הקורא מרגיש שהוא נעקר ממציאות מונוטונית אך אינו נפרד ממנה ובכל זאת הוא נלקח לעולם של פנטזיה שמרגיש נטוע בתרבותו ובמסורותיו ובכל מה שרכש בחינוך הפורמלי, כל זה משיג את ריאליזם קסום.
ריאליזם קסום
ריאליזם קסום הוא תנועה של ספרות שהמאפיין הרלוונטי ביותר שלה הוא שבירת המציאות על ידי אירוע פנטסטי המתואר בצורה מציאותית בתוך הנרטיב.
הסופר הוונצואלי ארתורו אוסלר פייטרי היה הראשון שהשתמש במונח זה המתייחס לספרות ביצירתו "מכתבים ואנשי ונצואלה", שהתפרסמה לראשונה בשנת 1947. מאוחר יותר התוודה פייטרי שהביטוי ריאליזם קסום נלקח באופן לא מודע. מתוך עבודה משנת 1925 של מבקר האמנות הגרמני פרנץ רו, שהשתמש ב-Magischer Realismus (ריאליזם קסום) בהתייחס לסגנון ציור שנודע בשם Neue Sachlichkeit (אובייקטיביות חדשה).
לפי רו, ריאליזם מאגי היה קשור לסוריאליזם, אבל זה לא היה אותו הדבר, משום שהריאליזם הקסום מתמקד בעיקר באובייקט הפיזי ובמציאות של הדברים בעולם, בניגוד לחזון המופשט, החלומי, הפסיכולוגי והלא מודע של הסוריאליזם. . |
הסופר ומבקר הספרות המקסיקני לואיס ליאל פישט את התיאור ואמר שזה לא ניתן להסבר ואם אפשר היה להסביר את זה אז זה לא היה ריאליזם קסום ומוסיף שכל מחבר מבטא את המציאות לפי איך שהוא מפרש אותה ממה שהוא צופה באנשים וטוען ש ריאליזם קסום הוא העמדה שלוקחות הדמויות בנרטיב ביחס לעולם ולטבע.
מצדו, ארתורו אוסלר פייטרי ב"מכתבים ואנשי ונצואלה" תיאר את "האדם כתעלומה מוקפת בעובדות ריאליסטיות. תחזית פואטית או הכחשה פואטית של המציאות. מה מחוסר שם אחר יכול להיקרא ריאליזם קסום. למרות העמימות של הגדרתו של אוסלר פייטרי, למונח הייתה השפעה עצומה על הקוראים כשהם זיהו אותו עם הדרך שלהם להרגיש סיפורת אמריקה הלטינית.
כמה מבקרים טוענים שריאליזם מאגי הוא וריאציה של ריאליזם טהור, מכיוון שהוא מראה את הבעיות של החברה האמריקאית על ידי תיאור דמויות ומקומות טיפוסיים, ההבדל יהיה שענף זה של ריאליזם משתמש בהגזמה של אירועים אמיתיים על ידי ערבוב זה עם הקסם עצמו. של העמים אמריקה הלטינית, במיוחד האיברו-אמריקאים.
לריאליזם הקסום יש השפעות הן מהפסיכואנליזה והן מהתנועה הסוריאליסטית באירופה, בהיבטיו האונריים, חוסר המחשבה וחוסר ההכרה, כמו גם ההשפעות הברורות של תרבויות האינדיאנים האמריקאים לפני בואם של הכובשים, במיוחד באירועים העל-טבעיים הקשורים המיתוסים והאגדות שלהם.
הריאליזם הקסום עלה כתגובה לתנועות הריאליסטיות, האינדיאניסטיות והאזוריות ששלטו עד אז, אך מבלי להפסיק להכיל מרכיבים של אותן תנועות. הכותבים קיבלו השראה מהאירועים הפוליטיים הסוערים של האזור על יצירותיהם, ומכאן שביקורת חברתית ופוליטית הייתה מרכיב מתמיד רצוף באירועים פנטסטיים ובלתי סבירים.
ארתורו אוסלר פייטרי מדגיש את החשיבות שבהפרדה מוחלטת בין הריאליזם הקסום שהופיע באמריקה הלטינית באמצע המאה הקודמת לבין מגמות או יצירות אחרות שככל הנראה דומות, כמו הרומן האבירי או אלף הלילה והלילה, בריאליזם מאגי, לפי Uslar Pietri הווונצואלי, המציאות לא מתחלפת בעולם קסום, אבל היוצא דופן הוא חלק מחיי היומיום. הריאליזם הקסום מביא עמו ביקורת חברתית ופוליטית מרומזת, במיוחד ביקורת זו מופנית כלפי האליטה השלטת.
משנות השישים של המאה הקודמת, ריאליזם קסום התקבל על ידי סופרים ספרותיים מחוץ ליבשת אמריקה הלטינית. הריאליזם הקסום התגבר על הבדלים תרבותיים על ידי הנחת פרשנות אוניברסלית וסטנדרטית, לעתים קרובות מוגזמת עד לגבולות הסובלנות האנושית.
סופרים רבים ברחבי העולם, לא רק ממוצא אמריקה הלטינית, הם חלק מתנועת הריאליזם הקסום, בין העיקריים שבהם הם מיגל אנחל אסטוריאס, Alejo Carpentier, Gabriel García Márquez, Arturo Uslar Pietri, Isabel Allende, Salmán Rushdie, Lisa St Aubin de Terán , אלנה גארו, חואן רולפו, לואיס דה ברניירס, גינטר גראס, לורה אסקוויבל.
מאפיינים של ריאליזם מאגי
מאפייני הריאליזם הקסום משתנים ממחבר אחד למשנהו ואפילו מיצירה אחת לאחרת. טקסט אחד שונה מהאחר ולחלקם עשוי להיות רק אחד או יותר מהמאפיינים המפורטים.
ריאליזם קסום ומרכיביו הפנטסטיים
אחד הגורמים הבסיסיים של ריאליזם מאגי הוא ההתייחסות למצבים מעניינים כאירוע של אמת אמיתית. הוא מעביר אגדות, סיפורים ומיתולוגיה למציאות החברתית של ימינו. באמצעות מאפיינים בלתי סבירים שניתנים לדמויות, מדובר בביסוס אמיתות פוליטיות עכשוויות. האלמנטים הפנטסטיים הם חלק מהמציאות, המחבר לא יוצר אותם, הוא רק מגלה אותם וחושף אותם לקורא.
אדישות המספר על ריאליזם קסום
המחבר אינו חושף מידע בכוונה ואף מסתיר אותו על האירועים הפנטסטיים המתרחשים. הסיפור ממשיך את דרכו בהיגיון לכאורה, מתעלם מכך שמשהו יוצא דופן קרה. האירועים העל טבעיים מסופרים כאילו היו יומיומיים והקורא מניח זאת כך. לנסות להסביר את יוצא הדופן או להדגיש או להגדיל את הפנטזיה שלו יהיה דה-לגיטימציה שלו.
המספר מציג את העובדות הבלתי סבירות והבלתי הגיוניות בטבעיות רבה, מבלי לנמק או להסביר אותן לקורא. לפעמים לפעולה יש יותר ממספר אחד.
שֶׁפַע
הסופר הקובני Alejo Carpentier ביצירתו "El Barroco y lo Real Maravilloso" משייך ריאליזם קסום לבארוק ומגדיר אותו כהיעדר ריקנות, המתרחק מנורמות וארגון עם שפע של פרטים עד כדי חוסר התמצאות. קרפנטייה טוען: "אמריקה, יבשת של סימביוזה, מוטציות... מיזוג, מחוללת את הבארוק."
גישת זמן
הזמן בריאליזם קסום לא עובר בקו ישר וגם לא נמדד בפרמטרים הרגילים, שובר את סדר הנרטיב. הזמן הפנימי מוצג בצורה חדשה, תוך שימוש בטכניקות קריינות כמו היזכרות ואינטרוספקטיבה.
כותבי ריאליזם קסום
כוונת הסופרים הלטינו-אמריקאים הייתה לקבל חזון חדש הן של האובייקט והן של השפה הספרותית, המבקשים לפענח את "המציאות הכמעט לא ידועה וכמעט הזויה שהייתה זו של אמריקה הלטינית. (...) מציאות מוזרה שהייתה שונה בתכלית מזו המשתקפת בנרטיב האירופי" לפי דבריו של ארתורו אוסלר פייטרי. כמה מחברים מובילים של תנועת הריאליזם הקסום הם:
מיגל אנג'ל אסטוריאס
נולד בגואטמלה. הוא שירת בעיתונאות, דיפלומטיה וספרות. הוא התבלט בדאגתו לתרבות הילידית של היבשת. הוא היה אחד מבשרי הפריחה בספרות אמריקה הלטינית. הוא היה גם חלוץ בהוקעה חברתית ובקו המתקדם בספרות. עבודותיו מתמקדות בהדגשת המיתולוגיה והאגדות של יבשת אמריקה כסוג של ניסויים והוקעה חברתית. יצירותיו כוללות את אגדות גואטמלה (1930), אנשי תירס (1949) ומר הנשיא (1946).
אלג'ו נגר
הוא היה מוזיקולוג, סופר ועיתונאי ממוצא קובני. הוא טבע את המונח "אמיתי מופלא" עבור יצירות ממוסגרות בריאליזם קסום. קרפנטייר קובע:
"המופלא מתחיל להיות מופלא באופן חד משמעי כאשר הוא נובע משינוי בלתי צפוי של המציאות, מהארה יוצאת דופן […] הנתפסת בעוצמה מיוחדת מכוח התעלות הרוח המובילה אותו למצב של 'מצב גבול'".
הכותב טוען שהמציאות של אמריקה הלטינית, הן המציאות הגזעית, כמו גם בהיסטוריה, אידיאולוגיות, תרבות, דתות ופוליטיקה, מאלצות את האמן לחפש דרכים חדשות לייצג את המציאות המסוימת הזו. יצירותיו המייצגות ביותר הן ממלכת העולם הזה (1949), הצעדים האבודים (1953) וקונצרט הבארוק (1974).
חוליו קורטאזאר
הוא היה סופר, מורה ומתרגם יליד ארגנטינה, ב-1981 במחאה נגד הדיקטטורה הצבאית ששלטה במולדתו, לקח אזרחות צרפתית מבלי לוותר על ארגנטינה. הריאליזם הקסום של קורטאזר מושפע מאוד מהספרות האירופית כמו קפקא, ג'ויס והסוריאליזם. הסגנון המסוים שלו הופך את הכי לא אמיתי ופנטסטי לאמין וסביר לחלוטין. הוא נחשב לאחד הנציגים החשובים ביותר של הפריחה בספרות אמריקה הלטינית.
עבור Cortázar, הצורה הלא הגיונית והבלתי תואמת, כמו כל דבר אחר, חלק מחיי היומיום ועל ידי בדיקה מדוקדקת שלה, אפשר לגלות היבטים חדשים ולא ידועים של המציאות ולהגיע הרבה יותר רחוק. חלק מיצירותיו הן Los Premios (1960), Hopscotch (1963), שישים ושתיים, Model to Assemble (1968) ובסטיארי (1951).
חואן רולו
נולד במקסיקו, כתב רומנים, סיפורים וגם תסריטים, התמסר לצילום. יצירותיו של רולפו סימנו אבן דרך בספרות המקסיקנית, ושמו קץ לספרות המתייחסת למהפכה. ביצירותיו משולבת מציאות עם פנטזיה, בתוך סצנות של הכפר לאחר המהפכה המקסיקנית. הדמויות שלה מסמלות את אופי הסביבה, מדגישות בעיות חברתיות ותרבותיות במסגרת של עולם פנטסטי.
גבריאל גרסיה מארקז עצמו אמר על יצירתו של חואן רולפו פדרו פארמו: "זהו הרומן היפה ביותר שנכתב אי פעם בספרדית", וחורחה לואיס בורחס כתב את השורות הבאות: "פדרו פארמו הוא ספר פנטסטי, ולא ניתן למשיכה שלו. לְהִתְנַגֵד. זהו אחד הרומנים הטובים ביותר בספרות הספרדית, ובספרות בכלל. בין יצירותיו הספרותיות החשובות ביותר בולטים פדרו פארמו ו-El llano en llamas.
גבריאל גרסיה מרקס
הוא נולד בקולומביה, בנוסף להיותו סופר עסק בעיתונאות, היה תסריטאי ועורך. זוכה פרס נובל לספרות לשנת 1982. מראשיתו כסופר הופיעו ביצירותיו סימני האיחוד בין קסם למציאות, תוך ערבוב של עובדות היסטוריות עם מיתולוגיות. הוא העניק חיים לעיר מקונדו המשמשת מסגרת לרבים מהסיפורים שנכתבו על ידו. במילותיו שלו:
"המציאות שלנו (כאמריקה הלטינית) היא חסרת פרופורציה ולעתים קרובות מציבה בעיות חמורות מאוד עבור סופרים, וזה חוסר המילים... נהרות המים הרותחים והסערות שמרעידות את כדור הארץ, והציקלונים שבתים מפוצצים, הם לא המציאו דברים, אבל ממדי טבע שקיימים בעולם שלנו".
גרסיה מרקס אישר שהסיפורים המיתולוגיים והאגדיים היו חלק מחיי היום-יום של העולם שהוא הכיר ולכן במציאות "הוא לא המציא שום דבר, אלא פשוט לוכד והתייחס לעולם של סימנים, טיפולים, אמונות מוקדמות, אמונות טפלות... זה היה מאוד שלנו, מאוד לטינו אמריקאי"
יצירתו של גבריאל גרסיה מרקס מאה שנים של בדידות נחשבת ליצירה המייצגת ביותר של הריאליזם הקסום, בנוסף לגאבו, כפי שהיה ידוע גם, הוא כתב יצירות חשובות כמו לקולונל אין מי לכתוב לו ואהבה ב. זמן הכולרה.
ארתורו אוסלר פייטרי
הוא היה סופר ונצואלי שעסק גם בעיתונאות, משפטים, פילוסופיה ופוליטיקה. אוסלאר פייטרי מיוחס את המונח "ריאליזם קסום" על ספרות אמריקה הלטינית של אמצע המאה ה-1990. למאמרים ולרומנים של אוסלר פייטרי הייתה השפעה רבה על חיי התרבות של האזור. בשנת XNUMX הוא קיבל את פרס נסיך אסטוריאס כהוקרה על יצירתו הספרותית. הוא היה מועמד מספר פעמים לפרס נובל לספרות. במילותיו של אוסלר פייטרי:
"אם קוראים, בעיניים אירופיות, רומן מאת אסטוריאס או קרפנטייה, אפשר להאמין שמדובר בראייה מלאכותית או חריגה מדאיגה ולא מוכרת.
זה לא היה תוספת של דמויות ואירועים פנטסטיים, שיש להם הרבה דוגמאות טובות מתחילת הספרות, אלא גילוי של מצב אחר, יוצא דופן, שהתנגש עם הדפוסים המקובלים של הריאליזם... שורה זו היא נעה בין האגדות של גואטמלה ועד מאה שנים של בדידות."
והוא מוסיף: "מה שגרסיה מרקס מתאר ושנראה כהמצאה טהורה, אינו אלא דיוקן של מצב מוזר, הנראה דרך עיניהם של האנשים שחיים אותה ויוצרים אותה, כמעט ללא שינויים. העולם הקריאולי מלא בקסם במובן של יוצא דופן ומוזר".
איזבל איינדה
סופר ומחזאי צ'יליאני. הרומן הראשון שלו, "בית הרוחות", הוא יצירתו הידועה ביותר. הסופרת הנודעת הזו מעניקה מראה נשי לתנועה שנראתה נשלטת על ידי גברים, זו של ריאליזם קסום. החל מהרומן הראשון שלה, אלנדה שקועה בריאליזם קסום כשהיא נכנסת להיסטוריה של צ'ילה עם עתידה השמרני ונשלטת על ידי מאצ'יסמו ברזל, תוך שימוש בחוויות של משפחות לא טיפוסיות.
בסיפוריהם, המציאות המלוכלכת של אירועים פוליטיים ובעיות חברתיות מעורבת באירועים יוצאי דופן שנלקחים על ידי אנשים שונים באדישות לדברים הטריוויאליים של חיי היומיום וכך מצליחים להתמודד עם מצבים מורכבים.
חורחה אמדו
הוא היה סופר ברזילאי, היה לו חברות באקדמיה הברזילאית לאותות. חורחה אמאדו הפך את הנזקקים, האיכרים, העובדים, המנודים החברתיים, הזונות וחסרי הבית לגיבורים וגיבורי הרומנים שלו. כשהיה לוחם קומוניסטי, הוא זיהה טוב עם עוני ורע עם עושר, מאוחר יותר הוא שינה את החזון הזה כשהבין שטוב ורע נולדים מהאופי והגישה של אנשים ולא מעוני או עושר.
חורחה אמאדו היה גיבור הפריחה בספרות אמריקה הלטינית בשנות השישים של המאה הקודמת ונחשב בעיני המבקרים לאחד מבשריה. בכתביו הוא מצליח למזג מציאות חברתית עם פנטזיה, הומור, אירוטיקה וחושניות בפרופורציה נכונה. הרומן שלו Doña Flor y sus dos Hudos ויצירה למופת של ריאליזם קסום.
אלנה גארו
היא הייתה מקסיקנית שהוקדשה לכתיבת תסריטים, סיפורים, רומנים והייתה גם מחזאית. למרות שהיא מקוטלגת בתוך ז'אנר הריאליזם הקסום ונחשבת לאחת המחדשות שלו, היא ביטלה את המונח הזה בהתחשב בכך שהוא רק "תווית מרקנטיליסטית". הדמויות ביצירותיה של אלנה גארו נעות בין אירועים אמיתיים להזויים בבוא והולך מדהים במרדף אחר החלומות שלהן.
לפי המגזין Ibero-American: "בהתבסס, לעתים קרובות, על אלמנטים פולקלוריים, הוא בונה עולם שבו הגבולות בין המציאות כפי שאנו תופסים אותה מדי יום נעלמים; כך הוא נותן לנו עולם אחר, אולי הזוי, אבל אולי גם אמיתי יותר בכל הנוגע לאמת הנשמה של האדם". יצירותיו הראשונות בית מוצק (תיאטרון, 1958), זיכרונות העתיד (רומן, 1963) ושבוע הצבעים (סיפור, 1964), נחשבות בעיני חלק מהמבקרים כמבשרי ריאליזם מאגי.
לורה אסקוויבל
לורה אסקוויל היא סופרת ופוליטיקאית ילידת מקסיקו. יצירתה הסיפורית העיקרית: Como Agua para Chocolate, שהמהדורה הראשונה שלה הייתה ב-1989, מפורסמת ברחבי העולם ותורגמה עד כה ליותר משלושים שפות וצולם על ידי בעלה דאז, הבמאי אלפונסו אראו ב-1992. עבודה זו היא סמל לריאליזם קסום והיא מדגישה את חשיבותו של המטבח כבסיס העיקרי של המשפחה והבית.
ריאליזם קסום בציור
בציור, ריאליזם מאגי מתייחס לאיחוד של מציאות יומיומית, מוחשית, גלויה והגיונית עם מציאות קסומה, הזויה וחלומית, היוצרות מציאות חדשה. גזרה זו שימשה לראשונה את מבקר האמנות פרנץ רו ביצירתו Post-Impressionism: Magical Realism שפורסמה בשנת 1925. לפי Roh, הריאליזם המאגי ואמניו מאתגרים את הריאליזם הטהור שנקשר רק למציאות הפיזית והאובייקטיבית ויוצר ערוץ תקשורת בין הרגיל והסוריאליזם והסמליות.
למרות מאמציו של פרנץ רו, הביקורת האמנותית באירופה כבר אימצה את המונח New Objectivity (Neue Sachlichkeit). מגמה זו הופיעה לאחר מלחמת העולם השנייה בכמה ערים גדולות בגרמניה והפגישה אמנים מדאדא. גינטר משתמש בעדיפות בהגדרת אובייקטיביות חדשה על פני ריאליזם מאגי, כביכול בגלל שלאובייקטיביות החדשה יש בסיס מעשי, יש אמנים שמתרגלים אותה, בעוד שריאליזם מאגי הוא רק תיאורטי, חלק מהרטוריקה של הביקורת.
עם חלוף הזמן ובזכות השפעתו של המשורר, המחזאי, הסופר והמלחין האיטלקי מאסימו בונטמפלי, השם ריאליזם קסום התקבל על ידי חוגים אמנותיים גרמנים ואיטלקיים.
דיסידיד
אמנים ומבקרים רבים, במיוחד אירופאים, חולקים על הרעיון שלריאליזם קסום בספרות יש מקור לטינו-אמריקאי.
הסופר יליד אלבניה איסמעיל קאדארה טוען: "האמריקאים הלטיניים לא המציאו ריאליזם קסום. זה תמיד היה קיים בספרות. איננו יכולים לדמיין ספרות עולמית ללא הממד האחד האירי הזה. האם אתה יכול להסביר את הקומדיה האלוהית של דנטה, את חזיונות הגיהנום שלו מבלי לפנות לריאליזם קסום? האם איננו מוצאים את אותה תופעה בפאוסט, בסערה, בדון קישוט, בטרגדיות היווניות שבהן שמים וארץ תמיד שזורים זה בזה?
סימור מנטון מצדו טוען שגבריאל גרסיה מרקס הושפע מחברי ספרות יהודית מסורתית כמו אייזק בשביס זינגר, אנדרה שוורץ בארט וסופרים יהודים מסוימים מארצות הברית כדי לכתוב את יצירת המופת שלו מאה שנים של בדידות.
גם חתן פרס נובל פרואני לספרות, מריו ורגס יוסה הביע את אי הסכמתו עם יישום הריאליזם הקסום. בהצהרה במהלך פסטיבל ברלין, הוא הסביר שמעולם לא היה נכון להשתמש במונח ריאליזם קסום כדי לדבר על קבוצת סופרים מאמריקה הלטינית.
"במשך זמן רב (הביטוי ריאליזם מאגי) שימש כתווית להקיף את כל הספרות הלטינו-אמריקאית, זה לא היה מדויק... התווית ריאליזם קסום אפילו לא משמשת להקיף כותבי ספרות מלאת דמיון כמו חואן רולפו, (גבריאל) גרסיה מרקס, חוליו קורטאזר או (חורחה לואיס) בורחס, לכל אחד יש את המיתולוגיה האישית שלו ואת העולם שלו"
"היו זמנים שבהם הייתה מגמה דומיננטית כמו ריאליזם או מאוחר יותר מה שנקרא ריאליזם מאגי, עכשיו אין, יש הרבה סופרים שמתייחסים לנושאים מאוד מגוונים עם טכניקות מאוד מגוונות, זה חיובי, במיוחד ביבשת שבה מאופיין בדיוק בגיוון
הנה כמה קישורים לעניין: