Crematorio, Rafael Chirbes | Revisione

Rafael Chirbes è stato molto più che l'autore del celebre Sulla spiaggia. Pochi anni prima del suo super lancio post-crisi, il valenciano sapeva prevedere l'imminente crisi economica che ci stava perseguitando come nessun altro. crematorio è un ritratto tagliente e un po' spaventoso della realtà di un paese. E anche dei suoi abitanti.

Recensione di Crematorio, sequel spirituale di On the Shore

Romanzi di intrattenimento e romanzi di riconoscimento

In un articolo in risposta alle controverse dichiarazioni di Immagine segnaposto Eduardo Mendoza realizzato nel 1998 in cui sosteneva che il genere del romanzo era morto, Javier Marías ritenne opportuno distinguere tale nobile arte in due categorie: il romanzo di eintrattenimento e di riconoscimento. Non è questo il momento e il luogo in cui entrare per discernere quale sarebbe il ruolo del primo, dal momento che l'etichetta stessa fornisce già abbastanza indizi sulla sua natura, e non è un piano per mettersi i guanti e, come un pollo sexer, cominciamo a separarci dagli Shakespeare e dai Dostoevskij degli Zafone e dei Falcone, con tutto il rispetto che questi ultimi meritano (sul serio).

Sì, vorremmo soffermarci sulla definizione che Marías offre della seconda categoria. Riguardo alla sua "capacità di rappresentanza", Marías afferma quanto segue:

"Attraverso il romanzo sappiamo che sapevamo ciò che non sapevamo di sapere finché non lo abbiamo letto formulato, rappresentato o raccontato".

O come diceva un anno prima in un altro articolo in meno mariano:

"Il romanzo non racconta ciò che è noto, ma solo ciò che è noto e allo stesso tempo ignorato".

Con crematorio (Anagramma), Rafael Chirbes pubblicato nel 2007 un libro che scandisce il tempo e la cui grandezza sta proprio in questa capacità di riconoscere, doppio riconoscimento se possiamo. Col tempo, crematorio si è guadagnata un posto nella storia della narrativa spagnola per aver potuto fotografare così a fondo due realtà di cui si sente più che sentito parlare: una congiunturale, il mattone ubriaco che fece precipitare la Spagna nella miseria da cui oggi è orgoglioso di essere emerso (e in cui presto ci ritroveremo nuovamente intrappolati), e un'altra costante: la complessità della natura umana.

crematorio è stato acclamato con fervore (Premio della Critica) per la sua qualità letteraria e per la lucidità con cui prevedeva il burrone verso il quale si stava dirigendo l'economia spagnola ("Assomigliamo soprattutto a quei viennesi in quanto siamo sull'orlo del baratro", si legge poco dopo l'inizio).

Crematorio: alla ricerca della felicità in un contesto immobiliare

Sebbene lo sfondo della trama ruoti attorno alla gorgogliante foresta di cemento che ha invaso le nostre città costiere, il tema principale di questo libro non è altro che quello dell'essere umano e del suo burrascoso rapporto con il resto dei suoi simili durante l'eterno scrutinio, ricerca infinita, del Santo Graal della Felicità. Qualcosa di simile si potrebbe dire Sulla spiaggia.

La narrazione inizia e si conclude lo stesso giorno: i funerali di Matías, fratello di Rubén Bertomeu, un costruttore di successo che, come Michael Corleone, cerca di riscattarsi, di lasciarsi alle spalle un passato oscuro e criminale per portare avanti i propri affari in modo pulito, senza sporcarsi le mani ("Il tempo delle cose sporche è finito, ora è il momento delle cose pulite,[…] la cosa giusta, niente da queste parti , niente laggiù").

Niente più teppisti, niente più traffico di cocaina nelle pance dei cavalli importati dal Messico.

Rubén Bertomeu, personaggio indimenticabile

Come tutto buono cattivo, i suoi principi etici non vanno molto oltre quelli della legge della giungla, di quelli del self-made man pieni di giustificazioni con cui può dormire in pace con la sua coscienza:

“Credi indiscriminatamente che tutto ciò che è di un'altra epoca, anche la più oscura, sia degno di rispetto e non dovrebbe essere toccato; Oltre ad essere assurdo, quello che pensi non può essere buono, e nemmeno salutare: non aspirare a fare un passo in più rispetto agli altri. Non fare: questo è quietismo, chiusura”.

Tenendo conto di quanto sia stato difficile per l'industria cinematografica e letteraria innovare la cosa mafiosa (essendone l'esponente più recente, l'irlandese, a più della stessa permanente), crematorio ha portato freschezza al banale genere mafioso grazie soprattutto al carisma di Rubén Bertomeu: “Sono un costruttore. Mi piace quel gergo di lastre, assi, casseforme, puntelli, aste, reti, pavimenti e tochanas. Ho sempre creduto di essere dotato per questo mestiere. Ognuno ha la capacità di fare qualcosa […] competere solo per quello che vincerai”.

Nonostante conduca una vita frenetica per a parata continua di non luoghi (guida sempre e la abbandona solo per calpestare edifici clonati in costruzione, ristoranti e bordelli) e non le persone (sente solo amore per sua madre e la sua prole), nonostante sia il più bastardo, è il più felice di tutti i personaggi. E il ritratto è così fedele, e la melodia della miseria distillata da altri così familiare, che fa paura.

Rubén Bertomeu: un uomo, mille interpretazioni

La morte del fratello è la scusa con cui ci viene permesso di entrare nella psiche dei membri del clan Bertomeu, attraverso i quali scopriamo la visione particolare che ognuno di loro ha di Rubén, la sua etica e le sue azioni; su ciò che le sue masse di cemento bianco hanno fatto al paesaggio dell'immaginaria città levantina di Misent.

Attraverso monodialoghi e digressioni su temi come denaro, cultura, politica o letteratura, il lettore forma i pezzi di un puzzle da cui emergono dati che aiutano a comprendere le circostanze personali di ciascuna delle sfortunate persone che qui si incontrano. Comprendi il loro dramma e come sono arrivati ​​qui.

Per fare questo, Chirbes lo ha perfezionato narrazione continua, priva di dialoghi e punti e divagazioni che aveva già praticato nei libri precedenti e che ricorda tanto le prove intermittenti e cieche di Jose Saramago. Tuttavia, utilizza uno stile più raffinato e complesso (maggiore polifonia) di quello portoghese, nonché un senso morale ed etico molto meno innocente: in crematorio Non è così chiaro e chiaro chi è l'eroe e chi è il cattivo perché una tale distinzione è assurda, a seconda di quali storie, è assurda e vuota.

Inoltre, ovviamente, potremmo confrontare la tecnica di Chirbes con quella di fullner ma, con la devozione per cui abbiamo qui fullner, meglio di no. (RIP José Luis Cuerda).

La molteplicità dei narratori crematorio

I vari narratoriuno per capitolo) ci guidano attraverso infinite regressioni, preteriti (presenti molto occasionali), digressioni e ricordi.

Non succede quasi nulla (certamente molto meno di quello che vedi nel Serie Canal+, di ottima qualità). Sebbene vi siano le inevitabili allusioni alla Guerra Civile, la pedagogia storica si concentra sulla scena dei primi governi socialisti:

“Collado, abbiamo fatto quello che dovevamo fare, i classici dell'economia chiamavano l'accumulazione primitiva del capitale, questo paese aveva bisogno di formare una classe, e non c'entrava niente; ora la classe chiude i confini, la quota è aperta, è tempo di fare in modo che non ci sia tutta quella mobilità sociale, quel movimento, quella permeabilità tra le classi”.

Il personaggio di Collado è piuttosto memorabile. Un essere miserabile e sfortunato che rappresenta meglio di ogni altro cosa significa il fallimento. È uno dei personaggi per i quali il lettore può provare il maggiore interesse. dei pochi personaggi normale. Collado è la spina dorsale della piccola azione del romanzo. Vorremmo dire qualcosa di simile per il resto dei personaggi. Ma no.

Dettagli: quando è troppo?

La principale critica che si può fare crematorio è che, a volte, conta troppo. Troppi dettagli su troppi personaggi. Per noi viene dipinta un'opera corale, una tela con tanti colori e sfumature, sì, ma tra loro non c'è quasi nessuna interazione, solo una sfilata di ricordi. Furia in cui ognuno offre la sua versione dei fatti e della vita. Questo libro è interessante, ma, come un buon libro, esige il lettore. Attento.

Non abbiamo iniziato citando Marías senza motivo. Il madrileno, abituato a ricordarci nell'EPS ogni volta che se ne presenta l'occasione (lo immaginiamo rilasciare i badge ai tassisti) che ha pubblicato il suo primo romanzo a 19 anni, gioca da decenni allo stesso gioco, ovvero , il contrario di idee, pensieri e approcci, tutti coinvolti in un'infinita cavalcata di divagazioni.

I diversi discorsi cerebrali che si uniscono crematorio a volte possono diventare pesanti, anche se molto più piacevoli di quelli che si possono leggere Domani in battaglia pensa a me o su le cotte (anche se questa, ovviamente, è già una preferenza molto personale che varierà a seconda dei gusti del lettore). La differenza sta nella ricca varietà di temi e punti di vista. Su crematorio, essendoci tanti narratori, il lettore è costretto a dare un giudizio, a posizionarsi, a riflettere. Decidi da chi compri il discorso. riconoscersi