गोथिक वास्तुकला की विशेषताओं के बारे में जानें

काफी सजावटी धारणा और वास्तव में महत्वपूर्ण अवधारणा के साथ, गोथिक शैली दुनिया में सबसे विशिष्ट वास्तुशिल्प आंदोलनों में से एक बन गई है, जो आज भी मोहक है। इस कारण से, हम इस प्रकाशन के साथ इनमें से प्रत्येक का पता लगाएंगे गोथिक वास्तुकला के लक्षण.

गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं

लास सीगॉथिक वास्तुकला की विशेषताएं

गॉथिक शैली में मूर्तिकला और फर्नीचर सहित कई कला रूप शामिल हैं, लेकिन गॉथिक वास्तुकला की तुलना में कोई भी अनुशासन अधिक दृष्टि से कुशल नहीं था। गॉथिक स्थापत्य आंदोलन मध्य युग में, XNUMX वीं शताब्दी के मध्य में, फ्रांस में उत्पन्न हुआ, और हालांकि XNUMX वीं शताब्दी के आसपास मध्य इटली में उत्साह कम होने लगा, उत्तरी यूरोप के अन्य हिस्सों ने शैली को अपनाना जारी रखा, जिससे कुछ पहलुओं का विकास हुआ। आज तक।

गॉथिक वास्तुकला, अर्धवृत्ताकार मेहराब द्वारा परिभाषित रोमनस्क्यू वास्तुशिल्प मॉडल से विकसित, एक महान ऊंचाई, प्रकाश और मात्रा प्रस्तुत करता है। यह प्रतिनिधि घटकों के रूप में प्रदर्शित होता है:

  • रिब्ड वॉल्ट
  • उड़ते हुए नितंब
  • नुकीला मेहराब

अपने आप में, ये गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं हैं जो यूरोप की कई सबसे शानदार इमारतों में सबसे अधिक ध्यान देने योग्य हैं, जैसे पेरिस (फ्रांस) में नोट्रे डेम कैथेड्रल। आम तौर पर, गॉथिक वास्तुकला की इन विशेषताओं के साथ सबसे अधिक निष्पादित कार्य कैथेड्रल (साथ ही चर्च) थे।

इस प्रकार के निर्माण को वास्तुकला और संरचना का एक आदर्श संश्लेषण माना जाता था, इतना अधिक कि दोनों को अलग करना अक्सर बहुत मुश्किल होता है। यह इस तथ्य के कारण हो सकता है कि डिजाइनर मास्टर शिल्पकार थे, साथ ही इंजीनियरिंग और चिनाई दोनों के विशेषज्ञ भी थे।

रोमनस्क्यू के बड़े पैमाने पर निर्माण और "स्क्वायरनेस" ने गोथिक के हल्केपन और लंबवतता को रास्ता दिया, जिसमें सीधी रेखाओं पर जोर दिया गया था। जबकि रोमनस्क्यू कैथेड्रल में एक किले का अनुभव था, जो मोटी, विशाल दीवारों से घिरा हुआ था, गॉथिक बिल्डरों (अक्सर पेरिपेटेटिक और अज्ञात) ने दीवार के एक अलौकिक विघटन को प्राप्त करने की कोशिश की जब तक कि यह लगभग डायफेनस न हो। इसलिए दीवार पत्थर और कांच की पतली खोल बन जाती है।

गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं

बड़ी सना हुआ ग्लास खिड़कियां प्रकाश को छानने और धार्मिक अनुभव को प्रभावित करने का एक नया तरीका प्रदान करती हैं। वास्तव में, गॉथिक चिनाई के संरचनात्मक कौशल के बारे में उतना ही है जितना कि यह प्रकाश की एक नई व्याख्या के बारे में है जिसका उपयोग नए निर्माण के चरित्र को निर्धारित करने के लिए किया गया था। इमारत का द्रव्यमान भंग होने लगता है, बड़े खिड़की क्षेत्रों, अनुदैर्ध्य योजना और ऊर्ध्वाधर रेखाओं द्वारा मदद की जाती है जो इसकी छत की ओर टकटकी लगाती हैं।

गोथिक वास्तुकला समयरेखा

ताकि हम गॉथिक वास्तुकला की उत्पत्ति और विकास को जान सकें, समय के साथ इस प्रकार की कलात्मक अभिव्यक्ति के विकास को नीचे जानना आवश्यक है:

पृष्ठभूमि

गॉथिक शैली की उत्पत्ति और स्थापना से बहुत पहले, इसके कई तत्व प्राचीन सभ्यताओं की इमारतों में दिखाई दिए। ससानिद वंश के मिस्रवासी, असीरियन, भारतीय और फारसी पहले से ही अपने स्थापत्य कार्यों में नुकीले मेहराब का उपयोग कर रहे थे, जो उस समय अक्सर उपयोग नहीं किया जाता था।

उसी तरह, इस्लामी सभ्यताओं ने अपने निर्माणों में इस स्थापत्य तत्व के उपयोग को पूरी तरह से लागू किया, जैसा कि निम्नलिखित प्राचीन इमारतों में देखा जा सकता है:

  • जेरूसलम में डोम ऑफ द रॉक जिसे 687 और 691 के बीच बनाया गया था।
  • सुंदर और उत्तम मस्जिदें: इराक में स्थित समारा और मिस्र में अमर, जिसका निर्माण कार्य XNUMXवीं शताब्दी के मध्य में किया गया था।

पिछले समय में रिब्ड वॉल्ट भी दिखाई देता था, यह आमतौर पर अरब सभ्यताओं द्वारा उपयोग किया जाता था जो कि कॉर्डोबा जैसे स्पेनिश क्षेत्रों में बसे थे, इस जगह की इमारतों को XNUMX वीं शताब्दी में अरबों और XNUMX वीं शताब्दी में मोजराब द्वारा बनाया गया था, साथ ही मेहराब के विकर्ण भी थे। उनमें अंतर्निहित इस तत्व के उपयोग को स्पष्ट रूप से दर्शाता है जो गोथिक वास्तुकला की विशेषताओं से संबंधित है।

गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं

दूसरी ओर, काउंटरवेट के रूप में कार्य करने के लिए, बोर्डर्स को क्वार्टर-बैरल वाल्टों में बुनियादी और मौलिक पहलुओं के रूप में पाया जा सकता है। प्राचीन असीरियन सभ्यता मूल और प्रतिनिधि तत्वों का उपयोग करने और विकसित करने में सक्षम थी जो ओगिवल वास्तुकला की विशेषता रखते हैं।

तो यह संभावना है कि इन तकनीकों या वास्तुशिल्प तत्वों को क्रुसेडर्स द्वारा यरुशलम और उत्तरी अफ्रीका के क्षेत्रों में की गई यात्राओं के माध्यम से स्पेन और शेष यूरोप में लाया गया था।

इन सभी तत्वों के सेट और लिंकिंग ने अपने साथ विभिन्न आयामों के साथ एक नए प्रकार के निर्माण की अवधारणा को लाया, रोमनस्क्यू निर्माण की तुलना में और अधिक सुंदर और अधिक रोशनी के साथ, जहां यह धारणा दी जा सकती है कि इसकी दीवारें संरचना के बीच लगभग गायब हो सकती हैं और स्पष्टता।

उत्पत्ति - प्रारंभिक गोथिक (1120-1200)

गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं के साथ सभी भवन तत्वों का एक काफी सुसंगत शैली में समामेलन सबसे पहले इले-डी-फ़्रांस (पेरिस के पास का क्षेत्र) में हुआ था, जिसके धनी निवासियों के पास महान कैथेड्रल बनाने की व्यापक मौद्रिक क्षमता थी जो आज की वास्तुकला का प्रतीक है।

सबसे पुरानी जीवित गॉथिक संरचना पेरिस में सेंट-डेनिस का अभय है, जिसकी शुरुआत 1140 के आसपास हुई थी, जिसके बाद नोट्रे-डेम डी पेरिस (सी। 1163-1345) और लाओन कैथेड्रल से शुरुआत करते हुए, समान वाल्ट और खिड़कियों वाले कैथेड्रल लगभग तुरंत दिखाई देने लगे। (सी. 1112-1215)।

तो चार अलग-अलग क्षैतिज स्तरों की एक श्रृंखला जल्दी से विकसित हुई: फर्श का स्तर, फिर ट्रिब्यून गैलरी स्तर, फिर मौलवी की गैलरी का स्तर, जिसके ऊपर एक खिड़की वाला ऊपरी स्तर था जिसे मौलवी कहा जाता था।

स्तंभों और मेहराबों का पैटर्न, जिसने इन विभिन्न ऊँचाइयों को सहारा दिया और तैयार किया, ने इंटीरियर की ज्यामिति और सामंजस्य को जोड़ा। विंडो ट्रेसरी (सजावटी विंडो डिवाइडर) भी विकसित की गई थी, साथ ही सना हुआ ग्लास का एक बड़ा चयन भी किया गया था।

प्रारंभिक गोथिक गिरजाघर के पूर्व की ओर एक अर्धवृत्ताकार प्रक्षेपण शामिल था जिसे एपीएस कहा जाता था, जिसमें चलने वाली उच्च वेदी होती थी। पश्चिम की ओर, जहाँ भवन का मुख्य प्रवेश द्वार स्थित है, बहुत कुछ था

अधिक नेत्रहीन शानदार।

इसमें आम तौर पर दो विशाल टावरों द्वारा एक विस्तृत अग्रभाग होता था, जिनकी ऊर्ध्वाधर रेखाएं स्मारकीय पोर्टलों (भूमि तल पर) की क्षैतिज रेखाओं द्वारा संतुलित होती थीं, जिनके ऊपर खिड़कियों, दीर्घाओं, मूर्तियों और अन्य पत्थर के काम की क्षैतिज रेखाएं थीं। ।

आम तौर पर, गिरजाघर की लंबी बाहरी दीवारों को ऊर्ध्वाधर स्तंभों की रेखाओं द्वारा समर्थित किया गया था जो कि एक अर्ध-आर्क की संरचना में दीवार के ऊपरी भाग से जुड़े हुए थे, जिसे एक उड़ान समर्थन के रूप में परिभाषित किया गया था। गॉथिक वास्तुकला का यह प्रारंभिक मॉडल पूरे यूरोप में फैला:

  • आवास
  • Inglaterra
  • नीदरलैंड
  • इटली
  • España
  • पुर्तगाल।

पूर्णता और आधा दीप्तिमान गोथिक - उच्च गोथिक (1200-80) «रेयोनेंट»

महाद्वीप पर, गॉथिक निर्माण परियोजना के अगले चरण को रेयोनेंट गोथिक वास्तुकला के रूप में जाना जाता है, जिसके समकक्ष को 'सजाए गए गोथिक' के रूप में जाना जाता है। रेयोनेंट गोथिक वास्तुकला को ज्यामितीय सजावट की नई व्यवस्थाओं की विशेषता थी जो समय के साथ अधिक से अधिक विस्तृत हो गई, लेकिन शायद ही किसी संरचनात्मक सुधार के साथ।

गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं

दरअसल, रेयोनेंट चरण के दौरान, कैथेड्रल आर्किटेक्ट्स और राजमिस्त्री ने अपना ध्यान वजन वितरण को अनुकूलित करने और इमारत के 'लुक' में सुधार करने पर ध्यान केंद्रित करने के बजाय लंबी दीवारों के निर्माण के कार्य से हटा दिया।

इस दृष्टिकोण ने छतों (ऊर्ध्वाधर संरचनाएं, आमतौर पर टावरों के साथ, जैसे कि शीर्ष स्तंभ, सहायक कोष्ठक, या अन्य बाहरी तत्व), मोल्डिंग, और विशेष रूप से खिड़की टाइल (जैसे मुलियन) सहित कई अलग-अलग सजावटी विवरणों को जोड़ने का नेतृत्व किया।

रेयोनेंट गोथिक की सबसे विशिष्ट विशेषता स्मारकीय गोलाकार गुलाब की खिड़की है जो स्ट्रासबर्ग कैथेड्रल (1015-1439) जैसे कई चर्चों के पश्चिमी मोर्चों को सुशोभित करती है।

रेयोनेंट वास्तुकला की अधिक विशिष्ट विशेषताओं में आंतरिक ऊर्ध्वाधर समर्थनों का पतला होना और क्लेस्टोरी गैलरी को क्लेस्टोरी के साथ जोड़ना शामिल है, जब तक कि दीवारें ज्यादातर सना हुआ ग्लास खिड़कियों से बनी होती हैं, जिसमें ऊर्ध्वाधर फीता सलाखों के साथ खिड़कियों को खंडों में विभाजित किया जाता है। रेयोनेंट शैली के सबसे प्रमुख उदाहरणों में निम्नलिखित के फ्रांसीसी कैथेड्रल शामिल हैं:

  • रैम्स
  • एमियेन्ज़
  • Bourges
  • ब्यूवैस

हाफ रेडियंट गोथिक - लेट गॉथिक (1280-1500) "तेजतर्रार"

गॉथिक वास्तुशिल्प डिजाइन की एक तीसरी शैली 1280 के आसपास उभरी। तेजतर्रार गॉथिक वास्तुकला के रूप में जाना जाता है, यह रेडिएंट से भी अधिक सजावटी था और लगभग 1500 तक जारी रहा। अंग्रेजी गोथिक वास्तुकला में इसका समकक्ष "लंबवत शैली" है। तेजतर्रार गॉथिक वास्तुकला की पहचान पत्थर की खिड़की के ट्रेसरी में एक लौ के आकार के एस-वक्र (फ्रेंच: फ्लैम्बे) का व्यापक उपयोग है।

इसके अलावा, दीवारों को कंकाल रिवेट्स और ट्रेसरी द्वारा समर्थित एक सतत कांच की सतह में बदल दिया गया था। ज्यामितीय तर्क को अक्सर ट्रेसरी के साथ बाहरी को कवर करके, ईंटों और खिड़कियों को कवर करके, पेडिमेंट्स के जटिल समूहों, युद्धपोतों, उभरे हुए पोर्टिको और तिजोरी पर अतिरिक्त रिब्ड स्टार पैटर्न द्वारा पूरक किया गया है।

गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं

1328 में किंग चार्ल्स चतुर्थ मेले की मृत्यु के बाद, कोई पुरुष उत्तराधिकारी नहीं होने के बाद, संरचनात्मक पदार्थ के बजाय छवि पर जोर फ्रांस में राजनीतिक घटनाओं से प्रभावित हो सकता है। इसने उनके सबसे करीबी पुरुष रिश्तेदार, इंग्लैंड के उनके भतीजे एडवर्ड III के दावों को प्रेरित किया।

जब फ्रेंच हाउस ऑफ वालोइस के फेलिप VI (1293-1350) में उत्तराधिकार वापस आया, तो इसने सौ साल के युद्ध (1337) की शुरुआत की, जिसका अर्थ था धार्मिक वास्तुकला में कमी और इमारतों के निर्माण में वृद्धि सैन्य और नागरिक, साथ ही शाही और सार्वजनिक भवन।

नतीजतन, कई टाउन हॉल, गिल्ड और यहां तक ​​​​कि अपार्टमेंट इमारतों में असाधारण गॉथिक डिजाइन देखे जा सकते हैं। कुछ चर्चों या गिरजाघरों को पूरी तरह से असाधारण शैली में डिजाइन किया गया है, जिनमें कुछ उल्लेखनीय अपवाद हैं:

  • चालोंस-सुर-मार्ने के पास नोट्रे-डेम डी एपिन।
  • रूएन के सेंट मैक्लू।
  • चार्टर्स का उत्तरी टॉवर।
  • रूएन में टूर डी बेउरे।

फ्रांस में, तेजतर्रार (सनकी) गॉथिक वास्तुकला अंततः गायब हो गई, अत्यधिक सजाया और गन्दा हो गया, और XNUMX वीं शताब्दी में इटली से लाए गए पुनर्जागरण वास्तुकला के शास्त्रीय मॉडल द्वारा पूरक था।

गोथिक की उत्पत्ति और सार पर ऐतिहासिक व्याख्याएं

XIX और XX के बाद से गॉथिक कला ने कई व्याख्याएं प्राप्त की हैं जो एक निरंतर बहस में डूबी हुई हैं, इस कारण से इस कलात्मक अभिव्यक्ति की अवधारणा में एक संरचना के रूप में परिवर्तनों या संशोधनों की एक श्रृंखला उत्पन्न हुई है। सबसे उल्लेखनीय में से हैं:

जर्मन स्कूल व्याख्या

जर्मन स्कूल स्थापित करता है कि गॉथिक कला एक व्याख्या से ज्यादा कुछ नहीं है जो आम तौर पर आध्यात्मिकता व्यक्त करने का प्रयास करती है, इसलिए इसकी अभिव्यक्ति शास्त्रीय और भूमध्यसागरीय के विपरीत, नॉर्डिक आत्मा का प्रतिनिधित्व करती है। इस तरह की सोच का नेतृत्व जर्मन कला इतिहासकार और सिद्धांतकार विल्हेम वोरिंगर कर रहे हैं।

मुख्य अग्रदूत जो इस विचार से जुड़े हुए हैं और फ्रांसीसी शैली की श्रेष्ठता के विरोध में हैं, ज्यादातर अठारहवीं शताब्दी के लेखकों में पाए जाते हैं, साथ ही साथ संयोग भी:

  • 1770 में स्ट्रासबर्ग कैथेड्रल के सामने जोहान गॉटफ्राइड हेडर और जोहान वोल्फगैंग वॉन गोएथे, जहां दार्शनिक और आलोचक हेडर उपन्यासकार और वैज्ञानिक गोएथे को जर्मन कला की महिमा दिखाते हैं।

XNUMX वीं शताब्दी में, गॉथिक वास्तुकला की कला और विशेषताओं की इस जर्मन व्याख्या का पालन करने वाले कई इतिहासकार भी आगे आए हैं, जिनमें शामिल हैं:

  • विल्हेम पिंडर्स
  • हंस सेडलमायरी
  •  मैक्स ड्वोराकी

यह उजागर करना महत्वपूर्ण है कि इस प्रकार की कला पर जर्मनिक विचार विचारों में विशेष रुचि के सिद्धांत पर आधारित है और उनकी प्राप्ति के लिए प्रक्रियाओं के सेट में इतना अधिक नहीं है। इसलिए, रूप केवल अपनी मानसिक अवधारणा के संबंध में चिंतित है।

फ्रेंच स्कूल व्याख्या

गॉथिक कला पर फ्रांसीसी विचार पिछले स्पष्टीकरण के पूर्ण विपरीत है, यह मान्य कार्यात्मक सिद्धांत है। इसलिए, वे मानते हैं कि इस कला की अभिव्यक्ति के लिए उपयोग किए जाने वाले सभी संसाधनों के साथ-साथ इसकी निर्माण प्रक्रियाओं और इसमें पहले से स्थापित शर्तों पर जोर देना बहुत महत्वपूर्ण है।

गोथिक वास्तुशिल्प

इसके अलावा, उन्होंने क्षेत्रीय मूल और शैली के रूपों को परिभाषित किया है। इस विचार का नेतृत्व वायलेट ले डक ने किया है, जिनकी दृष्टि को देश के आर्काइविस्ट स्कूल के इतिहासकारों द्वारा जारी रखा और समर्थित किया गया है:

  • जूल्स Quicherat
  • वर्नेयुइल का फेलिक्स
  • चार्ल्स डी लास्टेरी डू सैलेंटो
  • चार्ल्स एनलार्टे

पैनोफ़्स्की व्याख्या

गॉथिक आर्किटेक्चर और स्कोलास्टिक थॉट पर अपने काम में, कला इतिहासकार इरविन पैनोफ़्स्की बताते हैं कि गॉथिक वास्तुकला और विचार के शैक्षिक स्कूल एक दूसरे के समान हैं। लेखक के अनुसार, गॉथिक गिरजाघर की संरचना विशाल ज्ञान का एक पूरा सेट प्रदान करती है जो कि किसी भी व्यक्ति के लिए समझने योग्य, सुपाठ्य और समझने योग्य हो सकता है जो इसका अध्ययन करना चाहता है। इसकी नींव ही उन तत्वों के एक समूह का विचार है जो एक संपूर्ण बनाते हैं।

गोथिक का आर्थिक और सामाजिक वातावरण

गोथिक वास्तुकला पश्चिमी यूरोप में गहन सामाजिक और आर्थिक परिवर्तनों के समय विकसित हुई। XNUMXवीं शताब्दी के अंत में और XNUMXवीं शताब्दी में, व्यापार और उद्योग को पुनर्जीवित किया गया, विशेष रूप से उत्तरी इटली और फ़्लैंडर्स (बेल्जियम) में, और एक जीवंत व्यापार ने न केवल पड़ोसी शहरों के बीच बल्कि दूर के बीच संचार में सुधार करना संभव बना दिया। क्षेत्रों। । राजनीतिक दृष्टि से बारहवीं शताब्दी भी राज्य के विस्तार और सुदृढ़ीकरण का समय था।

राजनीतिक और आर्थिक विकास के साथ, एक शक्तिशाली नया बौद्धिक आंदोलन ग्रीक और अरबी से लैटिन में प्राचीन लेखकों के अनुवाद से प्रेरित हुआ और एक नया साहित्य पैदा हुआ।

गॉथिक वास्तुकला ने इन परिवर्तनों में योगदान दिया और उनसे समान रूप से प्रभावित हुआ। गॉथिक शैली अनिवार्य रूप से शहरी थी, जहां कैथेड्रल, निश्चित रूप से, सभी शहरों में स्थित थे और XNUMX वीं शताब्दी तक अधिकांश मठ उन समुदायों के केंद्र बन गए थे जिनमें नागरिक जीवन के कई कार्य थे।

गोथिक वास्तुशिल्प

कैथेड्रल या अभय चर्च वह इमारत थी जिसमें लोग सबसे महत्वपूर्ण त्योहारों पर एकत्रित होते थे। शानदार और रंगारंग समारोह शुरू हुए और वहीं समाप्त हुए, और पहले नाटकीय प्रदर्शनों का जश्न मनाया गया।

यह प्रत्येक शहर के लिए एक महत्वपूर्ण स्थान था, इसलिए इनके निर्माण के निर्णय पूर्व में राजनीतिक, धार्मिक या नगरपालिका अधिकारियों के अनुरूप थे।

इसलिए इतने बड़े पैमाने के कार्य के निष्पादन के लिए बहुत अच्छे संसाधनों का होना आवश्यक था, इसलिए यह सामान्य था कि उनमें से कुछ को शाही संरक्षण द्वारा प्रदान की गई आर्थिक सहायता के माध्यम से वित्तपोषित किया गया था, जिसने एक समय में उनके विकास की अनुमति दी थी। राजाओं के सहयोग से।

सामान्य तौर पर, बिशप और कैनन के निजी भाग्य द्वारा वित्त पोषण प्रदान नहीं किया गया था, जिन्होंने अपनी आय का हिस्सा दान किया था, लेकिन संग्रह, संघों से योगदान, प्राचीन खजाने, बाजारों पर कर और अन्य जैसे अन्य साधनों का सहारा लेना पड़ा।

संसाधनों की उपलब्धता ने गोथिक वास्तुकला की विशेषताओं के साथ निरंतर कार्यों के निर्माण को निर्धारित किया, एक ही समय में कई मंदिर बनाए गए थे, हालांकि, आज उनके कुछ ही उदाहरण शेष हैं।

गोथिक वास्तुशिल्प

चौदहवीं शताब्दी के लिए, उस समय की गंभीर आर्थिक स्थिति के कारण, इन महान कार्यों की प्राप्ति उनके ट्रैक में बंद हो गई, इतने सारे को पूरी तरह से रोक दिया गया। दूसरी ओर, शहरी पुनरुद्धार ने नए प्रकार के गैर-धार्मिक सामुदायिक भवनों का उदय भी किया जैसे:

  • गोदामों
  • भंडार
  • बाजार
  • नगर परिषद
  • अस्पतालों
  • विश्वविद्यालयों
  • पुलों
  • विला और महल, जो विशेष रूप से बड़प्पन के लिए बंद हो गए।

गॉथिक इमारतें

गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं वाली इमारतें उनके कार्य के उद्देश्य के संदर्भ में विविध थीं, हालांकि, इस शैली का उपयोग मुख्य रूप से कैथेड्रल, चर्च और अन्य जैसे धार्मिक भवनों से संबंधित था। बाद में, समय बीतने के साथ, गॉथिक वास्तुकला की तकनीकों और विशेषताओं को धीरे-धीरे गैर-धार्मिक नागरिक संरचनाओं में लागू किया गया जैसे: अस्पताल, टाउन हॉल, विश्वविद्यालय और बहुत कुछ।

धार्मिक वास्तुकला

कैथेड्रल सबसे बड़ी अभिव्यक्तियों में से एक हैं जहां गोथिक वास्तुकला के सभी तत्वों और विशेषताओं को प्राप्त किया जा सकता है, इसके अलावा पूरे शहर के सभी सहयोग, क्रिया और योगदान को दिखाने के अलावा। चूंकि इसकी योजना और इसके कार्य के निर्माण के दौरान, विभिन्न संघ और मण्डली सहयोग करते थे, इसलिए आमतौर पर साइड चैपल में प्रत्येक का प्रतिनिधित्व होता है।

इसी प्रकार, इस प्रकार के धार्मिक भवनों में मठों की गोथिक स्थापत्य कला प्रमुख है, जिनमें से निम्नलिखित को देखा जा सकता है:

  • सिस्तेरियन वास्तुकला के अनुप्रयोग के साथ मठ, इस प्रकार का निर्माण ग्रामीण था, शहरी जीवन से असंबंधित था, और इसके माध्यम से एक प्रोटो-गॉथिक शैली विकसित की गई थी जो बाद में पूरे क्षेत्र में गोथिक शैली को फैलाने का लाभ उठाएगी। भले ही इस वास्तुकला के सभी तत्व वास्तुकला की तकनीकों और विशेषताओं की नींव के रूप में कार्य नहीं करेंगे।
  • कार्थुसियन आदेश।
  • डोमिनिकन और फ्रांसिस्कन।

सबसे उत्कृष्ट उदाहरणों में, जिनकी इमारतों में दुनिया में धार्मिक गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं शामिल हैं, हम निम्नलिखित का उल्लेख कर सकते हैं:

  • रिम्स कैथेड्रल।
  • पेरिस में सैंट चैपल।
  • सांता मारिया डे हुएर्टा का रेफ़ेक्ट्री।
  • असीसी के सेंट क्लेयर।
  • सेंट मैक्लू।
  • सैन फ़्रांसिस्को डी असिस का बेसिलिका, जिसकी खराब होने के कारण अधूरे वाल्टों की संरचना में इस प्रकार की वास्तुकला के तत्व शामिल हैं।
  • नोटरे डैम कैथेड्रैल।

नागरिक वास्तुकला

मध्य युग के अंत में, व्यापार और शिल्प के सुनहरे दिनों के परिणामस्वरूप, नए व्यापार मार्गों के उद्घाटन और अमेरिका की तत्काल खोज के परिणामस्वरूप, नागरिक निर्माण ने उस समय की आर्थिक ताकत का प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। यह तब होता है जब अधिक ठोस, पूर्ण और प्रबलित संरचनाएं और सैन्य कार्य प्रकट होने लगते हैं, जैसा कि इस मामले में है:

  • महल और दीवारें
  • दोनों सिरों पर सुरक्षा द्वार और बीच में एक के साथ पुल।

इसके अतिरिक्त, विशाल कार्य और भवन जिनका कार्य नगरपालिका संस्थानों और सरकारों के मुख्यालय होने से जुड़ा हुआ है, प्रकट होने लगते हैं, यहीं पर नगरपालिका के निर्माण को राजसी या चर्च की शक्ति के खिलाफ मजबूत किया जाता है। इस प्रकार की इमारतों से सबसे अधिक चकाचौंध करने वाले शहरों में, हम उल्लेख कर सकते हैं:

  • फ़्लोरेंस
  • सिएना
  • बेल्जियम का फ्लेमिश क्षेत्र।
  • बार्सिलोना में Casa de Ciudad और Palacio de la Generalidad जैसी इमारतें हैं।

इसके अलावा, विशेष रूप से कुलीनता के लिए नियत भव्य निर्माणों को गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं के साथ नए नागरिक निर्माणों को रास्ता देने के लिए बदल दिया गया था जैसे:

  • बाजार
  • शहरी महल
  • विश्वविद्यालयों
  • नगर परिषद
  • नए धनी समाज के लिए निजी घर।
  • अस्पतालों

गोथिक वास्तुशिल्प

XNUMX वीं शताब्दी के आसपास गोथिक की मांग की आखिरी अवधि के दौरान, फ़्लैंडर्स क्षेत्र में गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं वाले नागरिक भवन बहुत चिह्नित हो गए।

गॉथिक वास्तुकला के तत्व

गॉथिक तकनीक, जो बारहवीं से सोलहवीं शताब्दी तक फैली हुई है, मध्ययुगीन काल की एक प्रमुख स्थापत्य शैली थी, जिसका नेतृत्व रोमनस्क्यू और पुनर्जागरण काल ​​​​द्वारा किया गया था। यह 'गोल-मटोल' पुराने रोमनस्क्यू चर्चों से लम्बे, हल्के गिरजाघरों में एक निश्चित बदलाव का प्रतीक है: बदलते सामाजिक-धार्मिक माहौल ने संरचनात्मक नवाचारों को जन्म दिया जिसने चर्च की वास्तुकला में क्रांति ला दी।

"गॉथिक" नाम पूर्वव्यापी है; पुनर्जागरण बिल्डरों ने समरूपता से रहित काल्पनिक निर्माण का उपहास किया और इस शब्द का इस्तेमाल बर्बर जर्मनिक जनजातियों के लिए एक मजाकिया संदर्भ के रूप में किया, जिन्होंने तीसरी और चौथी शताब्दी में यूरोप को लूटा: ओस्ट्रोगोथ और विसिगोथ।

गॉथिक वास्तुकला को काफी हद तक गलत, भ्रमित और अधार्मिक समय के परिणाम के रूप में गलत समझा गया था, जबकि वास्तविकता बहुत अलग थी। तब से, उन्हें विद्वतावाद के अंतिम प्रतीक के रूप में सराहा जाने लगा, एक ऐसा आंदोलन जिसने आध्यात्मिकता और धर्म को तर्कसंगतता के साथ समेटने की कोशिश की।

फिर भी यह नए संरचनात्मक चमत्कार, डरावना प्रकाश शो, और हर जगह कैथेड्रल निर्माण के लिए बार बढ़ाने के लिए प्रसिद्ध है, यहां तक ​​​​कि समकालीन मानकों द्वारा भी। ये कुछ तत्व हैं जो गोथिक वास्तुकला की विशेषताओं को बनाते हैं:

गोथिक वास्तुशिल्प

राजधानियों

ये पतले वास्तुशिल्प तत्व हैं जो अक्सर घमण्डी छाप देने के लिए घंटी टॉवर को बदल देते हैं। गॉथिक कैथेड्रल में अक्सर कई टावर होते हैं जो युद्ध की छाप देते हैं, एक धार्मिक किले का प्रतीक जो विश्वास की रक्षा करता है।

ओपनवर्क सुई शायद सबसे आम हैं; इस विस्तृत शिखर में धातु के क्लैंप द्वारा एक साथ रखे गए पत्थर की ट्रेसरी शामिल थी। वह अपने कंकाल की संरचना के माध्यम से हल्कापन की भावना देते हुए कट्टरपंथी ऊंचाइयों तक पहुंचने की क्षमता रखता था।

बट्रेस और फ्लाइंग बट्रेस

एक मकड़ी के पैर की तरह दिखने में, उड़ने वाले बट्रेस के साथ एक बट्रेस मूल रूप से एक सौंदर्य उपकरण के रूप में स्थापित किया गया था। बाद में, वे सरल संरचनात्मक उपकरण बन गए, जिन्होंने गुंबददार छत से मृत भार को जमीन पर स्थानांतरित कर दिया। संरचना में कठोरता की एक डिग्री जोड़ने के लिए, उन्हें मुख्य दीवार से हटा दिया गया और धनुषाकार समर्थन द्वारा छत से जोड़ा गया, इन मेहराबों को उड़ने वाले बट्रेस के रूप में जाना जाता है।

दीवारों को उनके ले जाने के कार्य से मुक्त करते हुए, बट्रेस ने अब तिजोरी को ढोया। इसने दीवारों को पतला या लगभग पूरी तरह से कांच की खिड़कियों से बदल दिया, रोमनस्क्यू के विपरीत जहां दीवारें बहुत कम ग्लेज़िंग के साथ बड़े पैमाने पर मामले थीं। बट्रेस ने गॉथिक वास्तुकला को हल्का, लंबा होने दिया, और पहले की तुलना में अधिक सौंदर्य अनुभव प्रदान करेगा।

इसके अलावा, गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं से संबंधित ये तत्व पूरी तरह कार्यात्मक थे क्योंकि इनमें बारिश के परिणामस्वरूप छत पर गिरने वाला पानी गटर के माध्यम से चला जाता था, ताकि इसे सामने के हिस्से से नीचे जाने से रोका जा सके। संरचना..

गार्गॉयल्स

गार्गॉयल (फ्रांसीसी शब्द गारगौइल से व्युत्पन्न, जिसका अर्थ है गरारे करना) एक मूर्तिकला जलपोत है, जिसे बारिश के पानी को चिनाई की दीवारों से नीचे बहने से रोकने के लिए रखा गया है। इन कई गुड़िया मूर्तियों ने उनके बीच प्रवाह को विभाजित कर दिया, जिससे संभावित पानी की क्षति कम हो गई।

गोथिक वास्तुशिल्प

गर्गॉयल्स को जमीन में उकेरा गया था और इमारत के पूरा होने के करीब रखा गया था। सेंट रोमानो अक्सर गार्गॉयल से जुड़ा होता है; किंवदंती उसे रूएन को एक बढ़ते अजगर से बचाने के बारे में बताती है जिसने आत्माओं के दिलों में भी आतंक मचाया था। ला गार्गौइल के रूप में जाना जाता है, जानवर को जीत लिया गया था और उसका सिर एक नए बने चर्च पर एक उदाहरण और चेतावनी के रूप में लगाया गया था।

हम जानते हैं कि गार्गॉयल मिस्र के समय का एक प्रतिनिधित्व रहा है, लेकिन यूरोप में तत्व के उपयोगी उपयोग को गोथिक युग के लिए जिम्मेदार ठहराया गया है। गहराई से विभिन्न गिरजाघरों में समूहीकृत, यह रूपक और शानदार की भावना को बढ़ाता है।

pinnacles

एक बट्रेस के साथ बट्रेस के विपरीत, शिखर एक संरचनात्मक घटक के रूप में शुरू हुआ जिसका उद्देश्य गुंबददार छत से नीचे की ओर दबाव को हटाना था। वे सीसे से ओत-प्रोत थे, शाब्दिक रूप से तिजोरी के पार्श्व दबावों को 'स्थिर' कर दिया, उन्होंने विस्तारित गार्गॉयल्स के लिए काउंटरवेट के रूप में कार्य किया और लटकते हुए कॉर्बल्स और फ्लाइंग बट्रेस को स्थिर किया।

जैसे-जैसे इसकी सौंदर्य संबंधी संभावनाएं ज्ञात होती गईं, शिखरों को हल्का किया गया और गुंबददार छत को संभालने के लिए उड़ान बट्रेस को संरचनात्मक रूप से विकसित किया गया। पतलापन में अचानक परिवर्तन को तोड़ने के लिए शिखरों का अत्यधिक उपयोग किया जाता है क्योंकि चर्च की इमारत घुड़सवार शिखर को रास्ता देती है, जिससे इमारत को एक विशिष्ट गॉथिक उपस्थिति मिलती है।

नुकीला मेहराब

गोथिक काल के दौरान ईसाई वास्तुकला के निष्पादन के दौरान शुरू में दिखाई देने वाले, नुकीले मेहराब का उपयोग इसकी पसलियों के साथ नीचे की ओर गुंबददार छत के भार को निर्देशित करने के लिए किया गया था।

पहले के रोमनस्क्यू चर्चों के विपरीत, जो पूरी तरह से छत के भारी भार का समर्थन करने के उद्देश्य से दीवारों पर निर्भर थे, नुकीले मेहराबों ने लोड को कॉलम और अन्य लोड बेयरिंग पर चुनिंदा रूप से नियंत्रित करने और स्थानांतरित करने में मदद की, इस प्रकार दीवारों को मुक्त किया।

यह अब कोई मायने नहीं रखता था कि दीवारें किस चीज से बनी हैं, क्योंकि (उड़ने वाले बट्रेस और नुकीले मेहराब के बीच) वे अब भार नहीं उठाती थीं, इसलिए गॉथिक कैथेड्रल की दीवारों को बड़े सना हुआ ग्लास खिड़कियों और ट्रेसरी द्वारा प्रतिस्थापित किया जाने लगा।

सजावट

ट्रेसरी कांच का समर्थन करने के लिए खिड़की के स्लॉट में एम्बेडेड ठीक पत्थर के फ्रेम के एक सेट को संदर्भित करता है। बार ट्रेसरी गॉथिक काल के दौरान अपने लैंसेट और ऑकुलस पैटर्न के साथ प्रकट हुई, जिसका उद्देश्य डिजाइन की कोमलता को व्यक्त करना और ग्लास पैन की संख्या में वृद्धि करना था। प्लेट ट्रेसरी के विपरीत, खिड़की के उद्घाटन को दो या दो से अधिक लैंसेट में विभाजित करने के लिए महीन पत्थर के खच्चरों का उपयोग किया जाता था।

वाई-ट्रेसरी बार डिज़ाइन की एक विशेष किस्म थी जो संकीर्ण पत्थर की सलाखों का उपयोग करके खिड़की से लिंटेल को दूर करती थी, वाई-मोड में विभाजित होती थी। इन बढ़िया वेब-मोड डिज़ाइनों ने ग्लास-टू-स्टोन पत्राचार को बढ़ाने में मदद की, और बदल गए फूलदार, गॉथिक जैसे विवरण में।

नेत्रगोलक

गॉथिक काल के दौरान दो विशिष्ट खिड़की डिजाइन स्थापित किए गए थे: संकीर्ण-नुकीले लैंसेट को ऊंचाई में प्रबलित किया गया था, जबकि गोलाकार ओकुलस ने सना हुआ ग्लास का समर्थन किया था। गोथिक बिल्डरों के साथ ऊंचाई एक लक्ष्य से कम हो गई, रेयोनेंट के गॉथिक आरा संरचनाओं के दूसरे भाग को लगभग कंकाल के डायफेनस ढांचे में घटा दिया गया।

खिड़कियों को बड़ा किया गया और दीवारों को पैटर्न वाले कांच से बदल दिया गया। चर्चों की क्लिस्टोरी दीवार में एक विशाल ओकुलस ने एक गुलाब की खिड़की बनाई, जिसमें से सबसे बड़ी सेंट डेनिस में है। मुलियन और पत्थर की सलाखों से विभाजित, यह एक पहिया की तरह विकीर्ण पत्थर की तीलियों का समर्थन करता था और एक नुकीले मेहराब के नीचे खड़ा था।

गोथिक वास्तुशिल्प

रिब्ड या रिब्ड वॉल्ट

गॉथिक वास्तुकला ने रोमनस्क्यू रिब्ड वाल्टों को रिब्ड वाल्ट के साथ बदल दिया ताकि निर्माण की जटिलताओं का सामना किया जा सके और प्रतिबंधों ने इसे केवल स्क्वायर आवासों को शामिल करने की अनुमति दी। ओजिवल वॉल्ट के रूप में भी प्रतिष्ठित, छत के वजन को बेहतर ढंग से स्थानांतरित करने की आवश्यकता के साथ तैनात रिब्ड वॉल्ट, आंतरिक दीवारों को ट्रेसरी और ग्लास के लिए मुक्त छोड़ते हुए।

जमीन पर भार के हस्तांतरण को बढ़ाने के लिए मूल रोमनस्क्यू बैरल वॉल्ट में अधिक पसलियों को जोड़ा गया था। जैसे-जैसे गॉथिक युग अपने चरम पर पहुंचा, जटिल वॉल्टिंग सिस्टम विकसित किए गए, जैसे कि क्वाड्रिपार्टाइट और सेक्सपार्टाइट वॉल्टिंग तकनीक। रिब्ड वाल्टों के विकास ने आंतरिक लोड-असर वाली दीवारों की आवश्यकता को कम कर दिया, इस प्रकार आंतरिक स्थान खोल दिया और दृश्य और सौंदर्य एकता प्रदान की।

पंखा कोष्ठ

अंग्रेजी और फ्रेंच गोथिक शैलियों के बीच सबसे स्पष्ट अंतरों में से एक, पंखे की तिजोरी का उपयोग विशेष रूप से अंग्रेजी कैथेड्रल में किया गया था। पंखे की तिजोरी की पसलियाँ समान रूप से घुमावदार और समान दूरी पर होती हैं, जो इसे एक खुले पंखे का रूप देती हैं।

इंग्लैंड में नॉर्मन चर्चों के पुनर्निर्माण के दौरान पंखे की तिजोरी भी लागू की गई थी, जिससे उड़ने वाले बट्रेस की आवश्यकता समाप्त हो गई थी। चर्च की इमारतों और चैपल चैपल में फैन वॉल्ट का बड़े पैमाने पर इस्तेमाल किया गया था।

मूर्तियों के स्तंभ

प्रारंभिक गोथिक युग इस अवधि की कुछ सबसे विस्तृत मूर्तिकला प्रदर्शित करता है। छत का समर्थन करने वाले स्तंभ के समान पत्थर से उकेरी गई "संरचनात्मक" प्रकृति की मूर्तियों को खोजना असामान्य नहीं था। अक्सर कुलपति, भविष्यद्वक्ताओं और राजाओं का चित्रण करते हुए, उन्हें बाद के गोथिक चर्चों के पोर्टिको में लंबवतता का तत्व देने के लिए रखा गया था।

ये बड़े-से-जीवन चित्रण कैथेड्रल के प्रवेश द्वार के दोनों ओर के एमब्रेशर में भी देखे जा सकते हैं। फ्रांस में, स्तंभ की मूर्तियों में अक्सर राज्य की समृद्धि को दर्शाते हुए, सुरुचिपूर्ण ढंग से तैयार दरबारियों की पंक्तियों को दर्शाया जाता है।

गोथिक वास्तुशिल्प

अलंकरण

इस समय के दौरान आर्किटेक्ट बाहरी के डिजाइन को महत्व देने लगे। पहले चर्चों में साधारण एक्सटीरियर हुआ करता था, इसलिए इंटीरियर को सजाने के लिए ज्यादा पैसे मिलते थे। हालाँकि, गोथिक काल में, वास्तुकला अब केवल कार्यात्मक नहीं थी, इसमें योग्यता और अर्थ होने लगा। बिल्डर्स ने विभिन्न तकनीकों और शैलियों का उपयोग करते हुए महत्वाकांक्षी और अलंकृत डिजाइन बनाना शुरू किया। एक लोकप्रिय शैली तेजतर्रार शैली थी जिसने गिरिजाघरों को एक ज्वलंत रूप दिया।

यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि विभिन्न क्षेत्र गॉथिक वास्तुकला को अलग-अलग तरीकों से संभालते हैं। इटालियंस गॉथिक शैली से नफरत करने के लिए प्रसिद्ध हैं। हालांकि उन्होंने इस अवधि में भाग लिया, "गॉथिक" यूरोप के बाकी हिस्सों से बहुत अलग है। वहां, कैथेड्रल अंदर और बाहर दोनों जगह रंग पर जोर देते हैं। अधिकांश भाग के लिए, उपरोक्त सात विशेषताएं उनके गोथिक काल पर लागू नहीं होती हैं।

मुखौटे और दरवाजे

निर्माण प्रक्रिया के दौरान चर्च के मुखौटे को अत्यधिक महत्व दिया गया था। इस प्रकार के निर्माण को अपनी संरचना में महिमा का प्रदर्शन करना पड़ता था, इस कारण से, मुखौटा के निष्पादन को करते समय, बिल्डरों ने यह सुनिश्चित किया कि यह अधिक प्रभावशाली लग रहा था। यह न केवल बिल्डरों की शक्ति और धर्म की ताकत का प्रतीक था, बल्कि उस संस्था की संपत्ति का भी संकेत देता था जो भविष्य में भवन का निर्माण करेगी।

अग्रभाग के केंद्र में मुख्य द्वार या पोर्टल होता है, जिसमें अक्सर दो तरफ के दरवाजे भी होते हैं। मध्य द्वार के मेहराब में आमतौर पर मूर्तिकला का एक महत्वपूर्ण टुकड़ा होता है, आमतौर पर "मसीह में मसीह"। कभी-कभी दरवाजे के बीच में एक पत्थर की चौकी होती है जहाँ "कुंवारी और बच्चे" की मूर्ति होती है। पोर्टलों के चारों ओर रखे गए निचे में खुदी हुई कई अन्य आकृतियाँ हैं। इमारत के पूरे मोर्चे पर कभी-कभी सैकड़ों पत्थर की आकृतियाँ उकेरी जाती हैं।

खिड़कियां और सना हुआ ग्लास

विशाल रंगीन कांच की खिड़कियां गॉथिक-युग के गिरजाघरों में काफी भव्यता और भव्यता जोड़ती हैं। बट्रेस और नुकीले मेहराबों के उपयोग के माध्यम से प्राप्त अतिरिक्त स्थिरता के साथ, गॉथिक काल की सना हुआ ग्लास खिड़कियां रंगीन कांच के साधारण पैनलों से चमकदार रंगों की एक आश्चर्यजनक सरणी में कला के विस्तृत और विस्तृत चित्रमय कार्यों तक बढ़ीं।

गोथिक वास्तुशिल्प

कैथेड्रल की कई खिड़कियां नुकीले आर्च संरचना में फिट होने के लिए धनुषाकार हैं। एक अन्य सामान्य गिरजाघर खिड़की एक बड़ी गोलाकार संरचना है जो दर्जनों या सैकड़ों खिड़की के शीशों से बनी होती है, जिसे गुलाब या पहिया खिड़की के रूप में जाना जाता है।

पला बड़ा

गॉथिक वास्तुकला ने क्षैतिज स्थान से अधिक ऊंचाई पर जोर दिया। तो इस प्रकार के निर्माण में उनके पास भव्य और ऊंची-ऊंची संरचनाएं थीं और, उत्सुकता से, ये चर्च और गिरजाघर अपनी ऊंचाई के कारण उनके शहर की प्रतीकात्मक संरचनाएं हुआ करते थे। एक और तत्व जो इन निर्माणों में उनकी ऊंचाई दिखाने के लिए जोड़ा गया था, वह था बेहद ऊंचे शिखर और मीनारें।

इसके अलावा, इन कार्यों की ऊंचाई ने इमारत के अंदर प्रकाश के फैलाव पर जोर दिया। विस्तार जो बाहर से ऊंची दीवारों का समर्थन करने के लिए उपयोग किए जाने वाले उड़ने वाले बट्रेस के उपयोग के कारण संभव था, जो गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं के लिए बहुत विशिष्ट है।

पौधा

बड़े गोथिक चर्चों को एक बेसिलिका फर्श योजना के लिए बनाया गया था, जिसे मूल रूप से प्राचीन रोमनों द्वारा एक प्रशासनिक केंद्र के रूप में डिजाइन किया गया था और रोमन साम्राज्य के दौरान प्रारंभिक ईसाइयों द्वारा अपनाया गया था।

रोमन बेसिलिका एक आयताकार इमारत थी जिसमें एक बड़ा, खुला केंद्रीय क्षेत्र था जिसे नेव के नाम से जाना जाता था। जहाज के दोनों ओर दो गलियारे थे। प्रवेश द्वार एक narthex में खोला गया। नार्थेक्स के सामने इमारत के एक छोर पर स्थित एक अर्धवृत्ताकार एल्कोव था।

इन सभी पहलुओं पर गोथिक चर्च में काम किया गया था। रोमन बेसिलिका में, एप्स में ऐसे तत्व शामिल थे जो देवताओं या सरकार की शक्ति का प्रतिनिधित्व करते थे। जब चर्चों के लिए डिजाइन को अपनाया गया, तो एपीएसई इमारत में सबसे पवित्र स्थान बन गया, जिसमें ऊंची वेदी थी, जो भगवान की उपस्थिति और पवित्रता का प्रतिनिधित्व करती है। क्योंकि भगवान पुनर्जन्म और पुनरुत्थान के साथ जुड़ा हुआ है, एप्स ने आमतौर पर पूर्व की ओर इशारा किया, उगते सूरज की दिशा।

चर्च ने एक महत्वपूर्ण विशेषता भी जोड़ी: ट्रांसेप्ट। उत्तर और दक्षिण में इन विस्तारों ने आयताकार योजना को ईसाई क्रॉस के आकार में एक में बदल दिया। इसने स्थान की पवित्रता पर और बल दिया। जहां क्रूजर और जहाज मिलते हैं वह क्रूजर है। क्रॉसिंग के ऊपर अक्सर एक बड़ा घंटाघर बनाया जाता था। सबसे ऊंचे टावर 400 फीट से अधिक ऊंचे हैं, जो 40 मंजिला इमारत के बराबर है।

नार्थेक्स के सिरों पर दो और मीनारें जोड़ी गईं। तीन टावरों में अक्सर नुकीले सिरे होते थे जिन्हें स्टीपल कहा जाता था। ये इमारत की ऊंचाई पर जोर देते थे, जो एक और महत्वपूर्ण लक्ष्य था, क्योंकि आमतौर पर आकाश को हर चीज से ऊपर होने की कल्पना की जाती है।

आम तौर पर, टावर एक दूसरे के साथ मेल खाते हैं। हालांकि, यहां दिखाए गए चार्ट्रेस कैथेड्रल के मामले में, XNUMX वीं शताब्दी में बिजली से एक घंटी टावर क्षतिग्रस्त हो गया था और इसे उस समय की शैली को दर्शाते हुए एक से बदल दिया गया था, जो समरूपता की कमी की व्याख्या करता है। ।

ट्रॅनसेप्ट और एप्स के बीच गाना बजानेवालों का था, जिसमें चर्च के कैंटर, पुजारी और भिक्षु रहते थे। औसत व्यक्ति को यहां बैठने की अनुमति नहीं थी क्योंकि यह एप्स में ऊंची वेदी से सटा हुआ है।

गोथिक आर्किटेक्ट्स द्वारा जोड़ा गया एक और तत्व एम्बुलेटरी था। यह एक मार्ग है जो एप्स को घेरता है। चैपल, अक्सर विशिष्ट संतों को समर्पित होते हैं, विशेष रूप से वर्जिन मैरी, आमतौर पर चलने वाली शाखा से अलग होते हैं। इसी तरह, चर्च के अन्य क्षेत्रों में चैपल पाए जा सकते हैं।

क्रूसीफॉर्म व्यवस्था

सभी गॉथिक कैथेड्रल की योजना एक क्रूसिफ़ॉर्म योजना के उपयोग के साथ जारी रही, जो एक हवाई दृश्य से एक ईसाई क्रॉस के समान थी। इन संरचनाओं में आमतौर पर एक व्यापक लंबाई होती थी, आयताकार आकार होते थे और आमतौर पर स्तंभों की पंक्तियों से विभाजित तीन मार्ग होते थे।

गोथिक वास्तुशिल्प

निर्माण सामग्री

यूरोप के अलग-अलग हिस्सों में अलग-अलग बिल्डिंग मटेरियल पाए गए, यह अलग-अलग जगहों के बीच आर्किटेक्चर में अंतरों में से एक है। फ्रांस में, चूना पत्थर था। यह निर्माण के लिए अच्छा था क्योंकि इसे काटने के लिए नरम था, लेकिन हवा और बारिश के टकराने पर यह बहुत कठिन हो गया। यह आमतौर पर हल्के भूरे रंग का होता था। फ्रांस के पास केन का एक सुंदर सफेद चूना पत्थर भी था जो बहुत महीन नक्काशी करने के लिए एकदम सही था।

इंग्लैंड ने मोटे चूना पत्थर, लाल सायमाइट और गहरे हरे रंग का पुरबेक संगमरमर प्राप्त किया जो आमतौर पर पतले स्तंभों जैसे वास्तुशिल्प आभूषणों के लिए उपयोग किया जाता था।

उत्तरी जर्मनी, नीदरलैंड, डेनमार्क, बाल्टिक देशों और उत्तरी पोलैंड में कोई अच्छा भवन पत्थर नहीं था, लेकिन ईंट और टाइल बनाने के लिए मिट्टी थी। इनमें से कई देशों में ईंट के गोथिक चर्च और यहां तक ​​कि ईंट के गोथिक महल भी हैं।

इटली में, चूना पत्थर का उपयोग शहर की दीवारों और महल के लिए किया जाता था, लेकिन अन्य इमारतों के लिए ईंट का उपयोग किया जाता था। चूंकि इटली में इतने सारे अलग-अलग रंगों में इतना सुंदर संगमरमर था, इसलिए कई इमारतों में रंगीन संगमरमर से सजाए गए मोर्चों या "मुखौटे" हैं। कुछ चर्चों में ईंट के बहुत खुरदुरे हिस्से हैं क्योंकि संगमरमर कभी नहीं बिछाया गया था। उदाहरण के लिए, फ्लोरेंस कैथेड्रल को XNUMXवीं शताब्दी तक संगमरमर का अग्रभाग नहीं मिला था।

यूरोप के कुछ हिस्सों में, कई ऊँचे, सीधे पेड़ थे जो बहुत बड़ी छतें बनाने के लिए अच्छे थे। लेकिन इंग्लैंड में, 1400 तक, लंबे, सीधे पेड़ मर रहे थे। जहाजों के निर्माण के लिए कई पेड़ों का इस्तेमाल किया गया था। लकड़ी के छोटे टुकड़ों से चौड़ी छत बनाने के लिए वास्तुकारों को एक नए तरीके के बारे में सोचना पड़ा। इस तरह उन्होंने हैमरबीम छत का आविष्कार किया, जो कई पुराने अंग्रेजी चर्चों में देखी जाने वाली खूबसूरत विशेषताओं में से एक है।

गोथिक वास्तुशिल्प

यूरोप में गोथिक वास्तुकला

यूरोप उत्पत्ति का केंद्र था और लंबे समय तक आवेदन का सबसे निर्णायक था, इसके विभिन्न कार्यों और निर्माणों में गॉथिक वास्तुकला की विशेषताएं, चाहे वह धार्मिक हो या नागरिक। इसलिए, हम कुछ यूरोपीय देशों के अनुसार इस प्रकार की वास्तुकला के सबसे अधिक उपयोग किए जाने वाले तत्वों को नीचे प्रस्तुत करेंगे:

जर्मन गॉथिक

जर्मन वास्तुकला में गॉथिक शैली, जो उस समय रोमनस्क्यू से निकटता से जुड़ी हुई थी, फ्रांस और इंग्लैंड के लंबे समय बाद खुद को दिखाना शुरू कर दिया। पहले इसे कुछ रोमनस्क्यू निर्माणों में लागू किया गया था। जर्मन गोथिक इमारतों में से कुछ फ्रेंच गोथिक शैली से प्रेरित बड़े गिरजाघर संरचनाएं हैं।

इनमें से सबसे महत्वपूर्ण उदाहरण कोलोन और स्ट्रासबर्ग के कैथेड्रल हैं, जो पहली पूर्ण गॉथिक इमारत है। दूसरी गॉथिक प्रवृत्ति अंग्रेजी भिखारियों के चर्चों के आदेश और सजावट के उदाहरण के रूप में बनाए गए अंदरूनी हिस्सों में देखी जाती है।

स्पेनिश गोथिक

स्पेन फ्रांस के बाद गॉथिक डिजाइन के सबसे प्रत्याशित अनुप्रयोग वाले देशों में से एक है। यह वास्तुशिल्प धारा, जिसकी प्रभावशीलता तीर्थ मार्गों और यात्रा करने वाले वास्तुकारों के माध्यम से दिन-प्रतिदिन बढ़ती गई, फ्रांसीसी गोथिक डिजाइन से प्रभावित थी। इस शैली में बने राजसी गिरिजाघरों को अंडालूसिया क्षेत्र सहित देश के कई हिस्सों में देखा जा सकता है। सबसे प्रभावशाली बार्सिलोना शहर में पाया जा सकता है।

इतालवी गोथिक

इटली में गोथिक स्थापत्य तत्वों के देर से आगमन और इसके समानांतर काफी प्रारंभिक पुनर्जागरण के उद्भव के परिणामस्वरूप, इटली में गोथिक कार्य अन्य यूरोपीय देशों से अपेक्षाकृत पीछे रह गए।

गोथिक वास्तुशिल्प

हालांकि, यह नहीं भूलना चाहिए कि "गॉथिक" एक शब्द और अवधारणा के रूप में शुरू में इटली में जियोर्जियो वसारी द्वारा पेश किया गया था। इस समय के दौरान इटली में किया गया सबसे महत्वपूर्ण गॉथिक कार्य मिलान कैथेड्रल है, जिसका अपना सरल और रोमनस्क्यू प्रभाव है।

उत्तरी जर्मनी, उत्तरी पोलैंड और स्कैंडिनेवियाई देशों में गोथिक

मध्य और पूर्वी यूरोप में इस प्रकार की वास्तुकला ने राजनीतिक कारणों से काफी अलग प्रक्रिया का पालन किया। 1346 में, IV। चार्ल्स ने प्राग को पवित्र रोमन साम्राज्य की राजधानी बनाया और फ्रांसीसी वास्तुकारों से एक गिरजाघर की स्थापना की। फ्रांस में उदाहरणों के विपरीत, इस क्षेत्र के महत्वपूर्ण कैथेड्रल शुरू में ईंट से बने थे और बाल्टिक गोथिक नामक एक शैली का उदय हुआ।

पत्थर से ईंट में संक्रमण का मुख्य कारण पत्थर प्राप्त करने की असंभवता और आर्थिक समस्याएं भी हैं। इस कारण से, क्षेत्र में किए गए कार्यों में दीवार की सजावट अक्सर कम विस्तृत होती है। इमारतों में आप रंगीन तामचीनी और स्टार वॉल्ट के बहुत सुंदर उदाहरण देख सकते हैं।

उदाहरण

इस महाद्वीप को बनाने वाले विभिन्न शहरों के माध्यम से, इस कला के प्रभाव की समीक्षा विभिन्न उदाहरणों के माध्यम से की जाएगी जो अभी भी खड़े हैं और गोथिक वास्तुकला की विशेषताओं के साथ सबसे प्रमुख निर्माण जारी हैं, उनमें से उल्लेख किया गया है:

वियना, ऑस्ट्रिया

गॉथिक वास्तुकला ने शुरुआती समय में क्रमशः ऑस्ट्रिया को छुआ और XNUMX वीं शताब्दी के दौरान रोमनस्क्यू काल में उत्तरोत्तर सामने आया। उस समय, ऑस्ट्रिया कट्टर कैथोलिक था, जिसने देश में डिजाइन के तेजी से विकास में योगदान दिया। हालांकि पहला प्रमुख गोथिक वास्तुशिल्प कार्य लोअर ऑस्ट्रिया में उभरा, ऑस्ट्रिया का असली गॉथिक आश्चर्य वियना में सेंट स्टीफन कैथेड्रल है।

गोथिक वास्तुशिल्प

1304 और 1340 के बीच निर्मित, चर्च को अपने पूरे अस्तित्व में कई बार बढ़ाया गया था। इसकी भव्य प्रकृति के बावजूद, वियना के सूबा को एक आर्चबिशपिक के रूप में ऊंचा करने से पहले यह एक और तीन शताब्दियां होगी। चर्च स्थानीय चूना पत्थर से बनाया गया है और यह पश्चिम मोर्चे और गोथिक एक्सटेंशन पर देर से रोमनस्क्यू के संयोजन के लिए जाना जाता है।

इमारत के किनारों को नुकीले मेहराबदार खिड़कियों से सजाया गया है, जो गोथिक काल की विशिष्ट हैं। सेंट स्टीफन की सबसे उल्लेखनीय विशेषता, हालांकि, छत पर रंगों की इसकी सीमा है, जो 200.000 से अधिक चमकदार टाइलों से ढकी हुई है, छत उत्तर की ओर वियना शहर और ऑस्ट्रिया गणराज्य के हथियारों के कोट को दर्शाती है। .. इंटीरियर गॉथिक महिमा में कम से कम 18 वेदियों के साथ चमकता है, एक जटिल पत्थर की लुगदी, छह औपचारिक चैपल और मारिया पोत्श के प्रसिद्ध प्रतीक हैं।

विल्नियस, लिथुआनिया

जब XNUMX वीं शताब्दी में गॉथिक स्थापत्य शैली लिथुआनिया में फैल गई, तो देश शैली का सबसे पूर्वी चौकी बन गया। दिलचस्प बात यह है कि बनने वाली पहली इमारतें स्थानीय लोगों के बजाय जर्मन व्यापारियों के लिए बनाई गई थीं, क्योंकि उस समय लिथुआनिया में प्रमुख धर्म अभी भी बुतपरस्ती था।

नतीजतन, अधिकांश गॉथिक इमारतें जो आज लिथुआनिया में देखी जा सकती हैं, केवल XNUMX वीं सदी के अंत और XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत में विकसित की गई थीं।

विल्नियस का सबसे उल्लेखनीय गोथिक मील का पत्थर निस्संदेह सेंट ऐनी चर्च है। XNUMX वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में इसकी देर से निर्माण की तारीख के कारण, गॉथिक पहले से ही फ्लेमबॉयंट गोथिक के रूप में जाना जाता है, जो सांता एना के चर्च को मुख्य में से एक बना देता है। बाल्टिक देशों में शैली के उदाहरण। इसके अलावा, स्थानीय ईंट का उपयोग किया गया था, जो चर्च के विशिष्ट आकर्षण को भी जोड़ता है और इसे ईंट गोथिक का एक जीवंत उदाहरण बनाता है।

इमारत की विशिष्टता इसके अग्रभाग में सबसे अच्छी तरह प्रस्तुत की जाती है। अतिरंजित नुकीले मेहराब पेंटिंग पर हावी हैं, जो पारंपरिक गोथिक शैली की याद दिलाता है, लेकिन अधिक सामान्य गॉथिक उदाहरणों के असामान्य आयताकार तत्वों द्वारा तैयार किया गया है। यह गॉथिक संरचना प्रभावशाली है, जो कुछ खातों के अनुसार, जहां नेपोलियन ने उस संरचना पर आश्चर्य किया था, वह "अपने हाथ की हथेली में चर्च को पेरिस ले जाने" में प्रसन्न होगा।

गोथिक वास्तुशिल्प

प्राग, ज़ेा गणतंत्र

यूरोप में अपने केंद्रीय स्थान के कारण, गॉथिक शैली XNUMX वीं शताब्दी में अपेक्षाकृत जल्दी चेक गणराज्य में आ गई। शैली अपने अस्तित्व के दौरान काफी विकसित हुई, इसलिए इसे अक्सर तीन उप-शैलियों में वर्गीकृत किया जाता है:

  • Premyslid गोथिक (प्रारंभिक गोथिक)
  • लक्ज़मबर्ग गोथिक (उच्च गोथिक)
  • जगियेलोनियन गोथिक (स्वर्गीय गोथिक)

गॉथिक चर्च और मठ अपेक्षाकृत तेज़ी से प्रकट हुए और व्यापक रूप से फैल गए, लेकिन इस शैली के सबसे उल्लेखनीय उदाहरणों में से एक, निश्चित रूप से, राजधानी प्राग में सेंट विटस कैथेड्रल है।

XNUMX वीं शताब्दी के मध्य में बोहेमिया के जॉन द्वारा नियुक्त, चर्च का पहला सहयोगी वास्तुकार, मैथियास ऑफ अरास, काफी हद तक एविग्नन में पापल पैलेस से प्रेरित था। वह गॉथिक वास्तुकला के एक प्रमुख तत्व, इमारत की खूबसूरती से स्पष्ट उड़ने वाले बट्रेस के लिए जिम्मेदार है।

उनकी मृत्यु के बाद, वास्तुकार पीटर पार्लर ने ज्यादातर अपनी मूल योजनाओं का पालन किया, लेकिन उस समय एक अपेक्षाकृत क्रांतिकारी तत्व, नेट वाल्ट्स जैसे अपने स्वयं के स्पर्श भी जोड़े।

कई और आर्किटेक्ट्स ने कैथेड्रल पर अपने पूरे अस्तित्व में काम किया और वास्तव में, यह केवल XNUMX वीं शताब्दी में ही पूरा हुआ था। अधिक आधुनिक प्रभावों के बावजूद, जैसे कुछ आधुनिकतावादी खिड़कियां। यह निश्चित है कि प्राग में सेंट विटस कैथेड्रल यूरोप में गोथिक वास्तुकला के सर्वोत्तम उदाहरणों में से एक है।

मिलानो, इटली

बरगंडी (जो अब पूर्वी फ्रांस है) से आयात होने के बाद, गॉथिक वास्तुकला को पहली बार 1386 वीं शताब्दी में इटली में पेश किया गया था। मिलान में गोथिक वास्तुशिल्प विशेषताओं के साथ प्रारंभिक संरचनाएं (जैसे ब्रेरा क्षेत्र में सांता मारिया) अधिक शांत थीं, कम सजावट के साथ, और अक्सर ईंट से बनी होती थीं। जब गोथिक वास्तुकला पूरे यूरोप में फैलने लगी, तो डुओमो डी मिलानो का निर्माण शुरू हुआ (XNUMX में)।

मिलान कैथेड्रल को पूरा होने में लगभग छह शताब्दियां लगीं और अब यह इटली का सबसे बड़ा चर्च है, यूरोप में तीसरा सबसे बड़ा और पृथ्वी पर चौथा सबसे बड़ा चर्च है। चूंकि मिलान कैथेड्रल को पूरा होने में बहुत अधिक देरी हुई थी, यह ध्यान दिया जाता है कि निर्माण के क्षेत्र (निचली मंजिल सहित, XNUMX वीं शताब्दी में बनाए गए) पुनर्जागरण डिजाइन से अधिक प्रेरित हैं।

लेकिन डुओमो डि मिलानो की रूफलाइन को इसकी क्लासिक गोथिक डिजाइन के स्पियर्स, पिनाकल्स, गार्गॉयल्स और 3.400 से अधिक छवियों द्वारा पहचाना जाता है। सभी छवियों में सबसे लोकप्रिय सोने की वर्जिन है, जो इनमें से बाकी की तुलना में अधिक है और इसे कैथेड्रल के शीर्ष पर छत से देखा जा सकता है।

रूएन - फ्रांस

फ्रांस में गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं के साथ सबसे अच्छे मॉडलों में से एक रूएन कैथेड्रल है, जिसे XNUMX वीं शताब्दी में प्रारंभिक गोथिक शैली में पूरा किया गया था। इन वर्षों में कई भागों को जोड़ा गया है, क्षतिग्रस्त किया गया है, फिर से तैयार किया गया है और बदला गया है। XNUMXवीं शताब्दी में, फ्रांसीसी धार्मिक युद्धों के दौरान इसे बड़ी क्षति हुई और द्वितीय विश्व युद्ध ने भी इस भव्य इमारत पर अपनी छाप छोड़ी।

आप विशाल और जटिल इंटीरियर में प्रभावशाली गॉथिक वास्तुकला की प्रशंसा कर सकते हैं, इसकी गुंबददार छतें जो कभी दुनिया में सबसे ऊंची थीं। तीन प्रमुख टावर हैं, टूर डी बेउरे (मक्खन टावर), टूर सेंट रोमेन, और टूर लालटेन, प्रत्येक पूरे कैथेड्रल पर विशाल है।

कैथेड्रल का मुख्य अग्रभाग Flamboyant का एक उत्कृष्ट उदाहरण है, जो XNUMX वीं शताब्दी के अंत में फ्रांस में विकसित एक देर से गोथिक शैली है। हालांकि, बायां पोर्टल (पोर्टे सेंट-जीन) XNUMXवीं शताब्दी के शुरुआती गोथिक काल से एक महत्वपूर्ण उत्तरजीवी है। गुफा में चार मंजिला ऊंचाई, प्रतिबंधित ऊंचाई और वास्तुशिल्प तत्व हैं जो बाद में गोथिक वास्तुकला की तरह स्वर्ग की ओर ध्यान केंद्रित करते हैं।

चैपल डे ला विर्ज (लेडी चैपल) 900 ईस्वी पूर्व की फ्रांसीसी रॉयल्टी के पुनर्जागरण कब्रों से सुशोभित है, सबसे प्रसिद्ध शाही अवशेष इंग्लैंड के रिचर्ड द लायनहार्ट का दिल है। इसके धार्मिक और स्थापत्य महत्व के अलावा, रूएन कैथेड्रल ने क्लाउड मोनेट द्वारा 30 से अधिक कार्यों को भी रखा है, जिन्हें बाद में मुसी डी'ऑर्से में स्थानांतरित कर दिया गया है।

चार्ट्रेस - फ्रांस

चार्ट्रेस कैथेड्रल यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थल है जिसे "फ्रांसीसी गोथिक कला का मुख्य आकर्षण" करार दिया गया है। यह व्यापक रूप से फ्रांस में गॉथिक वास्तुकला का सबसे अच्छा उदाहरण माना जाता है, पेरिस में नोट्रे-डेम से भी ज्यादा।

चूंकि पहले के चार्ट्रेस कैथेड्रल, जो रोमनस्क्यू शैली में बनाया गया था, जमीन पर जला दिया गया था, इसका प्रतिस्थापन पहले की शैलियों का एक हॉजपॉज नहीं था, जैसा कि अक्सर होता है। इसके बजाय, यह पूरी तरह से गोथिक शैली में 1194 और 1250 के बीच बनाया गया था और यह बहुत सामंजस्यपूर्ण है।

यहां गॉथिक वास्तुकला की विशेषताएं बहुत निर्विवाद हो जाती हैं क्योंकि उनमें रिब्ड वाल्ट और बाहरी उड़ने वाले बट्रेस होते हैं, जो दीवारों पर भार को कम करते हैं और विशाल रंगीन ग्लास खिड़कियों को जोड़ने की अनुमति देते हैं। कैथेड्रल समय की कसौटी पर खरा उतरा है और बहुत अच्छी तरह से संरक्षित है। अविश्वसनीय रूप से, मूल 152 सना हुआ ग्लास खिड़कियों में से 176 अभी भी बरकरार हैं।

आपको कैथेड्रल के अग्रभाग और अंदर दोनों जगह सैकड़ों गढ़ी हुई आकृतियाँ भी मिलेंगी। वेस्ट पोर्टल पर गॉथिक कथात्मक मूर्तियां कैथेड्रल की ओर जाने वाले तीन दरवाजों में फैली हुई हैं। पहले प्रवेश द्वार में मूर्तियां पृथ्वी पर यीशु मसीह के जीवन का प्रतिनिधित्व करती हैं, दूसरा उनके दूसरे आगमन को दर्शाता है, जबकि तीसरा अंत समय को दर्शाता है जैसा कि प्रकाशितवाक्य की पुस्तक में वर्णित है।

गाना बजानेवालों के चारों ओर विशाल स्क्रीन की आंतरिक मूर्तियां बहुत बाद की अवधि की हैं और XNUMX वीं शताब्दी तक पूरी नहीं हुई थीं, लेकिन वे अपने गोथिक समकक्षों से कम शानदार नहीं हैं।

बार्सिलोना, स्पेन

गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं से कलंकित सबसे अच्छी जगहों में से एक बार्सिलोना है। बार्सिलोना में 2000 साल पुराना एक वर्ग है जिसे गॉथिक क्वार्टर कहा जाता है, जो गॉथिक कला के विकास का एक जीवंत अवतार है।

गॉथिक क्वार्टर की दीवारों का निर्माण रोमनों द्वारा किया गया था और XNUMX वीं शताब्दी में इसका विस्तार किया गया था। गॉथिक क्वार्टर में कई जगह XNUMXवीं शताब्दी में नव-गॉथिक शैली में बनाई गई थी या पुनर्निर्मित की गई थी, उदाहरण के लिए प्रतीकात्मक बार्सिलोना कैथेड्रल। हालांकि, आप अभी भी बार्सिलोना के गॉथिक क्वार्टर में XNUMXवीं सदी के कुछ गॉथिक चैपल देख सकते हैं।

उन स्थानों में से एक प्लाजा रामोन है, जो रोमन इतिहास में दीवारों वाले शहर बार्सिनो की याद दिलाता है। यह कैटलोनियन इतिहास के तीन कालखंडों का एक उत्कृष्ट मिश्रण है: रोमन दीवारें, सांता अगाटा का चैपल और बार्सिलोना की गिनती की मध्ययुगीन मूर्ति, रेमन बेरेन्गुएर। सांता अगाटा का चैपल 1302 का एक गॉथिक स्मारक है। पुराने बार्सिलोना में XNUMX वीं शताब्दी के अन्य उल्लेखनीय गोथिक स्मारक सांता मारिया डेल मार और सांता मारिया डेल पाई हैं।

Münster, जर्मनी

यह एक जर्मन शहर है जिसे गॉथिक वास्तुकला का कोई भी प्रेमी प्यार में पड़ सकता है। शहर मध्ययुगीन काल में पवित्र रोमन साम्राज्य के धर्माध्यक्ष के रूप में कैथोलिक चर्च पर आधारित था, और शहर की कई गॉथिक संरचनाएं शहर में सत्ता स्थापित करने और बनाए रखने के लिए चर्च आंदोलनों से उपजी हैं।

मुंस्टर में 3 मुख्य इमारतें हैं, जो शहर के पुराने शहर प्रिंज़िपालमार्क पर स्थित हैं। पहला सेंट पॉलस डोम है, जिसे कभी-कभी मुंस्टर कैथेड्रल कहा जाता है, जो रोमनस्क्यू और गॉथिक शैलियों का संयोजन है। अन्य दो सेंट लैम्बर्ट चर्च और मुंस्टर राथौस या टाउन हॉल हैं। इन तीनों में से किसी पसंदीदा को चुनना मुश्किल है, लेकिन सेंट लैम्बर्ट चर्च का सबसे बड़ा ड्रॉ हो सकता है।

सेंट लैम्बर्ट्स को तकनीकी रूप से लेट गॉथिक के रूप में वर्गीकृत किया गया है, लेकिन इसमें कई विशिष्ट गॉथिक विशेषताएं हैं, जो सभी दिशाओं में दर्शकों का ध्यान आकर्षित करती हैं। इंटीरियर में एक बहुत लंबी गुफा है, जो प्रभावशाली रंगीन ग्लास खिड़कियों की एक श्रृंखला से प्रकाशित होती है और एक रिब्ड वॉल्ट द्वारा समर्थित होती है। बाहरी में एक जटिल टाइम्पेनम और खिड़कियों के चारों ओर, छत के साथ, और सहायक स्तंभों पर बारीक विस्तृत नक्काशी है।

चर्च के ऊपर एक विस्तृत शिखर है जो शहर के परिदृश्य पर हावी है। इसकी ऊंचाई और उपस्थिति के कारण, शिखर टावर गार्ड का स्थान बन गया। 1379 से शुरू होकर, टॉवर गार्ड शिखर के शीर्ष पर चढ़ जाएगा और आसपास के क्षेत्र में आग या दुश्मनों के आने के संकेतों की खोज करेगा। यदि कोई नहीं देखा जाता, तो तीन दिशाओं में एक हॉर्न बजाकर, सब कुछ स्पष्ट हो जाता। यह समारोह अभी भी हर रात किया जाता है।

गेन्ट — बेल्जियम

XNUMX वीं और XNUMX वीं शताब्दी के बीच गेन्ट कपड़ा व्यापार का एक महत्वपूर्ण केंद्र था, ठीक उस समय जब गोथिक यूरोप में एक लोकप्रिय शैली बन रहा था। उस दौरान गेन्ट में कई इमारतों का निर्माण किया गया था।

यही कारण है कि पूरे शहर के केंद्र में एक गॉथिक अनुभव है और यह उस शैली में निर्मित यूरोप में सबसे अच्छे संरक्षित क्षेत्रों में से एक है। इस शहर को लगभग "गॉथिक टावरों का शहर" उपनाम दिया जा सकता है। हालांकि, मुख्य तीन बेल्फ़्री, सेंट निकोलस के चर्च और सेंट बावो के कैथेड्रल हैं।

गेन्ट कैथेड्रल उन इमारतों में से एक है जहां आप गॉथिक शैली का सबसे अच्छा अनुभव कर सकते हैं। रोमनस्क्यू चर्च के रूप में शुरू किया गया, इसे XNUMX वीं शताब्दी के दौरान फिर से बनाया गया था और इसके गाना बजानेवालों में गॉथिक विशेषताएं विशेष रूप से दिखाई देती हैं। इसका शिखर XNUMXवीं शताब्दी के दौरान ब्रेबन्टर गोथिक में बनाया गया था। यह एक प्रकार की गॉथिक शैली है जो बेल्जियम और नीदरलैंड के कुछ हिस्सों में लोकप्रिय थी। सेंट बावो का कैथेड्रल उस समय की सबसे प्रसिद्ध गोथिक वेदी में से एक का घर भी है: जन वैन आइक द्वारा "गेन्ट ऑल्टर"।

उसी समय के दौरान बनाया गया एक और चर्च सेंट निकोलस का चर्च है। यह शेल्डे की गोथिक वास्तुकला का एक उदाहरण है। इसके अग्रभाग पर छोटे और सुरुचिपूर्ण मीनारें इसकी विशिष्ट विशेषता हैं।

मध्य युग के दौरान कई धनी व्यापारियों के घर होने के कारण, गेन्ट में धर्मनिरपेक्ष गोथिक इमारतों के कई उदाहरण हैं, जो कि कुछ अन्य शहरों के मामले में नहीं है। गिरजाघर के करीब 1425 में बनाया गया लैकेनहल्ले (क्लॉथ हॉल) है। इसके बट्रेस, डॉर्मर और स्टेप्ड पेडिमेंट गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं के महान उदाहरण हैं। टाउन हॉल में भी इसकी कई विशेषताएं हैं।

इसका सबसे पुराना हिस्सा 1518वीं शताब्दी के दौरान बनाया गया एक तहखाना है। XNUMX में काउंसलर हाउस डेर केयूर पर एक ब्रैबंटर गॉथिक अग्रभाग शुरू किया गया था। मेत्सेलार्शुईस XNUMXवीं शताब्दी के दौरान उसी शैली में बनाया गया था।

ततेव - अर्मेनिया

समृद्ध इतिहास, अनूठी संस्कृतियां, और एशिया और यूरोप के चौराहे पर, आर्मेनिया उन देशों में से एक है जो कई लोगों के लिए एक रहस्यमय और असामान्य यात्रा गंतव्य बना हुआ है। इसे 301 ईस्वी में ईसाई धर्म को अपना राज्य धर्म बनाने वाला पहला राष्ट्र माना जाता है। यूरोप के अन्य हिस्सों में गॉथिक कैथेड्रल और मठों के विपरीत, आर्मेनिया की नजर चर्चों और मठों पर थी जो छोटे, गहरे रंग के और खुले स्थान के रूप में डिजाइन किए गए थे। अंतरंग ग्रे .

कुछ लोग कहेंगे कि आर्मेनिया गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं को लागू करने में अग्रणी है, जहां कुछ जीवित स्मारकों को पूर्व-ईसाई युग के दौरान चित्रित किया गया था, जिसमें असीरो-बेबीलोनियन, हेलेनिक या यहां तक ​​​​कि रोमन प्रभाव भी थे।

इस अनूठी स्थापत्य शैली का सबसे अच्छा उदाहरण सियुनिक में स्थित तातेव मठ है। मठ XNUMXवीं शताब्दी में बनाया गया था और यह एक विश्वविद्यालय के रूप में भी कार्य करता है, जो इसे आर्मेनिया में सबसे ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण स्थानों में से एक बनाता है।

इसका गॉथिक अतीत तातेव घंटी टॉवर और XNUMX वीं शताब्दी में जोड़े गए तांबे की घंटियों के लिए विशेष रूप से उल्लेखनीय है। अंदर आप देखेंगे कि बड़े बाहरी गुंबद के आकार के मेहराब और विपरीत सर्प सिर के साथ मानव चेहरों की आधार-राहतें हैं।

जैसे ही आप मठ में अपना रास्ता गहरा करते हैं, संकीर्ण मार्ग विशाल हॉल में ले जाते हैं जो खाली, खाली और उदास दिखाई देते हैं। अंधेरा, पत्थर की सीढ़ियाँ और मेहराबदार दरवाजे इसे विशेष रूप से भूतिया बनाते हैं और यह दुनिया की सबसे पुरानी और सबसे कम प्रचलित सभ्यताओं के लिए एक वसीयतनामा के रूप में खड़ा है।

ब्रुग्स - बेल्जियम

यह एक परी कथा मध्ययुगीन शहर के केंद्र के साथ यूरोप में घूमने के लिए सबसे खूबसूरत शहरों में से एक है। ब्रुग्स का मुख्य आकर्षण गॉथिक शैली की इमारतें हैं, जिनमें से अधिकांश मध्य युग के अंत में बनी हैं। शैली को अधिक सटीक रूप से ब्रिक गोथिक के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जो उत्तरी यूरोपीय देशों की विशिष्टता है। ब्रुग्स का पूरा ओल्ड टाउन यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थल है।

शहर के खूबसूरत गॉथिक स्थलों के बीच, आप कई खूबसूरत रत्नों के साथ बर्ग स्क्वायर में खुद को आश्चर्यचकित कर सकते हैं, जैसे टाउन हॉल (1376 में निर्मित) का खूबसूरती से विस्तृत अग्रभाग। डच मास्टर जान वैन आइक ने मूल अग्रभाग को चित्रित किया, और हालांकि इसे XNUMX वीं शताब्दी में नष्ट कर दिया गया था, इसे अपने मूल आकर्षण में बहाल कर दिया गया है।

वास्तव में, यह फ़्लैंडर्स में पहली देर से गोथिक इमारतों में से एक है, जो XNUMX वीं और XNUMX वीं शताब्दी में ब्रुग्स की आर्थिक शक्ति का प्रतीक है। इमारत का आंतरिक भाग देखने लायक है, विशेष रूप से विशाल दीवार चित्रों के साथ महान गोथिक हॉल। इसके पास एक ऐतिहासिक हॉल भी है, जहां कई पेंटिंग और मूर्तियां आराम करती हैं जो ब्रुग्स के इतिहास में सत्ता के लिए संघर्ष के बारे में बताती हैं।

ऑक्सफोर्ड - यूके

यूके में ऐसे कई शहर हैं जहां विशिष्ट गॉथिक वास्तुकला के बेहतरीन उदाहरण हैं, लेकिन उनमें से कुछ संख्या और पैमाने में ऑक्सफोर्ड के प्रतिद्वंद्वी हैं। अधिकांश ऑक्सफोर्ड (विश्वविद्यालय और उससे आगे दोनों) अंग्रेजी गोथिक शैली में बनाया गया था; साथ में, ये गॉथिक इमारतें सिटी ऑफ़ ड्रीमिंग स्पियर्स की रीढ़ हैं।

ऑक्सफोर्ड का केंद्र आश्चर्यजनक रूप से छोटा है और कुछ सबसे उल्लेखनीय गोथिक इमारतों का घर है। ऑक्सफोर्ड में अंग्रेजी गॉथिक के कई, लेकिन सबसे अच्छे मॉडल हैं, मैग्डलेन कॉलेज का घंटाघर, न्यू कॉलेज, सेंट मैरी चर्च और बोडलियन लाइब्रेरी के भीतर डिवाइनिटी ​​स्कूल।

सेंट मैरी चर्च की घंटी टॉवर, जहां संकीर्ण सर्पिल सीढ़ी टॉवर के शीर्ष की ओर जाती है, किसी को भी टॉवर की गॉथिक वास्तुकला की दुनिया के साथ-साथ ऑक्सफोर्ड को करीब से देखने की अनुमति देती है।

जबकि इस चर्च से सड़क के पार बोडलियन डिवाइनिटी ​​स्कूल है, जो एक सुंदर गुंबददार छत के साथ सबसे पुराना उद्देश्य से निर्मित विश्वविद्यालय भवन है, जो गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं से काफी जुड़ा हुआ है।

लियोन - स्पेन

लियोन शहर कैमिनो डी सैंटियागो के स्टॉप में से एक है, साथ ही बर्गोस के कैथेड्रल और सैंटियागो डी कंपोस्टेला के कैथेड्रल के साथ। इस शहर में लियोन कैथेड्रल है, जो एक चर्च है जो धार्मिक भक्ति से प्रेरित कला का उदाहरण है और निश्चित रूप से इसमें गोथिक वास्तुकला की विशेषताएं हैं। रोमन स्नानागार और विसिगोथिक महलों की साइट पर XNUMX वीं शताब्दी ईस्वी में निर्मित, कैथेड्रल को गोथिक वास्तुकला की उत्कृष्ट कृति माना जाता है।

इसमें लगभग 2.000 मीटर की सना हुआ ग्लास खिड़कियां हैं, जिनमें से कुछ XNUMX वीं शताब्दी की हैं, जो सांस्कृतिक संरक्षण की एक अद्भुत उपलब्धि है। इंटीरियर भी उतना ही प्रभावशाली है। मुख्य वेदी में शहर के संरक्षक संत, सैन फ्रुलानो के अवशेष हैं। यहां एक दिलचस्प संग्रहालय भी है जिसमें नवपाषाण काल ​​से लेकर हाल के समय तक की धार्मिक कलाएं हैं।

डबलिन, आयरलैंड

गॉथिक वास्तुकला की विशेषताओं को देखने के लिए सबसे अच्छे यूरोपीय शहरों में से एक आयरलैंड की राजधानी डबलिन है। शहर अभी भी डबलिन के विभिन्न गॉथिक वास्तुशिल्प पक्षों को बरकरार रखता है, लेकिन विशेष रूप से एक इमारत है जो अधिक ध्यान आकर्षित करती है: क्राइस्ट चर्च कैथेड्रल।

यह ट्रिनिटी कॉलेज, ओ'कोनेल स्ट्रीट, द जीपीओ, ग्राफ्टन स्ट्रीट और सेंट स्टीफंस ग्रीन से कुछ सौ मीटर की दूरी पर शहर के सबसे पुराने हिस्से में ऊंची जमीन पर स्थित है। आयरलैंड के एंग्लिकन चर्च का हिस्सा, क्राइस्ट चर्च कैथेड्रल डबलिन और ग्लेनडालो के सूबा की मातृ चर्च है।

इमारत का इतिहास वर्ष 1038 का है। अपने समय में, पहले ईसाईकृत डेनिश राजा, राजा सिट्रिक बारबा सेडा ने इस साइट पर एक लकड़ी का चर्च बनाया था। हालांकि, वर्तमान पत्थर के गिरजाघर का निर्माण थोड़ी देर बाद, 1172 में, एक नॉर्मन बैरन स्ट्रांगबो द्वारा डबलिन की विजय के बाद शुरू हुआ।

निर्माण XNUMX वीं शताब्दी में जारी रहा और यह गॉथिक के अंग्रेजी पश्चिमी स्कूल की वास्तुकला से प्रेरित था। आज यह देश के सबसे खूबसूरत और प्रभावशाली चर्चों में से एक है।

पेरिस, फ्रांस

पेरिस अपनी खूबसूरत वास्तुकला के लिए प्रसिद्ध है, जिसमें चैंप्स एलिसीस पर दूसरे साम्राज्य से लेकर मोंटमार्ट्रे की प्रारंभिक आधुनिक शैली तक शामिल है। नोट्रे-डेम कैथेड्रल न केवल शहर के सबसे शानदार स्मारकों में से एक है, बल्कि यह दुनिया में गोथिक वास्तुकला की विशेषताओं के सर्वोत्तम उदाहरणों में से एक है।

नोट्रे-डेम कैथेड्रल ने आगंतुकों को तब से प्रभावित किया है जब से इसे 1163-1345 के बीच बनाया गया था। यह उड़ने वाले बट्रेस का उपयोग करने वाली पहली इमारतों में से एक के रूप में खड़ा है, एक मेहराब जो बाहरी दीवार से चिनाई वाले टॉवर तक चौड़ा होता है। गॉथिक वास्तुकला की एक सर्वोत्कृष्ट विशेषता, उड़ने वाली बट्रेस विशाल दीवारों के वजन को पुनर्वितरित करने में मदद करती है, जिससे बड़ी सना हुआ ग्लास खिड़कियां स्थापित की जा सकती हैं।

नोट्रे डेम के शक्तिशाली अग्रभाग में दो टावर और धार्मिक और ऐतिहासिक हस्तियों की मूर्तियाँ हैं। केंद्र में एक गोलाकार गुलाब की खिड़की है, जो पेरिस के अन्य गॉथिक चर्चों में पाई जाती है, जैसे कि बेसिलिका ऑफ़ सैंट-क्लोटिल्ड, सैंट-चैपल और सेंट-सेवरिन। नोट्रे-डेम अक्सर अपने गार्गॉयल्स, ग्रोटेस्क और चिमेरों के लिए जाना जाता है, जिन्हें लोकप्रिय किताबों और फिल्मों में दिखाया गया है।

जबकि अक्सर "गार्गॉयल्स" के रूप में समूहीकृत किया जाता है, गार्गॉयल्स काम कर रहे पानी के जेट होते हैं (पानी की निकासी की आवाज़ के कारण "गार्गल" शब्द से व्युत्पन्न), ग्रोटेस्क बाहरी के चारों ओर स्थित विभिन्न पत्थर की नक्काशी होती है, और चिमेरस प्रतिष्ठित जीव हैं। घंटी टॉवर बालकनियाँ। नोट्रे-डेम के माध्यम से चलते हुए, आप उड़ते हुए बट्रेस की सुंदरता, चिनाई में विवरण, एक अलंकृत शिखर देख सकते हैं, और सीन नदी के दृश्य वाले बगीचों और आंगनों का आनंद ले सकते हैं।

700 साल से अधिक पुराने और सालाना लगभग 13 मिलियन आगंतुकों के साथ, नोट्रे-डेम के लिए संरक्षण एक प्रमुख चिंता का विषय है, और फ्रेंड्स ऑफ नोट्रे डेम जैसे संगठन चर्च की लंबी उम्र को बनाए रखने में मदद करने के लिए दान मांग रहे हैं। पेरिस में कई और जगहें हैं जिनमें गॉथिक वास्तुकला की विशेषताएं हैं जैसे कि पहला, तीसरा, चौथा, पांचवां और सातवां अखाड़ा।

गॉथिक शैली का पतन

XNUMXवीं शताब्दी के अंत में, कई फ्लेमिश कलाकार फ्रांस चले गए और एक फ्रेंको-फ्लेमिश शैली बनाई गई, जिसमें लालित्य और सूक्ष्म विवरण में रुचि दिखाई गई; इसका प्रसार इतना व्यापक था कि इसे अंतर्राष्ट्रीय शैली के रूप में जाना जाने लगा।

इस समय के बारे में फ़्लैंडर्स और इटली के क्षेत्रों के नेतृत्व में पैनल पेंटिंग, पेंटिंग के अन्य सभी रूपों पर प्रमुखता से बढ़ी। पंद्रहवीं शताब्दी में। व्यक्तिगत चित्रकार, जैसे:

  • स्टीफ़न लोचनर
  • मार्टिन शोंगुएर
  • माथियास ग्रुनेवाल्ड

उन्होंने जर्मनी में गोथिक कला की परिणति को चिह्नित किया। अन्य, जैसे फ्रांस में जीन फॉक्वेट और फ़्लैंडर्स में वैन आइक्स, ने गॉथिक भावना को बनाए रखते हुए पुनर्जागरण का मार्ग प्रशस्त किया। पंद्रहवीं शताब्दी के इटली में, जहां गॉथिक शैली ने कभी भी पकड़ नहीं बनाई थी, प्रारंभिक पुनर्जागरण पहले से ही पूरी तरह से खिल चुका था।

गॉथिक वास्तुकला का पुनरुद्धार

सभी कलाओं की तरह, गॉथिक वास्तुकला की विशेषताएं एक स्थिर सूत्र नहीं थीं, बल्कि यह वर्षों से विकसित हुई और विभिन्न वास्तुकारों और बिल्डरों ने नई अवधारणाओं को तैयार किया और उन्हें लागू किया।

अधिक से अधिक और विस्तृत मूर्तियों के साथ ग्रेटर अलंकरण, धार्मिक आंकड़ों, संतों और राक्षसों के एक समूह द्वारा उजागर किए बिना कई गॉथिक संरचनाओं को सच्ची कला दीर्घाओं में बदल दिया। तिजोरी वाली छतें, उड़ने वाले बट्रेस और सना हुआ ग्लास खिड़कियां सभी ने एक समान विकास देखा और समय के साथ तेजी से विस्तृत और कुशल होते गए।

हालांकि, XNUMX वीं शताब्दी के बाद गॉथिक वास्तुकला अंततः पक्ष से बाहर हो गई और पुनर्जागरण द्वारा लाए गए वास्तुकला के शास्त्रीय रूपों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। हालांकि गॉथिक पद्धतियां उस बिंदु तक फीकी पड़ गईं, जहां XNUMX वीं शताब्दी तक, कई वास्तुकारों ने इसे आकर्षक और अनाकर्षक पाया, XNUMX वीं शताब्दी के मध्य में इसका पुनरुद्धार हुआ और इसका प्रभाव आज भी वास्तुकला को प्रेरित करता है।

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