Cortazar Azt mondta, hogy a novella megverte a regényt ki ütni és ez azért van így, mert ez egy olyan narratíva, amelynek néhány oldalba kell sűrítenie egy teljes cselekményt, amely egy regény számára megfelelő lenne, ezért látva ennek a feladatnak a nagyságát, adunk néhány tippet a történetíráshoz.
Hogyan készítsünk történetet?
Tudjuk, hogy a történetek, különösen a gyerekeknek szóló történetek mindig tartalmaznak valamit erkölcsök; A történetek irányadó műfajainak és közönségének sokfélesége és sokfélesége között azonban szem elől tévesztjük az ezüsttányéron való tanulás elérését, és olvasóként inkább kutatókká válunk, hogy mit is jelent ez, és egyfajta ízelítővé válunk, hogyan azt mondták.
De hogyan készítsünk történetet? Határozottan több az olvasó, mint az író, ezért gyűjtöttünk össze néhány tanácsot vagy tippet, amelyek segíthetnek abban, hogy az ötletfogyasztóból az alkotókká váljunk.
Az egyik tartalom, amin elmélkednünk kell, hogy minden író számára a történetek az egyik legjobb kifejezésmód, elmondható, hogy sok történet megírása után regényt is lehetne írni, mert a regény talán nagy kihívásnak tekinthető, hiszen meg kell találnia a terek, helyszínek, cselekmények és szereplők sokféleségét, amelyek a történet esetében jelen vannak, de kisebb mértékben.
Milyen lenne Kedvelted a film Lecsó: "Bárki tud főzni", de ebben a témában ez olyasmi, mintha bárki tudna írni egy történetet, de ez valójában azt jelenti, hogy egy nagyszerű író bárhonnan származhat; azonban két olyan összetevő, amelyet nem nélkülözhetünk a történetírás során, mind a kezdéshez, mind a befejezéshez: a fegyelem és a szenvedély.
Ha meg akarod tanulni, hogyan kell történetet készíteni, először abba kell hagynod azt a gondolatot, hogy a történetkészítés túl könnyű feladat, lehet, hogy tudományos feladatod van, vagy egyszerűen csak a lelked kérése. Mindkét esetben nagyon jó, csak ne feledje, hogy ennek a szerkezetnek, amelyet létrehozni fog, szemantikailag kell lennie, és ami nagyon fontos, ügyelnie kell a helyesírásra és a nyelvtanra.
Türelemmel, gyakorlással és szenvedéllyel történetei megindítóak és emlékezetesek vagy félelmetesek és drámaiak lehetnek, akárhogyan is szeretnéd bemutatni őket. A tartalmat, hogy segítsünk elsajátítani a történetkészítést, részekre bontjuk: először előírás; második írás vagy fogalmazás; harmadik kiadás; negyedik tipp, hogy kilábaljon a kreatív stagnálásból vagy zuhanásból.
Előírás
Az alkotási folyamat kezdete zavaró lehet, és sokat hasonlítható kaotikus és szórványos inspirációs állapotokhoz, de ha ezek hiányoznak az írás során, mindig vannak alternatívák, például ötletbörze; rendkívül figyelmes hozzáállása van mindenhez, amit maga körül lát, és hogyan nem? Ahhoz, hogy megtanulja, hogyan kell történetet készíteni, az első lépések során olyan forrásokhoz folyamodhat, mint például a vázlatok vagy mentális térképtípusok.
információ gyűjtése
Próbálj meg úgy képzelni magadat, mint egy illatkutya, aki karaktereket vagy helyzeteket kerget a való életben és a képzeletedben egyaránt. Főleg, ha a történeted fantázia vagy nagyon közel áll a kitalált témákhoz, bár tudjuk, hogy minden fikcióban sok a valóság.
Vigyél magaddal egy jegyzetfüzetet vagy napirendet minden helyre, ahol jársz, mert ha egy adott személyt lát az utcán, hall egy történetet egy nagymamától, vagy tanúja lehetsz egy sok más szituáció vagy szereplő harcának, az a képzelet forrása lehet, és ha a kezedbe veszed a jegyzetfüzetet. le tudja írni az összes felmerülő ötletet.
Lehetséges, hogy sokáig a meditáció és a befogadás semleges állapotában leszel, amelyben úgy tűnik, hogy az elbeszélésed apró töredékekben jut el hozzád, amelyeket nem nagyon fogsz tudni, hogy melyik ragasztóval ütd meg, de egy kis szerencsével és ha pozitív információkkal érintkezik, akkor szerencséje lehet, hogy a történet apránként, vagy akár néhány perc alatt kibontakozik a fejében.
Ezekre az inspiráló aszályokra, amelyek éppen akkor merülhetnek fel, amikor meg akarod tanulni, hogyan készíts egy történetet, ötletbörze folyamodhat, amely abból áll, hogy elkezdenek különféle gondolatokat, ötleteket és megoldásokat javasolni egy témával kapcsolatban, ami nagyon gyakori a munkacsoportok körében, amikor úgy érzik. megragadt.
Mindenesetre ne aggódj, ha ez a kezdeti nehézség fellép az írásban, mert fokozatosan megszűnik, ahogy a stílusodat magadnak szenteled, és romantikusabban fogalmazva: megkapod a hangod.
Az egyik író, aki példája ennek a környezetmegfigyelési tétovának Isaac Asimov aki titkaival megmutatta, hogy a barátoktól, családtól vagy a környezettől származó ihlet kiválóan kiegészíti a szerző élményét, amely aztán érezhető az olvasók olvasmányaiban.
Ne felejtsd el, ha meg akarod tanulni a történetkészítés első lépéseit, ötletgyűjtőnek kell lenned, figyelned kell az embereket, tömegközlekedéssel kell mozognod a városban, ne tedd úgy, mint sokan, akik csak elakadva mennek oda. egy személyes buborék anélkül, hogy látnák a körülöttük lévő világot, minden embernek megvan a maga varázslata és egy sajátos tulajdonsága, amely egy általad létrehozott karakter eleme lehet.
írásban vagy fogalmazásban
Az egyik legizgalmasabb, de egyben a legtöbb ponttal rendelkező pont, amelyben a legóvatosabbnak kell lennünk, az a pillanat, amikor a fejünkben cikázó ötletektől a ceruza papírra húzásáig eljutunk a történet megkezdéséhez. nem szigorú lépések, amelyek az írótól függően módosíthatók vagy módosíthatók, és attól függően, hogy hogyan kapja meg azt, amit szeret, egy történetet készít.
A próbálkozások és a tévedések között azt javasoljuk, hogy először határozza meg, hogy mik a sztori jellemzői, majd a szereplők, majd azt, hogy kik mesélik el a történetet, és mindezzel koncentrálni, rendezni tud majd ötleteit, ezek mindegyikében elmélyülünk. lent:
A történet jellemzői
Ebben a jellemzésben van meghatározva, körvonalazva vagy kivetítve, hogy mi lesz a szöveg váza. bevezetés amelyben a karakterek bemutatkoznak; a hely, ahol a történet játszódik; az időjárás; milyen történelmi vagy jelen időben vagyunk, és hogy ez fantázia vagy realizmus; stb. Hasonlóképpen körvonalazódik kezdeti cselekvés ez az a pont, ahol a cselekmény növekszik, és ahol a szereplők akcióba kezdenek.
A bevezetés és a kezdeti cselekvés után jön a növekvő akció amelyben a szereplők egyfajta előjátékban vagy úton vannak a csúcspont ami a történet legintenzívebb pontja. Mindezt követi a esés akció amelyben végállomás felé tartunk, majd megérkezünk a felbontás valami nagyon fontos dologról, aminek benne kell lennie a történetekben, ez pedig a konfliktus, amelyet az első szakaszok között mutatnak be, és a csúcspont és a végkifejlet között oldódnak meg.
A sztori végén a felépítést tekintve eldönthető, hogy nyitva hagyjuk-e, és így készíthetünk-e egy második részt, de ami megszokott, hogy a történetben szereplő szereplőket egyfajta lezárásként ismét megnevezik. vagy olyan magyarázat, amely megmutatja, hogy megváltozott-e vagy sem, visszatértek-e az életükhöz, ebben az esetben az a karakter, akinek a legtöbbet kellene fejlődnie vagy megváltoznia, az a fő.
Ne feledje tehát, hogy megértjük, hogy bár lehetnek mások, a történetek legnépszerűbb és legalapvetőbb felépítése a következő:
Bevezetés: ahol bemutatásra kerülnek a szereplők, a hely, a történelmi pillanat, az adott hely klímája stb.
Kezdeti művelet: ez egy nagyszerű pont a konfliktusok megalapozására.
Növekvő akció: út a csúcsponthoz, ahol a konfliktus nagyobb intenzitással jelenik meg.
Csúcspont: a történelem legintenzívebb pontja vagy bifurkációs pontja.
Eső akció: a történet a végkifejlet felé halad.
Határozat vagy eredmény: benne a konfliktusok és a szereplők előző életükre vagy rutinjaikra oldódnak fel.
Lineáris szerkezetet mutatunk be, mert tudjuk, hogy amikor megtanulunk egy történetet készíteni, ez az egyik legalapvetőbb és leghatékonyabb, de nem szigorú, ha van ötleted a konklúzióhoz, írd le, és onnantól még akkor is, ha nem az eleje, szükségszerűen előállhat egy történet, ha megkérdezzük, mi történt ezután? És mi történt ez előtt?
Karakterek
Külön lapokon vagy blokkban megnevezheti őket jellemzőikkel együtt, ezzel is megalapozva gyermeki és családi kötelékeiket, vagy van-e valami nagyon különleges tulajdonságuk, például szuperképesség vagy erősen markáns mánia.
Minden szupererővel rendelkező karakter mellett egy antagonistának vagy valamilyen saját hibának is fel kell vagy jelennie, mert ha a történetekben egy karakter nagyon tökéletes, és nincsenek ellenségei, a történet unalmassá, lapossá és kiábrándítóvá válhat.
Vigyáznod kell, hogy a szereplőid ne legyenek ismétlődők, és ennek elkerülése érdekében valódi emberekre támaszkodva alkothatod meg őket, olyan tulajdonságokkal, hibákkal és erényekkel, amelyek emberibbé teszik őket, és akikkel így sokkal könnyebbé válik az azonosulás.
A történet elkészítése nem egyszerű feladat, de ha szereted és szabadjára engeded a fantáziádat, ezen a ponton áthaladva felvázolhatod a munkatervet és azt, hogy milyen lépéseket kell követned a történet folytatása és befejezése érdekében, ne feledd: minden történetben kell lennie egy konfliktusnak, amely dinamizálja a benne lezajló cselekvéseket.
Ha hiányzik az ihlet egy karakter megalkotásához, ne feledje, hogy a történetírás megtanulásához bármikor megfordulhat, és megnézheti a környezetét, például megfigyelheti azt a személyt, aki mindig kávézik, milyen tulajdonsága tűnik ki belőle? Szorongás? nyugtalanság? vagy az, aki folyton kiabál, hogy kommunikáljon, ami egy kicsit a kiabáló mesére emlékeztethet Bolíviai mítoszok.
találkozz a karaktereiddel
Ez a karakterek alcímének egy része, amelyen továbbra is dolgozunk, mert rendkívül fontosnak tűnik számunkra annak tisztázása, hogy egy történet hitelességéhez a szereplőknek is hitelesnek kell lenniük, és a hitelességük mellett hiteles legyen.
Ehhez íróként meg kell próbálnunk „igazi embereket” teremteni. Írj listát szereplőid személyiségjegyeiről, a kedvenc színüktől a legnagyobb félelmükig, a kedvenc ételeikig, az alapvető motivációig, ha van valamilyen akcentusuk stb.
Még ha nem is szerepelteti ezt az információt a történetben, ez lehetővé teszi, hogy jobban eljátssza a karaktert a történetben, és megmutatja, hogy úgy ismeri őt, mintha a legjobb barátját vagy önmagát ismerné. Ne feledje, hogy nem kell tökéletes személyiségnek lenniük, van bennük valami hibájuk vagy tökéletlenségük, ezt vegyük észre Denevérember nem lenne olyan híres, ha nem lenne szociopátiája.
Bár ha nem akarod, akkor sem kell túlzásba vinned a szereplőid gyenge pontjait, mert ezek lehetnek általános szempontok, vagy olyan szempontok is, amelyeket a legtöbb ember ismer és szenved, például haragos vagy szorongásos rohamok. ; félelem a sötéttől vagy a víztől; légy egyedül; erős dohányzás; mindig bulizni akar stb. és mindezzel tovább viheti történetét.
Döntse el, ki meséli el a történetet
Azonban fontos meghatározni, hogy ki mondja el a történetet, ez már nem a szerkezetnek felel meg, hanem inkább a formán belüli tartalomnak, annak meghatározása, hogy ki mondja el a történetet, az, hogy eldöntse, hogy az elsőben, a másodikban lesz-e vagy harmadik személy, vagy ezek bármelyike, sőt mindhárom kombinációja vezérli.
Első személyű: az énből szól, és aki a történetet meséli, az az egyik szereplő, aki benne van, de ez a narrátor csak azt tudja elmondani, amit az ő szemszögéből, mint karakterből tud.
Második személy: itt a te beszélsz, és a narráció ezen hangján az olvasó a történet szereplője, a második személyben való elbeszélés példája lehet az, Julio Cortazar történetében Levél egy párizsi hölgynek ahol úgy hivatkozik rá, mintha abban a reményben írna neki, hogy szeptemberben visszatér Buenos Airesbe; ez azonban, ami akár csak levél is lehetne, fantáziával keveredik, és történetet teremt.
Harmadik személy: ahogy az akadémiai művekben is távolról hivatkozunk a narrátorra, mintha egy őhozzá és ehhez a mindenütt jelenlévő és mindent tudó narrátorhoz szólnánk, bár ő kívül esik azon a történeten, hogy egy Isten még mostanáig is tudja, mi történik. és a szereplők gondolatait.
Ez egy másik kulcsfontosságú eszköz, amelyet a történetmesélés megtanulásakor kell kezelni, de ahhoz, hogy jól használjuk őket, világosnak kell lennünk, ahogy korábban említettük, hogy az első személyű narrátorok kondicionáltak, ez azt jelenti, hogy csak tudják amit látnak.magukat vagy amit mondanak nekik. Az egyes narrátorok minden egyes részletének ismerete, korántsem korlátozva, lehetőség nyílik arra, hogy tudjuk, hogyan keverjük össze őket.
Nagyon jól lehet kezdeni és befejezni harmadik személyű narrátor hanggal, de közvetlen kapcsolatot kell létrehozni az olvasóval, hogy bevonja őket a fejlesztésbe, és így kezelje a második személyű hangot, vagy ehelyett a mikrofont a karakterek valamelyikének vagy a fő karakter, hogy szavakon keresztül lépjen be az elméjébe.
A lehetőségek végtelenek, és több száz és ezerféleképpen kombinálhatók.E vegyes szerkezetre példa az vihar kapujában de Akutagawa Ryūnosuke akinek történetéből később filmet készített Akira Kurosawa, mint sok sikeres és jól sikerült történet, előfordult már, hogy a könyvesboltokból az óriásplakátokra mennek.
rendszerezd a gondolataidat
Miután mindezt gondolatban vagy papíron rendszerezted, és már úgy érzed, hogy ismered a szereplőket, be kell állítani az idővonalat, hogy elkerüld a kor, év és idő tekintetében a hibákat. Ne feledje azt is, hogy ha egy adott történelmi időszakról akar írni, akkor nagyon jól fel kell ismernie, milyen volt a valóság azokban az években, például, ha a története a 80-as években játszódik, tudnod kell, milyen volt az élet akkoriban.
Ezen túlmenően, ha nem határozod meg egyértelműen a történeted időtartamát, akkor az is előfordulhat, hogy kétértelműségbe eshetsz, amikor megtanulod, hogyan kell történetet készíteni. rövid időn belül megtörténik, akár napok vagy percek is lehetnek.
Ez a különbség a regény között, amelynek lehetnek másodlagos cselekményei, több forgatókönyve stb. míg a történetnek csak cselekménye, két-három szereplője és helyszíne van.
Ne feledje, hogy a történet lineáris sorrendjének tartalmaznia kell legalább egy bevezetést, nyitó eseményt, emelkedő akciót, csúcspontot, csökkenő akciót és megoldást. Amelyben sematikusan le kell írnia, hogy mi fog történni az egyes szakaszokban, és így a történet megírására koncentrálhat, és könnyen improvizálhat, ha változtatásokra van szükség, ami segít megőrizni a történet ritmusát, és megteremti vagy megerősíti az írási szokást.
kezdj el gépelni
Lépések helyett kérdéseket is feltehetünk, például: Hol és mikor játszódik a történeted? Milyen az időjárás? Fantasy vagy realisztikus történet? Ezek a történet jellemzői, amelyek az alapot képezik arról, hogy mi fog később jönni, és további kérdéseket vet fel, mint például: Kik a szereplők, milyenek? A legérdekesebb dolog az, hogy mindezek megismeréséhez nagyon jól kell ismerned őket, és tudnia kell, mi a konfliktus?
Ha mindezt kezeljük, a kirajzolódó történetvázlatok sokkal tisztábbak és gördülékenyebbek lehetnek, sok bejáratott író nem követi ezt a struktúrát, inkább átadja magát az írás folyamatának, mint az újraírásnak, ahogy minden ötlet felmerül. . , minden karakter, beállítás és fordulat vagy szituáció, de ahogy a gyakorlat teszi a mestert, ha már indulunk, jó ezeket a lépéseket követni, vagy akár magunk is válaszolni ezekre a kérdésekre.
Fontos, hogy a stílussal kezdjük, hiszen az első oldalt látják először az olvasók, ez olyan, mint amit a színészek mondanak, ha az ember az első másodpercekben nem köti le a figyelmüket, később nagyon nehéz megragadni, ezért már az első mondattól kezdve meg lehet és szinte ezt is meg kell ragadni, és az olvasóban többet akar tudni.
Írj tovább
Néhány tanács, amit adhatunk, ha megengedi, hogy kezelje a frusztrációt, az az, hogy minden nap szánjon egy kis időt az írásra, még akkor is, ha napi oldalról van szó, mert akkor is, ha aznap nem tetszett az eredmény és eldobtad, azt mondtad neki az agyadnak, hogy tovább gondoltad a történetet, és ez később választ és ötleteket fog adni, ha betanítod.
Ha nem kap tápláló megtorlást a társadalmi kontextusától a művei olvasmányaival kapcsolatban, amikor megosztja azokat, hogy lássa, hogyan fogadják őket, kérjük, gondolja át az írócsoportokban való részvételt, mert ott lesz lehetősége. találkozni olyan emberekkel, akik egy hullámhosszon vannak, és olyan nézőpontokat mutass meg neked, amelyeket korábban nem ismertél.
Még mindenféle versenyt is rendeznek, például a Nemzeti Regényírás Hónapját, amelyet november 1. és 30. között ünnepelnek az Egyesült Államokban a San Francisco állambeli Bahiában. Ezen az eseményen a résztvevők egyéni, legalább 50.000 XNUMX szavas regényt írnak saját céljukkal, hogy írjanak.
Írja meg magát a történelem
Így van ez minden ellenvetés és felépítés ellenére, aki ír, hagyja megírni magát a történetet, egy író már mondta, hogy ha nem az utolsó papír négyzetére írsz, és az utolsó szabad helyet kaparod az oldalon. , akkor jobb, ha nem írsz Ennek az az oka, hogy az íráskészség fejlődésével az ötletek sokkal jobban áramlanak, és elérik az áramlás érzetét.
De ugyanezzel az adottsággal vagy tehetséggel együtt lehet hallgatni a művet, és egyfajta tanúvá válni a szereplők élményeinek. Ez lehetővé teheti az író számára, hogy úgy gondolja magát, mint aki diktátumot másol, de a diktálás belülről jön, amikor már lerakta az alapjait és annak szerkezetét, amit épít, még akkor is, ha ezt már öntudatlanul vagy sok papírmunka nélkül megtette. .
Szerkessze a történetet
Minden általunk írt írásban szükség van egy második olvasásra, különösen, ha már jártasak vagyunk a kreatív írásban, mert a képzelet vadvilágában olyan következetlenségek vagy jelentési hibák léphetnek fel, amelyek később hátráltatják az olvasást, ezért kell elmennünk a második olvasatra, mint annak, aki randevúzni megy, hogy kisimítsa a durvaságokat.
Tekintse át és szerkessze, menjen az elejére és ismét menjen a végére a logikai, mechanikai és szemantikai hibák kijavításával, az ötlet az, hogy megbizonyosodjon arról, hogy minden helyesen folyik, a karakterek és problémáik megfelelően vannak bemutatva és megoldva, ha van időd Ha hagysz magadnak néhány napot, hogy pihentesd az elméd, és sasszemmel térj vissza a szöveghez, ez egy nagyszerű tipp, amelyet szem előtt kell tartanod, amikor megtanulod, hogyan írj egy történetet.
A szerkesztési folyamat javítása érdekében elküldheti történetét barátainak és családtagjainak, sőt az írói körbe tartozó személyeknek is, ha csatlakozik valamelyikhez, hagyjon nekik időt, hogy elolvassák, és gondolják át, mit mondanak a lektorai, de nem csak azt, amit szívesen hallana. azt is, ami nehéz, de ne vitatkozz velük, csak figyelj azokra a javaslatokra, amelyek érvényesnek tűnnek számodra, és légy kritikus magukkal a javaslatokkal is, mert nem mindegyik túl jó.
Hogyan lehet kilépni a kreatív hullámvölgyből?
Tudjuk, ahogy korábban is említettük, hogy egy író felszentelési folyamata durva lehet, mert egyrészt meg kell találnia a saját nyelvét, másrészt előfordulhat, hogy ezt a nyelvet a kiadók nem fogadják túl jól. Ez kétségtelenül egy olyan út, amelyen sok "nem" és sok elutasítás van. De a legfontosabb dolog az, hogy ne veszítse el a szívét, bízzon a saját hangjában és abban az élvezetben vagy megkönnyebbülésben, amelyet az írás jelent az író számára.
Nagyon fontos észben tartani, hogy a lelkiállapotok vagy a munkavégzés kedvezõ beállítottsága, különösen a nõk esetében, változó, mert nem vagyunk gépek, és nem tudjuk beprogramozni magunkat arra, hogy intellektuális és érzelmi termékeket dolgozzunk ki olyan könnyedséggel, amellyel egy mechanizmus megnyomás után aktiválódik. bizonyos gombokat. Tisztelettudónak és intelligensnek kell lennünk a hangulatunkkal kapcsolatban, hogy mindig a legjobbat hozzuk ki belőlük.
A két nemet magába foglaló energiaszinteket nagyjából kétféle energiaszintre oszthatjuk: a magas és az alacsony szintre. Tudjuk, hogy amikor tele vagyunk energiával, akkor alkotni, megosztani, élvezni akarunk, egyébként pedig, ha alacsonyak vagyunk abban a pillanatban, akkor meg akarjuk védeni magunkat és tartalékolni magunkat, mert az alacsony energiájú állapotok tökéletesek az ihletkeresésre, a pozitív információk elfogyasztására. és még az íráshoz is.és átírni.
A maga részéről, a magas energiacsúcsokban, mivel sok tevékenységet szeretnénk végezni, ez egy megfelelő pillanat arra, hogy megosszuk az írott művet barátaival vagy közeli lényeivel, vagy akár magukkal a kiadókkal, és így jobban felkészültek és hajlandóak legyünk arra, amikor megérkeznek a válaszok.
Az egyik tipp, amelyet az ilyen típusú webhelyeken, sok más webhelyen és sokféle helyen talál, az az, hogy olvassa el. Soha ne hagyd abba az olvasást, ahogyan nem szabad abbahagynod az írást sem, az olvasás szokását is, mert ezzel a gyakorlással ugyanúgy élvezheted és messzire juthatsz, mint amilyen idáig eljutottál a történetírás módjának vizsgálatához. egy jó olvasmány által.
https://youtu.be/G_Slr_-mO_w
Akkor csak azt kérjük, hogy olvassa el! mert ez sokat segít abban, hogy jó történeteket írj, és ezekben az olvasmányokban figyelj a szerző stílusára és arra, hogyan használja ki a szöveget. Ehhez adunk egy listát néhány jó sztoriról, amelyek számos műfajt lefednek, és amelyekkel olyan lehetőségek széles skáláját szeretnénk kínálni, amelyek felkelthetik a figyelmet:
- Issac Asimov: «Én, Robot«
- Írta: Jerzy Kosinsky "Lépések"
- Írta: Andy StantonA ragacsos úr és az erőkristályok» mely kifejezetten ajánlott gyerekeknek.
- Írta: Annie Proulx «Titok a hegyben”,
- Julio Cortázartól "A parkok folytonossága"
- Philip K. Dicktől «Álmodnak az androidok elektromos bárányokról?«
Ebben a válogatásban kiemelkedik a különböző szélességi körökből és történelmi időkből származó írók jelenléte, akik tudták megfigyelni és értelmezni a körülöttük lévőt, azok közé tartoznak, akik elgondolkodtak az életükön, és nem töltötték el egyedül egy buborékban ragadva pl. , az utolsó szerző munkájával sci-fi filmek készítését ihlette Blade Runner és mások nagyon jó minőségűek.
Bízunk az írandó tehetségben és ajándékban, ne feledje, hogy konfliktusra mindig szükség van a történelemben, sőt az életben is; Ne felejtsen el újraolvasni, és ha tetszett ez a tartalom, olvasson tovább velünk egy olyan technikáról, amellyel megnyugszik, ha krízishelyzetben van, vagy nem akar dolgozni, milyen érzés tudni? mi az a meditáció?