Meghívjuk Önt, hogy ismerje meg a termék összes jellemzőjét egyiptomi művészet ebben a cikkben, hiszen az Egyiptomi Birodalom és művészete sok ember figyelmét felhívta a különféle műalkotások és nagyszerű épületek készítésének módjaira. A piramisok, amelyek nagyszerű temetkezési templomok voltak, és még ma is léteznek, és sok titkot kell leleplezni. Olvassa tovább a cikket, és tudjon meg többet az egyiptomi művészetről!
egyiptomi művészet
Az egyiptomi művészet nagyon egyedi művészet, hiszen annak idején nagy jelentőségű és egyben monumentális alkotások épültek, amelyek szimbolikus, vallási és temetkezési jellegűek voltak az akkori társadalom számára. Az egyiptomi művészet azonban számos alkotáson alapul, mint például az építészet, a festészet, a szobrászat és az ékszerek. Mivel ezek közül a műalkotások közül sok nagyszerű alkotás volt, amelyeket mérnöki munkákként végeztek az egyiptomi kultúra képviseletében.
Ezen művek közül sok jelenleg jó állapotban van az egyiptomi száraz és száraz éghajlatnak köszönhetően, és az egyiptomi művészeti alkotások közül sokat homok borított, amelyet idővel olyan emberek tártak fel, akikről sok olyan munkát találtak, amelyek optimális állapotban vannak. állapot.
Bár az egyiptomi művészet más alkotásait megsemmisítette a zord időjárás. Valamint a megtörtént háborúkról. Másokat kőbányákba vittek, hogy megsemmisítsék, és Egyiptom fontos alkotásait kifosztották műtolvajok.
Éppen ezért, amikor az egyiptomi művészetre hivatkozunk, utazást kell tenni az ország teljes történelmén. Megalakulása óta az egyiptomi művészet olyan megnyilvánulás, amely időtlen idők óta nagy jelentőséggel bír a mai társadalom számára.
Mert az egyiptomi civilizáció egész kultúráját az egyiptomi művészetre alapozta, végtelen számú művészeti alkotást alkotva festészeten, építészeten és szobrászaton. Valamint olyan mérnöki munkák, amelyek világszerte sok ember figyelmét felkeltették.
Ugyanígy hangsúlyozni kell, hogy az egyiptomi művészet szorosan kötődik Egyiptom környezetéhez, mert különböző helyszíneken fejlődik, és a társadalom mindennapjait is befolyásolja. Egyrészt kiemelkedik a földrajzi környezet, másrészt meghatározza, hogy egy nagyon zárt kultúrájú társadalomról van szó, amely az Egyiptom határain kívüli események hatására alkotja meg egyiptomi művészetét.
De az egyiptomi művészet az idő múlásával apránként fejlődik, és ezt a saját struktúráira építi, mert rengeteg befolyása van a társadalmon kívülről és belülről egyaránt.
Az anyaghasználat azonban kiemelkedik, mert ez azt jelzi, hogy az akkori egyiptomi társadalom arra törekedett, hogy a legjobb anyagok és eszközök felhasználásával örökítse meg azokat a műalkotásokat, amelyekben szinte mindig olyan embert hordoztak, aki már meghalt a renddel. hogy emelje az elhunyt és annak az Istennek a morálját, akinek adót fizettek.
Egyiptomban a különböző istenek és fáraók előtt tisztelegve az egyiptomi társadalom monumentális templomok építésének szentelte magát, amelyek fő funkciója az volt, hogy sírként használják azokat az egyiptomi társadalomban nagy jelentőséggel bíró emberek sírjaként, és az egyiptomi társadalom számos meghatározó tényezőjéhez kapcsolódik. művészet, amely a következő vallás, a monarchia és a környezet, ahol élsz.
Ami számára a fáraók, az egyiptomi papok és a nemesi nép az egyiptomi művészet fő alakjai és főszereplője, mivel ez a művészet az udvarira és a hivatalosra összpontosít. És alapvetően a vallásban fejlődik ki, mivel a fáraó az egyiptomi istenekhez nagyon közel álló karakterként kötődik.
Ugyanígy az egyiptomi művészet egy sor szabálynak és sztereotípiának van alávetve, amelyekben a különböző műalkotások kidolgozásának pontosságát értékelték. Azon az eredetiségen túl, hogy minden műalkotás rendelkezik. Valamint azt a hatást, amelyet a mű realizmusának, szimbolikájának és varázslatának köszönhetően gyakorol a nézőre.
Bár nincs pontos ismerete a különböző egyiptomi művészek nevéről és életéről, akik nagyszerű műalkotásokat készítettek. Vannak dokumentumok az ókori egyiptomi birodalom néhány nagyon fontos művészéről. De az idők során megőrzött alkotások az új egyiptomi birodalomhoz tartoznak, és a több információval rendelkező művészek azok az építészek, akik monumentális alkotásokat készítettek, amelyek az idők során megmaradtak.
Mert az egyiptomi művészeket, akik festmények és szobrok készítésének szentelték magukat, a fáraók, a papok és a felsőbbrendűek egyszerű mesterembereknek tartották. Éppen ezért a birodalmak korának egyiptomi művészetében nem vették őket prioritásként.
Bár meg kell jegyezni, hogy az egyiptomi korszakban kétféle műhely működött, ahol a különböző művészeket képezték, az úgynevezett hivatalos műhelyek, amelyek a palotákban és templomokban voltak, hogy képezzék azokat a leendő művészeket, akik a fáraók számára műalkotásokat készítettek. és a papok, valamint a magánműhelyek, amelyek az egyiptomi társadalom előkelő és magas rangú embereinek dolgozó művészeket képeztek.
az egyiptomi művészet története
A művészet minden társadalomban nagyon alapvető szempont, és az egyik legalapvetőbb emberi szükséglet, miután a lakhatás, az élelem, a törvények és a vallás már lefedett.
Az egyének művészetet kezdenek előállítani, hogy nyomot hagyjanak abban a civilizációban, amelyben élnek, és az egyiptomi művészetben a műalkotások gyakorolják a fő hatást a vallási meggyőződésre és a nagy épületek építésére, amelyeket temetkezési és vallási cselekményekhez építészeti alkotásként használnak. . Amellett, hogy bizonyos egyiptomi isteneket imádnak, ezek a mai templomok és sírok nagy erővel és tartóssággal rendelkeznek.
Ily módon az egyiptomi művészet a jól ismert predinasztikus időszakban (kb. 6000 - kb. i.e. 3150) gyökerezik, ekkoriban kezdtek el a különböző egyiptomi művészek olyan alkotásokat készíteni, amelyek állatokról, emberekről és vallási alakokról vagy isteni alakokról készültek. ahogy az istenek sziklából készültek. Mindezek a korszakhoz tartozó műalkotások nagyon rusztikus figurák a többi újabb műalkotáshoz képest.
De minden egyiptomi műalkotásnak van egy nagyon fontos jellemzője, ami az egyensúly a műben. Ezért a különböző egyiptomi származású művészek a darabok harmóniájára támaszkodtak, hogy különböző egyiptomi művészeti alkotásokat tudjanak megvalósítani. A ma'at néven ismert technikára támaszkodtak, amely az univerzum egyiptomi történelem szerint létrejött történetén született és alapul.
Az egyiptomi művészet az elkészített műalkotások tökéletes egyensúlyán alapul, és tükröződik az összes egyiptomi istenben, hogy képviselje ideális világukat. Ugyanúgy, ahogy az egyiptomi istenek nagyszámú ajándékot adtak az embereknek, például különböző tulajdonságaikat és képességeiket.
Az egyiptomiak úgy döntöttek, hogy az egyiptomi művészetet az istenek felajánlásaként hozták létre ezekért a kiváló ajándékokért, és ez az egyiptomi művészet gyakorlatában gyakorlatilag civilizációjuk kezdetétől megnyilvánult. Ezért nem mindegy, hogy milyen szép a műalkotás vagy hogyan faragták, mert az alkotás fő célja az volt, hogy otthonul vagy menedékül szolgáljon az egyiptomi istennek vagy szellemének.
Ily módon az úgynevezett amulett spirituális objektummá és nagy vonzerővé vált, mivel esztétikai szépsége volt, és sok egyiptomi származású ember szerint teremtő erővel és védelemmel bírt a gondolatokkal szemben. Negatív és rossz befolyásolja.
Ezért készültek olyan fontos személyek templomaiban és sírjaiban, mint az egyiptomi fáraók és papok, különböző műalkotások, például festmények és szobrok, hogy emlékeztessenek a társadalomra, hogy az élet örök, és a legfontosabb érték a személyes stabilitás és stabilitás.
Művészet az első egyiptomi dinasztiában
Az egyiptomi művészet különböző alkotásaiban a műalkotásokban, különösen a szobrokban a kiegyensúlyozottság és szimmetria volt a fő jellemző. Az egyiptomi művészeket a jól ismert predinasztikus korszakban inspiráló sziklafaragás az egyes darabok harmóniáján alapult.
Ez lehetővé tette minden egyiptomi művész számára, hogy kidolgozza technikáját az egyes egyiptomi műalkotások kidolgozásához. Ez az idő Egyiptom első dinasztiájaként volt ismert, amelyet kb. Kr.e. 3150-2613 között, és elérte legmagasabb szintjét a jól ismert Narmer paletta kb. i.e. 3200-3000. Ez a hangszer volt az unió Felső- és Alsó-Egyiptom között Narmer fáraó kb. ie 3150.
A jól ismert Narmer paletta Narmer fáraó győzelmét meséli el minden ellensége felett, és arról, hogy az egyiptomi istenek hogyan adták neki a motivációt és a segítséget a különböző stratégiák végrehajtásához. A paletta pajzs alakú iszapkőlapból áll, számos vésett domborművel. De az egyiptomi művészet szakemberei számos domborművet nehezen tudtak értelmezni.
De a metszeteken azonosítják, hogy ez az egyesülés erőssége, mivel Narmer fáraót a bika erejével és isteni erejével vagy Api istennel hozza kapcsolatba. Aki Felső- és Alsó-Egyiptom koronáját tartja a nagy diadalmenetben. A fáraó alatt két ember látható, akik olyan vadállatokkal harcolnak, amelyeket sokan Felső- és Alsó-Egyiptomnak értelmeznek.
De ennek az értelmezésnek sok kifogása van, és nincs hiteles és igaz indoklás. A paletta hátulján Narmer fáraó története található, és hogyan volt ravasz, hogy legyőzze az összes ellenségét. Míg az egyiptomi istenek jóváhagyják az általa végzett cselekedeteket. Mindezek a Narmer palettára készült faragások olyan szigorral készültek, hogy nagyszerű harmóniát adnak az egyiptomi művészet alkotásainak.
Az egyiptomi művészet egyik legjelentősebb alakja az ismert építész és mérnök, Imhotep (kb. i.e. 2667-2600), aki a metszéstechnikát, valamint a harmónia alkalmazását alkalmazta a különböző egyiptomi művészeti alkotásokban. nagyszerű eredményeket ért el az egyiptomi első dinasztia időszakának végén. Amikor elkezdődött Dzsoser fáraó különböző egyiptomi piramisainak tervezése és építése, kb. i.e. 2670.
Hozzájárul még a lótuszvirágok, papirusznövények képeivel és a jól ismert djed szimbólummal, melynek jelentése az ember és a társadalom stabilitása. Ezek a szimbólumok számos egyiptomi műalkotásban, valamint a különböző egyiptomi épületekben és templomokban egyaránt megtalálhatók azokon belül és kívül, valamint domborműben.
Az egyiptomi korszakban a művészek már tökéletesen elsajátították a domborművelés és a kőmetszet technikáját, mivel a szobrászok számos háromdimenziós szobrot készítettek, amelyek az egyiptomi műalkotás minden vonásában kiegyensúlyozottan és harmóniában voltak.
Az egyiptomi művészet korabeli alkotásai közül sok természetes méretekben készült, mások pedig nagy méretűek, például a fáraók alakjai.Az egyiptomi korszakban bemutatott legfontosabb alkotások közül kiemelkedik Djoser fáraó szobrai.
Művészet az ókori egyiptomi birodalomban
Az Óbirodalom időszakának jól ismert szakaszában, amely évek között helyezkedik el a. i.e. 2613-2181. Az egyiptomi művészet a fáraók hatalmának és annak a gazdasági hatalomnak a kombinációjának köszönhetően fejlődött ki, amelyben Egyiptom akkoriban élt. Amelyhez sikerült olyan nagyszabású művészi alkotásokat befejezni, mint a jól ismert gízai piramis, a Szfinx és a papok és fáraók sírjaként használt különböző egyiptomi templomok.
Az első dinasztia idején építeni kezdett, az ókorban nagymértékben továbbfejlesztett obeliszk munkáját is sikerült befejezni, az ókori egyiptomi időszakban pedig elkészült az obeliszk részletei is. Míg a festészet az egyiptomi művészetben megmaradt, bár sok változással és fejlesztéssel a sírok területén.
De az egyiptomi szobrokban az egyiptomi korszakban végig ugyanazt a módszert tartotta, természetes léptékű alkotásokat készített, amelyekben a szerkezet különböző vonásaiban sok volt a harmónia és az egyensúly.
Ezt szemlélteti a Dzsoser fáraó szobrának hasonlósága, amelyet Szakkara városában találtak. Egy apró elefántcsont szoborral, amelyen Khufu király szfinxe látható, és amelyet a gízai nagy piramisban találtak. Ezek az alkotások a szakemberek részletes vizsgálata során megállapították, hogy mindkét szobor ugyanazokkal a tulajdonságokkal és technikákkal rendelkezik, amikor egyiptomi művészek készítették őket.
Az ókori egyiptomi időszakban az egyiptomi művészet a fáraó és az egyiptomi papok megrendelésére készült. A nemességnek, akinek nagyon befolyásos emberei voltak azon a területen. Az egyiptomi művészet minden alkotása a fáraó vagy az akkori államot alkotók iránymutatásai szerint készült, így sok darab és műalkotás technikáiban nagyon hasonló, és sok hasonlít is.
Azt is meg kell jegyezni, hogy sok egyiptomi művészeti alkotásnak különböző formája volt, amikor elkészült, de minden művésznek eleget kellett tennie a fáraók, a papok és az egyiptomi nemességhez tartozó különféle megrendelők utasításainak. Ezt az archetípust, amelyet az egyiptomi művészeknek követniük kellett a műalkotások létrehozásához, egészen az ókori egyiptomi birodalom haláláig használták, így született meg az egyiptomi köztes időszak.
Egyiptomi első köztes időszak
Az egyiptomi időszakban ezt a szakaszt az átélt káosz és sötétség jellemezte. Az egyiptomi művészetet, amelyet a civilizáció számára ebben a nagyon nehéz időszakban használtak, az jellemezte, hogy megmutatta a törvényeket és rendelkezéseket gyakorló főalakokkal szembeni elégedetlenséget.
Nos, a műalkotások és a különböző építészeti munkák nagyon alacsony színvonalúak voltak, ez megfigyelhető volt azokkal a különböző tanulmányokkal, amelyek során megragadták, hogy az egyiptomi kultúra hanyatlásában van, és ennek oka a megélt anarchia.
Azt is, hogy az egyiptomi civilizációban szakadás történt. Ezért van egy nagyon világos valóság, és ez az, amikor az egyiptomi első köztes periódusban a növekedés és a kulturális változás időszaka volt. Nos, az egyiptomi műalkotások nagyon rossz minőségűek voltak, mivel nem volt egyiptomi kormány, amely törődött volna a különböző épülő alkotásokkal, és szűkös volt a munkaerő.
Minden olyan területen, amely az Egyiptomi Köztes Birodalom részét képezte, szabadon fejleszthette az egyiptomi művészetet a hatalmon lévő kormányt irányító személy személyes felfogásán keresztül. Bár az egyiptomi művészet számos szakembere állítja, hogy nem volt rossz minőség, hanem más anyagokat használtak a különböző egyiptomi alkotások elkészítéséhez.
Az ebben az időszakban épülő nagy épületekre sem készült terv. Míg a többi egyiptomi birodalom dinasztiái gazdasági erőforrásokat és nyersanyagokat fektettek be a nagyszerű műemlékek létrehozásába, hogy az egyiptomi műalkotásokat gyarapítsák.
Ebben az ötödik egyiptomi dinasztia korának nevezett szakaszban nem készültek tervek, nem állt rendelkezésre a gazdasági tényező, valamint a nagyszabású munkák elvégzéséhez szükséges alapanyag. Ezért ez az Egyiptomi Birodalom és a jól ismert hatodik egyiptomi dinasztia a zűrzavar és a szorongás időszakát tükrözte, de az egyiptológusok által végzett tanulmányok nem utalnak arra, hogy ez a sötétség szakasza lenne.
Az első egyiptomi köztes korszak idején fontos darabok és műalkotások készültek, hiszen az akkori egyiptomi művész által készített alkotások elkezdtek darabosodni, és az egyiptomi műalkotásokat összeállítani. és egy csapatként dolgozó művészcsoporttal festett.
Ezeket a darabokat és műalkotásokat amulettek, koporsók, kerámiababák és egyiptomi istenek mellszobrai különböztették meg. A Shabti babák az egyiptomi műalkotások különleges részét képezték, mivel nagyon értékes és fontos temetési tárgyak voltak, mivel ezek a babák a halottakkal mentek.
Az egyiptomiak úgy gondolták, hogy ezeknek a Shabti babáknak, akiket a személlyel együtt temettek el, amikor újra életre keltek, felelősségük volt gondoskodni a személyről, és a babák által hozott döntések különböző anyagokból, például kerámiából, fából és kőből készülnek. arra a társadalmi osztályra, amelyhez az elhunyt egyén tartozott.
Ebben az egyiptomi időszakban sok műalkotás készült tömegesen az egyiptomi lakosság számára, hogy azokat a lakosság számára megfizethető áron el lehessen adni. Ezek a Shabti babák nagyon fontosak voltak, mert a másik világ lelkei megnyugodhattak, hiszen mindig visszatértek a földi világba, mert ezek a babák azt a munkát végzik, amit az embernek kellett volna.
Más egyiptomi birodalmakban csak a fáraók, a papok és a nemesek engedhették meg maguknak a Shabti baba értékét, akik a fáraó által vezetett egyiptomi kormányhoz tartoztak, vagy abban erős pozícióval rendelkeztek. De ebben a szakaszban a babákat olyan emberek vásárolták meg, akiknek kevesebb forrásuk volt a mennyország keresésére.
Művészet az Egyiptomi Középbirodalomban
Az egyiptomi Középbirodalom akkor kezdődik, amikor a fáraó Mentuhotep II az évek között a. i.e. 2061-2010 szemben Hérakleopolisz királyaival. Így kezdődik az Egyiptomi Középbirodalom. Ez időszámításunk előtt 2040-1782 között tart Théba városában.
Ez a város azonban Egyiptom fővárosa lett, és így egy nagyon erős új kormányt hozott létre, amelynek megvolt a hatalma és döntése, hogy megízlelje az egyiptomi művészetet, és hogyan tudja a legjobb módon előadni azokat a legmegfelelőbb technikák és jobb eszközök segítségével. .
Szabálysorozat elindítása a Közép-Egyiptomi Birodalomban, amelyek az ország különböző területeit az egyiptomi művészet különböző stílusainak megalkotására ösztönözték, és hogy a leggazdagabb emberek alkotta nemesség egyetértett azokkal a technikákkal és anyagokkal, amelyeket használni fognak. Egyiptomi műalkotások.
Bár sokan nagy jelentőséget tulajdonítottak azoknak a műalkotásoknak, amelyeket imádtak és tiszteltek. Míg az egyiptomi nemesség más emberei jobban hittek a Középbirodalom más egyiptomi művészetében, amely a művészeket fizette azért, hogy az elkészített művek ugyanazokat a technikákat tükrözzék. De az Egyiptomi Középbirodalomban a műalkotások jobban kiemelkednek az egyes elvégzett munkák során feltárt témák és a technika jobb megmunkálása miatt.
Bár az Egyiptomi Középbirodalom kiemelkedett abból, hogy az egyiptomi kultúrát a maga korában az egyik legmagasabb pontra emelte. Ezért van az, hogy II. Mentuhotep egyiptomi fáraó sírja egyszerűen egyiptomi művészek műalkotása. Mivel a sír sziklákból készült és nagyon jól faragott, és nagyon közel van Théba városához.
Ami nagyon jól illeszkedik Egyiptom természeti tájához, és azt az érzést kelti a nézőben, mintha minden egyetlen komplexum lenne, vagy mintha a sírként szolgáló műalkotás az egyiptomi természeti táj része lenne. Hasonlóan a II. Mentuhotep fáraó sírját kísérő freskók, szobrok és festmények is pompás szimmetriát tükröznek, amely harmonizál a tájjal és egyensúlyt ad.
Az egyiptomi korszak idején az ékszereknek is nagy jelentőséget tulajdonítottak, egyiptomi művészetté változtatva. Mivel nagyobb mértékben tökéletesítik, mint más egyiptomi időszakokban. Sok szakember és egyiptológus megjegyezte, hogy az akkori ékszerek a legkiválóbbak és a legjobban kidolgozottak.
Például ott van a II. Sesostris (kb. i.e. 1897-1878) uralkodói nyaklánc, amelyet a lányának ajándékozott, és nagyon vékony aranyszálakkal készült, amelyek 372 ékszerből álló csipkével ellátott tömör arany melltartóhoz vannak rögzítve. különböző féldrágakő Ezen kívül van még egy sor szobor és mellszobor a fáraókról és királynőikről, amelyeket nagy pontossággal és gyönyörűen készítettek. Ez nagyon hiányzott a múlt egyiptomi időszakokban,
Az egyiptomi művészetnek ebben a korszakában megjegyzendő, hogy a Középbirodalomban a város részesei gyakrabban szerezhették meg ezeket a műalkotásokat, mint azok, akik a nemesi társasághoz tartoztak.
Azt is meg kell jegyezni, hogy az egyiptomi első köztes időszak hatása még mindig tükröződött a Középbirodalom egyiptomi művészetében, amellyel a munkások, táncosok, énekesek, földművesek és a házimunkát végző emberek nagy figyelmet kaptak a fáraóktól. , papok , a nemesség és néhány isten.
A sírok nagyon fontos műalkotások voltak az Egyiptomi Középbirodalomban, mivel nagy gonddal faragták őket, hogy tükrözzék azt az életet, amelyre az elhunyt vágyott a túlvilágon. Amikor visszatérsz a földi világba. Míg az egyiptomi korszak irodalma erősen megkérdőjelezhető volt, mivel az emberek úgy vélik, hogy az egyetlen életre kell koncentrálnia, amivel rendelkezik, vagyis a jelenre.
Amikor erre a jelen és földi élet tényezőre koncentráltak, a művészek műalkotásaik, például szobrok készítésekor elkezdték azokat valósághűbbé és kevésbé idealizálni. Például a fáraók, mint a Sesostris III esetében, i. e. 1878-1860 körül. A szobrok egy nagyon kedves királyról készültek.
Míg a kutatók és az egyiptológusok felismerték az egyiptomi műalkotások eltérő jellegzetességeit, például III. Sesostris fáraó szobrainak részleteit és homogenitását, különböző korú szobrokban és műalkotásokban volt képviselve. Míg más szobrokon ezt a fáraót a győzelem és a szenvedés pillantásával ábrázolják.
Bár más, különböző korokból származó fáraókat egyidősnek, fiatalnak, egyszerre tele erővel és bátorsággal ábrázolták. Bár az egyiptomi művészet nagyon híres, mert szobrai szinte semmi jelét nem mutatják az expresszivitásnak, mivel a művészek felismerték, hogy a kifejezések múlékonyak, és nem akartak örökkévaló képet tükrözni a fáraóról vagy a személyről. Hanem életének egész szakaszáról a fiatalságtól az öregségig.
Az Egyiptomi Középbirodalomban a művészek ragaszkodtak ahhoz a célhoz, hogy olyan szobrokat és műalkotásokat hozzanak létre, amelyek tükrözik a személy jelenlegi életét és érzelmi állapotait, de nem voltak érdekeltek abban, hogy képviseljék őt múltjában vagy jövőbeli életében. Az egyiptomi művészet ugyanis az ember jelenét és azt, amit megél, hangsúlyozza.
Sok művész ugyanis, amikor az ember másik életéről alkotott képeket, az olyan élvezeteket élvezve tette, mint az evés-ivás. Míg mások műalkotásokat készítettek a szántóföldek termését vető és arató emberről. Bár az egyiptomi művészek nagy hangsúlyt fektettek a földi örömökre, amelyeket legtöbbször végeztek. A műalkotásokban használt és divatos tárgy a kutyanyakörv volt.
Ezek a nyakláncok kifinomultabbak lettek, és szabadidőre használták őket. Ezen kívül mindennapi tárgyak díszítésére használták őket. De az egyiptomi korszakban eljött az a pont, amikor a Középbirodalom hanyatlásnak indult és feloszlott, ez pontosan a XIII. dinasztia idején volt az egyiptológusok különféle tanulmányai szerint. Ennek az az oka, hogy a térség uralkodói annyira jól érezték magukat, hogy felhagytak az állam ügyeivel és az emberekkel szembeni kötelezettségeiknek.
A núbiaiak dél felől kezdték megtámadni Egyiptomot. Míg a hikszok néhány idegen nép megszállta őket, és elfoglalták tereiket. Ez az ország északi részén, az úgynevezett Deltában történt. Théba városának hatóságai és katonai vezetői elvesztették az irányítást a kialakult káosz előtt. Egyiptom területének nagy részét a hikszoszok foglalták el.
Míg az egyiptomiak semmilyen stratégiát nem tudtak megvalósítani ellenük, mivel a núbiaiakkal szembefordulva teret és katonákat veszítettek az ország déli részében. Egyiptom kormánya egyre képtelenné és elavulttá vált azzal, amivel szembe kellett néznie, és így nyitotta meg az utat egy új korszak felé, amelyet a második köztes időszaknak (kb. i.e. 1782-1570) neveztek.
Ebben az új egyiptomi szakaszban a Théba városából irányított kormány továbbra is irányította a munkálatokat, de kisebb léptékben, míg az új lakók, a hikszoszok más munkálatokat végeztek, és elkezdték átrendezni a templomokat és a templomokat. egyre nagyobb munkákat kezdett végezni.Nagyobb és jobb minőségben is.
Művészet a második köztes időszakban/Új Királyság
Az egyiptomi második köztes időszakban is voltak megnyilvánulásai az egyiptomi művészetnek, de ezek a megnyilvánulások alacsonyabb színvonalúak voltak, mint a korábbi egyiptomi időszakokban. Míg Théba városában a legnevesebb művészeket a nemesség és a fáraók használták.
Ezek a művészek, akik az egyiptomi társadalom akkoriban legbefolyásosabb embereinek készítettek alkotásokat, nagyon jó minőségű alkotásokat készítettek, mivel korlátlan erőforrásokkal rendelkeztek. Míg más művészek, akik nem dolgoznak jogdíjért, az ő munkájuk gyengébb színvonalú volt, és egy rendezetlen, kissé kaotikus munka szerint teljesítettek.
De meg kell jegyezni, hogy az egyiptomi szakaszban készült munkák nagyon rossz minőségűek voltak az egyiptomi művészet elemzésekor, mivel sok műalkotás nagyon egyszerű és rossz minőségű volt.
Bár az ékszerekben továbbra is készültek melltartók és arany nyakláncok, a templomok sok domborművel épültek, a sírokból pedig különböző festmények és tájképek készültek aszerint, hogy a tulajdonosa mit rendelt el az életben. Egyiptom új lakói, akiket hikszoszként ismernek, elkezdték hozzájárulni az egyiptomi kultúrához és művészethez.
De idővel az egyiptomi történészek félreterjesztették őket. Bár ezek is elkezdték írni a saját történelmüket, és lemásoltak egyiptomi szobrokat és szobrokat, valamint számos egyiptomi művészeti alkotást. De az évek között kb. 1570-1544), Ahmose thébai herceg parancsnoksága alatt a hikszokat kiűzték Egyiptom területéről. Ahmose herceg uralkodása alatt alakult ki Egyiptom új királysága, amely kb. 1570-kb. ie 1069
Az egyiptomi korszak új szakaszában nagyon kitűnt, hiszen a leghíresebbként ismerték. Mert voltak uralkodók, akik kitűntek tetteikkel, és az egyiptomi művészet ebben az időszakban igen elismert volt. Az egyiptomi társadalom figyelmének középpontjába kerültek a Középbirodalomban épült, hatalmas méretű szobrok.
Karnak nagy templomát és a híres Hypostyle Hallt gyakran bővítették. Az egyiptomi kultúra egyik legfontosabb, halottak könyveként ismert könyvére több rajz és matrica segítségével emlékeztek vissza. Ennek az volt a célja, hogy az egyiptomi telepesek, valamint az udvaroncok, a nemesek és a tisztviselők ismerjék a tartalmát.
Ugyanígy több nagyon jó minőségű Shabti babát is készítettek, valamint különféle temetkezési termékeket, amelyeket az emberek halálukkor vásároltak, és ezekkel a tárgyakkal díszítették fel a sírjukat, hogy amikor visszatérnek a földi életbe, jobb legyen nekik. életet, mint korábban.
Egyiptom az új királyság néven ismert. Ez az oka annak, hogy az Egyiptomi Birodalom a határok és a terület bővülésével nőtt, és ez előrelépés volt az egyiptomi művészet számára, mivel a művészek új ismeretekre tettek szert, és fejlesztették technikáikat, hogy műalkotásaikat jobban kivitelezhessék.
Legalábbis a hettita nép által használt fémmel való munka, amit ők maguk találtak ki. Az egyiptomiak elfogadták ezt, és ezzel a technikával elkezdték saját fegyvereiket tiszta fémből készíteni, ami merevebbé és jobb minőségűvé tette. Ez a technika is nagy hatással volt az egyiptomi művészetre. Mivel az egyiptomi birodalom által ebben az időszakban megszerzett gazdagság minden oldalról tükröződött, mint a kultúra, a társadalom és a gazdaság. Ráadásul ez szorosan összefügg az egyiptomi művészettel és a művészek egyéni művészetével.
III. Amenophis fáraó (i.e. 1386-1353) uralkodása alatt, az ország gazdaságával ez a fáraó számos emlékmű és templom építését rendelte el. Egyiptom történetének kutatói szerint ezt a virágzási időszakot azoknak a nagyszerű munkáknak tulajdonítják, amelyeket kultúrájuk és egyiptomi művészetük fejlesztése érdekében végeztek.
A legnagyobb hatást kiváltó alkotások közé tartozik a Memnoni kolosszusok, amelyek egy ülő király két nagy szobra, amelyek súlya körülbelül 720 tonna, magasságuk 18 méter, magasságuk pedig körülbelül 60 láb. Amikor ezek a szobrok elkészültek, Amenophis III jól ismert halottasházának bejáratánál álltak, amely mára eltűnt.
III. Amenophis fáraó fia, akit Amenophis IV-nek hívtak, de jobban ismerték Akhenaton (i.e. 1353-1336) nevén, ezt a fáraót azután adták, hogy felszentelte magát az úgynevezett Aton istennek. felszámolják az Amarna-korszak számos hagyományát.
Az egyiptomi művészet számos szobra és szobra a jól ismert Középbirodalomban uralkodó naturalizmus felé fordult. De az új egyiptomi királyság kezdetén ezek a művészi ábrázolások voltak a legmegfelelőbbek és a legtöbbet használt Hatsepszut királyságában (ie 1479-1458), ebben a birodalomban a királynőt nagyon természetes módon személyesítették meg. De sok más, a nemesség számára készült szobor és szobor azt az idealizmust és érzékenységet mutatja, amely még megvolt az elpusztult régi királyság iránt.
Ezek a szobrok boldog és mosolygó arccal készültek, és szív alakúak voltak. A jól ismert Amarna-korszakban uralkodó egyiptomi művészetben ez annyira valóságos volt, hogy az egyiptomi művészet számos szakembere azt is megjegyezte, hogy ha beteg vagy fájdalmaik vannak, meg tudják csinálni azokat a gesztusokat, amiket tettek.
Két, az egyiptomi művészet számára nagyon fontos alkotás az Újbirodalomban, az Egyiptom birodalmából készült, az egyik Nefertiti istennő mellszobra, a másik pedig Tutanhamon jól ismert arany halotti maszkja. .
A Nefertiti istennőként ismert műalkotás, akiről ismert, hogy évek között élt (kb. i.e. 1370-1336), Ehnaton fáraó felesége volt, és a mellszobrát Amarnában találták meg i. e. 1912-ben. A német származású Borchardt régésztől, és ma Egyiptom szinonimája.
Míg Tutanhamon aranymaszkja. Az ő kormányzása idején készült, év közötti kb. 1336-1327 ie. Ez a fáraó fia volt, akit Ehnatonként ismernek. Ennek a fáraónak az volt a szándéka, hogy eltávolítson minden vallási reformot, amelyet apja bevezetett, és Egyiptomot vissza akarja állítani a múlt vallásos hitéhez, de nem hajtotta végre azokat, mivel 20 éves korában meghalt.
Sírja jól ismert és nagyon híres volt, amikor Krisztus után 1922-ben fedezték fel, az egyiptomi korszakból származó nagyszámú kincs és műtárgy miatt. Az egyik leggyakrabban talált kincs Tutanhamon jól ismert aranymaszkja és más fémtárgyak voltak, amelyeket ennek a fáraónak a sírjában találtak.
Az összes talált fémtárgy az egyiptomi nép találmánya és újítása volt, köszönhetően a hettitáktól tanult technikáknak. Az Újbirodalom egyiptomi művészete a világ teljes civilizációjában a legnagyobbak közé tartozik. Mivel nagy volt az érdeklődés az egyiptomi művészet új technikái és stílusai iránt. Mielőtt a hikszoszként ismert nép megérkezett volna, hogy elfoglalja Egyiptom területének egy részét.
Megjegyzendő, hogy az egyiptomiak abban a szilárd hitben éltek, hogy a többi létező civilizáció barbár és civilizálatlan, ezért az egyiptomiak nem vették figyelembe a többi civilizációt, mert nem érdemelték meg a figyelmüket.
Ám amikor a hikszosz nép megszállta Egyiptom területét, rájöttek, hogy fel kell ismerniük más civilizációkat és gondolkodásmódjukat, valamint az egyiptomi népnek nyújtott különféle hozzájárulásokat.
A későbbi egyiptomi korszakok és hagyatékuk
Az egyiptomiak által a megadott időszakok alatt elsajátított technikákat és készségeket továbbra is alkalmazni fogják a harmadik köztes időszakban, amely évek között tart (kb. i.e. 1069-525), és a későbbiekben még hangsúlyosabbá válik. évek között van rögzítve (i.e. 525-332).
Ezeket az egyiptomi szakaszokat, amelyeket az egyiptológusok nagyon negatív módon hasonlítottak össze az egyiptomi birodalmakkal, ahol a politikai hatalom centralizált maradt. Mivel a rendezés stílusát nagyon befolyásolta az idő és a rendelkezésre álló erőforrások. De mindezen helyzetek ellenére az egyiptomi művészet mindig figyelemre méltó minőséget mutatott a különféle alkotásokban.
Ahogy David P. Silverman egyiptológus egyik vizsgálatában említette, az egyiptomi művészet a hagyomány és az elért változás ellentétes erőit tükrözi. Azonban azok, akik a késői időszakban a kusita civilizációban hatalommal bírtak, ugyanazokat a szabályokat akarták bevezetni, amelyeket az ókori egyiptomi birodalomban használtak.
Ez azt eredményezte, hogy az egyiptomi nép azonosult a már korábban felhagyott hagyományokkal. Míg a többi nemességhez tartozó uralkodó az egyiptomi művészetben új technikák és művészeti megnyilvánulások révén próbált haladni az új egyiptomi királyságban, nagyon jó eredményeket adva az általuk készített szobrokban, festményekben és domborművekben.
Bár ugyanezt a rendszert a perzsa birodalom is befolyásolta, amikor az volt a nagyszerű ötlet, hogy Krisztus után 525-ben megszállják Egyiptomot. De a perzsák nagy tiszteletre tettek szert az egyiptomi kultúra és művészet iránt, mivel ezek közül sokat az Egyiptomban talált temetkezési templomokkal azonosítottak. Valamint a többi építészet, amely az invázió idején létezett
Fontos még kiemelni az úgynevezett ptolemaioszi korszakot (i.e. 323-30) akkoriban az egyiptomi művészet és a görög művészet fúziója volt, aminek eredményeként több, egymástól nagyon eltérő tulajdonságú szobor született, amelyek között a Szerapis isten szobra áll. ki, egy Greco Egyptian néven ismert isten, amelyet a rómaiak is imádtak, és római egyiptomi művészetként vált ismertté.
E találkozó után Róma átvette az egyiptomi művészet különféle technikáit és számos jellegzetességét. Azért, hogy az egyiptomi istenségeket a római civilizáció megértéséhez igazítsák. Ami a sírokban található egyiptomi festményeket illeti, a római szokások hatással vannak rájuk, de az egyiptomiak mindig az ókori egyiptomi királyság kezdetétől tanult technikákat alkalmazták.
Egyiptom építészete
Miután ebben a cikkben mindent elmondtunk az egyiptomi birodalmakról és főbb jellemzőikről az egyiptomi művészetben, mélyebbre fogunk ásni az egyiptomi művészetet, annak építészetére összpontosítva. Épületeire és templomaira azóta is a nagyság jellemző. Mióta az egyiptomiak végezték ezeket a munkákat, nagy tömböket faragtak kőrisek és tömör oszlopok felhasználásával.
Ahhoz, hogy megértsük, milyen nagyszerű és zseniális építészet az egyiptomi művészetben, ismernünk kell a következő feltételeket, amelyeknek Egyiptomban teljesülniük kellett, mivel a politikai hatalom egyetlen személyben, a fáraóban összpontosult. Ezen kívül volt egy vallási koncepció, amelyet a fáraó halhatatlanságaként ismertek, és a másik életében visszatér hatalmába.
Ami az egyiptomiak eltérő technikai tudását illeti, jól kihasználták a matematikai számításokat, valamint a mérnöki és építészeti technikákat monumentális egyiptomi műalkotásaik elkészítéséhez. Bár ez az ismeret egyelőre nagyon nyugtalanító az Egyiptom történetével és művészetével foglalkozó kutatók és szakemberek számára.
Ezen kívül voltak technikusok és szakemberek, valamint kézművesek, akik nagy ismeretekkel rendelkeztek munkájukról és munkájukról, amelyeket akkoriban is végeztek, az alapanyag, például a kő mindenhol bővelkedik és könnyen faraghatóak voltak.
Bár meg kell jegyezni, hogy az egyiptomi művészetben az építészeti építmények, amelyek leginkább felkeltették az emberek figyelmét, az úgynevezett piramiskomplexumok és sírtemplomok, amelyeket sírként ismernek (masztabák, speók, hipogeák és kenotafámok), de mindezek A sírok attól függtek, hogy a karakter milyen nagyszerű volt az életben ahhoz, hogy nagyszerű templomot csináljon.
Bár ebben az egyiptomi művészetről szóló cikkben meg kell jegyezni, hogy sok fáraó számára piramisokat építettek, hogy eltemesse őket, a legfontosabbak azok, amelyeket Seneferunak, Kheopsznak és Khafrének tulajdonítanak. Hasonlóképpen szükséges kiemelni, hogy az egyik piramis az ókori világ hét csodájához tartozik, ez a Jufu piramis, és ma is ott van.
Ugyanígy az egyiptomiak szentelték magukat templomok építésének a különböző istenek számára, akiknek adót fizettek jólétükért. Mivel ez az egyiptomi civilizáció számára nagy szimbolikus cselekedet volt. Míg az egyiptomi építészek harmóniát és funkcionalitást adtak ezeknek a nagyszerű templomoknak. Ezek az építészek nagy ismeretekkel rendelkeztek a fizikáról és a geometriáról.
Emellett sok embernek, köztük művészeknek, kézműveseknek, festőknek és faragóknak is kiosztották a piramisok alkotásait. Szállítást is igénybe vettek a nagyméretű, gránitból készült monolit obeliszkek és a nagy szobrok mozgatására. Ez arra késztette az egyiptomiakat, hogy sok matematikai tudással rendelkezzenek.
Ezen kívül vannak nagyszerű paloták, amelyeket az építészek felépítettek a fáraó és családja kényelmére. De az egyiptomiak számára fontosabb volt, hogy nagy sírokat építsenek sok domborművel, hogy visszatérjenek a túlvilágról, és jobb kényelemben éljenek, mint amilyenek voltak.
Az egyiptomi építészet jellemzői
Az egyiptomi építészetben az egyiptomi művészet részeként használt fő anyagok az úgynevezett mészkő és iszaptégla voltak. A mészkövet alapvetően templomok és temetkezési épületek, például különböző piramisok építésére használták.
Míg a téglát a fáraók házainak és palotáinak építésekor használták fel. Ezenkívül ezekkel a téglákkal épültek a különböző egyiptomi erődök, valamint a piramisok és a temetkezési templomok falai.
Jelenleg sok egyiptomi város eltűnt, mert nagyon közel helyezkedtek el a Nílus folyóhoz, és a folyó árvizével ezeket a városokat elöntötte a folyó iszapja, amely idővel eltűnt.
Éppen ezért fontos megjegyezni, hogy az építészetre fókuszáló egyiptomi művészet elsősorban vallási emlékekre épült, hiszen nagyon hittek egyiptomi isteneikben, ezeket az építményeket az idők során tömegességükkel és nagy méretükkel jellemezték.
Azért is, mert kevés nyílású és enyhén ferde falaik vannak, és mert sok egyiptomi mérnök és építész ismétlési módszert alkalmazott minden munkában, hogy nagyobb stabilitást érjenek el az egyes épületekben és a vályogfalakban.
Ugyanígy a különböző vályogfalak díszítéséből származtatták azt a díszkészletet is, amelyet a templomok és a temetkezési épületek falainak felületére készítettek. Mivel az ajtók ívét az egyiptomi negyedik dinasztia idején kezdték használni.
Mivel sok építménynek nagy pillérei és támfalai vannak belül, és nagy kőtömbökből álló lakásokkal fedték le, amelyek a külső falakon és a nagy oszlopokon nyugszanak.
A különböző egyiptomi épületekben a belső és külső falakat hieroglifákkal és alacsony domborműnek nevezett illusztrációkkal és sok nagyon élénk színű szobrokkal faragták. Az egyiptomi művészetben a különböző templomok falait díszítő díszek vallási meggyőződésüknek szentelt szimbolikus elemek voltak, mint például a szent szkarabeusz, a napkorong és a keselyű.
Más díszek, amelyeket az egyiptomi művészetben használtak és általánosan használtak, a pálmalevél, a papirusz növény és a lótuszvirág. Ezeknek a hieroglifáknak az volt a küldetése, hogy elmeséljenek valamilyen történetet a jövőbeli civilizációknak, vagy történelmi legendák voltak az egyiptomi kultúráról és művészetről.
Egyiptomi szobor
Az egyik kiemelkedő egyiptomi művészet az egyiptomi szobrászat, amely nagyon fontos fejezete a civilizációnak. Az egyiptomi szobrászat a fáraók és királynőik képmásaként jelenik meg.
Egyiptomi művészetként is használták a különböző istenek és az alvilágból a túlvilágra távozó személy ábrázolására. Ugyanígy a szobrokat vallási szertartások és rituálék végrehajtására használták.
Bár a helyet a különböző szobroknak a templomokban és a különböző palotákban adtak, ahol a fáraó családjával és más királyi szereplőkkel együtt élt. Templomokat és palotákat díszítő darab volt.
Az egyiptomi szobrok jellemzői
Az egyiptomi művészetben az építészeti alkotások és szobrok voltak túlsúlyban, bár az idők folyamán sok szobor a technika és a módszerek megváltoztatása nélkül készült tovább, de apró változásokat figyeltek meg az összes egyiptomi birodalomban, amelyek az egyiptomi szobrok főbb jellemzői között léteztek. a következő:
- Valamennyi egyiptomi szobor megőrizte merev jellegét és nagyságát, hiszen a szoborral azt kívánták, hogy az állandóságot közvetítsen a földi világban. De amikor az epizódokat bemutatták, azok átmeneti jelenetekhez kapcsolódtak. Ez jobban kitűnik a szolgák, a fáraók és a nemesek körében.
- Sok egyiptomi szobor kerek formával készült, hogy egyensúlyt adjon a darabnak, és megakadályozza, hogy a szobor idővel megrepedjen.
- Minden egyiptomi darabhoz tartozik a frontalitás törvényeként ismert törvény, ezt a törvényt a dán Lange fogalmazta meg a XX. Az összes szobor nagyon frontális és szimmetrikus, így egyensúly és harmónia van a darabban, és hosszú évekig kitart.
- Az egyiptomi szobrászat vízszintes és függőleges síkkal tagolódik, de alapja merőleges alakú.
- Az egyiptomi szobrok készítéséhez használt anyagok bazalt, gránit és mészkő voltak. Bár sok szobor is fából készült. A fáraó szobrának elkészítéséhez nemes anyagokat, például elefántcsontot használtak.
- Amikor fát és mészkövet használtak a különböző egyiptomi szobrok készítéséhez, a művészek polikróm színnel látták el a szobrot, hogy a műalkotást még jobban kiemeljék. Ezenkívül drágaköveket helyeztek el, hogy még feltűnőbb legyen.
- Az egyiptomi szobrok eltérő méretűek, nem volt konkrét szabály az elkészítésre, mivel sok mű monumentális volt, mások pedig akkorák voltak, mint aki megrendelte. De ami a legszembetűnőbb, hogy a szobor egyetlen része sem volt összeegyeztethetetlen a darab harmóniájával és egyensúlyával.
- Az összes szobor nagyon valóságos volt az állatoktól kezdve az emberekig, mivel a szobrok nagyon is valóságosak voltak az ember számára.
- Az egyiptomi szobrok azzal a céllal készültek, hogy nyugalmat és derűt közvetítsenek a képet látó személynek, azzal a céllal, hogy megmutassák, az ember békés lesz.
az egyiptomi művészet főbb alkotásai
Az Egyiptomi Birodalom számos munkát végzett a fennállása alatt, bár ezeknek az emlékműveknek szimbolikus jellegük volt, mivel az egyiptomiak sok vallási meggyőződéssel rendelkeztek, ebben a cikkben sok olyan alkotásról fogunk beszélni, amelyek még mindig léteznek, és felkeltették a figyelmet. sok, köztük van:
- Dzsoser lépcsős piramisa Szakkarában
- Seneferu három piramisa Meidumban és Dahshurban.
- Khufu (Kheopsz) nagy piramisa Gízában.
- A zsiráf piramis (Kephren) Gízában.
- Menkaura (Mycerinus) piramisa Gízában.
- Amun nagy temploma Karnakban.
- Luxor templom. (Amenhotep III / Ramszesz II).
- Hatsepszut temploma Deir el-Bahariban.
- II. Ramszesz templomai Abu Simbelben.
- A Királyok Völgyének Hypogea.
- Khnum temploma Esnában
- Hórusz temploma Edfuban
- Sobek és Haroeris temploma Ombosban
- Ízisz temploma Philae-ban
- Hathor temploma Denderában
Az egyiptomi civilizáció vívmányai
Hosszú ideig az egyiptomi civilizáció túl sok vívmányt ért el művészetében, mivel nagyon magas összetettségi és termelékenységi szintet ért el.
Mióta az egyiptomi művészet és mérnöki munka összefogott, hogy nagyszerű domborzattal rendelkező épületeket hozzon létre, mivel ezek közül sok épületnek pontos helyzete van a Nappal és a Holddal.
Fontos megjegyezni azt is, hogy az egyiptomiak voltak az első emberek, akik habarcsot használtak templom- és piramisépítésekben. A kockázatokat a mezőgazdaságra is felhasználták, így élelmezésükben kihasználják a Nílus vizét.
Másik vívmányaként ez volt az első civilizáció, amely megtermelte az első gabonát, és megmentette őket az ókori világ fő gabonatermelőinek.
Sok kutató sejtette, hogy a tizenkettedik egyiptomi dinasztia fáraói a Fayum-tó vizét nagy, kör alakú tartályokba helyezték, hogy mindig tiszta vízzel láthassák el a maximális hőség évszakaiban, és a folyó a minimumra csökken.
Sok szobor és az egyiptomi művészetben a türkiz színt használták, mivel az egyiptomiak bányákat találtak ebből az anyagból, és kiaknázták a bányákat, hogy az összes ott lévő ásványt kitermelhessék.
Ha fontosnak találta ezt a cikket az egyiptomi művészetről, akkor felkérem Önt, hogy látogassa meg a következő linkeket: