ಆಫ್ರಿಕನ್ ಖಂಡವು ಮಾನವೀಯತೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ, ನಮ್ಮ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪೂರ್ವಜರ ಮೊದಲ ಬುಡಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನೀವು ವಿಶಿಷ್ಟ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕಾದ ಉಡುಗೆ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರಿಗೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಇತರ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ.
ಆಫ್ರಿಕಾದ ಉಡುಗೆ
ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಖಂಡಗಳಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಆಫ್ರಿಕಾದ ಬಟ್ಟೆಯು ಪ್ರದೇಶಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುವ ಖಂಡದ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ. ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಗಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳು ಹಾರ್ನ್ ಆಫ್ ಆಫ್ರಿಕಾ ಅಥವಾ ಎಲ್ಲಾ ಉಪ-ಸಹಾರನ್ ಆಫ್ರಿಕಾದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿರಬೇಕು.
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಗೆ ಇತಿಹಾಸ
ಪ್ರತಿ ಪ್ರದೇಶದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಮಭಾಜಕ ಮತ್ತು ಮರುಭೂಮಿ ಪ್ರದೇಶಗಳ ಸುಡುವ ಸೂರ್ಯನೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಎದುರಿಸಬೇಕಾದ ಹವಾಮಾನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಿಂದ ಕುಖ್ಯಾತವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ.
ದೇಶಗಳ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಂಘಟನೆಯು ಪ್ರತಿ ಬುಡಕಟ್ಟಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಆದರೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಅವಧಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ - ಅದೇ ಪ್ರಸ್ತುತ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವಿಭಿನ್ನ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪುಗಳು ನೆಲೆಗೊಳ್ಳಬಹುದು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು.
ಮೊರಾಕೊ ಅಥವಾ ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವೇಷಭೂಷಣವು ಈ ಪ್ರದೇಶದ ಸಾಮೀಪ್ಯ ಮತ್ತು ಧರ್ಮವನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ ಅರಬ್ ಪ್ರಭಾವದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮೊರಾಕೊದಲ್ಲಿದ್ದರೂ, ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಥಳೀಯ ಉಡುಪುಗಳು ಅಲೆಮಾರಿ ಬರ್ಬರ್ ಬುಡಕಟ್ಟು ಜನಾಂಗದವರಾಗಿದ್ದು, ಅದರ ಮರುಭೂಮಿ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ.
ಉಪ-ಸಹಾರನ್ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಉಡುಪುಗಳು ಕೆಲವು ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿರುವ ಮತ್ತು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಕ್ಷುಲ್ಲಕತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಇತರರಲ್ಲಿ, ಈ ಮೂಲವು ಧರ್ಮದ ಕಂಡೀಷನಿಂಗ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
ದಕ್ಷಿಣ ಅಥವಾ ಪೂರ್ವ ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸುವಾಗ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನೋಟವು ಸರಳವಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಆಫ್ರಿಕನ್ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.
ಅವುಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕೆಲವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಬರ್ಬರ್‌ಗಳ ನೀಲಿ ಅಥವಾ ಮಸಾಯಿಯ ಕೆಂಪು ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಭೂಮಿಯ ಪೂರ್ವಜರ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳು ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಮುತ್ತುಗಳು, ಲೋಹ ಅಥವಾ ಮರದಂತಹ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿರುವುದು ತುಂಬಾ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.
ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಆಫ್ರಿಕನ್ ದೇಶದ "ವಿಶಿಷ್ಟ ವೇಷಭೂಷಣ" ಅಥವಾ "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೇಷಭೂಷಣ" ಕುರಿತು ಮಾಹಿತಿಗಾಗಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಕೇಳುವ ಅನೇಕ ಜನರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಇದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಉಡುಪುಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಈ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅನುಸರಿಸಲಾದ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವುದು ಅಗತ್ಯವೆಂದು ನಾವು ನಂಬುತ್ತೇವೆ.
ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ಇತರ ಖಂಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೇ "ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಥವಾ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉಡುಗೆ" ಇಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಎಲ್ಲಾ ಆಫ್ರಿಕನ್ ದೇಶಗಳು, ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಹೆಚ್ಚಿನ ದೇಶಗಳು, ವಿಭಿನ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಪದ್ಧತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಉಡುಗೆ ಶೈಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಉಡುಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ಬದಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಹಳ ನಿಧಾನವಾಗಿ. ಒಂದೇ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ, ಅಥವಾ ಅದೇ ಊರಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲರೂ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಇದ್ದರೂ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಎಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಆದ್ದರಿಂದ, ಛಾಯಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಇತರರು ಇತರ ಜನರು ಮತ್ತು ಸಮಯಗಳಿಗಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು.
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಗೆ ವಿಕಸನ
ಇಂದು ನಾವು ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿನ ನಿರಂತರ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ, ಫ್ಯಾಷನ್ ಉದ್ಯಮವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ವಿರುದ್ಧ ರೂಪಗಳ ಪರ್ಯಾಯಕ್ಕೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತೇವೆ.
ಫ್ಯಾಷನ್ ಉಡುಪನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅದನ್ನು ಮರೆಮಾಡುವ ಮೂಲಕ ದೇಹವನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಬಾರಿ ಅದನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವ ಕನಿಷ್ಠ ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ದೇಹವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.
ಆದರೆ ತೀರಾ ಇತ್ತೀಚಿನದು, ಅನೇಕ ಉತ್ತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ ಅವರು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಬಯಸುವ ಉಡುಗೆ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಆದರೆ ಇದು ಇತ್ತೀಚಿನ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ.
ಯುರೋಪ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಾಗ, ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು ಹೆಚ್ಚು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತ ನಿಯಮವೆಂದರೆ ದೇಹವನ್ನು ಮರೆಮಾಡಬೇಕು, ಇದರಿಂದ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮುಖ ಮತ್ತು ಕೈಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅದೂ ಅಲ್ಲ. ಕಡಲತೀರಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ತೋಳುಗಳು, ಕಾಲುಗಳು ಅಥವಾ ದೇಹದ ಇತರ ಯಾವುದೇ ಭಾಗವನ್ನು ತೋರಿಸುವುದು ಅನೈತಿಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ರೀತಿಯ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕೆ ಆಗಮಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಹಾರಾದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ, ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಾಜಗಳು ತಮ್ಮ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಎಂದು ಕಂಡುಕೊಂಡರು.
ದೇಹವನ್ನು ಮರೆಮಾಚುವ ಬಲವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ದೇಹವನ್ನು ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಪಟ್ಟಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಮಾಡಲು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು.
ಆದರೆ ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಮತ್ತು ಕಲಿಯಲು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡಲಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ಏಕರೂಪದ ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಗೌರವಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವರ ರೂಢಿಗಳು ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳನ್ನು ಹೇರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಟ್ಟರು.
ಡ್ರೆಸ್ ಪದ್ಧತಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾ, ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗಳನ್ನು ತಂದರು ಅಥವಾ ಹೊಸದನ್ನು ರಚಿಸಿದರು (ಕಿರು ತೋಳಿನ ಶರ್ಟ್‌ಗಳು, ಶಾರ್ಟ್ಸ್, ಸಫಾರಿ ಜಾಕೆಟ್‌ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ), ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಉಡುಗೆ ಶೈಲಿಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು. , ಪಶ್ಚಿಮ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಗಣ್ಯರಂತೆ, ಉತ್ತರ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಅವರು ಉತ್ತರದ ಇಸ್ಲಾಮೀಕರಣಗೊಂಡ ದೇಶಗಳ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೇರಿದರು ಅಥವಾ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.
ಆದರೆ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳ ಬುಬು, ಅಥವಾ ಯೊರುಬಾ ಶೈಲಿ, ಮೊರಾಕೊದ ಬರ್ನಸ್, ಸುಡಾನ್ ಡಿಜೆಲ್ಲಾಬಾ ಅಥವಾ ಸ್ವಹಿಲಿ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳ ಕಂಜು ಮತ್ತು ಕೋಫಿಯಾಗಳಂತಹ ಕೆಲವು ಸ್ಥಳೀಯ ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಬಟ್ಟೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರದೇಶಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ದಕ್ಷಿಣ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಲಿಯು ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯ ಬಟ್ಟೆಯಾಗಿ, ಮಿಲಿಟರಿ ಸಮವಸ್ತ್ರಗಳ ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅನುಕರಣೆಗಳನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.
ಕರಾವಳಿ ತಾಂಜಾನಿಯಾದ ಭಾಗವಾಗಿ, ಆಫ್ರಿಕಾದ ಉಡುಗೆ ಒಳನಾಡಿನ ಮಲಾವಿ ಮತ್ತು ಜಾಂಬಿಯಾಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ನೈರೋಬಿಯಿಂದ ಕೀನ್ಯಾ, ಉಗಾಂಡಾ, ರುವಾಂಡಾ ಮತ್ತು ಬುರುಂಡಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಂಗೋಲಾ ಮತ್ತು ಮೊಜಾಂಬಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಶೈಲಿಗಳು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ.
ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಶಾರ್ಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಶಾರ್ಟ್-ಸ್ಲೀವ್ ಶರ್ಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಸಹಾರಾನ್‌ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೆಲಸದ ಉಡುಪುಗಳಾಗುತ್ತಿವೆ, ಆದರೆ ಗ್ರಾಮೀಣ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಉಡುಪು ಅಥವಾ ಇವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಕ್ರಮೇಣ, ಮಹಿಳೆಯರ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಧರಿಸುವ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.
ಯುರೋಪಿಯನ್ ಉಡುಗೆಯನ್ನು ಎಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ನಮೀಬಿಯಾದಲ್ಲಿ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಲಿಯು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಾಮಾ ಮತ್ತು ಹೆರೆರೊ ನಡುವೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಜನಾಂಗೀಯ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಗೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆಫ್ರಿಕನ್ ಪುರುಷರ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜುಲು ಮತ್ತು ನ್ಗುನಿ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಜನಾಂಗೀಯತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಮಿಲಿಟರಿ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿಲ್ಲ.
ಮತ್ತೊಂದು ನವೀನತೆಯು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಚರ್ಚುಗಳ ಪಾದ್ರಿಗಳ ವಿಶಾಲವಾದ ಬಿಳಿ ಅಥವಾ ಕೆಂಪು ಉಡುಪುಗಳು, ಖಂಡಿತವಾಗಿ, ಬೈಬಲ್ನಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಪೂರ್ವ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೀನ್ಯಾ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಸುಡಾನ್, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ದೇಹ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪುರುಷರ ಉಡುಪುಗಳ ಕೊರತೆ ಅಥವಾ ಕೊರತೆ ಇಂದಿಗೂ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ.
ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅಲಂಕರಣದ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳು ಲಭ್ಯವಾದಂತೆ, ಕೀನ್ಯಾದಲ್ಲಿ ದೇಹ ಕಲೆಯ ಹೆಚ್ಚು ಅದ್ಭುತವಾದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲಾಯಿತು.
ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪಶ್ಚಿಮ ಮತ್ತು ಸಮಭಾಜಕ ವಲಯದ ಕರಾವಳಿಯಲ್ಲಿ, ಮಹಿಳಾ ಉಡುಪುಗಳ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅಂಗೀಕರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಸ್ಥಳೀಯ ಅಥವಾ ಆಮದು ಮಾಡಿದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಅದರ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಯಿತು. ಬಟ್ಟೆಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯ ಅಭಿರುಚಿಗಳಿಗೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿನ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಗಿರಣಿಗಳು ತಮ್ಮ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಗ್ರಾಹಕರ ಆದ್ಯತೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತವೆ.
ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ವೇಶ್ಯೆಯರಿಂದ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆಮದುದಾರರು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ) ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಗಣ್ಯರ ಮಹಿಳೆಯರಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಫ್ರಿಕಾದ ಪಶ್ಚಿಮ ಕರಾವಳಿಯಲ್ಲಿ ಪುರುಷರ ಔಪಚಾರಿಕ ಉಡುಗೆಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಉಡುಪುಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಪ್ರತಿರಕ್ಷೆಯಾಗಿ ಉಳಿದಿವೆ, ಆದರೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿನ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅಧಿಕಾರಿಗಳು, ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ವೈಟ್ ಕಾಲರ್ ಉದ್ಯೋಗಿಗಳು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.
ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಮಭಾಜಕ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಉಡುಪುಗಳು ಉನ್ನತ ಸಮಾಜದ ಉಡುಪಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಗಣರಾಜ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ವಸಾಹತುಗಳಿಗಿಂತ ಕಾಂಗೋದಿಂದ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬುಬೊ ಸಹೇಲ್‌ನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ ಸಹ ಹರಡಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕಿಂತ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿವೆ.
ಖಂಡದ ಉತ್ತರದಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ದೇಹದ ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು (ಗೋರಂಟಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ) ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಹಿಳೆಯರು ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಅದನ್ನು ಹೈಕ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಥವಾ ಮೊರಾಕೊದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬರ್ನರ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಡಿಜೆಲಾಬಾ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಚಪ್ಪಲಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಪುರುಷರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕೆಲಸದ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಮತ್ತು ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಉಡುಪುಗಳು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ವರ್ಗಗಳ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಉಡುಗೆಯಾಗಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಟಾರ್ಬುಷ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸಲಾಯಿತು.
1935 ರ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಈ ರೀತಿಯ ಟೋಪಿಯನ್ನು ತಮ್ಮನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಗತಿಪರರು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದವರು ಖಂಡಿಸಿದರು, ಅವರು ಅದನ್ನು ಅಧೀನತೆಯ ಸಂಕೇತವೆಂದು ನೋಡಿದರು. ಈ ಸ್ಥಾನದ ಜೊತೆಗೆ, ನಾಟಕಕಾರ ತೌಫಿಕ್ ಅಲ್-ಹಕೀಮ್ ಟಾರ್ಬುಷ್ ಅನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸುವ ಪ್ರತಿ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಂದು ಅದು ಹೋಗಿದೆ, ಕೆಲವು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ಉದ್ಯಮಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಧರಿಸಿದೆ.
ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, 1945 ರಲ್ಲಿ ಆರಂಭಗೊಂಡು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪನ್ನು ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಮತ್ತೊಂದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿತು. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ವಿವಿಧ ಆಫ್ರಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಿಗಿಂತಲೂ ಹೆಚ್ಚು ನಗ್ನತೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಮದ ಅಲಂಕಾರವನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದವು.
ಅವರು ಸಿಯೆರಾ ಲಿಯೋನ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪದ್ಧತಿಗಳನ್ನು ಟೀಕಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಒಂದು ರೀತಿಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉಡುಗೆಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುವ ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ರೂಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಎನ್ಕ್ರುಮಾ ಅವರು 1957 ರಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉಡುಗೆ ಶೈಲಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಗಣ್ಯರು ಅನುಸರಿಸಿದರು.
ಯೊರುಬಾ ಪಕ್ಷದ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಕ್ಯಾನೊ ಅಥವಾ ಬಮಾಕೊ ಮೂರ್ಖರು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕೆಲವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಉಡುಪು ಶೈಲಿಗಳು, ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ದೇಹದ ಅಲಂಕಾರಗಳು ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹೊಸ ಗಣ್ಯರು ತಮ್ಮ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನದ ಸೂಚಕವಾಗಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವಷ್ಟು ಶ್ರೀಮಂತರಾದಾಗ.
ಮಹಿಳೆಯರು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯವರ್ಧಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾದಿಗಳ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಅಸಹ್ಯಕರವಾಗಿವೆ. ಡೆಮಾಕ್ರಟಿಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್ ಆಫ್ ಕಾಂಗೋದಲ್ಲಿ, ಮೊಬುಟು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸೂಟ್ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟೈ ಅನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸುವ ಆದೇಶದ ಮೂಲಕ ಅಬ್ಯಾಕಸ್ ಅನ್ನು ವಿಧಿಸಿದರು. ಅಬ್ಯಾಕಸ್ ಅಧಿಕೃತತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ಸಮಾನತೆ, ಪುರುಷತ್ವ, ಸರಳತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ.
ಇದು ಮೂಲತಃ ಮಾವೋವಾದಿಗಳ ಉಡುಪುಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, 1970 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ ಕಿನ್ಶಾಸಾದಲ್ಲಿ ವರ್ಗ ಭೇದವು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುವಂತೆ, ಅಬ್ಯಾಕಸ್ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ನೇಯ್ಗೆ ಮತ್ತು ಕತ್ತರಿಸುವ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮೂಲಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನದ ಸಂಕೇತವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು.
ಜವಳಿ ಫ್ಯಾಷನ್ ಸಮಭಾಜಕ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯ ಆಫ್ರಿಕಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿತು, ಆದರೆ ಇತರ ಸಮಯಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಮೇಲ್ವರ್ಗದ ಮಹಿಳೆಯರು ನಗರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಡಾಕರ್‌ಗಿಂತ ನೈರೋಬಿಯಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ.
ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯನ್ನು ಇತರ ವಿಧಾನಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಬಟ್ಟೆಯ ಮೂಲಕ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉತ್ತರ ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಈಜಿಪ್ಟ್‌ನ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಮರು-ಮುಸುಕು ಹಾಕುವ ಪ್ರಯತ್ನವು ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗಿದೆ. ಲಿಬಿಯಾ ಮತ್ತು ಟುನೀಶಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗ್ರಾಮೀಣ ಶೇಖ್‌ಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಉಡುಪುಗಳಿಂದ ಪಡೆದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವೇಷಭೂಷಣದ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾದರು.
ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ವಿದೇಶಿ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗಾಗಿ "ವಿಶಿಷ್ಟ" ಉಡುಪುಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಹೂವಿನ ಪುರುಷರ ಶರ್ಟ್‌ಗಳು, ಕಸೂತಿ ಬುಬೊಗಳು, ಚೀಲಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಅವುಗಳನ್ನು ಮೊದಲು ವಲಸಿಗರು ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಮತ್ತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಬೆಂಬಲಿಗರಲ್ಲಿ ಹರಡಿದರು.
ಸ್ಥಳೀಯ ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಕಂಪನಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಆದರೆ ಕೋಟ್ ಡಿ ಐವೊಯಿರ್ (ಸೆನೌಫೊ) ನಲ್ಲಿ ರಫ್ತು ಮಾಡಲು, ಲೆಸೊಥೊದಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸಿ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಗೆ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ, ಬೋಟ್ಸ್ವಾನಾದಲ್ಲಿ ಮಾಲಿಯಲ್ಲಿ ಮುದ್ರಿತ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಟೇಪ್ಸ್ಟ್ರಿಗಳು.
ದೇಹದ ಆಭರಣಗಳು
ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಆಫ್ರಿಕಾವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಲಂಕರಣದ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿದೆ, ದೈಹಿಕ ನೋಟವನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ವಿಧಾನದ ಮೂಲಕ (ಸ್ಕೇರಿಫಿಕೇಶನ್, ಟ್ಯಾಟೂಗಳು, ಬಾಡಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್, ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ,...), ಅಥವಾ ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳ ಮೂಲಕ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಉತ್ತರದಲ್ಲಿರುವ ಡಿಜೆಲ್ಲಾಬಾ ದೇಶಗಳು, ದೊಡ್ಡ ಮಸಾಯ್ ನೆಕ್ಲೇಸ್ಗಳು, ಪೇಟ, ...).
ಈ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಲಿಂಗ, ವಯಸ್ಸು, ವೈವಾಹಿಕ ಸ್ಥಿತಿ, ಧರ್ಮ, ಜನಾಂಗೀಯತೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನ ಅಥವಾ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸನ್ನಿವೇಶದ (ಕೆಲಸ, ಪಕ್ಷ, ಶೋಕ, ...) ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಈ ಶೈಲಿಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಫ್ಯಾಷನ್ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರುವಾಂಡಾದಲ್ಲಿ, ಮೇಲ್ವರ್ಗದ ಪುರುಷರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಕೋಪಗೊಂಡ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವು ಕೂದಲಿನ ಎತ್ತರದ ಕಿರೀಟವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸುರುಳಿಗಳನ್ನು ಬದಿಗಳಿಗೆ ಬೀಳುವಂತೆ ಮಾಡಿತು. XNUMXನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯೂಬಾ ಯುವಕರು ಉನ್ನತ ಟೋಪಿಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವುದು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿತ್ತು.
ಇಂದು, ಅನೇಕ ಉತ್ತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ಯುವಜನರಲ್ಲಿ, ದೇಹದ ದೈಹಿಕ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು (ಚುಚ್ಚುವಿಕೆಗಳು, ಹಚ್ಚೆಗಳು, ಕಿವಿಯೋಲೆಗಳು, ...) ಇತ್ತೀಚಿನ ಫ್ಯಾಷನ್ ಮತ್ತು ನಾವೀನ್ಯತೆಯ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿವೆ, ಇದು ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ದೇಹವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಅಂತಹ ಅಲಂಕಾರಗಳು ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಬಹುದು. ನಗ್ನತೆ, ಅನಾಗರಿಕ ಮತ್ತು ಸೌಜನ್ಯದ ಕೊರತೆಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ರೀತಿಯ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಉಡುಪುಗಳ ಅಳವಡಿಕೆಯ ನಿರಂತರ ಪ್ರಚಾರಗಳು ಆಫ್ರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅನೇಕ ಫ್ಯಾಷನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪದ್ಧತಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಅಥವಾ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಕೆಲವು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಮಾಜಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತ ಬಳಸಲಾಗುವ ದೇಹದ ಅಲಂಕಾರಗಳ ಕೆಲವು ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಕೆಳಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ.
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು
ಬಟ್ಟೆ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸುವ ಫೈಬರ್ ಹತ್ತಿ, ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಹಳೆಯ ಡೈಯಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮರದ ಮಗ್ಗಗಳನ್ನು ರೀಲ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಆಧುನಿಕ ಜವಳಿ ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.
ಅಂತೆಯೇ, ಮುದ್ರಣಾಲಯವು ಸಂವಹನ ಮೌಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು ಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಗುಂಪು ಅಥವಾ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪಿಗೆ ಸೇರಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.
ಆಫ್ರಿಕಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ನೈಜೀರಿಯಾದ ಹೌಸಾ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಎಳೆಗಳ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬದಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡಬಹುದು, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಕೋಟ್ ಡಿ ಐವೊರ್‌ನ ಸೆನೌಫೊ, ಆರು ಇಂಚು ಅಗಲದ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ನೇಯ್ಗೆ ಮಾಡಿ, ಒಟ್ಟಿಗೆ ಹೊಲಿಯುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಅವರು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಅಂತೆಯೇ, ಮಾಲಿಯಲ್ಲಿ ಬಿಳಿ, ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದ ಟ್ರೈಕ್ರೋಮ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಘಾನಾದಲ್ಲಿ ನೀಲಿ, ಹಳದಿ, ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಹಸಿರು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪಶ್ಚಿಮದ ಉಳಿದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ದಂತ, ವೆನಿಲ್ಲಾ ಮುಂತಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. , ಭೂಮಿ, ಓಚರ್, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು.
ಅನೇಕ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಬುಡಕಟ್ಟುಗಳ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಲಂಕಾರವಾಗಿದೆ, ಇದು ವೇಷಭೂಷಣ ಆಭರಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಬ್ಬರ ದೈಹಿಕ ನೋಟವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದರಿಂದ ಹಿಡಿದು ಹಚ್ಚೆಗಳು ಅಥವಾ ದೇಹದ ಬಣ್ಣಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ.
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಗೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಬಟ್ಟೆಗಳು
ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಳಗೆ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳ ಕೆಲವು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ:
ಖಂಗಾ: ಇದು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಟ್ಟೆಯ ಆಯತಾಕಾರದ ತುಂಡು, ಕೇಂದ್ರ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಇನ್ನೊಂದು.
ಕಿಟೆಂಗ್: ಬಾಟಿಕ್ ಎಂಬ ತಂತ್ರದಿಂದ ತಯಾರಿಸಿದ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಮಹಿಳೆಯರು ಎದೆ, ಸೊಂಟ ಅಥವಾ ತಲೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ಪೇಟವಾಗಿ ಸುತ್ತುತ್ತಾರೆ, ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಉಡುಪುಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ವಸ್ತುವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ದಾಶಿಕಿ: ಪುರುಷರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಉಡುಪು, ತೊಡೆಯ ಮೇಲ್ಭಾಗದವರೆಗೆ ತಲುಪುವ ಉದ್ದನೆಯ ಮೇಲ್ಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ವಿವಿಧ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅಂಚುಗಳಿಲ್ಲದ ಟೋಪಿ ಅಥವಾ ಕುಫಿಯೊಂದಿಗೆ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಬೌಬೌ: ಉತ್ತರ ಆಫ್ರಿಕಾದ ಪುರುಷರಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವೇಷಭೂಷಣವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಟ್ಯೂನಿಕ್, ಪ್ಯಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಟೋಪಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಆಗಿದೆ.
ಅಸೋ-ಓಕೆ: ಕುಪ್ಪಸ, ಸುತ್ತು ಸ್ಕರ್ಟ್, ಸ್ಕಾರ್ಫ್ ಮತ್ತು ಶಾಲುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಅತ್ಯಂತ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸ್ತ್ರೀ ಸಜ್ಜು, ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪುರುಷರಿಗೆ ಸೆಟ್ಗಳಿವೆ.
ಪ್ರತಿ ಪ್ರದೇಶದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವಿವಿಧ ಮುದ್ರಣಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಉಡುಪುಗಳು ಬಣ್ಣ, ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ಸ್ವಂತಿಕೆಯಂತಹ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.
ಮಾಸ್ಕಾರಸ್ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲೆಯ ಕಾರ್ಯ
ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವಾಗಿ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೇವರುಗಳಿಗೆ ಕೃತಜ್ಞತೆಯ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳಿಗಾಗಿ ಕಾಯ್ದಿರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪೂರ್ವಜರ ಆತ್ಮಗಳು, ದಂತಕಥೆಗಳ ನಾಯಕರು, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಆತ್ಮಗಳು ಅಥವಾ ಆತ್ಮ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಬೆಳೆಸುವ ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿರಬಹುದು.
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳ ಸ್ವರೂಪ
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಹುಳುಗಳ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವು ತಮ್ಮ ವಾಹಕಗಳನ್ನು ಶಕ್ತಿಯುತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು, ವಿಭಿನ್ನ ಜಾತಿಯ ಜೀವಿಗಳಿಗೆ ಜೀವ ನೀಡುವುದು, ಕೃಷಿ, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಧಿಗಳು, ಪ್ರೌಢಾವಸ್ಥೆಗೆ ದೀಕ್ಷೆ ಅಥವಾ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಗೌರವಿಸುವುದು ಮುಂತಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. . ಹೀಗಾಗಿ, ಅವರು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಪರಿಸರದ ನಡುವಿನ ಒಕ್ಕೂಟವನ್ನು ಆಚರಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಮಾನವ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ.
ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಈ ಮುಖವಾಡಗಳ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಆದ್ಯತೆಯ ವಸ್ತು ಮರವಾಗಿದೆ, ಮರಗಳು ಆತ್ಮವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತಾಮ್ರ, ಕಂಚು, ದಂತ ಅಥವಾ ಟೆರಾಕೋಟಾದಂತಹ ಇತರ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೀಟಗಳು, ಭೂಮಿ ಅಥವಾ ರಕ್ತದಿಂದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಚಿಪ್ಪುಗಳು, ಚರ್ಮಗಳು, ಮೂಳೆಗಳು, ಎಲೆಗಳು ಅಥವಾ ಸಸ್ಯಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಅವರು ವಿವಿಧ ಗಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.
ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳ ವಿಧಗಳು
ಈ ಖಂಡದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಳಗೆ ಪ್ರತಿ ಬುಡಕಟ್ಟಿಗೆ ಬದಲಾಗುವ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಮುಖವಾಡಗಳಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವನ್ನು ನೋಡೋಣ.
ಮಾಲಿಯಿಂದ ಕನಗಾ:ಪ್ರಪಂಚದ ಸೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಗೌರವಿಸಲು ಅಥವಾ ಅವಾ ಜನಾಂಗೀಯ ಗುಂಪಿನ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಡಾಗೊನ್ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಈ ಮುಖವಾಡವು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಪಕ್ಷಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ಮುಖವು ತ್ರಿಕೋನ ಆಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ, ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕೋನ್ ಬಾಯಿಯ, ಮತ್ತು ಹಕ್ಕಿಯ ಚಾಚಿದ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುವ ಕಿರೀಟ.
ಕ್ಯಾಮರೂನ್, ಗಬಾನ್ ಮತ್ತು ಈಕ್ವಟೋರಿಯಲ್ ಗಿನಿಯಾದಿಂದ ಫಾಂಗ್:ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದ್ದನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಕೆನ್ನೆಯವರೆಗೆ ಇಂಡೆಂಟೇಶನ್‌ಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಈ ಮುಖವಾಡವನ್ನು ಶಾಂತಿಯನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಮತ್ತು ದುಷ್ಟ ಶಕ್ತಿಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವ ವಿಧಿವಿಜ್ಞಾನ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಂತೆಯೇ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪಿಕಾಸೊಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಗಿತ್ತು, ಅವರ ಕೃತಿ ಲೆಸ್ ಜ್ಯೂನ್ಸ್ ಡೇಮ್ಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್.
ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಮುಖವಾಡಗಳೆಂದರೆ: ಡಾನ್, ಸೆನುಫೊ, ವೀ, ಬೌಲೆ, ಕೋಟ್ ಡಿ ಐವೊಯಿರ್‌ನಿಂದ ಕುಲಂಗೊ, ಹಾಗೆಯೇ ಸಿಯೆರಾ ಲಿಯೋನ್ ಮತ್ತು ನೈಜೀರಿಯಾದಿಂದ ಸೋವಿ, ಘಾನಾದ ಅಕುವಾಬಾ, ನೈಜರ್‌ನಿಂದ ಆಂಡೋನಿ, ಜೈರ್‌ನಿಂದ ಬಿಂಡ್‌ಜಿ, ಕ್ಯಾಮರೂನ್‌ನಿಂದ ಬಮಿಲೆಕೆ, ಕಾಂಗೋದಿಂದ ಸಲಂಪಸು, ಮತ್ತು ಪೆಂಡೆ ಡಿ ಅಂಗೋಲಾ.
ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳು, ಅವರ ಧಾರ್ಮಿಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ಜೊತೆಗೆ: ನವಜಾತ ಶಿಶುವನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸುವುದು, ಅವನನ್ನು ವಯಸ್ಕನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದು, ಅವನಿಗೆ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡುವುದು ಮತ್ತು ಸಾವಿನಲ್ಲಿ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಹೋಗುವುದು.