האם אתה יודע איך לכתוב סיפור? כאן אנו נותנים לך את הכלים

קורטזר הוא אמר שהסיפור הקצר גבר על הרומן נוקאוט וזה בגלל שזהו נרטיב שחייב לתמצת בכמה עמודים עלילה שלמה שתיתן לרומן, אז כשראינו את גודל המשימה הזו אנחנו באים לתת לכם כמה טיפים איך לכתוב סיפור.

איך יוצרים סיפור?

אנחנו יודעים שסיפורים, במיוחד אלה המכוונים לילדים, תמיד מכילים בתוכם חלק מוֹרָל; עם זאת, בין ריבוי ומגוון הז'אנרים והקהלים שאליהם ניתן להפנות סיפורים, אנו מאבדים את הראייה להגיע ללמידה על מגש כסף, וכקוראים, אנו הופכים יותר כמו חוקרים של מה הכוונה ולסוג של טועמים כיצד זה נאמר.

אבל, איך יוצרים סיפור? אין ספק שיש יותר קוראים מכותבים וזו הסיבה שעשינו מבחר עצות או טיפים שיכולים לעזור לעשות את הקפיצה הקוונטית הזו מצרכן של רעיונות להפיכתו ליוצרים.

אחד התכנים עליהם עלינו להרהר הוא שסיפורים הם אחד הביטויים הטובים ביותר עבור כל סופר, ניתן לומר שלאחר כתיבת סיפורים רבים ניתן היה לכתוב רומן כי אולי ניתן לראות ברומן אתגר גדול שכן ב יש למצוא בו מגוון של חללים, הגדרות, עלילות ודמויות, שבמקרה של הסיפור נוכחים אך במידה פחותה.

איך היה אתה אהבת של הסרט רטטוי: "כל אחד יכול לבשל" אבל בהקשר לנושא הזה זה יהיה משהו כמו כל אחד יכול לכתוב סיפור, אבל זה בעצם אומר שסופר גדול יכול להגיע מכל מקום; עם זאת, שני מרכיבים שאנו לא יכולים בלעדיהם בעת כתיבת סיפור, הן כדי להתחיל אותו והן לסיים אותו, הם משמעת ותשוקה.

אם אתה רוצה ללמוד איך ליצור סיפור, אתה חייב קודם כל להפסיק לחשוב שליצור סיפור זו משימה קלה מדי, אולי יש לך את זה בתור משימה אקדמית או שזו פשוט בקשה מהנשמה שלך. בשני המקרים זה טוב מאוד, רק תזכור שהמבנה הזה שאתה הולך ליצור חייב להיות הגיוני סמנטי וחשוב מאוד, אתה חייב לדאוג לאיות ולדקדוק.

עם סבלנות, תרגול ותשוקה, הסיפורים שלך יכולים להפוך למרגשים ובלתי נשכחים או מפחידים ודרמטיים, איך שתרצו להציג אותם. התוכן, כדי לעזור לך ללמוד איך ליצור סיפור, אנו מחלקים אותו לחלקים: ראשית כתיבה מוקדמת; כתיבה או ניסוח שניים; מהדורה שלישית; טיפים רביעיים ליציאה מרמות יצירתיות או צניחה.

כתיבה מוקדמת

תחילתו של תהליך היצירה עלולה להיות מבלבלת וניתן להשוות אותה הרבה עם מצבי ההשראה הכאוטיים והספורדיים, אבל אם חסרים לך אלה בכתיבה, תמיד יש חלופות כמו סיעור מוחות; יש לך גישה מאוד קפדנית לכל מה שאתה רואה סביבך ואיך לא? כדי ללמוד כיצד ליצור סיפור, אתה יכול להיעזר במשאבים כגון מתאר או סוגי מפות מנטליות בשלבים הראשונים שלך.

לאסוף מידע

נסה לחשוב על עצמך כעל כלב ריח הרודף אחר דמויות או סיטואציות הן בחיים האמיתיים והן בדמיונכם. במיוחד אם הסיפור שלך הוא פנטזיה או קרוב מאוד לנושאים בדיוניים, למרות שאנו יודעים שבכל סיפורת יש הרבה מציאות.

קח איתך מחברת או אג'נדה לכל מקום שאליו אתה הולך שכן לראות אדם מסוים ברחוב, לשמוע סיפור מסבתא או להיות עד לריב בין כל כך הרבה סיטואציות או דמויות אחרות יכול להיות מקור לדמיון ולדעת מחברת. יכול לרשום כל אחד מהרעיונות שעולים לך.

יתכן שלמשך זמן רב תהיו במצב ניטרלי של מדיטציה וקבלה בו נראה שהקריינות שלכם מגיעה אליכם ברסיסים קטנים שלא תדעו היטב באיזה דבק להכות, אבל עם קצת מזל ו בהיותך בקשר עם מידע חיובי ייתכן שיהיה לך מזל שהסיפור יתגלה במחשבותיך לאט לאט או אפילו בעוד כמה דקות.

לבצורות מעוררות השראה אלה שעלולות להתעורר בדיוק כאשר אתה רוצה ללמוד איך ליצור סיפור, אתה יכול לפנות לסיעור מוחות המורכב מהתחלה של הצעות של מגוון מחשבות, רעיונות ופתרונות סביב נושא, נפוץ מאוד בקרב קבוצות עבודה כאשר הם מרגישים תָקוּעַ.

בכל מקרה, אל תדאגו אם הקושי הראשוני הזה בכתיבה יתעורר כי הוא ייעלם בהדרגה ככל שתקדשו לעצמכם את הסגנון שלכם ובלשון רומנטית יותר: תשיג את הקול שלך.

אחד הכותבים שמהווים דוגמה להיסוס הזה בהתבוננות בסביבה הוא אייזק אסימוב שעם המסתורין שלו הראה שההשראה שמגיעה מחברים, מהמשפחה או מהסביבה הן תוספות מצוינות לטפח את החוויה של המחבר שמורגשת אז במה שהקוראים קוראים.

אל תשכח, אם אתה רוצה ללמוד את הצעדים הראשונים איך ליצור סיפור, אתה חייב להיות אספן של רעיונות, להתבונן באנשים, להסתובב בעיר בתחבורה ציבורית, לא לעשות כמו שרבים עושים, שרק הולכים לשם תקועים בבועה אישית מבלי לראות את העולם סביבו, לכל אדם יש את הקסם שלו ומאפיין ספציפי שיכול להיות מרכיב בדמות שאתה יוצר.

כתיבה או ניסוח

רגע המעבר מהרעיונות המתנפנפים בראשנו לפתיחת העיפרון על הנייר כדי להתחיל את הסיפור הוא אחד המרגשים אך גם עם מספר הנקודות הרב ביותר בהן עלינו להיזהר ביותר, אנו מציגים לכם אותם בכמה צעדים לא קפדניים שניתן להתאים או לשנות בהתאם לכותב ואיך הוא או היא משיגים את מה שהוא או היא אוהבים לעשות סיפור.

בין ניסוי לטעייה אנחנו ממליצים לכם קודם כל להגדיר מה המאפיינים של הסיפור, אחר כך הדמויות, ולאחר מכן מי יספר את הסיפור ועם כל זה תוכלו להתרכז ולסדר את הרעיונות שלכם, אנחנו מתעמקים בכל אחד מאלה לְהַלָן:

מאפייני הסיפור

אפיון זה הוא המקום שבו מה שהולך להיות שלד הטקסט מוגדר, משורטט או מוקרן, מבוא בו מוצגות הדמויות; המקום בו יתרחש הסיפור; מזג האוויר; באיזה זמן היסטורי או נוכחי אנחנו ואם זה פנטזיה או ריאליזם; וכו ' באופן דומה, זה מתאר פעולה ראשונית שזו הנקודה שבה העלילה צומחת ושבה הדמויות מתחילות לקבל אקשן.

לאחר ההקדמה והפעולה הראשונית מגיע ה פעולה גוברת שבו הדמויות נמצאות במעין הקדמה או בדרך ל- רגע השיא שזו הנקודה האינטנסיבית ביותר בסיפור. ואחריו כל זה מגיע ה מניות נופלות בה אנו הולכים לקראת התקדמות ואז מגיעים ל-a רזולוציה של משהו חשוב מאוד שחייב להיות בסיפורים והוא הקונפליקט, המוצג בין השלבים הראשונים ונפתר בין השיא להפרדה.

בסוף הסיפור, מבחינת המבנה, אפשר להחליט אם להשאיר אותו פתוח וכך אפשר לעשות חלק שני, אבל מה שמקובל זה שאותן דמויות שמעורבות בסיפור נקראות שוב כמעין סגירה או הסבר שמראה שהם חזרו לחייהם השתנו או לא, הדמות שאמורה להתפתח או להשתנות הכי הרבה במקרה הזה היא הדמות הראשית.

אז זכור שאנו מבינים שלמרות שעשויים להיות אחרים, המבנה הפופולרי והבסיסי ביותר של סיפור הוא הבא:

מבוא: שבו מוצגות הדמויות, המקום, הרגע ההיסטורי, האקלים של אותו מקום וכו'.

פעולה ראשונית: זו נקודה מצוינת להניח את הבסיס לסכסוך.

פעולה גדלה: הדרך אל השיא שבו הקונפליקט מוצג בעוצמה רבה יותר.

שיא: הנקודה האינטנסיבית ביותר או נקודת ההתפצלות בהיסטוריה.

פעולת נפילה: הסיפור הולך לקראת ההפרדה.

החלטה או תוצאה: בו הקונפליקטים והדמויות נפתרים לחייהם או לשגרה הקודמים שלהם.

אנחנו מציגים מבנה ליניארי כי אנחנו יודעים שכשלומדים איך לכתוב סיפור זה אחד הבסיסיים והיעילים ביותר, אבל זה לא קפדני אם יש לכם רעיון למסקנה, רשמו אותו ומשם, גם אם זה לא ההתחלה, זה בהכרח עשוי להתעורר סיפור על ידי שואל אותך מה קרה אחרי זה? ומה קרה לפני זה?

תווים

על גיליונות נפרדים או בגוש אתה יכול למנות אותם יחד עם המאפיינים שלהם, גם לבסס את קשרי הילד והמשפחה שלהם או אם יש להם מאפיין מאוד מסוים כגון כוח על או מאניה מאוד בולטת.

יחד עם כל דמות שיש לה כוח על, אמור או עשוי להופיע גם אנטגוניסט או פגם משלו כי כאשר בסיפורים דמות מאוד מושלמת ואין לה אויבים, הסיפור יכול להפוך למשעמם, שטוח ומאכזב.

עליכם להיזהר כדי שהדמויות שלכם לא יחזרו על עצמכם וכדי להימנע מכך תוכלו ליצור אותן על סמך אנשים אמיתיים עם תכונות, פגמים וסגולות שהופכים אותן לאנושיות יותר ואשר איתם, לכן, ההזדהות מתאפשרת הרבה יותר.

יצירת סיפור היא משימה לא פשוטה אבל אם אתה אוהב את זה ונותן לדמיון שלך להשתולל, במעבר על נקודה זו תוכל לשרטט את תוכנית העבודה ומה הפעולות שיש לבצע כדי להמשיך ולסיים את הסיפור שלך, זכרו: כי ב בכל סיפור חייב להיות קונפליקט שמייחד את הפעולות שעומדות להתרחש בו.

אם חסרה לך השראה ליצירת דמות, זכור שכדי ללמוד ליצור סיפור אתה תמיד יכול לפנות לראות את הסביבה שלך, למשל, אתה יכול להתבונן באותו אדם שתמיד שותה קפה, איזה מאפיין בולט בה?חרדה? אִי שָׁקֵט? או זה שצועק כל הזמן לתקשר, זה עשוי להזכיר קצת את הסיפור של הצועק בין מיתוסים בוליביאניים.

לפגוש את הדמויות שלך

זהו קטע מכותרת המשנה של הדמויות בה אנו ממשיכים לצעוד, כי נראה לנו בעל חשיבות עליונה להבהיר שכדי שסיפור יהיה אמין, הדמויות צריכות להיות גם אמינות ויחד עם האמינות שלהן עליהן גם להיות אותנטי.

בשביל זה כסופרים עלינו לנסות ליצור "אנשים אמיתיים". כתבו רשימות של תכונות האישיות של הדמויות שלכם, החל מהצבע האהוב עליהן, ועד לפחד הגדול ביותר, המאכלים האהובים, המוטיבציה המרכזית, אם יש להן מבטא מסוים וכו'.

גם אם לא תכלול את המידע הזה בסיפור, זה יאפשר לך לשחק טוב יותר את הדמות בסיפור וזה יראה שאתה מכיר אותו/ה בדיוק כאילו הכרת את החבר הכי טוב שלך או את עצמך. זכרו שהם לא חייבים להיות אישיות מושלמת, הם חייבים להיות בעלי תקלה או חוסר שלמות, שימו לב לזה באטמן הוא לא היה כל כך מפורסם אלמלא הסוציופתיה שלו.

למרות שאם אתה לא רוצה, אתה לא צריך להגזים עם נקודות התורפה של הדמויות שלך גם כי הם יכולים להיות גם היבטים כלליים או היבטים שרוב האנשים מכירים וסובלים מהם, למשל, התקפי כעס או חרדה ; פחד מהחושך או מהמים; להיות בודד; עישון כבד; תמיד רוצה לחגוג וכו'. ועם כל זה אתה יכול לקחת את הסיפור שלך רחוק יותר.

החליטו מי יספר את הסיפור

עם זאת, חשוב לקבוע מי יספר את הסיפור, זה כבר לא מתאים למבנה אלא לתוכן שנמצא בתוך הטופס, לקבוע מי יספר את הסיפור זה להחליט אם זה יהיה בראשון, השני או גוף שלישי או מונחה על ידי שילוב של כל אחד מאלה ואפילו שלושתם.

גוף ראשון: הוא מדבר מתוך העצמי ומי שמספר את הסיפור הוא אחת הדמויות שנמצאות בתוכו אבל המספר הזה יכול לומר רק את מה שהוא יודע מנקודת המבט שלו כדמות.

אדם שני: כאן אתה מדבר ובקול הקריינות הזה הקורא הוא דמות בסיפור, דוגמה של הקריינות בגוף שני יכולה להיות זו שיש לה חוליו קורטזר בסיפור שלו מכתב לגברת בפריז שם הוא מתייחס אליה כאילו הוא כותב לה בתקווה שהיא תחזור לבואנוס איירס בספטמבר; עם זאת, זה שיכול להיות רק מכתב מעורבב עם פנטזיה ויוצר סיפור.

גוף שלישי: בדיוק כמו שבעבודות אקדמיות אנו מתייחסים למספר מרחוק כאילו אנו פונים אל הוא או היא ולמספר הזה בכל מקום ויודע הכל, למרות שהוא מחוץ לסיפור שאלוהים יכול לדעת מה קורה אפילו עד עכשיו. ומחשבות על הדמויות.

זהו עוד אחד מהכלים המרכזיים שיש לטפל בהם כשלומדים איך לספר סיפור, אבל כדי להשתמש בהם היטב, עלינו להיות ברורים, כפי שהזכרנו קודם, שמספרים בגוף ראשון מותנים, זה אומר שהם רק יודעים מה שהם רואים, את עצמם או מה שהם אומרים להם. הכרת כל אחד מהפרטים של כל מספר, רחוק מלהיות מגבלה, היא הזדמנות לדעת איך לערבב ביניהם.

כדאי מאוד להתחיל ולסיים עם קול קריין בגוף שלישי אבל ליצור קישור ישיר עם הקורא כדי לערב אותם במהלך הפיתוח וכך לטפל בקול בגוף שני או במקום לתת את המיקרופון לאחת הדמויות או ל- הדמות הראשית, להיכנס למוח שלו באמצעות מילים.

האפשרויות אינסופיות וניתן לשלב אותן במאות ואלפי דרכים.דוגמה למבנה מעורב זה היא ראשון de Akutagawa Ryūnosuke שסיפורו הפך מאוחר יותר לסרט על ידי אקירה קורוסאווה, כמו בהרבה סיפורים מוצלחים ומוצלחים, קרה שמחנויות הספרים ממשיכים לשלטי החוצות.

לארגן את המחשבות שלך

ברגע שכל זה מאורגן בראש או על הנייר ואתם כבר מרגישים שאתם מכירים את הדמויות, עליכם להגדיר את ציר הזמן כדי למנוע טעויות מבחינת גילאים, שנים וזמנים. זכרו גם שאם אתם מתכוונים לכתוב על תקופה היסטורית ספציפית, כדאי לכם לספוג היטב איך הייתה המציאות באותן שנים, למשל, אם הסיפור שלכם מתרחש בשנות ה-80, כדאי שתדעו איך נראו החיים. אז.

בנוסף, אי הגדרה ברורה של טווח הזמן של הסיפור שלך יכול גם להוביל אותך ליפול לאי בהירות כדי ללמוד איך ליצור סיפור, עליך לדעת שלמרות שרומן יכול להתרחש על פני אלפי שנים, לסיפור יש אירוע מרכזי שבו קורה תוך זמן קצר. זה יכול להיות אפילו ימים או דקות.

זה ההבדל בין הרומן שיכול להיות בעל עלילות משניות, תרחישים מרובים וכו'. בעוד שלסיפור יש רק עלילה, שתיים או שלוש דמויות ותפאורה.

זכור שהסדר הליניארי של הסיפור שלך צריך לכלול לפחות הקדמה, אירוע פתיחה, פעולה עולה, שיא, פעולה יורדת ורזולוציה. בו עליכם לכתוב בצורה סכמטית מה יקרה בכל שלב וכך תוכלו להתרכז בכתיבת הסיפור ולאלתר בקלות אם נדרשים שינויים, מה שיעזור לכם לשמור על קצב הסיפור וליצור או לחזק את ההרגל לכתוב.

תתחיל להקליד

במקום צעדים נוכל להציג בפניכם גם שאלות, למשל: איפה ומתי הסיפור שלכם מתרחש? מה מזג האוויר? האם מדובר בסיפור פנטזיה או ריאליסטי? אלו המאפיינים של הסיפור, המהווים את הבסיס. ממה שיבוא אחר כך ויעלה שאלות נוספות כמו: מי הדמויות?איך הן דומות? הדבר המוזר ביותר הוא שכדי לדעת את כל זה אתה חייב להכיר אותם היטב ולדעת מה הקונפליקט?

ברגע שכל זה יטופל, טיוטות הסיפורים שמתחילות לצוץ יכולות להיות הרבה יותר נקיות וזורמות, סופרים מבוססים רבים לא עוקבים אחר המבנה הזה, אלא הם מתמסרים לתהליך הכתיבה כאחד של כתיבה מחדש ככל שכל רעיון עולה ..., כל דמות, תפאורה וטוויסט או סיטואציה, אבל, כפי שהתרגול עושה מושלם, אם אנחנו מתחילים, כדאי לעקוב אחר השלבים האלה או אפילו לענות על השאלות האלה בעצמנו.

חשוב להתחיל עם סגנון מכיוון שהעמוד הראשון הוא הראשון שהקוראים יראו, זה כמו מה שהשחקנים אומרים, אם לא מושכים את תשומת לבם בשניות הראשונות, ללכוד אותו מאוחר יותר קשה מאוד, זו הסיבה אפילו מהמשפט הראשון אתה יכול וכמעט זה צריך להיות מכור ולגרום לקורא לרצות לדעת יותר.

תמשיך לכתוב

חלק מהעצות שנוכל לתת לך, אם תרשה לנו, להתמודד עם תסכול הוא שאתה מקדיש כל יום מעט זמן לכתיבה, גם אם זה דף יומי, כי גם אם לא אהבת את התוצאה באותו יום וזרקת את זה, אמרת לו למוח שלך שהמשכת לחשוב על הסיפור וזה ייתן לך תשובות ורעיונות מאוחר יותר אם תאמן אותו.

אם אינך מקבל גמול מזין מההקשר החברתי שלך מבחינת קריאות העבודות שלך בכל הנוגע לשיתוף אותן כדי לראות כיצד הן מתקבלות, אנו מזמינים אותך לחשוב על השתתפות בקבוצות כתיבה, שכן שם תוכל לפגוש אנשים שנמצאים על אותו אורך גל ולהראות לך נקודות מבט שלא הכרת קודם.

יש אפילו כל מיני תחרויות כמו חודש כתיבת הרומנים הלאומי שנחגג בארצות הברית בין ה-1 ל-30 בנובמבר, בבאהיה, סן פרנסיסקו. באירוע זה, המשתתפים כותבים רומן אישי של לפחות 50.000 מילים במטרה משלהם לכתוב.

תן להיסטוריה לכתוב את עצמה

ככה זה, למרות כל ההתנגדויות והמבנה, מי שכותב צריך לתת לסיפור לכתוב את עצמו, סופר כבר אמר שאם אתה לא כותב על הריבוע האחרון של הנייר ומגרד את המקום הפנוי האחרון בדף , אז עדיף לא לכתוב הסיבה לכך היא שכאשר כישורי הכתיבה מתפתחים, רעיונות יכולים לזרום הרבה יותר ולהגיע לתחושת הזרימה הזו.

אבל עם אותה מתנה או כישרון שפותחו, אפשר גם להקשיב ליצירה ולהפוך למעין עד לחוויות של הדמויות. זה יכול לאפשר לכותב לחשוב על עצמו כמי שמעתיק הכתבה, אבל ההכתבה מגיעה מבפנים כשהוא כבר הניח את היסודות ואת המבנה של מה שהוא בונה, גם כשהוא כבר עשה זאת באופן לא מודע או בלי הרבה ניירת. .

ערוך את הסיפור

בכל כתב כתיבה שאנו כותבים, יש צורך לבצע קריאה שנייה, במיוחד אם אנו מנוסים בכתיבה יצירתית, מכיוון שעל פי גחמת הדמיון, עלולות לצוץ אי-עקביות או שגיאות משמעות שמעכבות מאוחר יותר את הקריאה. , לכן עלינו ללכת לקריאה שנייה.קוראים כמו מישהו שיוצא לדייט כדי לגהץ קצוות גסים.

בדוק וערוך, עבור להתחלה ועבור לסוף שוב תיקון שגיאות לוגיות, מכניות וסמנטיות, הרעיון הוא לוודא שהכל זורם כמו שצריך, שהדמויות ובעיותיהן מוצגות ונפתרות כמו שצריך, אם יש לך זמן. יכול אפילו לאפשר לעצמך כמה ימים לנוח בנפשך ולחזור לטקסט במבט של נשר זה טיפ מצוין שכדאי לזכור כשלומדים איך לכתוב סיפור.

כדי לשפר את תהליך העריכה אתה יכול לשלוח את הסיפור שלך לחברים ובני משפחה ואפילו לאנשים במעגל של כותבים אם אתה מצטרף לאחד, תן להם זמן לקרוא אותו ולשקול מה הסוקרים שלך אומרים לך אבל לא רק מה שאתה אוהב לשמוע גם מה שקשה אבל אל תתווכח איתם רק שימו לב להצעות שנראות לכם תקפות וגם תהיו ביקורתיים כלפי ההצעות עצמן כי לא כולן טובות במיוחד.

איך לצאת משפלים יצירתיים?

אנו יודעים, כפי שציינו קודם, שתהליך ההתקדשות של סופר יכול להיות גס, משום שמצד אחד עליהם למצוא את השפה שלהם, ומצד שני, ייתכן שהשפה הזו לא לגמרי מתקבלת היטב על ידי המו"לים. זו, ללא ספק, דרך שיש בה המון "לא" והמון דחייה. אבל הדבר החשוב ביותר הוא לא לאבד את הלב, לסמוך על הקול שלך ועל ההנאה או ההקלה שהכתיבה מרמזת על הכותב.

חשוב מאוד לזכור שמצבי תודעה או נטייה נוחה לעבודה, במיוחד אצל נשים, משתנים כי אנחנו לא מכונות ואיננו יכולים לתכנת את עצמנו לשכלל מוצרים אינטלקטואליים ורגשיים בקלות שבה מנגנון מופעל לאחר לחיצה כפתורים מסוימים. עלינו להיות מכבדים ואינטליגנטיים עם מצבי הרוח שלנו כדי להפיק מהם את המיטב כפי שהם בכל עת.

אנחנו יכולים לחלק באופן גס אותם המקיפים את שני המינים לשני סוגים של רמות אנרגיה: הרמה הגבוהה והרמה הנמוכה. אנו יודעים שכאשר אנו מלאי אנרגיה אנו רוצים ליצור, לחלוק, ליהנות, ובדרך אחרת כאשר אנו נמוכים באותו רגע אנו רוצים להגן על עצמנו ולשמור על עצמנו, כי מצבי אנרגיה נמוכים מושלמים לחיפוש השראה, ולהשאיר אותנו לצרוך מידע חיובי. ואפילו לכתיבה.ולכתוב מחדש.

מצדו, בשיאי האנרגיה הגבוהים, מכיוון שאנו רוצים לעשות פעילויות רבות, זהו רגע מתאים לחלוק את העבודה הכתובה עם חברים או יצורים קרובים או אפילו עם המו"לים עצמם וכך להיות מוכנים יותר ומוכנים יותר למתי התשובות מגיעות.

אחד הטיפים שתמצאו באתרים מסוג זה, ברבים אחרים ובמגוון רחב של מקומות הוא לקרוא. לעולם אל תפסיק לקרוא, בדיוק כפי שאסור לך להפסיק לכתוב, קבל גם את ההרגל של הקריאה, כי עם התרגול הזה תוכל ליהנות ולהגיע רחוק באותה דרך שהגעת לנקודה זו של חקירה כיצד לכתוב סיפור, ללא ספק מעודדים על ידי קריאה טובה.

https://youtu.be/G_Slr_-mO_w

אז אנחנו רק מבקשים מכם לקרוא! כי זה יעזור לכם מאוד לכתוב סיפורים טובים ובקריאות אלו שימו לב לסגנון של המחבר ולאופן שבו הוא מנצל את הטקסט. לשם כך, אנו מביאים לכם רשימה של כמה סיפורים טובים המכסים ז'אנרים רבים ואיתם אנו רוצים לתת לכם מגוון רחב של אפשרויות שיכולות למשוך את תשומת לבכם:

• מאת יצחק אסימוב, «אני, רובוט«
• מאת יז'י קוסינסקי "צעדים"
• מאת אנדי סטנטון «האדון הדביק וגבישי הכוח» שמומלץ מאוד לילדים.
• מאת אנני פרולקס «סוד בהר",
• מתוך חוליו קורטאזר "המשכיות הפארקים"
• מאת פיליפ ק. דיק «האם אנדרואידים חולמים על כבשים חשמליות?«

במבחר זה בולטת נוכחותם של כותבים מקווי רוחב ותקופות היסטוריות שונות שידעו להתבונן ולפרש את מה שסביבם, הם בין אלו שחשבו על חייהם ולא בילו אותם לבדם תקועים בבועה, למשל. , המחבר האחרון עם עבודתו היווה השראה להפקת סרטי מדע בדיוני בגובה של Blade Runner ואחרים באיכות גבוהה מאוד.

אנו סומכים על הכישרון והמתנה שיש לכם לכתוב, זכרו שתמיד יש צורך בקונפליקט בהיסטוריה ואפילו בחיים; אל תשכחו לעשות קריאה חוזרת ואם אהבתם את התוכן הזה, המשיכו לקרוא איתנו על טכניקה להרגעה כשאתם במשבר או לא רוצים לעבוד, איך זה לדעת? מה זה מדיטציה?