Poesie del modernismo Una lista dei migliori!

I poesie del modernismo costituiti da composizioni caratterizzate da ribellione e innovazione, questo articolo spiegherà le loro caratteristiche e le migliori poesie di questo genere

poesie del modernismo

Quando si parla di poesie del modernismo, si può dire che si basano su composizioni che evocano un tempo migliore, in cui il poeta usa varie risorse letterarie per sfuggire al suo tempo ed esprimere i suoi sentimenti, preoccupazioni e desideri attraverso le sue opere per un migliore e libero mondo.

Queste poesie si basano sul rifiuto della realtà quotidiana, perché a quei tempi i problemi sociali erano molto forti, quindi le persone cercavano di dimenticare queste situazioni per avere speranza in un futuro migliore, questo movimento letterario è usato nei paesaggi esotici come ideali per dare un mondo a ogni parola che contiene la poesia.

Per questo motivo, è considerato un genere di cui si parla di ribellione poiché la sua diffusione è avvenuta al momento dell'indipendenza nel continente europeo, sebbene abbia avuto origine per la prima volta in America. Ufficialmente ha origine tra la fine del XIX secolo e l'inizio del XX secolo, per il quale si possono attribuire diversi rappresentanti di questo movimento, come José Martí, Enesto Noboa, Tomás Morales, anche Eduardo Marquina e persino Amado Nervo. .

Allo stesso modo c'è un rifiuto di tutto ciò che è mondano, cioè tutto ciò che produce la perdita della felicità, la diminuzione dell'innovazione, il blocco dei sogni e la generazione dell'avidità. In quei momenti dei movimenti indipendentisti, il morale delle persone oscillava e cadevano in depressione a causa dei problemi della società, quindi cercavano di dare quel raggio di luce attraverso le parole.

Nonostante sia incaricato di rifiutare la vita quotidiana, attraverso queste poesie si mescola una narrazione di ciò che si stava vivendo, ma applicando risorse letterarie per avvolgere le parole, in modo che si mostri un atteggiamento positivo e si allontanano le preoccupazioni del momento che è stato vissuto nella società e nelle persone.

Questo genere letterario è quello che ha subito più cambiamenti, perché gli artisti hanno voluto ampliare la creatività nelle poesie ma mantenendo lo stesso tono, introducendo un'espressione narcisistica attraverso un linguaggio rinnovato, in modo che si mettesse in risalto la cultura della società. l'enfasi sull'identità patriottica, che consente di osservarla con occhi diversi, cioè di vederla in modo diverso.

Se vuoi saperne di più sulla poesia in un altro genere oltre al modernismo, sei invitato a leggere l'articolo di Poesie in prosa dove sono riportate la sua definizione, la sua origine e anche le sue principali caratteristiche

Le migliori poesie del modernismo

Il numero di poesie che è stato creato nel Modernismo è stato grande, e tanto più perché in quel momento stava attraversando l'industrializzazione della società. Così il mondo è diventato materialista e ha dimenticato la bellezza dei paesaggi, così come la creatività e la libertà di espressione limitate.

A causa di questo movimento di industrie, l'interesse per le arti andò perso, così si trovò in una società apatica e indifferente. Tuttavia, si possono evidenziare molte poesie che vari artisti hanno creato per esporre la loro malinconia e i loro messaggi in questa situazione, motivo per cui di seguito è riportato un elenco delle migliori poesie del modernismo:

Canzone di speranza

Era una poesia creata da Rubén Darío, conosciuto come il padre delle poesie del modernismo, in quest'opera i dettagli nel cielo erano evidenziati come un azzurro celeste e come in essi i corvi volavano dando specifiche di libertà nei loro movimenti, tuttavia è stato mostrato le situazioni che si sono verificate in quel momento.

Durante la narrazione è stata spiegata la peste che viveva nell'est del continente e come questa malattia uccidesse le persone, quindi chiese se fosse arrivato l'Anticristo, a causa di tutte le calamità che si stavano vivendo e come pensava che l'apocalisse fosse arrivato, quindi era prevista la venuta di Cristo.

Quell'amore non ammette riflessioni sulle corde

Questa poesia è stata creata anche da Rubén Darío, dove è stato mostrato il desiderio di amore e come questo sentimento può portarci alla follia poiché penseremmo solo a quella persona e come questo cambia il nostro nord e solo la nostra mente sarà tra braccia e baci , così come queste azioni racchiudono pace e felicità.

Viene anche spiegato come sarebbe vano cercare di fermare questo sentimento, e come attraverso i palazzi e il profumo si esaltassero le caratteristiche delle donne, e come questo avvii nuovi pensieri e lo confronti con l'alito fresco per tutta la vita e come venga presentato come un fine vetro che deve essere con un trattamento delicato e una cura particolare.

E ti ho cercato per le città

In questo caso, questa poesia è stata scritta da José Martí dove si espone la ricerca della felicità, e come viene compiuta dai cieli indicando quanto ampia o quanto lunga può diventare, allo stesso modo i colori dei gigli sono messi in risalto per regala un'atmosfera di armonia e bellezza di fronte all'agonia di non trovare ciò che desideri.

In questo modo è stato mostrato il dolore che si è provato in quel momento, poiché nell'anima non si sentivano emozioni a causa dell'apatia delle persone nella società, quindi non si sente che si sta vivendo, anche in uno dei suoi versi indica che l'anima che ha non è sua, per l'indifferenza che è stata testimoniata nei suoi atti indifferenti di fronte a situazioni di oppressione e di decadenza.

Caratteristiche

Si può dire che il padre del Modernismo sia stato Rubén Darío, quindi è stato lui a stabilire le basi o le caratteristiche principali che componevano le poesie del modernismo. Si ottenne quindi una raffinatezza nell'estetica delle parole e, a sua volta, nel modo in cui si esprimevano; in modo che il linguaggio si rinnovasse per ottenere maggiore creatività e libertà.

Un'altra caratteristica di queste poesie è che sono state idealizzate nell'amore oltre che nelle donne, in modo che desideri e sogni siano raccontati in modo artistico, evidenziando paesaggi e dettagli essenziali. Questa espressione potrebbe essere fatta in modo aperto dando tutta la creatività all'artista per esporre i suoi pensieri evitando qualsiasi preoccupazione del momento.

Si basava sulla difesa dell'arte per l'arte, in modo che attraverso le poesie e la loro estetica si potessero godere i messaggi principali dell'opera artistica. Ha messo in risalto la bellezza del paesaggio o di una donna, per trasmettere i messaggi di libertà, innovazione e creatività, con questo è stato segnato un punto nella storia del mondo letterario.

Dà maggiore importanza all'estetica delle poesie, in modo che le parole innovative possano essere stabilite con maggiore pulizia e cura, aumentando così la presenza di quest'arte attraverso le sue parole basate sui pensieri e sulle speranze dell'artista affinché un maggiore gusto e amore è dato a queste opere letterarie.

Per l'elaborazione di queste poesie del modernismo non è necessaria un'ideologia, è richiesto solo il piacere di godere di quest'arte, né deve essere razionale nella sua creazione, deve solo catturare i sentimenti e i pensieri su un argomento da esprimere in parole i sentimenti e le emozioni che hai.

Il linguaggio che si stabilisce deve essere pulito, e con questo si intende stare attenti con le parole che sono state poste nella poesia poiché quella che ha delicatezza deve essere selezionata e caricata di figure retoriche per dare un senso colto e poetico. il suo messaggio ma senza limitare la creatività dell'opera o la sua qualità.

Presentava una corrente multidisciplinare, per la quale diede influenza nel campo del curettage, per il linguaggio colto e creativo che veniva dato in queste opere, ma la pittura e il disegno furono anche evidenziati in ciascuna delle poesie moderniste, per quale disciplina dovrebbe essere doveva in queste aree artistiche dare una maggiore qualità espressiva al messaggio.

Come è stato detto in questo articolo, le poesie del modernismo davano un rifiuto della realtà, questo per le situazioni sociali che si vivevano in quegli anni, con tutti i movimenti indipendentisti c'erano molti problemi nella società, quindi cercavano attraverso questi poesie la bellezza che all'epoca sembrava scarsa.

Quindi, in linea generale, si parlava con toni d'altri tempi o riferendosi a luoghi esotici dove si dimenticavano le preoccupazioni del momento per gli ambienti esotici mostrati e gli auspici di speranza per un futuro migliore. Ciò ha coinvolto anche i sogni che si desidera osservare in una società pacifica.

A quei tempi erano immersi in una società industrializzata, quindi la pressione data da queste situazioni affogava i pensieri delle persone, così che attraverso queste poesie cercavano di diffondere la bellezza di ambienti esotici e la pace per esprimersi attraverso il mezzo artistico.

Una delle caratteristiche principali delle poesie del modernismo è che è stato creato un ambiente artistico con immagini dalla bellezza classica, in modo che sia stato applicato un linguaggio con la bellezza dei paesaggi, riuscendo a dare quella soddisfazione nell'estetica e nella forma del poema utilizzando un gran numero di espedienti letterari.

L'atteggiamento in queste opere si riferiva alla malinconia, poiché l'idea di queste poesie era quella di fuggire dalla realtà, dalla vita quotidiana in modo tale che fosse possibile esprimerla nel mondo letterario, per questo si può vedere che le poesie danno sensazioni di tristezza perché non si sentiva a suo agio nella società in cui viveva.

Il pessimismo può anche essere notato come la decadenza nell'atteggiamento dell'artista, poiché era il luogo in cui potevano esprimersi e desiderare la bellezza che non trovavano nella società di allora, quindi l'opera è stata valorizzata nel modo più esotico. e narcisista per dare il messaggio del suo desiderio di vivere meglio.

Se stai cercando altri generi di poesie, ti consigliamo di leggere l'articolo su poesie di medioevo dove vengono spiegati i diversi tipi che compongono questi stili di poesia con le loro caratteristiche più importanti

Anche come caratteristica dei poemi del modernismo era che si trovava nella mitologia greca, poiché gli artisti presentavano nelle loro parole riferimenti ai miti dell'antica Grecia, nominando così gli dei per stabilire un linguaggio colto nella loro opera, tra cui Zeus, Era, Atena, Poseidone, Afrodite, Apollo, Artemide, Ade, Hermes, tra gli altri.

Così si dava anche un tono musicale incorporando brani estetici e sonori, quindi veniva definito con un ritmo specifico dando una melodia nelle sue parole e nella sua lettura. Il sonetto veniva generalmente applicato tra i versi per dare strofe classiche con musica, allitterazioni e sinestesie.