ફારસી કલા અને તેનો ઇતિહાસ શું છે

પ્રાચીનકાળના મોટા ભાગ માટે, પર્શિયન સંસ્કૃતિ તેના પડોશીઓ, મુખ્યત્વે મેસોપોટેમીયા સાથે સતત ભળી ગઈ હતી અને સુમેરિયન અને ગ્રીક કલા, તેમજ "સિલ્ક રોડ" દ્વારા ચીની કલા દ્વારા પ્રભાવિત અને પ્રભાવિત હતી. આ તકમાં, અમે તમને તે તમામ માહિતી લાવીએ છીએ જે તમે જાણવા માગો છો ફારસી કલા અને વધુ

પર્સિયન આર્ટ

ફારસી કલા

પ્રાચીન સમયમાં ફારસી કળા તેમના જીવન અને ઇતિહાસની વાસ્તવિકતાને સ્પષ્ટ રીતે દર્શાવવા માટેના તેમના વલણને પ્રતિબિંબિત કરતી હતી; કલાના કાર્યોને અભિવ્યક્ત કરવાનો હેતુ હતો તેવા સંદેશાઓમાં જટિલ નથી. ગ્રેટર ઈરાનમાં જે વર્તમાન રાજ્યોને અનુરૂપ છે:

  • ઇરાન
  • અફઘાનિસ્તાન
  • તાજિકિસ્તાન
  • અઝરબૈજાન
  • ઉઝબેકિસ્તાન

અન્ય નજીકના પ્રદેશોની સાથે સાથે, તેઓએ વિશ્વની સૌથી મૂલ્યવાન કલાત્મક વારસો, પર્શિયન કલાને જન્મ આપ્યો; જ્યાં ઘણી શાખાઓ વિકસાવવામાં આવી હતી જેમ કે:

  • આર્કિટેક્ચર
  • પેઇન્ટ
  • કાપડ
  • માટીકામ
  • સુલેખન
  • ધાતુવિદ્યા
  • કડિયાકામના
  • સંગીત

અત્યંત અદ્યતન તકનીકો અને કાલ્પનિક કલાત્મક અભિવ્યક્તિઓ સાથે જે ધીમે ધીમે આપણે આ લેખના વિકાસમાં જાણીશું. ફારસી કલા તેમની રોજિંદી સમસ્યાઓનું પ્રતિબિંબ હતું અને તેઓ ઉપયોગમાં લઈ શકે તેવા દરેક નાટકીય અને કાવ્યાત્મક માધ્યમમાં રજૂ કરવામાં આવી હતી. માત્ર આર્કિટેક્ચર જ નહીં, સિરામિક્સ, પેઇન્ટિંગ, સુવર્ણકામ, શિલ્પ અથવા ચાંદીના વાસણો કવિતાઓ, ઐતિહાસિક કથાઓ અને વિચિત્ર વાર્તાઓ સુધી અભિવ્યક્તિના આ માધ્યમનો વિસ્તાર કરે છે.

વધુમાં, એ વાત પર ભાર મૂકી શકાય છે કે પ્રાચીન પર્સિયનોએ તેમની કલાના સુશોભન પાસાને ખૂબ મહત્વ આપ્યું હતું, તેથી તેમની કલાની ઉત્પત્તિ શા માટે થઈ અને તેઓએ તે કેવી રીતે કર્યું તે જાણવા માટે તેમના ઇતિહાસના દરેક પાસાઓ અને તેમની પોતાની લાક્ષણિકતાઓને જાણવી જરૂરી છે. .

તે પ્રકાશિત કરવું આવશ્યક છે કે પર્સિયનોએ તેમની ઇચ્છાઓ અને આકાંક્ષાઓ તેમજ જીવનને સુરક્ષા, આત્મવિશ્વાસ અને મહાન આંતરિક શક્તિ સાથે જોવાની તેમની વિશિષ્ટ રીત તેમના કાર્યોના વિપુલ પ્રતીકવાદ અને સુશોભન શૈલી દ્વારા દર્શાવી હતી.

પર્શિયન કલાના અભિવ્યક્તિનો ઇતિહાસ 

દેખીતી રીતે ઇતિહાસ એ પ્રદેશની સાંસ્કૃતિક ઓળખને આકાર આપવામાં જ નહીં, પણ તેને રંગ અને સ્થાનિક ઓળખ આપવા માટે પણ ખૂબ જ શક્તિશાળી પરિબળ છે. વધુમાં, ઇતિહાસ દરેક પ્રદેશના લોકોની પ્રભાવશાળી સાંસ્કૃતિક લાક્ષણિકતાઓ અને ક્ષણો માટે તેમની કલાત્મક વૃત્તિઓને વ્યાખ્યાયિત કરવામાં સક્ષમ થવામાં ફાળો આપે છે.

પર્સિયન આર્ટ

ફારસી કલામાં આ વિધાનને ધ્યાનમાં લેવું ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે, કારણ કે આ કાલ્પનિક સંસ્કૃતિના દરેક સમયગાળામાં લોકોની કલાત્મક અભિવ્યક્તિ તેમના સામાજિક, રાજકીય અને આર્થિક વાતાવરણ વિશે ખૂબ જ જાગૃત હતી.

પ્રાગૈતિહાસિક

ઈરાનમાં લાંબો પ્રાગૈતિહાસિક સમયગાળો મુખ્યત્વે કેટલાક મહત્વના સ્થળોએ હાથ ધરવામાં આવેલા ખોદકામના કામો પરથી જાણીતો છે, જેના કારણે અલગ-અલગ સમયગાળાની ઘટનાક્રમ જોવા મળે છે, જેમાં દરેક ચોક્કસ પ્રકારના સિરામિક્સ, કલાકૃતિઓ અને આર્કિટેક્ચરના વિકાસ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે. માટીકામ એ સૌથી પ્રાચીન પર્સિયન કલા સ્વરૂપોમાંનું એક છે, અને ઉદાહરણો XNUMXમી સહસ્ત્રાબ્દી પૂર્વેની કબરો (તપ્પેહ)માંથી મળી આવ્યા છે.

આ સમય માટે, પર્શિયન સંસ્કૃતિમાં શણગારાત્મક પ્રાણી પ્રધાનતત્ત્વ સાથેની "પ્રાણી શૈલી" ખૂબ જ મજબૂત છે. તે સૌપ્રથમ માટીકામ પર દેખાય છે અને લ્યુરિસ્તાન બ્રોન્ઝમાં અને ફરીથી સિથિયન આર્ટમાં ફરીથી દેખાય છે. આ સમયગાળો નીચે વિગતવાર છે:

નિયોલિથિક

ઈરાની ઉચ્ચપ્રદેશના રહેવાસીઓ તેની આસપાસના પર્વતોમાં રહેતા હતા, કેન્દ્રીય ડિપ્રેશન તરીકે, હવે તે સમયે રણ પાણીથી ભરેલું હતું. એકવાર પાણી ઓછું થયા પછી, માણસ ફળદ્રુપ ખીણોમાં ઉતરી ગયો અને વસાહતો સ્થાપિત કરી. કશાન નજીક, તાપેહ સિઆલ્ક, નિયોલિથિક કળાને પ્રગટ કરનાર પ્રથમ સ્થળ હતું.

આ સમયગાળા દરમિયાન, કુંભારના ક્રૂડ ઓજારો ક્રૂડ માટીકામમાં પરિણમ્યા હતા અને આ મોટા, અનિયમિત આકારના બાઉલ ટોપલીના કામની નકલ કરતી આડી અને ઊભી રેખાઓ સાથે દોરવામાં આવ્યા હતા. વર્ષોથી, કુંભારના સાધનોમાં સુધારો થયો અને કપ દેખાયા, લાલ રંગના હતા, જેના પર પક્ષીઓ, ડુક્કર અને આઇબેક્સ (જંગલી પહાડી બકરા) ની શ્રેણી સરળ કાળી રેખાઓ સાથે દોરવામાં આવી હતી.

પૂર્વે ચોથી સહસ્ત્રાબ્દીની આસપાસ પ્રાગૈતિહાસિક ઈરાની પેઇન્ટેડ માટીકામના વિકાસમાં ઉચ્ચ બિંદુ જોવા મળ્યું હતું. ઘણા ઉદાહરણો બચી ગયા છે, જેમ કે સુસા સીમાંથી પેઇન્ટેડ બીકર. 5000-4000 BC જે આજે લૂવર, પેરિસમાં પ્રદર્શનમાં છે. આ બીકર પરની પેટર્ન અત્યંત શૈલીયુક્ત છે.

પર્સિયન આર્ટ

પર્વતીય બકરીનું શરીર બે ત્રિકોણમાં ઘટાડી દેવામાં આવ્યું છે અને તે વિશાળ શિંગડા માટે માત્ર એક જોડાણ બની ગયું છે, પર્વતીય બકરી પર દોડતા કૂતરાઓ આડી પટ્ટાઓ કરતાં થોડા વધુ છે જ્યારે વાડ જે ફૂલદાનીના મુખને વર્તુળ કરે છે તે સંગીતની નોંધો જેવા હોય છે. .

ઈલામાઈટ

કાંસ્ય યુગમાં, જોકે સાંસ્કૃતિક કેન્દ્રો પર્શિયાના વિવિધ ભાગોમાં ચોક્કસપણે અસ્તિત્વમાં હતા (ઉદાહરણ તરીકે, ઉત્તરપૂર્વમાં દામઘાન નજીક અસ્ત્રાબાદ અને તાપેહ હિસાર), દક્ષિણપશ્ચિમમાં એલમનું રાજ્ય સૌથી મહત્વપૂર્ણ હતું. ધાતુકામ અને ગ્લેઝિંગ ઈંટોની ફારસી કળા ખાસ કરીને એલમમાં વિકસેલી છે, અને કોતરેલી ગોળીઓ પરથી આપણે અનુમાન કરી શકીએ છીએ કે વણાટ, ટેપેસ્ટ્રી અને ભરતકામનો મોટો ઉદ્યોગ હતો.

એલામાઇટ મેટલવર્કિંગ ખાસ કરીને પૂર્ણ થયું હતું. આમાં, ઉદાહરણ તરીકે, 19મી સદી બીસીના શાસક ઉન્તાશ-નાપીરીશાની પત્ની નેપીરીશાની આજીવન કાંસ્ય પ્રતિમા અને પર્સેપોલિસ નજીકના માર્વ-દશ્તની પેલેઓ-એલામાઇટ ચાંદીની ફૂલદાનીનો સમાવેશ થાય છે. આ ટુકડો XNUMX સેમી ઊંચો છે અને XNUMXજી સહસ્ત્રાબ્દી બીસીના મધ્યભાગનો છે.

સ્ત્રીની સ્થાયી આકૃતિથી શણગારેલી, ઘેટાંના ચામડીના લાંબા ઝભ્ભામાં સજ્જ, કાસ્ટનેટ જેવા સાધનોની જોડી વહન કરે છે, સંભવતઃ ઉપાસકોને તેના નળાકાર કપમાં બોલાવે છે. આ મહિલાનો ઘેટાંની ચામડીનો ઝભ્ભો મેસોપોટેમિયન શૈલી જેવો છે.

એ જ શાસક દ્વારા બાંધવામાં આવેલા ઇન્શુશિનાકના મંદિરની નીચે જોવા મળેલી અન્ય પર્શિયન કલા વસ્તુઓમાં એલામાઇટ શિલાલેખ સાથે પેન્ડન્ટનો સમાવેશ થાય છે. લખાણ નોંધે છે કે બારમી સદીના રાજા એ. શિલ્હાક-ઇન્શુશિનાકે તેની પુત્રી બાર-ઉલી માટે પથ્થર કોતર્યો હતો, અને તેની સાથેનું દ્રશ્ય બતાવે છે કે તેને કેવી રીતે રજૂ કરવામાં આવે છે.

મેસોપોટેમીયાએ ફારસી ઈલામાઈટ કલામાં મહત્વની ભૂમિકા ભજવી હતી; જો કે, એલમે હજુ પણ તેની સ્વતંત્રતા જાળવી રાખી છે, ખાસ કરીને પર્વતીય વિસ્તારોમાં, જ્યાં પર્શિયન કલા મેસોપોટેમીયા કરતા સ્પષ્ટ રીતે અલગ હોઈ શકે છે.

લ્યુરિસ્તાન

પશ્ચિમ ઈરાનમાં લ્યુરિસ્તાનની ફારસી કલા મુખ્યત્વે XNUMXમી અને XNUMXમી સદી પૂર્વેના સમયગાળાને આવરી લે છે. સી. સૌથી સામાન્ય લ્યુરિસ્તાન કાંસ્ય કદાચ ઘોડાના ઘરેણાં અને હાર્નેસના ઘરેણાં છે.

ગાલના ટુકડા સામાન્ય રીતે ખૂબ જ વિસ્તૃત હોય છે, ક્યારેક ઘોડા અથવા બકરા જેવા સામાન્ય પ્રાણીઓના રૂપમાં, પણ માનવ ચહેરાવાળા પાંખવાળા બળદ જેવા કાલ્પનિક જાનવરોના રૂપમાં પણ. સિંહનું માથું દેખીતી રીતે સૌથી વધુ ઇચ્છિત શણગાર બની ગયું હતું. કુહાડીઓ સિંહના ખુલ્લા જડબામાંથી તલવાર નીકળવી એ સૌથી શક્તિશાળી જાનવરોની તાકાતથી શસ્ત્ર આપવાનું હતું.

ઘણા બેનરો કહેવાતા "પ્રાણીઓના માસ્ટર" દર્શાવે છે, જેનુસનું માથું સાથે માનવ જેવી આકૃતિ છે, જે કેન્દ્રમાં બે જાનવરો સામે લડી રહી છે. આ ધોરણોની ભૂમિકા અજ્ઞાત છે; જો કે, તેનો ઉપયોગ ઘરેલું મંદિરો તરીકે થતો હશે.

લ્યુરિસ્તાનની પર્સિયન કળા માણસની વીરતા અને નિર્દયતાનો કોઈ મહિમા દર્શાવતી નથી, પરંતુ કાલ્પનિક શૈલીયુક્ત રાક્ષસોમાં આનંદ મેળવે છે જેમાં આ પ્રાચીન એશિયન સંસ્કૃતિનો કોલ અનુભવાય છે.

લ્યુરિસ્તાન બ્રોન્ઝ મેડીઝ દ્વારા બનાવવામાં આવ્યા હોવાનું માનવામાં આવે છે, જે એક ઈન્ડો-યુરોપિયન લોકો હતા, જેમણે પર્સિયન સાથે ગાઢ જોડાણમાં, આ સમયગાળાની આસપાસ પર્શિયામાં ઘૂસણખોરી કરવાનું શરૂ કર્યું હતું. જો કે, આ ક્યારેય સાબિત થયું નથી, અને અન્ય લોકો માને છે કે તેઓ કાસાઇટ સંસ્કૃતિ, સિમેરિયન અથવા હ્યુરિયન સાથે જોડાયેલા છે.

પર્સિયન આર્ટ

પ્રાચીનકાળ

અચેમેનિયન અને સાસાનીયન સમયગાળા દરમિયાન, સુવર્ણકામ દ્વારા શિકારની કલાના અભિવ્યક્તિએ તેના સુશોભન વિકાસને ચાલુ રાખ્યો. ધાતુની વસ્તુઓના કેટલાક શ્રેષ્ઠ ઉદાહરણોમાં ગિલ્ટ સિલ્વર કપ અને પ્લેટ્સ છે જે સાસાનીયન વંશના શાહી શિકારના દ્રશ્યોથી શણગારવામાં આવે છે. આ સમયગાળામાં દરેક સમાજની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓ નીચે મુજબ છે:

એકેમિનીડ્સ

એવું કહી શકાય કે અચેમેનિડ સમયગાળો 549 બીસીમાં શરૂ થયો હતો. C. જ્યારે સાયરસ ધ ગ્રેટે મેડો રાજા અસ્તાયજેસને પદભ્રષ્ટ કર્યો. સાયરસ (559-530 બીસી), પ્રારંભિક મહાન પર્સિયન રાજાએ એક સામ્રાજ્ય બનાવ્યું જે એનાટોલિયાથી પર્સિયન ગલ્ફ સુધી વિસ્તરેલું હતું, જેમાં એસીરિયા અને બેબીલોનના પ્રાચીન સામ્રાજ્યોનો સમાવેશ થાય છે; અને ડેરિયસ ધ ગ્રેટ (522-486 બીસી), જેઓ વિવિધ વિક્ષેપો પછી તેમના અનુગામી બન્યા, તેમણે સામ્રાજ્યની સીમાઓને વધુ વિસ્તૃત કરી.

ફાર્સમાં પાસર્ગાડે ખાતે સાયરસના મહેલના ટુકડાઓથી બનેલા અવશેષો દર્શાવે છે કે સાયરસ બાંધકામની સ્મારક શૈલીની તરફેણ કરતા હતા. તેણે અંશતઃ યુરાર્ટિયન પર આધારિત શણગારનો સમાવેશ કર્યો, અંશતઃ જૂની એસીરીયન અને બેબીલોનીયન કલા પર, કારણ કે તે ઇચ્છતો હતો કે તેનું સામ્રાજ્ય ઉરાર્ટુ, અસુર અને બેબીલોનના યોગ્ય વારસદાર તરીકે દેખાય.

પાસરગાડે લગભગ 1,5 માઈલ લાંબો વિસ્તાર આવરી લે છે અને તેમાં મહેલો, મંદિર અને રાજાઓના રાજાની કબરનો સમાવેશ થાય છે. વિશાળ પાંખવાળા બળદ, જે હવે અસ્તિત્વમાં નથી, ગેટહાઉસના પ્રવેશદ્વારની બાજુમાં હતા, પરંતુ દરવાજામાંથી એક પર પથ્થરની રાહત હજુ પણ ટકી રહી છે.

તે લાંબા ઇલામાઇટ-પ્રકારના વસ્ત્રો પર ચાર પાંખવાળા વાલી ભાવનાને દર્શાવતી બેસ-રિલીફથી શણગારવામાં આવે છે, જેના માથા પર ઇજિપ્તની મૂળની જટિલ હેડડ્રેસનો તાજ પહેરવામાં આવે છે. XNUMXમી સદીની શરૂઆતમાં આકૃતિ પરનો એક શિલાલેખ હજુ પણ જોઈ શકાય છે અને સમજી શકાય છે:

"હું, સાયરસ, રાજા, અચેમેનિડ (આ કર્યું છે)".

એક મહેલના કેન્દ્રિય હોલમાં બેસ-રાહત હતી જેમાં રાજા પશુપાલકથી ચાલુ રહેતો દર્શાવતો હતો. ઈરાની શિલ્પમાં પ્રથમ વખત આ નિરૂપણમાં, ચાર પાંખવાળા ગાર્ડિયન સ્પિરિટના સાદા ઝભ્ભાથી વિપરીત, પ્રાચિન પૂર્વીય કળાની પરંપરાઓ અનુસાર બનાવેલા, જે સહેજ પણ હલનચલન અથવા જીવનને મંજૂરી આપતું ન હતું, તેમાંથી વિપરિત વસ્ત્રો ઉભરે છે.

પર્સિયન આર્ટ

અચેમેનિડ પર્શિયન કળા અહીં અભિવ્યક્તિના સાધનની શોધમાં પ્રથમ પગલું છે જે પર્સેપોલિસ કલાકારો દ્વારા વિકસાવવામાં આવી હતી.

પાસરગાડે, નક્શ-એ રૂસ્તમ અને અન્ય સ્થળોએ પથ્થરથી કાપવામાં આવેલી કબરો એચેમેનિડ સમયગાળામાં ઉપયોગમાં લેવાતી સ્થાપત્ય પદ્ધતિઓ પર માહિતીનો મૂલ્યવાન સ્ત્રોત છે. આ કબરોમાંથી સૌથી પહેલાની એકમાં આયોનિક રાજધાનીઓની હાજરી એ ગંભીર સંભાવના સૂચવે છે કે આ નોંધપાત્ર સ્થાપત્ય પદ્ધતિ સામાન્ય રીતે માનવામાં આવે છે તેનાથી વિપરીત પર્શિયાથી આયોનિયન ગ્રીસમાં રજૂ કરવામાં આવી હતી.

ડેરિયસ હેઠળ, અચેમેનિડ સામ્રાજ્ય પશ્ચિમમાં ઇજિપ્ત અને લિબિયાને આવરી લેતું હતું અને પૂર્વમાં સિંધુ નદી સુધી વિસ્તરેલું હતું. તેમના શાસન દરમિયાન, પાસરગાડેને ગૌણ ભૂમિકા સોંપવામાં આવી હતી અને નવા શાસકે ઝડપથી અન્ય મહેલો બનાવવાનું શરૂ કર્યું, પ્રથમ સુસામાં અને પછી પર્સેપોલિસમાં.

સુસા એ ડેરિયસના સામ્રાજ્યનું સૌથી મહત્વપૂર્ણ વહીવટી કેન્દ્ર હતું, બેબીલોન અને પાસર્ગાડે વચ્ચેનું ભૌગોલિક સ્થાન ખૂબ અનુકૂળ હતું. સુસા ખાતે બાંધવામાં આવેલ મહેલનું માળખું બેબીલોનીયન સિદ્ધાંત પર આધારિત હતું, જેમાં ત્રણ મોટા આંતરિક આંગણા હતા જેની આસપાસ સ્વાગત અને બેઠક રૂમ હતા. મહેલના આંગણામાં, પોલિક્રોમ ચમકદાર ઈંટની પેનલો દિવાલોને શણગારે છે.

આમાં પાંખવાળી ડિસ્ક હેઠળ માનવ માથા સાથે પાંખવાળા સિંહોની જોડી અને કહેવાતા "અમર"નો સમાવેશ થાય છે. આ ઇંટો બનાવનાર અને નાખનાર કારીગરો બેબીલોનથી આવ્યા હતા, જ્યાં આ પ્રકારના સ્થાપત્ય શણગારની પરંપરા હતી.

ડેરિયસે સુસા ખાતે ઘણી ઇમારતો બાંધી હોવા છતાં, તે પર્સેપોલિસ (ડેરિયસ દ્વારા બાંધવામાં આવેલ પર્સેપોલિસ મહેલ અને ઝેર્ક્સેસ દ્વારા પૂર્ણ), પસરગાડેથી 30 કિમી દક્ષિણપશ્ચિમમાં તેના કામ માટે વધુ જાણીતો છે. શણગારમાં પર્શિયન સામ્રાજ્યના તમામ ભાગોમાંથી દરબારીઓ, રક્ષકો અને ઉપનદી રાષ્ટ્રોના અવિરત સરઘસનું નિરૂપણ કરતી કોતરેલી દિવાલ સ્લેબનો સમાવેશ થાય છે.

પર્સિયન આર્ટ

ટીમોમાં કામ કરતા શિલ્પકારોએ આ રાહતો કોતર્યા, અને દરેક ટીમે તેમના કામ પર એક વિશિષ્ટ ચણતરની નિશાની સાથે હસ્તાક્ષર કર્યા. આ રાહતો સૂકી અને લગભગ ઠંડીથી ઔપચારિક, છતાં સ્વચ્છ અને ભવ્ય, શૈલીમાં ચલાવવામાં આવે છે જે હવેથી અચેમેનિડ પર્સિયન કલાની લાક્ષણિકતા હતી અને એસીરીયન અને નિયો-બેબીલોનીયન કલાની હિલચાલ અને ઉત્સાહ સાથે વિરોધાભાસી હતી.

આ પર્શિયન કળા તેના પ્રતીકવાદ સાથે દર્શકને પકડવા અને ભવ્યતાની ભાવના વ્યક્ત કરવાની હતી; તેથી, કલાત્મક મૂલ્યોને પૃષ્ઠભૂમિમાં ઉતારી દેવામાં આવ્યા હતા.

પર્સેપોલિસ શિલ્પમાં રાજા પ્રબળ વ્યક્તિ છે, અને એવું લાગે છે કે સુશોભન યોજનાનો સમગ્ર હેતુ રાજા, તેની ભવ્યતા અને તેની શક્તિનો મહિમા કરવાનો હતો. તેથી, આપણે એ પણ જોઈ શકીએ છીએ કે પર્સેપોલિસ શિલ્પો એસીરિયન રાહતોથી અલગ છે, જે આવશ્યકપણે વર્ણનાત્મક છે અને તેનો હેતુ રાજાની સિદ્ધિઓને દર્શાવવાનો છે.

જો કે, સમાનતાઓ એવી છે કે તે સ્પષ્ટ છે કે આ પ્રકારની રાહત માટે મોટાભાગની પ્રેરણા આશ્શૂરમાંથી આવી હોવી જોઈએ. ગ્રીક, ઇજિપ્તીયન, યુરાર્ટિયન, બેબીલોનિયન, એલામાઇટ અને સિથિયન પ્રભાવો પણ અચેમેનિડ કલામાં જોઇ શકાય છે. પર્સેપોલિસના બાંધકામમાં કાર્યરત લોકોની વિશાળ શ્રેણીને ધ્યાનમાં રાખીને આ કદાચ આશ્ચર્યજનક નથી.

અચેમેનિડ પર્શિયન કળા, જો કે, અન્ય લોકોને પ્રભાવિત કરવામાં પણ સક્ષમ હતી, અને તેની છાપ ભારતની પ્રારંભિક કળામાં સૌથી વધુ નોંધપાત્ર છે, જેની સાથે તે કદાચ બેક્ટ્રિયા દ્વારા સંપર્કમાં આવી હતી. પર્શિયન અચેમિનીડ કળાનો વાસ્તવવાદ પ્રાણીઓની રજૂઆતમાં તેની શક્તિ દર્શાવે છે, જેમ કે પર્સેપોલિસની ઘણી રાહતોમાં જોઈ શકાય છે.

પથ્થરમાં કોતરેલા અથવા કાંસ્યમાં કાસ્ટ કરાયેલા, પ્રાણીઓ પ્રવેશદ્વારના રક્ષક તરીકે સેવા આપતા હતા અથવા વધુ વખત ફૂલદાની માટે આધાર તરીકે સેવા આપતા હતા, જેમાં તેઓને ત્રણ જૂથમાં જૂથબદ્ધ કરવામાં આવ્યા હતા, તેમના જોડાણ એ ત્રપાઈઓની પ્રાચીન પરંપરાઓનું પુનરુત્થાન છે જેમાં પગ ખુર અથવા પંજામાં સમાપ્ત થાય છે. સિંહનું. અચેમેનિયન કલાકારો લ્યુરિસ્તાનના પ્રાણી શિલ્પકારોના લાયક વંશજો હતા.

પર્સિયન આર્ટ

સિલ્વરવર્ક, ગ્લેઝિંગ, ગોલ્ડસ્મિથિંગ, બ્રોન્ઝ કાસ્ટિંગ અને જડવાનું કામ એચેમેનિડ પર્સિયન આર્ટમાં સારી રીતે રજૂ થાય છે. ઑક્સસ ટ્રેઝર, ઑક્સસ નદી દ્વારા 170 સોના અને ચાંદીના ટુકડાઓનો સંગ્રહ જે પૂર્વે XNUMXમીથી XNUMXથી સદીના સમયગાળામાં જોવા મળે છે. સૌથી જાણીતા ટુકડાઓમાં શિંગડાવાળા ગ્રિફિન્સના આકારમાં ટર્મિનલ સાથે સોનાની બંગડીની જોડી છે, મૂળમાં એમ્બેડેડ કાચ અને રંગીન પત્થરો.

Achaemenids ની પર્શિયન કળા એ તેની પહેલાની એક તાર્કિક સાતત્ય છે, જે શાનદાર ટેકનિકલ કૌશલ્ય અને અભૂતપૂર્વ વૈભવમાં પરિણમે છે જેથી પર્સેપોલિસમાં સ્પષ્ટ દેખાય છે. અચેમેનિયનોની પર્શિયન કળાના મૂળ તે સમયે છે જ્યારે પ્રથમ ઈરાનીઓ ઉચ્ચપ્રદેશ પર આવ્યા હતા, અને તેની સંપત્તિ સદીઓથી એકઠી થઈ છે અને આખરે આજે ઈરાની કલાની ભવ્ય સિદ્ધિ છે.

હેલેનિસ્ટિક સમયગાળો

એલેક્ઝાંડરે પર્સિયન સામ્રાજ્ય (331 બીસી) પર વિજય મેળવ્યા પછી, પર્સિયન કલાએ ક્રાંતિ કરી. ગ્રીક અને ઈરાનીઓ એક જ શહેરમાં સાથે રહેતા હતા, જ્યાં આંતરવિવાહ સામાન્ય બની ગયા હતા. આમ, જીવન અને સૌંદર્યની બે ગહન રીતે અલગ-અલગ વિભાવનાઓ એકબીજાની સામે ઊભા હતા.

એક તરફ, તમામ રસ શરીરની પ્લાસ્ટિસિટી અને તેના હાવભાવના મોડેલિંગ પર કેન્દ્રિત હતો; જ્યારે બીજી બાજુ શુષ્કતા અને ઉગ્રતા, એક રેખીય દ્રષ્ટિ, કઠોરતા અને આગળની સ્થિતિ સિવાય બીજું કંઈ નહોતું. ગ્રીકો-ઈરાનીયન આર્ટ આ એન્કાઉન્ટરની તાર્કિક ઉપજ હતી.

મેસેડોનિયન મૂળના સેલ્યુસીડ રાજવંશ દ્વારા રજૂ કરાયેલા વિજેતાઓએ, પ્રાચીન પૂર્વીય કલાને હેલેનિસ્ટિક સ્વરૂપો સાથે બદલ્યું જેમાં અવકાશ અને પરિપ્રેક્ષ્ય, હાવભાવ, પડદા અને અન્ય ઉપકરણોનો ઉપયોગ હલનચલન અથવા વિવિધ લાગણીઓ સૂચવવા માટે કરવામાં આવતો હતો, જો કે, હજુ પણ કેટલીક પ્રાચ્ય વિશેષતાઓ રહી.

પાર્થીઓ

250 બીસીમાં સી., નવા ઈરાની લોકો પાર્થિયનોએ સેલ્યુસીડ્સથી તેમની સ્વતંત્રતાની ઘોષણા કરી અને પૂર્વીય સામ્રાજ્યની પુનઃસ્થાપના કરી જે યુફ્રેટીસ સુધી વિસ્તરેલું હતું. પાર્થિયનો દ્વારા દેશની પુનઃપ્રાપ્તિથી ઈરાની પરંપરાગતતામાં ધીમી ગતિએ વળતર આવ્યું. તેની તકનીકે પ્લાસ્ટિકના સ્વરૂપના અદ્રશ્યને ચિહ્નિત કર્યું.

પર્સિયન આર્ટ

યાંત્રિક અને એકવિધ રીતે ભારપૂર્વક ઇરાની કોસ્ચ્યુમમાં સજ્જ કઠોર, ઘણીવાર ભારે રત્ન જડિત આકૃતિઓ હવે વ્યવસ્થિત રીતે આગળની તરફ એટલે કે સીધા દર્શકની સામે દર્શાવવામાં આવી હતી.

આ એક ઉપકરણ હતું જેનો ઉપયોગ પ્રાચીન મેસોપોટેમીયન કલામાં માત્ર અસાધારણ મહત્વના આંકડાઓ માટે થતો હતો. જો કે, પાર્થિયનોએ મોટાભાગની આકૃતિઓ માટે તેને નિયમ બનાવ્યો, અને તેમાંથી તે બાયઝેન્ટાઇન કલામાં પસાર થયો. સુંદર કાંસાની પ્રતિમા (શમીની) અને કેટલીક રાહતો (તાંગ-એ-સરવાક અને બિસુતુન ખાતે) આ વિશેષતાઓને પ્રકાશિત કરે છે.

પાર્થિયન સમયગાળા દરમિયાન, ઇવાન એક વ્યાપક સ્થાપત્ય સ્વરૂપ બની ગયું હતું. આ એક મોટો હૉલ હતો, જેની એક બાજુએ ઊંચી તિજોરીની છત હતી. ખાસ કરીને આશુર અને હાત્રા ખાતે સારા ઉદાહરણો જોવા મળે છે. આ ભવ્ય રૂમના બાંધકામમાં ફાસ્ટ-સેટિંગ જીપ્સમ મોર્ટારનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો.

કદાચ પ્લાસ્ટર મોર્ટારના વધતા ઉપયોગ સાથે સંકળાયેલ પ્લાસ્ટર સ્ટુકો ડેકોરેશનનો વિકાસ હતો. ઈરાન પાર્થિયનો પહેલાં સ્ટુકો શણગારથી પરિચિત ન હતું, જેમાંથી તે દિવાલ પેઇન્ટિંગ સાથે આંતરિક સુશોભન માટે ફેશનેબલ હતું. ડ્યુરા-યુરોપોસ ભીંતચિત્ર, યુફ્રેટીસ પર, મિથ્રાસને વિવિધ પ્રાણીઓનો શિકાર કરતા દર્શાવે છે.

પાર્થિયન 'ક્લિંકી' માટીકામના ઘણા ઉદાહરણો, એક સખત લાલ માટીના વાસણ કે જે અથડાતી વખતે ક્લિન્કિંગ અવાજ કરે છે, પશ્ચિમ ઈરાનના ઝાગ્રોસ વિસ્તારમાં મળી શકે છે. હેલેનિસ્ટિક-પ્રેરિત સ્વરૂપો પર દોરવામાં આવેલા સુખદ વાદળી અથવા લીલાશ પડતા લીડ ગ્લેઝ સાથે ચમકદાર માટીકામ શોધવાનું પણ સામાન્ય છે.

આ સમયગાળા દરમિયાન પત્થરો અથવા કાચના રત્નોના મોટા જડતરવાળા અલંકૃત ઘરેણાં દેખાયા. કમનસીબે, ગ્રીક અને લેટિન લેખકો દ્વારા સિક્કાઓ અને હિસાબો પરના થોડા શિલાલેખો સિવાય, પાર્થિયનોએ જે લખ્યું હશે તે વર્ચ્યુઅલ રીતે કંઈ બચ્યું નથી; જો કે, આ ખાતાઓ ઉદ્દેશ્યથી દૂર હતા.

પાર્થિયન સિક્કા રાજાઓના ઉત્તરાધિકારની સ્થાપનામાં ઉપયોગી છે, તેઓ આ સિક્કાઓ પર પોતાને "હેલેનોફિલ્સ" તરીકે ઓળખાવતા હતા, પરંતુ આ માત્ર સાચું હતું કારણ કે તેઓ રોમન વિરોધી હતા. પાર્થિયન સમયગાળો ઈરાની રાષ્ટ્રીય ભાવનામાં નવીકરણની શરૂઆત હતી. આ ફારસી કલા સંક્રમણનું એક મહત્વપૂર્ણ સ્પ્રિંગબોર્ડ છે; જે એક તરફ બાયઝેન્ટિયમની કળા તરફ દોરી જાય છે, અને બીજી તરફ સસાનીડ્સ અને ભારત તરફ દોરી જાય છે.

સસાનીડ્સ

ઘણી રીતે, સાસાનિયન સમયગાળો (224-633 એડી) પર્શિયન સંસ્કૃતિની સૌથી મોટી સિદ્ધિનો સાક્ષી હતો અને મુસ્લિમ વિજય પહેલાંનું છેલ્લું મહાન ઈરાની સામ્રાજ્ય હતું. સસાનીડ રાજવંશ, અચેમેનિડની જેમ, ફાર્સ પ્રાંતમાં ઉદ્દભવ્યું હતું. હેલેનિસ્ટિક અને પાર્થિયન વચ્ચેના અંતરાલ પછી તેઓ પોતાને અચેમેનિયનોના અનુગામી તરીકે જોતા હતા, અને તેને ઈરાનની મહાનતા પુનઃસ્થાપિત કરવામાં તેમની ભૂમિકા તરીકે સમજતા હતા.

તેની ઊંચાઈએ, સાસાનિયન સામ્રાજ્ય સીરિયાથી ઉત્તર પશ્ચિમ ભારત સુધી વિસ્તરેલું હતું; પરંતુ તેમનો પ્રભાવ આ રાજકીય સરહદોની બહાર સુધી અનુભવાયો હતો. સસાનીડ રૂપરેખાઓ મધ્ય એશિયા અને ચીન, બાયઝેન્ટાઇન સામ્રાજ્ય અને મેરોવિંગિયન ફ્રાન્સની કળામાં તેમનો માર્ગ શોધી કાઢે છે.

અચેમેનિડ ભૂતકાળના ગૌરવને પુનર્જીવિત કરવામાં, સસાનીડ્સ માત્ર અનુકરણ કરનારા ન હતા. આ સમયગાળાની ફારસી કલા એક અદ્ભુત વીરતા દર્શાવે છે. અમુક બાબતોમાં, તે ઇસ્લામિક સમયગાળા દરમિયાન પાછળથી વિકસિત લક્ષણોની અપેક્ષા રાખે છે. એલેક્ઝાન્ડર ધ ગ્રેટ દ્વારા પર્શિયાના વિજયે પશ્ચિમ એશિયામાં હેલેનિસ્ટિક કલાના પ્રસારની શરૂઆત કરી હતી; પરંતુ જો પૂર્વે આ કળાના બાહ્ય સ્વરૂપને સ્વીકાર્યું, તો તેણે તેની ભાવનાને ક્યારેય આત્મસાત કરી નહીં.

પાર્થિયન સમય દરમિયાન, હેલેનિસ્ટિક કળા પહેલાથી જ નજીકના પૂર્વના લોકો દ્વારા હળવાશથી સમજાવવામાં આવી રહી હતી, અને સાસાનીયન સમયમાં તેના માટે પ્રતિકારની સતત પ્રક્રિયા હતી. સાસાનીયન પર્શિયન કલા પુનઃજીવિત મોડ્સ અને પ્રથાઓ પર્શિયાના વતની; અને ઇસ્લામિક તબક્કામાં તેઓ ભૂમધ્ય સમુદ્રના કિનારે પહોંચ્યા.

જે ભવ્યતામાં સસાનીડ રાજાઓ ટકી રહ્યા હતા તે મહેલો જે ઉભા રહ્યા હતા તે તેમજ ફાર્સના ફિરુઝાબાદ અને બિશાપુર અને મેસોપોટેમીયામાં સીટીસીફોન મહાનગર દ્વારા સંપૂર્ણ રીતે રજૂ થાય છે. સ્થાનિક આદતો ઉપરાંત, પાર્થિયન આર્કિટેક્ચર વિવિધ સસાનીડ સ્થાપત્ય વિશેષતાઓની બાંયધરી આપતું હોવું જોઈએ.

પર્સિયન આર્ટ

પાર્થિયન સમયગાળામાં રજૂ કરાયેલા બેરલ-વોલ્ટેડ ઇવાન દ્વારા તમામની લાક્ષણિકતા છે, પરંતુ હવે તે મોટા પ્રમાણમાં પ્રાપ્ત કરે છે, ખાસ કરીને ક્ટેસફોનમાં. શાપુર I (AD 241-272) ના શાસનને આભારી Ctesiphon ખાતેના ગ્રેટ વૉલ્ટ હોલની કમાન 80 ફૂટથી વધુની લંબાઈ ધરાવે છે અને તે જમીનથી 118 ફૂટની ઊંચાઈ સુધી પહોંચે છે.

આ ભવ્ય રચનાએ પછીના સમયમાં આર્કિટેક્ટને ચુંબકીય બનાવ્યું અને પર્શિયન આર્કિટેક્ચરના સૌથી નોંધપાત્ર ટુકડાઓમાંના એક તરીકે તેની પ્રશંસા કરવામાં આવી. કેટલાક મહેલોમાં એક પ્રેક્ષક હોલની અંદર સ્થિત છે, જેમ કે ફિરુઝાબાદમાં, એક ગુંબજ દ્વારા પરિપૂર્ણ ચેમ્બરમાં.

પર્સિયનોએ સ્ક્વિન્ચ દ્વારા ચોરસ કામ પર ગોળાકાર ગુંબજ બાંધવાની સમસ્યા હલ કરી. જે ચોરસના દરેક ખૂણે ઊભી કરાયેલી કમાન કરતાં વધુ કંઈ નથી, આમ તેને અષ્ટકોણમાં પરિવર્તિત કરે છે જેના પર ગુંબજ મૂકવો સરળ છે. ફિરુઝાબાદ ખાતેના મહેલનો ગુંબજ ચેમ્બર એ સ્ક્વિન્ચના ઉપયોગનું સૌથી પહેલું હયાત ઉદાહરણ છે, અને તેથી પર્શિયાને તેની શોધનું સ્થળ ગણવાનું યોગ્ય કારણ છે.

સસાનિયન આર્કિટેક્ચરની વિશિષ્ટતાઓમાં, તેના પ્રતીક તરીકે જગ્યાના ઉપયોગનો ઉલ્લેખ કરી શકાય છે. સસાનીડ આર્કિટેક્ટે તેના બાંધકામની કલ્પના વોલ્યુમો અને સપાટીઓની કલ્પનામાં કરી હતી; આથી નક્કર ઈંટની દિવાલોનો ઉપયોગ મોડેલ અથવા વર્ક કરેલ સાગોળથી શણગારવામાં આવે છે.

બિશાપુરમાં સ્ટુકો દિવાલની સજાવટ દેખાય છે, પરંતુ વધુ સારા ઉદાહરણો રેયની નજીક ચાલ તારખાન (અંતમાં સસાનીદ અથવા તારીખની શરૂઆતમાં ઇસ્લામિક) અને મેસોપોટેમિયામાં કટિસફોન અને કિશમાંથી સચવાયેલા છે. પેનલ્સ વર્તુળો, માનવ બસ્ટ્સ અને ભૌમિતિક અને ફ્લોરલ મોટિફ્સમાં પ્રાણીઓની આકૃતિઓ દર્શાવે છે.

પર્સિયન આર્ટ

બિશાપુરમાં, કેટલાક માળ એક તહેવારની જેમ મનોરંજક તથ્યો દર્શાવતા મોઝેઇકથી શણગારેલા હતા; અહીં રોમન વર્ચસ્વ સ્પષ્ટ છે, અને મોઝેઇક રોમન કેદીઓ દ્વારા સ્થાપિત કરવામાં આવ્યા હોઈ શકે છે. ઈમારતો પણ દીવાલના ચિત્રોથી શણગારેલી હતી; ખાસ કરીને સિસ્તાનના કુહ-એ ખ્વાજા ખાતે સારા ઉદાહરણો જોવા મળે છે.

બીજી બાજુ, સાસાનીડ શિલ્પ ગ્રીસ અને રોમના શિલ્પ કરતાં સમાન રીતે આઘાતજનક વિરોધાભાસ આપે છે. હાલમાં, લગભગ ત્રીસ શિલાઓ અસ્તિત્વ ધરાવે છે, જેમાંથી મોટા ભાગના ફાર્સમાં સ્થિત છે. Achaemenid સમયગાળાની જેમ, તેઓ રાહતમાં કોતરવામાં આવે છે, ઘણીવાર દૂરસ્થ અને દુર્ગમ ખડકો પર. કેટલાક એટલા ઊંડે ઊંડે ઉતરેલા છે કે તેઓ વ્યવહારીક રીતે સ્વતંત્ર છે; અન્ય ગ્રેફિટી કરતાં થોડી વધુ છે. તેનો હેતુ રાજાનો મહિમા છે.

રજૂ કરવામાં આવનાર પ્રથમ સસાનીડ ખડકની કોતરણી ફિરુઝાબાદની છે, જે અરદાશીર I ના શાસનની શરૂઆત સાથે જોડાયેલી છે અને હજુ પણ પાર્થિયન પર્શિયન કલાના સિદ્ધાંતો સાથે જોડાયેલી છે. રાહત પોતે ખૂબ જ ઓછી છે, વિગતો નાજુક કટ દ્વારા બનાવવામાં આવે છે અને સ્વરૂપો ભારે અને પુષ્કળ હોય છે, પરંતુ ચોક્કસ ઉત્સાહ વિના નહીં.

ફિરુઝાબાદ મેદાનની નજીક તાંગ-એ-આબ ગોર્જમાં ખડકના ચહેરા પર કોતરવામાં આવેલી એક રાહત, ત્રણ અલગ-અલગ દ્વંદ્વયુદ્ધ દ્રશ્યો ધરાવે છે જે વ્યક્તિગત જોડાણોની શ્રેણી તરીકે યુદ્ધની ઈરાની વિભાવનાને સ્પષ્ટપણે વ્યક્ત કરે છે.

ઘણા લોકો સાર્વભૌમત્વના પ્રતીકો સાથે ભગવાન "આહુરા મઝદા" દ્વારા રાજાના રોકાણનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે; અન્ય તેના દુશ્મનો પર રાજાનો વિજય. તેઓ રોમન વિજયી કાર્યોથી પ્રેરિત હોઈ શકે છે, પરંતુ સારવાર અને રજૂઆતની રીત ઘણી અલગ છે. રોમન રાહતો એ હંમેશા વાસ્તવિકતાના પ્રયાસ સાથે સચિત્ર રેકોર્ડ છે.

પર્સિયન આર્ટ

સાસાનિયન શિલ્પો પરાકાષ્ઠાની ઘટનાને પ્રતીકાત્મક રીતે રજૂ કરીને એક ઘટનાની યાદમાં કરે છે: ઉદાહરણ તરીકે, નક્ષ-એ-રુસ્તમ શિલ્પ (XNUMXજી સદી)માં, રોમન સમ્રાટ વેલેરીયન વિજેતા શાપુર Iને તેના હાથ સોંપે છે. દૈવી અને શાહી પાત્રો એક પર રજૂ થાય છે. હલકી કક્ષાના લોકો કરતા વધારે સ્કેલ. રચનાઓ, એક નિયમ તરીકે, સપ્રમાણ છે.

માનવ આકૃતિઓ સખત અને ભારે હોય છે, અને ખભા અને ધડ જેવી કેટલીક શરીરરચનાત્મક વિગતોના રેન્ડરિંગમાં એક અજીબતા હોય છે. શાપુર I ના પુત્ર બહરામ I (273-76) હેઠળ રાહત શિલ્પ તેની પરાકાષ્ઠાએ પહોંચ્યું હતું, જે બિશાપુર ખાતે એક સુંદર ઔપચારિક દ્રશ્ય માટે જવાબદાર હતા, જેમાં સ્વરૂપોએ તમામ કઠોરતા ગુમાવી દીધી છે અને કારીગરી વિસ્તૃત અને જોરશોરથી છે.

જો સાસાનીયન રોક કોતરણીના સમગ્ર સંગ્રહને ધ્યાનમાં લેવામાં આવે, તો ચોક્કસ શૈલીયુક્ત ઉદય અને પતન સ્પષ્ટ બને છે; પેરાટીયન પરંપરા પર સ્થાપિત પ્રથમ રાહતોના સપાટ સ્વરૂપોથી શરૂ કરીને, પર્સિયન કલા વધુ આધુનિક બની અને, પશ્ચિમી પ્રભાવને લીધે, વધુ ગોળાકાર સ્વરૂપો જે સેફાયર I ના સમયગાળા દરમિયાન દેખાયા.

બિશાપુર ખાતે બહેરીન I ના નાટકીય ઔપચારિક દ્રશ્યમાં પરાકાષ્ઠા, પછી નરસાહ હેઠળ હેકનીડ અને પ્રેરણાહીન સ્વરૂપો તરફ પાછા ફરવું, અને અંતે ખોસરો II ની રાહતમાં સ્પષ્ટ બિન-શાસ્ત્રીય શૈલીમાં પાછા ફરવું. સાસાનિયન પર્શિયન કળામાં ચિત્રિત કરવાનો કોઈ પ્રયાસ નથી, ન તો આ શિલ્પોમાં કે ન તો ધાતુના વાસણો અથવા તેમના સિક્કાઓ પર દર્શાવવામાં આવેલી વાસ્તવિક આકૃતિઓમાં. દરેક સમ્રાટ ફક્ત તેના પોતાના તાજના ચોક્કસ આકાર દ્વારા અલગ પડે છે.

નાની કળાઓમાં, દુર્ભાગ્યે કોઈ પેઇન્ટિંગ ટકી શક્યું નથી, અને સસાનીડ સમયગાળાને તેના ધાતુકામ દ્વારા શ્રેષ્ઠ રીતે રજૂ કરવામાં આવે છે. આ સમયગાળા માટે મોટી સંખ્યામાં ધાતુના જહાજોને આભારી છે; આમાંના ઘણા દક્ષિણ રશિયામાં જોવા મળે છે.

પર્સિયન આર્ટ

તેઓ વિવિધ આકારોમાં આવે છે અને હેમરિંગ, ટેપિંગ, કોતરણી અથવા કાસ્ટિંગ દ્વારા કરવામાં આવતી સજાવટ સાથે ઉચ્ચ સ્તરની તકનીકી કુશળતા દર્શાવે છે. ચાંદીની પ્લેટો પર વારંવાર દર્શાવવામાં આવતા વિષયોમાં શાહી શિકાર, ઔપચારિક દ્રશ્યો, સિંહાસન પર બેઠેલા રાજા અથવા ભોજન સમારંભો, નર્તકો અને ધાર્મિક દ્રશ્યોનો સમાવેશ થાય છે.

જહાજો વિવિધ તકનીકોમાં ચલાવવામાં આવેલી ડિઝાઇનથી શણગારવામાં આવ્યા હતા; ગિલ્ટ, પ્લેટેડ અથવા ઇચેડ પેકેટો અને ક્લોઇઝોન દંતવલ્ક. મોટિફ્સમાં ધાર્મિક આકૃતિઓ, શિકારના દ્રશ્યો જેમાં રાજા કેન્દ્રમાં આવે છે અને પાંખવાળા ગ્રિફીન જેવા પૌરાણિક પ્રાણીઓનો સમાવેશ થાય છે. આ જ ડિઝાઇન સસાનીડ કાપડમાં જોવા મળે છે. સિલ્ક વણાટને પર્શિયામાં સાસાનિયન રાજાઓ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવ્યું હતું અને પર્શિયન રેશમ વણાટને યુરોપમાં પણ બજાર મળ્યું હતું.

વિવિધ યુરોપીયન એબી અને કેથેડ્રલના નાના ટુકડાઓ સિવાય આજે થોડા સસાનીડ કાપડ જાણીતા છે. મોતી અને કિંમતી પત્થરોથી જડેલા ભવ્ય ભારે ભરતકામવાળા શાહી કાપડમાંથી, કંઈપણ બચ્યું નથી.

તેઓ માત્ર વિવિધ સાહિત્યિક સંદર્ભો અને તક-એ-બુસ્તાનના ઔપચારિક દ્રશ્યો દ્વારા જ ઓળખાય છે, જેમાં ખોસરો II દંતકથામાં વર્ણવેલ શાહી વસ્ત્રો પહેરેલો છે, જે સોનાના દોરાથી વણાયેલ છે અને મોતી અને માળાથી જડેલો છે. માણેક

પ્રખ્યાત ગાર્ડન રગ, "ખોસરોની વસંત" માટે પણ આ જ છે. ખોસરો I (531 - 579) ના શાસન દરમિયાન બનાવેલ, કાર્પેટ 90 ચોરસ ફૂટ હતી. જેનું વર્ણન આરબ ઈતિહાસકારો આ પ્રમાણે છે.

“સરહદ વાદળી, લાલ, સફેદ, પીળા અને લીલા પત્થરોનો એક ભવ્ય ફૂલ પથારી હતી; પૃષ્ઠભૂમિમાં પૃથ્વીનો રંગ સોનાથી નકલ કરવામાં આવ્યો હતો; સ્ફટિક-સ્પષ્ટ પત્થરોએ પાણીનો ભ્રમ આપ્યો; છોડ રેશમના બનેલા હતા અને ફળો રંગીન પથ્થરોથી બનેલા હતા».

પર્સિયન આર્ટ

જો કે, આરબોએ આ ભવ્ય ગાદલાને ઘણા ટુકડાઓમાં કાપી નાખ્યા, જે પછી અલગથી વેચવામાં આવ્યા. કદાચ સસાનિયન કળાની સૌથી વિશિષ્ટ વિશેષતા એ તેનું આભૂષણ છે, જે ઇસ્લામિક કલા પર ઊંડો પ્રભાવ ધરાવે છે.

ડિઝાઇન્સ સપ્રમાણતા ધરાવતી હતી અને જોડાયેલ ચંદ્રકોનો વધુ ઉપયોગ થતો હતો. પ્રાણીઓ અને પક્ષીઓ અને ફૂલોની રૂપરેખાઓ ઘણીવાર હેરાલ્ડિક રીતે રજૂ કરવામાં આવતી હતી, એટલે કે, જોડીમાં, એકબીજાની સામે અથવા પાછળ પાછળ.

જીવનના વૃક્ષ જેવા કેટલાક ઉદ્દેશ્યનો પૂર્વ પૂર્વમાં પ્રાચીન ઇતિહાસ છે; અન્ય, ડ્રેગન અને પાંખવાળા ઘોડાની જેમ, એશિયન કલાના પૌરાણિક સાથેના સતત પ્રેમ સંબંધને છતી કરે છે.

સસાનીડ પર્શિયન કળા દૂર પૂર્વથી એટલાન્ટિકના કિનારા સુધી વિસ્તરેલા વિશાળ પ્રદેશમાં ફેલાયેલી છે અને મધ્યયુગીન યુરોપીયન અને એશિયન કળાની રચનામાં મૂળભૂત ભૂમિકા ભજવી છે. જો કે, ઇસ્લામિક કળા, પર્શિયન-સાસાનીડ કળાની સાચી વારસદાર હતી, જેની વિભાવનાઓ તેને આત્મસાત કરવાની હતી અને તે જ સમયે, તેને તાજા જીવન અને નવેસરથી જોમથી ભરે છે.

પ્રારંભિક ઇસ્લામિક સમયગાળો

ઈ.સ. XNUMXમી સદીમાં આરબ વિજય પર્શિયાને ઈસ્લામિક સમુદાયમાં લાવ્યા; જો કે, તે પર્શિયામાં હતું કે ઇસ્લામિક કલાની નવી ચળવળ તેની સૌથી ગંભીર કસોટીને પહોંચી હતી. ઉચ્ચ કલાત્મક સિદ્ધિઓ અને પૂર્વજોની સંસ્કૃતિ ધરાવતા લોકો સાથેના સંપર્કથી મુસ્લિમ વિજેતાઓ પર ઊંડી છાપ પડી.

જ્યારે અબ્બાસિડોએ બગદાદને તેમની રાજધાની બનાવી (સાસાનીયન શાસકોના પ્રાચીન મહાનગરની નજીક), ત્યારે પર્સિયન પ્રભાવનો વિશાળ પ્રવાહ આવ્યો. ખલીફાઓએ પ્રાચીન પર્શિયન સંસ્કૃતિનો સ્વીકાર કર્યો; પ્રમાણમાં સ્વતંત્ર સ્થાનિક રજવાડાઓ (સમાનિડ્સ, બાયડ્સ, વગેરે) ની અદાલતોમાં પણ એક નીતિનું પાલન કરવામાં આવ્યું હતું, જેના કારણે કલા અને સાહિત્યમાં પર્શિયન પરંપરાઓનું સભાન પુનરુત્થાન થયું હતું.

જ્યાં પણ શક્ય હોય ત્યાં, ફારસી કલાના સાંસ્કૃતિક વારસામાં નવા જીવનનો શ્વાસ લેવામાં આવ્યો, અને ઇસ્લામ સાથે સંપૂર્ણપણે અસંબંધિત રિવાજો જાળવી રાખવામાં આવ્યા અથવા ફરીથી દાખલ કરવામાં આવ્યા. ઇસ્લામિક આર્ટ (પેઇન્ટિંગ્સ, મેટલવર્ક, વગેરે) સસાનિયન પદ્ધતિઓથી ભારે પ્રભાવિત હતી, અને ઇસ્લામિક આર્કિટેક્ચરમાં પર્સિયન વૉલ્ટિંગ તકનીકો અપનાવવામાં આવી હતી.

શરૂઆતના કાળથી થોડી બિનસાંપ્રદાયિક ઇમારતો બચી છે, પરંતુ અવશેષો પરથી જોતાં, એવી શક્યતા છે કે તેઓએ સસાનિયન મહેલોની ઘણી વિશેષતાઓ જાળવી રાખી છે, જેમ કે 'વોલ્ટેડ ઓડિયન્સ હોલ' અને 'કેન્દ્રીય આંગણાની આસપાસ ગોઠવાયેલી યોજના'. આ સમયગાળામાં કલાના વિકાસમાં જે મુખ્ય પરિવર્તન આવ્યું તે વાસ્તવિક ચિત્રો અથવા ઐતિહાસિક ઘટનાઓના વાસ્તવિક જીવનની રજૂઆતને પ્રતિબંધિત કરવાનો હતો.

"પુનરુત્થાનના દિવસે, ભગવાન છબી બનાવનારાઓને સજાને સૌથી વધુ લાયક પુરુષો ગણશે"

પ્રોફેટની વાતોનો સંગ્રહ

ઇસ્લામ જીવંત પ્રાણીઓના ત્રિ-પરિમાણીય પ્રતિનિધિત્વને સહન કરતું ન હોવાથી, પર્સિયન કારીગરોએ તેમના હાલના સુશોભન સ્વરૂપોના ભંડારનો વિકાસ અને વિસ્તાર કર્યો, જેને તેઓ પછી પથ્થર અથવા સાગોળમાં કાસ્ટ કરે છે. આ એક સામાન્ય સામગ્રી પ્રદાન કરે છે જેના પર અન્ય મીડિયાના કલાકારો દોરે છે.

ઘણા રૂપરેખા પ્રાચીન નજીકની પૂર્વીય સંસ્કૃતિના છે: તેમાં કલ્પિત જાનવરો જેમ કે પાંખવાળા માનવ-માથાવાળા સ્ફિન્ક્સ, ગ્રિફિન્સ, ફોનિક્સ, જંગલી જાનવરો અથવા તેમના શિકાર સાથે જોડાયેલા પક્ષીઓ અને મેડલિયન, વેલા, ફ્લોરલ મોટિફ્સ જેવા શુદ્ધ સુશોભન ઉપકરણોનો સમાવેશ થાય છે. અને રોઝેટ.

પર્સિયન આર્ટ

વધુ સહિષ્ણુ મુસ્લિમ આસ્થાવાનો અલંકારિક કલાના નિરૂપણ વિશે ઓછા કડક હતા, અને બાથહાઉસમાં, શિકારીઓના મનોરંજન માટે અથવા પ્રેમ-દ્રશ્યના ચિત્રોએ ભાગ્યે જ વાંધો ઉઠાવ્યો હતો.

જો કે, ધાર્મિક સંસ્થાઓમાં, માનવ અથવા પ્રાણી સ્વરૂપોના અસ્પષ્ટ સંકેતોને જ સહન કરવામાં આવતા હતા. પર્સિયનોએ અરબી લિપિના સુશોભન મૂલ્યની ઝડપથી પ્રશંસા કરી અને તમામ પ્રકારના ફૂલો અને અમૂર્ત આભૂષણો વિકસાવ્યા. ફારસી શણગાર સામાન્ય રીતે અન્ય ઇસ્લામિક દેશો કરતાં અલગ પડે છે.

અરેબેસ્ક સારવાર પર્શિયામાં અન્યત્ર કરતાં વધુ મુક્ત હતી, અને સામાન્ય રીતે, જોકે હંમેશા નહીં, કુદરતી અને ઓળખી શકાય તેવા છોડના સ્વરૂપોને જાળવી રાખવામાં આવે છે. પાલમેટ, ફ્રેટ્સ, ગિલોચેસ, ઇન્ટરલેસિંગ અને વિસ્તૃત ભૌમિતિક આકૃતિઓ જેમ કે બહુકોણીય સ્ટાર પણ બનાવવામાં આવે છે.

સુલેખન એ ઇસ્લામિક સંસ્કૃતિનું સર્વોચ્ચ કલા સ્વરૂપ છે અને ઇરાનના સંપર્કમાં આવેલા તમામ કલા સ્વરૂપોની જેમ, તે પર્સિયન દ્વારા સુધારેલ અને વિકસિત કરવામાં આવી હતી. તા'લિક, "હેંગિંગ રાઇટિંગ" (અને તેનું વ્યુત્પન્ન નસ્તા'લિક) તેરમી સદીમાં ઔપચારિક બન્યું હતું; જો કે તે આ પહેલાની સદીઓથી આસપાસ હતું, અને તે પ્રાચીન પૂર્વ-ઇસ્લામિક સસાનીડ લિપિમાંથી ઉતરી આવેલ હોવાનો દાવો કરવામાં આવે છે.

લેખિત પૃષ્ઠ પણ "ઇલ્યુમિનેટર" ની કળા દ્વારા અને કેટલીક હસ્તપ્રતોમાં ચિત્રકાર દ્વારા સમૃદ્ધ કરવામાં આવ્યું હતું, જેમણે નાના પાયે ચિત્રો ઉમેર્યા હતા. પર્શિયાની સાંસ્કૃતિક પરંપરાની મક્કમતા એવી છે કે, આરબો, મોંગોલ, તુર્ક, અફઘાન વગેરે દ્વારા સદીઓનાં આક્રમણો અને વિદેશી શાસન હોવા છતાં. તેમની પર્શિયન કળા સતત વિકાસ દર્શાવે છે, જ્યારે તેની પોતાની ઓળખ જાળવી રાખે છે.

આરબ શાસન દરમિયાન, ઇસ્લામના શિયા સંપ્રદાય (જે કઠોર રૂઢિવાદી પાલનનો વિરોધ કરે છે) સાથે સ્થાનિક વસ્તીના પાલનએ આરબ વિચારો સામેના તેમના પ્રતિકારમાં મુખ્ય ભૂમિકા ભજવી હતી. અગિયારમી સદીમાં સેલ્જુક્સના વિજય દ્વારા, રૂઢિચુસ્તતાએ જોર પકડ્યું ત્યાં સુધીમાં, પર્સિયન તત્વ એટલો ઊંડો પ્રવેશી ગયો હતો કે તેને હવે ઉખાડી શકાય તેમ ન હતું.

પર્સિયન આર્ટ

અબાદાસ સમયગાળો

એકવાર આરબ આક્રમણનો પ્રારંભિક આંચકો દૂર થઈ ગયા પછી, ઈરાનીઓ તેમના વિજેતાઓને આત્મસાત કરવા માટે કામ કરવા ગયા. કલાકારો અને કારીગરોએ પોતાને નવા શાસકો અને નવા ધર્મની જરૂરિયાતો માટે ઉપલબ્ધ કરાવ્યા, અને મુસ્લિમ ઇમારતોએ સસાનીદ સમયગાળાની પદ્ધતિઓ અને સામગ્રી અપનાવી.

અબ્બાસિડ સમયગાળામાં ઇમારતોનું કદ અને બાંધકામ તકનીકો મેસોપોટેમીયન સ્થાપત્યનું પુનરુત્થાન દર્શાવે છે. ઇંટોનો ઉપયોગ દિવાલો અને થાંભલાઓ માટે કરવામાં આવતો હતો. આ થાંભલાઓ પછી તિજોરીઓ માટે ફ્રીસ્ટેન્ડિંગ સપોર્ટ તરીકે કામ કરતા હતા જેનો ઉપયોગ છતનાં લાકડાની અછતને કારણે સમગ્ર મુસ્લિમ વિશ્વમાં વારંવાર થતો હતો.

અબ્બાસીડ આર્કિટેક્ચરમાં કમાનોની વિશાળ વિવિધતા એ માનવા તરફ દોરી જાય છે કે તેમના વિવિધ સ્વરૂપો માળખાકીય જરૂરિયાતોને બદલે સુશોભન હેતુઓ પૂરા પાડે છે.

તમામ સુશોભન કળાઓમાંથી, માટીકામ એ અબ્બાસિડ સમયગાળા દરમિયાન સૌથી નોંધપાત્ર પ્રગતિ કરી હતી. XNUMXમી સદીમાં, નવી તકનીકો વિકસાવવામાં આવી હતી જેમાં સફેદ પૃષ્ઠભૂમિ પર મજબૂત કોબાલ્ટ વાદળી રંગદ્રવ્ય વડે બોલ્ડ ડિઝાઇન દોરવામાં આવી હતી. લાલ, લીલો, સોનેરી અથવા ભૂરા સહિત સફેદ પૃષ્ઠભૂમિ પર ઝગમગાટના વિવિધ શેડ્સ ક્યારેક જોડવામાં આવતા હતા.

XNUMXમી સદીના અંતમાં, સાદા અથવા ગીચ ઢંકાયેલી પૃષ્ઠભૂમિ પર, પ્રાણી અને માનવ સિલુએટની ડિઝાઇન એકદમ સામાન્ય બની ગઈ હતી. અબ્બાસીદ સમયગાળાના અંતમાં (XNUMXમીથી XNUMXમી સદીની શરૂઆતમાં) માટીકામનો સમાવેશ થાય છે:

  • કોતરેલા અથવા મોલ્ડેડ લેમ્પ્સ, ધૂપ બર્નર, ફ્લોર ટેબલ અને પીરોજ લીલા મીનો સાથેની ટાઇલ્સ.

પર્સિયન આર્ટ

  • લીલા અથવા પારદર્શક ગ્લેઝ હેઠળ ફ્લોરલ મોટિફ્સ, ગેલન, પ્રાણીઓ અથવા માનવ આકૃતિઓ વગેરેથી દોરવામાં આવેલ જાર અને બાઉલ.
  • આછા લીલાશ પડતા ગ્લેઝ પર ઘેરા બદામી ચમકથી દોરવામાં આવેલ જાર, બાઉલ અને ટાઇલ્સ; ઝગમગાટ ક્યારેક વાદળી અને લીલી રેખાઓ સાથે જોડાય છે.

પ્રારંભિક અબ્બાસીદ-યુગના ચિત્રો પશ્ચિમ ઈરાનની બહાર (બગદાદ, ઈરાકથી આશરે 100 કિલોમીટર ઉત્તરે) સમરામાં ખોદવામાં આવેલા ટુકડાઓ પરથી ઓળખાય છે.

આ દીવાલ ચિત્રો બુર્જિયો ઘરોના સ્વાગત રૂમમાં અને મહેલોના બિન-જાહેર ભાગોમાં, ખાસ કરીને હેરમ ક્વાર્ટર્સમાં મળી આવ્યા હતા, જ્યાં કોઈ ધાર્મિક કાર્યક્રમો યોજાયા ન હતા.

આવી સજાવટનું મનપસંદ સ્થળ ચોરસ પાંખ ઉપરના ગુંબજ હતા. મોટાભાગની છબીઓમાં હેલેનિસ્ટિક તત્વો છે, જેમ કે પીનારાઓ, નર્તકો અને સંગીતકારો દ્વારા પુરાવા મળે છે, પરંતુ શૈલી મૂળભૂત રીતે ભાવના અને સામગ્રીમાં સાસાનીયન છે. ઘણા સસાનિયન સ્મારકો જેમ કે રોક રાહત, સીલ વગેરેનો ઉપયોગ કરીને પુનઃનિર્માણ કરવામાં આવ્યા છે.

પૂર્વી ઈરાનમાં, નિશાપુર ખાતે મળી આવેલ મહિલાના માથાનું ચિત્ર (XNUMXમી સદીના અંતમાં અથવા XNUMXમી સદીની શરૂઆતમાં) સમરાની કળા સાથે મજબૂત સામ્ય ધરાવે છે; જો કે, તે હેલેનિસ્ટિક પ્રભાવથી ભાગ્યે જ પ્રભાવિત થાય છે.

ખિલાફતના વિનાશ પહેલાના અંતિમ સમયગાળામાં ચિત્રવિચિત્ર પર્શિયન કલા (લઘુચિત્રો) મુખ્યત્વે વૈજ્ઞાનિક અથવા સાહિત્યિક કૃતિઓ દર્શાવતી હસ્તપ્રતોમાં જોવા મળે છે અને તે મોટે ભાગે ઇરાક સુધી મર્યાદિત હતી.

પર્સિયન આર્ટ

સમનીડ્સ

XNUMXમી અને XNUMXમી સદીમાં ખલીફાઓની સત્તામાં ઘટાડા સાથે, સામંતીઓ ધીમે ધીમે સત્તા પર પાછા ફર્યા, અને પૂર્વી ઈરાનમાં સ્વતંત્ર રજવાડા સ્થાપ્યા; સૌથી મહત્વપૂર્ણ પૈકીનું એક સમનીડ્સ દ્વારા શાસન કરવામાં આવ્યું હતું. સમનીદ શાસકો પર્શિયન કળાના મહાન આશ્રયદાતા હતા અને તેમણે બુખારા અને સમરકંદને ટ્રાન્સોક્સિઆનાના પ્રખ્યાત સાંસ્કૃતિક કેન્દ્રો બનાવ્યા હતા.

સમનીદ પર્શિયન કળાનું સૌથી સંપૂર્ણ દસ્તાવેજીકરણ તેના સિરામિક્સમાં જોવા મળે છે, અને XNUMXમી સદી દરમિયાન, પર્શિયાના પૂર્વીય પ્રાંતોમાં ટ્રાન્સઓક્સિઆના વાસણો ખૂબ જ લોકપ્રિય હતા. સમરકંદમાંથી આ પ્રકારનું સૌથી જાણીતું અને સૌથી વધુ શુદ્ધ માટીકામ કુફિકમાં મોટા શિલાલેખ ધરાવતું છે (કુરાનમાં વપરાતી અરેબિક લિપિનું સૌથી જૂનું સંસ્કરણ, જેનું નામ ઈરાકના કુફા શહેર પર રાખવામાં આવ્યું છે) સફેદ પૃષ્ઠભૂમિ પર કાળા રંગમાં દોરવામાં આવ્યું છે.

આ ટ્રાન્સઓક્સિઆના વાસણો પર આકૃતિની સજાવટ ક્યારેય દેખાઈ ન હતી અને મોટિફ્સ ઘણીવાર રોઝેટ્સ, ગોળાકાર અને મોરની પૂંછડી "આંખો" જેવા કાપડમાંથી નકલ કરવામાં આવતી હતી. બીજી તરફ, નિશાપુરમાં ખોદવામાં આવેલી સામગ્રીમાંથી મુખ્યત્વે ઓળખાતા સમનીદ કાળના ખોરાસન માટીના વાસણો માનવ સ્વરૂપને ખતમ કરી શક્યા નથી, અને પ્રાણીઓ, ફૂલો અને શિલાલેખોથી સમૃદ્ધ પૃષ્ઠભૂમિ સામે માનવ આકૃતિઓના ઉદાહરણો છે.

કમનસીબે, નિશાપુરમાં મળેલા દિવાલ પેઇન્ટિંગ્સના થોડા ટુકડાઓ સિવાય સામનીદ ચિત્રો અથવા લઘુચિત્રોનું વર્ચ્યુઅલ રીતે કંઈ જ બચ્યું નથી. આવો એક ટુકડો સાસાનીડ પરંપરામાંથી તારવેલી રીતે "ઉડતી ઝપાટા" પર સવારી કરતા ઘોડા પર બાજની જીવન-કદની છબી દર્શાવે છે. ફાલ્કનર ઈરાની શૈલીમાં મેદાનના પ્રભાવ સાથે પહેરે છે, જેમ કે ઊંચા બૂટ.

કાપડની વાત કરીએ તો, મર્વ અને નિશાપુરમાંથી તિરાઝ (સ્લીવને સજાવવા માટે વપરાતી કાપડની પટ્ટી)ના ઘણા ઉદાહરણો જે બચી ગયા છે. ટ્રાન્સોક્સિઆના અને ખોરાસનની ટેક્સટાઇલ વર્કશોપના વિશાળ ઉત્પાદનમાંથી કશું જ બાકી નથી, સિવાય કે સિલ્ક અને કપાસના પ્રખ્યાત ટુકડાને "સેન્ટ જોસનું કફન" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે.

પર્સિયન આર્ટ

આ ટુકડો કુફિક પાત્રોની સરહદો અને બેક્ટ્રિયન ઊંટોની હરોળ દ્વારા પ્રકાશિત હાથીઓથી એકબીજાની સામે સુશોભિત છે. તે અબુ મન્સુર બુખ્તેગીન પર કોતરવામાં આવ્યું છે, જે એક ઉચ્ચ સમનીદ કોર્ટના અધિકારી છે જેને 960માં અબ્દ-અલ-મલિક ઇબ્ન-નુહ દ્વારા મૃત્યુદંડની સજા આપવામાં આવી હતી. આ કાપડ લગભગ ચોક્કસપણે ખોરાસન વર્કશોપનું છે. આકૃતિઓ એકદમ કઠોર હોવા છતાં, સસાનીડ મોડલ્સને એકંદર રચના અને વ્યક્તિગત હેતુઓ બંનેમાં નજીકથી અનુસરવામાં આવ્યા છે.

સેલ્જુક્સ

કલા અને સ્થાપત્યના ઈતિહાસમાં સેલ્જુક સમયગાળો XNUMXમી સદીના બીજા ક્વાર્ટરમાં સેલજુકના વિજયથી લઈને XNUMXમી સદીના બીજા ક્વાર્ટરમાં ઈલ્કન રાજવંશની સ્થાપના સુધી લગભગ બે સદીઓ સુધીનો છે. આ સમયગાળા દરમિયાન, ઇસ્લામિક વિશ્વમાં સત્તાનું કેન્દ્ર આરબ પ્રદેશોમાંથી એનાટોલિયા અને ઈરાનમાં સ્થાનાંતરિત થયું, પરંપરાગત કેન્દ્રો હવે સેલ્જુક રાજધાનીઓમાં રહે છે: મર્વ, નિશાપુર, રે અને ઇસ્ફહાન.

તુર્કી આક્રમણકારો હોવા છતાં, પર્શિયન પુનરુજ્જીવનનો આ યુગ ફિરદવસીના "શાહ-નામહ" ના પ્રકાશન સાથે શરૂ થયો હતો, જે પર્શિયા માટે તીવ્ર રચનાત્મક કલાત્મક વિકાસનો સમયગાળો બનાવે છે. અગાઉની સદીઓની કળાની તુલનામાં વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સમાં આ સદીઓની નિર્ભેળ ઉત્પાદકતા એક મોટી છલાંગનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

સેલ્જુક પર્શિયન કળાનું મહત્વ એ છે કે તેણે ઈરાનમાં એક વર્ચસ્વ સ્થાપિત કર્યું અને સદીઓથી ઈરાની વિશ્વમાં કલાના ભાવિ વિકાસને નિર્ધારિત કર્યો. આ સમયગાળાના ઈરાની આર્કિટેક્ટ્સ દ્વારા રજૂ કરવામાં આવેલી શૈલીયુક્ત નવીનતાઓએ, હકીકતમાં, ભારતથી એશિયા માઈનોર સુધી, મહાન પરિણામો આપ્યા હતા. જો કે, સેલ્જુક કલા અને બાયડ્સ, ગઝનાવિડ્સ વગેરેના શૈલીયુક્ત જૂથો વચ્ચે મજબૂત ઓવરલેપ છે.

ઘણા કિસ્સાઓમાં, સેલ્જુક સમયગાળાના કલાકારોએ લાંબા સમયથી જાણીતા સ્વરૂપો અને વિચારોને એકીકૃત અને કેટલીકવાર શુદ્ધ કર્યા હતા. એ યાદ રાખવું જોઈએ કે ઈરાનમાં છેલ્લા સો વર્ષોમાં મોટા પાયે ગેરકાયદેસર ખોદકામ થઈ રહ્યું છે તે ચિત્ર જોઈએ તેટલું સ્પષ્ટ નથી.

આ સમયગાળાની ઇમારતોની લાક્ષણિકતા એ રેન્ડર ન કરાયેલ ઇંટોનો સુશોભન ઉપયોગ છે. બાહ્ય દિવાલો પર સાગોળ કોટિંગનો અગાઉનો ઉપયોગ, તેમજ આંતરિક (બિલ્ડિંગ સામગ્રીની હલકી ગુણવત્તાને છુપાવવા) બંધ કરવામાં આવ્યો હતો, જો કે તે પછીથી ફરી દેખાયો.

સેલજુક ટર્ક્સ (1055-1256) ની સ્થાપના સાથે મસ્જિદનું એક વિશિષ્ટ સ્વરૂપ રજૂ કરવામાં આવ્યું. તેની સૌથી આકર્ષક વિશેષતા એ તિજોરીનું માળખું અથવા ઇવાન છે જે સસાનીડ મહેલોમાં મુખ્ય રીતે જોવા મળ્યું હતું અને પાર્થિયન સમયગાળામાં પણ જાણીતું હતું. આ કહેવાતા "ક્રુસિફોર્મ" મસ્જિદની યોજનામાં, કોર્ટની આસપાસની ચાર દિવાલોમાં દરેકમાં એક ઇવાન દાખલ કરવામાં આવે છે.

આ યોજના 1121 માં ઇસ્ફહાનની મહાન મસ્જિદના પુનર્નિર્માણ માટે અપનાવવામાં આવી હતી અને તાજેતરના સમય સુધી પર્શિયામાં તેનો વ્યાપકપણે ઉપયોગ થતો હતો. 1612માં ઈસ્ફહાનમાં શાહ અબ્બાસ દ્વારા સ્થાપિત મસ્જિદ-એ-શાહ અથવા રોયલ મસ્જિદનું નોંધપાત્ર ઉદાહરણ છે અને 1630માં પૂર્ણ થયું હતું. XNUMXમી સદીના મધ્યભાગથી સેલજુક માટીકામ પર આકૃતિની સજાવટ જોવા મળી હતી.

શરૂઆતમાં, સુશોભન કોતરવામાં આવતું હતું અથવા મોલ્ડ કરવામાં આવતું હતું, જ્યારે દંતવલ્ક મોનોક્રોમ હતું, જોકે લકબી (પેઈન્ટિંગ) માં વિવિધ રંગોની કોતરણી કરેલી વસ્તુઓનો ઉપયોગ થતો હતો. કેટલીકવાર સુશોભન પોટ પર લાગુ કરવામાં આવતું હતું, સિલુએટ અસર બનાવવા માટે સ્પષ્ટ અથવા રંગીન ગ્લેઝ હેઠળ કાળી કાપલીમાં દોરવામાં આવતું હતું.

મોટા પક્ષીઓ, પ્રાણીઓ અને કલ્પિત જીવો મોટાભાગની છબીઓ બનાવે છે, જોકે માનવ આકૃતિઓ સિલુએટમાં દેખાય છે. સિલુએટની આકૃતિઓ સામાન્ય રીતે સ્વતંત્ર હોય છે, જો કે તે સામાન્ય છે કે માનવ અને પ્રાણીઓના સ્વરૂપો હંમેશા પર્ણસમૂહની પૃષ્ઠભૂમિ પર પ્રસ્તુત અથવા સુપરિમ્પોઝ કરવામાં આવે છે.

પર્સિયન આર્ટ

XNUMXમી સદીના છેલ્લા ક્વાર્ટરમાં ભવ્ય અને વિસ્તૃત મિનાઈ (ગ્લેઝ) માટીકામની રચના જોવા મળી હતી, જે ગ્લેઝ પર ગ્લેઝ સેટ કરવા માટે ડબલ-ફાયરિંગ તકનીકનો ઉપયોગ કરીને બનાવવામાં આવી હતી. આ પ્રકારના માટીકામ, જે રેય, કશાન અને કદાચ સેવેહમાં ઉદ્દભવ્યું છે, તે કાશનના તેજસ્વી પેઇન્ટેડ માટીકામ જેવી જ સુશોભન વિગતો દર્શાવે છે. કેટલીક રચનાઓ યુદ્ધના દ્રશ્યો અથવા શાહ-નમહમાંથી લેવામાં આવેલા એપિસોડનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

મોંગોલ આક્રમણો દ્વારા વ્યાપક વિનાશને કારણે સેલ્જુક લઘુચિત્રો કે જેનાં થોડાં નિશાનો બાકી રહ્યાં છે, તે પણ તે સમયની પર્શિયન કળાનાં અન્ય સ્વરૂપોની જેમ અત્યંત અલંકૃત હોવા જોઈએ, અને ચોક્કસપણે માટીકામની પેઇન્ટિંગ જેવી જ લાક્ષણિકતાઓ દર્શાવતા હોવા જોઈએ.

XNUMXમી અને XNUMXમી સદીમાં પુસ્તક પેઇન્ટિંગનું મુખ્ય કેન્દ્ર ઇરાક હતું, પરંતુ આ પેઇન્ટિંગમાં ઇરાનીનો નોંધપાત્ર પ્રભાવ હતો. સેલ્જુક કુરાન્સના કેટલાક સારા ઉદાહરણો બચી ગયા છે, અને તેઓ તેમના ભવ્ય શીર્ષક પૃષ્ઠ પેઇન્ટિંગ માટે જાણીતા છે, જે ઘણીવાર પાત્રમાં મજબૂત ભૌમિતિક છે, જેમાં કુફિક લિપિ અગ્રણી છે.

સેલ્જુક સમયગાળા દરમિયાન ધાતુકામ ખાસ કરીને ઉચ્ચ સ્તરના માનવશક્તિ સાથે વ્યાપક હતું. XNUMXમી અને XNUMXમી સદી દરમિયાન કાંસ્ય સૌથી વધુ ઉપયોગમાં લેવાતી ધાતુ હતી.

કલાકૃતિઓને કાસ્ટ કરવામાં આવી હતી, કોતરવામાં આવી હતી, કેટલીકવાર ચાંદી અથવા તાંબાથી જડવામાં આવતી હતી અથવા ફ્રેટવર્કમાં ચલાવવામાં આવતી હતી, અને કેટલાક કિસ્સાઓમાં દંતવલ્ક શણગારથી પણ શણગારવામાં આવતી હતી. બારમી સદીમાં, સોના, ચાંદી, તાંબુ અને નીલો સાથે કાંસ્ય અથવા પિત્તળને જડાવવાની તકનીકોમાં રિપૉસ અને કોતરણીની તકનીકો ઉમેરવામાં આવી હતી.

એક નોંધપાત્ર ઉદાહરણ લેનિનગ્રાડના હર્મિટેજ મ્યુઝિયમમાં હવે ચાંદી અને તાંબાથી જડવામાં આવેલ કાંસાનું ઘન છે. તેના શિલાલેખ મુજબ, તે 1163 માં હેરાતમાં બનાવવામાં આવ્યું હતું.

પર્સિયન આર્ટ

તે સમયે વસ્તુઓની વિશાળ શ્રેણીનું ઉત્પાદન કરવામાં આવતું હતું જેમ કે પરફ્યુમ બર્નર સામાન્ય રીતે પ્રાણીઓ, અરીસાઓ, મીણબત્તીઓ ધારકો વગેરેના સ્વરૂપમાં. અને એવું લાગે છે કે કેટલાક શ્રેષ્ઠ કારીગરો લાંબા અંતર સુધી મોકલવામાં આવેલા દંડ ટુકડાઓ સાથે કમિશન ચલાવવા માટે વ્યાપકપણે મુસાફરી કરે છે.

સેલ્જુક સમયગાળો નિઃશંકપણે ઈસ્લામિક વિશ્વના ઈતિહાસમાં સૌથી તીવ્ર રચનાત્મક સમયગાળો પૈકીનો એક હતો. તે તમામ કલાત્મક ક્ષેત્રોમાં અદ્ભુત સિદ્ધિઓ દર્શાવે છે, જેમાં દરેક પ્રદેશમાં સૂક્ષ્મ તફાવત છે.

મોંગોલ અને ઇલ્ખાનાટે

1220મી સદીમાં મોંગોલ આક્રમણોએ ઈરાનમાં ધરમૂળથી અને કાયમી ધોરણે જીવન બદલી નાખ્યું. 1258 ના દાયકામાં ચંગીઝ ખાનના આક્રમણથી ઉત્તરપૂર્વ ઈરાનમાં મોટા પાયે જીવન અને સંપત્તિનો નાશ થયો. XNUMX માં, ચંગીઝ ખાનના પૌત્ર હુલાગુ ખાને ઈરાન પર વિજય મેળવ્યો અને ઈરાક, ઈરાન અને એનાટોલિયાના મોટા ભાગ પર પોતાનું નિયંત્રણ મજબૂત કર્યું.

ઉત્તર-પશ્ચિમ ઈરાનમાં મરાઘા ખાતે તેમની રાજધાની સાથે, તેમણે ઇલ્ખાનિદ સામ્રાજ્યની સ્થાપના કરી, જે નજીવા રીતે ગ્રેટ ખાન, કુબિલાઈ, ચીન અને મંગોલિયાના શાસકને આધીન હતા.

ઇલ્કન રાજવંશ, જે 1251 થી 1335 સુધી ચાલ્યો હતો, તે ફારસી કલા (પેઇન્ટિંગ્સ, સિરામિક્સ અને સુવર્ણકામ) માં દૂર પૂર્વમાં સૌથી વધુ પ્રભાવના સમયગાળાનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે. બાદમાં ઇલ્ખાનેટે XNUMXમી સદીની શરૂઆતમાં તેમના વિનાશક આક્રમણને કારણે થયેલા કેટલાક વિનાશને સુધારવાનો પ્રયાસ કર્યો, નવા શહેરોનું નિર્માણ કર્યું અને દેશનું સંચાલન કરવા માટે સ્થાનિક અધિકારીઓને નિયુક્ત કર્યા.

ઇલકાનિયા આર્કિટેક્ચર તેના સમયમાં નવી શૈલી ન હતી, પરંતુ સેલજુકની યોજનાઓ અને તકનીકો ચાલુ રહી. ડબલ ગુંબજવાળું સેલ્જુક આર્કિટેક્ચર ઇલ્ખાનેટ્સમાં ખૂબ જ લોકપ્રિય હતું અને સુશોભન ઇંટકામના પ્રદર્શન, જોકે સંપૂર્ણપણે ત્યજી દેવામાં આવ્યા ન હતા, ચમકદાર માટીકામના વધતા ઉપયોગને માર્ગ આપ્યો હતો.

પર્સિયન આર્ટ

ઈરાનમાં, XNUMXમી સદીમાં સૌપ્રથમ વિશાળ આંતરિક અને બાહ્ય સપાટીઓ ભૌમિતિક, ફ્લોરલ અને કેલિગ્રાફિક મોટિફ્સના વિશાળ ફેઇન્સ મોઝેઇક (ટાઇલ મોઝેઇક)થી આવરી લેવામાં આવી હતી. આ ટેકનિક કદાચ એશિયા માઇનોરમાંથી આ સમયે ફરીથી આયાત કરવામાં આવી હતી, જ્યાં પર્સિયન કલાકારો મોંગોલ આક્રમણ પહેલા ભાગી ગયા હતા. ફેઇન્સ મોઝેઇકના વિશાળ વિસ્તારો સાથેના સૌથી પ્રાચીન ઇરાની સ્મારકોમાંનું એક સુલતાનિયામાં ઓલજેતુ મૌસોલિયમ છે.

જ્યાં સુધી માટીકામનો સંબંધ છે, 1220 માં મોંગોલના વિનાશ પછી રેય ખાતેની તમામ પ્રવૃત્તિઓ બંધ થઈ ગઈ હતી, પરંતુ કાશન માટીકામ 1224 માં મુશ્કેલીઓમાંથી તરત જ બહાર આવ્યું હતું.

ટાઇલ્સનો ઉપયોગ આર્કિટેક્ચરલ ડેકોરેશનમાં અને મિહરાબમાં અને વરામીનના ઇમામઝાદા યાહ્યામાં કરવામાં આવ્યો હતો, જેમાં મિહરાબ ઈ.સ. 1265, પ્રખ્યાત કાશન કુંભાર અલી ઇબ્ન-મુહમ્મદ ઇબ્ન અલી તાહિરની સહી સાથે. કાશનમાં તેમના ઉત્પાદન કેન્દ્ર પછી આને કાશી કહેવાતા.

ઇલ્ખાનાટ્સ સાથે સૌથી વધુ સંકળાયેલા બે પ્રકારના માટીકામ છે, એક "સુલતાનાબાદ" (જેનું નામ જ્યાંથી સુલતાનાબાદ પ્રદેશમાં પ્રથમ ટુકડાઓ મળી આવ્યા હતા તે પરથી લેવામાં આવ્યું હતું) અને બીજું "લાજવર્દીના" (મિનાઇ તકનીકનો એક સરળ અનુગામી). . ઊંડા વાદળી ગ્લેઝ પર ગોલ્ડ ઓવરપેઇન્ટિંગ લાજવર્દીના ટેબલવેરને પર્શિયામાં ઉત્પાદિત સૌથી અદભૂત બનાવે છે.

આનાથી વિપરીત, સુલ્તાનાબાદના વાસણો ભારે પોટેડ છે અને જાડા રૂપરેખા સાથે ગ્રે સ્લિપનો વારંવાર ઉપયોગ કરે છે, જ્યારે અન્ય પ્રકાર પીરોજ ગ્લેઝ હેઠળ કાળો રંગ દર્શાવે છે. પેટર્ન ઉદાસીન ગુણવત્તાની છે, પરંતુ એકંદરે માટીના વાસણો એ પર્શિયન માટીકામ પરંપરા પર જે રીતે આક્રમણ કર્યું તેના ઉત્તમ ઉદાહરણ તરીકે માટીકામ વિશેષ રસ ધરાવે છે.

ઉત્તરપૂર્વીય પર્શિયા, ખુરાસાન અને ટ્રાન્સોક્સિઆનામાં ધાતુશાસ્ત્રનો વિકાસ થયો હતો, તેને પણ મોંગોલ આક્રમણથી ભયંકર રીતે નુકસાન થયું હતું; જો કે, તે સંપૂર્ણપણે મૃત્યુ પામ્યું ન હતું. લગભગ એક સદીના ઉત્પાદનના અંતરાલ પછી, જે આર્કિટેક્ચર અને પેઇન્ટિંગમાં નજીકથી સમાન હોઈ શકે છે, ઉદ્યોગ પુનઃજીવિત થયો. મુખ્ય કેન્દ્રો મધ્ય એશિયા, અઝરબૈજાન (મોંગોલ સંસ્કૃતિનું મુખ્ય કેન્દ્ર) અને દક્ષિણ ઈરાનમાં હતા.

પર્સિયન આર્ટ

ફારસી, મેસોપોટેમીયન અને મામલુક શૈલીઓનું સંયોજન એ તમામ ઇલ્ખાનેટ સુવર્ણકામની લાક્ષણિકતા છે. મેસોપોટેમીયન ધાતુનો જડતર ફારસી કલાની તકનીકોથી પ્રેરિત હોવાનું જણાય છે, જેને તેણે વિકસાવી અને પૂર્ણ કરી. કાંસ્યને વધુને વધુ પિત્તળ દ્વારા બદલવામાં આવ્યું હતું, જેમાં લાલ તાંબાના સ્થાને સોનાનો જડતર આવ્યો હતો.

મેસોપોટેમીયન કાર્યમાં સમગ્ર સપાટીને નાની સુશોભિત પેટર્નમાં આવરી લેવાનું વલણ પણ હતું, અને માનવ અને પ્રાણીઓની આકૃતિઓ હંમેશા સારી રીતે વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવતી હતી. જો કે, ફારસી કૃતિઓએ જડતર અને કોતરણીની તકનીકને પ્રાધાન્ય દર્શાવ્યું હતું જે સખત અને ચોક્કસ રૂપરેખાને ટાળે છે. સજાવટ સાથે સમગ્ર સપાટીને આવરી લેવાની અનિચ્છા પણ હતી.

XNUMXમી સદીના અંત તરફ, ફાર ઇસ્ટનો પ્રભાવ પર્શિયન અને મેસોપોટેમિયન બંને શૈલીમાં છોડના આભૂષણો (કમળના ફૂલ સહિત...) અને સામાન્ય રીતે વિસ્તરેલ માનવ સ્વરૂપની વધુ પ્રાકૃતિક સારવારમાં સ્પષ્ટ થાય છે.

તૈમુરીડ્સ

મોંગોલોએ ઈરાન પર પ્રથમ આક્રમણ કર્યાના એકસો પચાસ વર્ષ પછી, તૈમૂર ધ લેમ (ટેમરલેન, તેના પૂર્વજ ચંગીઝ ખાન કરતાં થોડો ઓછો ડર ધરાવતા વિજેતા) ની સેનાઓએ ઈશાનથી ઈરાન પર આક્રમણ કર્યું. કારીગરોને નરસંહારથી બચાવીને તેમની રાજધાની સમરકંદમાં લઈ જવામાં આવ્યા હતા, જેને તેઓ અદભૂત ઈમારતોથી સુશોભિત કરે છે, જેમાં તૈમુરની જીત દર્શાવતી દિવાલ ચિત્રો સાથે હાલમાં પરાજિત મહેલોનો સમાવેશ થાય છે.

શાહરૂખ અને ઓલેગ બેગના સમયમાં, લઘુચિત્રની પર્સિયન આર્ટ એટલી બધી પૂર્ણતા પર પહોંચી કે તે પર્શિયામાં પછીની તમામ પેઇન્ટિંગ શાળાઓ માટે એક મોડેલ તરીકે સેવા આપી. નવી તૈમુરીડ શૈલીની સૌથી નોંધપાત્ર વિશેષતા (જોકે અગાઉના ઇલ્કન સમયગાળામાંથી ઉતરી આવી છે) જગ્યાની નવી કલ્પના છે.

લઘુચિત્ર પેઇન્ટિંગમાં, ક્ષિતિજને ઊંચો રાખવામાં આવે છે જેથી વિવિધ વિમાનો રચાય છે જેમાં વસ્તુઓ, આકૃતિઓ, વૃક્ષો, ફૂલો અને સ્થાપત્ય રચનાઓને લગભગ પરિપ્રેક્ષ્યમાં ગોઠવવામાં આવે છે. આનાથી કલાકારને વધુ વિવિધતા અને અંતર સાથે અને ભીડ વિના મોટા જૂથોને રંગવાની મંજૂરી મળી. દરેક વસ્તુની ગણતરી કરવામાં આવે છે, આ એવા ચિત્રો છે જે દર્શકો પર ઉચ્ચ માંગ કરે છે અને તેમના રહસ્યોને હળવાશથી જાહેર કરતા નથી.

પર્સિયન આર્ટ

બે સૌથી પ્રભાવશાળી શાળાઓ શિરાઝ અને હેરાતમાં હતી. તેથી સુલતાન ઇબ્રાહિમ (1414-35)ના આશ્રય હેઠળ, શિરાઝ શાળાએ, અગાઉની તૈમુરીડ શૈલી પર નિર્માણ કર્યું, પેઇન્ટિંગની એક ઉચ્ચ શૈલીયુક્ત રીત બનાવી જેમાં તેજસ્વી અને ઉત્સાહી રંગોનું વર્ચસ્વ હતું. રચનાઓ સરળ હતી અને તેમાં થોડા આંકડાઓ હતા.

આ જ શહેર પાછળથી પશ્ચિમ અને દક્ષિણ ઈરાનના શાસક રાજવંશ પછી ડબ કરાયેલ તુર્કમેન શૈલી માટે એક મહત્વપૂર્ણ કેન્દ્ર હતું. આ શૈલીની લાક્ષણિકતાઓ સમૃદ્ધ નાટકીય રંગો અને વિસ્તૃત ડિઝાઇન છે, જે પેઇન્ટિંગના દરેક તત્વને લગભગ સુશોભન યોજનાનો ભાગ બનાવે છે. આ શૈલી પ્રારંભિક સફાવિડ સમયગાળા સુધી વ્યાપક હતી, પરંતુ XNUMXમી સદીના મધ્ય સુધીમાં તે ઝાંખી પડી ગઈ હોય તેવું લાગે છે.

શાળાની સૌથી મહત્વપૂર્ણ કૃતિઓ ઇબ્ન-હુસમના ખાવર-નામાના 155 લઘુચિત્રો છે, જે 1480 થી શરૂ થાય છે. હેરાતના પ્રારંભિક લઘુચિત્રો સ્વરૂપમાં હતા, જે પ્રારંભિક તૈમુરીડ શૈલીનું વધુ સંપૂર્ણ સંસ્કરણ હતું, જે સદીની શરૂઆતમાં વિકસ્યું હતું. છેલ્લા તૈમુરીડ રાજકુમાર, સુલતાન હુસૈન ઇબ્ન મન્સુર ઇબ્ન બૈકરા (1468 – 1506)ના આશ્રય હેઠળ, હેરાત અગાઉ ક્યારેય નહોતું વિકસ્યું અને ઘણા લોકો માને છે કે અહીં પર્શિયન પેઇન્ટિંગ તેની પરાકાષ્ઠાએ પહોંચી હતી.

તેમની શૈલી ભવ્ય રંગ અને વિગતવારની લગભગ અવિશ્વસનીય ચોકસાઇ, રચનાની સંપૂર્ણ એકતા, માનવ આકૃતિનું આકર્ષક વ્યક્તિગત પાત્રાલેખન, અને વર્ણનાત્મક પેઇન્ટિંગમાં ગૌરવપૂર્ણથી રમતિયાળ સુધી વાતાવરણને પહોંચાડવામાં મહત્તમ સંવેદનશીલતા દ્વારા અલગ પડે છે.

હેરાત શાળાની મહાન હયાત માસ્ટરપીસમાં કલિલા વા દિમ્ના (નૈતિક અને રાજકીય એપ્લિકેશનો સાથે પ્રાણીઓની દંતકથાઓનો સંગ્રહ), સાદીનું ગોલેસ્તાન ('રોઝ ગાર્ડન') (1426), અને ઓછામાં ઓછા એક શાહ-નામાનો સમાવેશ થાય છે. 1429).

'બુક આર્ટ'ના અન્ય સમયગાળાની જેમ, પેઇન્ટિંગ એ ઇસ્લામિક શણગારનું માત્ર એક પાસું હતું. સુલેખનને હંમેશા ઇસ્લામમાં સર્વોચ્ચ કલા સ્વરૂપોમાંનું એક માનવામાં આવતું હતું, અને માત્ર વ્યાવસાયિક સુલેખનકારો દ્વારા જ નહીં પરંતુ તૈમુરીડ રાજકુમારો અને ઉમરાવો દ્વારા પણ તેનો અભ્યાસ કરવામાં આવતો હતો.

https://www.youtube.com/watch?v=VkP1iHzExtg

તે જ કલાકાર ઘણીવાર સુલેખન, રોશની અને ચિત્રની કળાનો અભ્યાસ કરતા હતા. ઉદાહરણ તરીકે, મિરાક નક્કાશ, કેલિગ્રાફર તરીકે શરૂઆત કરી, પછી હસ્તપ્રતો પ્રકાશિત કરી, અને છેવટે હેરાત કોર્ટ સ્કૂલના મહાન ચિત્રકારોમાંના એક બન્યા.

પર્શિયન સુલેખનકારોએ કર્સિવ લેખનની તમામ શૈલીઓમાં શ્રેષ્ઠતા મેળવી હતી; ભવ્ય વિશાળ મુહક્કાક, ઝીણી રીહાની (બંને તીક્ષ્ણ છેડા સાથે), સંધિકાળ જેવો ઘુબર અને ભારે, કોમળ થુલુથ લિપિ. XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, 'ઉમર અક્તા' (તેના હાથ કાપીને) એ તૈમૂર માટે લઘુચિત્ર કુરાન લખી, જે એટલું નાનું હતું કે તેને સિગ્નેટ રિંગના સોકેટ હેઠળ મૂકી શકાય.

જ્યારે તૈમુરે નામંજૂર કર્યું કારણ કે, ભવિષ્યવાણીની પરંપરા મુજબ, ભગવાનનો શબ્દ મોટા અક્ષરોમાં લખવાનો હતો, ત્યારે સુલેખકએ બીજી નકલ તૈયાર કરી, દરેક અક્ષર લંબાઈમાં એક હાથ માપે છે.

સુશોભન કળામાં પણ આ મહાન વિકાસનો સમય હતો: કાપડ (ખાસ કરીને ગોદડાં), ધાતુકામ, સિરામિક્સ વગેરે. જો કે કોઈ ગોદડાં બચ્યા નથી, લઘુચિત્રો XNUMXમી સદીમાં બનેલા સુંદર ગાદલાઓનું વ્યાપક દસ્તાવેજીકરણ પ્રદાન કરે છે. આમાં, તુર્કી-એશિયન ફેશનમાં ભૌમિતિક મોટિફ પ્રાધાન્યવાળું લાગતું હતું.

તૈમુરીડ રાજવંશમાંથી પ્રમાણમાં ઓછી ઉચ્ચ-ગુણવત્તાવાળી સુવર્ણકામ બચી છે, જો કે ફરીથી તે સમયગાળાના લઘુચિત્રો (જેની બાધ્યતા વિગતો તેમને સમકાલીન વસ્તુઓ માટે ઉત્તમ માર્ગદર્શક બનાવે છે) દર્શાવે છે કે આ સમયે લાંબા વળાંકવાળા સ્પોટ્સ સાથે જગ વિકસાવવામાં આવ્યા હતા.

કેટલીક અદભૂત પરંતુ અલગ વસ્તુઓ આ મોટા પ્રમાણમાં નિષ્ક્રિય ઉદ્યોગ તરફ સંકેત આપે છે, જેમાં ગૂંથેલા ડ્રેગન હેડ અને વિશાળ બ્રોન્ઝ કઢાઈની જોડીનો બનેલો મીણબત્તીનો આધાર છે.

સોના અને ચાંદીના કાર્યોમાં, થોડા ટુકડાઓ સિવાય, કિંમતી ધાતુઓમાં વસ્તુઓ અને આભૂષણોનું ભવ્ય ઉત્પાદન હોવું જોઈએ તેમાંથી કંઈ બચ્યું નથી. લઘુચિત્રો સોનાના દાગીનાને ક્યારેક પથ્થરોથી ઢાંકેલા દર્શાવે છે.

ઘરગથ્થુ વસ્તુઓ માટે કિંમતી અને અર્ધ-કિંમતી પથ્થરોનો ઉપયોગ ચાઇનીઝ મોડેલોના સીધા પ્રભાવ હેઠળ વ્યાપક બન્યો. ખાસ કરીને જેડનો ઉપયોગ નાના બાઉલ, ડ્રેગન-હેન્ડલ્ડ જાર અને સિગ્નેટ રિંગ્સ માટે થતો હતો. તાજેતરના સંશોધનોએ દર્શાવ્યું છે કે બચી ગયેલા તૈમુરીડ સિરામિક્સની સંખ્યા એટલી ઓછી નથી જેટલી એકવાર વિચારવામાં આવી હતી. પ્રારંભિક તૈમુરીડ સમયગાળામાં કોઈ માટીકામનું ઉત્પાદન કેન્દ્ર જાણીતું નથી.

જો કે, એ વાત સાચી છે કે તૈમુરીડ રાજધાનીઓ (મધ્ય એશિયામાં ખુરાસનમાં મશાદ અને હેરાત, બુખારા અને સમરકંદ)માં મોટી ફેક્ટરીઓ હતી, જ્યાં તે સમયની ઈમારતોને સુશોભિત કરતી ભવ્ય ટાઇલ્સ જ નહીં, પણ સિરામિક્સનું પણ ઉત્પાદન થતું હતું.

XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં પર્શિયામાં પરિચયમાં આવેલા ચાઈનીઝ વાદળી અને સફેદ પોર્સેલેઈન (મુખ્યત્વે મોટા પહોળા-રીમવાળા બાઉલ અને પ્લેટ)એ એક નવી ફેશન શરૂ કરી જે સમગ્ર XNUMXમી સદી દરમિયાન માટીકામના ઉત્પાદન પર પ્રભુત્વ ધરાવે છે.

સફેદ પૃષ્ઠભૂમિ પર, કમળના ફૂલો, રિબન આકારના વાદળો, ડ્રેગન, ઢબના મોજામાં બતક વગેરે, કોબાલ્ટ વાદળીના વિવિધ રંગોમાં દોરવામાં આવ્યા હતા. આ શૈલી XNUMXમી સદી સુધી ચાલુ રહી, જ્યારે લેન્ડસ્કેપ્સ અને પ્રાણીઓની મોટી આકૃતિઓ સાથે વધુ હિંમતવાન રૂપરેખાઓ વિકસાવવામાં આવી.

આર્કિટેક્ચરલ દૃષ્ટિકોણથી, તૈમુરીડ સમયગાળા દરમિયાન જૂની સેલજુક યોજના પર મસ્જિદો સાથે થોડી નવીનતાઓ કરવામાં આવી હતી. તૈમુરીડ આર્કિટેક્ચરનું સૌથી નોંધપાત્ર યોગદાન; જો કે, તે તેના શણગારમાં છે.

ફેઇન્સ મોઝેઇક (ટાઇલ મોઝેક) ની રજૂઆતે તૈમુરીડ આર્કિટેક્ચરના સમગ્ર દેખાવને બદલી નાખ્યું અને પેટર્નવાળી ઇંટોના ઉપયોગ સાથે, આર્કિટેક્ચરલ શણગારની સૌથી લાક્ષણિકતા બની. વિશાળ સપાટીઓ કોતરવામાં આવેલા અરેબેસ્ક કવરિંગ્સ અને ચમકદાર ટાઇલ્સથી શણગારવામાં આવી હતી. દંતવલ્ક પીરોજ અથવા ઊંડા વાદળી હતું, શિલાલેખો માટે સફેદ સાથે.

ફારસી લઘુચિત્ર

પર્શિયન લઘુચિત્ર ચિત્રની શરૂઆત XNUMXમી સદીની શરૂઆતમાં મોંગોલ સમયગાળામાં થઈ હતી, જ્યારે પર્સિયન ચિત્રકારો ચાઈનીઝ કળાના સંપર્કમાં આવ્યા હતા અને ચાઈનીઝ ચિત્રકારો ઈરાનના ઈલ્કન કોર્ટમાં કામ કરતા હતા. XNUMXમી સદી પહેલા પર્શિયન કલાકારો ચીન ગયા હતા કે કેમ તે જાણી શકાયું નથી; પરંતુ એ વાત સાચી છે કે મોંગોલ શાસકો દ્વારા આયાત કરાયેલા ચીની કલાકારો ઈરાન ગયા, જેમ કે અર્ગુન બૌદ્ધ મંદિરોની દિવાલોને રંગવાનું કામ કરતા હતા.

કમનસીબે, આ કલાકારોની કૃતિઓ, તેમજ બિનસાંપ્રદાયિક દિવાલ પેઇન્ટિંગ્સનો સંપૂર્ણ સંગ્રહ ખોવાઈ ગયો હતો. ઉચ્ચ કલાત્મક લઘુચિત્ર પેઇન્ટિંગ એ આ સમયગાળામાં ટકી રહેવા માટે પેઇન્ટિંગનું એકમાત્ર સ્વરૂપ હતું.

ઇલકાનિડ લઘુચિત્રોમાં, માનવ આકૃતિ જે અગાઉ મજબૂત અને સ્ટીરિયોટાઇપ રીતે દર્શાવવામાં આવી હતી તે હવે વધુ ગ્રેસ અને વધુ વાસ્તવિક પ્રમાણ સાથે બતાવવામાં આવી છે. તેમજ, પડદાના ફોલ્ડ્સે ઊંડાણની છાપ આપી હતી.

પ્રાણીઓને પહેલા કરતાં વધુ નજીકથી નિહાળવામાં આવ્યા હતા અને તેમની સુશોભન કઠોરતા ગુમાવી દીધી હતી, પર્વતોએ તેમનો નરમ દેખાવ ગુમાવ્યો હતો, અને આકાશ સામાન્ય રીતે વાંકડિયા માળા જેવા આકારના સફેદ વાદળોથી એનિમેટેડ બન્યું હતું. આ પ્રભાવો ઉત્તરોત્તર ઈરાની ચિત્રો સાથે ભળી ગયા અને અંતે નવા સ્વરૂપોમાં આત્મસાત થયા. ઇલકાન પેઇન્ટિંગનું મુખ્ય કેન્દ્ર તબ્રિઝ હતું.

XNUMXમી સદીના બીજા ક્વાર્ટરમાં તાબ્રિઝમાં દર્શાવવામાં આવેલા પ્રખ્યાત ડેમોટ્ટે "શાહ-નામહ" (રાજાઓનું પુસ્તક) માંથી બહરામ ગુરની પેઇન્ટિંગ "ધ બેટલ વિથ ધ ડ્રેગન" માં ચીની પ્રભાવની કેટલીક અસરો જોઈ શકાય છે. પર્વતો અને લેન્ડસ્કેપની વિગતો દૂર પૂર્વીય મૂળની છે, જેમ કે, અલબત્ત, ડ્રેગન જેની સાથે હીરો લડાઇમાં બંધ છે.

ફ્રેમનો વિન્ડો તરીકે ઉપયોગ કરીને અને હીરોને તેની પીઠ સાથે વાચક સમક્ષ મૂકીને, કલાકાર એવી છાપ ઉભી કરે છે કે ઘટના ખરેખર આપણી નજર સમક્ષ બની રહી છે.

ઓછું સ્પષ્ટ છે, પરંતુ વધુ મહત્વનું છે, તાત્કાલિક અગ્રભૂમિ અને દૂરના પૃષ્ઠભૂમિ વચ્ચેનો અસ્પષ્ટ અને અનિશ્ચિત સંબંધ છે, અને રચનાની બધી બાજુઓ પર અચાનક કટઓફ છે. ડેમોટ્ટે શાહ-નામના મોટાભાગના લઘુચિત્રોને સર્વકાલીન શ્રેષ્ઠ કૃતિઓમાં ગણવા જોઈએ, અને આ હસ્તપ્રત ફરદૌસીની અમર મહાકાવ્યની સૌથી જૂની નકલોમાંની એક છે.

શાહ-નામનું વારંવાર ઇલ્ખાનિદ સમયગાળામાં ચિત્રણ કરવામાં આવતું હતું, કદાચ કારણ કે મોંગોલોએ XNUMXમી અને XNUMXમી સદી દરમિયાન મહાકાવ્ય માટે નોંધપાત્ર સ્વાદ વિકસાવ્યો હતો. ઇલખાનાટે શાસ્ત્રીઓ અને પ્રકાશકોએ પુસ્તકની કળાને આગળ લાવી.

મોસુલ અને બગદાદની શાળાઓએ મામલુકના શ્રેષ્ઠ કાર્યને હરીફ કર્યો, અને ખરેખર તેના માટે પાયો નાખ્યો હશે. આ શાળાની વિશેષતા એ છે કે બગદાદ કાગળની ખૂબ મોટી શીટ્સ (75 x 50 સે.મી., 28" x 20" સુધી)નો ઉપયોગ અને તેને અનુરૂપ મોટા પાયે લખાણ, ખાસ કરીને મુહક્કાક.

સફાવિડ્સ

તુર્કી મૂળનો સફાવિડ રાજવંશ સામાન્ય રીતે 1502 થી 1737 સુધી ચાલ્યો હોવાનું માનવામાં આવે છે, અને શાહ ઈસ્માઈલ શિયાના શાસન હેઠળ રાજ્ય ધર્મ તરીકે પ્રચલિત હતું. સફાવિડ્સે યુરોપિયન સત્તાઓ સાથે ગાઢ રાજદ્વારી સંબંધોને ઉત્તેજન આપવાના ઇલ્કાની પ્રયાસો ચાલુ રાખ્યા, જેથી ઓટ્ટોમન સામે જોડાણ મજબૂત કરી શકાય. આ ગાઢ સંબંધના પરિણામે, સફાવિડ્સે યુરોપિયન પ્રભાવના દરવાજા ખોલ્યા.

પશ્ચિમી પ્રવાસીઓના વર્ણન પરથી તે જાણી શકાય છે કે દિવાલ ચિત્રો એક સમયે અસ્તિત્વમાં હતા; શિરાઝમાં યુદ્ધના દ્રશ્યો જેમાં પોર્ટુગીઝ પાસેથી હોર્મુઝ પર કબજો દર્શાવવામાં આવ્યો હતો, તેમજ જુલ્ફામાં શૃંગારિક દ્રશ્યો અને ઈસ્ફહાનમાં હજાર જરીબ મહેલમાં પશુપાલનના દ્રશ્યો.

સફાવિદ મહેલોના આંતરિક ભાગમાં, કાશી અથવા માટીના વાસણો પર પરંપરાગત શણગારની સાથે ચિત્રાત્મક શણગારનો ઉપયોગ કરવામાં આવતો હતો. પ્રારંભિક સફાવિદ પેઇન્ટિંગે ટેકનિકલ શ્રેષ્ઠતા અને ભાવનાત્મક અભિવ્યક્તિની ટોચ પર પહોંચવા માટે તૈમુરિદ, હેરાત અને તુર્કોમન તાબ્રિઝની પરંપરાઓને જોડી હતી, જે ઘણા લોકો માટે ફારસી પેઇન્ટિંગનો સૌથી મોટો યુગ છે.

પુસ્તક કળા

આ સમયગાળાની શ્રેષ્ઠ કૃતિ શાહનામા-યી શાહી (કિંગ્સ બુક ઑફ કિંગ્સ, ઔપચારિક રીતે હ્યુટન શાહ-નામા તરીકે ઓળખાય છે) તેના 258 ચિત્રો સાથે છે, જે સમગ્ર પર્શિયન ઈતિહાસમાં નોંધાયેલ સૌથી વધુ વિપુલ પ્રમાણમાં ચિત્રિત શાહ-નામા છે.

હેરાત તૈમુરીદ સમયગાળામાં ઈરાની લઘુચિત્ર ચિત્રનું મહાન કેન્દ્ર હતું, પરંતુ 1507 માં સફાવિડ્સ દ્વારા તેના કબજે કર્યા પછી અગ્રણી કલાકારો હિજરત કરી ગયા, કેટલાક ભારતમાં અને કેટલાક સફાવિદની રાજધાની તાબ્રિઝ અથવા શયબાનીદ રાજધાની બુખારા ગયા.

બુખારા લઘુચિત્રોની મુખ્ય નવીનતાઓમાંની એક તેમના લઘુચિત્રોના હાંસિયામાં છોડ અને પ્રાણીઓના ઉદ્દેશ્યનો પરિચય હતો. તે સમયના અન્ય મુખ્ય લઘુચિત્ર કેન્દ્ર તબરીઝમાં હતું કે 1522માં શાહ ઈસ્માઈલે બેહઝાદમાં તેની લાઈબ્રેરીના પ્રખ્યાત ડિરેક્ટરની નિમણૂક કરી.

નેઝામીની ખમ્સાની હસ્તપ્રતના ચિત્રોમાં તબરીઝ શાળાની લાક્ષણિક લાક્ષણિકતાઓ જોઈ શકાય છે; 1539 અને 43 ની વચ્ચે ઇસ્ફહાનના અકા મિરાક, તેના વિદ્યાર્થી સુલતાન મુહમ્મદ, તબરીઝ કલાકારો મીર સૈયદ 'અલી, મિર્ઝા' અલી અને મુઝફ્ફર અલી દ્વારા ફાંસી આપવામાં આવી હતી. ટાબ્રિઝના લઘુચિત્રો સંપૂર્ણ રંગ શ્રેણીનો ઉપયોગ કરે છે, અને તેમની રચનાઓ જટિલ અને આકૃતિઓથી ભરેલી છે જે જગ્યાને ભરી દે છે.

શાહ ઈસ્માઈલના અનુગામી, શાહ તહમાસ્પને શાહી વર્કશોપને મોટું કરીને ચિત્રકાર તરીકે રાખ્યા. જો કે, XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધ દરમિયાન, શાહ તહમાસ્પ એક ધાર્મિક ઉગ્રવાદી બની ગયો, તેણે ચિત્રકામમાં રસ ગુમાવ્યો અને આશ્રયદાતા બનવાનું બંધ કર્યું. આ લક્ઝરી પુસ્તકના અંતની શરૂઆત હતી.

ઘણા શ્રેષ્ઠ કલાકારો દરબાર છોડીને ગયા, કેટલાક બુખારા ગયા, તો કેટલાક ભારતમાં ગયા જ્યાં તેઓ મુઘલ સ્કૂલ, પેઇન્ટિંગની નવી શૈલીની રચનામાં મહત્વપૂર્ણ ભૂમિકા ભજવતા હતા. જે કલાકારો રહી ગયા તેઓ સમૃદ્ધપણે ચિત્રિત હસ્તપ્રતોનું નિર્માણ કરીને ઓછા શ્રીમંત સમર્થકો માટે અલગ રેખાંકનો અને લઘુચિત્રો તરફ પ્રયાણ કરે છે.

1597મી સદીના અંતમાં, શિરાઝ (XNUMX)માં રાજધાનીના સ્થાનાંતરણ સાથે, પુસ્તક પેઇન્ટિંગના પરંપરાગત કોડનું સત્તાવાર નિયંત્રણમુક્ત થયું. કેટલાક ચિત્રકારોએ અન્ય માધ્યમો તરફ વળ્યા, પુસ્તકના કવરનો રોગાન અથવા સંપૂર્ણ લંબાઈના તેલમાં પ્રયોગ કર્યો.

જો અગાઉના ચિત્રો તેના કુદરતી વાતાવરણમાં માણસ વિશે હતા, તો XNUMXમી સદીના અંતમાં અને XNUMXમી સદીની શરૂઆતના ચિત્રો પોતે માણસ વિશે છે. આ સમયગાળાના કામમાં મોટા પાયે સીડી દરવિષો, સૂફી શેખ, ભિખારીઓ, વેપારી…ના મોટા પાયે ચિત્રણનું વર્ચસ્વ છે.

કેટલાક સમાન કલાકારોએ તેમની પ્રતિભા સંપૂર્ણપણે અલગ શૈલીની પેઇન્ટિંગ, વિષયાસક્ત અને શૃંગારિક, પ્રેમીઓ, સ્વૈચ્છિક સ્ત્રીઓ વગેરેના દ્રશ્યો સાથે આપી હતી. તેઓ અત્યંત લોકપ્રિય હતા અને ઓછામાં ઓછા પ્રયત્નો સાથે યાંત્રિક રીતે બનાવવામાં આવ્યા હતા.

બે મુખ્ય પરિબળોએ 1630 અને 1722 વચ્ચે કલાકારોને પ્રભાવિત કર્યા; રિઝાની કૃતિઓ અને યુરોપિયન કલા. રિઝાના ડ્રોઇંગ્સમાં, મૂળભૂત સ્વરૂપોના કોન્ટૂરિંગ સાથે ફોલ્ડ્સનું વળગણ હોય છે, જે સામાન્ય રીતે શરીરના સ્વરૂપની સંવેદનાત્મક વળાંક પર ભાર મૂકે છે, પરંતુ ઘણીવાર સંપૂર્ણ અમૂર્તતાના બિંદુ પર જાય છે.

મજબૂત સુલેખન પરંપરા ધરાવતા દેશમાં, લેખન અને ચિત્ર હંમેશા એકબીજા સાથે જોડાયેલા હોય છે, પરંતુ આ સમયે આ કડી ખાસ કરીને મજબૂત હોવાનું જણાય છે, જેથી ડ્રોઇંગ શિકાસ્તાહ અથવા નાસ્તા'લિક સુલેખનનું ભૌતિક સ્વરૂપ લે છે.

XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, જ્યારે શાહ અબ્બાસ II એ ચિત્રકાર મુહમ્મદ જમાનને રોમમાં અભ્યાસ માટે મોકલ્યો, ત્યારે કલાકારોમાં અભિવ્યક્તિના નવા સ્વરૂપો શોધવાની જરૂરિયાત જાગી. મુહમ્મદ ઝમાન પોતે ઇટાલિયન પેઇન્ટિંગ તકનીકોના પ્રભાવ હેઠળ સંપૂર્ણપણે પર્શિયા પાછો ફર્યો. જો કે, તેની પેઇન્ટિંગ શૈલીમાં આ કોઈ મોટી પ્રગતિ ન હતી. હકીકતમાં, શાહ-નામા માટેના તેમના લઘુચિત્રો સામાન્ય રીતે મામૂલી હોય છે અને તેમાં સંતુલનનો અભાવ હોય છે.

જ્યારે આર્કિટેક્ચરની વાત આવે છે, ત્યારે સન્માનનું સ્થાન ઇસ્ફહાનનું વિસ્તરણ છે, જે 1598 થી શાહ અબ્બાસ I દ્વારા ઘડવામાં આવ્યું હતું, જે ઇસ્લામિક ઇતિહાસમાં સૌથી મહત્વાકાંક્ષી અને નવીન શહેરી આયોજન યોજનાઓમાંની એક છે.

આર્કિટેક્ચરલ ડેકોરેશનમાં કેલિગ્રાફીને ખૂબ મહત્વ આપવામાં આવ્યું હતું, જે સ્મારક શિલાલેખની કળામાં રૂપાંતરિત થયું હતું, જે કાશીની કળામાં વિશિષ્ટ કલાત્મક યોગ્યતાનો વિકાસ હતો. તેના મુખ્ય પ્રતિપાદક મુહમ્મદ રિઝા-એ-ઈમામી હતા જેમણે ક્યુમ, કાઝવિન અને સૌથી ઉપર, મશાદમાં 1673 અને 1677 ની વચ્ચે કામ કર્યું હતું.

માટીકામ

1629 માં શાહ અબ્બાસ I નું મૃત્યુ ફારસી સ્થાપત્યના સુવર્ણ યુગના અંતની શરૂઆત તરીકે ચિહ્નિત કરે છે. ઇસ્ફહાનમાં શેખ લુત્ફુલ્લાહ મસ્જિદમાં ચમકદાર ઈંટની વિગતો, કુરાની લખાણ શૈલીયુક્ત કુફિક અક્ષરોમાં દર્શાવે છે.

XNUMXમી સદીના છેલ્લા દાયકામાં ઈરાનમાં માટીકામ ઉદ્યોગનું જોરશોરથી પુનરુત્થાન થયું. ચાઈનીઝ પ્રેરિત કુબાચી પોલીક્રોમ બ્લુ અને વ્હાઇટ પોટરીનો નવા પ્રકાર સફાવિડ કુંભારો દ્વારા વિકસાવવામાં આવ્યો હતો, કદાચ શાહ અબ્બાસ I દ્વારા ઈરાનમાં (કરમાનમાં) સ્થાયી થયેલા ત્રણસો ચાઈનીઝ કુંભારો અને તેમના પરિવારોના પ્રભાવને કારણે.

સિરામિક ટાઇલ્સનું ખાસ ઉત્પાદન, તાબ્રિઝ અને સમરકંદમાં કરવામાં આવ્યું હતું. અન્ય પ્રકારના માટીકામમાં ઇસ્ફહાનમાંથી બોટલ અને જારનો સમાવેશ થાય છે.

પર્શિયન ગાદલું

સફાવિડ સમયગાળા દરમિયાન કાપડનો ખૂબ વિકાસ થયો હતો. ઇસ્ફહાન, કશાન અને યેઝદે સિલ્કનું ઉત્પાદન કર્યું અને ઇસ્ફહાન અને યેઝદે સાટિનનું ઉત્પાદન કર્યું, જ્યારે કશાન તેના બ્રોકેડ માટે પ્રખ્યાત હતા. XNUMXમી સદીના પર્શિયન વસ્ત્રોમાં ઘણીવાર હળવા પૃષ્ઠભૂમિ પર ફૂલોની સજાવટ હતી, અને પ્રાચીન ભૌમિતિક રૂપરેખા માનવ આકૃતિઓથી ભરેલા સ્યુડો-વાસ્તવિક દ્રશ્યોના નિરૂપણને માર્ગ આપે છે.

કેરમાન, કાશાન, શિરાઝ, યેઝદ અને ઇસ્ફહાનમાં મુખ્ય વણાટ કેન્દ્રો સાથે, કાપડ ક્ષેત્રે કાર્પેટ અગ્રણી સ્થાન ધરાવે છે. શિકારની ગોદડી, પ્રાણીનું પાથરણું, ગાર્ડન રગ અને ફૂલદાની ગાદલા જેવા વિવિધ પ્રકારો હતા. ઘણા બધા સફાવિડ ગાદલાના મજબૂત ચિત્રાત્મક પાત્ર સફાવિડ પુસ્તક પેઇન્ટિંગને આભારી છે.

ધાતુવિદ્યા

ધાતુકામમાં, XNUMXમી સદીમાં ખુરાસાનમાં વિકસિત કોતરણીની તકનીક સફાવિદ યુગમાં સારી રીતે લોકપ્રિય રહી. સફાવિડ મેટલવર્ક ફોર્મ, ડિઝાઇન અને ટેકનિકમાં મહત્વપૂર્ણ નવીનતાઓ ઉત્પન્ન કરે છે.

તેમાં ગોળાકાર પેડેસ્ટલ પર એક પ્રકારની ઊંચી અષ્ટકોણીય મશાલ-વાહક, ચાઇનીઝ-પ્રેરિત બરણીનો એક નવો પ્રકાર, અને ફારસી કવિતાઓ ધરાવતા લોકોની તરફેણમાં અરબી શિલાલેખોની લગભગ સંપૂર્ણ અદ્રશ્યતાનો સમાવેશ થાય છે, ઘણીવાર હાફેઝ અને સા'દી દ્વારા.

સોના અને ચાંદીના કામમાં, સફાવિદ ઈરાને તલવારો અને ખંજર અને બાઉલ અને જગ જેવા સોનાના વાસણોના ઉત્પાદનમાં વિશેષતા પ્રાપ્ત કરી હતી, જે ઘણીવાર કિંમતી પથ્થરોથી સેટ કરવામાં આવે છે. સફાવિડ મેટલવર્ક, અન્ય ઘણી વિઝ્યુઅલ આર્ટ્સની જેમ, ઝંડ અને કાજર સમયગાળામાં પછીના કલાકારો માટે પ્રમાણભૂત રહ્યું.

ઝંડ અને કાજર સમયગાળો

કાજર રાજવંશ કે જેણે 1794 થી 1925 સુધી પર્શિયા પર શાસન કર્યું તે સફાવિદ સમયગાળાની સીધી ચાલુ ન હતી. 1722માં સફાવિડ રાજધાની, ઇસ્ફહાન પર કબજો કરીને અફઘાન ગીલઝાઇ જાતિઓના આક્રમણ અને પછીના દાયકામાં સફાવિડ સામ્રાજ્યના પતનથી ઈરાન રાજકીય અરાજકતાના સમયગાળામાં ડૂબી ગયું.

ઝંડ અંતરાલ (1750-79)ના અપવાદ સિવાય, 1796મી સદીના ઈરાનનો ઈતિહાસ આદિવાસી હિંસાથી પ્રભાવિત હતો. આનો અંત XNUMX માં અકા મુહમ્મદ ખાન ક્યારના રાજ્યાભિષેક સાથે થયો, જે સાંસ્કૃતિક અને કલાત્મક જીવનના પુનરુત્થાન દ્વારા દર્શાવવામાં આવતા રાજકીય સ્થિરતાના સમયગાળાની શરૂઆત તરીકે ચિહ્નિત કરે છે.

ક્યાર પેઇન્ટિંગ

ઝંડ અને કાજર સમયગાળામાં XNUMXમી સદીમાં રજૂ કરાયેલી તૈલચિત્ર અને રોગાનના બોક્સ અને બાઈન્ડિંગ્સની સજાવટનો સિલસિલો જોવા મળ્યો હતો. મુહમ્મદ અલી (મુહમ્મદ ઝમાનના પુત્ર) અને તેના સમકાલીન લોકો સાથે સુસંગત શૈલીમાં વિવિધ આશ્રયદાતાઓ માટે સચિત્ર ઐતિહાસિક હસ્તપ્રતો અને સિંગલ-પેજ પોટ્રેટ પણ બનાવવામાં આવ્યા હતા.

જો કે પડછાયાઓનો વધુ પડતો ઉપયોગ કેટલીકવાર આ કાર્યોને ઘેરી ગુણવત્તા આપે છે, તેઓ ત્રિ-પરિમાણીય સ્વરૂપોમાં પ્રકાશના રમત (એક જ સ્ત્રોતમાંથી આવતા)ની વધુ સારી સમજણ દર્શાવે છે.

1750મી અને 79મી સદીમાં ફારસી કલાની ઉત્ક્રાંતિને વિવિધ તબક્કામાં વિભાજિત કરી શકાય છે, જેની શરૂઆત કરીમ ખાન ઝંદ (1797-1834), ફત અલી શાહ (1848-96), અને નાસિર અદ-દિન શાહ (XNUMX-)ના શાસનકાળથી થઈ હતી. XNUMX)).

ઝંડ સમયગાળા દરમિયાન, શિરાઝ માત્ર રાજધાની જ નહીં પરંતુ ઈરાનમાં કલાત્મક શ્રેષ્ઠતાનું કેન્દ્ર પણ બન્યું હતું અને શહેરમાં કરીમ ખાનના નિર્માણ કાર્યક્રમમાં શાહ અબ્બાસના ઈસ્ફહાનનું અનુકરણ કરવાનો પ્રયાસ કરવામાં આવ્યો હતો. શિરાઝ કિલ્લેબંધી, મહેલો, મસ્જિદો અને અન્ય નાગરિક સુવિધાઓથી સંપન્ન હતું.

કરીમ ખાન પેઇન્ટિંગના જાણીતા આશ્રયદાતા પણ હતા, અને કલાના સામાન્ય પુનરુત્થાનના ભાગરૂપે, ઝંડ રાજવંશ હેઠળ સ્મારક ચિત્રકામની સફાવિડ-યુરોપિયન પરંપરાને પુનર્જીવિત કરવામાં આવી હતી. ઝંડ કલાકારો તેમના પુરોગામી જેટલા જ સર્વતોમુખી હતા.

સફાવિડ રાજવંશના જીવન-કદના ચિત્રો (ભીંતચિત્રો અને કેનવાસ પર તેલ), હસ્તપ્રતો, ચિત્રો, પાણીના રંગો, રોગાન કાર્યો અને દંતવલ્ક વિકસાવવા ઉપરાંત, તેઓએ પાણી દોરવાનું એક નવું માધ્યમ ઉમેર્યું.

તેમના ચિત્રોમાં, જોકે, પરિણામો ઘણીવાર કઠોર લાગતા હતા, કારણ કે ઝંડ કલાકારોએ ત્રિ-પરિમાણીયતા પર વધુ પડતા ભાર તરીકે જે જોયું તેને સુધારવા માટે, સુશોભન તત્વો રજૂ કરીને રચનાને હળવા કરવાનો પ્રયાસ કર્યો. મોતી અને વિવિધ ઝવેરાત ક્યારેક વિષયોના હેડડ્રેસ અને કપડાં પર દોરવામાં આવતા હતા.

શાહી પોટ્રેટ

કરીમ ખાને, જેમણે શાહની સરખામણીમાં રીજન્ટ (વકીલ)નું બિરુદ પસંદ કર્યું હતું, તેમના ચિત્રકારોએ તેમના દેખાવને સુશોભિત કરવાની માંગ કરી ન હતી. સાધારણ આર્કિટેક્ચરલ સેટિંગમાં અનૌપચારિક અને નમ્ર મેળાવડામાં બતાવવામાં આવીને તે ખુશ હતો. આ ઝંડ પેઇન્ટિંગ્સનો સ્વર ફત અલી શાહ (કાજર વંશના સાત શાસકોમાંથી બીજા) અને તેના દરબારની પાછળની છબીઓ સાથે તીવ્ર રીતે વિરોધાભાસી છે.

ક્યારની શરૂઆતની ફારસી કળામાં એક નિર્વિવાદ ઝંડ વારસો છે. કાજર વંશના સ્થાપક, આકા મુહમ્મદ ખાને તેહરાન કોર્ટરૂમને ઝંડ મહેલમાંથી લૂંટી લીધેલા ચિત્રોથી સુશોભિત કરવા માટે જાણીતા છે અને મિર્ઝા બાબા (કરીમ ખાનના દરબારના કલાકારોમાંના એક) ફત' અલી શાહના પ્રથમ વિજેતા ચિત્રકાર બન્યા હતા.

ફત અલી શાહ ખાસ કરીને પ્રાચીન ઈરાની પ્રભાવોને સ્વીકારતા હતા, અને અસંખ્ય રોક રાહતો નિયો-સાસાનીડ શૈલીમાં કોતરવામાં આવી હતી, જેમાં ખોસરોના વેશમાં કાજર શાસકનું ચિત્રણ કરવામાં આવ્યું હતું. સૌથી જાણીતી રાહતો ચશ્મા-એ-અલી, તાક-એ-બુસ્તાન ખાતે અને શિરાઝમાં કુરાન ગેટની નજીકમાં જોવા મળે છે.

ફત અલી શાહ હેઠળ પરંપરામાં સ્પષ્ટ વાપસી હતી. જો કે, તે જ સમયે તેહરાનના મહેલોમાં XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધની યુરોપિયન કોર્ટ શૈલી દેખાઈ. યુરોપીયન પ્રભાવો પણ આ સમયગાળાના અલંકારિક કોતરવામાં આવેલા સ્ટુકોમાં સાસાનીયન અને નિયો-એકેમિનીડ થીમ સાથે મિશ્રિત છે (જેમ કે કાશનના ઘણા ઘરોમાં જોઈ શકાય છે).

સામ્રાજ્યની વ્યક્તિગત છબી બનાવવા માટે તેણે મોટા પાયે ભીંતચિત્રો અને કેનવાસનો પણ ઉપયોગ કર્યો. રાજકુમારોના ચિત્રો અને ઐતિહાસિક દ્રશ્યોનો ઉપયોગ તેમના નવા મહેલોને સુશોભિત કરવા માટે કરવામાં આવતો હતો અને ઘણીવાર દિવાલ પર કમાનવાળી જગ્યામાં ફિટ કરવા માટે કમાન જેવો આકાર આપવામાં આવતો હતો. ફત અલી શાહે રશિયા, ગ્રેટ બ્રિટન, ફ્રાન્સ અને ઑસ્ટ્રો-હંગેરિયન સામ્રાજ્ય જેવી વિદેશી શક્તિઓને પણ ઘણી પેઇન્ટિંગ્સનું વિતરણ કર્યું હતું.

પેઇન્ટિંગમાં લોકશૈલી અને યુરોપીયન પ્રભાવની આંતરપ્રક્રિયા વધુ સ્પષ્ટ છે, ફ્લેમિશ અને ફ્લોરેન્ટાઇન તત્વો મધી શિરાઝીની (1819-20) "મઝદા" ડાન્સરની પેઇન્ટિંગમાં દેખાય છે. મોટા પાયે પ્રિન્ટિંગ અને પેઇન્ટિંગની રજૂઆત સાથે, ક્યારના કેટલાક શ્રેષ્ઠ લઘુચિત્ર કલાકારો રોગાનના કામ તરફ વળ્યા જેમ કે: બુક બાઈન્ડિંગ, કોફિન્સ અને પેન કેસ (કલમદાન).

શૈલી ખાસ કરીને કોસ્મોપોલિટન છે અને કોર્ટની લાક્ષણિકતા છે જેણે પર્સેપોલિસ, ઇસ્ફહાન અને વર્સેલ્સની શૈલીઓને જોડવાનો પ્રયાસ કર્યો હતો.

XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, નાસિર અલ દિન શાહે, યુરોપિયન કલાકૃતિઓ એકત્ર કરવા ઉપરાંત, પોટ્રેચરની સ્થાનિક શાળાને ટેકો આપ્યો જેણે યુરોપિયન પ્રભાવિત શૈક્ષણિક શૈલીની તરફેણમાં ફત અલી શાહની શૈલીને છોડી દીધી. આ સ્થાનિક કલાકારોની કૃતિઓ તેલમાં રાજ્યના ચિત્રોથી લઈને અભૂતપૂર્વ પ્રાકૃતિકતાના પાણીના રંગો સુધીની છે.

ફોટોગ્રાફીની હવે ફારસી પેઇન્ટિંગના વિકાસ પર ઊંડી અસર થવા લાગી. 1840 ના દાયકામાં ઈરાનમાં તેના પરિચયના થોડા સમય પછી, ઈરાનીઓએ ઝડપથી ટેક્નોલોજી અપનાવી. નાસિર-અલ-દિન શાહના પ્રકાશન પ્રધાન, ઇતિમાદ અલ-સલતાનેહએ જણાવ્યું હતું કે ફોટોગ્રાફીએ પ્રકાશ અને પડછાયા, ચોક્કસ પ્રમાણ અને પરિપ્રેક્ષ્યના ઉપયોગને મજબૂત બનાવીને ચિત્ર અને લેન્ડસ્કેપની કળાને ઘણી સેવા આપી છે.

1896 માં નાસિર અલ-દિન શાહની હત્યા કરવામાં આવી હતી અને દસ વર્ષની અંદર ઈરાનમાં તેની પ્રથમ બંધારણીય સંસદ હતી. રાજકીય અને સામાજિક પરિવર્તનના આ સમયગાળામાં કલાકારોએ શાહી ચિત્રની મર્યાદાની અંદર અને બહાર એમ બંને રીતે નવી વિભાવનાઓની શોધ કરી.

મુઝફ્ફર અલ-દિન શાહના ડબલ પોટ્રેટમાં, અકાળે વૃદ્ધ શાસકને એક હાથ સ્ટાફ પર અને બીજો હાથ તેના વડા પ્રધાનના સહાયક હાથ પર આરામ કરતો દર્શાવવામાં આવ્યો છે. અહીં કલાકાર રાજા અને રાજાશાહી બંનેની નાજુક તબિયત દર્શાવે છે. અજરના અંતના સમયગાળાના સૌથી મહત્વપૂર્ણ કલાકાર મુહમ્મદ ગફારી હતા, જે કમાલ અલ-મુલ્ક (1852-1940) તરીકે જાણીતા હતા, જેમણે નવી પ્રાકૃતિક શૈલીની હિમાયત કરી હતી.

અઝુલેજોસ

કયાર ટાઇલ્સ સામાન્ય રીતે અસ્પષ્ટ હોય છે. કહેવાતા સૂકી દોરડાની ટાઇલ્સનો ભંડાર સફાવિડ યુગથી સંપૂર્ણપણે નવી પ્રસ્થાન દર્શાવે છે. પ્રથમ વખત, લોકો અને પ્રાણીઓની રજૂઆત મુખ્ય થીમ છે.

અહીં શિકારના દ્રશ્યો, રોસ્તમ (રાષ્ટ્રીય મહાકાવ્યનો નાયક, શાહ-નામા) ની લડાઈઓના ચિત્રો, સૈનિકો, અધિકારીઓ, સમકાલીન જીવનના દ્રશ્યો અને યુરોપિયન ચિત્રો અને ફોટોગ્રાફ્સની નકલો પણ છે.

ક્યાર ટેકનિક સમાન શ્રેષ્ઠતા, ફરીથી યુરોપીયન પ્રભાવ દ્વારા સંચાલિત, આ કિસ્સામાં વેનેટીયન કાચ, અરીસો હતો. અરીસાઓનો સામનો કરતા મુગર્નેસ કોષોએ મૂળ અને અદભૂત અસર ઉત્પન્ન કરી, જે તેહરાનના ગોલેસ્તાન પેલેસમાં અથવા મશાદ મંદિરના હોલ ઓફ મિરર્સમાં જોઈ શકાય છે.

કાપડ

પ્રયોજિત કળાના ક્ષેત્રમાં, માત્ર વણાટનું જ મહત્વ રહ્યું જે ઈરાનની સરહદોની બહાર વિસ્તરેલું હતું, અને કાજર સમયગાળા દરમિયાન, કાર્પેટ ઉદ્યોગ ધીમે ધીમે મોટા પાયે પુનઃજીવિત થયો. જો કે ઘણી પરંપરાગત ડિઝાઇનો જાળવી રાખવામાં આવી હતી, તે વિવિધ રીતે વ્યક્ત કરવામાં આવી હતી, ઘણી વખત તેમના Safavid પ્રોટોટાઇપ કરતાં નાના સ્કેલ પર, રંગોની તેજસ્વી શ્રેણીના ઉપયોગ સાથે.

સંગીત

મૂળ ફારસી સંગીતમાં દસ્તગાહ (મ્યુઝિકલ મોડલ સિસ્ટમ), મેલોડી અને અવાજ શું છે. આ પ્રકારનું કોન્ટુસિકા ખ્રિસ્તી ધર્મ પહેલા અસ્તિત્વમાં છે અને તે મુખ્યત્વે મોં દ્વારા આવે છે. અત્યાર સુધી સારા અને સરળ ભાગો રાખવામાં આવ્યા છે.

આ પ્રકારના સંગીતે મોટાભાગના મધ્ય એશિયા, અફઘાનિસ્તાન, પાકિસ્તાન, અઝરબૈજાન, આર્મેનિયા, તુર્કી અને ગ્રીસને પ્રભાવિત કર્યા. વધુમાં, તેમાંથી દરેકે તેની રચનામાં પણ ફાળો આપ્યો હતો. પ્રાચીન ઈરાનના પ્રખ્યાત પર્સિયન સંગીતકારોમાં, આ છે:

  • બારબોડ
  • નાગીસા (નાકીસા)
  • રામતીન

પ્રાચીન ગુફાની દિવાલો પરની કોતરણી ઈરાનીઓને શરૂઆતના સમયથી સંગીત પ્રત્યેની રુચિ દર્શાવે છે. પુસ્તકોમાં ઉલ્લેખિત પરંપરાગત ઈરાની સંગીતે વિશ્વ સંગીતને પ્રભાવિત કર્યું છે. નવી યુરોપિયન સંગીતની નોંધનો આધાર મહાન ઈરાની વૈજ્ઞાનિક અને સંગીતકાર મોહમ્મદ ફરાબીના સિદ્ધાંતો અનુસાર છે.

ઈરાનનું પરંપરાગત પર્શિયન સંગીત એ આ દેશમાં સદીઓથી રચાયેલા ગીતો અને ધૂનોનો સંગ્રહ છે અને ઈરાનીઓના નૈતિકતાને પ્રતિબિંબિત કરે છે. એક તરફ, પર્શિયન સંગીતનું લાવણ્ય અને વિશિષ્ટ સ્વરૂપ શ્રોતાઓને વિચારવા અને અભૌતિક વિશ્વમાં પહોંચવા માટે પ્રેરિત કરે છે. બીજી બાજુ, આ સંગીતનો જુસ્સો અને લય ઈરાનીઓની પ્રાચીન અને મહાકાવ્ય ભાવનામાં રહેલો છે, જે સાંભળનારને આગળ વધવા અને પ્રયત્ન કરવા માટે પ્રેરિત કરે છે.

સાહિત્ય

પર્શિયન સાહિત્ય એ નવી પર્શિયનમાં લખાણોનો એક ભાગ છે, જે XNUMXમી સદીથી અરબી મૂળાક્ષરોના થોડા વિસ્તૃત સ્વરૂપ સાથે અને ઘણા અરબી લોનવર્ડ્સ સાથે લખાયેલ ફારસી ભાષાનું સ્વરૂપ છે. ન્યૂ પર્શિયનનું સાહિત્યિક સ્વરૂપ ઈરાનમાં ફારસી તરીકે ઓળખાય છે, જ્યાં તે દેશની સત્તાવાર ભાષા છે અને તાજિકિસ્તાન અને ઉઝબેકિસ્તાનમાં તાજીકો દ્વારા સિરિલિક મૂળાક્ષરોમાં લખવામાં આવે છે.

સદીઓથી, નવી પર્શિયન પશ્ચિમ મધ્ય એશિયા, ભારતીય ઉપખંડ અને તુર્કીમાં પણ પ્રતિષ્ઠિત સાંસ્કૃતિક ભાષા રહી છે. ઈરાની સંસ્કૃતિ કદાચ તેના સાહિત્ય માટે જાણીતી છે, જે તેના વર્તમાન સ્વરૂપમાં XNUMXમી સદીમાં ઉભરી આવી હતી. ફારસી ભાષાના મહાન શિક્ષકો:

  • ફરદૌસી
  • નેઅમી ગાંજવી
  • હફેદ શિરાઝી
  • જામ
  • મૌલાના (રૂમી)

જેઓ આધુનિક યુગમાં ઈરાની લેખકોને પ્રેરણા આપતા રહે છે. અવ્યાખ્યાયિત પર્શિયન સાહિત્ય XNUMXમી અને XNUMXમી સદીમાં પશ્ચિમી સાહિત્યિક અને દાર્શનિક પરંપરાઓથી ઊંડે પ્રભાવિત હતું, પરંતુ ઈરાની સંસ્કૃતિ માટે તે જીવંત માધ્યમ રહ્યું છે. ગદ્ય હોય કે કવિતામાં, તે સાંસ્કૃતિક આત્મનિરીક્ષણ, રાજકીય અસંમતિ અને આવા પ્રભાવશાળી ઈરાની લેખકો માટે વ્યક્તિગત વિરોધ માટેના એક વાહન તરીકે પણ કામ કરવા માટે આવ્યું છે જેમ કે:

  • સાદેક હેડાયત
  • જલાલ અલ-એહમદ
  • સાદેક-એ ચુબક
  • સોહરાબ સેપેહરી
  • મહેદી અખાવન સાલ્સ
  • અહમદ શામલુ
  • ફોરફ ફરોખઝાદ.

સુલેખન

અગાઉની તમામ સામગ્રીમાં ઉલ્લેખ કર્યો છે તેમ, ફારસી કલામાં કેલિગ્રાફીનો ઉપયોગ તેની શરૂઆતમાં માત્ર શણગારાત્મક સ્વભાવ માટે કરવામાં આવતો હતો, તેથી કલાકારો માટે આ પ્રકારની કલાને છોડી દેવા માટે તેનો ઉપયોગ કરવો તે ખૂબ જ સામાન્ય હતું: ધાતુના વાસણો, માટીકામ, તેમજ વિવિધ પ્રાચીન સ્થાપત્ય કાર્યો. અમેરિકન લેખક અને ઈતિહાસકાર વિલ ડ્યુરાન્ટે તેનું ખૂબ જ ટૂંકું વર્ણન આપ્યું છે:

"પર્શિયન કેલિગ્રાફીમાં 36 અક્ષરોના મૂળાક્ષરો હતા, જેને મેળવવા માટે પ્રાચીન ઈરાનીઓ સામાન્ય રીતે પેન્સિલ, સિરામિક પ્લેટ અને સ્કિનનો ઉપયોગ કરતા હતા."

વર્તમાનમાં મહાન મૂલ્ય સાથેના પ્રથમ કાર્યોમાં, જેમાં ચિત્રો અને સુલેખનની આ પ્રકારની નાજુક તકનીકનો પણ ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો, અમે ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ:

  • કુરાન શાહનામેહ.
  • દિવાન હાફેઝ.
  • ગોલેસ્તાન.
  • બોસ્તાન.

આમાંના મોટા ભાગના ગ્રંથો વિવિધ સંગ્રહાલયોમાં અને વિશ્વભરના કલેક્ટર્સ દ્વારા રાખવામાં આવે છે અને સાચવવામાં આવે છે, જે સંસ્થાઓ આનું રક્ષણ કરે છે તેમાં આ છે:

  • સેન્ટ પીટર્સબર્ગમાં હર્મિટેજ મ્યુઝિયમ.
  • વોશિંગ્ટનમાં ફ્રીર ગેલેરી.

વધુમાં, એ વાત પર ભાર મૂકવો મહત્વપૂર્ણ છે કે આ કેટેગરીમાં ફારસી કળામાં સુલેખનની ઘણી શૈલીઓનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો છે, જેમાંથી નીચેની શૈલીઓ અલગ છે:

  • શેકસ્તેહ
  • નાસ્તા'લિક
  • નાશખ
  • મુહક્ક

સુશોભન ટાઇલ્સ

ટાઇલ્સ એ મસ્જિદોના નિર્માણની દ્રષ્ટિએ ફારસી આર્કિટેક્ચરનો મૂળભૂત ભાગ હતો, આ કારણોસર આ તત્વનું વર્ચસ્વ જોઈ શકાય છે, ઉદાહરણ તરીકે, ઇસ્ફહાનમાં જ્યાં વાદળી ટોન સાથે મનપસંદ એક હતું. ફારસી ટાઇલના ઉત્પાદન અને ઉપયોગ માટે સૌથી વધુ જાણીતા પ્રાચીન સ્થળોમાં કાશન અને તાબીઝ છે.

કારણો

શિકારની કળાએ લાંબા સમય સુધી પ્રદર્શિત કર્યું છે, ડિઝાઇનની એક અનોખી રચના જેનો ઉપયોગ વિવિધ વસ્તુઓ અથવા બંધારણોને શણગારવા માટે કરવામાં આવ્યો છે, જે કદાચ આનાથી પ્રેરિત છે:

  • વિચરતી જાતિઓ, જેમની પાસે ભૌમિતિક ડિઝાઇન બનાવવાની તકનીક હતી, જેનો વ્યાપકપણે કિલિમ અને ગબ્બેહ ડિઝાઇનમાં ઉપયોગ થતો હતો.
  • અદ્યતન ભૂમિતિ વિશેનો વિચાર ઇસ્લામથી પ્રભાવિત છે.
  • પ્રાચ્ય ડિઝાઇનની વિચારણા, જે ભારત અને પાકિસ્તાનમાં પણ પ્રતિબિંબિત થાય છે.

ફારસી કલા સાથે જોડાયેલ અન્ય હસ્તકલા

પર્શિયન કળા અન્ય સમાજોમાં પણ પ્રતિબિંબિત જોઈ શકાય છે કે પર્શિયાની નિકટતાને કારણે આ સંસ્કૃતિથી પ્રભાવિત થયા હતા, જો કે હાલમાં તેમાંથી કેટલાકમાં તેના કલાત્મક અભિવ્યક્તિની કોઈ સ્પષ્ટ વસ્તુઓ નથી, તેના અસ્તિત્વને ઓળખી શકાય છે. અને તેનું યોગદાન તેની કલા. આ કંપનીઓમાં, અમે ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ:

  • આર્યો અથવા ઈન્ડો-યુરોપિયન ઈરાનીઓ, જેઓ પૂર્વે બીજા સહસ્ત્રાબ્દી દરમિયાન તપેહ સિઆલ્ક ખાતે ઉચ્ચપ્રદેશ પર આવ્યા હતા.

  • માર્લિકની પશુપાલન સંસ્કૃતિ.
  • પર્શિયા, મન્નાઈ નજીકના પ્રાચીન જિલ્લાના રહેવાસીઓ.
  • મેડીઝ, એક ઈન્ડો-યુરોપિયન આદિજાતિ, જે પર્સિયનોની જેમ, પશ્ચિમ ઈરાનમાં પ્રવેશી હતી.
  • ગઝનાવિડ્સ, જેઓ તેમનું નામ તુર્કી સુલતાન સાબુકતાગિન દ્વારા સ્થાપિત રાજવંશ પરથી લે છે, જેમના નેતાઓએ ગઝની (હવે અફઘાનિસ્તાનમાં) શાસન કર્યું હતું.

જો તમને પર્શિયન કળા અને તેના ઇતિહાસ વિશેનો આ લેખ રસપ્રદ લાગ્યો, તો અમે તમને આ અન્યનો આનંદ માણવા માટે આમંત્રિત કરીએ છીએ:


ટિપ્પણી કરવા માટે સૌ પ્રથમ બનો

તમારી ટિપ્પણી મૂકો

તમારું ઇમેઇલ સરનામું પ્રકાશિત કરવામાં આવશે નહીં. આવશ્યક ક્ષેત્રો સાથે ચિહ્નિત થયેલ છે *

*

*

  1. ડેટા માટે જવાબદાર: ualક્યુલિડેડ બ્લોગ
  2. ડેટાનો હેતુ: નિયંત્રણ સ્પામ, ટિપ્પણી સંચાલન.
  3. કાયદો: તમારી સંમતિ
  4. ડેટાની વાતચીત: કાયદાકીય જવાબદારી સિવાય ડેટા તૃતીય પક્ષને આપવામાં આવશે નહીં.
  5. ડેટા સ્ટોરેજ: cસેન્ટસ નેટવર્ક્સ (ઇયુ) દ્વારા હોસ્ટ કરેલો ડેટાબેઝ
  6. અધિકાર: કોઈપણ સમયે તમે તમારી માહિતીને મર્યાદિત, પુન recoverપ્રાપ્ત અને કા deleteી શકો છો.