಕಜ್ವಿನ್ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, 1673 ಮತ್ತು 1677 ರ ನಡುವೆ ಮಶಾದ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.
ಸೆರಾಮಿಕ್ಸ್
1629 ರಲ್ಲಿ ಷಾ ಅಬ್ಬಾಸ್ I ರ ಮರಣವು ಪರ್ಷಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸುವರ್ಣ ಯುಗದ ಅಂತ್ಯದ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಶೇಖ್ ಲುತ್ಫುಲ್ಲಾ ಮಸೀದಿಯಲ್ಲಿ ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಲಾದ ಇಟ್ಟಿಗೆ ವಿವರ, ಶೈಲೀಕೃತ ಕುಫಿಕ್ ಅಕ್ಷರಗಳಲ್ಲಿ ಕುರಾನ್ ಪಠ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯ ದಶಕವು ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕುಂಬಾರಿಕೆ ಉದ್ಯಮದ ಹುರುಪಿನ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಕಂಡಿತು. ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಚೀನೀ-ಪ್ರೇರಿತ ಕುಬಾಚಿ ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಮಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಫಾವಿಡ್ ಕುಂಬಾರರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಬಹುಶಃ ಶಾ ಅಬ್ಬಾಸ್ I ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ (ಕೆರ್ಮನ್‌ನಲ್ಲಿ) ನೆಲೆಸಿದ ಮುನ್ನೂರು ಚೀನೀ ಕುಂಬಾರರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕುಟುಂಬಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದಾಗಿ.
ಸೆರಾಮಿಕ್ ಅಂಚುಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟ್ಯಾಬ್ರಿಜ್ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಕಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಯಿತು. ಇತರ ವಿಧದ ಕುಂಬಾರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನಿಂದ ಬಾಟಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಜಾರ್‌ಗಳು ಸೇರಿವೆ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಂಬಳಿ
ಸಫಾವಿಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜವಳಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಇಸ್ಫಹಾನ್, ಕಶನ್ ಮತ್ತು ಯೆಜ್ಡ್ ರೇಷ್ಮೆಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಇಸ್ಫಹಾನ್ ಮತ್ತು ಯೆಜ್ಡ್ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ಅನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಕಶನ್ ಬ್ರೊಕೇಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿತ್ತು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಉಡುಪುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬೆಳಕಿನ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೂವಿನ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದ ಹುಸಿ-ವಾಸ್ತವಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು.
ರತ್ನಗಂಬಳಿಗಳು ಜವಳಿ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿವೆ, ಕೆರ್ಮನ್, ಕಶನ್, ಶಿರಾಜ್, ಯೆಜ್ಡ್ ಮತ್ತು ಇಸ್ಫಹಾನ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ನೇಯ್ಗೆ ಕೇಂದ್ರಗಳಿವೆ. ಬೇಟೆ ಕಂಬಳಿ, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಕಂಬಳಿ, ತೋಟದ ಕಂಬಳಿ, ಹೂದಾನಿ ಕಂಬಳಿ ಹೀಗೆ ನಾನಾ ವಿಧದ ವಿಧಗಳಿದ್ದವು. ಅನೇಕ ಸಫಾವಿಡ್ ರಗ್ಗುಗಳ ಬಲವಾದ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವು ಸಫಾವಿಡ್ ಪುಸ್ತಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಋಣಿಯಾಗಿದೆ.
ಲೋಹಶಾಸ್ತ್ರ
ಲೋಹದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಖುರಸ್ಸಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಕೆತ್ತನೆ ತಂತ್ರವು ಸಫಾವಿಡ್ ಯುಗದವರೆಗೂ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಸಫಾವಿಡ್ ಲೋಹದ ಕೆಲಸವು ರೂಪ, ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು.
ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಪೀಠದ ಮೇಲೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಎತ್ತರದ ಅಷ್ಟಭುಜಾಕೃತಿಯ ಟಾರ್ಚ್-ಧಾರಕ, ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಚೀನೀ-ಪ್ರೇರಿತ ಜಾರ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅರೇಬಿಕ್ ಶಾಸನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಹಫೀಜ್ ಮತ್ತು ಸಾದಿ ಅವರಿಂದ.
ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಸಫಾವಿಡ್ ಇರಾನ್ ಕತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಠಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟಲುಗಳು ಮತ್ತು ಜಗ್‌ಗಳಂತಹ ಚಿನ್ನದ ಪಾತ್ರೆಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಣತಿಯನ್ನು ಪಡೆದಿದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಫಾವಿಡ್ ಮೆಟಲ್‌ವರ್ಕ್, ಅನೇಕ ಇತರ ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳಂತೆ, ಝಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಕಜರ್ ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ನಂತರದ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಪ್ರಮಾಣಿತವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು.
ಝಂಡ್ ಮತ್ತು ಕಜರ್ ಅವಧಿಗಳು
1794 ರಿಂದ 1925 ರವರೆಗೆ ಪರ್ಷಿಯಾವನ್ನು ಆಳಿದ ಕಜರ್ ರಾಜವಂಶವು ಸಫಾವಿಡ್ ಅವಧಿಯ ನೇರ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. 1722 ರ ಸಫಾವಿಡ್ ರಾಜಧಾನಿ ಇಸ್ಫಹಾನ್‌ನ ಆಕ್ರಮಣದೊಂದಿಗೆ ಆಫ್ಘನ್ ಘಿಲ್ಜಾಯ್ ಬುಡಕಟ್ಟುಗಳ ಆಕ್ರಮಣ ಮತ್ತು ನಂತರದ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಸಫಾವಿಡ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕುಸಿತವು ಇರಾನ್ ಅನ್ನು ರಾಜಕೀಯ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಅವಧಿಗೆ ಮುಳುಗಿಸಿತು.
ಝಂಡ್ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು (1750-79) ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, 1796ನೇ ಶತಮಾನದ ಇರಾನ್‌ನ ಇತಿಹಾಸವು ಬುಡಕಟ್ಟು ಹಿಂಸಾಚಾರದಿಂದ ನಾಶವಾಯಿತು. ಇದು XNUMX ರಲ್ಲಿ ಅಕಾ ಮುಹಮ್ಮದ್ ಖಾನ್ ಕಯಾರ್ ಅವರ ಪಟ್ಟಾಭಿಷೇಕದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ಇದು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ರಾಜಕೀಯ ಸ್ಥಿರತೆಯ ಅವಧಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು.
ಕಯಾರ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ
ಝಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಕಜರ್ ಅವಧಿಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮುಂದುವರಿಕೆ ಮತ್ತು ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಬೈಂಡಿಂಗ್‌ಗಳ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಕಂಡವು. ಸಚಿತ್ರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳು ಮತ್ತು ಏಕ-ಪುಟದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ಪೋಷಕರಿಗಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಮುಹಮ್ಮದ್ ಅಲಿ (ಮುಹಮ್ಮದ್ ಜಮಾನ್‌ನ ಮಗ) ಮತ್ತು ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ.
ನೆರಳುಗಳ ಮಿತಿಮೀರಿದ ಬಳಕೆಯು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಈ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಗಾಢವಾದ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಅವು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ಆಟದ (ಒಂದೇ ಮೂಲದಿಂದ ಬರುವ) ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ.
1750 ನೇ ಮತ್ತು 79 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯ ವಿಕಾಸವನ್ನು ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು, ಕರೀಮ್ ಖಾನ್ ಝಂಡ್ (1797-1834), ಫತ್ ಅಲಿ ಶಾ (1848-96), ಮತ್ತು ನಾಸಿರ್ ಅದ್-ದಿನ್ ಷಾ (XNUMX- XNUMX)).
ಝಾಂಡ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಶಿರಾಜ್ ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ರಾಜಧಾನಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಕೇಂದ್ರವೂ ಆಯಿತು ಮತ್ತು ನಗರದಲ್ಲಿ ಕರೀಮ್ ಖಾನ್ ಅವರ ಕಟ್ಟಡದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಷಾ ಅಬ್ಬಾಸ್‌ನ ಇಸ್ಫಹಾನ್ ಅನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. ಶಿರಾಜ್ ಕೋಟೆಗಳು, ಅರಮನೆಗಳು, ಮಸೀದಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ನಾಗರಿಕ ಸೌಕರ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು.
ಕರೀಮ್ ಖಾನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೆಸರಾಂತ ಪೋಷಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಭಾಗವಾಗಿ ಝಾಂಡ್ ರಾಜವಂಶದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಮಾರಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಫಾವಿಡ್-ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಝಾಂಡ್ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಹಿಂದಿನವರಂತೆಯೇ ಬಹುಮುಖರಾಗಿದ್ದರು.
ಸಫಾವಿಡ್ ರಾಜವಂಶದ ಜೀವನ-ಗಾತ್ರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು (ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಣ್ಣೆ), ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳು, ಚಿತ್ರಣಗಳು, ಜಲವರ್ಣಗಳು, ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆ ಕೆಲಸಗಳು ಮತ್ತು ಎನಾಮೆಲ್‌ಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ನೀರಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರದ ಹೊಸ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದರು.
ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಠಿಣವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಝಾಂಡ್ ಕಲಾವಿದರು, ಅವರು ಮೂರು-ಆಯಾಮದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಒತ್ತು ನೀಡುವುದನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲು, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹಗುರಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಪ್ರಜೆಗಳ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮುತ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.
ರಾಜ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು
ಷಾ ಅವರಿಗಿಂತ ರೀಜೆಂಟ್ (ವಕೀಲ್) ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದ ಕರೀಮ್ ಖಾನ್, ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ತಮ್ಮ ನೋಟವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸಾಧಾರಣವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಮತ್ತು ನಿಗರ್ವಿ ಕೂಟದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲು ಅವರು ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಈ ಝಂಡ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಧ್ವನಿಯು ಫತ್ ಅಲಿ ಷಾ (ಕಜರ್ ರಾಜವಂಶದ ಏಳು ಆಡಳಿತಗಾರರಲ್ಲಿ ಎರಡನೆಯವನು) ಮತ್ತು ಅವನ ಆಸ್ಥಾನದ ನಂತರದ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ.
ಕಯಾರ್‌ನ ಆರಂಭಿಕ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಶ್ನಾತೀತ ಝಂಡ್ ಪರಂಪರೆಯಿದೆ. ಕಜರ್ ರಾಜವಂಶದ ಸ್ಥಾಪಕ, ಅಕಾ ಮುಹಮ್ಮದ್ ಖಾನ್, ಝಂಡ್ ಅರಮನೆಯಿಂದ ಲೂಟಿ ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತನ್ನ ಟೆಹ್ರಾನ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕೋಣೆಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಮಿರ್ಜಾ ಬಾಬಾ (ಕರೀಮ್ ಖಾನ್ ಅವರ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು) ಫತ್ ಅಲಿ ಷಾ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದರು.
ಪುರಾತನ ಇರಾನಿನ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಗೆ ಫತ್ ಅಲಿ ಷಾ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಶಿಲಾ ಉಬ್ಬುಗಳನ್ನು ನವ-ಸಸ್ಸಾನಿಡ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಲಾಗಿದೆ, ಖಜಾರ್ ಆಡಳಿತಗಾರನನ್ನು ಖೋಸ್ರೋ ವೇಷದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಶ್ಮಾ-ಇ-ಅಲಿ, ತಕ್-ಇ-ಬಸ್ತಾನ್ ಮತ್ತು ಶಿರಾಜ್‌ನ ಕುರಾನ್ ಗೇಟ್‌ನ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ಉಬ್ಬುಶಿಲ್ಪಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ.
ಫತ್ ಅಲಿ ಶಾ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಮರಳುವಿಕೆ ಇತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಶೈಲಿಯು ಟೆಹ್ರಾನ್ ಅರಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಈ ಅವಧಿಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕೆತ್ತಿದ ಗಾರೆಗಳಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಗಳು ಸಸ್ಸಾನಿಯನ್ ಮತ್ತು ನಿಯೋ-ಅಕೆಮೆನಿಡ್ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆತಿವೆ (ಕಶಾನ್‌ನ ಅನೇಕ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು).
ಅವರು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಿದರು. ರಾಜಕುಮಾರರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಅವರ ಹೊಸ ಅರಮನೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಕಮಾನಿನ ಜಾಗಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು ಕಮಾನು ಆಕಾರದಲ್ಲಿದೆ. ಫಾತ್ ಅಲಿ ಷಾ ಅವರು ರಷ್ಯಾ, ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರೋ-ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದಂತಹ ವಿದೇಶಿ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸಿದರು.
ಜಾನಪದ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವದ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಮಾಧಿ ಶಿರಾಜಿ (1819-20) "ಮಜ್ದಾ" ನರ್ತಕಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ಅಂಶಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಮುದ್ರಣ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ, ಕಯಾರ್‌ನ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿಕಣಿ ಕಲಾವಿದರು ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು: ಪುಸ್ತಕದ ಬೈಂಡಿಂಗ್‌ಗಳು, ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೆನ್ ಕೇಸ್‌ಗಳು (ಕ್ಲಾಮ್‌ಡಾನ್).
ಶೈಲಿಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಸ್ಮೋಪಾಲಿಟನ್ ಮತ್ತು ಪರ್ಸೆಪೊಲಿಸ್, ಇಸ್ಫಹಾನ್ ಮತ್ತು ವರ್ಸೈಲ್ಸ್ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ನಾಸಿರ್ ಅಲ್ ದಿನ್ ಷಾ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ಯುರೋಪಿಯನ್-ಪ್ರಭಾವಿತ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶೈಲಿಯ ಪರವಾಗಿ ಫತ್ ಅಲಿ ಷಾ ಶೈಲಿಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದ ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾವಚಿತ್ರ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಈ ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳು ತೈಲದಲ್ಲಿ ರಾಜ್ಯದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ಜಲವರ್ಣಗಳವರೆಗೆ.
ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವು ಈಗ ಪರ್ಷಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. 1840 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಇರಾನ್‌ಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಇರಾನಿಯನ್ನರು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ನಾಸಿರ್-ಅಲ್ ದಿನ್ ಷಾ ಅವರ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಮಂತ್ರಿ, ಐ'ತಿಮಾದ್ ಅಲ್-ಸಲ್ತಾನೆಹ್, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳು, ನಿಖರವಾದ ಅನುಪಾತಗಳು ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯದ ಕಲೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ.
1896 ರಲ್ಲಿ ನಾಸಿರ್ ಅಲ್-ದಿನ್ ಷಾ ಹತ್ಯೆಗೀಡಾದರು ಮತ್ತು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇರಾನ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಸಾಂವಿಧಾನಿಕ ಸಂಸತ್ತನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಬದಲಾವಣೆಯ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರು ಚಕ್ರಾಧಿಪತ್ಯದ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮಿತಿಯೊಳಗೆ ಮತ್ತು ಮೀರಿ ಹೊಸ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಿದರು.
ಮುಜಾಫರ್ ಅಲ್-ದಿನ್ ಷಾ ಅವರ ಡಬಲ್ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಅಕಾಲಿಕವಾಗಿ ವಯಸ್ಸಾದ ಆಡಳಿತಗಾರನು ಒಂದು ತೋಳನ್ನು ಸಿಬ್ಬಂದಿಯ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ತೋಳನ್ನು ತನ್ನ ಪ್ರಧಾನ ಮಂತ್ರಿಯ ಪೋಷಕ ತೋಳಿನ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿರುವುದನ್ನು ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ರಾಜ ಮತ್ತು ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ದುರ್ಬಲವಾದ ಆರೋಗ್ಯವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಜರ್ ಅವಧಿಯ ಅಂತ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರೆಂದರೆ ಕಮಲ್ ಅಲ್-ಮುಲ್ಕ್ (1852-1940) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮುಹಮ್ಮದ್ ಗಫಾರಿ, ಅವರು ಹೊಸ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದರು.
ಅಂಚುಗಳು
ಕಯಾರ್ ಅಂಚುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಪ್ಪಾಗಲಾರವು. ಡ್ರೈ ರೋಪ್ ಟೈಲ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸಂಗ್ರಹವು ಸಫಾವಿಡ್ ಯುಗದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ನಿರ್ಗಮನವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಜನರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.
ಬೇಟೆಯಾಡುವ ದೃಶ್ಯಗಳು, ರೋಸ್ತಮ್ (ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ನಾಯಕ, ಷಾ-ನಾಮಾ) ಕದನಗಳ ಚಿತ್ರಣಗಳು, ಸೈನಿಕರು, ಅಧಿಕಾರಿಗಳು, ಸಮಕಾಲೀನ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಚಿತ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರತಿಗಳು ಸಹ ಇವೆ.
ಕಯಾರ್ ತಂತ್ರದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ, ಮತ್ತೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ವೆನೆಷಿಯನ್ ಗ್ಲಾಸ್ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿತ್ತು. ಕನ್ನಡಿಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಮುಗರ್ನೆಸ್ ಕೋಶಗಳು ಮೂಲ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದವು, ಇದನ್ನು ಟೆಹ್ರಾನ್‌ನ ಗೋಲೆಸ್ತಾನ್ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಮಶಾದ್ ಶ್ರೈನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕನ್ನಡಿಗಳ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.
ಬಟ್ಟೆಗಳು
ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ನೇಯ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದು ಇರಾನ್‌ನ ಗಡಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು ಮತ್ತು ಕಜರ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಪೆಟ್ ಉದ್ಯಮವು ಕ್ರಮೇಣ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಂಡಿತು. ಅನೇಕ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರೂ, ಅವುಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವುಗಳ ಸಫಾವಿಡ್ ಮೂಲಮಾದರಿಗಳಿಗಿಂತ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಶ್ರೇಣಿಯ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆಯೊಂದಿಗೆ.
ಸಂಗೀತ
ಮೂಲ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಗೀತವು ದಸ್ತಗಾ (ಸಂಗೀತ ಮಾದರಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆ), ಮಧುರ ಮತ್ತು ಅವಾಜ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ contusica ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮಕ್ಕಿಂತ ಮೊದಲು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಾಯಿಯಿಂದ ಬಂದಿತು. ಉತ್ತಮವಾದ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವು ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾ, ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನ, ಪಾಕಿಸ್ತಾನ, ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್, ಅರ್ಮೇನಿಯಾ, ಟರ್ಕಿ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಸ್‌ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಿತು. ಜೊತೆಗೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಸಹ ಅದರ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ಇರಾನ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ:
- ಬಾರ್ಬೋಡ್
- ನಗೀಸಾ (ನಕಿಸಾ)
- ರಾಮ್ಟಿನ್
ಪ್ರಾಚೀನ ಗುಹೆಯ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲಿನ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಇರಾನಿಯನ್ನರು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಇರಾನಿನ ಸಂಗೀತವು ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ. ಹೊಸ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಆಧಾರವು ಮಹಾನ್ ಇರಾನಿನ ವಿಜ್ಞಾನಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರ ಮೊಹಮ್ಮದ್ ಫರಾಬಿ ಅವರ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ.
ಇರಾನ್‌ನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಗೀತವು ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಮಧುರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇರಾನಿಯನ್ನರ ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ರೂಪವು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಯೋಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಅಭೌತಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತಲುಪಲು ಮನವೊಲಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಈ ಸಂಗೀತದ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಲಯವು ಇರಾನಿಯನ್ನರ ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ, ಇದು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಚಲಿಸಲು ಮತ್ತು ಶ್ರಮಿಸಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ.
ಸಾಹಿತ್ಯ
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು ನ್ಯೂ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿನ ಬರಹಗಳ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ಅರೇಬಿಕ್ ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಸ್ತೃತ ರೂಪದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಅರೇಬಿಕ್ ಸಾಲದ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಭಾಷೆಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ಪರ್ಷಿಯನ್‌ನ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ರೂಪವನ್ನು ಇರಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಫಾರ್ಸಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಇದು ದೇಶದ ಅಧಿಕೃತ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ತಜಿಕಿಸ್ತಾನ್ ಮತ್ತು ಉಜ್ಬೇಕಿಸ್ತಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ತಾಜಿಕ್‌ಗಳಿಂದ ಸಿರಿಲಿಕ್ ವರ್ಣಮಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.
ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ನ್ಯೂ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಪಶ್ಚಿಮ ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾ, ಭಾರತೀಯ ಉಪಖಂಡ ಮತ್ತು ಟರ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ. ಇರಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಬಹುಶಃ ಅದರ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಪರ್ಷಿಯನ್ ಭಾಷೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಕ್ಷಕರು:
- ಫೆರ್ದೌಸಿ
- Neẓami ಗಂಜವಿ
- ฤafeẓ ಶಿರಾಜಿ
- ಜಾಮ್
- ಮೌಲಾನಾ (ರೂಮಿ)
ಆಧುನಿಕ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಇರಾನಿನ ಲೇಖಕರನ್ನು ಯಾರು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸದ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು XNUMX ನೇ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಆಳವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇರಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ರೋಮಾಂಚಕ ಮಾಧ್ಯಮವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಗದ್ಯದಲ್ಲಾಗಲಿ ಅಥವಾ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಾಗಲಿ, ಇದು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆತ್ಮಾವಲೋಕನ, ರಾಜಕೀಯ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ, ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಪ್ರಭಾವಿ ಇರಾನಿನ ಬರಹಗಾರರಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರತಿಭಟನೆಗೆ ಒಂದು ವಾಹಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ:
- ಸಾದೇಕ್ ಹೆದಾಯತ್
- ಜಲಾಲ್ ಅಲ್-ಎ ಅಹ್ಮದ್
- ಸಾಡೆಕ್-ಇ ಚುಬಕ್
- ಸೊಹ್ರಾಬ್ ಸೆಪೆಹ್ರಿ
- ಮೆಹದಿ ಅಖಾವನ್ ಸೇಲ್ಸ್
- ಅಹ್ಮದ್ ಶಾಮ್ಲು
- ಫರೋಖ್ಜಾದ್.
ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ
ಹಿಂದಿನ ಎಲ್ಲಾ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯನ್ನು ಅದರ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಕೇವಲ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸ್ವಭಾವಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದರು ಈ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಬಿಡಲು ಇದನ್ನು ಬಳಸುವುದು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ: ಲೋಹದ ಪಾತ್ರೆಗಳು, ಕುಂಬಾರಿಕೆ, ಹಾಗೆಯೇ ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಚೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಕೆಲಸಗಳು. ಅಮೇರಿಕನ್ ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸಕಾರ ವಿಲ್ ಡ್ಯುರಾಂಟ್ ಅದರ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು:
"ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯು 36 ಅಕ್ಷರಗಳ ವರ್ಣಮಾಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಪ್ರಾಚೀನ ಇರಾನಿಯನ್ನರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್ಗಳು, ಸೆರಾಮಿಕ್ ಪ್ಲೇಟ್ ಮತ್ತು ಚರ್ಮವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು."
ಪ್ರಸ್ತುತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ರೀತಿಯ ವಿವರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ, ನಾವು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು:
- ಖುರಾನ್ ಶಹನಾಮೆ.
- ದಿವಾನ್ ಹಫೀಜ್.
- ಗೋಲೆಸ್ತಾನ್.
- ಬೋಸ್ತಾನ್.
ಈ ಗ್ರಂಥಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳನ್ನು ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಸಂಗ್ರಾಹಕರಿಂದ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇವುಗಳನ್ನು ಕಾಪಾಡುವ ಸಂಸ್ಥೆಗಳೆಂದರೆ:
- ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿರುವ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ.
- ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್‌ನಲ್ಲಿ ಫ್ರೀರ್ ಗ್ಯಾಲರಿ.
ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಈ ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಯು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯ ಹಲವಾರು ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ:
- ಶೇಕಸ್ತೇಃ
- ನಾಸ್ಟಾಲಿಕ್
- ನಾಶ್ಖ್
- ಮುಹಕ್ಕಾಕ್
ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಚುಗಳು
ಮಸೀದಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅಂಚುಗಳು ಪರ್ಷಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶೈಲಿಗೆ ಒಂದು ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಈ ಅಂಶದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಸ್ಫಹಾನ್ನಲ್ಲಿ ನೀಲಿ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನೆಚ್ಚಿನದು. ಪರ್ಷಿಯನ್ ಟೈಲ್‌ನ ಉತ್ಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಬಳಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾದ ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಥಳಗಳೆಂದರೆ ಕಶನ್ ಮತ್ತು ತಬಿಜ್.
ಕಾರಣಗಳು
ಬೇಟೆಯ ಕಲೆಯು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳು ಅಥವಾ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾದ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ, ಬಹುಶಃ ಇವುಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ:
- ಅಲೆಮಾರಿ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರು, ಕಿಲಿಮ್ ಮತ್ತು ಗಬ್ಬೆ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು.
- ಇಸ್ಲಾಂನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾದ ಸುಧಾರಿತ ರೇಖಾಗಣಿತದ ಕಲ್ಪನೆ.
- ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ಪರಿಗಣನೆ, ಇದು ಭಾರತ ಮತ್ತು ಪಾಕಿಸ್ತಾನದಲ್ಲೂ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಇತರ ಕರಕುಶಲ ವಸ್ತುಗಳು
ಪರ್ಷಿಯಾದ ಕಲೆಯು ಇತರ ಸಮಾಜಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಪರ್ಷಿಯಾದ ಸಾಮೀಪ್ಯದಿಂದಾಗಿ ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಯಾವುದೇ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಸ್ತುಗಳು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಗುರುತಿಸಬಹುದು. ಅವನ ಕಲೆ. ಈ ಕಂಪನಿಗಳಲ್ಲಿ, ನಾವು ನಮೂದಿಸಬಹುದು:
- ಆರ್ಯನ್ನರು ಅಥವಾ ಇಂಡೋ-ಯುರೋಪಿಯನ್ ಇರಾನಿಯನ್ನರು, ಎರಡನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಟಪ್ಪೆ ಸಿಯಾಲ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ಥಭೂಮಿಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು.
- ಮಾರ್ಲಿಕ್ನ ಗ್ರಾಮೀಣ ಸಂಸ್ಕೃತಿ.
- ಪರ್ಷಿಯಾ ಸಮೀಪದ ಪ್ರಾಚೀನ ಜಿಲ್ಲೆಯ ನಿವಾಸಿಗಳು, ಮನ್ನೈ.
- ಇಂಡೋ-ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬುಡಕಟ್ಟಿನ ಮೇಡಿಸ್, ಪರ್ಷಿಯನ್ನರಂತೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಇರಾನ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.
- ಘಜ್ನಾವಿಡ್ಸ್, ಟರ್ಕಿಯ ಸುಲ್ತಾನ್ ಸಬುಕ್ಟಗಿನ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ರಾಜವಂಶದಿಂದ ತಮ್ಮ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ನಾಯಕರು ಘಜ್ನಿಯಿಂದ (ಈಗ ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ತಾನದಲ್ಲಿ) ಆಳಿದರು.
ಪರ್ಷಿಯನ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಇತಿಹಾಸದ ಕುರಿತು ನೀವು ಈ ಲೇಖನವನ್ನು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವೆಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರೆ, ಈ ಇತರರನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ನಾವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇವೆ: