Conosci i dipinti post-impressionisti di Van Gogh

In questo articolo ve ne mostreremo diversi dipinti di van gogh realizzato negli ultimi anni della sua vita. Di cui appartengono allo stile postimpressionista che ha ispirato molti pittori a realizzare opere d'arte di grande qualità. Anche se va notato che i dipinti di Van Gogh sono diventati molto famosi dopo la morte dell'artista, continua a leggere e scopri di più!

FOTO DI VAN GOGH

Dipinti di Van Gogh

Il pittore Vincent Van Gogh è considerato uno dei principali pittori del postimpressionismo, poiché Van Gogh dipinse più di 900 dipinti in vita, inclusi 148 acquerelli, 43 autoritratti e più di 1600 disegni.

Durante la vita del pittore Vincent Van Gogh, il fratello minore Theo fu una figura importante poiché fu lui ad aiutarlo con il sostegno finanziario affinché il pittore si dedicasse alla pittura delle diverse opere d'arte da lui realizzate.

Fin da giovane il pittore dedicò la sua vita alla pittura, realizzando un gran numero di dipinti di Van Gogh, tra i quali molti spiccano per la forma e la tecnica con cui li dipinge.

Il primo lavoro che il pittore ebbe fu in una galleria d'arte. Con il tempo decide di diventare pastore protestante e all'età di 26 anni decide di andare come missionario nella regione del Belgio.

È importante notare che i dipinti di Van Gogh sono stati riconosciuti come opere d'arte di valore dopo che il pittore Vincent Van Gogh era già morto intorno all'anno 1890. Ecco perché i dipinti di Van Gogh sono attualmente una delle migliori opere d'arte del movimento post-impressionista . Ciò influenza gli artisti del XNUMX° secolo e del XNUMX° secolo.

Dal momento che il pittore Vincent Van Gogh è stato trovato all'età di 37 anni, morto per una ferita da arma da fuoco e al momento non è stato determinato se si trattasse di suicidio o omicidio colposo, anche se molti specialisti hanno stabilito che il pittore soffriva di una malattia mentale che ha aiutato lui a dipingere i dipinti di Van Gogh in modo spettacolare.

FOTO DI VAN GOGH

Dipinti postimpressionisti di Van Gogh

Durante la sua vita, il pittore postimpressionista realizzò diversi dipinti di Van Gogh, tra i quali spiccano i 900 dipinti e i 1600 disegni nel decennio che va dall'anno 1880 all'anno 1890. Fino a quando non declinò per una malattia mentale forse disturbi bipolari o epilessia.

In questo modo decide di diventare un pittore all'età di 27 anni, volendo riflettere nei dipinti di Van Gogh com'era la sua vita, poiché molti dei suoi dipinti rifletteranno ciò che ha vissuto e nei paesi in cui ha realizzato i diversi dipinti di Van Gogh. Gogh.

Va notato che molti dei dipinti di Van Gogh sono una massima dell'espressione del postimpressionismo applicata da vari artisti alla fine del XIX secolo e all'inizio del XX secolo. Dove volevano dimostrare fedelmente la natura e una visione più spirituale del mondo. Tra i dipinti di Van Gogh che spiccano maggiormente nello stile postimpressionista ci sono i seguenti:

La notte stellata

Secondo molti specialisti e critici d'arte, il dipinto "La notte stellata" è stato considerato uno dei dipinti più spettacolari di Van Gogh e il suo più grande capolavoro. Questo dipinto è stato realizzato ad olio su tela, che ha le seguenti misure 74 cm x 92 cm. Il lavoro secondo i dati è stato realizzato nel giugno dell'anno 1889. Quando il pittore Vincent Van Gogh viveva nella stanza del manicomio a Saint-Rémy-de-Provence.

La notte stellata è stata realizzata di giorno nello studio di Vincent Van Gogh. Anche se in molti hanno affermato che questo dipinto è la rappresentazione di ciò che il pittore osservava dalla finestra della sua camera da letto nel manicomio. Sebbene fosse una veduta che il pittore dipinse in molte occasioni poiché sono state contate 21 volte in diverse varianti in cui la notte stellata è inclusa anche come uno dei più importanti dipinti di Van Gogh dell'epoca.

È importante sottolineare che il pittore Vincent Van Gogh ha dipinto questo dipinto di diverse rappresentazioni e diversi momenti del giorno e della notte. Oltre a varie condizioni meteorologiche. Dove albe e sorgere della luna sono inclusi nelle sue varie sfaccettature.

FOTO DI VAN GOGH

Ma è noto che il personale che era nel manicomio non permetteva al pittore di realizzare le opere d'arte all'interno del sanatorio, per il quale poteva solo realizzare vari schizzi dei dipinti di Van Gogh. È anche importante dire che l'opera della notte stellata è l'unico dipinto notturno della serie di dipinti di Van Gogh che sono stati realizzati dalle varie viste della finestra della stanza del sanatorio.

Questo è uno dei dipinti di Van Gogh a cui sono state date molte interpretazioni, ma lo stesso pittore dopo aver terminato il dipinto della notte stellata per il mese di giugno. Ha inviato una lettera al fratello minore Theo per il mese di settembre dell'anno 1889, dove ha indicato al fratello di aver inviato un dipinto chiamato studio notturno. Dove ha scritto questo sulla commedia.

"In generale le uniche cose che ci ritengo un po' buone sono il campo di grano, la montagna, il frutteto, gli ulivi con le colline azzurre, il ritratto e l'ingresso della cava, e il resto non mi dice niente "

Di questa notte stellata uno dei dipinti di Van Gogh è il più famoso di tutti i tempi poiché molti artisti hanno riprodotto quell'opera in mille modi diversi ma l'opera ha molti aspetti sconosciuti che si nascondono all'interno di ogni pennellata che ha dato al pittore Vincent Van Gogh.

Una delle caratteristiche più notevoli della notte stellata è che l'artista ha voluto dipingere un paesaggio dalla finestra del manicomio in cui si trovava, che si chiamava Saint-Paul-de-Mausole. Da quando è rimasto lì a causa dei diversi problemi mentali di cui soffriva.

Mentre il pittore Vincent Van Gogh eseguiva i lavori, non riprodusse il paesaggio che si vedeva dalla finestra della stanza, ma iniziò invece a dipingere ciò che più lo ispirava. Ma c'è un'imprecisione in questi dipinti di Van Gogh ed è che è impossibile per il pittore dipingere la notte stellata poiché da quella finestra non era possibile vedere chiaramente la città di Saint-Remy.

FOTO DI VAN GOGH

La notte stellata è uno dei dipinti di Van Gogh che ha generato più pubblicità ed è attualmente in mostra al famoso MoMA Museum di New York ed è visto da molte persone che amano l'arte ricevendo buone recensioni.

Terrazza del caffè di notte

È uno dei dipinti di Van Gogh realizzati nel 1888, è un'opera che appartiene allo stile del post-impressionismo ed è del tipo a olio ed è attualmente al Museo Kröller-Müller, Paesi Bassi. È conosciuto come uno dei dipinti più straordinari di Van Gogh e uno dei più riprodotti.

Essendo uno dei dipinti di Van Gogh, dove verrà descritta la terrazza di un elegante caffè, che si trova in Plaza del Forum nella città di Arles. È uno dei dipinti di Van Gogh in cui il pittore esprime le impressioni che ha sul sud della Francia.

Secondo gli specialisti, lo stile utilizzato dal pittore è unico poiché i colori da lui utilizzati sono caldi e conferiscono al dipinto una prospettiva molto profonda. Essendo il primo dipinto che il pittore Vincent Van Gogh realizzerà con uno sfondo stellato.

Campo di grano con cipressi

Realizzato nell'anno 1889, è uno dei dipinti di Van Gogh disegnato mentre il pittore si trova nell'ospedale psichiatrico di Saint-Rémy. Poiché ogni volta che guardava fuori dalla finestra della stanza era affascinato dai cipressi che osservava, scrivendo una lettera al fratello minore Theo dicendo quanto segue:

“I cipressi continuano a preoccuparmi. Vorrei fare qualcosa con loro, come i dipinti dei girasoli, perché sono sorpresa che nessuno li abbia ancora dipinti come li vedo io”.

Ecco perché, mesi dopo, si dedica alla realizzazione di uno dei dipinti più importanti di Van Gogh, poiché riesce a rappresentare ciò che vede attraverso la sua finestra ma si ispira ai suoi pensieri. Per questo è in grado di catturare montagne, nuvole, vento e posizionare molta vegetazione sulla tela, il tutto con grande perfezione.

L'opera è attualmente al MET Museum di New York City. E il dipinto ha le seguenti misure 13 cm x 93 cm.

Marina Les Saintes Maries de la Mer

È un'opera che si trova attualmente al Museo Van Gogh, Amsterdam, Paesi Bassi. E ha le seguenti misure 40 cm x 50 cm. Fu completato dall'artista nel giugno 1888. È uno dei dipinti di Van Gogh che realizzò nella città francese di Les Saintes-Maries-de-la-Mer, molto vicino al Mediterraneo.

Il pittore scrive una lettera al fratello Theo dicendo che vuole conoscere il Mediterraneo per conoscerlo, e per poter realizzare un'opera d'arte per la quale ha preso tre tele per realizzare questo dipinto che è venuto ad affermare che era un paesaggio marino all'aperto in cui ha cercato di catturare il colore del mare, ecco perché è uno dei dipinti di Van Gogh in cui è riuscito a dargli un colore cangiante.

girasoli

È uno dei dipinti di Van Gogh che appartengono ad una serie di dipinti dove si evidenzia per avere quattordici girasoli, è stato realizzato nell'anno 1888, appartiene allo stile del postimpressionismo ed è il numero quattro di detta serie. Questo lavoro è stato realizzato nella città francese di Arles, nel sud della Francia.

L'opera dei girasoli ha le seguenti misure 90 cm x 70 cm. In questa tabella risalterà il colore giallo di cui è stato utilizzato il cromato di piombo. Ecco perché l'opera ha un colore giallo molto enigmatico.

Ma secondo gli specialisti dicono che il cromato di piombo quando esposto alla luce inizia a scolorire il tuo verde brunastro. Attualmente questo dipinto è in mostra permanente nella città di Londra presso la National Gallery.

FOTO DI VAN GOGH

Mandorlo In Fiore

È uno dei dipinti di Van Gogh realizzati nel febbraio 1890, dipinto ad olio su tela con le seguenti misure: 73 cm x 92 cm. Nella provincia di Saint Rémy. Il pittore si ispira alle xilografie giapponesi e il soggetto trattato è un ramo che è pieno di fiori bianchi e fa una bella costante con il cielo che ha una tonalità azzurro celeste.

Il dipinto dipinto dall'artista Vincent Van Gogh, era un regalo per il fratello minore Theo e sua moglie, poiché avevano informato il pittore olandese che sarebbero stati futuri genitori, che avrebbe portato il nome di Vincent Willem, in onore del pittore Vincent Van Gogh.

Attracco con uomini che scaricano chiatte di sabbia

Un altro dei dipinti di Van Gogh che è stato realizzato nella città francese di Arles e mette in risalto due barche, che sono di colore marrone chiaro e l'acqua appare verde, sebbene sia una delle poche opere paesaggistiche di Van Gogh in cui il cielo non viene osservato.

Si osserva anche come una persona sta lavorando scaricando del materiale dalla nave. Secondo gli esperti d'arte, il dipinto è incentrato da qualche parte sul fiume Rodano e molto vicino a Place Lamartine, a pochi passi dallo studio di Van Gogh dell'epoca. L'opera è attualmente in Germania al Folkwang Museum.

La chiesa di Auvers

È uno dei dipinti di Van Gogh dipinti su tela a olio, secondo gli esperti d'arte il dipinto è stato realizzato nel 1890 e ha le seguenti misure: 94 cm x 74 cm. Il dipinto è attualmente in mostra permanente al Musée d'Orsay in Francia.

Questo dipinto è stato dipinto dopo che il pittore olandese Vincent Van Gogh è stato dimesso dall'ospedale in cui era ricoverato. Nella bellissima città francese di Auvers-sur-Oise. Dal momento che il pittore decise di recarsi in quella città per farsi curare dal medico Paul Gachet. In questa città il pittore trascorse le sue ultime dieci settimane di vita e durante quel periodo il pittore realizzò almeno un centinaio di dipinti che sono stati molto preziosi per l'arte nel mondo.

casa nel campo di grano

Molti studi hanno fatto notare che si tratta di uno dei dipinti più amati di Van Gogh poiché era l'epoca in cui il famoso pittore viveva nella città francese di Arles e i campi erano seminati a grano e il pittore affrontava sempre il tema dei campi di grano.

Nel dipinto, l'artista si avvicina allo spazio dove dipinge una fila di boschi e un grande campo dove appare il grano leggermente verde e una grande fattoria che sembra molto solitaria. L'opera è stata dipinta ad olio su tela, il dipinto è in mostra permanente al Museo Van Gogh della città di Amsterdam.

La camera da letto ad Arles

Il dipinto noto come la camera da letto di Arles realizzato dal pittore di origine olandese Vincent Van Gogh, è stato realizzato nel mese di ottobre dell'anno 1888, è un'opera realizzata ad olio su tela. È una rappresentazione della stanza in cui visse il pittore durante il suo soggiorno nella città francese di Arles.

Anche se ha le caratteristiche che il pittore ha realizzato tre dipinti identici su quest'opera. Uno di questi dipinti è conservato nel Museo Van Gogh nella città di Amsterdam. Ma questo quadro è peggiorato da quando c'è stata un'alluvione nella sua camera da letto quando è stato ricoverato in ospedale per malati di mente.

Dopo un anno e congedato dal manicomio, il pittore si dedicò alla realizzazione della seconda opera che si trova all'Art Institute di Chicago negli Stati Uniti e contemporaneamente iniziò a realizzare la terza opera della camera da letto che si trova su esposizione al Museo d'Orsay.

In una lettera che il pittore olandese scrive al fratello minore Theo, lo informa di aver realizzato diverse opere nella camera da letto di Arles per far loro sapere com'è lo spazio in cui vive. E vuoi mettere in risalto la tranquillità e la semplicità con cui vivi in ​​quella stanzetta. Attraverso la semplicità dei colori.

FOTO DI VAN GOGH

Il raccolto   

Opera eseguita dal pittore olandese nell'anno 1888, le misure dell'opera sono 73 cm x 92 cm. Attualmente è uno dei dipinti di Van Gogh in mostra al Museo Van Gogh nella città di Amsterdam. Chi dà il nome al dipinto è lo stesso pittore Van Gogh.

È un lavoro fatto all'aperto. Come altri dipinti realizzati dal pittore, appartiene a una serie di dipinti di Van Gogh dedicati alla mietitura del grano che iniziò a dipingere nel giugno 1888. Molti specialisti dei dipinti di Van Gogh hanno affermato che il dipinto della mietitura è rappresentato da un Paesaggio mediterraneo. In cui risalterà un paesaggio molto luminoso e provenzale.

Nel dipinto di Van Gogh, il pittore usa sapientemente la prospettiva concentrando lo sguardo sui campi di grano e questi si allontanano verso le montagne e il cielo terso e quello che predomina nell'opera è il forte sole estivo che strappa le staccionate, le punte, il carro e fattorie. È stato anche affermato che il dipinto ha influenze dall'arte giapponese utilizzata nelle stampe poiché Vincent Van Gogh ammirava molto questo stile artistico.

iris  

Un dipinto che il pittore Vincent Van Gogh dipinse un anno prima della sua tragica morte. Questi fiori sono stati ispirati quando il pittore era in manicomio e ha osservato questo stile di fiori nel giardino dell'istituzione.

Secondo molti critici d'arte, osservando l'opera, hanno affermato che il dipinto è pieno di vita e un'aria di tranquillità. Perché ognuna delle iridi che il pittore realizzava studiava attentamente i movimenti e le forme che ogni pianta aveva e ogni fiore in questo modo poteva creare ogni silhouette tra tante linee ondulate.

L'opera è stata realizzata nell'anno 1889 e le misure sono 71 cm x 93 cm. L'artista ha sottolineato che per realizzare questo lavoro doveva svolgere un vero e proprio studio. Ecco perché suo fratello Theo, vedendo quanto fosse spettacolare il lavoro del fratello maggiore, presentò il dipinto alla mostra annuale della Société des Artistes Indépendants nel settembre 1889, insieme a Notte stellata sul Rodano. La critica affermava che l'opera era una bellezza piena di arie e di vita.

Il primo proprietario di questa preziosa opera la pagò 300 franchi nel 1891, ed era un francese noto come Octave Mirbeau, che lavorò come critico d'arte e anarchico. Più tardi nell'anno 1987 il dipinto fu venduto per la somma di 53 milioni di dollari. Ma il signor Alan Bond non è riuscito a ottenere i soldi e oggi l'opera si trova al J. Paul Getty Museum di Los Angeles.

La notte stellata sul Rodano

Questo lavoro è stato completato dall'artista olandese nel mese di settembre dell'anno 1888. Essendo un altro dei dipinti di Van Gogh realizzati nella città francese di Arles di notte. Si dice che i lavori siano stati eseguiti sulle rive del fiume Rodano, a pochi minuti dalla famosa casa gialla di Place Lamartine. Questa casa il pittore affittò a tempo pieno per ispirarsi ai quadri che dipinse.

Tra le caratteristiche più importanti di questo dipinto c'è che il pittore ha creato molti effetti di luce nel cielo notturno che hanno dato al pittore olandese idee per realizzare altri dipinti di Van Gogh in uno stile simile. Così come la sua famosa opera La notte stellata e un'altra famosa opera che si chiama Cafe Terrace at night.

Quest'opera si trova al Musée d'Orsay di Parigi. E fu esposto per la prima volta nel 1889 alla famosa mostra annuale della Société des Artistes Indépendants di Parigi. Quest'opera fu inclusa in quella mostra dal minore del pittore detto Theo. Sebbene il pittore sia venuto a dire quanto segue su questa grande opera d'arte in una lettera, ha scritto al fratello minore Theo:

«Comprende un piccolo schizzo di una tela di trenta quadrati, insomma il cielo stellato dipinto di notte, in realtà sotto un getto di gas. Il cielo è color acquamarina, l'acqua è blu reale, la terra è color malva. La città è blu e viola. Il gas è giallo ed i riflessi sono oro rossiccio che scendono al bronzo verde.

Nel campo color acquamarina del cielo, l'Orsa Maggiore è di un verde brillante e rosa, il cui pallore discreto contrasta con l'oro brutale del gas. Due figure colorate di innamorati in primo piano.»

Ulivi con cielo e sole gialli

Un'opera completata nell'anno 1889 che è stata realizzata su tela su olio. È uno dei dipinti di Van Gogh in cui ha voluto trasmettere in un certo modo l'angoscia che ha subito, ma non come disperazione ma come consolazione. Dal momento che il pittore era certo che i suoi dipinti avessero lo scopo di confortare il pubblico che li osservava. Ecco perché fa gli ulivi poiché questi alberi rappresentano una profonda religiosità e simbolismo in Terra Santa.

Sebbene possa anche riferirsi al paesaggio che è stato osservato nel sanatorio della città di Saint-Rémy, dove voleva solo dipingere la bellezza che voleva rappresentare attraverso la sua immaginazione e creatività. Il lavoro è stato eseguito con pennellate vigorose e forti, ma con tocchi molto leggeri, dove ha fatto tocchi di colore scuro attorno al sole.

Quest'opera è attualmente in mostra permanente nella città di Minneapolis precisamente presso il Minneapolis Institute of Arts negli Stati Uniti. Quest'opera è conosciuta con il suo nome in inglese che si intitola Olive Trees with Yellow Sky e.

piccolo pero in fiore

Anche se è noto che il pittore Vincent Van Gogh si formò come grande pittore in Francia, poiché in quel paese realizzò diverse opere molto interessanti. Ma il gran frastuono che c'era nella capitale lo fece molto male per la malattia di cui soffriva, così decise di cambiare città e clima. Con il quale decide di andare a vivere un po' più a sud della Francia e si stabilisce nella città di Arles nell'anno 1888.

Mentre in quella città arrivò la primavera e il pittore iniziò ad avere maggiore forza ed essere più creativo per realizzare nuove opere d'arte nello stile del postimpressionismo. Facendo una specie di cattura di tutto ciò che era intorno a lui, realizzando bellissimi dipinti che stavano impressionando molte persone.

Tra i mesi di maggio e aprile dell'anno 1888, realizzò quattordici dipinti in cui il tema principale di ogni opera erano mandorle, prugne, pesche e altri tipi di temi che andavano con la natura. Quest'opera fa parte di una serie di tre dipinti di Van Gogh.

La Siesta

Un dipinto dipinto dall'artista olandese Vincent Van Gogh nei primi anni 1890. Sebbene molti specialisti d'arte affermino che questo dipinto sia stato realizzato quando il pittore era in un manicomio per malati di mente.

Ma altri critici d'arte hanno anche commentato che doveva averlo fatto nella città di Arles poiché i dipendenti del manicomio non gli permettevano di dipingere le sue opere d'arte, poteva solo disegnare i bozzetti.

Tuttavia, quest'opera è in mostra permanente al Musée d'Orsay in Francia. È uno dei dipinti di Van Gogh che ha seguito le tecniche del suo maestro Millet. Fin da giovanissimo si interessò alla tecnica di questo famoso pittore francese che all'epoca in Francia contribuiva con molte opere all'arte contemporanea.

L'opera la siesta è un dipinto realizzato dal pittore Vincent Van Gogh che ha le seguenti misure 73 cm x 91 cm. Il tema dell'opera è una coppia di contadini che riposano. In molti hanno affermato che il pittore desidera trasmettere la felicità che il fratello minore Theo sta provando per aver sposato una donna e aspetta il suo bambino. Dal momento che la coppia nel dipinto è molto felice di riposare insieme.

Vaso di Gladioli e Aster   

Un dipinto realizzato nell'anno 1886, a quel tempo è uno dei dipinti di Van Gogh dedicati alla natura morta. In una lettera che scrisse ad un amico, il pittore gli disse che non aveva i soldi per poter pagare le modelle per posare nelle sue opere, per le quali decise di dipingere la natura.

Con questi dipinti van Gogh gli diede l'opportunità di sperimentare una nuova tecnica nota come stile Post-Impressionismo. Ecco perché l'artista ha utilizzato tecniche di luce e colori radiosi nell'opera per attirare l'attenzione dello spettatore. Quest'opera si trova al Museo Van Gogh nella città di Amsterdam nei Paesi Bassi.

Se hai trovato importante questo articolo sui dipinti di Van Gogh, ti invito a visitare i seguenti link:


Puoi essere il primo a lasciare un commento

Lascia un tuo commento

L'indirizzo email non verrà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati con *

*

*

  1. Responsabile dei dati: Actualidad Blog
  2. Scopo dei dati: controllo SPAM, gestione commenti.
  3. Legittimazione: il tuo consenso
  4. Comunicazione dei dati: I dati non saranno oggetto di comunicazione a terzi se non per obbligo di legge.
  5. Archiviazione dati: database ospitato da Occentus Networks (UE)
  6. Diritti: in qualsiasi momento puoi limitare, recuperare ed eliminare le tue informazioni.