この機会に、この記事を通じて、 ルネサンス建築 これは、これらの素晴らしい建築家が融合した革新のおかげで保守的な芸術の定義がなされたXNUMX世紀とXNUMX世紀に対応します。 それを読むのをやめないでください！
ルネサンス建築とは何ですか？
ルネサンス建築は、古典文化のルネサンスを表すジャンルであり、XNUMX世紀初頭にイタリアの国に属していたフィレンツェの街で発生し、そこからヨーロッパ大陸に広がりました。
その歴史的な瞬間に、中世のゴシック様式はこの新しい建築様式に取って代わられました。ルネサンス建築は、芸術、知的、歴史の分野でルネサンス時代の一部であることに注意することが重要です。
ゴシック時代に発生し、バロック運動に取って代わり、その主な目的は、グレコローマンを含む古代芸術と哲学的思想を救うことです。 したがって、彼のビジョンは古典主義とヒューマニズムに基づいています。
ルネサンス建築が、古代の建築構造にすでに見られる対称性や秩序など、古典的な思想に属する定義を採用するのは、この歴史的な瞬間です。
したがって、ルネサンス建築は、その構造の美しさと建設される建物の調和に基づいており、光が不可欠な場所でより大きく明確な空間を構築することを可能にし、ルネサンススタイルとゴシック運動を区別します。
この芸術運動の間に、XNUMX世紀の初めにイタリアの都市を担当していた家族の力が高まったことを知っておくことが不可欠です。
したがって、経済的余剰は建物の建設に分配され、当時は経済発展のおかげで大きな商業の中心地であった都市の社会的側面を改善しました。
ルネサンス建築は、これらの裕福な家族のおかげでその頂点を見出し、古代ギリシャとローマの文明の古典的な文化を再発見することは、建設の大きな進歩でした。
古代ローマ文明の構造的解決策を見つけるためのフィリッポ・ブルネレスキの研究でさえ、フィレンツェのドゥオーモのドームの建設は、この歴史的な時代に始まったこのタイプのルネサンス建築の大きな進歩でした。
そのため、このドームは、その基部が八角形であり、XNUMXつのドームが使用され、XNUMXつは内側、もうXNUMXつは外側で、リブで結合されているという点で古代ローマ文明とは異なります。
また、最後にはランタンが付いており、パッツィチャペルも同様です。 ブルネレスキは、その構造にルネッサンスの典型的なプロポーションとフォームの概念を使用しました。
この芸術運動の建築が基づいている理論
ヴェローナ修道士の命令によって作成される宗教的なテーマの選択を通じて、古典文化に注目したルネサンス建築の基盤に加えて、それはイタリアの国の北部に新しい建物を可能にしました。
さらに、セバスティアーノセルリオの命令によって行われた進歩は、首都やレオナルドダヴィンチによって作成されたウィトルウィウスの表現など、さまざまな種類の列が含まれる論文に変換されました。
正方形の背景には、人体の手足の比例関係に重点が置かれ、図解されたガイドに加えて、DeArchitecturaはイタリア出身の建築家にとって画期的なものでした。
したがって、クワトロチェントでは、ルネサンス建築の建設の芸術に関する本の出版が始まり、この学問分野で最も優れています。
さて、彼らは、順序が体系的ではないが、ヨーロッパのさまざまな都市で不規則な間隔を示すXNUMXつの建設モードで従うべき規則を定義する責任があります。
セルリアーナの論文では、ルネサンス建築のXNUMXつの建設様式または秩序が議論されており、これらは、古代文明から取られた台座、コリント式エンタブラチュアなどの他の要素によって補完されています。
構造で使用される柱の高さを、使用する注文ごとにXNUMX直径ずつ、XNUMXからXNUMXに増やすことは、比例性が議論されているセルリオによるこの論文にあります。
使用される成形品でさえ、従うべき指示の体系化を通じて建設の実用的なモデルを作成し、それはビニョーラの別の有名な論文のおかげでXNUMX世紀の半ばに最高潮に達します。
この男はジャコモ・バロッツィ・ダ・ヴィニョーラと呼ばれ、セルリオが作成したXNUMX冊目の本のガイドラインに従い、ページ下部の画像といくつかの行に縮小して、銅板で作られたXNUMXページのそれぞれのモデルを説明しました。
これにより、彼は、歴史的な瞬間に他の建築家によって簡単に再現できる一連の比例関係が定義される、より単純なルールを作成します。
ルネサンス建築で際立った時代
ルネサンス建築を構成する時代は、イタリア語でクワトロチェントとチンクエチェントという名前で知られているXNUMXつの大きな時代に分けられます。
Quattrocento
XNUMX世紀半ばに始まったクワトロチェントとして知られる時代に関しては、ルネサンス建築はレオン・バッティスタ・アルベルティとフィリッポ・ブルネレスキによって代表されています。
これは、古典主義の線を採用し、理論的な行動に挑戦して、フィレンツェの建設を、建物の美しさを高めようとしているギリシャとローマの文明の新たな寓話的なイメージにします。
この時代の最も顕著な特徴は、ルネサンス建築で最も重要であった調和と比率を達成するために、数学的および幾何学的研究に従って完璧な建物を建設したいという願望です。
このため、彼らはこれを考慮して柱または柱形の半径と直径をモジュールとして取ります。パシオッティなどの理論家は、彼の著作の中で、高さ1メートル×幅1,6メートルのいわゆる黄金比についてコメントしています。これらの構造の調和。
そのため、ゴシック様式の動きの高さ効果は、ルネサンス建築の構造の水平性によって変化し、建物の内部からは、見る人がどこにいても、構造空間の全体像を見ることができました。
この時期に建てられた建物
この時期に宗教的な神殿の建設が普及し、建設計画はラテン十字に似ており、中央計画でさえギリシャまたは円形の十字に似た建設が行われました。
この時期には、ルネサンス建築の一部として、宮殿や病院、図書館などの土木建築物も建設されました。
この時期に傑出した建築家の中には、ブルネレスキ、レオンバッティスタアルベルティ、ミケロッツォディバルトロメオ、ジュリアーノサンガッロがいます。
五百
ルネサンス建築が発展する次の時期は、XNUMX世紀のチンクエチェントであり、XNUMXつの段階で構成され、最初の段階は盛期ルネサンスとして知られています。
1527世紀の第XNUMX部からXNUMX年までが垣間見られます。この段階では、ドナトブラマンテラファエルサンツィオ、アントニオデサンガッロザヤンガー、ミゲルアンゲルブオナロッティなどの建築家が際立っています。
ルネサンス建築のもうXNUMXつの段階は、マニエリスムという用語で知られており、ミケランジェロのスタイルに従ってバロック様式が実装され始める後期ルネサンスに属しています。
個性はルネサンス建築の特徴的な品質であるため、この時期には次の建築家が際立っています：ジャコモ・ビニョーラ、ジュリオ・ロマーノ、ジャコモ・デッラ・ポルタ、またはパッラーディオとジン・ロマーノ。
ルネサンス建築の教皇の恩人
ローマでも、ドナトブラマンテ、サンガッロ、ベネチアンジョルジョーネ、ティツィアーノが際立っています。 マニエリスム時代に関しては、ジャコポ・ヴィニョーラ、アンドレア・パッラーディオ、ヴェロネーゼ、アントニオ・アレグリ・ダ・コレッジョ、ジャンボローニャ、そしてベンヴェヌート・チェッリーニがルネサンス建築に関して際立っています。
この時期は、メディチ家のおかげでフィレンツェにあった最初の時期とは異なり、ローマの街で全盛期を迎えました。 最も影響力のあるアーティストの中には、ラファエルサンツィオ、レオナルドダヴィンチ、ミケランジェロがいます。
フィレンツェに影響を与えた最初の時代とは異なり、美と貴族が反映される最も重要な時期であるチンクエチェントは、ローマの建築を統合する芸術家の保護者となる教皇のおかげで、ローマの街でピークを迎えます。ルネッサンス。
ルネサンス建築で支配的な特徴
第一に、ルネサンス建築は古典主義とヒューマニズムなどのXNUMXつの基本的な柱に基づいているため、この芸術運動の価値は中世の知恵とは無関係でした。
ルネサンス建築の主な特質の中には、牧歌的な視点から建物を建てるために当時の社会を変革するための古典的なギリシャとローマの文化の理想の探求が際立っています。
したがって、ルネサンス建築は、柱やアーチの構築において、美しさや動きの秩序、調和などの用語や定義を適切に使用していました。
キリスト教の価値観は、罪深い性格が強調されている絵画作品からイタリアの影響を受けているため、宗教分野での俗悪なビジョンはルネサンス建築で明らかです。
同様に、自然は全能者の創造であるため、ルネサンス建築に影響を与えます。したがって、最も近い要素は、独自のものとしてのこのルネサンス運動の美学の完璧さです。
ルネサンス建築に伴うもうXNUMXつの特徴は、人間中心主義と人間の視覚です。そのため、神の最大の創造物は人間であり、古代の古典芸術に従って宇宙と相互作用します。
神を求めて人が目を上げなければならない大聖堂に示されている分析的かつ客観的な方法から建物に有用な効果を与えるデザインのルネサンス建築の空間性の一部としての視点に言及することが不可欠です。
そのため、ルネサンス建築では、人間の次元から全能者を求めて建築作品に入る際に、一人ひとりの意志を持って取り組むことが求められています。
ルネサンス建築のインスピレーション
ルネサンス建築は、私たちが見上げると神がいる空を見ることができる大聖堂の内部に見られるように、ルネサンス運動における階級差別のイデオロギーを取り戻そうとします。
もちろん、彼らはギリシャとローマの文明の廃墟に触発されましたが、仕事を行った建築家に典型的な美的詳細を持っています。
その中には、ルネサンスの建築デザインの一部となるようにウィトルウィウス建築の順序を示したXNUMX冊の本である建築論を作成したレオンバッティスタアルベルティがいます。
建築書や論文に関連する建築家の社会的地位
建築家が企業の一形態としてルネサンスエリートの一部としてカタログ化された条約の研究のおかげで、職人はルネサンス建築の芸術家のレベルに上昇します。
ルネサンス建築に関する論文は、世界の前で個人の認識を可能にし、建築を学問分野に変えます。
ルネサンス建築の専門家が君主制と密接に関係していたため、これらの建築の特質のXNUMXつは美徳であり、したがって、それらはその歴史的時代の政治思想を反映していました。
知っておくべきその他の機能
古代文明の特徴は時が経つにつれて変化し、建物の建設を一変させました。
歴史のその瞬間の経済都市の構造は、古典芸術とXNUMX世紀に導入される新しい芸術との融合を浮き彫りにします。
宗教的な寺院の建設で強調されたときの身廊の幅であるモジュールに基づいた対称的な仕上げとプロポーションを備えた長方形のルネサンス建築の建物で観察された場所。
ルネサンス建築の平面は、比率がモジュールに基づいている対称的な正方形の形状をしており、XNUMX世紀のルネサンスの主な特徴であるため、柱、柱形、丸天井、アーチ、窓、壁、ドーム。
ファサードは垂直軸に対して対称であり、宗教的な寺院では、それらはペディメントを通して戴冠され、順序は、ピラスター、エンタブラチュア、および配置されたアーチのシステムによって与えられました。
柱や柱形の点でコーニスに追い抜かれた民間の建物では、トスカーナ、イオニア式、ドーリア式、コリント式、複合アーチなどの古代ローマ文明の命令に基づいていました。
柱と窓に関しては、ルネサンス建築で行われる作業の中心への進行が観察されます。これらのファサードの例は、ベルナルド・ガンバレッリというフィレンツェの建築家に帰属するピザ大聖堂です。
ルネサンス建築の秩序は構造的であり、装飾目的で作成された湾曲を維持し、その後、統合された方法でピラスターを形成する壁に近づきました。この建設システムを使用した最初の建設のXNUMXつは、ブルネレスキによって作られた旧聖具室でした。
リブと呼ばれるドームは、その構造が大きく、外側から見えるため、歴史上、囲いの構造内にある小さな空間に屋根を付けることを目的として、構造要素として頻繁に使用されていました。
フィレンツェ大聖堂でブルネレスキによって設計されたドームの建設が成功した後、それはドナトブラマンテによって使用されました。
ローマの街にサンピエトロ大聖堂を建設するために、ルネサンス建築の不可欠な要素であり、その後バロック運動に移されました。
ルネサンス建築の持続可能な要素
壁と柱は、スタイルと組み合わせた重量を支えるための構造の構造で際立っています。 彼らが使用した材料は、レンガ、木、大理石など、抵抗力があり、観客の目を楽しませてくれるものでなければなりませんでした。
装飾を作る目的で、金色、グロテスク、花輪、バラストは、宗教的な神殿や城などの土木工事に、より高い感度と繊細さを与えるために使用されました。
屋根には、ルネサンス建築の特徴である丸天井、アーチ、ドーム、窓だけでなく、平らな屋根を使用し、サポートには、古典的なスタイルの柱、柱形、柱、またはペンダントを使用しました。
ルネサンス建築の歴史的瞬間
この興味深い記事ですでにご存知のように、ルネサンス建築はXNUMX世紀にイタリアのフィレンツェ市で始まりました。フィレンツェ市では、ゴシック様式の運動がほとんど行われていませんでした。当時、大聖堂のドームが建てられていました。サンタマリアデルフィオーレ。
この仕事を担当したのは、古典主義を再発見し、ルネサンス建築に関連する論文や新しい理論を推進するという以前のパラダイムを破ったフィリッポ・ブルネレスキでした。
このドームを通して、建設業者との関係で発明者の分離が行われる土木建築の通常の規則を変更します。
ルネサンス建築で考慮すべきもうXNUMXつの事実は、この場合の建築家は、スタイルではなく建設の分野でより重要性を表明しているということです。
さて、古典的な規範の論文の研究ではなく、グレコローマン遺跡の研究を通して全体として建設が観察されているので、ルネサンス建築の専門家は、設計を担当する知識人として確認され、その後建物。。
すでにご存知のように、ルネサンス建築はXNUMX世紀にイタリアのフィレンツェ市で出現しました。そこでは、ゴシックはその歴史的な瞬間の建築家が学んでいた新しいスタイルでした。
ルネサンス建築は、それまで前例のない方法で使用されているドームやアーチなど、さまざまな建築空間のスタイルにソリューションを提供することで、古典主義を超え、機能的な特徴を与えています。
ルネッサンスという言葉は、ギリシャ語やローマ語などの古代文明の古典文化への新たな関心を意味し、文学や芸術の場合と同様に、文化分野での成果は明白です。
フィレンツェはクワトロチェントとして知られる時代の中心であり、ローマの都市であり、教皇が恩人であり、最も多くの建造物が宗教的な寺院にあることのおかげで、次のチンクエチェント時代の代表でした。
このXNUMXつの時代の大きな違いのXNUMXつは、前の段階のようにあまり多くの装飾を使用せずに建設を可能にした線の記念碑的なおかげで、チンクエチェントが観客の効果に好意を持っていたことです。
政治分野
この地域に関しては、権力を獲得するための絶え間ない闘争、ならびに君主制王朝の変化、軍事的対立、および外国の侵略がありました。
イタリア国家での戦争はスペインとフランスに対する領土を破壊したので、1500年のグラナダでの協定は後にリヨン条約でナポリ王国をスペインとフランスの国の間で分割しました。 ナポリの街はアラゴン連合王国の一部を形成するでしょう。
その後、フランソワ1521世がフランスの王になり、カルロス1526世がスペインの王になりました。彼らは再び皇帝の称号を得るために向かい合い、XNUMX年からXNUMX年の間にスペインがイタリア半島を支配する勢力になりました。
イタリア国家の支配を通じて、両国間の双方向の方法で文化交流の合併が行われました。
サンタマリアデルフィオーレのドーム
この大聖堂は1296年に始まりましたが、建築家ブルネレスキが1446年に亡くなったため、建設が完了するまでに長い時間がかかりました。
作業はまだ完了していませんでした。 この建設は設計されたものではなく、投影と建設が同時に行われたことを知っておくことが重要です。
インテリアの表示に加えて、形の計画もありましたが、ドームの作り方や1418年の問題がありました。
ルネサンス建築は、フィレンツェの都市で経済が台頭したときにこの寺院から始まります。そのため、フィリッポブルネレスキは、この構造上の問題の解決策を見つけることを目的として、挑戦を受け入れ、ローマに移ることを決意した職人でした。
ローマは、目に見えて自然と相互に関連している古代文明の遺跡の街でした。そのため、アグリッパのパンテオンは、この建築家のインスピレーションの源でした。
これらの遺跡は、最後に完全なアーチのあるドームがあったサンタマリアデルフィオーリ大聖堂と同様の直径を持っているため、建築家ブルネレスキはそのアイデアを取り入れて、スタイル、プロポーション、フォームの関係を研究しました。スペース。
したがって、ブルネレスキはルネサンス建築の先駆者であり、彼の個性によって、ドームの建設につながった未知への決意を固めています。
この新しい動きの文体モデルから、直径XNUMXメートルの大きなドームを通り抜けてランタンに至ります。
このドームは、ルネサンス建築である革新的なモデルから作られ、ドームを作成する最初の八角形のドラムを作り、建築の分野の歴史の中で最初のものです。
ルネサンス建築のおかげでこのデザインを練り上げるために神との結合に加えて、それは厳格な方法で美しさの機能を示し、一方が内部でもう一方が外部である二重のドームセットが必要でした。
どちらも、スパイラルモードで進行するスレッドモードのレンガに基づいて構築されており、作業をより堅固にし、構造を軽量化する空気室を可能にし、スレッドのイメージを与え、最後にランタンで終わります。
クワトロチェントを通して芸術言語を習得する
ブルネレスキが実施したこの最初のプロジェクトにより、彼はルネサンス建築の先駆者として芸術の歴史に入り、古典的な要素がこの新しい形態の建築の一部であるこの建築分野の新しい言語を作成しました。
しかし、この新しい言語の体系化は、XNUMX世紀にセバスティアーノ・セルリオの論文が発表されたときに存在し、ルネサンス建築のドナト・ブラマンテのパラダイムを開く建築家です。
古代ローマとギリシャの建築に関する知識は、ルネサンス建築で使用されている建物の革新のための新しい言語と技術を通じて、宇宙に解決策を提供する方法として始まります。
この歴史的な瞬間に際立っている他の建築家は、1444年にメディチリッカルディ宮殿を担当したミケロッツォと、1446年から1451年の間にアルベルティによって以前に作成されたデザインでルチェッライ宮殿を建てたベルナルドロッセリーノです。
ドナト・ブラマンテとルネサンス建築の成熟期
この建築家を通して、ドナトブラマンテは、クワトロチェント段階から、教会や宮殿の建設で実証されているいわゆるチンクエチェント段階への移行を表しています。
さて、彼はルネサンス建築の古典言語を知っていて、怒りを引き起こした未発表の作品を作成する当時の雰囲気の周りの性質を理解していました。
その中で、テンピエットはイタリア語で言及されており、スペイン語では、ギリシャのウェスタ神殿と同様に1502年から1510年の間に建てられたローマ市にあるモントリオのサンペドロ神殿として知られています。
このテンプルテは、42,4メートルのパンテオンの寸法と同様の43,44メートルの寸法とブルネレスキが41のフィレンツェの街で作ったサンタソフィア大聖堂の寸法をカバーするサンペドロのドームの素晴らしい作品の小さなモデルですメートル。
その後、バロック時代に、32年にロンドンに1676メートルの大きさの新しい聖パウロ大聖堂を作成したミケランジェロとブラマンテの作品の要約を作成したクリストファーレンという名前の英国出身の建築家が現れます。
また、新古典主義時代には、1760年から1784年にかけてマドリード市のサンフランシスコエルグランデ大聖堂を設計した建築家フランチェスコサバティーニとフランシスコカベサスの手によって、ドームの寸法は33メートルに及びます。
したがって、ルネサンス建築の偉大な力と、その起源の後の時代における適応のためのその美しさが実証されています。
ドナト・ブラマンテは、ローマ文明の凱旋門などの古典的な形を開発し、それらを宗教的な寺院や宮殿の建物の構成に適用することは、市民建築の創造的なアイデアでした。
装飾された開口部のトライアドは、XNUMXつが同じ高さのレベルにあり、XNUMXつがより高い高さの中央にあるルネサンス建築で際立っています。これは、オーダープラスアーチという用語で知られており、古典的なオーダーが半円形のアーチと統合されています。
このため、ルネサンス建築では、次の式に従って、XNUMXつの秩序システムと異なる寸法のアーチを使用しました。
「...最小の寸法のシステムのアーチの余分な部分は、最大のオーダーのエンタブラチュアの下部モールディングに接していました...」
したがって、金庫室などの要素を統合した巨大な宮殿や大聖堂の建設のための空間ソリューションを通じて、ルネサンス建築で前例のない方法で古典を使用します。
新しい創造物であり、この時代に際立っているドームに加えて、古代文明に典型的なコリント式やイオン式などの秩序の統合があります。
チンクエチェントでは古典主義の勝利
ルネサンス建築では、建築言語が進化し、この時代の建築家による新しい創造物が可能になり、後にバロックとして知られ、XNUMX世紀に多くの信者を獲得したことを知っておくことが重要です。
古典主義の知識の体系化が行われているのはこの時期であり、セバスティアーノ・セルリオやジャコポ・ヴィニョーラの論文のおかげでよく知られており、建物の革新のための古典主義の実施から始まりました。
古典的なルールは、ルネサンス建築の高貴な作品として認識されている巨大な宮殿や宗教的な寺院などの巨大な公共建築物に実装されており、これらの要素の主な指数は建築家アンドレア・パッラーディオです。
ヴィラとして知られている彼の作品で提示されているルネサンス建築で古典言語を使用する新しい方法の実装を担当したのは誰ですか。
イタリアの都市の近くにあり、非常にユニークで、パッラーディオ主義という用語で知られる新しいスタイルを生み出しました。
ルネサンス建築のこのスタイルは、表面装飾が施された住宅の中央階で使用され、古典建築に関連する独自の論文を作成し、思想と研究の視点を高めたことを特徴としています。
マニエリスム運動とルネサンス建築の終焉
ルネサンス建築に端を発する別の芸術運動は、マニエリスムという用語で知られており、チンクエチェント期の一部でした。
これはXNUMX世紀の初めの数十年に始まり、XNUMX世紀までヨーロッパ大陸全体に拡大し続け、建築家は人間的なビジョンを持ち、反古典的なビジョンを持っていました。
したがって、ルネサンス建築のマニエリスムは、ルネサンスの動きとバロックの間の相互接続を作成する古典的な思考の新興の偉大な個人主義建築家に直面しています。
ミケランジェロの優れた作品は、ドナト・ブラマンテが彼の作品を古典として分類する際に際立っているルネサンス建築の成熟期における古典主義の集大成と克服です。
サンペドロ大聖堂やファルネーゼ宮で見られるように、マニエリスム運動はローレンツォ図書館の有名な階段で観察されます。
したがって、XNUMX世紀半ばに、建築家は古典的な規範に挑戦しました。この運動の主な指数はアンドレア・パッラーディオです。
1534年にマンチュアの町でティーパレスを設計したジュリオロマーノなどのベネチアのコアに加えて、1558年から1570年の間にピッティ宮殿の改革を担当したバルトロメオアンマナーティがいます。
さらに、1559年にカプラローラ市でファルネーゼ宮を作った年下のアントニオ・サンガッロがいます。1560年から1581年の間にフィレンツェ市のウフィツィ美術館の設計を担当したヴァザーリもいます。
Jacopo Vignolaは、1568年にローマ市でジェズ教会の設計を担当し、後にイエズス会として知られるこの偉大な会社の他のイエズス会寺院の建設のためのモデル本部となりました。
この本堂のファサードは、1578年にジャコモデッラポルタによって作られ、カルロマデルノなどの他の芸術家に影響を与えたため、これらの芸術家の作品は、リラックスした方法で古典的なコンポーネントの実装に言及しています。
建物の内部に、外側にあるはずの窓を参照してパターンや装飾スキームを作成し、通常とは異なる方法で使用された寸法の遠近法とボリュームの使用による目の錯覚の効果を作成します。
これは、現在イタリア語でパルコデイモストリとして知られているヴィラデラスマラヴィラの庭園で証明できるように、ルネサンス建築でも極端な意味で解釈されました。
スペイン語では、ラツィオ市のボスコサクロデボマルツォと訳されています。その作成者は、庭の設計の専門家である建築家ピッロリゴリオです。
したがって、ルネサンス建築のマニエリスム構造を掘り下げることによって、それはバロック運動の期間の種を生み出し、マニエリスムとして知られているこの運動ですでに発表された古典的な理想の破裂を生み出します。
ヨーロッパ大陸全体でのルネサンス建築の拡大
ルネサンス建築は、XNUMX世紀半ばまで、ヨーロッパ大陸の他の国々の特徴であった後期ゴシック様式の運動に取って代わったわけではないことを伝えることが重要です。
彼らはヨーロッパ諸国を占領した王の様々な裁判所によって要求されたので、芸術家の旅行を通しての経済的、軍事的および政治的分野での国際的な接触のために。
同様に、印刷機と彫刻の発明のおかげでさまざまな文書の普及が可能になり、ヨーロッパ大陸のさまざまな強力な国の間で情報を交換することができます。
同様に、マニエリスム運動で浮かび上がった反古典的なアイデアは同化されました。これは、ルネサンス建築の最終段階を表すのではなく、それに反対する新しいスタイルであり、他の国のイタリアの好みを示しています。
したがって、古典的な論文はすでに開発されており、イタリア出身の建築家は古典的な構成の規則を知っており、創造的な分野でライセンスを作成しました。
ルネサンス建築であるため、中世の生き残りといくつかのルネサンス後の特徴がまだ観察されていた他のヨーロッパ諸国で発展する折衷主義。
ルネサンス建築のイタリアの影響によって各国で異なるものには、歴史的な席に応じて各国の文脈に新しい要素が含まれていました。
フランス国民におけるルネサンス建築の影響
フランス国民によると、ルネサンス建築は、フランダース、アルザス、ロレーヌ、サヴォイ、フランシュコンテ、セルダニアなど、当時フランスとして知られていた近代初期の建築作品の歴史学に基づいて呼ばれています。プロヴァンスとブルターニュ。
https://www.youtube.com/watch?v=nHN1UhoW0bg
フランスのルネサンス建築は、イタリアのルネサンスモデルの輸入と適応の後、XNUMX世紀にこの国で生まれたゴシック建築が置き換えられた時期です。
したがって、それはイタリアの国よりも半世紀遅れてXNUMX世紀に出現しました。また、ルネサンス建築が他のフランスの地域に遅れて到着したことを強調することも重要です。
ロワール渓谷とイル・ド・フランスにあるように、XNUMX世紀までその進路を続け、バロック運動に取って代わられた、またはフランスの古典主義とも呼ばれました。
ルネサンス建築の主な主人公の中には王族がいました。その中には、1483年から1498年の間に君臨したカルロスXNUMX世が挙げられます。
1498年から1515年までのルイ1515世、および1547年からXNUMX年までの間に君臨したフランソワXNUMX世は、彼の治世中にルネッサンス様式を重視したイタリア出身の多くの建築家や芸術家の呼び出しを担当しました。
王宮を美化することでフランス国民をその支配的なスタイルに変えたのは、1453年から1461年までのモンソロー城、1465年から1469年までのランジェ城です。
また、1495年から1498年の間にアンボワーズについて、シャンボールは1519年から建てられた別の宮殿であり、別の宮殿は1532年にフォンテーヌブローであり、パリの首都パリには1527年にルーブル美術館があります。 。
フランソワ1514世は、1539年XNUMX月にサンジェルマンアンレー城として知られる礼拝堂でフランスのクロードと結婚しました。この建物はXNUMX年の彼のお気に入りの住居であり、建築家のピエールシャンビージュにこの建物の再建を依頼しました。
したがって、ルネサンス建築は、1547年から1559年までのヘンリー1574世の治世中、1589年からXNUMX年までのヘンリーXNUMX世の治世中、フランス国民で繁栄し続けました。
1519年から1589年の間にカトリーヌドメディチが果たした偉大な役割は、1547年から1559年の間にヘンリーXNUMX世の王妃であったことを忘れることはできません。
その後、彼は1560年から1563年の間に摂政を務め、息子のカルロス1560世は、1574年からXNUMX年の間に君臨しました。
その後、1584年に亡くなるまで、ヘンリーXNUMX世の女王の母として、彼の力は政治的および芸術的行動において計り知れませんでした。
それは、フランス国民のルネサンス建築に日食を与えた1562年から1598年の間の宗教戦争によって特徴づけられた時期です。
それにもかかわらず、彼らは知的反省と宗教的および政治的宣伝の進歩を可能にしました。 XNUMX世紀以降、フランス王国は北イタリアとの戦争を繰り広げてきました。
ルネサンス建築に属する芸術的な宝物と様式のアイデアをフランス国民にもたらします。これは、ロワール渓谷とイルドフランスの住宅城の新しい建設の証拠です。
ルネサンス建築の最も古い例の1461つは、1495年のモンソロー城、XNUMX年のアンボワーズ城です。
これは、偉大な芸術家レオナルドダヴィンチが王のゲストとして彼の人生の最後の年を過ごしたフランスの国で最初のイタリアの影響を受けた宮殿です。
もう1502つの宮殿は、1509年から1513年の間に建てられたガイヨンでした。1521年から1518年の間に建てられたシュノンソーもあります。1523年からXNUMX年の間に建てられたアゼイルリドーもあります。
1532年から1536年の間に建てられたヴィランドリー、1544年から15550年の間に建てられたアンシーの城、1538年から1555年の間に建てられたエクエンの城についても話すことができます。 1547年から1555年。
このロワール渓谷は、ロワール城として知られるルネサンス建築に属する建造物を備えた多数の宮殿や家屋を示しています。
これらはフランスルネサンスの最も優れた建物であり、2000年にユネスコがロワール渓谷の世界遺産に登録することを可能にしました。
フランスの国のルネサンス建築の傑出した建築家の中で、1496年から1508年の間にジョヴァンニジョコンド、1495年から1549年の間にドメニコダコルトーナに言及することができます。
1532年から1570年の間に、フランチェスコ・プリマティシオが行った作品を見ることができます。 有名な別の建築家は、1541年から1543年の間にジャコモビニョーラであり、1541年から1554年の間に建設を行ったセバスティアーノセルリオでさえありました。
フランスルネサンス建築に対するこのイタリアの影響のおかげで、この国の建築家は新しいアイデアを学んでいました。
1510世紀に彼の国で認められた建築家フィリベール・ドロームは、1570年から1510年の間に建てられました。また、1584年からXNUMX年の間に、建築の優れた彫刻で国内で認められたジャック・アンドルーエ・デュ・セルソーについても言及できます。
1515年から1578年の間に、パリのルーブル美術館のクールカレの南西ウィングの内部ファサードの構築を担当したピエールレスコと、1515年から1578年の間にフランスルネサンス建築がXNUMXつに分割されたジャンブラントについても言及できます。フェーズまたは期間は次のとおりです。
- ゴシック運動からルネッサンスへの移行が行われた1495年から1530年の間に作られたルイXNUMX世のスタイル
- 1515年から1540年までの最初のルネッサンス
- 1540番目のルネッサンスまたは1559年からXNUMX年までの古典的なルネッサンスとしても知られています
- 1559世紀初頭の1564年からXNUMX年までのマニエリスム
フランスルネサンス建築のこれらの時期は、イタリアの国と相関関係があり、ヨーロッパ大陸を構成する他の国では、やや遅れているため、すべての地域で同時に発生するわけではないことに注意することが重要です。
さらに、フランスの国のルネサンス建築は、フランソワXNUMX世、エンリケXNUMX世、エンリケXNUMX世など、指揮を執っていた王のスタイルに応じて、さまざまな治世の家具など、他の芸術を使用して装飾しています。 だからあなたは高ルネサンスと低ルネサンスを見ることができます。
スペインとルネサンス建築
スペインの国では、ルネサンス建築に関していくつかの段階がはっきりと観察されています。
プラテレスケファーストステージ
スペインのルネサンス建築は、XNUMX世紀の最後の数十年間にゴシック運動の形で登場し、スペインとフランドルの伝統と相互に関係していた建築家のおかげで大きな関連性を生み出しています。
これらの建築家の家族の起源は、XNUMX世紀以来アラゴンの王冠にあったイタリアの政治的影響に加えて、ヨーロッパ大陸の北から来たので、カスティーリャではカトリックの王の結婚を通して続いた。
したがって、ルネサンス建築は、華やかなゴシック様式に加えて、ムデハルの影響が明らかであるという独自の特徴を示しました。
イタリアの影響に加えて、そのプラテレスケの名前が折衷的であった理由は、銀細工職人として知られる職人の複雑で非常に詳細な仕事を彷彿とさせる建物の装飾されたファサードによるものです。
ピュリズムセカンドステージ
ルネサンス建築のこの最初の段階の後、ゴシック様式の動きが減少し、建物の装飾に緊縮財政が実装されている純粋で正統なスタイルに到達していることが観察されます。
したがって、それはギリシャやローマなどの古代文明に触発された非常に特定の要素を介して装飾を担当しています。
穏やかでバランスの取れたファサードを備えた明らかな構造については、一部の建築家が後期ゴシック地域からの建築作品をリサイクルして、ルネサンス建築のこの新しい段階で開始することを達成します。
この段階で際立っている建築家の中には、アロンソ・デ・コバルビアス、ペドロ・イバラ、そして芸術的発展が最も進んだアンダルシアの街であるロドリゴ・ギル・デ・ホンタニョンがいます。
ここでは、ウベダのサクラカピラデルサルバドールやグラナダ大聖堂などのXNUMXつの宗教的な神殿の創設者であるディエゴデシロエなど、他の建築家が際立っています。
グラナダのアルハンブラ宮殿とカルロスXNUMX世宮殿を建てた、非常に古典的なペドロマチューカもいます。別の建築家は、ハエンとバエサの大聖堂の設計を担当したアンドレスデバンデルビラです。
セビリア市庁舎として知られる土木工事を行ったディエゴ・デ・リアニョを忘れずに。 この第XNUMX段階はセルリアーナフェーズとしても知られていることに注意する必要があります。
ルネサンス建築の規範の中で彼自身の建築文学を進歩させたセバスティアーノ・セルリオの論文のおかげで、その中でディエゴ・デ・サグレドは彼の建設で1526年のローマの措置に言及することができます。
エレーラ様式の第XNUMX段階
XNUMX世紀半ばには、サンロレンソデエルエスコリアル修道院などの建築作品の建設が始まりました。これは、フェリペXNUMX世の力を表すシンボルでした。
これは1517年に亡くなった建築家フアンバウティスタデトレドによって作られたので、フアンエレーラは仕事を続けています。
ルネサンス建築の建設的な要素が装飾的な不在で支配する新しいスタイルを通して、直線が観察され、使用されるボリュームは、イタリア国民のマニエリスム運動がカスティーリャを表す飲酒で勝利する立方体を通してです。
したがって、この新しいスタイルは、スペインのルネッサンス建築のこの段階を特徴づけた影響力を持った建築家フアンデエレーラに敬意を表して、エレーラノという用語で知られています。
約XNUMX世紀の間、この運動の象徴的な人物は次の建築家でした：フランシスコ・デ・モラ、ファン・ゴメス・デ・トラスモンテ、ファン・ゴメス・デ・モラ。
スペインのルネサンス建築は、今日アメリカ大陸として知られている新しい世界に移されていることに注意することが重要です。
彼は約XNUMX世紀の間、彼の建造物の建設のための広い分野を見つけ、後にバロックと新古典主義の運動を受けました。
ポルトガルとルネサンス建築
>ポルトガルの国のルネサンス建築はマヌエル様式で表現されていますが、その美学では、エリザベサンプラテレスケとして知られる最初のスペインの舞台に非常によく似たルネサンスと後期ゴシックの要素を実装しています。
古典主義とはかけ離れたこの国で頻繁に使用されている装飾のXNUMXつは、ポルトガルの航海士の功績を表す船のねじれたロープです。
新世界での新しい土地の発見の歴史的な瞬間に、政治的、経済的、社会的領域の拡大を可能にし、この国を世界の大国に変えます。
ルネサンス建築に属するこの国で名前を付けることができる建物の中には、ポルタレグレに加えてレイリアの大聖堂があります。また、リスボンにあるエヴォラのイエズス会大学とサンロケの宗教寺院についても言及できます。
ドイツとルネサンス建築
ルネサンス建築の観点からドイツ国家に対応するものには、イタリアに移住する機会があったアルブレヒト・デューラーやヨハネス・ロイヒリンなどの芸術家だけでなく、いくつかの哲学者がいます。
したがって、この国の最も優れたルネサンス建築には、アウグスブルク市庁舎を忘れずに、ハイデルベルク城とアシャッフェンブルク市のヨハニスブルク城があります。
1567年のXNUMX月でも、植民地市の評議会は、建築家WilhelmVernukkenがXNUMX階建ての建物がある市庁舎のために実施したルネサンス建築を代表する新しいプロジェクトの承認を担当していました。建った。
この芸術運動のもうXNUMXつの表現は、ミュンヘンにあるサンミゲル教会で、アルプス北部で最大のルネサンス建築を象徴する教会です。
この教会は、1583年から1597年にかけて、ババリアのヴィルヘルムXNUMX世によって建てられ、対抗宗教改革の精神的中心を象徴しています。建築家の名前はわからない。
東ヨーロッパとルネサンス建築の影響
これらの国々がイタリアの国から離れているため、ルネサンス建築は希薄化する可能性がありますが、ハンガリーの場合など、地元の建築の伝統を持つ建物にはルネサンスの非常に貴重な例が見られます。
ハンガリー国王マーチャーシュXNUMX世が、XNUMX世紀半ばにイタリア風の家を建てるために、イタリア出身の彫刻家や建築家を雇うことを担当していました。
その中で、1475年から1479年の間にクレムリン市に生神女就寝大聖堂を建設するためにハンガリーからモスクワに移ったアリストテレス・フィオラヴァンティについて言及することができます。
ハンガリーでは、ルイXNUMX世の治世下に、エステルゴム大聖堂のバコッチ礼拝堂が建てられました。ここには、ルネサンス建築の装飾が見られます。
ルネッサンスを代表する建築作品でさえ、ヴァヴェル城などのポーランドで見られます。
クラクフのシギスムンド礼拝堂、王宮が建てられたリトアニアのザモシチとタルヌフの都市、サンミゲルとサンエステバンデビルナの宗教的な寺院もあります。
チェコ共和国のテルチ市には、ベルヴェデーレのアン女王の夏の宮殿、プラハ城、チェスキー城がルネサンス建築の例です。
イギリスとルネサンス建築
イギリスの国に関しては、XNUMX世紀の終わりに他の国で起こったように、ルネサンス建築の影響を受けるのに時間がかかりました。
XNUMX世紀には、チューダーと呼ばれる新しいスタイルが確立されました。これは、英国の典型的な品質を備えたゴシックアートの拡張でした。
XNUMX世紀の終わりからXNUMX世紀の初めにかけて、エリザベス朝の建築は、イタリアのルネサンス建築やオランダの建築など、外部からの影響を受けていました。
しかし、1573世紀には、イタリアに留学し、アンドレア・パッラーディオの影響を受けたイニゴー・ジョーンズが1652年からXNUMX年にかけて行った作業に基づいて、ルネサンス建築の古典的な規範を課すことができました。
イギリスに戻ると、ジョーンズは1616年にグリニッジのクイーンズハウスや1619年にホワイトホール宮殿のバンケティングハウスなどの建築物の設計を依頼されました。
クッションや砲塔に加えて、分割窓がまだ作られていない国で革新的なものであった、シンプルな線と対称性を備えた建物です。
ハットフィールドハウスに関しては、ソールズベリー伯爵の最初のロバートセシルが、1607年から1611年の間に委託した建造物であり、ルネサンス建築に向けたチューダー様式をよく表しています。
この建物は、チューダー様式と、マリオンとクレネル屋根が見える窓、イタリアの宮殿のファサードで装飾されたXNUMXつの翼を融合しています。
イニゴー・ジョーンズによって設計された中央のファサードは、ジャコビアン様式の構図で、彫刻された階段は、英国の装飾の上にイタリアのルネサンス建築を示しています。
ジョーンズの建造物はすでにバロック運動の古典主義に組み込まれており、ロンドンのセントポール大聖堂の建造物ではクリストファーレンなどの巨匠によって代表されています。
しかし、1666年にロンドン大火が発生した後、多くの建物が建設されたに違いありません。これは、建築家にとって、この都市では想像もできなかった新しい規模の建設を行う絶好の機会です。
イタリアのルネサンス建築の影響はチェシャーのライムホールなどの建物で認識されていますが、ベネチアの建築家ジャコモレオニは、英国の環境と好みに合わせて建築物を適応させることに取り組みました。
イタリアのルネサンス建築の影響は、XNUMX世紀に新古典主義が登場するまでアンドレア・パッラーディオの研究のおかげで英国の領域にも入りました。 。
ロシアとルネサンス建築の影響
ロシアのルネサンス建築については、ルネサンスの要素を取り入れながらロシア建築と融合した革新的な技術をもたらしたイタリアの建築家を招き、この芸術運動を紹介したのはイヴァンXNUMX世王子です。
1475年、イタリアの建築家アリストテレスフィオラヴァンティは、地震で破壊されたモスクワのクレムリンにある生神女就寝大聖堂の再設計を担当しました。
アーキテクチャの変革
ルネサンス建築は、古代ギリシャ・ローマ文明のコピーではなく、建設される建物を取り巻く空間の新しい美的形態による古典文化の更新です。
ルネサンス建築を担当する人は、単純な石工や彫刻家ではなく、他の人が示された指示に従うように計画を描き、設計することを担当しているため、他の芸術分野から理論的な訓練を受けた人です。
ルネサンス建築の貢献が美的秩序であるために、彼の個性のスタンプは、古典文化の調和、シンプルさ、優雅さの解釈を通して、最初の段階で彼の作品に課されますが、XNUMX番目の段階ではそれが見られます記念碑的な効果。
ルネッサンス時代の主な建築家
この記事のセクションで紹介するこれらの建築家は、建設に関する驚くべき知識のおかげでルネサンス建築の基準を設定し、この運動をヨーロッパのさまざまな国に拡大することを可能にした人々でした。 次のようになります。
フィリッポ・ブルネレスキ
彼は、ギリシャやローマなどの古代の古典文明のインスピレーションを通じてルネサンス建築の基本的なアイデアを開始し、ヨーロッパではこれまで知られていなかった方法で要素のこの融合を彼の構造に統合しました。
このキャラクターの主な作品の中で、彼が最初のドームであるパッツィ礼拝堂を作成したサンタマリアデルフィオーレ大聖堂と、土木工事として教育の家に言及することができます。
それは、彼自身の知的プロジェクトと使用される材料の実行を強調する建築家の概念を示しました。
レオンバウティスタアルベルティ
彼はクワトロチェントのルネサンス建築の偉大な代表者の一人であり、研究され、執筆されました 彼が採用することに加えて建築を理論化した建築に関する論文 その実行のための実用的なルール。
プロジェクトという用語は、フィレンツェの支配者の力のおかげで、フィレンツェの街でこの新しいスタイルを実行するために実行される芸術的な仕事の本質であるこのキャラクターに由来します、ルチェッライ館は言及することができます。
マントヴァにあるサンアンドレス教会とマラテスティアーノ神殿に加えて、建設プロジェクトに資金を提供した家族の名前でしたが、1450年に建てられたルネサンス建築の代表であるサンフランシスコデリミニ大聖堂です。 。
宗教的な寺院はサンタマリアデルフィオーレ教会を超える大きなドームで終わっていたため、経済問題のため、アルベルティによって実行されたプロジェクトを完了することができませんでした。
ジャコモ・バロッツィ・ダ・ヴィニョーラ
イエズス会を通じて、建築家ジャコモ・バロッツィ・ダ・ヴィニョーラは、手紙にアルベルティ条約の表示を維持することにより、ルネサンス建築への影響を示しました。
サイドチャペルからのフィルターされた光による寺院の照明を通してマニエリスムのコントラストを実現し、ドームの実装のおかげで光の爆発を可能にします。
ファサードに関しては、ルネサンス建築のダイナミズムが明らかなアルベルティによって教えられた比例性や秩序を失うことなく、ペディメントを作成します。
ドナト・ブラマンテ
この時代の最も優れた建築家の一人であるルネサンス建築の基本原則の創設者は、ルネサンスの人間のビジョンであったため、この偉大な建築家の創造的なビジョンに影響を与えたレオナルドダヴィンチに直接会う機会がありました。
彼は発明家、彫刻家、画家などの面で多面的であり、人間の姿をよく観察していたので、私たちの建築家は彼の創意工夫を駆使して、彼自身の作品を無視することなく、エレガントな世俗的な家や古典的な建物を作成しました。
このキャラクターの中で最も重要なのは、ローマ市にあるサンピエトロ大聖堂であり、バチカンの設立として今日も残っています。
ヘレラのジョン
ヴィニョーラがエルゲス教会と同一視されているように、この建築家はエルエスコリアル修道院や1585年のバリャドリッド大聖堂などの非常に重要な他の建物に介入したことで記憶されています。
彼はフアンバウティスタの命令の下で1563年にエルエスコリアル修道院で彼の仕事を始めました。 その後、1572年から1584年に完成するまで、彼は建設の指揮を担当していました。
彼は、ルネサンス建築の秩序を維持しながら、多様で珍しいアイデアを組み合わせて解釈する能力と相まって、実用的なビジョンを示したもうXNUMX人の建築家です。
彼の知識により、彼はソロモン神殿に似た作品を作成するという概念を強化し、スペインのカトリック教会を代表することができました。
彼は、背景のないカバーを構築することに加えて、メインのファサードを強調し、シンプルで気密なビジョンからの幾何学的な形を通して寺院の前のパティオを囲むことに成功しました。
ジュリオ・ロマーノ
それは後期ルネサンスの代表のXNUMXつであり、ルネサンス建築の緊縮財政と組み合わされた装飾と優雅さを実装しました。
ルネッサンスの古典に加えて、彼はパラダイムを破り、対称的な建設分野の絵画作品や彫刻で建築を豊かにしました。
したがって、ジュリオ・ロマーノが作った建造物には、絵画に加えて装飾的な要素が備わっています。このキャラクターの最も代表的なもののXNUMXつは、Villa delDuqueMantuaです。
ミケランジェロ・ディ・ロドヴィコ・ブオナローティ シモーニ
彼は北イタリアのルネサンス建築の代表者の一人であり、彼の著名な建築物に古代の共通の要素を導入しました。この偉大な建築家を代表する作品の中には、ローマ市議会議事堂であるサンペドロのドームと医師の墓。
多面的で、彼は建築家、画家、彫刻家、その他の面で、ルネサンス建築の彼のスタイルであるチンクエチェントの最大の代表でした。
ルネサンス建築で際立つ作品
ルネサンス美術の歴史のこの時期に最も際立っている作品の中には、建築家が融合した細部と要素があり、ルネサンス建築における彼らの優れた創意工夫と創造性を示しています。
旧サンピエトロ大聖堂 ルネッサンスの最も有名な建物のXNUMXつであり、ミケランジェロを含むさまざまな建築家がこの建設に取り組みました。
世界最大のカトリック寺院であり、ローマ市にあります。120年に始まり、1506年に建築工事が完了して以来、建設に約1626年が必要だったときの大きさを想像してみてください。
ルネサンス建築のもう一つの驚異は システィーナ礼拝堂 この建築作品は、バチカン市国の教皇の公邸の一部でした。
ミケランジェロ自身がデザインし、描いた寺院の天井にある美しい画像で世界中に知られています。
この寺院は以前はキャピラマグナとして知られていましたが、1475年に教皇シクストゥスXNUMX世が修復を命じ、彼らはその作品をシスティーナ礼拝堂と呼び始めました。
ミケランジェロに加えて、サンドロ・ボッティチェッリ、ピエトロ・ペルジーノ、ドメニコ・ギルランダイオなど、他の芸術家がルネサンス建築のこの作品に取り組みました。
ミケランジェロが作ったアダムの創造の絵画表現では、この多面的な芸術家が人体の解剖学に情熱を注いでいたため、神を取り巻くマントルは人間の脳を暗示するシルエットとして表されていると言われています。
ピッティ宮殿 ルカピッティという名前のフィレンツェの銀行家のために1458年に建てられたものは、後にメディチ家の帝国の公邸となりました。そのため、その重要性と、後にこの建築作品に追加された建造物があります。
彼と同じ ファルネーゼ宮 ローマ市の盛期ルネサンス時代に建てられ、ファルネーゼ家が所有していたルネサンス建築を表しています。
ルネサンス建築のもう一つの主要な作品は エスコリアル XNUMX世紀の終わりにスペインの王の命令によってスペインで行われた素晴らしい彫刻作品は、対称的な正方形で構成されており、多くの人がこの作品の計画はソロモンの神殿に似ていると考えています。
私たちが言及することを忘れることができないルネサンス建築の最も代表的な作品のXNUMXつは パズチャペル私は建築家フィリッポ・ブルネレスキの傑作ですが、作者が物理的に失踪してからXNUMX年後まで完成しませんでした。
この模範的な建築家を続けて、私たちは言及することができます サンロレンツォ大聖堂 それは未完成のままでミケランジェロの手に渡っていたので、その外壁からのそれはまったく興味深いものではありません。
しかし、その内部構造は印象的で、XNUMX世紀半ばにブルネレスキによって行われ、資金を提供した家族はメディチ家でした。この建設は、建築家の死後に完成しました。
それは、神とのコミュニケーションを確立したい人のために作成された合理的で調和のとれた方法で作られたルネサンス建築の作品です。
名前を付けることもできます サンアンドレ大聖堂マントヴァのsは、レオン・バッティスタ・アルベルティによって設計され、中央に大きなアーチがある広々としたインテリアのXNUMXつの洞窟で構成される巨大な宗教寺院を作成しました。
モントリオのサンピエトロ ローマの街に位置し、ルネサンス建築の建造物のXNUMXつである偉大な建築家、ドナトブラマンテによって作成された、カトリック両王の一人息子であるジョン王子に敬意を表して建てられました。
高さを高くすることでイノベーションを生み出し、最終的には半球形のドームができ、当時は大成功を収めたので、遠慮なくその画像を確認してください。
ナポリのヌオーヴォ城にあるアルフォンソXNUMX世のアーチ 彼はアラゴン連合王国の王であり、マグナニマスとして知られていました。この城は1443年以来彼の宮廷でした。現在、観光客が多く訪れる作品です。
この要塞は、海にアクセスできる場所からアンジューに属していました。アルフォンソ王は、XNUMXつの巨大な塔の隣に巨大な凱旋門の建設を命じました。彼は常にイタリア王になりたいと思っていましたが、セジスモンドマラテスタは対立を阻止しました。それはピオンビーノで行われました。
贖い主の教会 ヴェネツィアでは、アンドレア・パッラーディオの素晴らしい作品のXNUMXつであり、重なりや交差を作成するときに彼の創意工夫が見られます。
ルネサンス建築の代表的なもののXNUMXつであり、ファサードのXNUMXつでは建物の幅を描き、もうXNUMXつのファサードでは高さを描きます。両方のファサードには独自の柱があり、背景の壁で囲まれています。
鐘楼に加えて円筒形の大きなドームがあり、建物に折衷的な効果を与え、古典的な計画に執着しているにもかかわらず、マニエリスムへの期待を示しています。
ルネサンス運動とその世界への貢献
ルネサンス建築に加えて、ルネサンスのおかげで大きな変革があり、哲学的思考と美術の新しい一歩となりました。
正統派の宗教とは対照的に、人道的なビジョンからギリシャやローマなどの古代文明が再発見されたことに触発されたこの運動がありました。
この運動の間に、太陽が宇宙の中心であり、地球が太陽の周りを回っているニコラウス・コペルニクスに代表される地動説などの科学に関して大きな発見がなされました。
今日、その理論は正常ですが、その時、それは発見者を異端者として扱った教会との意見の相違をもたらしました。 さらに、社会のハイエリートに影響を与えた別の発明、ヨハネス・グーテンベルクによって作成された1450年の印刷機がありました。
このため、人間は理性の賜物を持っており、ルネサンス建築を通じて、古代ギリシャローマ文明の文化の更新を伝えることができたので、ヒューマニストのビジョン。
ルネッサンスは中世と現代の間の過渡的な動きであり、すべての分野で生じていた新しい学習を通じてすべての分野に影響を与えました。
そのため、ルネサンス時代には、芸術はルネサンス建築や科学と融合しました。 レオナルド・ダ・ヴィンチは、人体の解剖学に関する優れた知識を提供し、並外れた精度で人体を再現することに成功しました。
数学を駆使することで、ルネサンス建築を創り出す知識を身につけ、美と比例の秩序を示す素晴らしい建物や装飾的な特徴のあるドームを作ることができました。
そのため、コペルニクス、デカルト、ガリレオなどの思想家は、ルネサンス建築の基礎となった天文学と数学の新たな進歩を可能にし、巨大な建築作品の作成を達成しました。
ルネッサンスで証明された人間的なビジョンを通して、住民はXNUMX世紀以来行ってきた読書を読み、書き、解釈することを学ぶことができました。
古代文明の再発見を可能にしたこの運動のおかげで、聖書もこの新しい変革の一部でした。
さて、印刷機を使うと、聖書などの文章が大量に出てきたので、この時代に初めて多くの人が読んで解釈し、僧侶の手にプロテスタントの宗教が生まれました。ドイツ出身のマーティン・ルーサー。
楽譜を印刷して世界共通の言語として世界中に広めることができたので、同じことが音楽への貢献でもありました。
それは、新しい世界のアメリカの征服に加えて、貿易の拡大と資本主義貿易の発生を可能にする新しい航路の発見を可能にしました。
経済的利益は宗教分野に改革をもたらし、XNUMX世紀以来、科学を通じて知識を構築することを学ぶ過程で教会がリラックスできるようになりました。
科学研究として今日私たちが知っていることの基礎は、天文学、医学、冶金学などの知識のさまざまな分野での貢献のおかげで築かれ、力学を通して学ぶことができました。
ルネサンス建築の遺産
彼らは、理性によって制御できる空間で作業するための主要な要素として使用された遠近法と無限のアイデア、および消失点を発見します。
図面でさえ、もはや匿名ではない専門家のユニークで個性的な特徴を与えるデザインを策定するためのルネサンス建築の基本的な部分でした。
したがって、ルネサンス建築は、現実的な視点から実行される建物の建設の空間的形態に影響を与えます。その最大の代表者は、レオナルドダヴィンチを含むビニョーラ、ブルネレスキ、アルベルティ、ミケランジェロブオナロッティです。
不思議なことに、この最後の芸術家は博学者であり、多面的であり、画家、哲学者、音楽家、解剖学者、建築家、都市計画家、科学者、発明家、植物学者、作家、彫刻家、哲学者、エンジニア、詩人、都市プランナー。
彼は学問として建築を学んだわけではありませんが、土木工事に加えて宗教寺院の設計や図面を作成し、他の建築家に都市計画の設計についてアドバイスを与え、建設する工事の最適な場所の計画についてアドバイスしました。
結論
ルネサンス建築は、XNUMX世紀からXNUMX世紀にかけてのヨーロッパのルネサンスに対応する時代に建てられた建築物でした。
その特質のXNUMXつは、ギリシャやローマなどの古代の古典文明に触発されたゴシック様式として以前に表現されていた建築様式による建築の歴史の崩壊です。
ルネサンス建築は、美術の最も完璧なモデルのXNUMXつであり、これまで知られていなかった新しい材料の構築と実装のための新しい技術を革新することを目的として、さまざまな生産分野でいくつかの革新を生み出しました。
これにより、匿名性から抜け出す職人の新しい態度に加えて、完全な理論化を通じて建築言語を拡張し、知識の基礎を築くことができます。
専門化である新しい概念に、彼らのスキルを通して彼らが実行する仕事の個人的なスタイルをマークし、強化と社会的認識をもたらします。
したがって、これらの芸術家は多面的であり、ルネサンス建築におけるヒューマニズムからの包括的なビジョンを持っていました。それは、条約を通じて彼らの創造を実行するために、彼らがデザインを作成し、彼ら自身を文書化した宗教的な寺院だけでなく、市民の作品にも焦点を当てました。
したがって、ルネサンス建築には人間的なビジョンがあり、その主なポイントのXNUMXつは、科学、精神、社会、経済、政治などのさまざまな分野での人間の進歩であり、世界の新しいビジョンを示しています。
このため、ルネサンス建築は知識と理性に焦点を当てているため、学際的であり、知識と芸術の間に分裂がなく、建築構造などの肥沃な分野をもたらしていることは明らかです。
古典は新古典主義ではなくルネサンス建築で提示されています。なぜなら、彼は不完全でウィトルウィウス条約などの古代文明に属する条約を発見し、後にアルベルティの創意工夫で完成したからです。
ルネサンス建築の新しい読み方と、数学のおかげでドームとアーケードを作成するための知識を使用した秩序と美しさによるこの新しい動きへの応用を可能にするために、古代古典言語の要素も組み込まれました。
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