ヒップホップとは

ヒップホップとは

La ヒップホップとは何かを中心に展開するストーリー、とても面白い そして私たちは皆それを知っているべきです、特に異なる既存の文化運動の愛好家。 ヒップホップは70年代に登場した都市の文化運動であり、グラフィティ、ダンス、音楽などのさまざまな分野で構成されています。

Es さまざまなストリートカルチャーを網羅する流れ、そしてそれはダンスや歌い方を知ることをはるかに超えています。 それは、現在のアフリカ系アメリカ人市民が耐えていた抑圧の状況への対応として生まれました。

長年にわたるこの運動、 地球の隅々まで普及し、広がっています すべての年齢の人々に影響を与えます。 次に、この出版物では、このジャンルを取り巻くすべての秘密と歴史をお伝えします。

ヒップホップとは?

ヒップホップコンサート

ヒップホップは音楽以上のものです、 音楽、ダンス、アート、ファッションを融合させた都市文化です。 この文化の基本的な柱のXNUMXつは、ターンテーブリズム、ラップ、Bボーイ、グラフィティなどの視覚芸術です。 これらの柱はヒップホップ内のサブカルチャーになっています。

これらの70つの異なる要素の結合は、XNUMX年代に知られていた文化に革命をもたらし、止められない速度で世界中に拡大することができました。 この文化の影響により、新しい音楽スタイル、新しい形式のアート、エンターテインメントが生まれました。または、ファッション、ダンス、教育、政治などに関するニュース。

今日、ヒップホップカルチャーは今も変わらず 世界的な現象、そのおかげでさまざまな形の芸術的表現が発展し続け、新しい世代に影響を与えています。

ヒップホップカルチャーの起源

ヒップホップ文化

この新文化運動、 70年代にニューヨーク市、より具体的にはブロンクスのニューヨーク地区で生まれました。。 この運動は、変化する経済、政治、産業部門の悪影響を示すことを目的としていました。

この時と過去に、 ニューヨーク市は絶え間ない経済崩壊の中で生きていました。 製造業と建設業のために、経済は崩壊していました。 これはすべて、人口に直接的な影響を及ぼしました。 白人の中産階級の人口の多くは、これらすべての社会的および経済的問題から逃れるために郊外に逃げようとしました。

これらすべてが アフリカ系アメリカ人とラテン系のコミュニティが住んでいた地域で悪化。 それは悪い状況であり、非行、暴力、暴力団、そして貧困の増加の事例を増やしました。

これらすべての問題と多くの企業の閉鎖の結果として、 当時の若者たちは街頭に出ていました 気晴らし、娯楽、そして自分自身を表現するための手段を探しています。

これは この新しい都市文化の出発点、廃墟のビルで近所で開催されたパーティー または駐車場で。 これらのパーティーは、ヒップホップカルチャーの基礎を示したものであり、これらのコミュニティの放棄、剥奪、怒りの感情に駆り立てられた新しい時代が到来しました。

1520年、セドウィックアベニューのコンドミニアムではDJが 彼らは魂やファンクのようなさまざまな音で実験を始めました。 さらに、彼らはこれらの新しいリズムを身体能力と統合する方法を調査し始めます。

ヒップホップの進化

ブロンクス美術館

何年も経って、 1980年にヒップホップの都市文化は大きな打撃を与えました そして国際化。 私たちが話しているときに制作されたすべての音楽は、Roland808とOberheimDMXドラムマシンによって提供される非常に特徴的なサウンドを持っていました。

この新しい文化運動の台頭が始まり、世界中に新しい国境が開かれ、 知られている音楽シーンに新しい人物が現れ始めます ドイツ、日本、フランスなど、世界のさまざまな地域のBボーイのように。

ヒップホップが最初に登場した都市では、XNUMX年後のニューヨークで よりミニマルな方法でリズムを使用することを特徴とする新しい学校。 この新しいリズムの作り方は、ロックのジャンルの音楽とラッパーが書いた歌詞の影響を受けており、強力なメッセージと説得力のあるコンテンツを生み出しました。

ヒップホップニュース

コンサート

90年代の終わりには、さまざまな音楽スタイルの影響を受けたこの都市運動の中で、さまざまなスタイルが生まれました。 時間の経過とともに、ヒップホップは新たな打撃を受け、この音楽スタイルの売り上げは急落しますが、 2010年、国際舞台に大きな力で再び浮上。

この都市文化を取り巻くすべてのものが何年にもわたって継続的に進化し、それを作り上げていることは明らかです 現在高度に制作されているTrapやMumbleRapなどの新しいサブジャンルが登場します。

ヒップホップのパイオニア

ブロンクスとハーレムの近隣で始まったヒップホップの文化は、世界のさまざまな文化や場所に進化し、広がってきました。 彼らはいくつかです 重要な人物、ヒップホップの世界に直接影響を与えた人物。 最も注目に値するのは、DJ Kool Herc、Afrika Bambaataa、GrandmasterFlashでした。

DJクールハーク

DJクールハーク

出典:https://www.pinterest.es/

この文化運動で最も影響力のある人々の一人はこれです ヒップホップの創始者とされるジャマイカ移民。 1973年に、彼と彼の妹は彼らのアパートの建物でBack toSchoolJamを主催することによって歴史を作りました。

また、 ドライバーとブレイクビーツテクニックを紹介した人。 よく知られている4/4以外のリズミカルなパターンを利用することを特徴とする電子音楽のさまざまなサブジャンルを説明するために使用される用語。

DJクールハーク、 ファンクやソウルなどの音楽ジャンルとパーカッションセクションをミックスします ターンテーブルのペアを使用します。 クック・ヘルク自身がこのテクニックをブレイクビーツ・ジャグリングと呼んでいたため、彼はすぐにこの都市運動の音楽の台頭におけるパイオニアのXNUMX人になりました。

また、持っていた 話し言葉のリズムとしゃれの発達と多くの関係があります、MCが演じた。 このスタイルの歌唱は、ジャマイカの伝統的なトースト、つまりリズムを超えて話す、または歌うことに触発された、ラップの最初の登場として知られているものでした。

アフリカバンバータ

アフリカバンバータ

出典:https://es.m.wikipedia.org/

ゴッドファーザーとしても知られるアフリカ・バンバータは、ヒップホップの歴史の中で注目すべきもう70つの重要な人物です。 XNUMX年代にブロンクスでパーティーを開催し、また 私は多くの若者がギャング、暴力、武器、麻薬から逃れるのを助けます.

彼はの創設者でした 平和と団結の運動として音楽を専門とする組織、Universal Zulu Nation。 この組織に所属する若者たちは、DJ、ラッパー、視覚芸術のクリエーター、さらにはブレイクダンサーになるように教えられました。 その後、これらのXNUMXつの要素がヒップホップのXNUMXつの基本的な柱として指摘されました。

La 歌、プラネットロック アフリカ・バンバータとソウルソニックがリリースした 最も初期で最も影響力のあるもののXNUMXつ 1982年にこのスタイルの。

グランドマスターフラッシュ

グランドマスターフラッシュ

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ニューヨークのヒップホップカルチャーで最も重要なキャラクターのもうXNUMX人。 グランドマスターフラッシュは、 レコードの方向を動かしてレコードを使用および操作する最初のDJ、前、後ろ、または左。 また、カット、パンチ、スクラッチ、バックスピンなど、当時の新しいDJテクニックを生み出したことでも知られています。

一つ ヒップホップ時代の最も影響力のあるグループ、Grandmaster Flash&The Furious Five 1976年に彼らは一般の人々にユニークな音楽スタイルを提供し、異なるラッパーの間で歌詞を交換し、これらはグランドマスターフラッシュのDJテクニックと組み合わされました。

この数字は、今見たすべてのものだけでなく、世界中で知られています 手、足、肘、さまざまなオブジェクトを使用してビニールを操作します 彼が一緒に遊んだ人。

グループの曲「TheMessage」は最も有名で、ラップが新しい都市のジャンルとしての地位を確立するのに役立ち、ラッパーが初めて最高点に到達するようになりました。 2007年、グループGrandmaster Flash&TheFuriousFiveは歴史を作りました ロックンロールの殿堂入りした最初のヒップホップグループになりました。   

黄金時代

ヒップホッププロダクションテーブル

1980年代から1990年代にかけて、ヒップホップは多くの力を獲得し、さまざまな都市でますます見られるようになりました。 私たちが話しているこの時代は、ヒップホップの黄金時代と呼ばれています。 この都市運動の爆発は、多様性、影響力、革新性、そして完全な成功をもたらしました。

当時のレコードレーベルの多くは 急成長するトレンドと賭けとしてのヒップホップ その動きのためにたくさんのお金。 さまざまな地元のラジオ局からの需要を軽減するために、レコードは加速的に市場に投入されました。

この文化が成長し、人気になるにつれて、 ヒップホップの新しいシーンとスタイルが出現しています、それはまだ実験的なものでしたが。 しかし、多くのヒップホッププロデューサーはより高度な素材を作り、それがはるかに高いレベルのリズムを生み出すことにつながりました。

この中で 黄金時代、サンプリングされた音楽の使用が特徴的でしたつまり、音楽トラックのサンプリングされたフラグメントが抽出され、新しいものを作成するために使用されました。 同じ著作権は今日存在しなかったので、 アーティストには完全な自由がありました。

この新しいムーブメントを動かしたのは音楽だけでなく、独自のスタイルの服、アクセサリー、靴などを組み合わせたファッションにも関連していました。これらすべてがそれ自体を表現する方法になりました。

ご覧のとおり、ヒップホップの文化を取り巻く歴史は魅力的で、象徴主義と重要なキャラクターでいっぱいです。 何年にもわたって、この文化はさまざまな変化と進化を経験し、今日の文化になりました。 ブロンクスの近所から世界的な現象まで。


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