Drame koje je napisao Federico García Lorca

Drame koje je napisao Federico García Lorca

Govorimo o dramama koje je napisao Federico García Lorca, idući od prvog do posljednjeg, od neuspjeha do najhvaljenijih uspjeha. 

Federico García Lorca bio je slavna španjolska ličnost, upućen u pisanje i uključen u generaciju '27. Jedna od najvažnijih ličnosti svoga vremena glede pisanog svijeta.

Drame koje je napisao Federico García Lorca

Federico García Lorca bio je španjolski pjesnik, dramatičar i prozaik, uključeno u generacije '27. Bio je nedvojbeno jedan od pjesnika koji su stekli najveću popularnost i utjecaj u Španjolska prve polovice 20. stoljeća. Bit će ubijen od strane pobunjenika nakon što je izbio Španjolski građanski rat.

biografija

Un 5. lipnja 1898. Fuente Vaqueros (Granada) doživjet će rođenje jedne od najrelevantnijih književnih ličnosti onoga što bi bila buduća španjolska književna panorama. Rođen je upravo one godine kada je Španjolska izgubila svoje kolonije od majke koja je bila učiteljica i oca koji je imao zemlju posvećenu uzgoju repe i duhana u ravnici.

Kad je Federicu bilo jedanaest godina, cijela obitelj, koja je uključivala njegove roditelje, brata i dvije sestre Preselili su se i nastanili u gradu Granadi. godine prekinuta je ta promjena u gradu ljeta su provodili na selu, u staroj Asquerosi i današnjem Valderrubiu. Tamo će Federico napisati važan dio svog djela. Potvrdio bi: «Volim zemlju. Osjećam se povezanim s njom u svim svojim emocijama. Moja najudaljenija sjećanja iz djetinjstva imaju okus zemlje" i poput one veze koja je bila bitna za pisanje Krvno vjenčanje.

Federico García Lorca

U svim svojim djelima, a posebno u svojim pjesmama, on To odražava kako je promatrao običaje seoskog društva. Osobitosti seoskog okoliša, mjesta gdje su mašta i kreacija bili u izobilju kao i sama priroda, mjesto gdje se pojavljuju ljudski osjećaji poput želje, ljubavi ili smrti.

Federico je proučavao diplomirao je filozofiju, književnost i pravo na Sveučilištu u Granadi. To vrijeme od 1914. pa do takozvanih burnih 20-ih susretao bi se s drugim mladim intelektualcima svoga vremena i odlazio u sabirni centar. Centri okupljanja bili su zajednički, gdje su se mladi i manje mladi prosvijećeni ljudi iz različitih disciplina poput poezije, književnosti, umjetnosti, politike, glazbe, novinarstva ili filma sastajali i dijelili svoja razmišljanja i znanja.

Početak njegove umjetničke karijere

Vrlo uobičajeno, također je bilo za sve te relevantne ljude na španjolskoj sceni, putovati i posjećivati ​​različite španjolske regije, ali i putovati u Francusku gdje bi se mnogi od njih ponovno sreli. Sa svojim kolegama studentima nastupio je prvo putovanje kroz Španjolsku koje će donijeti njegovu potrebu da se izrazi kroz pisanje, tada će se roditi njegova prva knjiga proze: Dojmovi i krajolici (1918).

U madridskom Studentskom domu, gdje je boravio od 1919., pokazalo se da je to bio skup intelektualaca. Da bismo imali predodžbu, prošli su tuda Albert Einstein ili Madame Curie. Ljudi koji su imali važnu ulogu u samom piscu. Ostali likovi njegova vremena kao npr Calandino Luis Buñuel, Rafael Alberti ili Salvador Dalí dali bi dašak svježeg zraka Lorcinom društvenom životu i to mu je omogućilo da izbjegne intelektualnu dosadu, nešto što je pisac mrzio.

S dolaskom desetljeća doći će i “urlajuće 20-e”. njegovo prvo kazališno djelo: Prokletstvo leptira. Blizu tog trenutka upoznao je Manuela de Fallu, ključnu figuru za nekoliko projekata koje će Lorca izvesti, uključivši se u glazbu i cante jondo.

Kazališne predstave

Drame Federica Garcíe Lorce postale su poznate između 1920. i 1936., ali nastaviti predstavljati danas u mnogim kazališnim programima. Upoznajmo ih sve u nastavku.

Kletva leptira (1919.)

22. ožujka 1920. kazalište Eslava u Madridu ugostilo je premijeru prva drama koju je napisao Federico García Lorca. Imao je samo četiri izvedbe i u svima su se čuli zvižduci. Bio je to neuspjeh. 

Tekst je bio o frustracija, ljubav i smrt. Posao u kojoj glume žohari i dojam dječje priče. No, tema je bila daleko od toga da bude za djecu, već na kraju postaje ljudska drama.

Prikazi su dizajnirani figuricama Rafaela Barradasa i ukrasima Mignonija. Ovo je ispričala priču o nekoliko likova iz zajednice žohara u kojoj se Curianito ističe svojom pjesničkom vokacijom dok ga ostali zbog toga odbijaju. Dolazak leptira sa slomljenim i umirućim krilom predstavlja promjenu u Curianitovoj koncepciji svijeta jer se u njega ludo zaljubljuje. Baš kad je htio zaprositi leptiricu, ona umire u plesu i uzrokuje tragičnu smrt Curianita.

Mariana Pineda (1925.)

Rad je bio napisano između 1923. i 1925 iako je njegova premijera u kazalištu trajala do 1927. Ovdje nam je Lorcino pero ispričalo priču temeljenu na životu Mariane de Pinede Muñoz, važnog lika u otporu apsolutističkoj restauraciji u Španjolskoj u XNUMX. stoljeću.

Ovaj 26-godišnjak iz Granade bio je tijekom rata osuđen na smrt zbog obrane liberalne stvari. U njenoj kući pronađena je zastava na kojoj su bile ispisane riječi: sloboda, jednakost i zakon, što je poslužilo kao dokaz za njeno optuživanje i osudu.

Čudesni postolar (1926.)

Čudesni postolar dao je skok na pozornicu 1930 da nam ispriča još jednu priču o Lorci. Ovdje, uronjena u brak iz interesa, žena je prisiljena boriti se između svoje stvarnosti i svojih želja.

Čudesni postolar

Pronašli smo tri temeljna lika: postolarka, njezin muž i dijete. Dijete će biti jedina osoba u gradu s kojom će postolarica moći razgovarati i s kojom se ponaša kao sa sinom jer ih sama ne može imati.

Postolarkin muž nestaje, au grad stiže lutkar, koja osim što zabavlja ljude, sprijatelji se s postolarom i otkrije da joj nedostaje muž. Lutkar će pak otkriti kada i njemu nedostaje njegova žena i kako je voli jer je on stvarnost prerušenog postolara.

Don Perlimplínova ljubav s Belisom u njegovom vrtu (1926.)

Ovo djelo govori o a kratka drama koji će biti cenzuriran tijekom diktature Prima de Rivere i nije doživio svoju premijeru sve do 1933. godine.

Don Perlimplín je starac nesvjestan ljubavi koji pada pred noge mlade žene s kojom se nasilno vjenča. Ona se, međutim, zaljubljuje u drugog muškarca. Oba lika zahvataju nas tragikomedijom koja je u isto vrijeme nježna i razorna.

Oltarna slika Don Cristóbala (1930.)

Oltarna pala Don Cristóbala je a farsa za lutku koji nam govori kako bogat i brutalan muškarac traži mladu ženu da mu postane žena. Nešto što se poklapa sa željama majke Doñe Rosite koja traži dobrog udvarača za svoju kćer. Oboje će postići dogovor kako bi dobili ono što žele, uzrokujući nesreću za ostale. Vjenčanje će se održati iako će Rosita uspjeti pobjeći od muža i upoznati svoje ljubavnike, te na kraju roditi 5 djece. Odatle će se krikovi i besmislice nastaviti kroz povijest.

Javnost (1930.)

Smatra se da je izdana 56 godina nakon što je napisana jedna od najvažnijih predstava na španjolskoj sceni 20. stoljeća.

Riječ je o nadrealističkom djelu u kojemu se namjerno ne vidi koji su dijelovi halucinacija, a koji dramatična stvarnost. Ovim radom brani pravo na erotsku slobodu dok je proučavao potisnute homoseksualne želje.

Javnost, Tako prolazi pet godina i Komedija bez naslova Postoje tri djela koja se nazivaju “Nemoguće Lorcino kazalište”, djela u kojima prevladava nadrealizam.

Tako je prošlo pet godina (1931.)

Raditi gdje a priča o ljubavi i smrti, uključeni u “nemogući teatar Lorca”.

Daktilografkinja knjižnice izjavljuje svoju neuzvraćenu ljubav Mladiću koji odande razgovara sa Starcem nižu se razni likovi i njihove priče nadrealističkim tonom.

Krvavo vjenčanje (1932.)

Tragedija u stihovima i prozi koja Bit će objavljen 1933., a snimljen u filmu 1938.. Priča nam analizu tragičnog osjećaja, fokusiranog kao glavnu temu na život i smrt. Sada, sve to iz načina viđenja predaka, gdje se mitovi i legende, kao i andaluzijski krajolici spajaju kako bi nas odveli u svijet strasti, ljubomore, progona i smrti. Ljubav je jedina stvar koja može pobijediti ovo drugo.

Krvno vjenčanje

Neplodna (1934.)

jalov moguće je da je zajedno sa Krvno vjenčanje jedna od najpoznatijih Lorcinih drama. U njemu se odvija tragedija u seoskoj sredini. Uz već spomenuto Krvno vjenčanje i Kuća Bernarde Albe je dio “Lorcina trilogija”.

Doña Rosita Usidjelica ili Jezik cvijeća (1935.)

Ovo bi djelo bilo posljednja koju je Lorca vidio predstavljala je budući da je objavljena 13. prosinca 1935. Njime je stvorio novi dramski ciklus koji bi se nastavio s još dva naslova: Snovi moje rođakinje Aurelije i Časne sestre iz Granade. Djela koja ne bih mogao napisati.

Ovom predstavom odmiče od drama u ruralnim sredinama i približava se povijesnoj drami.

Kuća Bernarde Albe (1936.)

Ovo djelo neće ugledati svjetlo dana, ni objavljeno ni praizvedeno tek 1945. u Buenos Airesu. Bernarda Alba, nakon što je po drugi put ostala udovica u dobi od 60 godina, odlučuje sljedećih osam godina živjeti u strogoj žalosti.

U ovom djelu Lorca opisuje duboku Španjolsku 20. stoljeća, tradicionalno društvo gdje je uloga žene sekundarna, postoji strah od otkrivanja intimnosti i prevladava religioznost.

Komedija bez naslova (nedovršena, 1936.)

Ovo će djelo ostati nedovršeno smrću Federica Garcíe Lorce. Od tada znamo samo prvi čin ove predstave Pisao ju je kad je ubijen na početku Španjolskog građanskog rata.


Ostavite svoj komentar

Vaša email adresa neće biti objavljen. Obavezna polja su označena s *

*

*

  1. Odgovoran za podatke: Actualidad Blog
  2. Svrha podataka: Kontrola neželjene pošte, upravljanje komentarima.
  3. Legitimacija: Vaš pristanak
  4. Komunikacija podataka: Podaci se neće dostavljati trećim stranama, osim po zakonskoj obvezi.
  5. Pohrana podataka: Baza podataka koju hostira Occentus Networks (EU)
  6. Prava: U bilo kojem trenutku možete ograničiti, oporaviti i izbrisati svoje podatke.