Tout en Le tourbillon (6,3 po FilmAffinité et avis mitigés) es un désastreux et beau chaos à l'image et à la ressemblance du jazz, genre musical préféré d'un Damien Chazelle (Coup de fouet cervical, La la terre) qui, tout au long des huit épisodes de cette première Netflix, semble être plus conscient de la musique que de la série. Ce n'est pas une comédie musicale, mais une série sur la musique; une série comme vous n'en avez jamais vu (ou entendu) jusqu'à présent.
critique de The Eddy : un régal imparfait
L'Eddy est la création de Jack Thorne, et Chazelle ne dirige que les deux premiers chapitres, mais son nom survole toute la production en tant que directeur exécutif. L'Eddy c'est du pur jazz dans le fond et dans la forme. Une lettre d'amour à un genre qui, comme la série Netflix elle-même, n'est pas faite pour tous les publics.
Toute la bande de The Eddy
En raison du manque d'orthodoxie dans le rythme des événements et dans la structure (tant des épisodes que de la saison), L'Eddy c'est ce qui se rapproche le plus d'un disque de Coltrane ou de Davis jamais enregistré… avec une caméra. NOUS L'Eddy Nous avons trouvé que c'était un régal frais, différent et divertissant. mais pas rond. Et il faut insister : ce n'est peut-être pas une mauvaise chose.
The Eddy est le nom d'un joint du 13eme arrondissement de Paris. Un quartier idéal, compte tenu de l'importance de la population immigrée, des trottoirs et des ruelles ébréchés Bataclan, pour que ce soit clair la vision du Paris anti-cliché que L'Eddy poursuit dans chacun de ses coups (de la seule fois où l'on voit la Tour Eiffel, sale et hors cadre, à chacune des magouilles qui se déroulent dans une banlieue tirée du film La Haine).
consommateurs de cinéma français, nouvelle vague y cinéma verité à part, ceux qui comparent la capitale française aux jolies cartes postales que Woody Allen a prises il y a dix ans pour la magie Minuit à Paris.
Ici tu es venu souffrir
Toujours de The Eddy, la nouvelle série musicale de Damien Chazelle pour Netflix
À The Eddy, une série de musiciens jouent tous les soirs qui, bien qu'ils soient plus proches de la cinquantaine que de la trentaine, continuent de ressentir la fatigue d'un adolescent ivre d'idéaux. Beaucoup de ratholes avec des affiches usées, des lits défaits et des plats non lavés dans L'Eddy. Ici, le mantra est que la musique justifie le martyre de l'autre, des 23 heures de vie qui restent à remplir.
Chaque épisode de L'Eddy se concentre sur un personnage (et attention, point en faveur : toutes les histoires ne parlent pas des membres du groupe, composé du chanteur, pianiste, trompette, saxo, contrebasse et batterie).
L'intrigue principale tourne autour des complications croissantes d'Elliot Udo, le gérant du bar (un ancien pianiste professionnel américain joué superbement par André Holland) pour, en plus de continuer à maintenir le bar à flot, essayer d'enregistrer un disque avec le groupe qu'il a formé avec le plus sélect de ce qui s'est trouvé dans les ruelles de Paris depuis qu'il a été exilé de New York après la mort de son fils et son divorce.
complot criminel malheureux
Maja (Joanna Kulig) et Elliot Udo jouent dans une relation passionnée et orageuse dans The Eddy
Le contrat d'enregistrement (cette fois tant attendue, et non diabolisée comme c'est le cas avec Sebastian et John Legend dans la la terre) Cela semble être le seul moyen d'échapper à une existence désordonnée et répétitive sans plus d'incitation que de jouer les mêmes chansons pour les mêmes personnes tous les soirs... mais dans un bar presque bohème à Paris. Un quotidien dont la nature routinière, comme tout dans cette vie quand elle nous est volée, se transformera en désir et en désir dès qu'Elliot Udo sera impliqué dans de sombres relations avec une société mafieuse locale qui menace de détruire le bar s'il le fait. pas leur verser de l'argent.
Este rompecabezas criminal de excesiva duración (demasiadas visitas de europeos del este al bar con ganas de bronca) no hace más que contribuir al consabido mantra de «persigue tus sueños, por muy difíciles que sean y por mucho que éstos vayan a putearte el día a jour". L'intrigue criminelle devient lourde, répétitive et étrange. Parfois, le chaos de tout ce qui se passe dans L'Eddy c'est trop imposé. C'est comme si quelqu'un dans la pièce disait : « Hé les gars, nous devons insérer une histoire quelque part et nous assurer que tout est confus ; nous avons besoin d'un singod supplémentaire dans cette scène.
Ce début, ce milieu et cette fin imposés coexistent presque indépendamment, dans un coin de la série, avec le reste de la musique, de la vie et des histoires personnelles, beaucoup plus intéressantes et tout aussi destructrices.
L'Eddy gagner tout entier dans les scènes indépendantes du complot criminel ; dans les dialogues de longs regards et de récriminations tues ; au ce bonjour entre amis qui n'ont pas besoin de se dire pour commencer à jouer ensemble, dans une minute qui semble magiquement disponible ce matin qui s'était levé si froid, l'un au piano et l'autre à la trompette, professant leur amitié à moitié interprétant à moitié improvisant cette nouvelle mélodie qui pourrait enfin être LA mélodie qui les sortirait du trou .
Farid (Tahar Rahim) et Elliot (André Holland) improvisent dans The Eddy de Netflix
The Eddy : de nombreuses histoires en seulement 8 chapitres
Idée de base : comment cela coûte à nous humains l'odyssée de s'aimer et de se faire comprendre, mais comme la musique luxuriante et curieuse que nous pourrions écrire avec le désordre que nous laissons en chemin. Quelques exemples des nombreuses histoires que nous regardons en seulement huit heures de série :
- L'arrivée à Paris de la fille adolescente d'Elliot Udo (Amandla Stenberg, peut-être la plus grande révélation de L'Eddy) et la relation conflictuelle entre les deux.
- La belle phase de maturité de la fille d'Elliot, plongée dans un drame familial et qui peine à trouver sa place dans le monde (romance comprise).
- La relation de va-et-vient entre Elliot et la chanteuse Maja (interprétée par la polonaise Joanna Kulig).
- Le barbotage de la drogue et la visite d'un vieil amour d'un des personnages.
- Le push and pull constant de certains membres du groupe avec Elliot Udo, qui traite tous les membres du groupe avec un certain paternalisme.
- Le sentiment de loyauté et d'appartenance (et le rejet subséquent) lorsqu'un des membres du groupe est remplacé ou lorsqu'un autre envisage de quitter le groupe faire une tournée en Europe avec un orchestre.
- Le miracle de l'intégration multiculturelle et pacifique en Europe.
Amandla Stenberg joue Julie, la fille d'Elliot Udo
Il est symptomatique que nous puissions éliminer n'importe laquelle de ces histoires et que L'Eddy continue à fonctionner parfaitement. Plus qu'un casse-tête Cette série fait partie de ces tours-passe-temps constituées de morceaux de bois que l'on peut extraire sans crainte de voir la structure encore debout.
L'Eddy C'est une belle tranche de vie, de rythme et de drame qui se déroule dans un lieu bien précis, à un moment bien précis et interprétée par des personnages imparfaits qui résument en eux-mêmes, dans leurs passions, dans leurs échecs et dans leurs peurs, la première raison pour laquelle nous continuons (et continuerons) à consommer des films et séries : jeter un coup d'œil sur le désastreux et beau chaos de l'existence des autres pour, peut-être, essayer de mieux comprendre la nôtre.
Tout (jusqu'à sa fin) cherche à rompre avec l'établi. L'Eddy Il réunit l'imprévisibilité d'une chanson de jazz et le charme de quelque chose qui est consciemment et indifféremment excessif. Même la scène de poursuite romantique typique à l'aéroport se termine par une exécution différente de celle prévue.
L'Eddy est, avec zérozérozéro, le meilleur que ce confinement 2020 nous a donné si désastreux que quelqu'un, un jour, ferait mieux d'écrire une chanson dans des conditions.