Ismerje meg Diego Rivera legelismertebb munkáit

1886-ban megszületett a nemzeti történelem egyik legkedveltebb és legelismertebb mexikói festője, akit különösen a muralizmus művészeti mozgalmában kidolgozott rendkívüli karrierje miatt emlékeznek meg. Ha szeretnél egy kicsit többet tudni a Játszik írta Diego Rivera, maradj és tanulj velünk ezzel az általunk készített informatív cikkel.

A DIEGO RIVERA MUNKÁI

Diego Rivera 5 legelismertebb alkotása

Sok év kemény munka után Diego Rivera az egyik legelismertebb festő lett egész Mexikóban és a XNUMX. század egyik legambiciózusabb festője, aki mindig mindent megtett, hogy túllépje saját határait. Kivételes falfestői munkáját a mai napig is nagyon dicsérik. Diego Rivera munkái lenyűgözőek.

Annak ellenére, hogy szakmai és mindenekelőtt emberi fejlődését számtalan ellenérző éri, művei nagy népszerűségnek örvendenek nagy társadalmi elkötelezettségének köszönhetően. És valójában freskói falfestményei olyan művészi talapzatra helyezték, amelyhez nagyon kevés mexikói jutott el a saját területén kívül.

Rivera nagyon fontos szerepet játszott ennek a festészetnek az újjászületésében, aminek a megkérdőjelezése elképzelhetetlen. A falak és mennyezetek, amelyeket hazája középületeiben készített, gyorsan a legszorosabb szövetségeseivé váltak a munkásosztály védelmében. Diego Rivera legmerészebb munkáinak tartják őket.

Kétségtelenül a kommunizmus hű követőjének tartják, hiszen egész életében ezt a szerepet játszotta, festményeinek főszereplője a társadalmi és nacionalista tematika. Mindegyikben rengeteg színt használt, miközben gyakran utalt Mexikó Kolumbusz előtti múltjára.

Ily módon a falfestő újraalkotta az akkori kor legkülönfélébb costumbrista-jeleneteit. Bár a szerző produkciós katalógusa meglehetősen terjedelmes, az alábbiakban a legfontosabbakat válogattuk ki, hogy egyenként fejlesszük őket:

A teremtés (1922)

Diego Rivera 1922-ben festette meg első falfestményét a Simón Bolívar amfiteátrumban, az Antiguo Colegio de San Ildefonso-ban, Mexikóváros történelmi központjában. Ezt a falfestményt José Vasconcelos, Mexikó akkori közoktatási minisztere készítette.

A DIEGO RIVERA MUNKÁI

Ezt az esztétikai elemek összessége ihlette, amelyeket a délkelet-mexikói városba, Santo Domingo Tehuantepecbe tett utazása során átélt élményekből szerzett. Egy ilyen kompozíció középpontja a kiindulópont, ahonnan egyfajta eredeti sejt, egy kereszt alakú, tárt karú ember bukkan elő.

A falfestmény tetején elhelyezkedő kék félkör az alkotó energiájának vagy elvének szimbólumaként tölti be, egyúttal fényét sugározza a festmény minden oldalára. Mindkét végén két különálló jelenetet találunk, de ezek kiegészítik egymást.

A bal oldali egyértelmű allegóriája a zenének, amelyet jelen esetben egy báránybőrbe öltözött, furulyázó fiatal nő képvisel. A figura társaságában más allegóriákat láthatunk az énekléssel (piros ruha), a komédiával (aki két copfot hord) és végül a tánccal, amely felemelt karral áll.

Ezen felül a teológiai erények is hozzáadódnak az egészhez: a szeretet, a hit és a remény. A jobb oldali panelen a maga részéről a mese (aki kék és arany árnyalatú ruhát visel) és a hagyomány (aki bíborba öltözött) allegóriáit azonosíthattuk.

Hasonlóan láthatunk erotikus költészetet és tragédiát is, utóbbi maszkkal takarja el az arcát. Ezenkívül a felső részben, állva, a négy fő erény élénk megszemélyesítése látható: az óvatosság, az igazságosság, az erő és a mértékletesség. Az egyes csoportok lábánál a nő (balra) és a férfi (jobbra) meztelenül marad.

A mexikói nép eposza (1929-1935)

"A mexikói nép eposza", amelyet néha egyszerűen "Mexikó történelmének" is neveznek, egy freskó, amelyet Rivera készített a mexikói nemzeti palota főlépcsőjének falán 1929 és 1935 között. Ezt is megalkották. José Vasconcelos közoktatási miniszter megbízásából, a mexikói falfestmény reneszánsz keretein belül.

A DIEGO RIVERA MUNKÁI

Diego Rivera egyik alkotása a Közoktatási Minisztériumnak ez a kiterjedt falfestménye, amely hozzávetőlegesen 276 m²-es területtel felel meg a festő kiforrott stílusának merész bemutatásáért. A "A mexikói nép eposza" három részből áll, amelyekben szerzője azt az ambiciózus feladatot vállalta magára, hogy reprezentálja nemzete jelenkori történelmét 1935-ig és a közeljövőig.

A jobb oldali részben, a Nemzeti Palotától északra, a prehispanyos Mexikót a Tulában található Cē Ācatl Tōpīltzin mítosza ábrázolja. A központi rész, a nyugati oldalon a legnagyobb az összes közül, és Mexikót képviseli a spanyol hódítástól az 30-as évekig.

A harmadik, déli részben a XNUMX. századi marxista nemzetkép testesül meg. Önmagában a téma, amely egyesíti ezeket a változatos eseményeket, a társadalmi osztályok küzdelmei, amelyeket egyértelműen közvetít a lenyűgöző freskó központi alakja.

A figura, akiről beszélünk, maga Karl Marx, aki egy posztert tart a kezében a Kommunista Kiáltvány egy kis részletével, amelyen a következők szerepelnek:

„Az emberi társadalom egész története a mai napig az osztályharc története. Számunkra nem éppen a magántulajdon átalakításáról, hanem annak megszüntetéséről van szó; Nem az osztálykülönbségek elmosásáról van szó, hanem azok lerombolásáról; Nem a jelenlegi társadalom megreformálásáról van szó, hanem egy új társadalom kialakításáról”.

A DIEGO RIVERA MUNKÁI

Bár a falfestmény a korrupt uralkodó osztályok évszázados küzdelmét és elnyomását ábrázolja, meglehetősen optimista a vége. Egy olyan utópiára mutat rá, ahol a gazdák és a gyári munkások együtt dolgoznak, ahol mindenki harmóniában él a természettel, és végső soron boldogul.

Detroiti ipari falfestmények (1932-1933)

Az 30-as évekre már híre ment Rivera kivételes freskóiról szülőhazájában, Mexikóban, ezért a művésznek számtalan mecénást sikerült szereznie az Egyesült Államokban. Egyikük Edsel Bryant Ford, az amerikai üzletember és emberbarát, Henry Ford fia volt.

Ez az autómágnás finanszírozta a falfestőt addigi egyik legmerészebb művének, a „Detroit Industry Murals”-nak. Kilenc hónap alatt a művész Detroit városában telepedett le, és sikerült lefednie a Detroit Institute of Arts teljes központi előcsarnokát, négy különböző falon egy nem több és nem kevesebb, mint 27 festményből álló sorozattal.

Több rétegben mesélik el a város történetét, mindezt a munkások ábrázolásán keresztül, valamint a különböző tudományos területeken és tájakon elért eredményeket. Ennek az az oka, hogy míg Detroit egykor virágzó ipari központ volt a XNUMX. század elején, a nagy gazdasági világválság idején itt is sok elbocsátásra került sor.

Amikor Diego 1932-ben megérkezett a városba, ezek a hatások erősen érezhetőek voltak, ezért a festő ismét hangsúlyozta azt a bonyolult helyzetet, amelyet az amerikai kontinens munkásosztályának kellett átélnie. A freskón a mezőgazdaságot és a természeti bőséget a meztelen alakok és ekék közé húzódó kisgyerek képei képviselték.

Az északi és déli részeken a virágzó amerikai autóipart az olvadt acélt kidolgozó nehézgépek és a cukorka-piros autókat kovácsoló összeszerelő sorok alakították ki.

A DIEGO RIVERA MUNKÁI

A nyugati fal környékén látható, hogy az ő szemszögükből melyek a technológia fő veszélyei, például az emberiség önpusztítását okozó háborús eszközök. Az északi falon, mint már említettük, Rivera képviselte az akkori orvosi fejlődést.

Ezt úgy érte el, hogy a keresztény jászol motívumát felhasználva a vallási alakok mindegyikét csak kortárs orvosokkal és betegekkel cserélte fel, sőt a művész magára vállalta az édesanyja megformálását is, a sztár egyes állításai szerint. Amerikai mozi, Jean Harlow.

Valójában, amikor a mű végül elkészült és a nyilvánosság elé került, a katolikus szélsőségesek egy csoportja számára teljes istenkáromlásnak tűnt, és hatalmas vita kerekedett belőle. Végül Edsel Ford minden probléma nélkül elfogadta Rivera munkáját, köszönhetően a cenzúra ellen küzdő egyetemi hallgatók és munkások szenvedélyes csoportjának nagy támogatásának.

Az ember irányítja a világegyetemet (1934)

Amikor a „Az ember irányítja a világegyetemet”-ről beszélünk, más néven „Az ember a válaszúton”, utalunk egy falfestményre, amelyet Diego Rivera festett 1934-ben a Rockefeller Center számára, de a mexikói Szépművészeti Palotában újrafestették. Város.

Az alkotás azért került az említett központba, mert a festő egy orosz kommunista ikonnal, Vlagyimir Leninnel illesztette a falfestményt, és ez nem tetszett a Rockefeller családnak, és elrendelte, hogy azonnal semmisítsék meg. Egy idő után a mexikói kormány új alkotást rendelt el, és Rivera úgy döntött, hogy átdolgozza a Szépművészeti Palota mozgatható fémvázán lévő freskófestményt.

Éppen ezért ezt tulajdonítják a művész egész pályafutása során az egyik legvitatottabb falfestménynek. Bár mérete kisebb, mint az eredeti (4,46 × 11,46 m), mégis olyan lenyűgöző, mint az első készült. Ahhoz, hogy megértsük, világossá kell tenni, hogy ez egy figuratív fejlemény három különálló szakaszban.

AZ Univerzum IRÁNYÍTÓ EMBERE

A központi részben egy embert találunk, aki az univerzumot irányító gépet üzemelteti. Ott manipulálja az életet, és ő felelős a makrokozmosz és a mikrokozmosz elválasztásáért. Már a bal oldali panelen látható, hogy milyen hatásai vannak a kapitalista társadalomnak Charles Darwin tudományra utaló ábrázolásán keresztül.

Mindez ellentétben egy kőszoborral, amely a vallást és az osztályok közötti harc színtereit szimbolizálja. A jobb oldalon a szocialista világot e mozgalom olyan fontos alakjai képviselik, mint Vlagyimir Lenin, Karl Marx, Leon Trockij és Friedrich Engels.

Hasonlóképpen mellettük található a Vörös Hadsereg (az Orosz Szovjet Szövetségi Szocialista Köztársaság hadseregének és légierejének hivatalos neve), valamint a munkásosztály uniójának képviselete, amelyet Moszkva leghíresebb terének munkásai képviselnek. , a Vörös tér. Ez alapvetően Rivera szerint az univerzum felfogása: ideológia, tudomány és forradalom.

Álom egy vasárnap délutánról az Alameda Centralban (1947)

A Diego Rivera legelismertebb alkotásairól szóló lista utolsó helyére a "Vasárnap délután álma az Alameda Centralban" című 1947-ben készült falfestményt szerettük volna elhelyezni, amely mára a Diego állandó kiállításának fő alkotása lett. Rivera Falfestmény Múzeum.

A falfestmény a mexikói építész, Carlos Obregón Santacilia kezdeményezése volt. Akkoriban a helyszínt a Hotel del Prado Versailles-i szobájában tervezték neki, közvetlenül az Alameda Central előtt. Az 1985-ös földrengés miatt azonban a szálloda jelentős károkat szenvedett, csakúgy, mint a munkálatok, ezért át kellett költöztetni oda, ahol ma látható.

Ebben Diego Rivera kisfiúként ábrázolja magát, aki a mexikóvárosi Alameda Centralon sétál. Körútján megfigyelhető, hogy mintegy száz emblematikus karakter kíséri el, amelyek a nemzet 4000 éves történelmét alkotják.

A kompozíció központi figurája a La Catrina vagy Calavera Garbancera, a mellette jobb oldalon álló híres mexikói metsző, illusztrátor és karikaturista, José Guadalupe Posada eredeti alkotása. Fontos megjegyezni, hogy a La Catrina nagyon jellegzetes tollas stólát visel, amely a mexikói panteon elsődleges istenségére, Quetzalcóatlra utal.

Rivera mögött felesége, Frida Kahlo áll, aki a jin és jang szimbólumot tartja a kezében, miközben mentálisan átöleli férjét. Tőle jobbra láthatja, hogyan köszöntik Manuel Gutiérrez Nájera és José Martí, a kor két nagy írója. Ez Diego Rivera egyik munkája, amely a legjobban inspirált.

Középen a maguk részéről két egészen figyelemreméltó nőalak, akik a volt mexikói elnök, Porfirio Díaz lánya és felesége. A bal oldali szektorban a hódítás, a függetlenség, a gyarmati korszak, az észak-amerikai invázió és az európai beavatkozás, történelmi pillanatok láthatók, amelyekben a park a főszínpad szerepét játszotta.

Benito Juárez, Hernán Cortés, Sor Juana Inés de la Cruz, Fray Juan de Zumárraga, Luis de Velasco y Castilla alkirály, Maximilian császár és felesége, Carlota is azonosítható. A jobb oldalon a népharc, a parasztmozgalmak és a forradalom idéződik fel. Feltűnik többek között Porfirio Díaz, Emiliano Zapata, Ricardo Flores Magón, Francisco I. Madero.

Ha ez a cikk elnyerte tetszését, ne hagyja el első olvasás nélkül:


Legyen Ön az első hozzászóló

Hagyja megjegyzését

E-mail címed nem kerül nyilvánosságra. Kötelező mezők vannak jelölve *

*

*

  1. Az adatokért felelős: Actualidad Blog
  2. Az adatok célja: A SPAM ellenőrzése, a megjegyzések kezelése.
  3. Legitimáció: Az Ön beleegyezése
  4. Az adatok közlése: Az adatokat csak jogi kötelezettség alapján továbbítjuk harmadik felekkel.
  5. Adattárolás: Az Occentus Networks (EU) által üzemeltetett adatbázis
  6. Jogok: Bármikor korlátozhatja, helyreállíthatja és törölheti adatait.