Galeb, napisan je u kazališnom formatu. Sastoji se od četiri dijela, a izradio ju je Anton Čehov 1896. godine. Katalogiziran je kao jedno od remek-djela ovog pisca.
Kazališna predstava Galeb
La Gaviota ili kako joj izvorno ime zove Chayca, predstava je koja se odvija u kazališnom formatu. Dakle, ima četiri čina, koje je napisao Anton Čehov, pisac ruskog porijekla, za 1896. godinu.
Smatra se prvim djelom koje je ovog pisca učinilo izvanrednim, zbog čega je i katalogizirano kao jedno od njegovih remek-djela. Njegova glavna tema temelji se na problemima vezanim uz područje romantike i zauzvrat umjetničkim elementima koji se izravno pripisuju četirima glavnim licima u priči.
Glavni likovi dijele se na naivnu Ninu, također do tada uspješnu glumicu Irinu Arkádinu, također ne tako poznatog dramatičara s eksperimentalnim ulogama Konstantína Trépleyja, koji je pak sin glumice Irine Arkádine, kao i popularne spisateljice Trigorin. .
Status rada
Kao i sve predstave Antona Čehova, predstava Galeb ima strukturu koja se odnosi na vrlo kompletnu glumačku postavu. Dakle, evolucija likova je vrlo dobro utvrđena.
Među bitnim elementima priče su aspekti koji se mogu smatrati naglim tijekom razvoja djela. Kao i scena u kojoj Trépley pokušava počiniti samoubojstvo usred svoje ogromne situacije. Kontekst zbog kojeg se priča udaljava od kazališnih melodrama koje su se prikazivale tijekom devetnaestog stoljeća.
Velik dio scena temelji se na situacijama koje se odvijaju iza svlačionica. S druge strane, likovima je zajednička osobina da razgovaraju kroz kružne tokove, okruženje koje onemogućuje likovima da lako razgovaraju o određenoj temi.
Rezultat ovog aspekta je da se o stvarima ne raspravlja ispravno, što nas navodi na razumijevanje da se niti jedan od likova koji čine priču o La Gavioti zapravo ne upoznaju. Nemojte prestati čitati Ovidijeve metamorfoze
Sličnost sa Shakespeareovom dramom
Može se pretpostaviti da Galeb ima određene aspekte koji ga čine sličnim Shakespeareovom Hamletu. Među zajedničkim elementima su izravni citati likova Arkádine i Trépleyja, dok se odvija prvi čin drame.
S druge strane, također se može vidjeti da ovo djelo ima aspekte slične Shakespeareovoj tragediji, što se može vidjeti kada Trépley traži da se njegova majka vrati kući i ostavi po strani Trigorina, koji se smatra karijeristom. Situacija koja nalikuje Hamletu s kraljicom Gertrudom, kada je traži da napusti Claudija.
Premijera
Valja napomenuti da je na dan premijere u kazalištu Alesksandrinski u Sankt Peterburgu bio potpuni promašaj. Međutim, Konstantin Stanislavski je povjerio djelu i režirao ga u Moskovsko umjetničko kazalište, postigao je veliki uspjeh, što je Galeba dovelo do izvanrednog djela u svijetu kazališta.
Prijem galeba
Njegovo prvo predstavljanje održano je u noći 17. listopada 1896. u Aleksandrinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Ova prezentacija nije naišla na očekivani prijem, jer je bila veliki neuspjeh. Pročitaj članak Plava brada
Čak se priča da je Vera Komissarzhéyskaya, istaknuta ruska glumica koja je glumila Ninu i na probama rasplakala čak i spisateljicu predstave zbog svoje sjajne izvedbe, bila izviždana od strane okrutne publike. Što ju je dovelo do gubitka glasa dok je posao trajao.
Pisac drame Anton Čehov nakon nastale situacije odlučuje ostati iza svlačionica i obavijestio urednika drame Alekseja Sujorina da više neće pisati za kazalište. S obzirom na njegovu reakciju, njegovi sljedbenici su ga obavijestili da je malo u svakoj prezentaciji djelo naišlo na veći prijem u javnosti. Međutim, pisac, shrvan onim što se dogodilo, odlučio im je ne vjerovati.
Vladimir Nemirovič Dančenko
Galeb je uspio zainteresirati dramaturga Vladimira Nemiroviča Dánchenkija, nakon čega odlučuje razgovarati s piscem istog, Antonom Čehovom, hvaleći ga, jer je smatrao da bi priča trebala biti nagrađena Gribojedovskom nagradom.
Nakon toga dramaturg odlučuje nagovoriti Konstantina Stanislavskog da režira predstavu u Moskovskom umjetničkom kazalištu. Premijera djela u ruskoj prijestolnici 1898.
Galeb je bio tako dobro prihvaćen od strane javnosti u Moskvi da je amblem kazališta postao galeb. Važno je spomenuti da je Čehovljevo sudjelovanje u produkciji u režiji Stanislavkija bilo vrlo istaknuto za izvanrednu prezentaciju djela.
Treba spomenuti da je djelo odatle počelo brojati elemente psihološkog realizma. Što je pak omogućilo Čehovu da se vrati pisanju za svijet kazališta zbog motivacije dobivenog rezultata.
Galeb u Španjolskoj
Prva izvanredna prezentacija predstave La Gaviota u španjolskoj zemlji bila je ona koju je napravio Alberto González Vergel, za kazalište Windsord u Barceloni. U ovom radu istaknuli su se prikazi Amparo Soler Leal, Josefina de la Torre, Mary Paz Ballesteros i Francisco Piquer.
Kasnije se Alberto González Vergel vratio da izvede djelo za Teatro Inclán u Madridu. U kojem su sudjelovali Asunción Sancho, Ana María Noé, ponovno Mary Paz Ballesteros i Rafael Llamas.
Nakon ovih prezentacija, režirao ga je González Vergel, La Gaviota, emitiran na španjolskoj televiziji, na kanalu Estudio 1. U produkciji su sudjelovale vrhunske ličnosti iz umjetničkog svijeta kao što su Luisa Sala, Julián Mateos, María Massip i Fernando Rey.
Za svibanj 1972. napravljena je nova verzija u kojoj su sudjelovali Irene Gutiérrez Caba, Julián Mateos, José María Prada i Julieta Serrano. 1981. godine predstavu je izveo Enrique Llovet u Teatro Bellas Artes u Madridu. Osim toga, sudjelovali su ljudi kao što su María Asquerino, Ana María Barbany, María José Goyanes, Raúl Freire, Pedro Mari Sánchez, Eduardo Calvo, Luis Perezagua, Elvira Quintillá, José Vivó, Gerardo Vera i Manuel Collado.
U okviru verzija španjolskog podrijetla važno je spomenuti i katalonsku, koja je 1997. godine bila zadužena za Josepa María Flotatsa. Treba napomenuti da su u radu sudjelovali Nuria Espert, Ariadna Gil, José María Pou i Ana María Barbany. .
Nova pozornica La Gaviote
Godine 2004. nastala je nova verzija La Gaviote u režiji Amelije Ochandiano koja je predstavljena u Teatro de la Danza. Važno je napomenuti da su njegove likove igrali Roberto Enríquez, Silviana Abascal, Carme Elías, Pedro Casablanc, Juan Antonio Quintana, Goizalde Núñez, Jordi Dauder, Marta Fernández Muro i Sergio Otegui.
Upravo 2005. godine nastaje verzija u kojoj se Guindalera ističe. Bio je strukturiran u formatu koji je imao šest znakova. U njemu su glumili María Pastor, Ana Miranda, Josep Albert, Ana Alonso, Alex Tormo i Raúl Fernández de Pablo.
Godine 2012. napravljena je nova verzija koju je promovirao Rubén Ochandiano. Gdje su glavni likovi bili Toni Acosta, Pepe Ocio, Javier Albalá, Irene Visedo i Javier Pereira.
Iste godine napravio je verziju Daniela Veronesea, međutim, po prvi put verzija je nazvana na drugi način, Djeca su zaspala. Susi Sánchez, Miguel Rellán, Ginés García Millán, Malena Alterio, Miguel Rellán, Pablo Rivero, Alfonso Lara, Diego Martín, Mariana Salas, Aníbal Soto.